Напольное покрытие SHOWFLOOR COLORX 150 GLOSS в Спектакле «Гроза» в Российском государственном театре «Сатирикон» имени Аркадия Райкина.
Гроза в театре “Сатирикон”: трагически...
- В «Сатириконе» состоялась премьера спектакля в постановке Константина Райкина
- «Сатирикон» завершил театральный сезон трагическим балаганом
- Primary Navigation
- #Гроза #КонстантинРайкин #Сатирикон #Премьера
- «Сатирикон» приглашает на театральный балаган
- Константин Райкин представит «хулиганское прочтение» «Грозы» Островского
Премьера спектакля «Гроза» Константина Райкина
| Спектакль «Гроза» в театре «Сатирикон» в Москве | Худрук Сатирикона объединил в «Грозе» не только драму, музыку и балет, но и в каком-то роде собрал все вехи развития театра, воплотив их при участии нового поколения артистов. |
| 8 Отзывов. Гроза. Сатирикон | Худрук Сатирикона объединил в «Грозе» не только драму, музыку и балет, но и в каком-то роде собрал все вехи развития театра, воплотив их при участии нового поколения артистов. |
Схватка канона и вольности. "Сатирикон" закрыл сезон премьерой "Грозы"
Для зрителей, которые уже видели «Грозу», «Сатирикон» предлагает скидку 20% на билеты. 16 декабря 2022 г. группа ММ-21-07 факультета инженерной механики под руководством доцента кафедры посетила вызвавший много дискуссий спектакль «Гроза» в театре. 2 сентября на сборе труппы художественный руководитель «Сатирикона» Константин Райкин рассказал о планах на сезон. Анонсы Премьера «Грозы» состоится в Сатириконе.
Благотворительный показ спектакля «Гроза» театра «Сатирикон»
Вчера смотрели прогон на мам-пап, то есть не совсем готовый спектакль, но впечатления уже есть. И едва ли там что-то кардинально поменяется, как в «Р» Юрия Бутусова. Хотя именно к нему худрук Сатирикона сделал максимально большое число отсылок. Тут и дикие танцы, и запредельные звуковые частоты. А кое-какие моменты взяты по принципу копипасты. И заимствований так много, что в глазах рябит, словно Константин Аркадьевич прошёлся по по полю, по полюшку и широким жестом собрал в охапку всё самое лучшее, что дала некогда плодородная сцена. Например, выбегающая на авансцену девочка с аккордеоном отсылка к Ольге в «Евгении Онегине» Римаса Туминаса невнятно лепечет и развлекает зрителей Робинзон из «БеЗприданницы» Крымова и Конферанс из «Барабанов в ночи» Бутусова , а потом выдаёт фразу, дословно звучавшую в «Кабаре Брехт» Юрия Бутусова: «Курить и танцевать в зале разрешается». Эх, да мы готовы, только вот было б подо что раскуриться… С другой стороны, разбирать сцены с точки зрения заимствований — тоже аттракцион. Сначала в качестве плаща, которым Борис Григорьевич укутывает Катерину, потом — в виде безразмерного свитера Бориса, в который забирается Катерина и оставляет кофту на себе. Про вакхические танцы в финале, думаю, пояснений не нужно. Из интересных, условно оригинальных задумок — балетные станки, у которых проводят время русские народные персонажи.
Зрителей пригласят на саунд-перфомансы и аудиопрогулки Целых три новых постановки по Островскому появятся в его «доме», то есть в Малом театре: «На бойком месте» режиссер Андрей Цисарук , «Горячее сердце» Владимир Бейлис и неизбежная, видимо, «Гроза» Владимир Носик. Вряд ли кто-то против гениального бессмертного, великого, вечно актуального — нужное подчеркнуть Островского, боже упаси, но им написано 54 пьесы семь в соавторстве , а ставят-то одно и то же. Разве что вот Театр Сатиры анонсировал не самое затертое название — комедию «Невольницы» в режиссуре Михаила Мокеева. Когда-то в ней играла сама Мария Ермолова... Давно хотелось Худрук Малого Юрий Соломин заявил на сборе труппы, что Островский — «русский драматург, лучше которого пока не появилось». Так он и не появится, уважаемый Юрий Мефодьевич, если ведущие столичные театры продолжат нещадно эксплуатировать классику и выпускать в сезон одну и это — в лучшем случае пьесу современного отечественного автора. Поиск новых имен и новых историй интересен узкому кругу режиссеров, а именно они наравне с директорами театров диктуют сегодня правила игры.
А кому-то из режиссеров старшего поколения в свое время не дали поставить пьесу Розова, Радзинского или Володина, и они закрывают этот гештальт теперь. Хотя ничего нового им после Товстоногова, Эфроса или Гончарова сказать нечего. Baсk in the USSR Обращение к пьесам советского периода — еще один тренд последних лет, да и в новом сезоне публику это ждет.
По мнению организаторов, проект оказался невероятно успешным и его стоит продолжить даже несмотря на то, что юбилей города уже позади. Потому что это одно из украшений событийной линейки, которая была в Перми на протяжении последних лет, — отметил начальник Департамента культуры и молодежной политики администрации Перми Василий Головин. Актрисе Марии Золотухиной подарили памятную купюру, изготовленную к 300-летию Перми.
Главную роль исполняет восходящая звезда театра Мария Золотухина. Актриса только недавно окончила Высшую школу сценических искусств, где ее куратором был Константин Райкин. Еще в школе Райкин поставил с Марией несколько сцен из пьесы. Начиналось всё так медленно и трудно, а потом вдруг пошло и стало расти как на дрожжах. Так что всё это началось из-за Маши.
Средства, собранные на мероприятии, будут переданы фонду «Дорога Жизни». Фонд помогает детям, которые живут в отдаленных интернатах и детских домах, — там, где нет рядом нужных врачей и медицинского оборудования. Фонд не только разрабатывает медицинский маршрут для каждого ребенка, но и полностью организует его лечение в лучших клиниках страны. Помочь такому ребенку — значит, дать ему шанс найти приемную семью и прожить лучшую жизнь. Одной из своих важнейших миссий театр всегда считал социальную.
Спектакль «Гроза»
Такая вот прима-балерина в этом балагане. Вообще, женские персонажи в спектакле гораздо интереснее мужских. Например, раздвоенный образ Феклуши. Дуэт Евгении Абрамовой и Полины Райкиной напоминает омерзительную паучиху, которая медленно захватывает всех в свои сети. Комична Глаша Ульяны Лисицыной в пуантах и стоящей балетной пачке, с одной стороны, и в заправленном за уши платком и замашками деревенской бабы — с другой. А вот образ сумасшедшей барыни оказался совсем не женским. Барыню в спектакле играет Сергей Зарубин в строгом сюртуке и с тростью и явно олицетворяет представителя власти. Демонстрирует проявление несвободы и мещанского порядка в лоб для тех, кто не читал аннотацию перед спектаклем и не смог самостоятельно понять, о чем спектакль. Не зря они постоянно поют на лавочке русские народные песни, словно представляя город, не зря все слушают Феклушу, а не Кулигина Яков Ломкин. Не просто так Дикой становится шелковым рядом с Кабанихой на манер ее шелковой пижамы, в которой она его встречает. Дикой Роман Матюнин вообще здесь не кажется каким-то диким и опасным самодуром.
Такой обычный, не вполне адекватный быдловатый мужик.
Спектакль — участник Третьего Всероссийского театрального фестиваля «Вперед к Островскому! Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина. Трагический балаган Самую знаменитую драму А.
На выходе зритель получил яркий, талантливый и совершенно не скучный трехчасовой спектакль. Между тем речь идет о «Грозе» Островского — произведении, которое надоело всем еще со школы после многочисленных нравоучительных пассажей в сочинениях об извечной борьбе мрачного темного с прекрасным будущим, когда «верхи не могут по-новому, а низы не хотят по-старому», где «луч света в темном царстве был уничтожен унылым ханжеством» и прочем. Так вот, спектакль именно об этом. Ничего нового в идею, высказанную Александром Островским, режиссер не привнес.
Да и не нужно: у драматурга черным по белому написано, о чем его пьеса. Искать в ней новые подтексты, сверхзадачи и лейтмотивы бессмысленно, потому что посыл в ней прямой, как громоотвод. Режиссер только облачил известный текст в удобоваримую для современного зрителя форму. И все равно, зная, что никакого хеппи-энда для главной героини не предусмотрено, менее интересно от этого не становится. Потому что времена меняются, а люди — нет. Подобные истории были, есть и будут. И их причины, как и реакция окружающих, всегда тождественны тому, как это описал драматург.
Константин Райкин: «Для нас это, конечно, трагическая история, которую мы играем всерьез и абсолютно. Мы хулиганим, стараясь только сохранить главное — суть этой пьесы. Мы говорим о потребности в свободе и убийственности несвободы для живой жизни. Потому что засилье в обществе мещанского канона: как положено, как прилично, как неприлично — это опошление, снижение духовной планки. Любовь такого уровня как у Катерины обязательно приводит к смерти, потому что она приходит в противоречие с укладом жизни, который весь связан с бесконечными мещанскими выяснениями отношений. А сильнейшее чувство, которое поднимает человека над всеми житейскими правилами, выше пошлой морали. Поэтому для Катерины дальнейшая жизнь — абсолютная несвобода. Эта несвобода становится убийственной для такого мощного живого чувства. Вот в чём схема трагедии».
Поделиться
- З0 сатириконовцев в трагическом балагане «Гроза» | WORLD PODIUM
- Другие сюжеты
- «Сатирикон» представил постановку «Гроза» - Театр - DANCE-NON-STOP - API TV DANCE & LUXURY
- «Ревизор», «Гроза» и... в ожидании дома. «Сатирикон» открыл 83-й сезон
- «Гроза»: премьера в «Сатириконе». Доброе утро. Суббота. Фрагмент выпуска от 23.07.2022
Месяц подписки бесплатно
- Спектакль Гроза в Сатириконе 2024: билеты и цены, расписание, программа, как добраться
- Больше новостей
- Театр помогает: Благотворительный показ спектакля «Гроза» - Помочь на Благо.ру
- Благотворительный показ спектакля «Гроза» театра «Сатирикон»
«Сатирикон» завершил театральный сезон трагическим балаганом
Спектакль «Гроза» Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина (Москва, Россия). Сцена из спектакля «Гроза» театра «Сатирикон». 30 сатириконовцев в трагическом балагане «Гроза». Именно столько артистов задействовал в постановке по Островскому режиссер Константин Райкин. Театр «Сатирикон» представляет благотворительный показ спектакля «Гроза» во «Дворце на Яузе». Гроза Островского ставить сложнее, чем, например, Гоголя или Чехова.
Константин Райкин представит премьеру спектакля «Гроза» в «Сатириконе»
Так, московский театр «Сатирикон» покажет, по выражению режиссера Константина Райкина, «хулиганское прочтение» «Грозы»(12+). «Сатирикон» завершил театральный сезон постановкой пьесы «Гроза» Константина Райкина. Народный артист России, руководитель театра «Сатирикон» Константин Райкин представил премьеру спектакля «Гроза» на фестивале «Вперед к Островскому!», сообщает газета. Нина Чусова не просто поставила «Грозу» как человек принципиально новой эпохи, то есть изначально свободный человек. В Пермь приехала труппа московского театра «Сатирикон». 17 и 18 января на сцене ДК имени Солдатова будут давать знаменитую "Грозу" Александра Островского.