Беларусь представили театры из Витебска, Бреста, Могилева, Гомеля и Гродно, Российскую Федерацию – театры из Москвы, Санкт-Петербурга, Оренбурга, Омска, Рязани, Перми. Брестский театр кукол 20 октября на сцене витебской "Лялькі" покажет спектакль "Мама для мамонтенка", сообщили БЕЛТА в учреждении культуры. Два ярких праздничных дня – 17 и 18 сентября – подарил своим поклонникам по случаю открытия 37-го театрального сезона заслуженный коллектив Белорусского театра «Лялька» во главе с художественным руководителем заслуженным деятелем искусств Республики Беларусь.
📷Фотофакт.
В центре современного проходит выставка «Веселый Пушкин». Сегодня откроют памятную доску основателю фестиваля Родиону Бассу на здании центра культуры «Витебск». Именно благодаря ему о творческом форуме узнали далеко за пределами Беларуси и он стал брендом страны. Концертная программа музыкального фестиваля начнется с выступления «Хора Турецкого». Чуть позже в Летнем амфитеатре пройдет симфоническая рок-феерия «Увертюра к фестивалю.
Колоритные персонажи, характерная музыка, разнообразные спецэффекты очень впечатляют маленьких зрителей и помогают им понять: если не соблюдать правила безопасности, может случиться беда. Дети усваивают, что спички — это не игрушка, не включенный утюг может стать источником пожара, что спасателей необходимо вызвать по телефону 101. Кроме героев спектакля, изучить правила безопасности помогают и спасатели, которые утроили для ребят обучающий интерактив. Жизнекуб помогал ребятам вспомнить, что необходимо делать, когда идешь в школу: выключить электроприборы из розетки, закрыть окна, выключить воду, газ и свет.
Первый спектакль «Дед и журавль» по пьесе В. Вольского был отыгран 20 апреля 1986 года. Художественным руководителем театра со дня основания является заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Виктор Климчук.
Витебск, Беларусь Заслуженный коллектив Республики Беларусь Белорусский театр «Лялька» основан в 1985 году при Белорусском академическом театре имени Якуба Коласа как кукольная труппа. Первый спектакль «Дед и журавль» по пьесе В. Вольского был отыгран 20 апреля 1986 года.
Новости Витебска
Наши артисты выступили на Международном фестивале искусств «Славянский базар» в Витебске. На сцене Белорусского театра «Лялька» состоялось два показа спектакля «Карлик Нос». Белорусские зрители и гости фестиваля устроили настоящие овации в финале.
Тоска по истинам, глубоким и трагичным, жажда новым форм заставляет театр кукол отказываться от куклы, если можно так выразиться, "первобытного облика". Сегодня, пожалуй, только витебская "Лялька" сохраняет верность простой сказке с бесхитростными животными, тряпичной кукле. Его руководитель Виктор Климчук признается: "Сейчас для взрослого зрителя в кукольном театре нужно зрелище. Только на их изготовление уйдет несколько лет". Алексей Лелявский, наоборот, считает, что его спектакли для взрослых со сложными философскими обобщениями и такими же сложными взаимоотношениями живого и неживого, артиста и куклы вполне понятны детям, не нуждаются в пояснении. Алексей Лелявский, работая над очень сложным спектаклем "Птицы" по идее Аристофана, написал в программке: "Любому человеку свойственно придумывать свои, часто фантастические образы гармоничной жизни. Утопая в облаках грез, бесконечно воссоздавать самые сладостные мечты о прекрасном. И тогда в разгоряченном воображении постепенно рождается заветный идеал".
Это его, Лелявского, кредо и так рождаются почти все его загадочные спектакли. Сам откровенно заявляет: "Я не хочу всем нравиться". Он, когда-то ученик физико-математической школы, влюбленный в химию, двоечник по гуманитарным предметам, рано понял, что ему неинтересна одна возможная истина, одно хорошо проверенное мнение. Он пожелал сразу же отойти от диктата одной театральной системы в другие художественные пространства. Его подкупил лозунг "Театр кукол может все". Сначала в одном из интервью он решительно заявил, что серьезная пьеса для кукольного театра — смерть, что при контакте с куклой не нужна сцена, не должно быть большого расстояния между куклой и зрителем. Более того, психологические пьесы Чехова невозможно осуществить средствами кукольного театра. Сказал… и взялся ставить "Вишневый сад". Дальше — больше. За десять лет создал трилогию, присовокупив "Чайку" и "Три сестры".
Не трогайте своими грязными руками наше святое! А чего вы издеваетесь над автором? Здесь было минимальное присутствие кукол, но множество играющих предметов, живая игра актеров. По большому счету Лелявский постоянно продолжает в театре исследовать свою излюбленную тему: "Я. Этим, естественно, испытывал терпение консерваторов. Не связанный по рукам и ногам предыдущими режиссерскими прочтениями, режиссер захотел представить абсолютно другого Чехова, сознательно нарушая "правильное" прочтение его пьес и все стереотипные представления о чеховских героях. Нет у него ничего романтичного, возвышенного, никакого преклонения перед сюжетом. При этом Лелявский продолжает утверждать, что Чехов гениальный драматург. У него нет ничего лишнего. Сергей Образцов и Филипп Жанти Можно считать, что мне повезло, первым театром моего детства был Московский кукольный театр под руководством Сергея Образцова.
Не нынешний — просторный и престижный, известный всему миру, а тот старый и тесный на площади имени Маяковского. Нас, московских школьников, водили туда классами, как и сейчас. Актеры прятались за ширмой. Матерчатые куклы были не слишком выразительны. Сам Сергей Владимирович часто приезжал в школы, надевал на пальцы два белых шарика. И все видели трогательных крохотных человечков. Мы все считали, что искусство театра кукол — исключительно детское, хотя популярный тогда "Необыкновенный концерт" был предназначен взрослым. Сергей Образцов долго диктовал кукольную моду. Когда в "Божественной комедии" создатель вышел из-за ширмы, московская театральная публика не слишком доброжелательно обсуждала этот факт. Кто же мог знать, что пройдет каких-нибудь четверть века, и живой артист основательно потеснит маленькое кукольное существо.
Признаться, раньше я не слишком верила артистам-кукольникам, что кукла в опытных руках способна на большее, чем живой артист. Что спектакль от открытого общения куклы и артиста становится богаче. Что кукла помогает сохранять тайну искусства, она не обязана копировать человека, а, если так, то сделать это по-своему, разумеется, иначе, чем в жизни и привычном нашем бытии. Что с помощью куклы можно рассмотреть наши человеческие проблемы со стороны.
Спасибо, дорогие артисты! С нетерпением будем ждать новых постановок!!! Меню раздела.
Белорусские зрители и гости фестиваля устроили настоящие овации в финале. Организаторы фестиваля вручили творческой команде Новосибирского театра кукол диплом и памятный приз — Ангела «Культурного квартала».
Программа для детей «Культурный квартал» собрала в этом году на фестивале «Славянский базар» в Белорусии несколько театров из России.
Фестиваль «Лялькі над Нёманам» 2022
Белорусский театр "Лялька" в Витебске отметил свое ые праздничные мероприятия прошли в выходные. В Витебске белорусский театр «Лялька» в первый раз украсили к новогодним праздникам в экостиле — меньше мишуры и венки из веток. Новости культуры / Белорусский театр "Лялька" открывает сезон сказкой для детей и "Декамероном" для взрослых. Заслуженный коллектив Республики Беларусь Белорусский театр «Лялька» основан в 1985 году при Белорусском академическом театре имени Якуба Коласа как кукольная труппа.
Белорусские театры кукол покажут спектакли в Мурманске
We also use third-party cookies that help us analyze and understand how you use this website. These cookies will be stored in your browser only with your consent. You also have the option to opt-out of these cookies. But opting out of some of these cookies may affect your browsing experience.
Представители администрации театра рассказали журналистам о планах на творческий сезон, передает корреспондент БЕЛТА. Новый сезон витебские кукольники откроют в знаковый для всей республики праздник - День народного единства. В воскресенье, 17 сентября, в "Ляльке" творческий год стартует с премьерного спектакля "Дюймовочка", который впервые поставлен без единого человеческого слова. Перед показом юных зрителей в фойе театра будут ждать интерактивные игры, аквагрим, конкурс рисунков, различные мастер-классы и театр рук. Бэби-театр будет проходить в выходные по вечерам. Постановку "Как цыпленок голос искал" для маленьких исследователей и "почемучек" будут показывать в холле на большом зеленом ковре, имитирующем полянку.
Спектакль с детским названием рассчитан не только на малышей, но и на взрослых", - сказала Людмила Симаненок. Эта постановка относится к уличному искусству, хотя не исключено, что он будет показываться в помещении. Во время представления актеры будут взаимодействовать со зрителем.
Так, пришедшие помогут артистам замесить тесто для колобка. Поэтому посмотрим, что получится на практике.
Завершит "Свята "Лялькi" показ 30 апреля доброй сказки-фантазии в одно действие "Каля-Маля". На спектакль в 11.
Все дни празднования дня рождения театра в нем будут работать тематические фотозоны. Отдельно артисты проведут мастер-классы, чтобы гости смогли сделать и забрать с собой сувенир на память. В "Ляльке" обещают, что скучать на торжестве никому не придется.
Премьеры и театральный капустник: "Свята "Лялькi" готовят в Витебске
Первый из них был отмечен также дипломом зрительских симпатий. Второй признан лучшим спектаклем для юношества. В постановках нашли отражение некоторые негативные стороны нашей жизни - самозомбирование молодого поколения воображаемым интернет-успехом и неверие в себя. Заслуженная артистка Республики Беларусь Татьяна Лихачёва при обсуждении была впечатлена постановкой «Хайп», отчасти, и потому, что и сама играла в похожем материале, в особенности же выделила исполнительницу роли матери Жанны. Этот же коллектив получил диплом «За высокую сценическую культуру». Один из его руководителей Лариса Гарнова также отмечена «За лучшее музыкальное оформление». Первое лицо в театре — артист Кого же из юных артистов жюри признало как наиболее ярких?
Были отмечены и очень яркие начинающие артисты. Был вручён и целый ряд поощрительных дипломов от отдела по образованию Витебского горисполкома - «За яркое исполнение роли».
Каждый год выпускаем по две премьеры. Не очень хочется говорить о грустном накануне дня рождения, но приходится. И это касается пополнения труппы. Мы хотели бы пригласить выпускников академии с актерским образованием, но не можем предоставить жилье. А зарплаты у артистов не такие большие, чтобы снимать квартиры за свой счет. Поэтому присматриваемся к учащимся Витебского колледжа культуры и искусств, но и там много иногородних. Я очень долго подступался к спектаклю о Марке Шагале.
Но не мог найти ход, а потом понял — он в самой автобиографической книге живописца «Моя жизнь». Концепцию подсказывали и картины Шагала. Удалось привлечь к работе талантливую художницу из Мурманска Софью Шахновскую, которая создала кукол, сценографию. Этот спектакль о любви художника к Витебску. Постановка стала лауреатом фестиваля «Золотой Витязь». Особо выделяю все спектакли, поставленные по произведениям Владимира Короткевича. Мне очень нравятся «Загубленая душа…», «Брэменскiя музыкi», «Хлопчык-зорка», «Чорная курыца». Чем порадует повзрослевшая на год «Лялька»? Нашел хороший материал — произведение российской писательницы Людмилы Шевцовой «Наследник».
Такой тематики на нашей сцене не поднималось. Мы называем его фестивалем одного театра. Стараемся приглашать на праздник труппы из других городов и стран. В нынешнем году, по понятным причинам, гостей не будет, но, думаю, это переживем, а в будущем вернемся к устоявшейся традиции. В 1985 году при Национальном драмтеатре имени Якуба Коласа создана труппа актеров-кукольников. В 1990-м труппа отделиласьи был основан самостоятельный театр. В 2000 году Белорусский театр «Лялька» получил почетное звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь». Фото Вячеслава Шайнурова.
При чем тут мифы и Греция? Это наша история, а не сказка. Это наша страна. Так в искусстве случается очень редко: начинают издалека, чуть ли не с сотворения мира. Все ближе и ближе. Через античные артефакты идет совершенно современное самостоятельное повествование. Почему так притягательны сказки и мифы для современного искусства?
В них с точки зрения древних ничего не придумано, а лишь обнажено и выражено в слове. Кстати, миф — по-гречески "слово". С ним, с этим конкретным словом, обращаются очень вольно. Его читают, выслушивают… и отбрасывают, переводя в пластику и зримые формы. Кстати, именно мифы позволяют соединить живое с неживыми предметами. А что это, как не театр кукол?! Обидно, что при очень скромном финансировании у наших кукольников совсем мало каких-либо привилегий и почетных званий заслуженного.
Ни одного народного. Их одногодки в музыкальных и драматических театрах давно отмечены государственными наградами. Много лет специалисты пытались привлечь внимание к стремительным успехам и росту белорусских театров кукол. Это крепкие режиссерские кадры среднего поколения, их молодые ученики и очень серьезный репертуар позволили побеждать на престижных фестивалях за пределами нашей страны. А мы, дома, продолжали относиться к ним, как к искусству для малышей, не требующему серьезных мозговых усилий. А жаль. Даже интересно задуманный в Гродно праздник "Ляльки над Неманом" никак не может стать регулярным.
Кстати, о наших белорусских фестивалях, где всегда участвуют театры кукол, но отношение к ним несерьезное. Вспоминается "Март-контакт-2013", когда не состоялся контакт зрителей и критиков со спектаклем Алексея Лелявского "Шелк". Красивая история любви, тончайшая, как шелковая нить, слишком эстетская, слишком японская, слишком метафизическая, явилась уставшей публике после девяти часов вечера и плохо вписалась в непривычную сцену. Вместо разговора все только пожимали плечами. Тоска по истинам, глубоким и трагичным, жажда новым форм заставляет театр кукол отказываться от куклы, если можно так выразиться, "первобытного облика". Сегодня, пожалуй, только витебская "Лялька" сохраняет верность простой сказке с бесхитростными животными, тряпичной кукле. Его руководитель Виктор Климчук признается: "Сейчас для взрослого зрителя в кукольном театре нужно зрелище.
Только на их изготовление уйдет несколько лет". Алексей Лелявский, наоборот, считает, что его спектакли для взрослых со сложными философскими обобщениями и такими же сложными взаимоотношениями живого и неживого, артиста и куклы вполне понятны детям, не нуждаются в пояснении. Алексей Лелявский, работая над очень сложным спектаклем "Птицы" по идее Аристофана, написал в программке: "Любому человеку свойственно придумывать свои, часто фантастические образы гармоничной жизни. Утопая в облаках грез, бесконечно воссоздавать самые сладостные мечты о прекрасном. И тогда в разгоряченном воображении постепенно рождается заветный идеал". Это его, Лелявского, кредо и так рождаются почти все его загадочные спектакли. Сам откровенно заявляет: "Я не хочу всем нравиться".
Он, когда-то ученик физико-математической школы, влюбленный в химию, двоечник по гуманитарным предметам, рано понял, что ему неинтересна одна возможная истина, одно хорошо проверенное мнение. Он пожелал сразу же отойти от диктата одной театральной системы в другие художественные пространства. Его подкупил лозунг "Театр кукол может все". Сначала в одном из интервью он решительно заявил, что серьезная пьеса для кукольного театра — смерть, что при контакте с куклой не нужна сцена, не должно быть большого расстояния между куклой и зрителем. Более того, психологические пьесы Чехова невозможно осуществить средствами кукольного театра. Сказал… и взялся ставить "Вишневый сад". Дальше — больше.
Театр Два ярких праздничных дня — 17 и 18 сентября — подарил своим поклонникам по случаю открытия 37-го театрального сезона заслуженный коллектив Белорусского театра «Лялька» во главе с художественным руководителем заслуженным деятелем искусств Республики Беларусь Виктором Климчуком. А спектаклей было целых три. В субботу зрители увидели премьеру — постановку Виктора Климчука «Каля-Маля».
В Гродно стартовал III Международный фестиваль кукольного искусства "Лялькі над Нёманам"
Постановку по Короткевичу "Кацел за каменьчыкамi" предложат посмотреть жителям и гостям Витебска в вечернее время, ведь она предполагает присутствие не только юного, но и взрослого зрителя. Проникнуться серьезными и важными темами произведения и увидеть его глазами театра "Лялька" можно будет 27 апреля в 18. Перед спектаклем в театре представят праздничную программу, ожидаются мастер-классы, выступления артистов, коллективов художественной самодеятельности областного центра. Артисты обещают: обстановка будет праздничная, необычная для театральных будней. Вечер 29 апреля посвятят театральному капустнику. Здесь будут собраны придуманные и подготовленные актерами номера, где они сами выступили режиссерами-постановщиками и исполнителями.
А чтобы куклу оживить, нужен талант. А вот в марте идем уже в нормальном графике. Главное, есть взаимопонимание: спасибо начальнику главного управления культуры Минского облисполкома Алле Шахотько, начальнику отдела культуры райисполкома Ольге Ананьевой, руководителям учреждений города, района и областей, зрителям — все нам помогают. Придет время — и мы отблагодарим: много планов и задумок есть.
А поэтому пусть всё получится! Больше 30 лет работы, в репертуаре около 40 спектаклей, дипломы и призы на престижных фестивалях. Театр кукол многогранный. В нем господствует камерность.
И он не только веселит — дает воспитательные уроки и детям, и взрослым. Потому как что может быть ценнее человеческой души? Узнали эмоции посетителей и перспективы развития театра. С первых шагов к театру кукол настроение поднимается и улыбка появляется и у малышей, и у взрослых.
Да и как тут не улыбнуться, когда на входе тебя встречает веселый клоун. Теплые объятья и фото на память с забавным персонажем — это первое впечатление о театре. Добродушие и позитивный настрой сотрудников видим и в гардеробе, и при обслуживании в кассе. Зрители фотографируются практически везде, и в фойе, и на сцене — улыбающееся любимое чадо украсит семейный альбом.
Перед спектаклем рассказывают историю возникновения кукольного театра, а также творческие успехи областного театра кукол «Батлейка». В зрительном зале подводят итоги конкурса детских рисунков, а также предоставляют возможность детям декламировать стихи и выступить на сцене. Что делать в дни школьных каникул? Чем заняться?
Куда пойти? Ну конечно же в театр!!!
В итоге Бука, Медвежонок и Белочка становятся друзьями и показывают цирковое представление. Добрый, понятный, умный, продуманный спектакль, с замечательными, выразительными персонажами-куклами. Очень много интерактива по ходу спектакля — дети поют песни, держат цветочки, знакомятся с героями, прячут Буку от Бяки-Забияки.
Театры кукол долго сопротивлялись участию в спектакле живого актера. Считали, что кукольники плохо обучены. Но время показало, что из драмы стали уходить в куклы и общая подготовка театральной молодежи позволила быть на равных. Так, один из редких заслуженных артистов Беларуси кукольник Александр Васько 38 лет прятался за ширму, а выйдя из-за нее, со своим высоким ростом и выразительным лицом, не оставил сомнений, что куклы научили его всему.
Во всех наших спорах о путях кукольного театра присутствует беспокойство: не вытеснит ли артист куклу. Не подомнет ли под себя своим величием и философскими проблемами? Как сочетается и сочетается ли он с клиповым мышлением растущего поколения? Не слишком ли много ответственности возложили мы на хрупкие плечи театра кукол? Куклы умеют все Белорусские театры кукол лидируют в театральном пространстве бывших советских республик, привозят призы фестивалей и даже "Золотую маску", стали серьезными конкурентами Москве и Санкт-Петербургу, которые давно прославили мир своими кукольными мастерами. Среди открытий на кукольном поле спектакль Евгения Корняга "Сестры Грайи" в Минском областном театре кукол "Батлейка". Там довольно нахально написано: "Мифы древней Греции". Критики нервно нажимали кнопки цифровой аппаратуры в поисках содержания мифов. В программке что-то там пишут, что у сестер вместо четырех глаз всего один общий, зато они все знают о тайнах судеб.
Запутав доверчивого зрителя окончательно, Корняг рассказывает необычным языком потрясающую историю о возникновении жизни на земле, рождении Адама из ребра Евы обратите внимание — все наоборот. Дальше взаимоотношения человека с Богом, земными и небесными, о каменных громах, которые сметают человеческую толпу. Рассказ занимает 70 минут. В нем нет слов. Только сложная техническая партитура. При чем тут мифы и Греция? Это наша история, а не сказка. Это наша страна. Так в искусстве случается очень редко: начинают издалека, чуть ли не с сотворения мира.
Все ближе и ближе. Через античные артефакты идет совершенно современное самостоятельное повествование. Почему так притягательны сказки и мифы для современного искусства? В них с точки зрения древних ничего не придумано, а лишь обнажено и выражено в слове. Кстати, миф — по-гречески "слово". С ним, с этим конкретным словом, обращаются очень вольно. Его читают, выслушивают… и отбрасывают, переводя в пластику и зримые формы. Кстати, именно мифы позволяют соединить живое с неживыми предметами. А что это, как не театр кукол?!
Обидно, что при очень скромном финансировании у наших кукольников совсем мало каких-либо привилегий и почетных званий заслуженного. Ни одного народного. Их одногодки в музыкальных и драматических театрах давно отмечены государственными наградами. Много лет специалисты пытались привлечь внимание к стремительным успехам и росту белорусских театров кукол. Это крепкие режиссерские кадры среднего поколения, их молодые ученики и очень серьезный репертуар позволили побеждать на престижных фестивалях за пределами нашей страны. А мы, дома, продолжали относиться к ним, как к искусству для малышей, не требующему серьезных мозговых усилий. А жаль. Даже интересно задуманный в Гродно праздник "Ляльки над Неманом" никак не может стать регулярным. Кстати, о наших белорусских фестивалях, где всегда участвуют театры кукол, но отношение к ним несерьезное.
Вспоминается "Март-контакт-2013", когда не состоялся контакт зрителей и критиков со спектаклем Алексея Лелявского "Шелк". Красивая история любви, тончайшая, как шелковая нить, слишком эстетская, слишком японская, слишком метафизическая, явилась уставшей публике после девяти часов вечера и плохо вписалась в непривычную сцену.
Премьеру спектакля без слов «Дюймовочка» подготовил Белорусский театр «Лялька»
| Афиша Витебска, все концерты, выставки, спектакли и фестивали - Государственный центр культуры | Белорусский театр «Лялька» создан в 1985 году как кукольная труппа при драматическом театре имени Якуба Коласа. |
| Театр «Лялька» покажет в Витебске уличный спектакль | Новости Витебска на | Заслуженный коллектив Республики Беларусь «Белорусский театр «Лялька» г. Когда наступила весна и растаял лед, рыжая прогнала ушастого из своего жилища. |
Спектакль «Исход» Белорусского театра «Лялька» в Абакане
Гродненский областной театр кукол и Витебский театр "Лялька" 22 апреля покажут свои спектакля на первом Международном фестивале театров кукол "Полярная сова" в Мурманске. В 2000 году Белорусский театр «Лялька» получил почетное звание «Заслуженный коллектив Республики Беларусь». Заслуженный коллектив Республики Беларусь Белорусский театр «Лялька» основан в 1985 году при Белорусском академическом театре имени Якуба Коласа как кукольная труппа. Белорусский театр «Лялька» представит в Витебске спектакль о захватывающих и забавных новогодних приключениях «Дзiвосныя прыгоды» и танцевально-развлекательную часть «Па слядах Дзеда Мароза».
Шумно и весело отпраздновал Белорусский театр «Лялька» свой день рождения
культура, новости беларуси, белорусский театр кукол, минск, театр, евгений корняг, алексей лелявский. 26 марта воспитанники детского сада вместе со своими родителями посетили Витебскую областную филармонию, куда их пригласило руководство Белорусского театра "Лялька" в рамках проведения акции "Займальныя канікулы". Актеры «Белорусского театра «Лялька» работают с куклами на ходулях.