В РОСИЗО отрылась выставка, посвященная 80-летию освобождения Белоруссии от фашистов. В Новой Третьяковке открылась масштабная выставка работ русского художника Ильи Репина, приуроченная к 175-летию со дня его рождения.
Выставка Ильи Репина вызвала ажиотаж в Приморье
| Во Владивостоке открылась выставка работ Ильи Репина | ИНТЕРФАКС — Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина "Мастер Репин. |
| Неизвестный Репин: новые открытия в Третьяковской галерее | Илья Репин» к 125-летнему юбилею Государственного Русского музея. |
| В тени великого отца…Юрий Ильич РепинЖизнь и творчество - Музей Академии Художеств | Посетители на выставке Ильи Репина около картины «Приём волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». |
| Выставка «Мастер Репин» в Новом Иерусалиме | А вот пейзажи у Репина почти не встречаются, по крайней мере, на выставке таких очень мало. |
| Во Владивостоке открылась выставка картин Ильи Репина | В Приморской краевой картинной галерее начала работу масштабная выставка «Репин. |
Выставка Ильи Репина и его учеников открылась в музее «Новый Иерусалим»
Самая большая картина - 1,44 на 2,46 метра — была привезена из Самарского областного художественного музея. Транспортировка «Короля Альберта» а именно так называется полотно до последнего момента была под угрозой срыва, отмечают галеристы. Мы прощались с ним всем музеем. Ведь мы относимся к картинам не как к картинам, а как к своим друзьям, детям: они живут, дышат, они нуждаются, чтобы за ними ухаживали реставраторы, хранители. И, конечно, такой большой проект это всегда очень сложно, ответственно и всегда очень радостно, когда получается на пять с плюсом, - рассказала Алла Шахматова, директор Самарского областного художественного музея. Внимание первых посетителей приковала картина под названием «Нищая»: бедная французская девочка на полотне выглядит как живая. Ещё одно известно полотно Репина - «Мужичок из робких», главный герой которого — худой, загнанный судьбой пожилой мужчина, в лице которого читается печаль и усталость.
Смогли гости Приморской картинной галереи увидеть и эскиз ещё одной знаменитой картины - «Запорожцы».
Выставку открыли советник Посольства Республики Беларусь Алексей Сергушков и директор Приморской картинной галереи Алёна Даценко, разрезав символическую ленточку. Уникальный проект реализован в рамках национального проекта «Культура», сообщает glasnarod. Уникальный проект «Репин.
Об этом в воскресенье журналистам заявил посол России во Франции Алексей Мешков на открытии выставки картин Ильи Репина в парижском музее изящных искусств Petit Palais. По его словам, развивается также сотрудничество и в других сферах. Русское искусство во весь рост Генеральный комиссар экспозиции Кристоф Лерибо отметил, что для музея огромная честь принимать в Париже выставку русского художника. Лерибо отметил, что "ведущие специалисты парижского музея изящных искусств в течение трех недель развешивали картины". Лерибо поблагодарил за поздравление с назначением его на пост директора Музея Орсе. Он отметил, что вступает в новую должность через два дня.
Юрий Ильич Репин Жизнь и творчество На выставке, организованной к 145-летию со дня рождения Юрия Репина, представлены работы двух периодов его жизни: ранние — главным образом конца 1890-х годов, и созданные им в годы жизни в усадьбе «Пенаты» 1908—1939. Юрий Репин писал в автобиографии: «С семнадцати лет я по воле отца стал каждодневно и принудительно заниматься искусством, т. В искусстве я тоже мало способен, но иногда, после упорного изучения, у меня случались удачные этюды». Ранние работы Юрия написаны в усадьбе Здравнево, в Белоруссии, куда на лето съезжалась вся семья «Автопортрет с трубкой», 1898; «Портрет сестры Нади», 1899. Большая часть работ, экспонируемых на выставке, относится к «пенатскому» периоду.
Цикл «Учитель-ученик» представит выставку «Репин и Бродский»
Более 80 работ великого живописца представлены в Государственной Приморской картинной галерее на выставке "Репин. После масштабной выставки Репина в 2019 году казалось, что зритель видел уже все работы живописца, однако Третьяковка вновь удивила. Выставка построена хронологически, первый зал посвящен годам обучения Репина в Академии художеств (1864-1873). Новая выставка Репина и его учеников в музее «Новый Иерусалим» | Стрим. Выставка произведений одного из ярчайших представителей русской художественной культуры второй половины XIX столетия Ильи Репина открылась в залах второго этажа главного здания. На выставке посетители познакомятся с признанными шедеврами Репина, а также с менее известными широкому кругу зрителей работами разных периодов творчества мастера.
Выставка работ Ильи Репина вызвала ажиотаж во Владивостоке
А незаконченный портрет М. Бенуа кисти Репина дает уникальную возможность увидеть работу Мастера в процессе. Третий раздел посвящен экспериментам с художественной манерой. Здесь ранние работы Мастера соседствуют с полотнами Щербиновского, Шмарова и Грабаря, а поздние — с творчеством Малявина, Явленского и Савинова.
Отдельные истории посвящены личным и творческим взаимоотношениям Мастера и трех его прославленных учеников — Валентина Серова, Исаака Бродского и Филиппа Малявина. Так, выставка предоставляет исключительную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и учеником Серовым в ходе одной постановки. Параллельную историю рассказывают «Эпизоды» — сцены из жизни Мастера и мастерской, составленные из фрагментов воспоминаний учеников Репина.
Однако как раз его любовь к разнообразию, внутренняя свобода, любопытство и уважение ко всему талантливому и самобытному, вероятно, и объясняют тот факт, что из его мастерской вышли такие яркие и не похожие ни на Мастера, ни друг на друга художники. Не используя системного подхода и определенной образовательной системы, Репин был им скорее наставником: учил наблюдать, учиться и трудиться, позволяя своим ученикам становиться теми, кем они способны стать. Выставка построена на визуальных сопоставлениях, выявляющих доподлинно известные и предполагаемые куратором взаимосвязи, а также раскрывает широту многообразия творчества как самого художника, так и его многочисленных учеников. В основе повествовательной структуры проекта лежат три ключевых принципа Репина, которые также вынесены в названия разделов: «Тело так тело», «Учитесь у природы» и «Идите своим собственным путем». Первые два раздела посвящены изучению художниками натуры, рабом которой называл себя сам Репин: от анатомии человеческого тела до исследования окружающей природы и человеческого характера. Здесь представлены студийные постановки, пленэрные этюды, законченные пейзажи, автопортреты художников и портреты их ближнего круга.
Редкие натурные постановки молодых Серова, Сомова, Кустодиева соседствуют со зрелыми композициями того же Серова, Фешина, Кокеля и самого Мастера.
Сукачева Наталья Сысоева. Кроме работ самого Репина, посетители могут увидеть картины Серова, Кустодиева, Сомова, Грабаря и других художников, отмечается в сообщении. В Екатеринбурге выставка будет до начала апреля.
Юрий Ильич Репин Жизнь и творчество На выставке, организованной к 145-летию со дня рождения Юрия Репина, представлены работы двух периодов его жизни: ранние — главным образом конца 1890-х годов, и созданные им в годы жизни в усадьбе «Пенаты» 1908—1939. Юрий Репин писал в автобиографии: «С семнадцати лет я по воле отца стал каждодневно и принудительно заниматься искусством, т. В искусстве я тоже мало способен, но иногда, после упорного изучения, у меня случались удачные этюды». Ранние работы Юрия написаны в усадьбе Здравнево, в Белоруссии, куда на лето съезжалась вся семья «Автопортрет с трубкой», 1898; «Портрет сестры Нади», 1899. Большая часть работ, экспонируемых на выставке, относится к «пенатскому» периоду.
Выставка «После импрессионизма» в Галерее: Гоген, Пикассо, Матисс, Гончарова, Ларионов, Репин
Илья Репин» к 125-летнему юбилею Государственного Русского музея. После масштабной выставки Репина в 2019 году казалось, что зритель видел уже все работы живописца, однако Третьяковка вновь удивила. Приморская картинная галерея приглашает зрителей на масштабную выставку, посвященную великому русскому живописцу – Илье Ефимовичу Репину – «Репин. Цель выставки — переосмыслить сложную эпоху поиска новых художественных языков в отечественном и западном искусстве на рубеже XIX–XX веков. В 2010 году традиционная отчётная выставка работ юных художников получила своё постоянное название – «Первое впечатление».
Торжественное заседание: Репин в Новой Третьяковке
Эпизоды из жизни учителя и учеников» откроется в музее «Новый Иерусалим» 14 февраля 2024, 14:30 Анастасия Толокевич Проект, посвященный одному из величайших мастеров Илье Репину и его воспитанникам, начнет работу 29 февраля в музее «Новый Иерусалим» в Истре. Выставка создана в год 180-летия со дня рождения художника и рассказывает о том, насколько важна в искусстве роль наставничества. Об этом сообщили в Министерстве культуры и туризма Московской области. На выставке посетители смогут не только увидеть работы одного из величайших мастеров живописи, но и познакомиться с произведениями искусства его воспитанников — художников, которые стали гордостью русской живописной школы.
Первый в стране государственный музей русского изобразительного искусства распахнул свои двери для посетителей 9 7 марта 1898 года. Основой собрания Русского музея служили предметы и произведения искусства, переданные из Зимнего, Гатчинского и Александровского дворцов, из Эрмитажа и Академии художеств, а также коллекции частных собирателей, переданные музею в дар.
Сегодня собрание музея насчитывает более 400 тысяч экспонатов и охватывает все исторические периоды, основные виды и жанры, направления и школы русского искусства более чем за 1000 лет.
Он любил Париж, в котором обосновалась колония русских художников, но порой чувствовал себя там не в своей тарелке: «Да, здесь как-то теряешься, не знаешь, что делать. И, признаться, я все-таки скучаю… Вернуться бы домой да взяться за дело. Что я тут? Я их не пойму, они меня не поймут». Бурлаки на Сене Чем запомнится прославленный нонконформист Кристоф Лерибо рассказал о том, что на выставке в Пти-Пале показываются в числе прочего наиболее известные картины Репина. Еще у нас доступны для зрителей два варианта полотна «Не ждали», а также «Дуэль», которая вызывает в памяти великие произведения Пушкина, Толстого, Чехова. Из музея Принстонского университета в США к нам прибыла одна из последних репинских работ — «Голгофа», которой не было даже на отличной выставке Репина в Третьяковке в 2019 году ее вообще никогда не показывали в России. В их числе — пять изображений Льва Толстого.
В зале звучит голос, читающий отрывки из переписки Репина и Толстого, которых связывала взаимная симпатия. А «композиторский цех» представлен портретами Мусоргского, Глинки, Глазунова, Кюи, музыку которых транслируют под сводами Пти-Пале.
Фото Александр Мелихов «Для нас, музейщиков, очень важно, чтобы выбранная работа не только давала почву для концертов, но и чисто художественно, музейно держала пространство, — отмечает Татьяна Юденкова, заведующая отделом живописи второй половины XIX — начала ХХ века Третьяковской галереи. Репин через всю свою жизнь пронес любовь к творчеству Мусоргского. Это портрет поразительной силы. За внешностью мы видим драму человека.
https://www.traditionrolex.com/2
ИНТЕРФАКС — Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина "Мастер Репин. В РОСИЗО отрылась выставка, посвященная 80-летию освобождения Белоруссии от фашистов. В графике Илья Репин представлен иллюстрациями литературных произведений Льва Толстого и Всеволода Гаршина, портретами и бытовыми зарисовками.
С Победой!
В графике Илья Репин представлен иллюстрациями литературных произведений Льва Толстого и Всеволода Гаршина, портретами и бытовыми зарисовками. Эксперты отмечают, Репину, как никакому другому живописцу, удавалось раскрывать в своем творчестве особенности характеров современников, находить точную интонацию изображенной жизненной ситуации. Его интересовало не только творчество коллег, но и современная музыка, литература, театр. Умению мастера виртуозно владеть кистью и карандашом поражались окружающие с первых лет его учебы в Академии художеств.
Он же придумал и открыть выставку пустым пятном, символизирующим израненную вандалом картину "Иван Грозный и сын его Иван", пока та ждёт реставрацию. Её даже показывать не надо, — объясняет архитектор свою идею.
По его словам, из-за слабого состояния холста и красок картину не стали бы трогать и вывозить из старого здания музея, даже если бы на неё не нападали. Тем не менее идея с пятном вызвала неоднозначную реакцию.
Репин сумел живописными средствами ее передать: не каждому художнику это удается».
Прозвучали «Картинки с выставки» Мусоргского, а также «Ночь на Лысой горе» в переложении для органа и оркестра русских народных инструментов. На сцене можно было видеть и упомянутый портрет Мусоргского.
Заявление, прямо сказать, странное для директора первостепенного художественного музея. К сожалению, Трегулова не одинока. За что же рафинированные искусствоведы презирают художников-передвижников? За их сочувствие к бедам своего народа, за стремление отразить эти чувства в живописи? Нет, об этом — молчок. А ссылаются на скромность выразительных средств, бедность красок и тому подобное. Ну а что думал по этому поводу сам Репин? Уже в зрелом возрасте, в конце XIX века, он писал: «Я всё же художник и дитя 60 — 70-х годов. Живопись, виртуозность отрицалась тогда как самый негодный порок. Выше всего ставилась идея, смысл, жизнь, жизненность картины, типичность, правда, историчность.
Гремел В. Перов, у нас и даже на Западе произвёл впечатление... Вы смеётесь? Высокое гражданское чувство и стремление отражать жизнь в её революционном развитии привели его в Товарищество передвижных художественных выставок. И хотя аскетизм раннего передвижничества в выборе художественных средств был ему чужд, он быстро определил свою задачу: соединить гражданское содержание с яркой и выразительной живописной формой. Прекрасный рисовальщик, он прибегал к этому своему дару для создания острой, впечатляющей композиции. Началом начал стала картина «Бурлаки на Волге», написанная в годы академического обучения. Всё сошлось в этом полотне: талант художника и гражданский темперамент, общественные интересы и личные пристрастия. По сути говоря, картина была вдохновлена поэзией Некрасова, оказавшего большое влияние на всё репинское окружение. Само название картины «Бурлаки на Волге» — это посвящение Некрасову, хотя своих героев художник впервые встретил на берегах невских притоков.
Вот где в полной мере раскрылся дар художника! Его наблюдательность и проникновенность, его способность живописать личность, характер. Искусствоведам все они известны по именам — это имена подлинные. Репин любил и ценил своих натурщиков, послуживших драгоценным человеческим материалом для искусства. Он умело подбирал тех, кто помог бы ему воплотить на полотне некрасовские образы. Вспомним хотя бы последнего из повязанных бечевой — молодого бурлака, повисшего на лямке: «Когда бы зажило плечо, тянул бы лямку, как медведь. А кабы к утру умереть — так лучше было бы ещё». Социальный заряд этой картины надолго определил путь художника. Репин пришёл к передвижникам, потому что искал пути в народ. В ту пору, когда для сотен честных людей народничество становилось образом жизни, каждый честный художник стремился по-своему откликнуться на этот зов времени.
Репин, пожалуй, активнее всех искал своих героев среди «новых людей», бросивших вызов царскому режиму. Вспомним хорошо известные нам с отроческих лет, можно сказать, хрестоматийные картины: «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди», «Арест пропагандиста». Каждая композиция, будто одномоментно схваченная острым карандашом и затем перенесённая на полотно, поражает своей выразительностью.
«Перед лицом вечности»: в Кафедральном соборе открывается выставка с шедевром Репина
Выставка «Репин. Далекое и близкое» (0+) будет работать во Владивостоке до 22 января. открылась выставка картин Ильи Репина. Это часть большого международного проекта, посвященного 175-летию со дня рождения известного художника. В Московской области в преддверии Международного женского дня женам и матерям участников специальной операции показали выставку картин Ильи Репина.
«Мастер Репин: Эпизоды из жизни учителя и учеников»: гид по выставке в «Новом Иерусалиме»
ИНТЕРФАКС — Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина "Мастер Репин. Выставка расскажет о 30-летней дружбе Льва Толстого и Ильи Репина и взаимном влиянии двух гениев. А вот пейзажи у Репина почти не встречаются, по крайней мере, на выставке таких очень мало. ИНТЕРФАКС — Выставка, приуроченная к 180-летию художника Ильи Репина "Мастер Репин. Впервые во Владивостоке открылась масштабная выставка работ известного живописца.
«Выставка одной картины»: портрет Мусоргского кисти Репина в Кафедральном соборе Калининграда
Илья Репин — ключевая, системообразующая фигура русского искусства и реалистической школы, в том числе благодаря своей преподавательской деятельности и влиянию на молодое поколение художников. Посетив выставку, мы узнали много нового и интересного о Великом Художнике.
По словам директора галереи Алена Даценко, подобные выставки проводились в музеях и за пределами страны. Руководитель галереи добавила, что проект подобного масштаба по творчеству Репина проводится во Владивостоке впервые. Планируется, что в следующем году галерея проведет выставку вещей из Национального музея Бурятии.
И это все тоже очень по-репински. Учеников он не только учил, но и иногда кормил — буквально. Валентин Серов с 15 лет жил в доме у Репина, отданный художнику слишком занятой для воспитания ребенка мамой. Других подопечных Илья Ефимович «кормил» работой — давал заказы.
Ксения Новохатько: «Он предложил им брать заказы под свое имя, чтобы они их выполняли, а он их финишировал. Такая манера у Рубенса тоже была, когда мастерская Рубенса получала заказ, и в зависимости от того, сколько там было Рубенса, работа стоила больше или меньше». В 1910 году Репин раскритиковал и заставил частично стереть портрет Исаака Бродского, своего самого верного ученика. Через семь лет грянет революция, Репин окажется вне России и больше не вернется, несмотря на уговоры. Исаак Бродский станет директором той самой академии, где когда-то учился, и с его подачи Репина зачислят в предтечи соцреализма, будут выставлять и почитать.
Сейчас покажу, вот это Куинджи в Москве, это Айвазовский, помните? Фрида Кало — такая же история. И вот наконец, Репин».
Первыми в таком объёме — более 250 полотен — Репина показали в Третьяковке. К слову, штурмом музей не брали, билеты покупали заранее, а поэтому очередь была, скорее, виртуальной. Но она была! При этом посчитали каждого посетителя, получилось 601 801 человек. У нас, для Репина в «родных Пенатах» во всех смыслах, ожидают еще больше желающих. Именно сейчас, говорят, творчество Ильи Ефимовича как никогда актуально. Зельфира Трегулова,генеральный директор Государственной Третьяковской галереи: «Советское искусствознание навязывало Репина как наивысшую точку мировой художественной мысли. И поэтому было некое отторжение этому.
Мы довольно долго живем за рамками советской идеологии, и теперь мы можем посмотреть на дистанции. Умение через современный сюжет говорить о глобальных вещах сказался на невероятной интуиции и чувстве предвидения Репина». Если бы Репин жил сегодня, то он бы точно не растерялся. Во-первых, коммерческая жилка. Современники называли его лукавым мужичонкой за умение одновременно писать борцов с царским режимом и получать госзаказы. Эпатажный, как сейчас бы сказали, любил хайпануть, вегетарианец.