Иван Янковский в фильме "Приходи на меня посмотреть". В 10 лет мальчик получил свою первую роль в кино.
Иван Янковский
На протяжении нескольких недель в Сети не перестают обсуждать сюжет и работу актеров. Фанаты также хорошо отзываются о режиссёре, который смог погрузить зрителей в атмосферу 80-х годов. В прошлом году победил отец Ивана — Филипп Янковский.
Например, Юлия Пересильд стала победительницей в номинации «Лучшая роль театральной актрисы в кино» за фильм «Вызов». Ранее Иван Янковский в беседе с 5-tv.
И один из них — Иван Янковский, который пошёл по стопам своей семьи и продолжил актёрскую карьеру. Да и не просто так, а уже стал обладателем многих призов и премий. Мы составили для вас список его работ, которые точно заслуживают вашего внимания.
Для расследования преступлений в Одинцовском районе Москвы приглашают известного следователя из Ростова — Евгения Бокова, которого и играет Янковский. Сериал держит в напряжении и позволяет окунуться во время самых страшных преступлений. А как он снят!..
В женской номинации награду взяла Ирина Старшенбаум - за роль в фильме " Здоровый человек" в конкурентах - Дарья Жовнер и Елена Ербакова. Ты не Карпов". Я говорю - "что будем делать, Леш? Со мной такое произошло в первый раз.
Иван Янковский восхитил поклонников отличной физической формой
Фильмография актера Ивана Янковского (Ivan Yankovsky) все фильмы с рейтингом и отзывами. Актер Иван Янковский получил премию «Звезда театрала» в номинации «Лучшая роль театрального актера в кино» за главную роль в сериале «Фишер». Об этом пишет РБК. Иван Янковский, внук Олега Янковского, выбирает игру в серьёзном кино, а также пробует себя в режиссуре.
Лучшие фильмы и сериалы с Иваном Янковским: топ-10
Кажется, сейчас ситуация кардинально изменилась — ваше имя буквально в каждом если не втором, то точно третьем громком проекте. Даже Наталья Назарова сказала, что для этого фильма ей нужно было в том числе "медийное лицо". Вы как? Не устали?
Моя фильмография, условно говоря, сейчас состоит из 30 названий. Если бы я соглашался на все предложения, которые мне поступают, и относился к этому просто как к наемной работе, то этих фильмов было бы 60, а то и 70—80. В таком случае работы было бы явно больше.
Но это все-таки творчество, оно должно стыковаться с человеком, с артистом, с творцом. Должно быть человеческое подключение, подключение к материалу, когда ты, исходя из этого материала, можешь зрителю что-то сказать, навести его на размышления, чтобы у него появились вопросы. Если у меня этот стык темы, материала и режиссера происходит, то я соглашаюсь, конечно.
Но про каждый второй фильм не совсем согласен. У нас просто так часто в индустрии бывает: ты снимаешься, а выходит это все только через год-два или три. Назвала вас слишком красивым для такого, как она выразилась, "гаражного" персонажа.
Почему вас так заинтересовал этот проект?
Я прочитал книгу уже после сценария, и она от сценария отличается, режиссер Максим Свешников и автор сценария Артем Ляшенко то есть, сам Штапич [Мршавко Штапич — творческий псевдоним автора книги и сценария — примеч. Нельзя было охватить все истории. Сценарий мне показался очень близким и интересным, а потом и книга. Кажется, в данном случае два разных материала получились. Книжка про такого, более пьющего что ли, русского мужчину, который находится в рассвете лет и вроде бы должен уже что-то обрести, а все потерял. А в фильме я играл роль, ну, какого-то более интеллигентного что ли забулдыги, увлеченного великой литературой. Я играл того Штапича, который ближе мне, а не герою и автору книги. Хочется от кино не быта, а вопросов вселенского масштаба Тема волонтерства вас самого волнует? Кино как-то не особенно на нее обращало внимание до сих пор.
Разве что сейчас вышел «Здоровый человек», где она в центре сюжета. Было ли что-то еще, даже не помню… Небольшие какие-то эпизодические появления волонтеров были. Как, скажем, у Звягинцева в «Нелюбви». Но в целом, нет, никто как-то за это не брался. На дальнем плане люди какие-то ходили в оранжевых одеждах, искали кого-то. Что вас зацепило в герое? Я слышал, вы много отказываетесь. Я, действительно, от многого отказываюсь. А что нервирует обычно? Обычно в комплексе.
Качество текста. Вот если в сценарии имена героев прописаны — Лешка, Ванька, Ленька, Сережка… знаете, я сразу уже не хочу играть, это бытовуха, а я человек воспитанный на великих фильмах, я в киношколе учился, и как инфантильный хотел бы принимать участие в похожих вещах. Сыграть романтического бандита, как Бельмондо в «На последнем дыхании», или репликанта, как у Ридли Скотта в «Бегущем по лезвию». Хочется от кино не быта, а вопросов вселенского масштаба, на которые можно ответить фильмом. Но такого у нас делается мало. Я заинтересован в экспериментах с киноязыком. Интересно, как вы хотите это снять, как вы хотите это донести, какие у нас есть возможности? Я думаю, важен постоянный поиск формы, но и это редкость. И приходится часто отказываться. Для меня всегда праздник, если во мне могут разглядеть того, кем я на самом деле не являюсь А тут почему согласились?
Порой привлекает даже не сценарий, а те, кто с ним приходят. Очень важна команда, которая делает проект. Когда на меня вышел режиссер Максим Свешников и его продюсеры, кастинг-директор Рита Ленских, с которой я уже не раз работал, когда они сказали, мол, вот для тебя материал, почитай, это был как раз такой случай. Я Свешникова знал заочно. Филипп Олегович, мой отец, работал с ним на «Контейнере», и он говорил мне, что это потрясающий режиссер: «Ты получишь огромное удовольствие, он большой мастер, профессионал». Мне его интерпретация истории показалась близкой: мне интересен такой зиловский тип героя. Я же и в театре Зилова играю. Сама модель мужчины, который не стал мужчиной, потому что никак не может взять ответственность за свою жизнь, понять, чего он реально хочет от работы, от женщины, от семьи. Не может понять, в чем его ценности. Мне такой герой всегда был интересен.
Интересно с ним повозиться, поработать. В нашем кино он часто возникал: Олег Даль играл в «Отпуске в сентябре», а дед мой — в «Полетах во сне и наяву». А потом Константин Хабенский в папином фильме «В движении». Вот такие сближения. Я этот тип знаю — таких людей, таких персонажей. И мне тоже, конечно, хочется с таким героем разобраться, учитывая, что я и сам был такой, пока у меня не появилась семья, и не родился сын. У меня было наивное восприятие жизни, когда и в 30 лет считаешь себя ребенком. Но в итоге ушло, когда сын родился. Ну, артист, мне кажется я про себя говорю , даже взрослый всегда, как ребенок… Если эту наивность уберешь из своей жизни и восприятия вещей, то в профессии зачерствеешь. Надо всегда в себе оставлять какой-то игровой момент, легкое наивное отношение к жизни.
Нужно немного ощущать себя в песочнице с куличиками, с домиком, с машинками. Как раз из-за этого момента игры я более склонен к жанровым вещам. Мне ближе истории типа «Фишера».
Я же за процесс, за работу с талантливыми людьми. Поэтому мне важно иметь фильм для зрителя, большой, но важно и для себя кино иметь — другое, которое мне ближе. О страхе перед тридцатилетием и о том, что он хочет оставить после себя Я боюсь не тридцатилетия. Я боюсь умереть, ничего не сделав, ничего не оставив. Знаешь, у меня есть классный ответ на такие вопросы — я хочу, чтобы мама с папой дольше жили. Почему они будут дольше жить? От радости за сына.
Когда они улыбаются и гордятся мной, я понимаю, что это дает им энергию, силы. Когда я умру, я не узнаю, оставил я что-то или нет. Нам один из мастеров задавал такой вопрос: с чем вы в гроб ляжете? Я же не возьму с собой айфон, ключи от машины, квартиры. Осознав это, я понял, что жить надо немножко по-другому. У меня нет ни одного фильма со мной, который я могу честно порекомендовать. Это не потому, что я самобичеванием занимаюсь, просто я пока не уходил на какой-то космический уровень. Хотел бы, но пока еще этого не сделал. Но, конечно, все мои роли — это не я. Петя Хазин в «Тексте» — это не я, конечно.
Да, я сказал в одном интервью, что мне нравится брать роли, где человек борется с темнотой внутри себя, как Раскольников. Знаешь, как я в тайский бокс пошел? Я боялся боли, а чтобы не бояться боли, надо попасть в ее эпицентр, тогда ты перестанешь ее бояться. Я знаю, что такое внутренний дракон, который выходит — и ты уже не думаешь о том, что тебя ждет. В «Тексте» я как раз играл сложного героя, сумасшедшего мента. Конечно, я оглядывался на Гэри Олдмена в «Леоне», разгонял персонажа на площадке. Особенно в первый съемочный день — это была сцена в клубе, когда я отвожу этого Горюнова в гримерку. Вся эта сцена — импровизация, у нас не было всего этого текста: «Так, заходим, понятые, так, доставай, клади» — это все родилось на ходу. Этот фильм дорог мне тем, что он живой, он реально состоит из живых кусков. Я его добивал, кричал Петрову: «Ну ты артист!
Мы час стояли, курили — придумывали фразу, за которую захочется убить. Но я не получаю таких предложений. Я подаю режиссерам месседж последними фильмами, которые сделал. Мне очень дорог фильм «Завод», к примеру, потому что я мечтал с Юрой [Быковым] поработать. Юра прописал роль, где надо было заикаться.
Иван Янковский и Кристина Асмус на съемках фильма «Текст». Ваша актерская карьера складывается довольно удачно, но не хотите ли попробовать себя и в режиссуре? Но режиссура — намного более сложная и многомерная профессия, чем актерство.
Актер лишь выполняет конкретную режиссерскую задачу, работая на общую тему, общую мысль. В качестве режиссера я хотел бы снять авторское кино, которое мне всегда нравилось. Очень люблю, например, картины Пола Томаса Андерсона, работы режиссеров «новой французской волны». У меня есть сценарий «полного метра», который я написал вместе с соавтором, но пока говорить о его воплощении глупо. Чтобы снять кино, надо накопить опыта. И я как артист пока стараюсь его копить — работая с большими режиссерами: Юрием Быковым, Павлом Лунгиным, Михаилом Местецким и другими. Так остается и поныне? Она называется «Рёбра».
Это про хирургов из глубинки, некая сатира на тему системы здравоохранения в России. Снял фильм дебютант, режиссер Михаил Малинин. Картина, надеюсь, выйдет на экраны в марте. На самом деле, я не открещиваюсь от комедии, просто не мой жанр. Я больше драму люблю, такие фильмы, как «Текст», мне ближе. Как артисту — точно, да и как зрителю тоже. Какие у вас отношения с телефоном?
Иван Янковский восхитил поклонников отличной физической формой
Иван Янковский Ivan Yankovsky. Актерский прорыв Янковского случился в 2014 году: в фильме Михаила Местецкого «Тряпичный союз» он сыграл участника молодежной группировки бунтарей-мечтателей, которые стремятся изменить мир. Иван Янковский — о сексе в кино, Александре Петрове, «Союзе спасения», диалоге с властью и внутреннем драконе. Актер Иван Янковский: фильм «Текст» не попкорновый и не кока-кольный.
Вначале он был ангелом: 10 интересных фактов из биографии Ивана Янковского
| Иван Янковский (Ivan Yankovsky) , фильмография | Иван Янковский стал лауреатом премии «Золотой орёл» за лучшую мужскую роль в фильме «Чемпион мира». Лауреатом кинопремии «Золотой орёл» в номинации «Лучший фильм» стала картина Алексея Сидорова «Чемпион мира». |
| "Золотой орел": Ирина Старшенбаум и Иван Янковский - лучшие артисты кино - Российская газета | новости, сплетни шоу бизнеса, российские звезды, новости шоубизнеса, шоубизнес #новостишоубизнеса #шоубизнес #звездышоубизнеса #новостизвезд #новостизнаменитостей #российскиезвезды #шоубизнесроссии #шоубизнесновости #шоубизнессегодня #знаменитости. |
| Какую награду получил Иван Янковский за роль в сериале | Знаменитости с фото и видео | Олег Янковский стал легендой российского и советского кино. |
| Иван Янковский стал лучшим актером сериалов сезона-2023 | Биография Ивана Янковского: личная жизнь, роман с Верой Панфиловой (Кинчевой), жена Диана Пожарская и рождение сына. |
| Иван Янковский получил премию «Золотой орёл» за лучшую мужскую роль | Второй раз в кино Иван Янковский снялся в 18 лет – сыграл одного из главных героев в фантастическом триллере «Индиго». |
Иван Янковский: фильмы
- Филипп Янковский описал актера Никиту Кологривого как хорошего парня
- Иван Янковский — биография и личная жизнь — 2024
- Дата рождения
- Янковский Иван Филиппович
Комментарии в эфире
- Комментарии
- Иван Янковский: «Себя я никогда не играл» | КиноРепортер
- Фильм «Тряпичный союз» (2015)
- Фильм «Тряпичный союз» (2015)
- Актёр Иван Янковский — о фильме «Чемпион мира», немцах в «Локомотиве» и Коби Брайанте в НБА
Бенефис Ивана Янковского: собрал урожай престижных статуэток
The cookies is used to store the user consent for the cookies in the category "Necessary". The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Other. The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Performance". It does not store any personal data.
А в Тбилиси работник кладбища влюбляется в женщину, которая регулярно приходит на могилу мужа. Не все истории получились одинаково интересными, но каждая работает на общую атмосферу и идею. Плюс это действительно доброе и забавное кино — после последних «Ёлок» и такие качества начинаешь ценить. Сериалы с Иваном Янковским 1.
В общем, в это же время я мотался на съемки «Топей» в Беларусь, людей начал валить ковид, был первый локдаун. Повсюду полыхало, а меня еще и на эту войну утвердили: не с танками и пистолетами, а на шахматной доске. В «Чемпионе мира» мы следим за судьбой двух бойцов, людей в тяжелых обстоятельствах — каждого в своих. Когда цель — победа несмотря ни на что, семья отходит на второй план, и это неверные приоритеты. Когда выстраиваешь их правильно, и чемпионом мира оказываешься, и дом не теряешь. Неудивительно, что, не выдержав давления, Карпов в какой-то момент кричит на жену: «Неужели ты не понимаешь, я не могу тратить на тебя нервную энергию?!
Помню, как сам постоянно прокручивал в голове ходы и реально был просто опустошен. Потом заболел ковидом и не мог вспомнить даже адрес своего дома, а нужно было воспроизводить наизусть многоходовые партии. И эта его любовь резонирует со мной больше всего. Момент, когда ты можешь отключиться от всего вокруг себя и поиграть — это очень детская штука, она идет из времени, когда ты еще возился в песочнице с машинками. Чувство соревновательности мне тоже понятно: надо выиграть, но иногда и проиграть приятно. После поражения не расслабляешься, а ищешь новые пути к победе. Мне нравится, кстати, отношение Карпова к проигрышу: виноватым в нем он считает только себя. Хотя, возможно, где-то ему не дали доиграть, где-то создали неблагоприятные условия, но он никогда никого не обвинял. Проиграл — значит, проиграл, в следующий раз надо выиграть. Карпов очень, мне кажется, аристократично относится к поражениям.
Мы с Анатолием Евгеньевичем встречались, но боюсь, не могу раскрывать, о чем конкретно говорили — мне не давали такого позволения. Если в общих чертах, меня волновала эмоциональная сторона: что человек чувствует, когда на него оказывают такое колоссальное давление. Он подробно описал ключевые моменты, которые с ним происходили во время поединка с Корчным в Багио, как он тогда себя ощущал. На съемках ко мне как-то подошел режиссер Алексей Сидоров и говорит: — Слушай, мне не нравится, что ты делаешь. Понимаешь, Карпов — это настоящий сибиряк, мужик. Почему тогда я его играю? У меня истерика. Ну как? Что после такого делать?
Несколько лет назад двое из спасенных им детей посетили «МК». К тому моменту они уже были очень пожилыми людьми и всю жизнь не переставали благодарить Киселева за то, что сохранил им жизни. Лучшая мужская роль в кино второго плана — тоже в «Праведнике» и у Евгения Ткачука. Сергей Урсуляк, получая награду, говорил, что достоин ее, поскольку снимал картину с такими актерами. Еще один «Золотой орел» прилетел к оператору «Праведника» Михаилу Милашину. У героини Михалковой тоже была «голая вечеринка» с неожиданно появившимся любовником прекрасная работа Олега Ягодина. За обнаженность в весьма необычном решении Меликян Михалкову изрядно критиковали, и на церемонии награждения она решила пошутить по поводу другой «голой вечеринки», возбудившей всю страну. Отмечена также за роль второго плана в этом фильме Александра Ребенок. Дело манекенщицы» Сергея Чекалова. Сергей Безруков сыграл в нем, по мнению киноакадемиков, лучшую мужскую роль на телевидении. Он соревновался сам с собой в «Шпионе» и с Александром Яценко в «Шаляпине». Своего первого «Золотого орла» Безруков получил за лейтенанта Кравцова в сериале «Участок».
Иван Янковский восхитил поклонников отличной физической формой
Она совершенно не интересует кинематографистов. Я не сижу там, наверху. Это их путь — снимать про Чечню или про хоккей. Значит, про Чечню не надо. Или не время. Или неинтересно про это говорить. Значит, у них есть на то основания. Скажи, как ты готовился к роли Карпова?
Параллельно же с вашими съемками шел «Ферзевый гамбит» на Netflix. Вообще, появился всплеск интереса к шахматам, достаточно элитарному, интеллектуальному спорту. Занимался ли ты шахматной теорией? Я вообще попал на этот фильм на срочном вводе, я был утвержден за две недели до начала съемок. Параллельно я снимался в «Топях» в Беларуси, куда ездил на машине: три дня там, потом три дня здесь, в Москве, потом обратно. Я купил Давида Бронштейна — «100 лучших шахматистов», я купил какие-то книги — «Лучшие разыгранные партии Бобби Фишера», я посмотрел все фильмы, которые можно было посмотреть. Начал заниматься руками: для меня было очень важно, как фигуры брать, как на часы нажимать — так я и готовился.
Я начал играть больше, чем прежде. Я надеюсь, что теперь на другом уровне играю в шахматы — после всех этих подготовок. У меня были лучшие педагоги: Дмитрий Иванович Олейников, я познакомился с Даниилом Дубовым, чемпионом мира по быстрым шахматам. Естественно, все партии с Дубовым кончались на седьмом-восьмом ходу, но проиграть ему — одно удовольствие. Это агрессивное начало. Мне оно очень нравится, потому что если черные не видят, что нужно делать, то я вывожу коня, переднюю пешку Е4 и слона на диагональ и все очень быстро кончается «вилкой» на ладью и на ферзя. А если ты съел в начале ферзя или ладью, твой конь оказался в углу — у тебя позиция выигрышная, и дальше — только дело техники.
Короче за белых, мне нравится «атака Морфи». А за черных — я все пытался защиту Алехина выучить, но почему-то она у меня до сих пор не получается. Я все время забываю какое-то главное правило, надо больше наигрывать. Защита Алехина мне интересна. Нимцович опять же. В чем ты варишься — а я варился в этом — испанская партия, открытое начало, испанка — открытый и закрытый вариант, сицилианка — вот это мне и стало ближе, все те партии Анатолия Евгеньевича и Виктора Львовича — конечно, мы их изучали. Партии, которые будут в фильме, — это невыдуманные партии.
Мы играли первую, в 18 ходов, 29-ю, 27-ю. Это все разное: разные начала, разные дебюты, разные эндшпили, миттельшпили. Трейлер сериала «Топи» — Ну ладно, разговор про Карпова напомнил мне, что вчера было 90 лет Горбачеву. Он для тебя является авторитетом? Каким-то человеком, которого ты уважаешь, о котором думаешь с теплотой, как о человеке, который дал свободу России? Это заняло у нас минуты две. Как здорово.
Дай бог ему еще долгих лет жизни», — вот на чем мы сфокусировались, увы. Публичные интеллектуалы, политики, может быть, режиссеры, кто-то еще? Из соотечественников. В свое время был Сахаров или Лихачев например. Не могу сказать: «Вот этот человек для меня… Он меня так вдохновляет…» Я живу в каком-то своем мире в России. Вот такого, чтобы к какой-то из тех личностей, о которых ты говорила, я имел полное подключение — у меня такого нет. И я от этого не страдаю.
У меня есть подключение ко Льву Толстому, Достоевскому — через их произведения, они меня интересуют, условно говоря. Ты имеешь в виду кого-то из нынешнего времени? Как ты думаешь, в той шахматной партии, которая сейчас играется в России, кто победит: «белые» или «черные»? Есть «Единая Россия», а есть «Фонд борьбы с коррупцией». Я спрашиваю, как ты думаешь.
Безумия мало. Да, это вы верно заметили.
Все ожидаемое, читаемое и понятное, мало экспериментального видения. Ну, это понятная диалектика: с одной стороны, индустрия обрастает инструментами и институциями — есть редакционные коллегии, есть шоураннеры, есть механизмы, с другой, безумия становится все меньше. Это связанные процессы. А его как раз и не хватает, да. Но даже в «Фишере», к моей радости, был какой-то элемент безумия. Последние серии — это то, за что мы в принципе эту профессию любим. Ужасно страшно, видеть такое на самом деле не хотелось бы никому, но как будто ты ворота Заратустры открыл, и там жесть.
Та самая трансгрессия. А можно я вам максимально тупой вопрос задам? Актерская техника вообще — это что такое? Какими практиками вы пользуетесь? Как работаете над ролью? На кого, может быть, ориентируетесь из коллег? Честно вам признаться, Василий, я никогда не знаю, как играть, у меня нет никакого свода правил, нет какой-то специальной подготовки к чему-то; я просто интуитивно пытаюсь заниматься всем этим.
Если боженька пошлет мне какой-то лучик света и озарит, значит, все правильно. Я попытаюсь к концу карьеры прийти к чему-то и рассказать вам. А пока не знаю. И не могу посоветовать никому ничего. Я что-то чувствую, меня грузят обстоятельства, есть какие-то исходные данные, и я иду от них, влезаю в костюм героя и стараюсь быть человеком, который его носит. У меня нет особой техники, это очень интуитивная работа в первую очередь. Если бы она была выстроена, ты заранее знал бы, как себя вести.
Но мы же и в кино, и в театре любим непроизвольные, не отрепетированные реакции. И называем такие реакции живыми. Самое важное — это живое. Я не люблю контролируемую игру, мне кажется, все идет из текущего момента, текущего настроения, из сегодняшних взаимоотношений с партнерами. Вчера мы дружили, а сегодня ты мне не очень нравишься, и, давай, через это пойдем играть. Насчет человека, который носит костюм. Шубу в фильме «Плакать нельзя» кто придумал?
Это Наташа [Назарова]. Мы искали что-то зимнее, и на самом деле эта шуба — просто вывернутая наизнанку куртка-дубленка. Она была широкая. Вывернули наизнанку — получился какой-то медвежий облик. Она мне почему-то напомнила прикид Тайлера Дердена из «Бойцовского клуба». Ну, может, немного. Хотя там такая моднявая.
А у нас нет. У нас что-то от медведя, и это склеивается с героем — как он рыбку ловит в начале и возит ее на фуре. Это все Наташа придумала. Вам кто ближе? Эдвард Нортон, наверно, ближе по-человечески. Но по роли, которую я хотел бы играть, наверно, Брэд Питт. А свойственная персонажу Нортона человеческая рефлексия и его постоянное непонимание себя в пространстве — мне ближе как модель человека в жизни.
Но он же и придумал Дёрдена. Но тех, кого я себе придумываю, я обычно играю в кино. Я играю тех, кем в жизни не являюсь. Хотел бы в чем-то ими быть, но не хватает смелости, бесстрашия какого-то. Быть каким-то детективом, следователем дерзким я, может, и хотел бы, но я не он. Дрались когда-нибудь в жизни? Много раз, у меня нос сломан три раза, четыре даже, вон — до сих пор поломанный.
Вам хотелось бы в боевике сняться, сыграть какого-нибудь экшн-мена?
Ивана Янковскогой и юного Олега Янковского редко можно увидеть вместе на фото: родители стараются не показывать лицо малыша, оберегая его от публичности. Других детей в семье Ивана Янковского пока нет. Интересные факты об Иване Янковском Не любит давать интервью. Актер считает, что зрителям более интересна его игра, чем рассказы про Ивана Янковского из первых уст. Начал съемки в кино с роли ангела. Мальчику понравилось сниматься, и после этого он решил заняться актерским ремеслом. Всего 10!
Второй фильм, в котором снялся актер, провалился в показе. Лента «Индиго», в которой актер Иван Янковский сыграл в студенчестве, получила низкие оценки кинокритиков. Ему трудно сниматься в постельных сценах. Иван Янковский признавался в интервью, что не получает от таких съемок никакого удовольствия и сильно устает. Основательно готовится к ролям. Например, для съемок в «Даме пик» актер изучал хореографию и вокал. Мечтает стать режиссером. Артист, окончивший актерско-режиссерский факультет, хотел бы попробовать себя в роли режиссера.
Ему хочется снять некоммерческий проект, и Янковский вместе со своим соавтором сценаристом Денисом Виленкиным участвует в конкурсах, чтобы получить грант. Строго относится к себе и своему творчеству. Иван Янковский как-то отметил, что не мог бы рекомендовать к просмотру ни один из своих фильмов. Благодарен родителям за строгость. Актер признается, что в подростковом возрасте прогуливал и курил, за что его однажды посадили под домашний арест на полгода. Спустя десятилетия он благодарен родителям за это наказание, заставившее его переосмыслить свое поведение. Грезит о серьезных ролях. Часто отказывается от ролей.
Перспективный актер не любит сниматься в роли мажора и с осторожностью относится к сериалам. Иван Янковский сейчас В 2023 году Иван Янковский продолжает на радость фанатам сниматься в кино и играть в театре. Помимо сериала «Слово пацана. Кровь на асфальте», где Иван Янковский сыграл одну из ключевых ролей, актер порадовал поклонников и другими работами. Работа в сериале «Слово пацана» еще больше увеличила известность Ивана Янковского Соцсети Январь принес актеру премию «Золотой орел» за лучшую мужскую роль в фильме «Чемпион мира». Многие зрители считают, что смотреть этот сериал стоит за одну только неподражаемую игру Ивана Янковского, которому досталась главная роль. Иван Янковский исполняет главную роль одного из следователей, расследующих дело об убийстве. Сына Янковский назвал Олегом в честь своего знаменитого дедушки Соцсети Также актер работал в сериале «Плейлист волонтера», фильмах «Икария» и «Ветер».
Что же касается личной жизни актера, то тут пока никаких изменений нет: он с супругой продолжает воспитывать сына, и в семье Ивана Янковского все по-прежнему. Новость вызвала большой переполох: поклонники актера не сразу поняли, что их дезинформировали. Только после того как якобы умерший Иван Янковский опубликовал очередной пост в соцсетях, фанаты поняли, что их тревоги беспочвенны.
В прошлом году победил отец Ивана — Филипп Янковский. Может быть, в следующем году можно будет увидеть в рейтинге лучших актрис Лизу Янковскую.
«Мечтал работать у Мэджика Джонсона»
- Биография Ивана Янковского
- Иван Янковский: Есть ты у времени, а не время у тебя
- Фильм «Текст» (2019)
- Факт № 1. Начал с роли ангела
- Иван Янковский стал лучшим актером сериалов сезона-2023 |
- Иван Янковский: «Не хочу работать на фабрике, я не куртки шью»
Иван Янковский: загадочный принц актерской династии
Если не будет диалога с народом — будут дела Голуновых. Из-за недостатка внимания, из-за недостатка диалога, из-за слишком большого эго — и твоего, и моего. Есть такое эгоистичное мнение молодое, что мы все поменяем. Есть студийное кино, есть авторы талантливые какие-то, но, к примеру, такого понятия, как «арт-мейнстрим», вообще нет. У зрителя ведь есть интерес, чтобы смотреть серьезное кино и идти на него в кинотеатры. Поэтому ищу такие фильмы, как «Маяк», как «Тайная жизнь» Терренса Малика. Еще меня поразил фильм «Оленья кожа». Это не для всех, и это круто, потому что такое редко встретишь — чуваку куртка диктует, как надо жить. Я, видишь, не уезжаю в Италию, и Скорсезе не приезжает ко мне вместе с ДиКаприо упрашивать: «Снимись у меня! Дей-Льюис мне близок как ролевая модель: вдумчивый, умный артист. Я посмотрел фильм «Нефть» с ним — и понял, что хочу быть артистом.
Отец, дед, семья — это все понятно. Но именно после «Нефти» я понял, что хочу быть актером, хочу передавать, хочу быть проводником. А когда посмотрел «Призрачную нить», я понял, что хочу идти в режиссуру. Это одна из моих любимых картин. У меня многое связано и с Полом Томасом Андерсоном — это мой любимый режиссер, каждый его фильм переворачивает мое сознание. Я могу. Я много с чем не согласен, мне много что не нравится. Артист в этой стране должен работать, поэтому я стараюсь выбирать из того, что есть, лучшее. О будущих фильмах Последнее, над чем я работал, — картина «Огонь». При этом я понимаю, что нужны другие фильмы.
У меня будет инди-фильм «Хандра», где я играю Тарковского. Это классное высказывание режиссера Леши Камынина, но его не посмотрит много народу, потому что а реклама, б такой формат — жанровая авторская комедия. Не всем зайдет, не все поймут, не все пойдут. Хотя мы надеемся, конечно, на резонанс. Я мог бы сниматься везде — столько мне приходит предложений. Но другое дело — нужно ли мне это? Мне важно другое: если меня за душу берет, если я понимаю, что материал способен дать мне сил вырасти над самим собой, тогда я готов это делать. А если роль правильная, она дает тебе возможность: вот ты слабый — а вот через роль возрос, вырос. Я, в принципе, Балагову так написал мне очень нравится «Теснота», потому что это фильм про любовь еврейки и мусульманина — мне эта тема по-человечески близка и снялся в «Дылде». Правда, меня вырезали.
Написал Найшуллеру, но он пока не ответил.
Советский Союз умирает на глазах, и вместе с предчувствием перемен, свободой слова, музыки и цен появляется и свобода от совести, граничащая с беспределом. Пока родители борются за выживание, брошенные всеми дети сбиваются в уличные стаи и «бьются за асфальт».
Бьются в буквальном смысле, чтобы контролировать все, что стоит на их земле или передвигается по ней. Среди всеобщей нищеты — внятные правила жизни, поддержка и слово пацана, которое сильнее клятвы. Но дружба и понятие о справедливости все больше смешиваются с насилием и криминалом.
Однако в определенный момент интересы окружения проникли и в жизнь мальчика. Разговоры о кино, походы на премьеры и тематические мероприятия захватили Ивана, и уже в 10 лет он дебютировал в картине своего дедушки «Приходи на меня посмотреть» это, кстати, единственная режиссерская работа Олега Янковского. После небольшой роли «мальчика, бросающего корки» родители перевели сына из математической школы в Московскую международную киношколу. Тогда же Иван вернулся и на большие экраны с фильмом «Индиго» — на этот раз в главной роли. Картина о подростках со сверхспособностями не нашла отклика у массового зрителя и критиков: ее не спасли ни дерзкий клиповый монтаж, ни популярная околосупергеройская тематика, ни большие имена вроде Михаила Ефремова. Впрочем, проба пера только укрепила в молодом Янковском желание совершенствоваться. После окончания учебы и первых театральных постановок он вновь снялся в полном метре. Картину номинировали на «Хрустального медведя» на Берлинале, а сам актер вместе с Александром Палем, Павлом Чинаревым и Василием Буткевичем удостоился приза за лучшую мужскую роль на «Кинотавре». После успешной фестивальной ленты Иван снялся в забавном «Без границ», провальных «Ночных стражах» и музыкальном триллере Павла Лунгина «Дама пик». Из «подающих надежды» в звезды Несмотря на неидеальное резюме Янковского, ко второй половине 2010-х стало ясно — у него есть все задатки стать актером первого эшелона.
Во время подготовки к «Даме пик» Иван месяцами переслушивал разных оперных певцов.
Они обсудили около 30 проектов, а также упомянули 25 артистов, которые принимали в них участие. Самым популярным стал Иван Янковский. Отметим, что самой нашумевшей картиной с участием Янковского стал сериал «Слово пацана.
Иван Янковский: актёрский путь от мажора до пацана
Российский актер театра и кино. Внук народного артиста СССР Олега Янковского, сын режиссера и актера Филиппа Янковского и актрисы Оксаны Фандеры. Иван Янковский получил награду за лучшую роль театрального актера в кино. Днём Иван Янковский болеет за «Локомотив», а по ночам — за «Лейкерс». Рассказал, как случился нервный срыв на съёмках фильма «Чемпион мира».
Иван Янковский: «Летом — Гамлет, зимой — Джон Уик»
В редакцию «Сноба» Иван Янковский пришел не один, а вместе со своим другом и партнером уже по двум картинам — «Топи» и «Огонь» — замечательным петербургским актером Тихоном Жизневским. Возможно, Олег Янковский никогда бы не стал звездой кино, если бы однажды на гастролях Саратовского театра его не увидел Владимир Басов, пригласивший его на съемки своего фильма «Щит и меч». Лауреат двух «Золотых орлов» и обладатель премии «КиноРепортера» «Событие года», Иван Янковский уже вписал свое имя в историю отечественного кино. Хотя, отметив недавно 30-летие, признался, что знаковая роль еще впереди. российский актер, наиболее известный по своей роли в фильме "Тряпичный союз". Олег Янковский стал легендой российского и советского кино. Актер Филипп Янковский стал лучшим актером 2021 года по версии национальной кинематографической премии "Золотой орел", его наградили за роль в фильме "Иван Денисович", передает корреспондент РИА Новости.