Им завершился XIII Минский международный Рождественский оперный форум. Корреспондент агентства «Минск-Новости» побывала на торжестве, которое открыла увертюра к «Кармен» в. Билеты в Большой театр оперы и балета Республики Беларусь: балет, опера, премьеры, концерты. Рекомендации (чем-то похожие новости и статьи): Презентация клипа «Обратно в Рай» Не так давно в клубе «Йо-ма-йо» (Минск) состоялась презентация клипа группы «Вектор Эго» на. Главная» Новости» Оперный театр минск афиша январь 2024. 25 мая 1933 года Государственный театр оперы и балета в Минске был открыт оперой "Кармен" с великой белорусской певицей Ларисой Александровской в заглавной партии.
ФОТОФАКТ: Закрытие Международного Рождественского оперного форума-2023 состоялось в Минске
Оперный театр – знаковое место для Минска. Рекомендации (чем-то похожие новости и статьи): Презентация клипа «Обратно в Рай» Не так давно в клубе «Йо-ма-йо» (Минск) состоялась презентация клипа группы «Вектор Эго» на. Главная» Новости» Большой театр оперы и балета в минске афиша. Узнайте о самых ярких спектаклях оперного театра Минск в феврале 2024 года, как купить билеты на лучшие места и что нужно знать перед посещением театра. И если Москва на прошлой неделе встречала гостей из Латвии, то Минск посетила эстонская оперная труппа, в то время как в Таллине гастролировали белорусские артисты.
Большой театр оперы и балета в Минске
Работа режиссера Вячеслава Цюпы жила на минской сцене долго — 22 года, получила Государственную премию и была любима публикой. Теперь белорусский Большой решил второй раз «попытать счастья» на территории национальной классики, которая одновременно является и современной оперой. Постановку доверили режиссеру Анне Моторной. В повести Короткевича сплетены мистика, детектив, шляхетский и народный быт начала прошлого века: какая линия важнее, сразу и не скажешь. На поверхности удержания читательского интереса — необычная фабула, манящая интрига, загадочная и даже пугающая. Но глубже — другой пласт, быть может, более важный и интересный: история и характер народа, судьба края, его уникальность, непохожесть на соседей, которую узреть в землях «вечного пограничья» — между Россией и Польшей, между православием и католицизмом — надо еще суметь. Музыка Солтана гармонично развивает эти мотивы.
Здесь и народные сказительные плачи вроде щемящей лейттемы «Ой, летели гуси из-под Белой Руси... И шляхетский гонор бальной сцены с роскошным вальсом, отсылающим к полонизированным страницам партитур Глинки, Мусоргского или Римского-Корсакова.
Артисты подарили витебскому зрителю качественное исполнение лучших оперных и камерных произведений.
Со сцены прозвучали каватина Фигаро из оперы «Севильский цирюльник», песня Любаши из оперы « Царская невеста», дуэт из оперы «Дон Жуан» и многие другие всемирно известные произведения. Художественный руководитель программы — пианистка, солистка Белорусской государственной филармонии Татьяна Старченко, поделилась историей создания и успеха цикла концертов с участием лауреатов «Большой Оперы». Но в наше время нельзя стоять на месте, и когда концерты стали популярны, я пригласила солистку Большого театра Беларуси Наталью Акинину для возможности расширения репертуара.
Вчера мы были в Бресте, сегодня приехали с выступлением в Витебск, завтра в Минск.
При театре работала балетная студия, где занимались одаренные дети и участники самодеятельных кружков со всей Беларуси. Балетная труппа театра состояла в то время более чем из 100 артистов, отличавшихся довольно высокой профессиональной подготовкой. Были поставлены балеты "Коппелия" Л. Делиба, "Конек-горбунок" Ц. Пуни, "Тщетная предосторожность" П. Гертеля, "Лебединое озеро" П. Одной из главных своих задач театр оперы и балета Беларуси считал создание национального репертуара. Первым балетным спектаклем, представленным на новой сцене в постановке знаменитого хореографа Касьяна Голейзовского, стал "Бахчисарайский фонтан" Б. Асафьева, открывший новый сезон 1939-1940 годов.
В целом, этот период стал очень плодотворным для театра — были поставлены три национальные оперы — "У пушчах Палесся" А. Тикоцкого и "Кветка шчасця" А. Кроме того, важнейшим событием для национальной культуры и театра стала постановка первого белорусского балета "Салавей" М. В июне 1940 года эти спектакли с большим успехом прошли в рамках Декады Белорусского искусства в Москве. До войны заметными спектаклями белорусского театра, во многом определившими его будущий творческий облик, стали: "Мадам Баттерфляй" "Чио-чио-сан" Дж. Пуччини, "Сказки Гофмана" Ж. Оффенбаха, балет "Дон Кихот" Л. Последняя предвоенная премьера театра — "Травиата" Дж. Верди, которая прошла 22 марта 1941 года. Во время Великой Отечественной войны 1941—1945 Беларусь была оккупирована немецко-фашистскими войсками, Столица подверглась жесточайшим бомбардировкам и была превращена в руины.
Многие артисты театра ушли на фронт либо присоединились к партизанскому движению, многие создавали фронтовые концертные бригады и выступали на передовой перед солдатами Советской Армии. Театр оперы и балета был эвакуирован в Поволжье России города Горький и Ковров , где продолжал активную творческую деятельность. Сразу после освобождения столицы коллектив вернулся в Минск и в декабре 1944 года открыл сезон премьерой оперы "Алеся" Е. Тикоцкого дирижер-постановщик — М. Шнейдерман, режиссер-постановщик — Б. Покровский, художник-постановщик — С. Это событие ознаменовало возрождение Национального театра оперы и балета Беларуси. После ремонта и реконструкции поврежденного бомбежкой здания театра, его работа возобновилась, и очень скоро театр вошел в число признанных лидеров в культурном пространстве бывшего Советского Союза. Яркими событиями в истории национального театрального искусства послевоенного периода стали премьеры балета "Князь-возера" В. Лукаса 1949 год.
Кроме того, в 50-е годы значительные достижения белорусского театра связаны с интерпретациями русской и зарубежной оперной классики — опер "Иван Сусанин" М. Глинки, "Фауст" Ш. Гуно, "Демон" А. Рубинштейна, "Паяцы" Р. Леонкавалло, "Страшный двор" С. Монюшко, "Мазепа" и "Иоланта" П. Чайковского, "Борис Годунов" М.
Временной перенос для «вечной истории» о легкомысленной эгоистке воспринимается практически безболезненно — да, пожалуй, такая Манон могла вполне явиться и во Франции 60-х, и в наши дни.
Единственно, где логика постановщика входит в откровенное противоречие с логикой произведения, так это танцы во втором акте — стилизованные по музыке под 18 век, они плохо сочетаются с предлагаемым визуальным рядом: молодые люди неуклюже двигаются на сцене в эстетике даже не бит-ритмов 60-х, но современного хип-хопа, их движения смешны и нарочиты, не находят никакой поддержки в звуках и пульсациях пуччиниевской партитуры. В то же время выразительны костюмы героев — пусть и не соответствующие эпохе, указанной в либретто, но яркие, не без выдумки и изящества. Режиссура проста и в целом разумна. Переносом во времени всё и ограничивается: никакой особой концепции, над которой надо ломать голову, или которая оказывается на грани оскорблений по отношению к части публики, в данном случае не наблюдается. Иногда казалось, что в Риге и Таллине трудились совсем разные люди: к музыке не глухие, понимающие главную идею оперы, главную коллизию. Жагарс даёт своим героям шанс в конце оперы: его Манон не умирает, и маленький самолётик у задника — возможность выбраться из безлюдной пустыни. Что ж, и такая трактовка особого отторжения не вызывает, хотя, если совсем строго, не слишком соответствует замыслу Пуччини, который написал всё-таки трагедию. Эстонская продукция предстала весьма любопытной по музыкальной части.
Более всего порадовал оркестр Национальной оперы Эстонии во главе с Юри Альпертеном: очень достойная, очень качественная работа, лишённая технического брака, полная экспрессии и светотеней, свободного дыхания фразы, так уместного у Пуччини. Блистательно было исполнено интермеццо между 2-м и 3-м актами — красивейшая и популярная музыка прозвучала полноценно, со всем своим блеском и достоинством. Аккомпанемент вокалистам в целом был удобен — певцам нигде не приходилось форсировать, что при такой чувственной и нередко совсем не тихой музыке является большой заслугой маэстро. Вокальный состав был в целом неплох, за исключением Марта Мадисте, который в силу лирической природы своего слабоватого голоса с затратной по драматизму партией Де Грие не справился совершенно: он мужественно старался, но это было очевидно значительно выше его сил.
Большой театр Беларуси
Большой театр представил в столице Беларуси проверенную временем классику – оперу "Царская невеста" и балет "Иван Грозный". Им завершился XIII Минский международный Рождественский оперный форум. Корреспондент агентства «Минск-Новости» побывала на торжестве, которое открыла увертюра к «Кармен» в. Самые последние новости. Для возможности исполнения женских дуэтов и оперных трио в концерте принимала участие солистка Большого театра Беларуси Наталья Акинина. Государственный театр оперы и балета Белорусской ССР был создан на базе Государственной студии оперы и балета, существовавшей в Минске в 1930—1933 годах. Уже 19 апреля легенда оперной сцены и один из самых влиятельных певцов в истории оперы выступит в Минске!
Большой театр России приедет с гастролями в Минск в ноябре 2023
Хотя билеты на оперные спектакли гораздо дешевле, — рассказывает худрук театра, Народный артист СССР и Беларуси, лауреат Госпремии Валентин Елизарьев. и оперу в Беларуси" ["seoDescription"]=> string(328) "Купите билеты на балет и оперу в Беларуси на нашем сайте. приедет на гастроли в Беларусь, - отметил Урин. ФОТОФАКТ: Закрытие Международного Рождественского оперного форума-2023 состоялось в Минске. Главная» Новости» Афиша оперного театра минск.
В Минске в ноябре пройдут гастроли Большого театра России
После этого объект культуры модернизировали трижды, один раз вынужденно — после войны. Современный этап обновления пришелся на конец 2000-х, когда в белорусском строительстве в целом наметилось общее оживление. Пережил войну Впервые реконструкция Оперному понадобилась после Великой Отечественной. Упавшая на театр в первые же дни войны немецкая авиабомба разрушила зрительный зал. Позже оккупационные власти обустроили в полуразрушенном здании конюшни, а убранство было разграблено или вывезено в Германию. Артисты до этого эвакуировались в Горький, а затем — в Ковров. После освобождения Минска театр восстановили, местами даже модернизировав: например, дополнив ярусными балконами в зрительном зале.
Тогда же был заложен парк, также спроектированный Лангбардом, и сегодня эта зеленая зона в центре Минска делает величественный объект еще более уникальным. Коллаж Tochka. Фото из открытых источников Из минусов преображения того времени — нехватка необходимых материалов, в том числе гидроизоляционных. Из-за этого строителям пришлось установить выбивающуюся из общего стиля шатровую крышу. В середине 1960-х годов оперный театр ждала еще одна реконструкция. Ей руководил Вальмен Аладов, и она коснулась интерьеров фойе и зрительного зала.
Несмотря на то, что некоторые элементы декора не соответствовали духу конструктивизма, их решили сохранить для торжественности атмосферы.
К сожалению, в последние годы белорусский Большой театр, единственный оплот оперы в республике, нечасто обращается к этому наследию: большим спросом пользуется западноевропейская и русская оперная классика. Предыдущим значимым обращением к национальной самобытности стала постановка в 2012 году «Седой легенды» Дмитрия Смольского, осуществленная режиссером Михаилом Панджавидзе. И вот теперь, спустя почти десятилетие, дошла очередь до еще одного знакового опуса, как и опера Смольского, базирующегося на литературе белорусского классика Владимира Короткевича. Композитор Владимир Солтан в 1980-е сочинил грандиозное музыкальное полотно на основе детективно-мистической повести «Дикая охота короля Стаха» широкой аудитории в бывшем СССР она известна по одноименной киноэкранизации 1979 года режиссера Валерия Рубинчика. Работа режиссера Вячеслава Цюпы жила на минской сцене долго — 22 года, получила Государственную премию и была любима публикой. Теперь белорусский Большой решил второй раз «попытать счастья» на территории национальной классики, которая одновременно является и современной оперой. Постановку доверили режиссеру Анне Моторной. В повести Короткевича сплетены мистика, детектив, шляхетский и народный быт начала прошлого века: какая линия важнее, сразу и не скажешь. На поверхности удержания читательского интереса — необычная фабула, манящая интрига, загадочная и даже пугающая.
Крамаревский балетмейстер ; солисты пения — Л. Александровская , Р. Млодек , С. Друкер , И. Болотин , М. Денисов ; солисты балета — А. Николаева, Т. Узунова, Ю. Хераско, С.
Дречин и др. Коллектив заведения в это время находился в эвакуации в Горьком , где в местном оперном театре работала довольно значительная 50 человек группа минских солистов; затем — в Коврове. После освобождения Минска советскими войсками в 1944 году театр был тщательно реконструирован и достроен, в частности, появились ярусные балконы в зрительном зале. Во время восстановительных работ внутри здания использовались зарисовки А. Реконструкция помещения минской оперы длилась три года и завершилась в 1948 году.
Лайфхаки для Красоты и Ухода 28 подписчиков Подписаться В этом видео я расскажу вам о театре оперы и балета в Минске. Оперный театр - удивительно красивое, величественное, аккуратное и пропитанное историей здание, в котором лучшие белорусские и иностранные актеры демонстрируют свое мастерство в исполнении классических произведений.
Делитесь своими впечатлениями, задавайте вопросы и пишите свои предложения в комментариях. Присылайте результаты вашей работы на мою электронную почту gala051064 gmail.
Новости по теме: БОЛЬШОЙ ТЕАТР
Сегодня Большой театр работает на четырех сценических площадках, включая Историческую и Новую сцены, Бетховенский зал и Камерную сцену им. Следует добавить, что за сезон БТР, в репертуаре которого насчитывается более 60 опер и свыше 30 балетов, дает более 500 спектаклей и концертов.
Небывалый ажиотаж: почему в Минске билеты на известный балет раскупают за два месяца до спектакля 10. Небывалый спрос на «Щелкунчика» наблюдается не только в столице России, где люди сутками стоят в очереди под присмотром ОМОНа, чтобы попасть в Большой театр на эту постановку, но и в столице Беларуси. Правда, в Минске очередей нет. И билетов на «Щелкунчика» тоже нет. Уже нет. Раскупили абсолютно все!
Вечера Большого театра в замке Радзивиллов — 2023 Вечера Большого театра в замке Радзивиллов — 2023 7 июня 2023 Вечера Большого театра в замке Радзивиллов — 2023 С 23 по 25 июня в Несвиже пройдет ежегодный фестиваль оперного и балетного искусства «Вечера Большого театра в замке Радзивиллов» — одно из самых значительных событий театрального сезона. В этом году проект будет отмечать свой 13-й день рождения.
В декорациях Энрико Мусенича опера обрела итальянский колорит с вариацией на живописные тона и орнаменты, фактуры и линии, архитектурные силуэты ландшафтов, интерьеров и экстерьеров. Режиссер предложил солистам почувствовать себя свободными в импровизациях, задав лишь траектории движения. Свобода импровизаций оказалась для солистов нешуточным испытанием, и на фестивальном показе в этом безоговорочно сверкал гость — тенор Валерий Макаров в партии графа Альмавивы, вытворяя такое, что уводило оперу во французскую комедию, напоминая великого комика Луи де Фюнеса. Этот граф находился в состоянии эквилибристического лицедейства, сочинявшего кунштюки ради получения заветной Розины. Непросто получилось у графа с вокалом, который в условиях громадной сцены местами пропадал даже при том, что дирижер вел оркестр с максимальной деликатностью. Своеобразной антиподной римфой этой графской лжи во имя спасения оказалось поведение прощелыги и клеветника Базилио в исполнении Андрея Селютина. Певцу пришлось буквально впрыгнуть в спектакль при известии о том, что бас Годердзи Джанелидзе, уже приехавший в Минск, отменил участие по болезни. Селютин справился с этим вызовом виртуозно. Не вызвучивалось все у обладательницы хрустального теплого тембра Анастасии Михновец в партии Розины, больше бы подошедшей формату какого-нибудь старинного театра. А вот предприимчивый Фигаро в исполнении Алексея Макшанцева ловко отыскивал правильные зоны для грамотного «маркетинга» своего голоса, как и ушлый Бартоло в заправском исполнении Дмитрия Капилова. Марина Лихошерст с идеальной постановкой ее голоса в партии домоправительницы Берты и вовсе показала, как щедро распоряжается театр своим богатым ресурсом. Абсолютной кульминацией фестивальных показов стала опера «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева, которую привез Самарский театр оперы и балета, или «Шостакович Опера Балет», как с недавних пор стал именоваться этот театр.
Большой театр Беларуси
И вот теперь, спустя почти десятилетие, дошла очередь до еще одного знакового опуса, как и опера Смольского, базирующегося на литературе белорусского классика Владимира Короткевича. Композитор Владимир Солтан в 1980-е сочинил грандиозное музыкальное полотно на основе детективно-мистической повести «Дикая охота короля Стаха» широкой аудитории в бывшем СССР она известна по одноименной киноэкранизации 1979 года режиссера Валерия Рубинчика. Работа режиссера Вячеслава Цюпы жила на минской сцене долго — 22 года, получила Государственную премию и была любима публикой. Теперь белорусский Большой решил второй раз «попытать счастья» на территории национальной классики, которая одновременно является и современной оперой. Постановку доверили режиссеру Анне Моторной. В повести Короткевича сплетены мистика, детектив, шляхетский и народный быт начала прошлого века: какая линия важнее, сразу и не скажешь. На поверхности удержания читательского интереса — необычная фабула, манящая интрига, загадочная и даже пугающая. Но глубже — другой пласт, быть может, более важный и интересный: история и характер народа, судьба края, его уникальность, непохожесть на соседей, которую узреть в землях «вечного пограничья» — между Россией и Польшей, между православием и католицизмом — надо еще суметь. Музыка Солтана гармонично развивает эти мотивы.
Вместе с тем, важную часть творческого процесса составили постановки произведений советских и национальных композиторов — опер "Тихий Дон" И. Дзержинского, "Молодая гвардия" Ю.
Мейтуса, "Марынка" Г. Туренкова, "Надзея Дурава" А. Богатырева; балетов "Аповесць пра каханне" и "Паламяныя сэрцы" В. Вагнера, а также классических балетов — "Эсмеральда" Ц. Пуни, "Жизель" и "Корсар" А. Адана, "Баядерка" Л. Минкуса, все балеты П. В последующие годы, вплоть до распада СССР, белорусский театр имел устойчивую репутацию одного из самых ярких и творчески жизнеспособных коллективов. Новый этап развития национальных традиций в балете связан с творчеством композитора Евгения Глебова — на сцене театра были поставлены три его балета — "Мечта", "Альпийская баллада" и "Избранница". Белорусские оперы посвящены разным этапам истории нашей страны — "Зорка Венера" 1970 и "Новая зямля" 1982 Ю.
Смольского, "Сцежкаю жыцця" 1980 Г. Кортеса, "Мастер и Маргарита" 1992 Е. Глебова, "Записки сумасшедшего" 2005 В. Кузнецова, "Синяя Борода и его жены" 2006 В. Копытько и ряд других. Вместе с тем, основу оперного репертуара театра составили шедевры итальянского bel сanto — "Набукко", "Бал-маскарад", "Аида", "Отелло" Дж. Пуччини, классические оперы русских композиторов. Важнейшими событиями в истории белорусского театра стали грандиозные постановки опер "Орестея" С. Танеева, "Война и мир" С. Прокофьева, "Борис Годунов" и "Хованщина" М.
Деятельность балетной труппы в 80-90-е годы характеризуется непрерывным обогащением репертуара шедеврами классики, дальнейшим освоением лексики современной хореографии. Большим художественным достижением балетной труппы стала постановка балета "Тиль Уленшпигель" музыка Е. Глебова, сценография Е. История и современность нашли свое отражение в балете на музыку С. Прокофьева "Ромео и Джульетта". Впервые на территории бывшего Советского Союза воплотилась в театральном действии знаменитая сценическая кантата К. Орфа "Carmina Burana". Культурным событием, получившим широкий общественный резонанс, стала постановка балета "Страсти Рогнеда " А. Мдивани, посвященного одной из самых трагических страниц славянской истории начала Х века. В 1996 году в результате реорганизации единый театр разделился на самостоятельные структуры — театр оперы и театр балета.
В 2009 году после капитальной реконструкции здания было принято решение вновь объединить труппы в единый Национальный академический Большой театр оперы и балета. В настоящее время в обновленном здании театра готовятся новые оперные и балетные постановки. Также немецким хореографом-постановщиком Дитмаром Зайффертом восстановлен балет "Тщетная предосторожность" на музыку Л. Заметными театральными премьерами 2010 - 2011 годов стали оперы "Набукко" Дж.
Там ставились музыкально-драматические спектакли, отрывки из опер и балетов, звучала народная музыка. В этот период будущие звезды белорусского оперного и балетного искусства получали образование в музыкальных техникумах Минска, Витебска, Гомеля. А также в созданной в 1930 году Государственной студии оперы и балета, возглавляемой выдающимся русским певцом Антоном Боначичем — в прошлом коллегой великого Федора Шаляпина на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге За три года студия подготовила целую плеяду профессиональных артистов и осуществила постановки опер "Золотой петушок" Н. Римского-Корсакова 1931 и "Кармен" Ж. Бизе 1932. Беларусь обрела центр высокопрофессионального музыкально-драматического творчества и исполнительского искусства, приобщилась к европейскому оперному наследию, вошла в мировой культурный процесс.
Чайковского, "Царская невеста" Н. Римского-Корсакова и первая балетная постановка театра — "Красный мак" Р. Первое поколение художественно-творческого состава театра — И. Гитгарц художественный руководитель , Г. Петров дирижер , О. Борисевич режиссер , Л. Крамаревский и К. Муллер балетмейстеры ; оперные исполнители — Л. Александровская, Р. Млодек, С.
Друкер, И. Болотин, М. Денисов; солисты балета — А. Николаева, Т. Узунова, Ю. Хираско, С. Кроме того, своим стремительным творческим становлением молодой коллектив был во многом обязан крупным мастерам русской театральной сцены — дирижерам Н. Грубину и В. Пирадову, режиссерам И. Шлепянову и Б.
Покровскому, балетмейстерам Ф. Лопухову и А. Ермолаеву, художнику С. В период с 1933 по 1939 год театр освоил классические оперные шедевры западноевропейского и русского репертуара, среди которых — "Князь Игорь" А. Бородина, "Севильский цирюльник" Дж. Россини, "Риголетто" Дж. Верди, "Тоска" Дж. Пуччини, "Русалка" А. При театре работала балетная студия, где занимались одаренные дети и участники самодеятельных кружков со всей Беларуси. Балетная труппа театра состояла в то время более чем из 100 артистов, отличавшихся довольно высокой профессиональной подготовкой.
Дулова пояснила, что именно так и сложился репертуар, который будет представлен на гастролях Большого театра Беларуси в Москве. Вместе с тем, Дулова уточнила, что ответный визит Большого театра России в Минск «будет похож содержательно». Кстати, звезда мирового балета Николай Цискаридзе выступит на минской сцене.
Хорошо незабытое старое: как реконструировали оперный театр в Минске
ПОПУЛЯРНЫЕ НОВОСТИ. Для возможности исполнения женских дуэтов и оперных трио в концерте принимала участие солистка Большого театра Беларуси Наталья Акинина. Главная» Новости» Репертуар оперного театра минск на февраль 2024. ПОПУЛЯРНЫЕ НОВОСТИ.
Все новости с меткой «оперный театр»
Главная» Новости» Театр оперы и балета минск официальный сайт афиша. Главная» Новости» Большой театр оперы и балета в минске афиша. В Минск со своими спектаклями впервые приезжают Воронежский и Башкирский государственный театры оперы и балета (Россия). Для возможности исполнения женских дуэтов и оперных трио в концерте принимала участие солистка Большого театра Беларуси Наталья Акинина. Государственный театр оперы и балета Белорусской ССР был создан на базе Государственной студии оперы и балета, существовавшей в Минске в 1930—1933 годах.
Большой театр России приедет с гастролями в Минск в ноябре 2023
Молодой маэстро Владимир Оводок оказался самым сильным звеном в спектакле, державшем безупречный темпоритм, сохранявшем остроумие и артикуляцию россиниевского стиля. В декорациях Энрико Мусенича опера обрела итальянский колорит с вариацией на живописные тона и орнаменты, фактуры и линии, архитектурные силуэты ландшафтов, интерьеров и экстерьеров. Режиссер предложил солистам почувствовать себя свободными в импровизациях, задав лишь траектории движения. Свобода импровизаций оказалась для солистов нешуточным испытанием, и на фестивальном показе в этом безоговорочно сверкал гость — тенор Валерий Макаров в партии графа Альмавивы, вытворяя такое, что уводило оперу во французскую комедию, напоминая великого комика Луи де Фюнеса. Этот граф находился в состоянии эквилибристического лицедейства, сочинявшего кунштюки ради получения заветной Розины. Непросто получилось у графа с вокалом, который в условиях громадной сцены местами пропадал даже при том, что дирижер вел оркестр с максимальной деликатностью. Своеобразной антиподной римфой этой графской лжи во имя спасения оказалось поведение прощелыги и клеветника Базилио в исполнении Андрея Селютина. Певцу пришлось буквально впрыгнуть в спектакль при известии о том, что бас Годердзи Джанелидзе, уже приехавший в Минск, отменил участие по болезни. Селютин справился с этим вызовом виртуозно. Не вызвучивалось все у обладательницы хрустального теплого тембра Анастасии Михновец в партии Розины, больше бы подошедшей формату какого-нибудь старинного театра. А вот предприимчивый Фигаро в исполнении Алексея Макшанцева ловко отыскивал правильные зоны для грамотного «маркетинга» своего голоса, как и ушлый Бартоло в заправском исполнении Дмитрия Капилова.
Марина Лихошерст с идеальной постановкой ее голоса в партии домоправительницы Берты и вовсе показала, как щедро распоряжается театр своим богатым ресурсом.
Чтобы осуществить свою мечту — кругосветное плавание для открытия удобного сообщения с новыми русскими землями, граф Резанов подает одно прошение за другим. В отчаянии и тоске Резанов молится Богоматери и слышит неземной голос, благословляющий его. Вслед за этим его мечта осуществляется наяву.
Он, наконец, получает разрешение на путешествие, более того, на него возлагается важная государственная миссия. После тяжелейшего путешествия Резанов вступает в контакт с губернатором Сан-Франциско Хосе Дарио Аргуэльо и знакомится с его пятнадцатилетней дочерью Кончитой. На балу жених Кончиты Федерико поет сонет о печальной судьбе двух влюбленных, а Резанову видится в Кончите воплощение неземного идеала. В душе Кончиты зарождается ответное чувство.
Но фортуна отворачивается от путешественника. Жених Кончиты вызывает Резанова на дуэль. Дела Российско-Американской компании идут плохо. Скандал, вызванный поступками Резанова, заставляет русских срочно покинуть Сан-Франциско.
Совершив тайную помолвку с Кончитой, Резанов пускается в обратный путь. В Сибири он заболевает горячкой и умирает под Красноярском. А Кончита остается верной своей любви всю оставшуюся жизнь. Прождав Резанова тридцать пять лет, она постригается в монахини и в келье доминиканского монастыря Сан-Франциско заканчивает свои дни.
Одной из главных своих задач театр оперы и балета Беларуси считал создание национального репертуара. Первым балетным спектаклем, представленным на новой сцене в постановке знаменитого хореографа Касьяна Голейзовского, стал "Бахчисарайский фонтан" Б. Асафьева, открывший новый сезон 1939-1940 годов. В целом, этот период стал очень плодотворным для театра — были поставлены три национальные оперы — "У пушчах Палесся" А. Тикоцкого и "Кветка шчасця" А.
Кроме того, важнейшим событием для национальной культуры и театра стала постановка первого белорусского балета "Салавей" М. В июне 1940 года эти спектакли с большим успехом прошли в рамках Декады Белорусского искусства в Москве. До войны заметными спектаклями белорусского театра, во многом определившими его будущий творческий облик, стали: "Мадам Баттерфляй" "Чио-чио-сан" Дж. Пуччини, "Сказки Гофмана" Ж. Оффенбаха, балет "Дон Кихот" Л.
Последняя предвоенная премьера театра — "Травиата" Дж. Верди, которая прошла 22 марта 1941 года. Во время Великой Отечественной войны 1941—1945 Беларусь была оккупирована немецко-фашистскими войсками, Столица подверглась жесточайшим бомбардировкам и была превращена в руины. Многие артисты театра ушли на фронт либо присоединились к партизанскому движению, многие создавали фронтовые концертные бригады и выступали на передовой перед солдатами Советской Армии. Театр оперы и балета был эвакуирован в Поволжье России города Горький и Ковров , где продолжал активную творческую деятельность.
Сразу после освобождения столицы коллектив вернулся в Минск и в декабре 1944 года открыл сезон премьерой оперы "Алеся" Е. Тикоцкого дирижер-постановщик — М. Шнейдерман, режиссер-постановщик — Б. Покровский, художник-постановщик — С. Это событие ознаменовало возрождение Национального театра оперы и балета Беларуси.
После ремонта и реконструкции поврежденного бомбежкой здания театра, его работа возобновилась, и очень скоро театр вошел в число признанных лидеров в культурном пространстве бывшего Советского Союза. Яркими событиями в истории национального театрального искусства послевоенного периода стали премьеры балета "Князь-возера" В. Лукаса 1949 год. Кроме того, в 50-е годы значительные достижения белорусского театра связаны с интерпретациями русской и зарубежной оперной классики — опер "Иван Сусанин" М. Глинки, "Фауст" Ш.
Гуно, "Демон" А. Рубинштейна, "Паяцы" Р. Леонкавалло, "Страшный двор" С. Монюшко, "Мазепа" и "Иоланта" П. Чайковского, "Борис Годунов" М.
Мусоргского, "Садко" Н. Римского-Корсакова и др. В 1953 году был поставлен один из популярнейших спектаклей театра, с большим успехом исполнявшийся до 2008 года — опера Дж. Верди "Аида" дирижер-постановщик — Л. Любимов, режиссер-постановщик — Л.
Вместе с тем, важную часть творческого процесса составили постановки произведений советских и национальных композиторов — опер "Тихий Дон" И.
Не вызвучивалось все у обладательницы хрустального теплого тембра Анастасии Михновец в партии Розины, больше бы подошедшей формату какого-нибудь старинного театра. А вот предприимчивый Фигаро в исполнении Алексея Макшанцева ловко отыскивал правильные зоны для грамотного «маркетинга» своего голоса, как и ушлый Бартоло в заправском исполнении Дмитрия Капилова. Марина Лихошерст с идеальной постановкой ее голоса в партии домоправительницы Берты и вовсе показала, как щедро распоряжается театр своим богатым ресурсом. Абсолютной кульминацией фестивальных показов стала опера «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева, которую привез Самарский театр оперы и балета, или «Шостакович Опера Балет», как с недавних пор стал именоваться этот театр. Языком тотального театра, хлестким плакатным стилем спектакль в постановке Натальи Дыченко, сценографии Елены Соловьевой, костюмах Натальи Земалиндиновой и при световом оформлении Евгения Ганзбурга рассказал о том, как смеяться над тем, что не разрешено.
Сто лет назад сочиненная опера сегодня обрела оглушительный резонанс. Опера-буфф советских времен оказалась идеальным средством поддержки боевого бунтарского настроения на театральном поле. В вариациях на тему русского футуризма, наследия Казимира Малевича, в портретный костюм которого был одет Принц, «Любовь к трем апельсинам» обрела космическую миссию освобождения от мрака, маразма, страхов и жутких предрассудков. Маэстро Евгений Хохлов за пультом вновь подтвердил свой статус дирижера-интеллектуала, с легкостью, особым удовольствием и азартом справляющегося с партитурой ХХ века. Эта опера дала понять, что в каждом из нас живет ребенок. В тот момент, когда злая Кухарка с громадной суповой ложкой вдруг потеряла всякое самообладание, завидев милый бантик у Труффальдино, в зале мгновенно спало всякое напряжение, а высоченный бас Ренат Латыпов получил самую щедрую порцию аплодисментов.
Минск — Санкт-Петербург.