В театре имени Качалова вы были одной из ведущих актрис, играли по 28 спектаклей в месяц, были на гастролях за границей.
Как спектакли иногда пропадают из афиш, а иногда — остаются там
- О новых книгах по педагогике, театре, детстве — интервью с Андреем Максимовым - Год Литературы
- Петербургский театральный режиссер Николай Русский скончался в возрасте 40 лет
- Женовач в МХТ: культурная миссия провалена
- «Это же не нефтескважина»: Валерий Гергиев раскритиковал строительство метро под Мариинским театром
- Новый Театр Эдуарда Боякова – Официальный сайт
Антон Яковлев, режиссер: Театр - не отражение жизни. Театр - это крайние обстоятельства
Александр Марин — режиссер: «Чувства не обманешь. Влюбился в труппу, в актеров. И увидел возможности работать». Интересно, что некоторых персонажей играют актеры из прежнего состава «Зойкиной квартиры», но предстанут они совсем в других образах: новые костюмы, постановка.
Спектакль «Эйнштейн. Специальная премия жюри «Эксперимент» поиск новых выразительных средств современного театра для детей и подростков : Режиссер Дмитрий Крестьянкин. Спектакль «Красный фонарь». Проект «Театр в Театральном музее», Санкт-Петербург. Специальная премия жюри: Творческая команда спектакля «Саша, не бойся! Режиссер Сергей Азеев.
А-Театр, Санкт-Петербург. Режиссер Сойжин Жамбалова. Приз зрительских симпатий «Глазами детей»: Спектакль «Эйнштейн. Режиссер Наташа Слащёва. Приз зрительских симпатий «Глазами детей»: Спектакль «Приключения Рустема».
Когда появились подробности этой чудовищной катастрофы, то вопросы отпали. Сергей Пускепалис спешил передать гуманитарную помощь ребятам, воюющим в Донбассе.
Мы знали, каким мужественным человеком он был, как много делал для наших солдат. Его гражданская позиция вызывала огромное уважение, он восхищал своим неравнодушием, своей отзывчивостью и честностью. Молодой, сильный, харизматичный, невероятно талантливый артист и режиссер, он вмиг покорил миллионы зрителей нашей страны с самого первого своего появления на сцене и на экране. О том, каким Сергей Витауто был актером и режиссером знали мы все, его коллеги, все до единого. И то, что он принял Ярославский театр им. Волкова в 2019 году, взял на себя ответственность за театр, для каждого из нас означало, что у театра появились реальные перспективы. Так и случилось.
Сергей Пускепалис стал прекрасным художественным руководителем, в его планах были и новые постановки, и новые творческие проекты, при этом он продолжал сниматься в кино, был замечательным организатором, общественным деятелем, истинным гражданином России, неравнодушным ко всему происходящему сегодня в стране. Страшная трагедия унесла жизнь нашего товарища, прекрасного актера и режиссера, и его гибель, каждый из нас переживает как личную потерю. А как тяжело сегодня всему Театру им. Волкова, невозможно передать словами. Дорогие наши ярославские коллеги! Примите мои самые искренние соболезнования, мы все, вся театральная Россия разделяет с вами это огромное горе. Я выражаю свои самые искренние соболезнования родным и близким Сергея Витауто Пускепалиса, всем тем людям, кто знал его и любил.
Светлая ему память. Александр Калягин Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова Дорогие коллеги и друзья! Примите наши глубочайшие соболезнования в связи с безвременной трагической гибелью художественного руководителя Российского государственного академического театра драмы имени Фёдора Волкова Сергея Витауто Пускепалиса. Искреннее и честное служение искусству Сергея Пускепалиеа -прекрасного артиста и замечательного театрального режиссёра - позволило за непродолжительный срок привести старейший театр России к новым творческим победам. Его уход - невосполнимая потеря не только для коллег, но и для всей отечественной культуры. С волнением и нетерпением мы ждали праздника - гастролей в Ярославле, где только что открылся ХХII Международный Волковский театральный фестиваль, готовясь показать самую яркую постановку Вахтанговского репертуара - премьерный спектакль «Война и мир». Пусть эти показы в Ярославле станут нашим приношением Театру имени Фёдора Волкова в его трагические дни и данью памяти - Сергею Пускепалису.
Скорбим вместе с вами... Сил вам, мудрости и терпения. Ваши Московский театр Олега Табакова Глубокоуважаемые коллеги!
Действие одной из постановок происходит в полутемной комнате, куда заходит лишь один зритель. Перед ним — книга, которую он листает сам, наполненная воспоминаниями и впечатлениями маленькой девочки. Ею же в итоге и оказывается в конце тот самый единственный зритель. В процессе спектакля он может смотреть кино, танцевать, путешествовать по гугл-картам, чтобы оказаться в конечной точке, к которой его приводит режиссер, дабы высказать свою мысль и представить свою точку зрения. По сути, общение и передача эмоций через кусочки чужой жизни происходят с глазу на глаз, напрямую от одного режиссера к одному зрителю.
Причем взгляд не из космоса, а рассматривание под лупой. Кроме того, сегодня очень много моноспектаклей или постановок для двоих. Спектакли для 15 актеров — это уже антрепризный ужас. Наступают символизм и натурализм, а бессобытийная жизнь и является истинной, как нам пытаются передать молодые режиссеры через свои пьесы. Сильные, смелые, наглые и лучшие хотят заниматься своим — вот вопрос, который вскоре встанет перед репертуарными театрами. Кто там останется работать? Наверное, только режиссеры-коллаборационисты. Так что такому театру тоже хорошо бы начать заглядывать в новое и прислушиваться к поднимаемым темам.
Пока же оба театра существуют параллельно, — подметила Владислава Куприна. Но какие темы и вопросы поднимаются? Режиссеры начали говорить острую, больную правду, они ее активно и бесстрашно требуют «Молодые активно и бесстрашно требуют правды» Однако о молодой татарской режиссуре критик высказалась отдельно, причем в мажорном ключе: — О развитии татарской драматургии я могу рассказать по фестивалю «Науруз». Я была на нем 11 лет назад и после большого перерыва приезжала в этом году. Я увидела большую разницу. Да, я по-прежнему вижу традиционный театр, пусть местами наивный, поставленный на основе прежних традиций. Режиссеры начали говорить острую, больную правду, они ее активно и бесстрашно требуют.
Петербургский театральный режиссер Николай Русский скончался в возрасте 40 лет
Главный режиссёр Свердловского театра музыкальной комедии Кирилл Стрежнев скончался на 69-м году жизни. Открытое письмо режиссера Олега Долина худруку театра Ермоловой Олегу Меньшикову с обвинением в воровстве «его спектакля» вызвало шквал мнений и комментариев. Петербургский театральный режиссер Николай Русский скончался в Тамбове. «Зойкину квартиру», успешно шедшую в Театре драмы 20 лет, показали с совершенно новой стороны. Воспитывая сына Андрея, будущего телеведущего, писателя и театрального режиссера, известный поэт Марк Максимов никогда его не критиковал и ни в чем не наставлял.
Суд арестовал режиссёра Евгению Беркович по делу об оправдании терроризма
Сейчас там идут три его спектакля: «Вишневый сад», «Lё Тартюф» и «Черная кошка, белый кот». И он принимает участие в репетициях и прогонах и присутствует на самих показах. Я весь февраль болел, тогда как должен был уже начинать трудиться над спектаклем. Понимаю, что «Гамлет» слишком серьезная работа, чтобы ее делать между делом. Есть информация о том, что планируется постановка Муравицкого в театре Сатиры. Об этом еще никто не заявлял. Но, скорее всего, она опять же будет связана с моей любимой барочной эстетикой. Юрий Муравицкий — лауреат премий «Золотая маска» и «Сделано в России». В театре на Таганке он работал с декабря 2021 года.
Уйдя в 2021 году с поста директора театра, Олег Меньшиков остался фактическим руководителем всего сценического процесса. Естественно, что «…Страницы новой пустоты» так или иначе были утверждены Меньшиковым. Как режиссер Олеся Невмержицкая ориентируется на сомнительных персонажей вроде Константина Богомолова и Кирилла Серебренникова. В 2011 году она поставила пьесу Анны Донатовой «В моей сексуальности виновата кошка». Текст этого опуса балансирует между пошлой эротикой и порнографией, пьеса Донатовой запрещена к показу во многих регионах России.
Олег Меньшиков любит то, что называют «смелыми театральными экспериментами». Находящийся на грани фола режиссерский подход Невмержицкой в теории должен мэтру импонировать. Билеты на русофобскую пьесу госпожи Невмержицкой временно не продаются с 10 октября. Спектакль убран из репертуара Театра имени Ермоловой. На время.
То, что в театре отменили спектакль Невмержицкой, так это они просто затаились в своей ненависти. Не злите этих бешеных собак! В плане затаенной русофобии мало отстает от Москвы Екатеринбург. После того как Алла Пугачева публично призналась в том, что «всегда терпеть не могла» Россию и русский народ, многие радиостанции, чтобы не терять аудиторию и рекламодателей, убирают из эфира репертуар «примадонны». Между тем в екатеринбургском Театре эстрады вовсю продают билеты на спектакль-концерт «Aллa Tribute», посвященный Пугачевой и ее творчеству.
Этот проект — наше признание в любви Примадонне», — сообщает дирекция Театра эстрады. По информации из Екатеринбурга, именно Новиков мог уговорить свою старую подругу Пугачеву вернуться из Израиля в Россию. Пугачева «не сделала России ничего плохого», заявлял автор «Шансоньетки» в комментарии «Московскому комсомольцу». Театр эстрады был создан в 1995 году по указу свердловского губернатора Эдуарда Росселя, мечтавшего выделить все регионы Урала в фактически независимую от России «Уральскую республику», где Россель был бы аналогом Минтимера Шаймиева в Татарстане. Новиков руководит театром с 2010 года.
Но есть и места, где его работы пропали из афиш — например, в Театре имени Ленсовета. Режиссёр не раз публично высказывался за мир и в поддержку своей коллеги, режиссёрки Евгении Беркович арестована за свой спектакль. Мы поговорили с Борисом об этом, о российской и петербургской театральной среде — и об инклюзии, которой он занимается много лет. Как спектакли иногда пропадают из афиш, а иногда — остаются там — Сейчас как часто вы сотрудничаете с государственными площадками? В этом отношении с моей стороны нет такого разделения: государственный, негосударственный. Где вообще в России проходит граница между государственным и негосударственным?
Её провести очень сложно, потому что государство подчинило себе многое. Ты можешь получать деньги от частного спонсора, но он, скорее всего, аффилирован с государством. Поэтому водораздел проходит не по форме собственности, а по тому, с кем хочется себя ассоциировать, с кем хочется иметь дело, а с кем нет. Мы им тогда позвонили и спросили: что случилось? Нам сказали, что это просто технический баг. После того случая вы сотрудничали с этим театром?
Ваш спектакль вернулся в афишу? Он числится, но его не играют. У меня нет актуальной информации. Официальная версия такова, что есть некие непреодолимые обстоятельства, по которым этот спектакль играть пока невозможно. Но театр не держит меня в курсе относительно этих обстоятельств. Я со своей стороны был бы готов и рад сотрудничать с Театром имени Ленсовета.
Иметь дело с ним мне очень творчески интересно, актёры в нём открыты к эксперименту. И у нас общие «гены» — режиссуру на моем курсе вёл Юрий Бутусов бывший главный режиссёр и художественный руководитель Театра имени Ленсовета, он занимал эти должности в период с 2011 по 2018 год. В этом отношении есть история про серые зоны: при отсутствии формальных запретов статус не прояснён. Где-то что-то сломалось, а где-то не сломалось. Но мне кажется, что вообще история про непрозрачность принимаемых решений описывает многие события сейчас. Непроявленность критериев этих решений.
Моя позиция в том, что я человек, открытый к диалогу и к игре по ясным правилам. Это моя работа: режиссёр театра отвечает за правила игры, которые он предлагает артистам и зрителям. И те, и другие должны понимать, по каким правилам устроен спектакль. Понимая, по каким правилам играют, например, Тарковский и Тарантино, зрители могут выбирать: в какую игру они хотят играть, а в какую не хотят. Иногда хочется одной игры, иногда другой. Я как режиссёр прозрачен.
За непрозрачность других людей отвечать не могу. В театре Karlsson Haus. Что вы думаете об этом? Формально понятно, что цензура запрещена. Но, безусловно, существует ряд ограничений. В том числе вполне формальных, находящихся в подзаконных актах, которые, безусловно, ограничивают: что возможно, что невозможно.
И существует серая зона. Именно из-за того, что не все критерии известны, люди, отвечающие за принятие решений, перестраховываются, избегая того, что может быть расценено как опасное. Очень много самоцензуры. Вообще это странный вопрос.
И увидел возможности работать». Интересно, что некоторых персонажей играют актеры из прежнего состава «Зойкиной квартиры», но предстанут они совсем в других образах: новые костюмы, постановка.
Премьеру можно посмотреть 12 и 29 мая. Служба информации: Юлия Короткова.
Новости по теме: знаменитые театральные режиссеры
Если бы я оказался в языковой среде, уверен, что говорил бы через месяц. Хотя корни у меня из Белоруссии, откуда мама, а отец со Ставрополья. Они приехали во Владикавказ учиться в горно-металлургическом институте и чтобы ходить в горы. На Кавказ тогда людей тянуло. Может быть, сказались корни, которых мне не хватало в Осетии, но здесь я действительно почувствовал, что это моя родина. Москва с ее шумом, бурлением мне очень подошла. А Кавказ воспитал меня в консервативных ценностях — уважение к семье, к старшим, и это хорошо. Даже в отношении искусства я не пользуюсь терминами свобода—несвобода. Для меня есть понятие хаоса и порядка: свобода — это хаос, можем называть это как угодно, но все равно хаос, который все убивает. И порядок, который все замораживает.
И то и другое — ужасно, поэтому главным для меня остаются баланс и гармония. Болтливых на Кавказе меньше уважают — По знаку зодиака ты — Весы? Спрашиваю тебя как типичного представителя этого знака. А за балансом обращаюсь как раз к Кавказу. С ним меня связывают еще и горы. Я езжу туда, чтобы отключиться от всех связей с внешним миром. Когда забираешься на высоту две-три тысячи метров, там никакая связь не работает. И, таким образом, на неделю ты остаешься наедине с феноменом природы, монументальным ее феноменом, чтобы почувствовать себя маленьким, частью большого космоса. Ночью ложишься на коврик рядом с палаткой, и густота звездного неба настолько велика, что все, что тревожило меня, становится неважным.
Поэтому какие бы испытания мне ни приходилось переживать, горы меня перезагружают, и в сентябре в Москву я возвращаюсь нормальным. В нынешней обстановке они — единственное спасение для человека? Потому что она все равно тебя притягивает к переживаниям, к рутине, изо дня в день заставляет тревожиться. Надо повыше уйти с палаткой, чтобы осознать: мы не то, что происходит с нами только в городе, и что мы даже не люди, а нечто большее, и сами про то не знаем. В горах это особенно сильно ощущается. Каждый человек в течение года должен пройти такую перезагрузку. Всех надо брать с собой. Только телефон не надо брать. Но самое большее, что я мог себе позволить, — это две недели без телефона.
Помню, как два года назад что-то в мире бурлило, но что именно, до сих пор не знаю — просто связи не было. Это тоже влияние гор, Кавказа? Он не должен болтать языком и лить много воды. Болтливых на Кавказе меньше уважают. И люди там более добродушные, спокойные. Мастерская Римаса Туминаса. Фото: Василиса Суханова Я был очень наивным — Как случилось, что ты стал театральным режиссером, ты ведь всегда хотел снимать кино? Если так подумать, у меня вообще-то долгий путь. Поехал в Москву поступать во ВГИК на кинорежиссуру и был уверен, что мне откроется там великое будущее.
Я был очень наивным. Поэтому, естественно, не поступил, хотя моя работа прошла, и у меня была первая встреча с Владимиром Хотиненко. Я, конечно, пытливый и страстный человек, но был очень неопытным для того, чтобы заниматься режиссурой. Во ВГИКе мне объяснили, что сначала надо посмотреть жизнь, чтобы было что рассказать. Я строптивился, но все же поверил и пошел на актерский, где шансов поступить у меня точно было больше, чем на режиссуре.
Спектакль награжден за лучшую работу художника по костюмам и лучшую работу драматурга. Источник: Uralweb.
Евгения Беркович — российский театральный режиссёр. Ей 38 лет. Чехова и на других театральных площадках.
Кроме того, я знаю много режиссеров, которые предпочитают работать с темой памяти. Сегодня они повернулись в сторону социального театра, тогда как классический русский театр не хотел заниматься этим направлением. Веяние к нам пришло из Европы. Репертуарный театр сегодня вообще умирает, я так считаю. Давайте мысленно пройдемся от Красной площади по Тверской: театр имени Ермоловой, Ленком, театр Моссовета, Пушкинский, ТЮЗ — я вообще не понимаю, хотят там говорить о чем-то, кроме метафизических вопросов, о смерти, например. Так, обслуживают буржуазные интересы небольшой части публики. В Москве театра больше нет, за ним я еду в Казань или, допустим, в Новосибирск: вот где сегодня его «золотой век». Они отказываются, уходят из больших театров на малые сцены, в подвалы. Ведут себя не как ремесленники, но как художники, находятся в активном поиске своего места в искусстве. Сколько их? Мнения спикеров творческой встречи разошлись, но, когда начали считать, загибая пальцы, громких имен оказалось не так-то мало: Андрей Гончаров, Николай Русский, Евгения Беркович, Семен Александровский, Степан Пектеев, Антон Федоров, Борис Павлович, Елизавета Бондарь… Бессобытийная жизнь под лупой Молодые российские режиссеры хотят представить публике свой взгляд на ту или иную тему. Новое поколение смещает фокус с «они» на «я», им больше не интересно просто рассказать чужую историю, давать «голый нарратив» — это, собственно, и есть требование репертуарного театра. Как пример, Владислава Куприна привела два спектакля новосибирских режиссеров Элины Куликовой и Полины Кардымон, номинированные на «Золотую маску — 2022». Действие одной из постановок происходит в полутемной комнате, куда заходит лишь один зритель. Перед ним — книга, которую он листает сам, наполненная воспоминаниями и впечатлениями маленькой девочки. Ею же в итоге и оказывается в конце тот самый единственный зритель. В процессе спектакля он может смотреть кино, танцевать, путешествовать по гугл-картам, чтобы оказаться в конечной точке, к которой его приводит режиссер, дабы высказать свою мысль и представить свою точку зрения. По сути, общение и передача эмоций через кусочки чужой жизни происходят с глазу на глаз, напрямую от одного режиссера к одному зрителю. Причем взгляд не из космоса, а рассматривание под лупой. Кроме того, сегодня очень много моноспектаклей или постановок для двоих.
Следите за новостями
- Спасибо за подписку!
- Что сегодня хотят ставить молодые режиссеры? — Реальное время
- Названы лауреаты премии «Арлекин» 2024 года
- Гран-при ММКФ получила картина "Стыд"
- Деятели культуры назвали достойным выбор новых худруков и директоров театров Москвы
Курсы валюты:
- Театральные новости | Театральный журнал
- В Тамбове скончался театральный режиссер из Петербурга Николай Русский | Телеканал Санкт-Петербург
- Как спектакли иногда пропадают из афиш, а иногда — остаются там
- Спасибо за обращение
Новости театра
Драматург Дмитрий Данилов написал пьесу специально для театра, нарушив все театральные каноны. Актёрские судьбы редко бывают простыми. Взлёты и падения, успехи и разочарования, слава и забвение – путь артиста сложен и тернист и всегда находится под пристальным вниманием. Решение об увольнении главного режиссера театра им. Вахтангова Юрия Бутусова было принято им самим, театр не собирался расторгать с ним трудовые отношения, рассказал RTVI.
Режиссер Беркович задержана по делу об оправдании терроризма
4 декабря о современном театре, его видах, темах и именах поразмышляли театральные критики Владислава Куприна и Глеб Ситковский. В Волгограде умер актер и режиссер, доцент Волгоградского государственного института искусств и культуры (ВГИИК) Евгений Басилашвили, сообщила выпускница ВГИИКа Татьяна. Вячеслав Герасимчук автор театрального блога «Слово Славы» «Мы сами все видим примеры других директорских театров — это ситуация, когда возникает некий супермаркет режиссеров. Защита режиссера настаивала на том, что суд должен избрать более мягкую меру пресечения, так как у их подзащитной есть совершеннолетний ребенок с инвалидностью. Затем по тому же пути отправился и главный режиссёр театра (должность уровнем ниже худрука) Юрий Бутусов. Особые отношения сложились у Житинкина с Людмилой Гурченко: он единственный театральный режиссер, с которым актриса работала в 4 совместных постановках.