Последние новости из мира аниме, интересные анимешные факты от портала АниЮки.

Все публикации об Аниме: новости, статьи, обзоры, видео, гайды и прохождения игр от игрового портала навсегда забанен мосгорсудом. топ аниме о которых мало кто знает. Аниме:Инициал Ди/Initial D. Аниме – самые последние новости, статьи, обзоры, даты, спойлеры и другая свежая информация. Все материалы по теме «Аниме» на Канобу.

Откуда взялось, какое бывает и что посмотреть детям и взрослым

«Ковбой Бибоп»
Эпоха "Роботека" (начало 1990-х)
14 удивительных аниме, которые, скорее всего, никогда не будут закончены — Игровой советник
Лучшее новое аниме 2022 года

Эпоха "Корабля-призрака" (1980-е)

Паранойя, студенты, пинг-понг: 5 малоизвестных аниме-сериалов для тех, кто избегает аниме
Прототипом титанов в Атаке титанов послужил пьяница
Аниме новости
Видео новости из мира аниме, подборки лучших тайтлов, обзоры новинок
Подземелье Вкусностей (13+)

Что мы никогда не увидим: отменённые и замороженные аниме-проекты. Часть I

Московский районный суд Санкт-Петербурга в ответ на иск прокуратуры запретил к распространению в России аниме "Загадка дьявола" и "Класс убийц" (сайт YummyAnime), а также аниме "Токийский гуль" и японский комикс (мангу) "Класс убийц" (размещены на портале ). Аниме «Arknights» получит продолжениеоArknights: Touin KiroАркнайтс: Зимнее уединение. All Anime Manga Characters People Companies Manga Store News Featured Articles Forum Clubs Users. Редакция Wink Блог составила подборку, в которой культовые аниме распределены по жанрам и настроению.

Tekkon Kinkreet

Отменённое аниме Хаяо Миядзаки
Новости о Новости аниме — Котонавты
Паранойя, студенты, пинг-понг: 5 малоизвестных аниме-сериалов для тех, кто избегает аниме
14/14 Skip Beat!
2. «Психопаспорт» (сериал 2012-2019) 18+
Новости аниме

8 аниме для тех, кто ненавидит аниме

Существующий стиль возник под сильным влиянием западных традиций мультипликации — Осаму Тэдзука, считающийся основоположником данного стиля, был вдохновлён персонажами американских мультипликационных фильмов, такими как Бетти Буп , Микки Маус и Бэмби [10] [40]. Аниме-персонажи выделяются не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит [41]. Тем не менее существуют произведения, в которых используется «реалистичный» рисунок — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица изображаются и затеняются с большей точностью [42] , например, в аниме-фильме 1998 года « Оборотни » «Jin Roh: The Wolf Brigade». Персонажи аниме « Hitohira », характер каждого персонажа, в буквальном смысле, написан на его лице При рисовании глаз обычно одновременно применяются светлые и тёмные оттенки [43]. По глазам часто можно сделать вывод о персонаже в целом. Они обычно отражают возраст, степень открытости персонажа, а также его эмоциональное состояние [8] [44].

Положительные, весёлые, дружелюбные главные герои часто изображаются с большими, блестящими, полными жизни глазами; замкнутые, мрачные или отрицательные имеют глаза суженные, иногда полузакрытые или оттенённые чёлкой — часто их рисуют похожими на глаза какой-нибудь зоркой хищной птицы или змеи; хитрые или подчёркнуто-вежливые персонажи имеют глаза лисицы — как бы всё время закрытые, будто персонаж постоянно улыбается, однако примерно такие же по форме могут иметь и обыкновенные сони; если персонаж не является романтическим, но при этом не злой, хитрый или замкнутый, художники могут снабдить его достаточно большими глазами, но с маленькими зрачками-точками; кроме того, если персонажа вдруг лишают магическим способом воли или даже души, его глаза теряют блеск и становятся безжизненными — из них исчезают все блики. У детей глаза обычно изображены очень большими, старики же за крайне редким исключением имеют глаза маленькие, с маленьким зрачком. Очки являются дополнительным средством выразительности, являясь непременным атрибутом эрудитов в противовес эксцентричным гениям , различных скромниц или парней- отаку. Очки чёрные, цветные или нарочито-блестящие, всевозможных форм и размеров, украшают лица, пожалуй, одной четверти всех известных аниме-персонажей, являясь их самой изюминкой. О характере персонажа обычно свидетельствуют и другие атрибуты внешности, например, одежда и волосы [45]. Волосы в аниме обычно состоят из прядей.

Причёски персонажей могут иметь самые разные, порой диковинные формы и цвета. Волосы, а также детали одежды персонажей, зачастую подчиняют ветру или инерции, заставляя их несинхронно двигаться при перемещениях персонажа. Волосы различных цветов изначально были способом «персонифицировать» героев, сделать их заметно различными. Сегодня, когда образы персонажей прорабатываются вплоть до мельчайших деталей лица и манер поведения, разноцветные волосы не являются необходимостью, скорее — традицией. Кроме того, цвет волос часто отражает характер персонажа [44]. К примеру, рыжие волосы являются характерным индикатором вспыльчивости Аска из сериала « Евангелион », Лина Инверс из сериала « Рубаки ».

Светлые волосы также указывают на иностранное происхождение героя, поскольку большинство японцев имеют тёмные волосы [46]. Отдельно стоит упомянуть осветлённые волосы, как часть стереотипа хулигана или эксцентрика — выше уже упоминалось, что абсолютное большинство японцев имеет тёмные волосы, и осветление — это наиболее эффективный способ для кого-то выделиться из общей массы в школе и на улице. Обычно при создании аниме применяется не более 250 основных цветов [47]. Поскольку аниме-сериалы обычно демонстрируются на телевидении с частотой около серии в неделю, для их создания задействуют штат из сценариста , режиссёра , дизайнера и нескольких десятков аниматоров. Кроме того, чтобы укладываться в график выхода, по возможности, без потери качества, используются так называемые « приёмы ограниченной анимации ». Таблица эмоций Передача эмоций в аниме является поводом для отдельного разговора.

Помимо традиционных для аниме видов проявления чувств персонажем — изменением выражения лица или тона его голоса, используется ряд других приёмов. Эмоции могут изображаться подчёркнуто нереалистично, гипертрофированно — персонажи говорят с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимают картинно демонический вид, когда проявляют гнев. В комедийных ситуациях, с целью показать несерьёзность чувства, применяются пиктограммы, такие, как картинка «капельки пота» или «вздувшихся вен», возникающие поверх головы героя, либо в рамочке над ней. Помимо «серьёзного» рисунка существует также популярный стиль « тиби » или «super-deformed» SD , в котором персонажи изображаются упрощённо, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица. Обычно стиль SD применяется в комедийных ситуациях, поскольку выдаёт явную несерьёзность, пародийность происходящего. Тем не менее, существуют сериалы, целиком сделанные в такой манере; здесь подобный стиль используется, чтобы создать симпатию к «маленьким и пушистым» главным героям.

Другие же персонажи, являясь более адекватными, изображены, соответственно, вполне обычными. Аналитик компании AnimeNation Джон Опплинджер подчёркивал, что способ изображения персонажа позволяет зрителю мгновенно определить его важность. Он также считал, что во многих аниме-сериалах, где есть запоминающиеся персонажи, созданные известными дизайнерами, часто присутствуют случаи неудачного исполнения, тогда как другие сериалы, где нет чёткой разницы между героями, стали очень популярны. По мнению аналитика, хотя общий дизайн персонажей со временем развивается, чтобы соответствовать вкусам зрительской аудитории, отличительное оформление встречается в единичных случаях [48]. Сюжет В разделе не хватает ссылок на источники см.

Есть три героя: дикарь и пират Муген, строгий ронин Дзин и бывшая официантка Фуу. По факту же это предлог для абсолютно шебутного путешествия длиной в 26 эпизодов, где ребята сыграют в средневековый бейсбол, косвенно вдохновят Винсента ван Гога и влетят в кучу эпичных сражений. Это чувствуется во всем: и в саундтреке за авторством Nujabes , и в скретче , соединяющем сцены в эпизодах, и в граффити, и даже в боевом стиле, который Муген применяет в драках. Вряд ли вы где-то еще увидите синтез катан и рэпчаги, так что это аниме стоит глянуть минимум из-за желания прикоснуться к диковинке. Из постоянных элементов есть только одна переменная — сам ДжоДжо.

В аниме шесть сезонов, и в каждом мы имеем дело с новым ДжоДжо. Все они родственники, и у каждого из них свой стиль, мечты, злодей, с которым нужно сражаться, и сеттинг, в котором все происходит. Так, первый сезон — это микс из боевиков 80-х и сражений с вампирами. Второй — приключение в стиле «Индианы Джонса». Третий — сверхъестественное роуд-муви. Пятый — круговерть мафиозных разборок, явно вдохновленных творчеством Скорсезе. В будущем может появиться еще две экранизации — седьмой части, в стиле вестернов, и восьмой, с акцентом на мистику проклятий. Звучит как-то неподъемно? Это ощущение верно лишь отчасти: мир ДжоДжо интересен ровно настолько же, насколько же он масштабен. А еще он эпичный, стильный и смешной — как минимум из-за фраз его обитателей.

Но нетипичный.

Как они оказались тут? Для каких целей? Что ждёт их в будущем? Спасибо за прочтение данной статьи. Если вам она понравилась или же вы узнали для себя что-то новенькое, обязательно пишите комментарии и ставьте лайки, а также не забывайте подписываться на наш канал, ведь это мотивирует нас делать еще больше статей. Еще раз спасибо вам, с вами был канал Кладезь Аниме, всем удачи, всем пока!

А новая картина Миядзаки «Мальчик и птица», которая вышла в прокат в России 7 декабря, уже собрала более 108 млн рублей, по данным «Кинопоиска». Gornovosti решили собрать топ малоизвестных, но интересных аниме. Ведь зачастую непопулярность лент совсем не зависит от качества сюжета. Он только вышел из тюрьмы и твердо решил завязать с преступным прошлым. Парень мечтает стать артистом в традиционном японском разговорном жанре ракуго. Но у Ётаро совсем нет опыта, поэтому он отправляется к своему кумиру, известному ракугоку Якумо Юракутэи, чтобы уговорить его взять себя в ученики. Это оказывается совсем непросто. Для исполнения своей мечты парню, как и его учителю, придется многое преодолеть. В Японии, чтобы предотвратить преступления разработали систему Sibyl. Она определяет уровень угрозы каждого жителя страны с помощью проверки его психического состояния на наличие преступного умысла. За соблюдением закона следят инспекторы, даже при малейшей угрозе они могут применять оружие.

«Аниме поражают своей жестокостью»: о запрете японской анимации в России

Главное — не молчать об этом. Важно, чтобы врачи говорили об этом на центральных каналах, не боясь давления ЛГБТ. Мы должны перестать их бояться и гнать поганой метлой, но как это сделать. Аниме не просто содержит такие сюжеты, но и имеет отдельные и очень большие жанры, полностью посвящённые этим темам.

Это такие жанры, как Яой и Юри. Причём там, как вы, наверное, уже поняли по предыдущим примерам, не существует никаких моральных ограничений в плане показа подробностей… В ВК на тему аниме ЛГБТ-пропаганды порядка 19. На тик-токе по хештегу yaoi 14 миллиардов!

Как известно, Роскомнадзор у нас ни при каких обстоятельствах не блокирует ничего, что касается ЛГБТ-пропаганды среди несовершеннолетних, несмотря на массовые обращения родителей, общественников, поэтому мы уже и имеем вот такие цифры. На ютубе ситуация с пропагандой гей-аниме выглядит немного по-другому. Основная пропаганда этих жанров аниме, как ни странно, там идёт через каналы приложения гача-лайф.

Это приложение, или даже уже субкультура, постоянно попадает в поле зрения всех специалистов, занимающихся опасным контентом. О её популярности говорит тот факт, что у неё уже более 10 миллионов скачиваний. На первый взгляд всё выглядит очень безобидно, ведь это приложение по своей сути конструктор мультипликации, где ребёнок может сам создать свой мультфильм, и делается это относительно просто.

Правда, заманчиво? Это же мечта детства у многих, даже современных взрослых, создать свой мультфильм. Вот только как вы уже наверное догадались, не всё так хорошо, как написано в описании.

Дело в том, что когда современный ребёнок сталкивается с каким-нибудь новым явлением, игрой или субкультурой, то первое, что он начинает делать, это искать про неё информацию в интернете. Ну так ведь? А так как этот жанр создания мультипликации ещё и подразумевает последующий залив результатов творчества на ютуб, на всеобщее обозрение, то первое, что начинают делать дети, установив это приложение, это смотреть ролики, уже сделанные кем-то в этом приложении на ютубе.

Получается простая схема. Ну а дальше происходит очевидное. Если вы начнёте просматривать все ролики, созданные на приложении «гача-лайф», то вы увидите, что темы суицида, ЛГБТ и прочие деструктивные темы там теперь являются максимально популярными.

Это очень наглядный пример того, во что превращается любое явление, изначально лишённое какой-либо цензуры… Кроме этого на ютубе полно и других роликов, открыто рекламирующих ЛГБТ-аниме , и набирают они не одну сотню тысяч просмотров. Такое ощущение, что закона о защите детей от гей-пропаганды у нас просто не существует. Причём аниме жанра «яой», в которых показаны отношения между мужчинами, наиболее популярны как раз среди девочек-школьниц.

Часто бывают случаи, когда девушки, насмотревшись такого, начинают изображать мужских персонажей, и начинают говорить о себе в мужском лице, причем не только в анимешних кругах. Масса случаев, когда такие яойщицы начинают мечтать сменить пол, чтобы стать мужчиной, чтобы потом… ну вы понимаете… Надо сказать, что у жанра «яой» есть и американский аналог — слэш. Появились они практически одновременно, и суть у них одинаковая.

Слеш — мужчин, фем-слеш — женщин. То есть, в фильме у нас герои — два друга, или два брата для слеша не существует святости родственных связей , а в фан-рассказах различного возрастного рейтинга от легких романтических историй до откровенной порнографии. У нас в России есть сайт «Фикбук» на котором сконцентрированы эти истории.

Тут про него делали большой разбор. По сути этот сайт занимается прямым растлением, на нём присутствует масса несовершеннолетних авторов, но все обращения общественников в прокуратуру опять же остались без результата. Тема инцеста началась в 1984 году с аниме «Миюки».

Главный герой влюблён в одну девушку, но к нему приезжает сестра, которая тоже ему вдруг начинает нравиться. В конце оказывается, что она ему не кровная сестра, и он берёт её в жёны. В начале нулевых было создано аниме «Сёстры-принцессы», повествующее о юноше, который живёт сразу с двенадцатью своими любящими его сёстрами.

В 2004 году появилось более реалистичное аниме про инцест — «Ветер Любви». Похожая на «Миюки» завязка, но сестра в итоге оказывается кровной. После секса герои решают покончить жизнь самоубийством, но в конце решают жить дальше.

Видно, что это были единичные случаи, и за годы тема так и не получила развития. Если первое ещё рассказывало историю жизни нормального человека, превратившегося в анимешника и участника любовного пятиугольника из-за хобби младшей сестры но в итоге он выбрал сестру! Параллельно, в 2009 году, вышло аниме Аки Сора — тяжёлая эротика про инцест со старшей сестрой.

Это то самое, которое в феврале рассматривал окружной суд Петербурга. В Японии оригинальную мангу запретили после принятия нового указа о здоровом воспитании молодёжи в Токио у нас ничего подобного нет, и данное аниме до сих пор в свободном доступе! Сколько аниме с пропагандой инцеста вышло после 2010 года я перечислять не буду, потому как их очень много, и выглядят они ещё более отвратительно, чем все предыдущие, и теперь это у них уже обычный тренд.

К тому же инцест в аниме был довольно распространённой темой в манге и аниме для девушек. Пропаганда педофилии Есть отдельный жанр в аниме — Лоликон, или просто Лоли. Это японский термин, возникший как контаминация слов «Лолита» и «комплекс» В Японии этим термином обозначают влечение к девочкам допубертатного до 12 лет или раннепубертатного возраста, или схожими с ними по внешним параметрам, и людей, имеющих склонность к такой форме педофилии.

Условно началом этого жанра можно назвать 1979 год, когда Ёсиуки Томино создал Гандам, он добавил в него сцену с голым женским персонажем и детьми в душе. Она произвела фурор и привела к появлению хентая в середине восьмидесятых. Нагота в детском аниме и даже в такой дидактической манге, как «Босоногий Гэн» тогда уже была чем-то обыденным.

Даже самое безобидное аниме про кота-робота Дораэмона было с шутками на грани фола и содержало сцены с голой девочкой Сидзукой. Аниме «Эспер Мами» известно сценой, в которой главная героиня позировала полностью обнажённой! Примеров можно привести множество.

Но на западе люди даже и не знали об этом, потому что в тех же США аниме жёстко цензурировалось, у нас же всё, как вы уже наверное догадались, находится в свободном доступе… Лоликон в чистом виде является разновидностью жанра хентай, но часто это понятие употребляется и по отношению к другим аниме, особенно жанра «Этти». Лоликон — это распространённое явление в Японии, где он часто становится объектом исследований и критики. Многие книжные магазины широкого доступа и газетные киоски открыто выставляют иллюстрированные издания, содержащие лоликон, но имели место и полицейские акции.

Эротическая манга с изображением детей или персонажей, выглядящих по-детски, в Японии до сих пор законна! Представляет она собой, как правило, небольшие истории, публикуемые в журналах, специализирующихся на этом жанре. Сюжеты обычно посвящены сексуальным экспериментам между детьми, либо описывают табуированные отношения, например, между учителем и учеником, или братом и сестрой.

В некоторых странах лоликон как разновидность хентая запрещён. Он считается как детская порнография чем по сути и является. Но у нас он не только не запрещён, но ещё и активно распространяется по соцсетям.

Только в ВК более 4. По этическим соображениям и по действующему законодательству я не могу вам показать то, что находится в этих группах… К чему это всё ведет. Согласно заявлению японской некоммерческой организации CASPAR лоликонные, а также другие аниме-журналы и игры, поощряют сексуальные преступления.

Эта организация, основанная в 1989 году, выступает за урегулирование вопроса об изображении несовершеннолетних в порнографических журналах и видеоиграх. Общественное внимание было привлечено к этому вопросу в конце 1980-х годов, когда Цутому Миядзаки были похищены и убиты четыре девочки в возрасте от 4 до 7 лет. Высокий суд Токио установил, что убийца находился в здравом уме, и что «убийство было преднамеренным и является результатом сексуальных фантазий Миядзаки».

Общественное мнение снова начало склоняться к запрету рисованной детской порнографии в 2005 году, когда осуждённый убийца семилетней девочки в Нара начал подозреваться в коллекционировании лоликона. Сам Кобаяси утверждал, однако, что сексуальный интерес к девочкам у него появился после просмотра анимационного порнографического фильма в средней школе. По данным Митико Накаого, директора некоммерческой юношеской организации из Киото, примерно половина из 2000 порнографических аниме и видеоигр, выпускаемых в Японии каждый год, содержит персонажей-школьниц.

Однако в настоящее время принятие такого закона даже не рассматривается на государственном уровне. А что у нас? При этом, как уже говорилось не раз, все жанры порно-аниме у нас находятся в свободном доступе, в том числе и этот… Антисемейные тенденции в аниме.

Какое бы вы аниме не включили, сколько бы не пересмотрели жанров, сюжетов, интриг, вы не найдёте практически ни одной картины, за редким исключением, где у героев были бы нормальные, здоровые и живые родители, которые бы помогали персонажам, а не губили их. В большинстве случаев они там вообще отсутствуют, что, возможно, даже к лучшему, так как если родители главного героя всё же появляются в кадре или в сюжете, то всё, что они делают — это пьют, издеваются над его психикой и ведут себя аморально, даже хуже, чем главные антигерои. Ещё момент, практически каждый аниме-сериал — это мир умных подростков, которые всё знают и понимают, и глупых взрослых, которые не знают и не понимают ничего.

Причём даже в сюжетах Хаяо Миядзаки, считающимся одним из признанных мастеров, так сказать умеренного, детского аниме, есть такие сюжеты. В «Навсикая из долины ветров» есть героиня — Кушана. Мать сошла с ума из-за отравления и дочь не узнаёт, отец — тиран, три брата-дегенерата, и все пытаются друг друга убить.

Прочитав отзывы и посты многих родителей, я пришёл к выводу, что все они сходятся в том, что дети, подсевшие на аниме, начинают иначе воспринимать своих родителей, и теперь, посмотрев несколько сериалов, мне становится понятно — почему. Приведу примеры. В аниме «Дневник Будущего» подруга главного героя убивает своих родителей, в «Kill la Kill» главным злодеем в итоге оказывается мать главной героини.

Атака Титанов: мать главного героя съели, а отец превратил его в титана и скормил ему себя, чтобы тот смог отомстить. Класс убийц: мать главного героя хотела дочку, а родился сын. Поэтому она разошлась с мужем, а сына заставляет выглядеть как девочка, носить длинные волосы.

В shingeki no kyojin главный герой случайно убивает свою маму, и повзрослев, чуть ли не устраивает геноцид нации. Популярный сегодня Jujutsu Kaisen, дети без родителей дубасят друг друга или духов, и снова маму одного из героев убивают. Ну и самый первый и яркий пример — Сейлор Мун, особенно если учесть, что это анимэ смотрят до сих пор.

Некоторые из главных героинь- Сейлор Уран и Сейлор Нептун — лесбиянки, причём ещё и задатками трансвеститов. Самая главная героиня — Усаги Цукино, она же Сейлор Мун — является ярким деструктивным субъектом, поскольку пропагандирует лень, нежелание учиться, ранее развращение. Практически во всех культовых аниме герой, как правило, одинок, не понят обществом, ситуация с родителями непонятна и расплывчата, у него самого нередко гендерные расстройства и суицидальные мысли, нередко герой сам заканчивает жизнь самоубийством.

И такая модель поведения есть практически в каждом сериальном аниме в силу специфики жанра ГГ почти всегда дети с кучей «проблем». Плюс у девочек увлечение аниме часто приводит к появлению болезненного недовольства своей внешностью. Вы видели как выглядят девочки в аниме?

Реальный человек с таким телосложением, как у этих героинь, как минимум уже имеет одну из стадий анорексии, но в аниме это показывается как эталон красоты. Хотя, конечно же, не только в аниме… Подпитанные ещё и информативным соответствующим полем в сообществах вк девочки часто переходят на самоубийственные диеты. Дети впитывают это как губки и начинают подражать героям аниме, уходят в себя, всецело погружаясь в аниме и проживая жизнь героя, отторгаются от родителей, начинают вести замкнутый образ жизни, чувствуя себя непонятными и ненужными, что приводит в комплексе к печальным последствиям.

При этом аниме не существует отдельно от общих трендов современной медиасреды, а одни из основных трендов сейчас — это, например, пропаганда феминизма в самом его отвратительном виде. Современный феминизм не имеет никакого отношения к защите прав всех женщин, а основан на принципах ненависти к традиционной семье и «преодолению гендерных стереотипов». Этим словом они называют убийство в женщине всего женственного.

Далее я приведу комментарий специалиста, который давно наблюдает за движением феминисток. Да, это движение не имеет прямого отношения к аниме, но в современных реалиях перекрестного опыления контентом в соцсетях всё стало очень сильно связано, и как ни странно аниме с феминизмом тоже, потому что слишком у этих двух явлений много общих тем. Если ребёнок — девочка, и смотрит аниме, то надо бы посмотреть, не стала ли она феминисткой.

При этом возраст у них школьный, я даже видел двенадцатилетних. Они тоже смотрят аниме, но только очень специфическое, также увлекаются корейской попсой. Кажется, что эти девочки и являются главными ненавистниками родителей в интернете.

Если посмотреть на их посты, они постоянно пишут, что их угнетают родители и школа. Про школу обычно пишут, что учителя ими не интересуются, а вообще в школе должно быть по психологу на каждого ученика. И психолога не простого, а дипломированного психотерапевта.

Кто-то даже начинает под такими постами собирать себе денежку одна феминистка собирала деньги несколько раз, что уже попахивает мошенничеством. Их приверженность феминизму в остальном выражается лозунгами и перепевкой феминистского учения. Так, девочки очень любят рассуждать об абортах.

Рассуждения заканчиваются тем, что аборт — право женщины. Далее цитируются аргументы, которые они почерпнули в феминистических группах: Эмбрион — сгусток клеток, его нельзя убить, и что аборт безопаснее родов чушь полнейшая … Многие японские авторы отмечают, что в аниме присутствует один типаж, который практически не встречается в западных медиа теперь встречается везде — это девушка-воин. Психиатр Сайто Тамаки написал о нём несколько работ.

На западе изображение женщина-воин обычно изображается как амазонка — она мускулистая, крепкая. В японских медиа с конца шестидесятых или даже раньше получает распространение, и в девяностые обретает взрывную популярность, типаж красивой девушки, которая сражается. Ещё отмечают, что девушки-воины заняли странную позицию: если раньше в аниме да и как это в жизни бывает, наверное ведущим был мужской персонаж, а женский персонаж ему помогал, то с середины девяностых на передовых позициях стали оказываться женские персонажи, мужские же поддерживают или вообще ничего не делают.

С Евангелиона начался тренд на истории, в которой главный герой — слабый парень , но у него есть всесильная девушка, и от их отношений зависят судьбы всего мира. Их даже выделили в отдельный жанр — Сэкай-кэй. Другими известными работами данного жанра являются: «Голоса далёкой звезды» — аниме, повествующее о парне, который дожидается на Земле девушку, отправившуюся на войну с инопланетянами в космосе.

Повествование идёт от имени главного персонажа — Кёна, в прошлом мечтавшего столкнуться с чем-то необычным, но выступать при этом героем второго плана. В одну школу с ним поступает удивительная девушка — Харухи Судзумия, интересующаяся экстрасенсами, пришельцами, а также путешественниками во времени. Она организует кружок SOS, призванный разыскивать и исследовать любые необычные явления.

Кён занимает подчинённое положение в кружке. Он вынужден развлекать наглую девушку, оказавшуюся настоящей богиней, гнев которой может уничтожить весь мир. Правда, сама Харухи не знает об этом, как и не замечает происходящих вокруг неё чудес.

Учитывая, что даже взрослые любители аниме зачастую не осознают вреда транслируемых моделей поведения, и готовы защищать эту мультпродукцию, то дети, по какой-то причине подсевшие на аниме, в силу отсутствия развитого критического мышления оказываются просто беззащитны перед ней. Вот комментарий одной мамы, лично столкнувшейся с этим: Вчера читаю записку у дочери 6кл. Она пишет кому-то, что в классе уже 5 пар ЛГБТ.

Спрашиваю — кто? Она говорит — не я. Эта тема муссируется в школе среди одноклассников.

А еще про феминизм.

Высокий суд Токио установил, что убийца находился в здравом уме, и что «убийство было преднамеренным и является результатом сексуальных фантазий Миядзаки». Общественное мнение снова начало склоняться к запрету рисованной детской порнографии в 2005 году, когда осуждённый убийца семилетней девочки в Нара начал подозреваться в коллекционировании лоликона. Сам Кобаяси утверждал, однако, что сексуальный интерес к девочкам у него появился после просмотра анимационного порнографического фильма в средней школе.

По данным Митико Накаого, директора некоммерческой юношеской организации из Киото, примерно половина из 2000 порнографических аниме и видеоигр, выпускаемых в Японии каждый год, содержит персонажей-школьниц. Однако в настоящее время принятие такого закона даже не рассматривается на государственном уровне. А что у нас? При этом, как уже говорилось не раз, все жанры порно-аниме у нас находятся в свободном доступе, в том числе и этот… Антисемейные тенденции в аниме.

В «Навсикая из долины ветров» есть героиня — Кушана. Мать сошла с ума из-за отравления и дочь не узнаёт, отец — тиран, три брата-дегенерата, и все пытаются друг друга убить. Прочитав отзывы и посты многих родителей, я пришёл к выводу, что все они сходятся в том, что дети, подсевшие на аниме, начинают иначе воспринимать своих родителей, и теперь, посмотрев несколько сериалов, мне становится понятно — почему. Приведу примеры.

В аниме «Дневник Будущего» подруга главного героя убивает своих родителей, в «Kill la Kill» главным злодеем в итоге оказывается мать главной героини. Атака Титанов: мать главного героя съели, а отец превратил его в титана и скормил ему себя, чтобы тот смог отомстить. Класс убийц: мать главного героя хотела дочку, а родился сын. Поэтому она разошлась с мужем, а сына заставляет выглядеть как девочка, носить длинные волосы.

Самая главная героиня — Усаги Цукино, она же Сейлор Мун — является ярким деструктивным субъектом, поскольку пропагандирует лень, нежелание учиться, ранее развращение. Практически во всех культовых аниме герой, как правило, одинок, не понят обществом, ситуация с родителями непонятна и расплывчата, у него самого нередко гендерные расстройства и суицидальные мысли, нередко герой сам заканчивает жизнь самоубийством. И такая модель поведения есть практически в каждом сериальном аниме в силу специфики жанра ГГ почти всегда дети с кучей «проблем». Плюс у девочек увлечение аниме часто приводит к появлению болезненного недовольства своей внешностью.

Вы видели как выглядят девочки в аниме? Реальный человек с таким телосложением, как у этих героинь, как минимум уже имеет одну из стадий анорексии, но в аниме это показывается как эталон красоты. Хотя, конечно же, не только в аниме… Подпитанные ещё и информативным соответствующим полем в сообществах вк девочки часто переходят на самоубийственные диеты. Дети впитывают это как губки и начинают подражать героям аниме, уходят в себя, всецело погружаясь в аниме и проживая жизнь героя, отторгаются от родителей, начинают вести замкнутый образ жизни, чувствуя себя непонятными и ненужными, что приводит в комплексе к печальным последствиям.

Да, это движение не имеет прямого отношения к аниме, но в современных реалиях перекрестного опыления контентом в соцсетях всё стало очень сильно связано, и как ни странно аниме с феминизмом тоже, потому что слишком у этих двух явлений много общих тем. Если ребёнок — девочка, и смотрит аниме, то надо бы посмотреть, не стала ли она феминисткой. При этом возраст у них школьный, я даже видел двенадцатилетних. Они тоже смотрят аниме, но только очень специфическое, также увлекаются корейской попсой.

Кажется, что эти девочки и являются главными ненавистниками родителей в интернете. Если посмотреть на их посты, они постоянно пишут, что их угнетают родители и школа. Про школу обычно пишут, что учителя ими не интересуются, а вообще в школе должно быть по психологу на каждого ученика. И психолога не простого, а дипломированного психотерапевта.

И чтобы каждый учитель тоже был психотерапевтом и наблюдался у психотерапевта. При этом психотерапевт им нужен, чтобы он диагностировал у них депрессию они все считают, что у них депрессия и как-то помог. Такие посты собирают много лайков, поэтому их и пишут. Кто-то даже начинает под такими постами собирать себе денежку одна феминистка собирала деньги несколько раз, что уже попахивает мошенничеством.

Их приверженность феминизму в остальном выражается лозунгами и перепевкой феминистского учения. Так, девочки очень любят рассуждать об абортах. Рассуждения заканчиваются тем, что аборт — право женщины. Далее цитируются аргументы, которые они почерпнули в феминистических группах: Эмбрион — сгусток клеток, его нельзя убить, и что аборт безопаснее родов чушь полнейшая … Многие японские авторы отмечают, что в аниме присутствует один типаж, который практически не встречается в западных медиа теперь встречается везде — это девушка-воин.

Психиатр Сайто Тамаки написал о нём несколько работ. На западе изображение женщина-воин обычно изображается как амазонка — она мускулистая, крепкая. В японских медиа с конца шестидесятых или даже раньше получает распространение, и в девяностые обретает взрывную популярность, типаж красивой девушки, которая сражается. Ещё отмечают, что девушки-воины заняли странную позицию: если раньше в аниме да и как это в жизни бывает, наверное ведущим был мужской персонаж, а женский персонаж ему помогал, то с середины девяностых на передовых позициях стали оказываться женские персонажи, мужские же поддерживают или вообще ничего не делают.

В одну школу с ним поступает удивительная девушка — Харухи Судзумия, интересующаяся экстрасенсами, пришельцами, а также путешественниками во времени. Она организует кружок SOS, призванный разыскивать и исследовать любые необычные явления. Кён занимает подчинённое положение в кружке. Он вынужден развлекать наглую девушку, оказавшуюся настоящей богиней, гнев которой может уничтожить весь мир.

Правда, сама Харухи не знает об этом, как и не замечает происходящих вокруг неё чудес. Учитывая, что даже взрослые любители аниме зачастую не осознают вреда транслируемых моделей поведения, и готовы защищать эту мультпродукцию, то дети, по какой-то причине подсевшие на аниме, в силу отсутствия развитого критического мышления оказываются просто беззащитны перед ней. Вот комментарий одной мамы, лично столкнувшейся с этим: Вчера читаю записку у дочери 6кл. Она пишет кому-то, что в классе уже 5 пар ЛГБТ.

Спрашиваю — кто? Она говорит — не я. Эта тема муссируется в школе среди одноклассников. А еще про феминизм.

Очень модно бороться за права женщин. Притащила домой книжку, купленную в Fix Price рядом со школой. И еще какой-то бот в Контакте постоянно навязывает, чтобы никогда у нее не было детей. Короче, полный фарш.

А главное в повестке сплошное аниме. Аниме — это тренд, и это очень модно. В магазинах аниме значки продаются уже тазиками! Еще один комментарий: Я в ватцап у ребёнка обнаружила подозрительные группы.

В состав входят люди с номерами телефонов со всего мира. Вроде безобидно — картинки, болтовня, а потом бац! Вовремя увидела, заблокировала и провела беседу с ребёнком. Теперь держу руку на пульсе.

А сколько детей не показывают родителям свои телефоны? Тут отойдем немного от основной темы, потому что это важно прокомментировать. Группы ватсап, равно как и группы в других мессенджерах, это очень опасное направление, на которое мало кто из родителей обращает внимание. Ввиду, мягко говоря, несовершенства нашего законодательства и полного отсутствия понимания у родителей вопросов возрастных ограничений мессенджеры минимум с 16 лет наша страна давно стала излюбленным местом для педофилов и манипуляторов со всего мира.

Мессенджеры и подобные группы они очень часто используют в своих целях, и не только они. Суицидальная тема в аниме. Первое и самое важное, что нужно сказать. У японцев абсолютно другое отношение к смерти, и в отличие от христианской Европы в Японии нет моральных запретов на самоубийство, и дух смерти пронизывает каждый аниме-сериал.

В 1998-99 годах национальным бестселлером в Стране Восходящего Солнца была книга под названием «Самое полное руководство для самоубийц». В современной Японии нередки случаи, когда потеря работы главой семьи или его банкротство приводит к семейному самоубийству. Как правило, японская общественная мораль оправдывает таких родителей. Во время Второй мировой войны воины-камикадзе использовались не только в авиации, а практически во всех родах войск, а ведь ничего подобного в других армиях мира никогда не было.

То же самое харакири, чисто японская тема, и все эти вещи, естественно, переходят в аниме, так как этот жанр полностью отражает их культуру. В ряде аниме-мультфильмов проводится очень опасная, особенно для детей, идея, что суицид — это не результат сумасшествия или депрессии, а финал логической цепочки рассуждений, что опять же характерно для японского общества. Помимо того, что культ смерти в среде подростков вызывает повышенный интерес, смерть преподносится красиво и эффектно. Для неокрепшей психики подростка, обладающей повышенной восприимчивостью и эмоциональностью, подобная романтика становится очень привлекательной.

Причём это не простые рассуждения из серии, что как-то там всё мрачно, нет, это реальные данные, собранные за несколько лет. Есть общественные и родительские организации, которые занимаются не только мониторингом соцсетей, но и анализом страниц подростков, находящихся под обработкой депрессивных и суицидальных групп. Все люди, с которыми мне приходилось общаться на эти темы, всегда сходятся во мнении, что тема аниме так или иначе почти всегда присутствует на страницах таких детей, а анимешный антураж всегда есть во всех суицидальных и депрессивно-суицидальных группах. Подобное прилипает к подобному, и анимешная мрачная и часто депрессивная среда идеально подходит для продвижения суицидального контента, отсюда и такая плотная связь.

При этом популярность аниме как субкультуры сейчас растёт в геометрической прогрессии, ежедневно втягивая новых зрителей. Мрачные локации, депрессивная музыка, море крови и убийств — всего этого более, чем достаточно в современном аниме. Всё вместе это образует депрессивно-суицидальный контент. Он создает деструктивный фон, оказывающий пролонгированное воздействие на психику.

Когда ребёнок постоянно видит кровавые убийства — отношение к смерти сильно меняется. Этот эффект активно использовали кураторы групп смерти, они регулярно давали потенциальной жертве задания — посмотреть жестокие видео и картинки. И, кстати говоря, фанаты аниме были для них самой легкой добычей, ведь у них под действием таких сериалов уже было сформировано извращённое отношение к смерти. В самой Японии, родины этих «шедевров», очень высокий уровень самоубийств.

Ежегодно счёты с жизнью сводят более 30 000 мужчин и женщин, самоубийство стало в Японии серьёзной проблемой государственного масштаба: на деле это основная причина смерти женщин в возрасте от 15 до 34 лет и мужчин в возрасте от 20 до 44 лет. Связано ли это с тем, что увлечение аниме там поголовное? Напрямую, наверное, нет, но то, что постоянный просмотр аниме, заточенных на эту тему, этому только способствует, это совершенно точно. Все картинки взяты с открытых источников, а если конкретно, то с яндекс картинок.

Таких картинок там тысячи, и Яндекс не видит в этом никакой проблемы, как и то, что все эти аниме доступны через обычный поиск яндекс видео. Теперь несколько примеров того, как эта тема преподносится в аниме. В «Прощайте, Учитель» главный герой постоянно пытается покончить с собой, но у него это не получается. В «Канон» самоубийство используется, чтобы создать ещё больше драмы.

В «Тетради смерти» очень много самоубийств, там двое совершаю суицид из-за их имени в тетради, но двое умирают по собственному желанию. Далее по сюжету многие люди кончают жизнь самоубийством, или их убивают. По этому же аниме есть и компьютерная игра, которая заканчивается вот так.. На него нужно обратить особое внимание, потому что это квинтэссенция всего плохого в аниме.

Чернуха ужасная, главная героиня предпринимает попытку самоубийства, но останавливается, её унижают в школе, избивают дома, пытаются изнасиловать. Дальше это вообще невозможно описывать. В «Another» есть несколько самоубийств, в том числе одно очень страшное, а популярное аниме «Бродячие псы» практически полностью построено на пропаганде суицида, причем там это подается весело и с юмором, что опаснее вдвойне, потому как смех снимает внутреннюю защиту от противоестественных вещей. В этом аниме персонажи носят имена реально существовавших известных писателей, и частично с них списаны.

Одного из героев зовут Осаму Дадзай. Был такой японский писатель. Он утопился вместе с одной вдовой — Томиэ Ямадзаки. Поэтому данный персонаж в аниме часто шутит о том, как бы ему тоже совершить двойное самоубийство с красивой женщиной.

Все скрины ниже из этого сериала.. Ещё один пример, правда уже не аниме, а видеоклипа японской группы Shinsei Kamattechan. Он очень показателен тем, как в японском обществе преподносится сама тема суицида. Она написала, что «хочет стать легендой», и 24 ноября 2013 года покончила с собой на стриме, сбросившись с пожарной лестницы на высоте 13-14ого этажа.

Рок-группа SKC в 2018 году записала песню в память о детях-самоубийцах, в том число Роро, а в 2020 году был выложен данный клип на песню, он сделал историю Роро-тян известной во всём мире. И в этом же году в Японии школьница 17 лет бросилась под поезд, самоубийство она снимала на телефон. Многие связали этот случай с данным видео, школьница была фанаткой данной группы. Показательное аниме «Девочка-волшебница Мадока Магика».

Его специально создавали так, чтобы в нём было обильное количество крови и насилия.

Это оказывается совсем непросто. Для исполнения своей мечты парню, как и его учителю, придется многое преодолеть. В Японии, чтобы предотвратить преступления разработали систему Sibyl. Она определяет уровень угрозы каждого жителя страны с помощью проверки его психического состояния на наличие преступного умысла. За соблюдением закона следят инспекторы, даже при малейшей угрозе они могут применять оружие.

О сюжете сериала пока известно только, что он не будет повторять игру ещё бы, учитывая все её концовки и станет более подходящим под формат аниме. Экранизацией занимаются не последние люди из студии A-1, в том числе режиссёр Рёдзи Масуяма. До этого он работал над такими хитами как «Гуррен-Лаганн» и «Промар» и знает толк в битвах роботов и безумстве. Самурайский боевик.

Десять лет назад эпоха реформ Мэйдзи пришла на смену смутному времени бакумацу. Один из четырёх легендарных наёмных убийц той эпохи Химура Кэнсин давно поклялся больше никогда не убивать. С мечом, заточенным с обратной стороны, воин в поисках душевного покоя бродит по Японии и помогает людям, попавшим в беду.

Самые ожидаемые аниме 2024 года: Клинок, рассекающий демонов, Киберслав, Ванпанчмен и другие

Нетфликс пересняли его, и даже с продолжением точнее с концовкой, так как оно незакончено. Но я не осилил досмотреть до конца нетфликсовую поделку. Dark Lady 28. Откровенно сказать надо было сразу делать нормально, как полагается.

Премьера: 6 мая 2024 года Продолжительность: 7-й сезон, 25 серий Одна из самых популярных серий в мире аниме продолжает радовать фанатов новым контентом: последний сезон завершился меньше года назад, а авторы уже готовы выпускать продолжение, параллельно работая над игрой и другими проектами по франшизе. В новой части главному герою Идзуку Мидория, который уже давно вырос из неудачника в одного из самых способных бойцов с суперсилами, придётся вызволять своего кумира Всемогущего и его соратников из беды. Фото: Lerche «Добро пожаловать в класс превосходства» Премьера: 3 января 2024 года Продолжительность: 3-й сезон, 13 серий С первых дней нового года на экраны вернулся один из самых популярных тайтлов на школьную тематику. Несмотря на популярность оригинала, работа над аниме-адаптацией продвигается не очень быстро пять лет на второй сезон, а теперь релиз и вовсе сдвинули на полгода — зато качественно. Сериал рассказывает про престижную школу и неудачников из самого слабого класса, которые изо всех сил пытаются забраться повыше, чтобы ощутить все преимущества лучших учеников.

Так, например, произведения, называемые «сёнэн-адвенчер» shounen-adventure — приключения для парней зачастую имеют предсказуемый канонический вид: большую часть сериала главный герой собирает команду сторонников и учится новым приёмам ведения боя, преодолевая при этом мелкие возникающие проблемы, чтобы в конце концов победить превосходящего по силам противника. После этого сериал либо заканчивается, либо возвращается к началу: обозначается более сильный, более опасный враг. Один такой цикл иногда называют аркой от англ. Примером классической shounen-adventure может служить « Rurouni Kenshin » — эпос о Химуре Кэнсине , самурае времён реставрации Мэйдзи , умеющем, но не желающем больше убивать. Распространено также нестандартное скрещивание привычных шаблонов. Гармоничное переплетение школьных комедийных сценок и серьёзного военизированного сюжета компенсирует недостатки обеих линий по отдельности. Несмотря на обилие сериалов, сделанных по канонам жанра, не убывает и количество оригинальных, не поддающихся точной классификации произведений. Примером сериала с нестандартной сюжетной линией может служить « GANTZ » — боевик, главные герои которого — Кэй Куроно и Масару Като — погибли под колёсами поезда метро, но были воскрешены неподвижным чёрным шаром, занимающим половину комнаты в токийской гостинице — для того, чтобы участвовать в жестокой игре на выживание, выйти из которой можно, лишь заработав 100 очков. Вселенные, в которых происходит действие сериалов, могут принимать любые формы, от классических фэнтези -миров до популяризованных американскими авторами киберпанка « Ghost in the Shell », « Serial Experiments Lain » режиссёра Рютаро Накамура или стимпанка « Fullmetal Alchemist », « Стимбой ». Истории фантастических миров могут серьёзно отличаться от привычной нам: так, в аниме « Fullmetal Alchemist » вместо физики развито искусство алхимии, в Аниме « Trigun » действие происходит в далёком будущем, на пустынной планете, среди останков потерянных технологий. Сериал « Волчий дождь » рисует постапокалиптический мир, в котором люди однажды проиграли сами себе и оставили огромные поля сражений, усеянные скелетами боевых механизмов. Большая часть аниме-сериалов обладает ярко выраженным эмоциональным и идейным подтекстом и служит не просто для развлечения [35]. Режиссёр образами создаёт подходящий эмоциональный фон для передачи своих мыслей. Популярными идеями являются: идея стойкости, нежелания сдаваться сколь угодно могущественным людям или обстоятельствам, идеи самоопределения и выбора жизненного пути, мораль человека. Различный возраст целевой аудитории зачастую влияет на идейный подтекст произведения: shounen-adventure, обычно адресуемые юношам старше двенадцати лет, чаще содержат «простой» эмоциональный ряд не сдаваться, защищать друзей, и т. В более серьёзных сериалах рассматриваются вопросы смысла жизни, морали, проблемы эскапизма , одиночества и разделённости людей, религии. Часто сюжет и стилистика аниме заимствуются из экранизируемого произведения, обычно — манги или « лёгкой новеллы ». Иногда при этом сюжет аниме может достаточно сильно отличаться от сюжета экранизируемой манги: так, в аниме могут быть добавлены герои, отсутствующие в манге, изменена концовка и тому подобное. Музыка и звук В разделе не хватает ссылок на источники см. Аудиодиски с музыкальным сопровождением после выхода сериала издаются отдельно, и зачастую могут конкурировать по популярности с обычными альбомами певцов. Поэтому исполнением песен и созданием музыки для аниме обычно занимаются известнейшие и талантливейшие певцы, группы и композиторы. Активнее всего в аниме используется так называемая «атмосферная музыка» — тематические композиции, используемые для задания тона сцены. Например, в сериале « Евангелион » композиция «Decisive Battle» «Решающее сражение» , звучащая во время подготовки персонажей к битве, представляет собой активную, пафосную, с глухим узорным ритмом барабанного боя, мелодию, подготавливающую зрителя к предстоящей схватке. Открывающая и закрывающая песни обычно исполняются известными поп-звёздами или музыкальными группами и являются неотъемлемой частью аниме-сериала. Открывающая композиция создаёт у зрителя нужное настроение для просмотра сериала, восстанавливает в памяти его общий настрой. Закрывающая композиция может подчёркивать ключевые моменты аниме, его идеи в целом, и обычно заметно спокойней, чем открывающая. Обе композиции являются в некотором роде «визитной карточкой» аниме: первая знакомит зрителя с сериалом, а вторая подводит итоги серии. Актёры , озвучивающие роли в аниме, называются японским словом « сэйю ». Профессия сэйю популярна и развита в Японии, благодаря чему озвучка аниме-сериалов выгодно отличается от аналогичных работ других стран. Многие сэйю по совместительству также являются эстрадными исполнителями — например, сэйю Мэгуми Хаясибара , участвовавшая в создании более чем полусотни сериалов, невероятно популярна и как певица. Она же и записывала тематические песни для некоторых из снятых при её участии аниме. Кроме обычных альбомов «OST», англ. Original Soundtrack с музыкой из сериала, сэйю иногда издают коллекционные наборы дисков, посвящённых конкретным персонажам, так называемые «альбомы персонажей». В них включаются композиции, посвящённые в аниме этим персонажам, песни этого исполнителя и аудиовставки — благодаря которым у зрителя складывается впечатление, что песни исполняет сам персонаж. Также издаются «диски с аудиопостановками», содержащие небольшие аудио-дополнения к сериалу, обычно не связанные с главной сюжетной линией или пародийной направленности. Производство аниме Аниме обычно создаётся на небольших анимационных студиях, а его производство финансируется за счёт более крупных компаний.

Создатели смело экспериментируют с визуальным стилем. А первая серия начинается с необязательной короткометражки, полностью срежиссированной и анимированной одним человеком — постановщиком Таики Конно. Также авторам адаптации удалось передать динамику между главными героями. Сперва Энди защищает девушку только потому, что та потенциально может помочь ему умереть. Но чем дальше развивается история, тем более теплые и доверительные отношения складываются между персонажами. И все события становятся для них гораздо более личными.

Анонсы, даты выхода аниме

Добро пожаловать в класс превосходства Рейтинг: 7. Учащиеся не могут свободно покидать территорию заведения, зато у них в распоряжении всё необходимое — с магазинами, бассейнами и прочими радостями безбедной жизни. Но богаты здесь только наиболее успешные ученики, поскольку единственные деньги в школе — это заработанные на экзаменах и в разных необычных испытаниях баллы. Самым слабым традиционно считается класс D, где учатся главные герои сериала. Чтобы добиться настоящего успеха в будущем и избежать притеснений в настоящем, ребятам необходимо повысить свой уровень до класса А.

Борьба за продвижение идет нешуточная и далеко не всегда честная. Первый сезон «Класса превосходства» оказался достаточно успешным, чтобы студия Lerche получила добро на продолжение от издательства Kadokawa. Именно там выходил оригинальный иллюстрированный роман, по которому поставлен сериал. Второго сезона фанатам пришлось ждать целых пять лет, и всё же после премьеры студии пришлось исправлять грубые ошибки в графике и анимации для выпуска сериала на DVD.

C третьим сезоном Lerche планировала справиться гораздо быстрее, чтобы перерыв оказался не таким удручающе большим. Но дату выхода пришлось передвинуть на полгода — с июля 2023-го на январь 2024 года. Первые 12 серий второго сезона вышли летом, остальная половина запланирована на апрель 2024 года. Она начнется с ярких романтических перемен в жизни Рудеуса.

Напомним, с чего всё начиналось. Обычный 34-летний лоботряс погибает, спасая детей, и перед смертью сожалеет только о том, что никогда не вступал в сексуальные отношения с девушками. Кажется, жизнь прошла зря, но тут парень неожиданно получает второй шанс: он рождается в другом мире младенцем, помнящим прошлую жизнь. Он понимает, что должен измениться и жить более осмысленно, тем более что в этом мире гораздо интереснее — здесь всем правит магия.

Рудеус быстро осваивает сложнейшие магические приемы и, повзрослев, уже не чувствует себя таким неудачником, как в прежней жизни. Фэнтези, исэкай истории о попаданцах , этти эротика и лирика — всё это густо намешано в сериале и приправлено легкими набегами в область психологической драмы. Это ассорти следует сюжету первоисточника — одноименного иллюстрированного романа Рифудзин-на Магонотэ.

Sunset 28.

Кроме того, герой этого аниме защищает женщин от посягательств, сам же не домогается до них, пока они сами этого не хотят. Герой лидер, он.

Начать решил с родственников, посчитав, что это уменьшит его чувствительность к процессу убийства. Это не все случаи, только те, что произошли до 2010 года. Такой список на самом деле есть уже в каждой стране, потому что люди везде одинаковы, и такой контент действует на неокрепшую психику многих подростков тоже одинаково. К сожалению, у нас до сих пор при МВД нет системы анализа аккаунтов подростков, совершивших преступления, хотя такая система очень нужна. Этим сейчас занимаются волонтёры, и поверьте, что во всех случаях громких преступлений, совершённых несовершеннолетними, ВСЕГДА есть некий субкультурный след. Это может быть аниме, может быть крипипаста, АУЕ запрещенная в России экстремистская организация или ещё что-то, но чаще всего это именно аниме. Особенно это касается анализа аккаунтов детей, погибших в результате суицида, но про это поговорим позже. Деструктива в аниме на самом деле сколько угодно. Всё это не может не оставаться без последствий. Приведу ещё несколько показательных и массовых примеров того, что смотрят сейчас дети, увлекающиеся аниме. Берсерк — тёмное фэнтези в сеттинге Европейского Средневековья. Сплошное насилие, грязь и демоны. Даже главный герой был изнасилован негром в детстве. В Человеке-дьяволе сцена убийства подруги главного героя, обратите внимание на количество просмотров и лайков. Аниме, где сочувствие автора и зрителя мечется от людей к восставшим мертвецам, которые вынуждены пить кровь людей для утоления нестерпимого голода. Тут пример того как это выглядит… Pupa — аниме про каннибализм, и в данной сцене сестра ест брата… «Danganronpa. Danganronpa показательна в первую очередь своими сценами казней. Абсолютно садистское аниме, запрещённое во многих странах, но у нас находящееся в открытом доступе. Тут примеры. Примеры на самом деле можно приводить до бесконечности, но чтобы вы понимали размах популярности темы садизма в аниме-субкультуре, приведу примеры тех подборок, которые есть на ютубе, где эти вещи системно смакуются. Обратите внимание на количество просмотров. Причем проблема не в том, что находятся психи, делающие такие подборки, в которых они, кстати, смакуют все убийства, а в том, что на такой контент уже есть массовый спрос. Кстати, пример этих подборок очень показательный в плане политики ютуба по вопросам удаления опасного контента, и вообще надо сказать, что на ютубе в огромных количествах представлен именно такой аниме-контент. Крипипаста Кроме аниме есть ещё одна субкультура, про которую нельзя не сказать, также популярная среди детей и подростков, и очень близкая к аниме по этим темам — крипипаста. Это субкультура, основанная на историях про маньяков и серийных убийц, где дети их воспевают и придумывают про них собственные истории. Таких групп только в ВК около 30. А вот такой там контент, обратите внимание на комментарии. Для подписчиков этих групп, которые в большинстве своём школьники, такой контент дано считается нормальным. Крипипаста не является жанром аниме, и к японской мультипликации не имеет прямого отношения, но при этом современный интернет устроен так, что схожие направления всегда взаимоопыляются контентом и втягивают пользователей в похожие субкультуры. Так происходит и тут, это хорошо видно, исходя из данных анализа аккаунтов школьников, подсевших на аниме или крипипасту, у них, как правило, присутствуют подписки на обе субкультуры, и есть масса групп, объединяющих эти темы. К тому же крипипаста очень часто бывает визуально похожа на аниме по прорисовке, да и темы в ней по сути те же самые. Далее по этому же принципу перекрестного опыления дети попадают уже вот в такие группы, воспевающие уже реальных маньяков и серийных убийц. В этих группах они уже находят вот такой контент третий скрин. Это романтизация темы школьных расстрелов. На фото изображен Харрис, один из организаторов бойни в школе Колумбайн. Всё взаимосвязано, и окунувшись в какую-то одну деструктивную субкультуру, ребёнок неизбежно втягивается и во всё остальное, и аниме в этом плане сейчас работает именно такой воронкой вовлечения во все эти темы. При этом на тик-токе всё ещё гораздо хуже. Там такого контента сейчас ещё больше, и в отличие от ВК там он попадает в ленту не только тем, кто подписан на соответствующие темы, но и всем остальным пользователям, потому как в тик-токе пользователи имеют минимальные возможности влиять на то, что попадает им в ленту. При этом по тегу «крипипаста» тик-ток выдает 114. Причём, если в ВК тема пропаганды школьных расстрелов хоть как-то попадает в бан, то на тик-токе ролики с прямой пропагандой школьных расстрелов распространяются по открытым хештегам. А чтобы была понятна связь темы аниме, школьных расстрелов и полного бездействия Роскомнадзора, я приведу в пример вот этот ролик. На него жаловались уже все, кто только может, и он до сих пор висит на тик-токе с 91. Как можно сохранить детскую психику здоровой, если ребёнок смотрит такой контент? Да никак, и никто в общем-то и не сохраняет, отсюда и появилась мода на психические расстройства, когда дети называют себя психаниме. Аниме психи — это те из категории анимешников, которые преисполнили себя в познании аниме боли настолько, что уже не могут быть обычными людьми. Психаниме — это те, кто долго смотрят аниме, становятся психами, людьми, оторванными от реального мира. Они имеют особую манеру разговора, всегда стараются подчеркнуть, что они не такие, как все, постоянно делают акцент на том, что они психи. Вроде бы это подаётся как шутка, позёрство, но в реальности это на самом деле так и есть, и выливается это потом в реальную жизнь у всех по-разному… К тому же, у данной категории анимешников есть свои специфичные группы, сообщества, связанные с психологией, аниме-беседы, куда попасть можно случайно, а выбраться оттуда уже может не получится… Пропаганда извращений в аниме Тема пропаганды извращений в современном аниме я бы поставил сразу на второе место после пропаганды насилия и садизма. И тут стоит посмотреть на современную японскую «культуру». Японские представления о сексуальной культуре катастрофически отличаются от принятых в России, и даже на Западе хотя казалось бы их-то уж чем удивить? Если интересно — просто введите в яндексе через поиск видео « японское тв шоу », и вы всё поймете. Это у них идёт по центральным каналам. Мир изменился, и современные японцы, к сожалению, тоже. На основе этих ценностей теми же людьми и создаётся аниме. Некоторые виды сексуального поведения даже в современном западном мире считаются табу, но многими японцами принимаются как должное и практикуются. Пример — хентай: манга или аниме, в которых изображается половой акт между людьми, монстрами или даже щупальцами, и про то, что он у нас есть в интернете, я думаю, и говорить не стоит. Когда я решил посмотреть — что это вообще такое, я без труда за минуту нашёл соответствующие видео. К сожалению, я не могу по этическим соображениям показать в статье что такое хентай, но, я думаю, по описанию вы можете представить, и это смотрят дети, причём у нас, причём массово. Вот такие сообщения присылают родители. У нас в Гимназии в СПб произошел вот такой случай: учитель собрала экстренно родительское собрание по зум. Мой ребёнок учится в пятом классе. Учитель поведала о том, что дети на переменах смотрят порносайты, порномультики хентай. Я изначально с ребёнком договорилась о том, что нельзя регистрироваться в соцсетях, смотреть ютьюб и тд. Но в школе после весны вдруг стали детей сами учителя объединять в чаты. Дети сами собираются в свои чаты whatsap, и там, помимо бестолкового гыканья, они наваливают всякую чушь из соцсетей. Получается, что моя дочь не имеет доступ в интернет и соцсети, но она активно смотрит, то есть просвещается не на улице, а именно в школе. Я спрашиваю у дочери, где она успевает смотреть, если дома всё отключено, говорит: «А школа на что? Дочь смотрела, я была в шоке. Узнали из школы. Мальчики смотрят на переменах. Девочек обзывают шлюхами и лесбиянками. Учителю всё равно, что дети делают на переменах. Да и на уроках ей тоже всё равно, если они смотрят в телефонах что-то. Главное, чтобы ей не мешали. Многим родителям тоже всё равно. Никто, кроме меня не возмущается по этому поводу. Что делать, я пока не знаю…. Перевод в другую школу? Но там может быть тоже самое. И проблема в том, что там на самом деле тоже самое. Если вы думаете, что это единичные случаи, то это не так. Коротко о том, что из себя представляет современное аниме в плане пропаганды извращений. Не все понимают, во что превратилось современное аниме, и какие там темы сейчас транслируются на детскую аудиторию. Просто, чтобы вы понимали масштаб катастрофы, публикую цифры количества поисковых запросов, связанных с аниме. Это за месяц! Для тех, кто не знает, яой — это жанр гей-аниме со всеми подробностями, но про это чуть позже. Получая этот контент из интернета дети, естественно, игнорируют возрастные ограничения которых у нас по факту нет, всё в свободном доступе и быстро переходят на картины с высоким возрастным рейтингом, содержание которых способно в прямом смысле перевернуть их представления о мире, морали, нравственности. Причём разврат может быть показан даже в детских кондомо аниме. Пример — 18-й эпизод Покемонов пропагандирует гомосексуализм и трансвестизм. Тут стоит немного углубиться в историю, чтобы было понятно, почему современное аниме именно такое. Это долгая история, она начинается с Нагай Го. В 1968 ему дали задание нарисовать новую мангу для нового журнала для подростков. Он вдохновился журналом Playboy, и по совету редактора решил добавить больше эротики. Получивший название «Бесстыжая школа» комикс стал невероятно популярен, а журнал продавался миллионными тиражами. Главными героями манги были учителя и ученики, которые постоянно пытались подглядеть за школьницами, увидеть обнажённую грудь. Для Японии того времени это было слишком радикально, начались протесты родительских комитетов, появилось движение против вредных комиксов. Хотя манга и вызвала такую реакцию, всё же окно Овертона вместе с другими работами Нагай она сдвинула. Чуть позже нагота в манге для юношей стала казаться чем-то приемлемым, а из манги она попала в аниме. То есть сам процесс был запущен еще в 1968 году. Мы все можем видеть — как сильно за последние 30 лет у нас в медиасреде сдвинулись представления о морали, и как продвинулась тема пропаганды извращений, а у них этот процесс, представьте себе, идёт уже 53 года, и вот к чему они пришли, и мы, видимо, придём к тому же самому… Пример из последних аниме. Даже в Японии оно оказалось настолько экстремальным, что некоторые японские телеканалы прекратили его показ, а западные прокатчики решили не лицензировать. Но в России они же, что интересно, его лицензировали и перевели, и сейчас оно в свободном доступе, несмотря на решения суда о его запрете, оно доступно абсолютно на всех аниме-сервисах, и конечно же на яндекс-видео… Ребёнок начнёт смотреть аниме, а закончит дегенеративной порнографией, и этот процесс протекает незаметно, причём для него же самого. Так устроено современное аниме, что вектор развития человека, его смотрящего, всегда направлен вниз, потому что оно изначально так устроено. Даже Анно Хидэаки, знаменитый японский мультипликатор и режиссёр, который снял Евангелион и Новую Годзиллу, друг Миядзаки, сам говорит: «Вы должны понимать, что японская мультипликация — индустрия, по большей части мужская, и, как достаточно очевидно, всё делается для их удовлетворения. Все ваши физические потребности удовлетворены. Вы можете смотреть разные мультфильмы и находить всё, что желаете». Вот еще отрывок из интервью конца прошлого века. Котани Мари — японский литературный критик, исследователь медиа. Икухара Кунихико — японский художник и аниматор. Икухара: Я не всё смотрел, поэтому не знаю, но если под работами, которые позволяют почувствовать сексуальность, вы имеете в виду явно эротические работы, то в последнее время почти всё выглядит как фантазии Эроса. Всё — от детских медиа до работ, нацеленных на подростков. Что касается дизайна, я думаю, что появляется много художественного материала, связанного с сексом. Хотя, конечно, личность актёров озвучивания имеет влияние, аниме в основном является чем-то сознательным. Это сделано сознательно. Но, несмотря на это, я смутно чувствую тенденцию. Такое ощущение, что это проникло в более или менее всё аниме, включая визуальные эффекты Утены. Котани: Примерно в чём это выражается? В персонажах? В сеттинге? Икухара: Если, в свою очередь, говорить об общих тенденциях, то если вы сравните картинку из аниме 20-летней давности с текущим аниме, они будут совершенно разными. Грубые персонажи из прошлого и настоящего безошибочно различимы. Если вы сравните медиа-изображения главного героя из «Образцового лидера банды» и главного героя из «Крутого Учителя Онидзука», то [главный герой] из «Крутого Учителя Онидзука» выглядит более андрогинно или даже женственно. Кажется, что в прошлом главный герой «Крутого Учителя Онидзука» был бы женским персонажем. Котани: Конечно. Доступные для просмотра вещи становятся чрезвычайно эротичными, чрезвычайно сексуальными… Вообще, аниме со временем становится более сексуальным, а мужские персонажи — более женственными, это тоже общий современный тренд. Это игра слов. Получается «мужеская девочка». Обозначает персонажа мужского пола, который выглядит так же мило , как девушка. Это именно персонаж мужского пола, которого можно принять за девушку. Генезис у этого явления судя по всему был от манги и аниме для девушек. В ней мужские персонажи обычно выглядят очень красиво и женоподобно. Этот типаж называется Бисёнэн, то есть «красивый юноша». И таких персонажей в аниме не так уж и мало. Главный герой популярного аниме «Класс убийц» — один из них. Но есть и другие. Все персонажи, представленные на фотографиях — персонажи мужского пола из разных аниме, и таких примеров очень много. Даже в довольно старом «Наруто» это явление уже присутствовало последнее фото — мужской персонаж из Наруто. Главный герой Евангелиона — Синдзи, не просто слабый мужской персонаж. Он ещё и выглядит, как Надя — героиня из предыдущего аниме этой студии, причем сам создатель дизайна этого персонажа подтвердил это. А вот на этих двух фото два персонажа Danganronpa.

Полнометражку снимает всё та же студия 8bit. Благодаря суперспособностям Дораэмона герои путешествуют по разным эпохам, помогают друзьям и решают загадки. Полнометражный фильм расскажет о новых приключениях Дораэмона — в Японии этот персонаж не уступает по популярности Микки Маусу. Манга про улыбчивого робокота выходила с 1969 по 1996 год, а ещё он стал героем нескольких аниме-сериалов, полнометражек, компьютерных игр и вдохновил производителей сувениров на создание огромного количества продукции. Подземелье вкусностей Студия: Trigger Жанр: фэнтези Однажды злобный маг решил уничтожить процветающее Золотое королевство, погрузив его под землю. Теперь вход в королевство лежит в глубинах подземелий, а искатели приключений отправляются туда на поиски несметных богатств. Лай — один из таких авантюристов. Когда его отряд был уничтожен, а сестру проглотил кровожадный дракон, герой решает вернуться в подземелья, чтобы спасти сестру. Вот только время дорого, и некогда готовить запасы провианта для новой экспедиции. Но кто сказал, что нужно нести с собой еду, если ты знаешь, как вкусно приготовить местных монстров? За сериал отвечает студия Trigger, подарившая нам «Киберпанк: Бегущие по краю» по мотивам компьютерной игры Cyberpunk 2077. Восход луны Студии: Wit Studio, Netflix Жанр: фантастика В недалёком будущем мировое правительство возглавляет искусственный интеллект Sapientia. Он разработал программу освоения и заселения Луны: на спутник Земли отправляют опасные отходы и ссылают неугодных.

Аниме 2024 года: главные премьеры

События полнометражного аниме-фильма должны были развернуться во время Гражданской войны в Испании (1936-1939), где уже постаревший Порко (через его внешность и взгляды Миядзаки хотел показать своё старение) управлял бы итальянским. Apr 1 Anime Boston 2024: HIDIVE Presents Working in the Japanese Anime Industry. По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Скорей всего про аниме мало кто знает из-за ужасного дубляжа. Смотрите с англ. озвучкой или сабами, русская озвучка убивает всю атмосферу, да и часть шуток просто изуродованы неправильным переводам. Новое аниме про освоение космоса создаёт японская Wit Studio, известная, прежде всего, благодаря работе над первыми тремя сезонами «Атаки титанов».

Паранойя, студенты, пинг-понг: 5 малоизвестных аниме-сериалов для тех, кто избегает аниме

Аниме «Arknights» получит продолжениеоArknights: Touin KiroАркнайтс: Зимнее уединение. всё вы найдёте у нас. Продолжение одного из самых успешных аниме-сериалов последних лет начнется с часового эпизода, кинотеатральная премьера которого пройдет в феврале в 80 странах мира. Представляем вам наш ТОП — 10 Малоизвестных аниме, которые вы точно должны посмотреть! Для топа мы отобрали самые интересные, уникальные, и в то же в. Аниме-сериал «Мастер муси», как и манга-первоисточник, лишен четкого магистрального сюжета — скорее этого антология, которая раскрывает зрителю не только работу Гинко, но и необычный мир, вдохновленный реальной историей Японии, и жизнь других героев.

Какое аниме выйдет в 2023 году: новинки

Приготовьтесь к тому, что первые пару серий будет сложно понять происходящее. Но внимательный зритель быстро настроится на нужную волну и начнет собирать пазл. Аниме «Актёры ослеплённого города» привлекает в первую очередь необычностью, не переходящей, однако, в фантасмагорический беспредел, присущий некоторым произведениям именитых японских режиссёров. Нарочитая недосказанность в экспозиции героев, акценты на контрасте изображений, игра с цветом, временем и пространством — вот некоторые приёмы, которые заставляют напрячь мозг и воображение. Вы либо сразу же откажетесь от этого сериала, как от чего-то слишком специфического, либо занесёте его в список любимых и будете пересматривать, когда почувствуете нехватку ненормальности в вашей нормальной жизни. Космический вестерн, способный приятно удивить. Проблема в том, что первые две серии «Астра» так и будет прятаться за этой ширмой, тщательно скрывая истинное лицо. И лишь те, кто продерётся через стандартную серость, будут вознаграждены масштабностью авторской задумки и увлекательной предысторией каждого героя.

На самом деле, The Devil Is A Part-Timer — лишь исключение из правил; обычно, если продолжение аниме не анонсируется вскоре после завершения первого сезона, то лучше не надеяться. Множество невероятных аниме остались незавершенными, и эта статья пополнилась еще несколькими примерами. Ёсики Накамура Skip Beat! Манга Йошики Накамуры «Skip Beat! Аниме закончилось в 2009 году после 25 серий, и до сих пор нет никаких новостей о продолжении сезона. Аниме «Skip Beat! Веселый, очаровательный и эмоциональный, Skip Beat! На данный момент кажется маловероятным, что будет создан второй сезон, тем более что студии, адаптировавшей сериал Hal Film Maker , больше нет. Аниме длится всего 50 серий и 11 OVA, что не покрывает и половины томов манги. OVA также приносят удовлетворение только благодаря сценам боев, поскольку они проносятся через свои дуги так быстро, что трудно слишком увлечься происходящим. Поскольку манга закончилась в 2014 году, у кого-то мало стимулов для создания еще одного сезона аниме. Кроме того, есть еще и тот факт, что Kenichiв поздних частях удваивает фансервис до такой степени, что при адаптации придется либо убрать большинство этих моментов, либо полностью принять экипировку сериала. Студия выпускает три лучших произведения в этом жанре: Kaiji, One Outsи Akagi. Ни один из этих сериалов не является полной адаптацией исходного материала, но Akagi особенно разочаровывает, поскольку аниме резко останавливается в середине, возможно, самого эпического или, по крайней мере, самого длинного матча в истории манги. В манге бой Акаги с Ивао Васидзу длится 20 лет и завершился в 2017 году. Поскольку аниме началось в 2005 году и закончилось в следующем году, нам предстоит пройти еще более десяти лет. Со времени завершения манги не было никаких новостей о втором сезоне, и это, вероятно, не изменится. После адаптации серий Токио и Киото, аниме погрузилось на территорию филлеров, выпустив около 30 бесполезных эпизодов, которые настолько убили динамику сериала, что его отменили. К сожалению, аниме так и не смогло адаптировать арку Дзинчу, заключительную сагу манги, которая завершилась всего через год после выхода сериала в эфир. Очевидно, что есть манга, но фильмы живого действия также великолепны. Неправильный подход может оставить у зрителей ощущение пустоты или даже оскорбления. Однако одному замечательному сериалу удалось глубоко проникнуть в сознание нескольких женщин-отаку. Принцесса Медуза сумела рассказать трогательную и эмоционально насыщенную историю, которая захватила сердца зрителей по всему миру всего за одиннадцать серий.

В этом они непохожи на создателей манги. Наоко Такэути, автор "Сэйлор мун" и Йошихиро Тогаши, автор "Отчета о буйстве духов" и "Охотник на охотника" поженились 6 января 1999 года. На церемонии бракосочетания присутствовали не только коллеги создатели манги, но и актеры, которые озвучивали роли из аниме-сериалов "Сэйлор мун" и "Отчет о буйстве духов". Блич могло бы и не быть В 2016 году подошел к концу аниме-сериал "Блич", но первоначально "Блич" в качестве манги не был принят даже в известную антологию Shonen Jump, выходящую еженедельно в Японии. Создатель серии Тите Кубо послал "Блич" в издательство, но серию отвергли, потому что график выхода других публикаций был полон и просто не оказалось места для новой манги. Однако создатель "Жемчуга дракона" Акира Торияма написал письмо Кубо, чтобы тот продолжал работу над "Блич". Так Торияма оказался причастен и к будущему успеху "Блич". Студия Гибли названа в честь самолета Второй мировой войны В любви к самолетам Хаяо Миядзаки есть куда больше, чем создание аниме-сериала 2013 года "Ветер крепчает". Имя легендарной японской анимационной студии Гибли происходит от модели итальянского самолета времен Второй мировой, который был назван Ca. Студия Гибли даже увековечила этот факт упоминанием имени создателя самолета, Джованни Баттиста Капрони в самом сериале "Ветер крепчает". Персонаж аниме с 22 голосами озвучки Как было замечено в "Симпсонах", волшебство анимации состоит в том, что если создатели изменят голос персонажа просто по собственному желанию, никто не заметит ни малейшей разницы. Для аниме "Уж не зомби ли это? Сама героиня в большинстве случаев нема, но ее реплики "эгоистически воображаемы слабовольными героями", что в результате сказалось и на голосе Ю. Для Акиры создали 50 новых цветов "Акира" не был только лишь поворотным моментом для Запада в 1989 году. Признанное аниме также стало вехой и на технологическом пути японской аниме индустрии. Это аниме состоит из 2212 кадров и 160 000 отдельных картинок - это в 2-3 раза превосходит обычное аниме.

Вдобавок ко всему отец Миёри отсылает её жить в деревню к бабушке, что лишь усугубляет и без того тяжёлое эмоциональное состояние девочки. Всё меняется, когда Миёри, прогуливаясь по деревенской местности, открывает для себя нечто новое — неизведанный мир, в котором обитают лесные духи. Девочка доходит до сказочной вечноцветущей сакуры, внутри которой, согласно местным поверьям, живёт некое божество. Миёри быстро находит с духами общий язык, и те просят её о помощи. Волшебные обитатели леса нуждаются в защите, ведь совсем скоро на месте их чудесного леса начнётся строительство дамбы. Теперь Миёри предстоит стать стражем мира духов и защитить сказочный лес от затопления. Здесь не будет экшена и динамичных сцен. Всё происходящее на экране будто погружает в медитативное состояние, словно автор произведения читает зрителям сказку перед сном. Стилистика в аниме простая, но идеально сочетается с посылом истории. Героиня знакомится с большим количеством добрых духов и волшебных существ.

Новости аниме о которых мало кто знает