Официальная группа Московского театра «СОВРЕМЕННИК» | 23208 подписчиков. «Современник» отменил показы последнего оставшегося в его репертуаре спектакля с Лией Ахеджаковой.
Новости театра
Именно в протесте против этой "мертвечины", для того, чтобы в новых условиях, осваивая и развивая метод К. Станиславского, доказать жизнеспособность психологического театра, молодые актеры создали свой театр. Основой репертуара театра всегда были произведения, созданные современными авторами.
Их трагикомичные монологи — своеобразный крик души о своем последнем дне. Одна из женщин скончалась при родах и переживает, что никому не сказала, как назвать дочь. Другой герой не снял носки перед тем, как умереть во время секса с любовницей. Старушка, страдавшая болезнью Альцгеймера, не помнит, закрыла ли она заслонку горящей печи. Всего таких историй 13. И стажер в распределительном пункте теперь должен решить, кому из 13 душ дать шанс вернуться назад, чтобы исправить или завершить неоконченное. Позже к этой истории присоединился второй режиссер, Данил Чащин.
По его словам, изначально было несколько монологов, пьеса рождалась на ходу. Данил Чащин режиссер «Для меня эта история про то, что человек внезапно смертен. Про то, что никто не знает, что будет с ним через час.
Героиня, которая уже много лет находится в зените славы и на вершине успеха, переживает кризис среднего возраста. Не потеряла ли Джулия саму себе в карнавале ролей и образов? Не разучилась ли чувствовать и сострадать? Перезагрузкой становится роман с юным Томом Михаил Шамков , восторженный поклонник, который увлечён ею с детства. Но Джулия для него не только кумир юности, но и пропуск в манящее светское общество. На глазах зрителей Джулия понимает, что ещё может любить и ничто человеческое ей не чуждо.
С аппетитом она рассказывает рецепт любимого пирога и с не меньшим воодушевлением выдаёт сложнейшие хореографические этюды. Панков в своём спектакле не просто предлагает публике увлекательное путешествие по закулисью, а даёт возможность задуматься о глобальных и локальных субстанциях, которые можно транспонировать не только на главных и второстепенных героев, но и на каждого из нас. Театр - целая Планета, которая населена разными людьми: это не только актёры и режиссёры, художники и постановщики, но и околотеатральная публика, меценаты и спонсоры, дельцы и ловкачи, которые хотят погреться в зените чужого успеха… Зрители, как правило, видят вершину айсберга, фундамент которого вымощен из кирпичиков титанического труда и многочисленных преград. Всё, что мы можем, это стараться не совершать фатальных поступков, не принимать опрометчивых решений, не предавать окружающих и самих себя и находить радость в каждом мгновении жизни. Театр несомненно этому помогает, а спектакль «Театр» на исторической сцене Современника дарит яркую палитру эмоций, и не все из них обязательно расшифровывать: уже любоваться и наслаждаться этим гармоничным и органичным сочетанием красок и оттенков - прекрасно! На финальных поклонах мы видим на сцене не только всех участников спектакля и музыкантов, но и уменьшенную копию самого Современника с портретом Галины Волчек.
По сюжету святой Антоний приходит воскресить богатую даму из умерших и сталкивается с неверием ее наследников, на него натравливают и доктора, и полицейских, а в конце и вовсе уводят его в сумасшедший дом. Несмотря на то что пьеса невероятно сатирическая и хлесткая даже сегодня, Назаров, работающий преимущественно на сериалах, делает из нее «выжимку» как будто из Агаты Кристи, «сериально» спрямляет и без того прямую комедию положений, выводит морализаторский финал.
Антоний забирает с собой в рай верующую в него служанку Вирджинию в обаятельном исполнении Елены Миллиоти. Самого средневекового монаха играет приглашенный из Театра Вахтангова Евгений Косырев, который тоже на природном обаянии старается придать объем своей роли, но играть замечательным артистам подчас совсем нечего. Наконец, в день рождения Галины Волчек состоялись две премьеры, созданные на средства президентского гранта. Вышел телефильм «Галина Волчек. В поисках интонации», он доступен в интернете для всех желающих. Фильм словно бы не претендует на всеохватность, но смотрится бедно: совмещает избранные кадры хроники репетиций и съемок спектаклей Волчек «Двое на качелях», «Три сестры» , анализ ее кинодебюта у Григория Козинцева и вставки с чтением ее воспоминаний. Почему-то ведущая чтецкая роль отдана Ольге Родиной. В труппу «Современника» актриса поступила относительно недавно, и с театром этим никак не ассоциируется, к тому же посредственно зачитывает «любимое стихотворение Волчек» под титры.
Неужели остальные просто отказались? Одновременно сыграли премьеру-посвящение «Галя. Волшебная история» или «Дальше — сами» , в ее основу легли события из жизни Галины Борисовны — от детства на Полянке до режиссерского триумфа в Америке. Сценарий сказки написали молодые актеры «Современника», поставлена она в жанре киномюзикла.
Новости театра
Театр «Современник» снял с репертуара последний спектакль с народной артисткой России Лией Ахеджаковой. Купить билеты в «Современник» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. И хотя последние четыре месяца театром руководит худсовет, директор Юрий Кравец заверил, что дух того самого «Современника» по-прежнему сохраняется. Не так давно в театре «Современник» представили спектакль Гарика Сукачева «САШАШИШИН», в основу которого лег роман Саши Николаенко «Убить Бобрыкина».
Современное искусство в "Современнике"
Разноплановость, разнохарактерность героев достигается придуманными актёрами "фишками". Так Серж Андрей Мартынов предстаёт неким эстетом с претензией на разборчивость в искусстве. Об этом говорит всё в созданном Мартыновым образе: костюм — нарочито клетчатые брюки и вельветовый пиджак, словно из фильмов Висконти и Бертолуччи, и длинный шарф, перебрасываемый с одного плеча на другое, и очки, которые чаще лежат в кармане, чем надеты на нос. Серж говорит с утрированным прононсом, высокопарно и надменно. Врач-дерматолог по профессии он не готов довольствоваться столь прозаической ролью и претендует на степень доки высокого искусства.
Это подчеркивают и позы актера, и нарочито прямая осанка. Он держит себя с друзьями неким ментором, априори считая себя выше. Марк же, напротив, прагматик. Его строгий серый костюм выдает в нём человека консервативного.
Ему ближе псевдофламандская живопись, пусть и безвкусная, но понятная. Герой Анатолия Кормановского лишён какого-либо изящества. На протяжении всего спектакля Марк возвышается некой глыбой и над Сержем, и над Иваном. Складывается ощущение, что герою Кормановского чужды проявления каких-либо чувств, кроме насмешки над приобретением Сержа.
Единственным ярким эмоциональным пятном в образе Марка служит музыкальная интермедия заглавной темы фильма "Эманюэль", исполняемая им на аккордеоне. Юрий Кравец делает акцент на антагонизме Сержа и Марка, ставя их на разные чаши весов, а великим уравнителем выступает третий друг. Иван Максим Теняков , пожалуй, самый неоднозначный и сложный герой спектакля. Он хочет быть хорошим для всех.
Волшебная история», сделанном в «Современнике» к 90 летию Галины Волчек получила неожиданное продолжение. Вернее, развязку: спектакль распоряжением директора театра Юрия Кравца закрыли, сыграв его всего два раза. Театральная общественность, зрители, любившие главную современницу, аплодируют.
И если бы эти аплодисменты были слышны, они в разы перекрыли бы те жидкие, которые прозвучали по окончанию первого показа. Все признают, что во многом на решение дирекции повлияла и статья в «МК» здесь можно прочитать подробный разбор.
Предотвратить кровопролитие невозможно, потому что нет способов объяснить Саше, что плохого в привязанности к Тане. Но то, что она в итоге предпочитает Бобрыкина аутисту — это закон жизни. Мать Шишина живет внутри этого закона, ее маниакальная забота о сыне продиктована любовью и кажется ей бесспорной, она не отвечает на вопрос почему — а инстинктивно и слепо табуирует то, что «нельзя». Ее держали в себе и накапливали — до момента взрыва. И Саша Шишин «взорвался». Мыло из кошек и классификация сновидений Одна из самых сильных сцен постановки — бьющийся в истерике «взрослый ребенок» Саша Шишин. Таня утрачена бесповоротно и навсегда — она беременна, выходит замуж и переезжает.
Мать Елена Козина сопровождает крушение пустых надежд фразами в духе «я же говорила» — но только в начале. Я хочу к Тане! Его рану не вылечить подорожником, утешения он отвергает. В том числе потому, что все предыдущие наставления матери были злыми. Саша кривляется перед зеркалом, показывает язык; «Вот напугают сзади, и останешься таким! И так такой, а будет хоть давись», — стращает мать. Встает с постели, ставит обувь или делает что-то не так, как «велят» приметы — слышит ругань и уничтожающие упреки. Постепенно материнский страх проникает в Шишина. Снег с крыши убьет.
Машина покалечит. Метро задавит.
Максим Теняков наделяет своего персонажа комическими чертами. Неправильно застёгнутая рубашка, края которой Иван постоянно теребит, как нашкодивший школьник, шмыгание носом, сбивчивая безотносительная речь, суетливость в движениях добавляют детскости образу героя. Он готов согласиться с любой точкой зрения своих друзей, чем сильно их раздражает. Раздражение проходит красной строкой через весь спектакль. Все раздражают всех. Раздражение достигает пика в сцене, где Иван говорит о приглашении на свою свадьбу мачехи. Это один из самых ярких эмоциональных моментов спектакля. Кульминация, после которой происходит сброс напряжения.
Закручивавшаяся до этого момента спираль нарратива достигает предела и по всем законам физики начинает раскручиваться в обратную сторону. Взаимные обиды высказаны, Антриос уже никого не интересует, спектакль берёт вектор на финал. Понятная жизненная ситуация динамично и с юмором разыграна слаженной командой молодых актёров. Лаконичность сценографии позволяет зрителю не отвлекаться на визуальный фон, а пристально следить за сюжетной линией, улавливая каждый жест, малейшее изменение в мимике героев, полностью погружаясь в полотно драматургического материала. Одним из удачных решений в спектакле можно назвать «зону исповеди», когда актер выходит на просцениум, высвеченный прожектором, и говорит в зрительный зал то, что не должны слышать другие действующие лица постановки. Подобный приём подробно описан Теннесси Уильямсом в пьесе "Исповедальня". Известно, что в любом драматургическом произведении скрыто огромное количество зашифрованных слоёв и цель режиссера и актеров — разгадать их все. С этой задачей виртуозно справляются создатели спектакля. У режиссёра Юрия Кравеца каждый актёрский жест продуман до мелочей и несёт смысловую нагрузку.
Дима Билан
- Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Спектакль "Чудо святого Антония" в театре "Современник"
- Улыбка Метерлинка. В "Современнике" поставили "Чудо святого Антония" - Российская газета
- Игорь Левитас: О ситуации в театре «Современник»
- Театр «Современник» представит спектакль о своих основателях «Кваша: А вдруг?»
- Самое популярное
"Современник" никак не осовременится
Театр «Современник» отменил спектакли по пьесе Улицкой. Фотографии из репортажа РИА Новости 17.11.2023: Спектакль "Чудо святого Антония" в театре "Современник" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». И хотя последние четыре месяца театром руководит худсовет, директор Юрий Кравец заверил, что дух того самого «Современника» по-прежнему сохраняется. Московский театр «Современник» отказался от спектакля «Игра в джин» с участием народной артистки России Лии Ахеджаковой. Билеты в театр Современник станут желанным подарком для людей старшего поколения, а молодежь с удовольствием посмотрит спектакль, чтобы воочию убедиться — это нереально круто!
«Современник» возвращает скандальный спектакль «Первый хлеб»
Купить билеты в «Современник» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. «Современник» отменил показы последнего оставшегося в его репертуаре спектакля с Лией Ахеджаковой. 9 мая в "Современнике" покажут спектакль "Папа" в постановке режиссера Евгения Арнье. Спектакль возвращается на основную сцену театра по прошествии нескольких месяцев в обновленном составе. Московский театр «Современник» во вторник открыл гастроли в Санкт-Петербурге спектаклем «Собрание сочинений».