Всеволод Мейерхольд, памятник которому открыли во двое Новой сцены, это театральный актер, режиссер и педагог. Мейерхольда Дмитрий Волкострелов — о разногласиях с директором, горизонтали власти и «катке Станиславского».
фотографии >>
- Великий режиссёр с трагической судьбой: 150 лет со дня рождения Всеволода Мейерхольда
- Травля Мейерхольда - Статьи
- В Петербурге поставили памятник Всеволоду Мейерхольду // Новости НТВ
- Травля Мейерхольда - Статьи
Валерий Фокин: «Для меня главное в судьбе Мейерхольда — его художественный путь»
В итоге премьера состоялась в Театре музыкальной драмы, а после трёх показов пьесу убрали из репертуара. Но на этом история «Мистерии-буфф» не закончилась. Источник: Общественное достояние Афиша премьеры спектакля «Мистерия-Буфф» по пьесе Владимира Маяковского В 1920 году Мейерхольд возглавил театральный отдел Наркомпроса приказ подписал сам первый нарком просвещения Анатолий Луначарский. Почти сразу режиссёр выдвинул программу «Театральный Октябрь», в которой предложил политизировать театральное искусство — как того требовало время. Через месяц он поставил первый спектакль-митинг — драму Эмиля Верхарна «Зори». Источник: Общественное достояние Сцена из спектакля «Зори» по Эмилю Верхарну в Театре РСФСР-1 Во время представления актёры бросали в зал агитационные листовки, пока их коллеги под видом обычных зрителей отвечали бурной реакцией и тем самым поддерживали атмосферу демонстрации. Однажды со сцены зачитали только что полученное сообщение о взятии Красной Армией Перекопского перешейка, и спектакль превратился в реальный митинг. Но настоящим воплощением «Театрального Октября» стала «Мистерия-буфф», а точнее её вторая редакция, которая получилась ещё острее и злободневнее.
Постановка едко высмеивала старый мир со всеми его буржуазными пережитками. Сюжет пародировал библейскую легенду о Всемирном потопе и Ноевом ковчеге: вместо пар чистых и нечистых животных, тут были человеческие пары «чистые» — поп, российский спекулянт, упитанный перс и др. В этом спектакле было всё: и декорации в духе конструктивизма, и костюмы в стиле картин Пабло Пикассо, и даже элементы цирка. Много волнующего и хорошо смешного», — говорил первый нарком просвещения Луначарский, изначальный заказчик «Мистерии-буфф». Биомеханика и актёр-физкультурник Мейерхольд экспериментировал не только на сцене, но и в педагогике. Одним из первых его студентов был будущий кинорежиссёр Сергей Эйзенштейн. На этих курсах Мейерхольд создал технику актёрской игры, которую сегодня практикуют во всём мире — биомеханику.
Если система Станиславского предполагает проработку роли изнутри — через переживание, то у Мейерхольда путь, напротив, от внешнего к внутреннему. Представим, например, что актёр увидел злую собаку. У Станиславского он сначала испугается и только потом побежит. У Мейерхольда всё с точностью до наоборот: сначала идёт инстинктивная реакция — «беги!
Театр прошлого столетия немыслим без имени мастера и многим ему обязан. Здесь он проработал до 1917 года. За это время на сцене Александринского театра были поставлены спектакли по произведениям Гамсуна, Хардта, Мольера, Кальдерона, Островского, Лермонтова и других писателей. Деятельности режиссера посвящена выставка «Театр Мейерхольда.
В 1939 году его арестовали в Ленинграде, а в феврале 1940-го — расстреляли. Накануне в Санкт-Петербурге загорелось историческое здание — доходный дом Шрейбера на Захарьевской улице. Примерно через час усилиями 25 спасателей возгорание локализовали.
Музыканты будут исполнять импровизационный джаз на традиционных, подготовленных, авторских и электронных инструментах. Прямая трансляция в группе Новой сцены ВКонтакте.
В Петербурге отменили спектакль "Мейерхольд. Чужой театр" из-за травмы актёра
Все про русского и советского режиссера Всеволода Мейерхольда. В этой страсти к самосотворению Мейерхольд, тогда 26-летний артист МХТ, признавался в письме Антону Чехову: «Я часто страдаю, зная, что я не то, чем должен быть. В мае 1938 года Константин Станиславский предложил безработному Мейерхольду должность режиссёра в руководимом им оперном театре.
«Божественный. Несравненный. Мейерхольд». К 150-летию со дня рождения великого режиссера
| Расстрелянный театр Мейерхольда. За что пострадал великий режиссер? | Мейерхольда Дмитрий Волкострелов — о разногласиях с директором, горизонтали власти и «катке Станиславского». |
| Вспыхнула от удара молнии: В Подмосковье сгорела дача советского режиссёра Мейерхольда | Вспыхнула от удара молнии: В Подмосковье сгорела дача советского режиссёра Мейерхольда. |
| В Петербурге открыли памятник театральному режиссеру Мейерхольду | Театральный режиссер Всеволод Мейерхольд жил и работал в этом доме с 1926 года до ареста в 1939-м. |
| Центр им. Мейерхольда — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия | Исследование известного советского театроведа А.В. Февральского посвящено многосторонним контактам выдающегося театрального режиссера ольда с кинематографом. |
| Возвращение Мейерхольда. Хорош со всех сторон | 24 мая театральный режиссёр Константин Богомолов опубликовал манифест «Диетическое горе», в котором высказался об «особых русских» – современной российской элите. |
Душеспасительная сила искусства
Мейерхольд считал, что в художественных вопросах режиссёр обладает непререкаемым авторитетом как «автор» спектакля. Всеволод Мейерхольд (1874–1940 г.г.), урожденный Карл Казимир Теодор Мейергольд, – режиссер, актер, педагог, театральный деятель, один из реформаторов театра ХХ века. Театральный режиссер Всеволод Мейерхольд жил и работал в этом доме с 1926 года до ареста в 1939-м. Данченко, теоретик и практик театрального искусства, предугадавший на много лет вперед. Мейерхольд, Богомолов, Пиковая дама и Крем: РБК Life делится подборкой будущих премьер и свежих постановок, на которые стоит обратить внимание в 2024 году. В 15.00 состоится торжественное открытие памятника Всеволоду Мейерхольду во дворе Новой сцены.
Все, везде и всюду: самые смелые эксперименты Мейерхольда
Программа сезона включает три фестиваля, кросс-культурные, междисциплинарные и межинституциональные проекты. Презентация планов 9-го октября начнётся с музыкально-импровизационного перформанса при участии Дмитрия Тыквина, Константина Оганова и Владимира Грига. Музыканты будут исполнять импровизационный джаз на традиционных, подготовленных, авторских и электронных инструментах.
Тридцать одна страница написана рукой Мейерхольда. Собственно говоря, это даже не показания, а своеобразный творческий отчет Мастера. То ли под влиянием этих воспоминаний, то ли он просто встряхнулся, но в начале октября к Всеволоду Эмильевичу пришло самое настоящее прозрение: он понял, что творит нечто непотребное. И на очередном допросе он решительно заявил, что все его показания не соответствуют действительности. Дальше — больше! Потребовав бумаги, Всеволод Эмильевич пишет, что Эренбург в троцкистскую организацию его не вовлекал, с Пастернаком, Шостаковичем, Олешей и другими своими знакомыми антисоветских разговоров не вел, и уж, конечно же, ни о каком терроре не могло быть и речи.
Казалось бы, все показания, данные ранее, полностью дезавуированы и дело надо закрывать. Не тут-то было! Но Всеволод Эмильевич не сдается. Теперь я от этих вынужденно ложных показаний отказываюсь, так как они явились следствием того, что ко мне, 65-летнему старику, применялись такие меры физического и морального воздействия, каких я не мог выдержать, и стал наводнять свои ответы чудовищными вымыслами… Прошу вызвать меня к себе. Тогда Мейерхольд обратился к Берии. Реакция та же… Промолчал и тот человек, которого иногда называют гуманистом и правдолюбцем, — я говорю о главе правительства той поры Вячеславе Молотове. А ведь письмо, которое отправил ему Мейерхольд, могло стать началом серьезного расследования методов работы НКВД. И так — каждый день.
Через неделю я понял, что единственным избавлением от этих страданий может быть смерть. Чтобы ее приблизить, я пустил в ход самооговоры… Как же меня здесь били — меня, больного, 65-летнего старика! Меня клали на пол лицом вниз и резиновым жгутом били по пяткам и по спине. Когда я сидел на стуле, той же резиной били по ногам — от колен до верхних частей ног. Как я уже говорил, этот крик о помощи не был услышан. И хотя Всеволод Эмильевич виновным себя не признал, свои показания не подтвердил и заявил, что во время следствия его избивали, суд приговорил Мейерхольда к высшей мере наказания — расстрелу. На следующий день приговор был приведен в исполнение. Мейерхольд гениален.
И мне больно, что этого никто не знает. Что касается учеников, то с выводом Вахтангов явно поторопился. Итак, год 1955-й… Приемная дочь Мейерхольда Татьяна Есенина обращается к тогдашнему главе правительства Георгию Маленкову с просьбой о пересмотре дела отчима. Маленков переадресовывает письмо Генеральному прокурору СССР Роману Руденко и поручает ему заняться делом Мейерхольда… Машина завертелась прямо-таки на бешеных оборотах! Подняли протоколы допросов, собрали справки обо всех упоминавшихся в деле лицах и, что особенно важно, обратились ко всем, кто знал Мейерхольда, чтобы они дали свои отзывы о Всеволоде Эмильевиче. Как же повели себя эти люди потом, когда их стали приглашать к военному прокурору? И хотя уже не было ни Сталина, ни Берии, идти к прокурору все же боязно.
Посетители проследят главные этапы жизни и творчества Мейерхольда в разных исторических эпохах. В кабинете хозяина сохранится композиция по образцу 1934 г. Знаменитая Жёлтая гостиная представит период расцвета творчества Всеволода Мейерхольда и одновременно будет использоваться как Театральный зал для режиссерских постановок, дискуссий, лекций и других публичных событий. С особенностями творческого почерка Мейерхольда зрители будут знакомиться при помощи современных музейных средств. В существующую мемориальную обстановку добавятся интерактивные инсталляции с элементами визуальной коммуникации. Впервые цветная проекция со звуком оживит музейное пространство, передав атмосферу советской России: развевающиеся красные флаги, крики революционной толпы, музыкальные мотивы «Интернационала» и «Варшавянки» и фигура Мейерхольда на фоне афиши знаменитой «Мистерии-Буфф» по пьесе Владимира Маяковского. Посетители увидят в сотни раз больший массив фотографий и документов и смогут изучить уникальный видеоархив в подборке знаменитых спектаклей Мастера», — считает заведующий Сектором изучения и публикации театрального наследия Вс.
Валерий Фокин художественный руководитель Александринского театра «Петербург — город для Мейерхольда невероятно важный и родной. Свое настоящее творческое рождение он получил здесь, где сформировались его вкусы, знания и эрудиция. Нам захотелось не просто в очередной раз поговорить о величии этого человека. А понять, как произошло то, что этот блестящий путь закончился, столкнувшись с методом социалистического реализма». К празднованию юбилея присоединились и другие институции города: «Наш марафон — это пример горизонтальной коммуникации внутри сообщества. Мы просто рассказывали коллегам, что в феврале будет юбилей Мейерхольда. Оказалось, что это важно не только для нас. И получился такой самоорганизованный Мейерхольд», — отмечает генеральный продюсер Новой сцены Александр Малич. Представлены костюмы из спектаклей и архивные материалы. Лекция «Vivat Academia! Воспитанник Владимира Немировича-Данченко и один из его любимых учеников служил в только что созданном театре четыре года, с 1898-го по 1902-й, а затем начал самостоятельный путь. Спектакль «Доктор Дапертутто», кабаре «Шум» 19:00 и 21:00 В культурном баре в центре Петербурга пройдет премьера спектакля Павла Михайлова — «фруктово-театральная фантазия» по мотивам пьес Александра Блока, Карла Гоцци и Артура Шницлера.
Художественным руководителем Центра им. Мейерхольда стал Дмитрий Волкострелов
Скульптура заняла почётное место во дворе Новой сцены Александринского театра. Всеволод Мейерхольд запечатлён в металле в причудливо изломанной позе, с резко поднятыми руками. На открытии присутствовали художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин и директор Сергей Емельянов, а также множество других известных деятелей культуры.
И поскольку театр имени Мейерхольда уже существовал, мы решили взять его псевдоним. Нам показалось, что так скромнее. В самом начале, когда я придумала «Театр доктора Дапертутто», который бы работал в жанре комедии дель арте, ко мне пришли одни мужики. Их было четверо. И я подумала: «Почему вообще в комедии дель арте должна быть женщина? Да и потом, у нас нет условий — нет раздельных гримерок, мы актеров держим в подвале.
Еще там у нас пошивочный цех, столовая, декорации. Потом появились еще мужчины, и я подумала: «Как хорошо, мы будем прыгать, будем летать, сражаться на саблях. Ни с какими женщинами у нас проблем не будет». И это правильно. То есть это вовсе не потому, что мы хотели выпендриться, просто у нас так получилось. И из-за того, что жанр - дель арте, это итальянская комедия масок. К слову, Мейерхольд сам очень хотел заняться дель арте, но не успел — не смог, не созрел. И Александринский театр нам подарил полный корпус сценариев фьяб - дель арте, которые Мейерхольд откладывал для себя.
Но, к сожалению, в таких условиях, как сейчас, со сценой шириной в 3,5 метра, мы не можем играть ничего волшебного. Если нам попадается пьеса, где есть отношения, мы берем ростовую куклу. Но если что-то комичное, гротескное, то мужчины за женщин прекрасно работают. Что касается количества актеров… Их всего семь, этого действительно недостаточно для многих спектаклей, которые можно было бы поставить. Один и тот же человек — помощник режиссера, завтруппой, гладильщик. Я — режиссер, художник по костюмам, завмузеем, завлит и снабженец. Если кто-то один из нас уйдет — что останется? Плохо это.
Антракта у нас нет, потому что и людей некуда вывести, и вообще я перерывы в спектаклях, честно говоря, очень не люблю. Без них как-то живее. Даже если была бы такая возможность, я бы, наверное, их не ввела. Актерам другого театра в этом ритме работать очень трудно, и это нормально. От коленки зрителя до конца сцены — всего каких-то четыре метра, играть на расстоянии вытянутой руки от публики непросто. Как вы считаете, есть в этом доля правды? Потому что умирают люди. Режиссер Кама Гинкас ставил в университетском театре в Шотландии «Макбета».
Приехал в Москву — инфаркт. Раньше мы здесь часто ночевали, шаги слышали. Один раз сидела в комнате с коллегой, слышали, как кто-то с улицы прошел и по лестнице спустился в подвал. Думали, что кто-то из наших, но не выходит. Я пошла по подвалу, не побоялась, обошла все — никого. Но шаги были точно. Театр — это как кукла Вуду. С ним нужно быть поосторожнее — если ты знаешь, что делаешь, то делай.
А если нет, лучше не делай. Вообще я думаю, что жизнь сложнее, чем на первый взгляд, она имеет не один слой. Название совершенно отвратительное — «Жертва долга», будет другое. И перевод нас не устроил, мы долго искали и нашли лучший. Правда, и там есть свои нюансы. Это абсурдистика.
Также музей обладает архивом семьи Мейерхольдов и фондом М. Валентей, внучки Мейерхольда и др. Эти фонды дополнят новую экспозицию работами художников, сотрудничавших с Мейерхольдом, афишами, фотографиями, рукописными материалами.
Это позволит показать новые, неизвестные публике материалы о творчестве Мейерхольда и о театре в целом. Каждая комната квартиры будет выполнена в особой стилистике: дореволюционный период — в стиле символизма, модерна, советский период — в стиле конструктивизма. Посетители проследят главные этапы жизни и творчества Мейерхольда в разных исторических эпохах. В кабинете хозяина сохранится композиция по образцу 1934 г.
Годы спустя в книге «Моя жизнь в искусстве» по поводу опытов Мейерхольда он написал: «Талантливый режиссёр пытался закрыть собою артистов, которые в его руках являлись простой глиной для лепки красивых групп, мизансцен, с помощью которых он осуществлял свои интересные идеи. Но при отсутствии артистической техники у актёров он смог только демонстрировать свои идеи, принципы, искания, осуществлять же их было нечем, не с кем, и потому интересные замыслы студии превратились в отвлечённую теорию, в научную формулу».
В октябре 1905 года Студия была закрыта, и Мейерхольд вернулся в провинцию. В 1906 году он был приглашён Верой Комиссаржевской в Петербург в качестве главного режиссёра её собственного Драматического театра. В 1907 году ставит «Балаганчик» Александра Блока, идёт от текста. Это стало началом «театра условности» в России. Иванова с В. Шварсалон с роли Эусебио.
Режиссёр и актёры долго искали подходящее место на природе. Оно было найдено в имении писательницы М. Крестовской в Молодёжном фин. Здесь был прекрасный сад, от дачи к Финскому заливу спускалась большая лестница — сценическая площадка. Спектакль, по замыслу, должен был идти ночью, «при свете горящих факелов, с огромной толпой всего окрестного населения». Эта затея не воплотилась по техническим причинам, и было принято решение ставить спектакль в помещении.
В Александринском театре Мейерхольд поставил пьесы «У царских врат» К. Гамсуна 1908 , «Шут Тантрис» Е. Гиппиус, «Стойкий принц» Кальдерона 1915 , «Гроза» А. Островского 1916 , «Маскарад» М. Лермонтова 1917. В 1917 году Всеволод Мейерхольд безоговорочно принял большевистский переворот и в компании с поэтами Блоком, Маяковским, Ивневым и художником Натаном Альтманом явился в Смольный, чтобы заявить о своей готовности сотрудничать с новой властью.
В 1918 году Мейерхольд вступил в РКП б. После Октябрьской революции поставил в Петрограде «Мистерию-буфф» В. Маяковского 1918. С мая 1919 по август 1920 года находился в Крыму и на Кавказе, где пережил несколько смен власти, арестовывался белой контрразведкой. По приглашению наркома просвещения А. В 1921 году поставил вторую редакцию этой же пьесы в Москве.
Блока «Незнакомка». В 1920 году предложил и затем активно проводил в теорию и практику театра программу «Театральный Октябрь». Еще в 1918 году на Курсах мастерства сценических постановок в Петрограде вводится преподавание биомеханики как теории движений, в 1921 году Мейерхольд использует этот термин для занятий сценическим движением. В 1920 году в Москве создан Государственный театр имени Вс. В 1922—1924 годах Мейерхольд, параллельно деятельности по формированию своего театра, руководил Театром Революции. В 1928 году ГосТиМ едва не был закрыт: отправившись вместе с женой за рубеж — для лечения и переговоров о гастролях театра, Мейерхольд задержался во Франции, и, поскольку в это же самое время из зарубежных поездок не вернулись Михаил Чехов, возглавлявший в то время МХАТ 2-й, и руководитель ГОСЕТа Алексей Грановский, Мейерхольд также был заподозрен в нежелании возвращаться.
Но он не собирался эмигрировать и вернулся в Москву раньше, чем ликвидационная комиссия успела расформировать театр.
Великий режиссёр с трагической судьбой: 150 лет со дня рождения Всеволода Мейерхольда
Достигнув совершеннолетия, молодой человек решил принять православие, а также взял себе новое имя — Всеволод, назвавшись в честь своего любимого писателя и поэта Всеволода Гришина. Вскоре, впрочем, юриспруденция наскучила творческому юноше, и он решил сменить учебное заведение на театрально-музыкальное училище, функционировавшее при филармонии. Все экзамены он сдал блестяще, и был зачислен сразу на второй курс. Примечательно, что свой первый в жизни любительский спектакль начинающий режиссер поставил еще в восемнадцатилетнем возрасте.
К сожалению, в тот день скончался его отец, но это скорбное событие не заставило юношу отменить или перенести премьеру. Неизгладимое впечатление на Мейерхольда произвела постановка «Отелло» Константина Сергеевича Станиславского. После того, как парнишка впервые её увидел, этот режиссер стал его кумиром и неизменным авторитетом.
Окончив учебу, Всеволод был принят в труппу МХТ, причем, режиссер доверял ему главные роли в спектаклях. Четыре года спустя он покинул столичный театр, и отправился в провинцию, где занялся созданием своего собственного театра. Фото: bulvar.
В отличие от своего кумира Станиславского, который уделял наибольшее внимание душевным переживаниям персонажей, Мейерхольд решил делать основной акцент на визуализации, посчитав, что правильнее передавать смысл происходящих событий посредством отточенных движений героев. Несколько позже такой новаторский подход получил название «биомеханика». Станиславский был заинтересован столь своеобразным подходом и разработанной Мейерхольдом системой, но еще не знал, как к этому отнестись.
Он охарактеризовал манеру работы своего коллеги так: «Это или настолько гениально, что просто не умещается в наших скромных головах, гениально до безумия, или же бесполезное блуждание усталой мысли». Тем не менее, такой радикальный новый метод работы на сцене отлично вписывался в реалии послереволюционной России, потому как в то время приветствовалось практически все, что выходило за рамки пережитой буржуазной морали. Помимо этого Всеволод нередко ставил агитационные спектакли.
Однако, когда революционный пыл начал утихать, гротеск Мейерхольда перестал вписываться в социалистические реалии. А вскоре постановки знаменитого режиссера-новатора, и вовсе, начали откровенно раздражать новую власть. Сам Всеволод Эмильевич в сложившейся непростой ситуации нередко, что называется, «подливал масла в огонь», регулярно отправляясь на продолжительные гастроли заграницу.
Ощущение, что он все время бежит, летит вперед, потому что у него перспектива вот сюда - в наши годы и дальше... Ему было скучно просто ставить спокойные спектакли, ему нужно было взорвать все. Представить себе, что Мейерхол ьд, предпо ложим, сидит в комнате с завешенными шторами при зажженной свечке и медитирует - вряд ли... Фото: ТАСС Взаимодействие с пространством, на котором организуется театральное действо - ключевая тема его творчества. Мейерхольд был одерж им желанием делать спектакль не просто в классической коробке и на классической сцене. Он был новатор, изобретатель и по рождению, и по своей генетике, кроме того, он был невероятно театрально эрудирован и образован. Он знал старинные театры и приемы многих театров - от восточного, старинного испанского, итальянского театра дель арте, китайского театра, японского театра и так далее. Он был одержим страстью как лучше взаимодействовать со зрителем в пространстве. Цель была одна - выстроить напряжение так, чтобы зритель не чувствовал себя беспечно. Это вообще самая главная проблема для любого режиссера, если он серьезный режиссер и не ставит перед собой задачу только развлечь: как выстроить напряжение, чтобы зритель не чувствовал себя спокойно, откинувшись в кресле, и не выпадал из зоны эмоционального восприятия.
Чтобы он все время был в напряжении, необязательно со сдвинутыми бровями, но был постоянно подключенным к тому, что происходит. Это задача очень важная, причем она другая, если пространство на тысячу человек или на пятьдесят человек или на двадцать - тут совершенно разные подходы. Кто там плачет?! Как не знал артистов? Он сам был очень хорошим артистом. Учился-то у Станиславского. Начинал-то играть во МХАТе. Поэтому знал и внутреннюю технику очень хорошо. И умел работать с артистами: а как же у него играли прекрасные артисты - и Бабанова, и Ильинский, и Гарин... Ему было скучно просто ставить спокойные спектакли, ему нужно было взорвать все Мейерхольд нач инал именн о как артист, а как режиссер - это была Студия на Поварской, в Москве, 1905 год...
Студия была организована по инициативе и под покровительством Станиславского. Называлась она тогда лабораторией. Сегодня это крайне распространенное слово, ставшее штампом, чуть что, все говорят: у меня лаборатория. Три человека и я - не трогайте нас, мы работаем лабораторно... Энергия заблуждения - тоже великая энергия... А там Станиславский совершенно определенно ставил задачу: для него было важно создание этой лаборатории в 1905 году, чтобы помимо реалистической, психологической линии Художественного театра искать, нащупывать и другие формы театра, и в том числе новые формы взаимодействия со зрителем. Всеволод Мейерх ольд известен не то лько как режиссер, но и как актер. На фотографии - Мейерхольд в ц ентре в ф ильме "Белый орел". Фото: РИА Новости Тогда из этой студии ничего не вышло, она быстро закрылась, потому что молодые люди во главе с Мейерхольдом реш ительно лабо раторничали вплоть до анекдотических вещей. На каком-то спектакле они пробовали, как долго можно артисту говорить в полной темноте.
Сегодня этим никого не удивишь - ну, подумаешь. А сто с лишним лет назад такие первые новаторские опыты вызывали шок. Станиславский, когда пришел, сказал: "Зажгите свет. Свет дайте! И вот тут они не состыковались. Там были еще и другие опыты, которые Станиславскому не понравились, и Мейерхольд был о бижен, но не хочу этого касаться.
Разрешение было дано, а еще через год Мейерхольд покинул университет, так как его приняли сразу на второй курс Музыкально-драматического училища Московского филармонического общества сейчас — ГИТИС. Его первый педагог Владимир Немирович-Данченко считал своего воспитанника «исключительным явлением среди учеников». В 1898 году Всеволод Мейерхольд стал актером в новом Московском Художественном театре и всего за четыре сезона сыграл 18 ролей: Костю Треплева в «Чайке», барона Тузенбаха в «Трех сестрах» и других персонажей мирового репертуара. За три сезона в разных городах были показаны спектакли с использованием техники импровизации комедии дель арте, приемами клоунады, акробатики и пантомимы. Естественно, что все главные роли сыграла сама Комиссаржевская. Вскоре творческие отношения режиссера и актрисы разладились, и Мейерхольд начал ставить спектакли в Александринском театре. После 1917 года режиссер руководил Инструкторскими курсами, читал лекции по основам режиссуры. После Первого съезда советских писателей в 1934 году, где был провозглашен единственно правильный метод создания художественных произведений — социалистический реализм, началась борьба с формализмом. Ученики Мейерхольда Эраст Гарин, Игорь Ильинский вынуждены были покинуть ГосТиМ, но до конца жизни оставались преданными последователями системы актерского тренинга, которую придумал их мастер и назвал ее биомеханикой.
Мейерхольд стал носить шинель, гимнастерку, брюки-галифе, военную фуражку с приколотой фотографией Ленина. Пристрастился к фразе: «Я говорю вам от имени революции! И перенял хамоватый, бесцеремонный пролетарский стиль. Друзья качали головами: «Только прирожденный актер может так вжиться в образ! Администратором Мейерхольд оказался смелым, но очень плохим. Его идеи были одна завиральнее другой. К примеру, упразднить профессиональных актеров и предоставить возможность рабочим и крестьянам самим играть на сцене — в свободное от основной работы время мол, что будет хорошего, если артист будет целый день болтаться в театре? Ну а для быстрого обучения пролетариев актерскому ремеслу Мейерхольд планировал применять биомеханику — им же самим разработанную систему гимнастических упражнений, которая позволит исполнителю роли механически выполнить поставленную режиссером задачу. Заменить театральные билеты жетонами и раздавать их трудящимся и красноармейцам бесплатно по какой-то невероятно сложной и запутанной системе. Луначарский только и успевал отменять все это! Упражнение по биомеханике: Стрельба из лука. Там ударялись в отчаянную «левизну»: с лож содрали перила, с потолка — лепнину, оголили стены до кирпичной кладки, повсюду развесили плакаты и лозунги. Актеры все-таки профессиональные — Мейерхольд быстро убедился, что с одними рабочими и крестьянами театральной каши не заваришь! Зрителям разрешилось лузгать семечки и курить махорку, но вменялось в обязанность заполнять длиннющие опросные листы — так Мейерхольд «нащупывал» интересы новой, пролетарской аудитории. При этом Мейерхольд был одержим настоящей шпиономанией. Во время каждой репетиции несколько раз прерывался, чтобы осмотреть зал — нет ли здесь каких-либо недругов? Во время спектаклей стоял за кулисами и, прищурившись, напряженно следил за игрой актеров: нет ли какого саботажа? Спиной чувствуя его неподвижный, полубезумный взгляд, бедняги нервничали и играли значительно хуже, чем на репетициях — что, кстати, и считалось саботажем. Мейерхольда многие всерьез боялись. На всех заседаниях, собраниях и съездах он неизменно устраивал сумбур и скандал с истерическими криками, проклятьями, обвинениями вроде: «Вы — охвостье Чайковского! Гнездо реакции! Враги революции! Наконец, в феврале 1921 года Всеволода Эмильевича сместили с комиссарского поста — ко всеобщему облегчению, не исключая и Луначарского. Сцена из спектакля «Баня» по Маяковскому. В главной роли И. И проруководил им долгих пятнадцать лет! При этом судился со своими актерами по пустякам был однажды даже оштрафован на 300 рублей за клевету, когда он в очередной раз подал в суд на группу «саботажников», посмевших уволиться из театра и вечно опасался, что кто-то из обиженных его застрелит. Он почему-то предчувствовал, что погибнет от пули… А вот Зинаиде Николаевне напророчили нож — крепко не любившие коллеги вечно шептали ей в спину: «Хоть бы скорее ее зарезали! Не прибили, не отравили, а именно зарезали. Ты отступаешь, ты дрожишь от холода, подставляя копну волос бурному ветру суровой зимы, ты потерял чувство дороги, — мастер, ты гибнешь, величественный, негнущийся Мейерхольд! Решено было вернуться. Мейерхольд оставался в фаворе у советской власти еще несколько лет. В изданной в 1933 году толстенной «Истории советского театра» он — единственный — был прямо обозначен, как гениальный режиссер. Он по-прежнему входил во всевозможные комиссии и комитеты — вплоть до 1936 года. Но к этому времени художественные пристрастия новой власти стали стремительно меняться. Вот тут-то Мейерхольду и стали припоминать «грешки»: и выезд за границу, слишком похожий на попытку эмиграции, и использование в спектаклях произведений опального Шостаковича в музыке ведь тоже формализму был дан бой, в 1936 в «Правде» вышла разгромная статья про Шостоковича «Сумбур вместо музыки». Действительно же — создателю Красной армии… Словом, стоило в газете один раз появиться подлому словечку «мейерхольдовщина», и началось! Отречения учеников, клятвы «вывести на чистую воду», требования «покончить», рекомендации «разоблачить»… Постановка «Бориса Годунова», на которую Мейерхольд только-только окончательно решился, была запрещена. Может, дело и дошло бы до голых бояр на трапеции — кто ж теперь скажет? Ведь театр был закрыт еще до первой репетиции… Последним спектаклем Мейерхольда и Райх стала «Дама с камелиями» — отчасти это была попытка задобрить власти: мол, и мы возвращаемся к классике, решительно отказываемся от формализма и намерены отныне идти благонадежной дорогой соцреализма. И последние слова героини: «Ты видишь, я улыбаюсь, я сильная… Жизнь идет», — Райх, говорят, произносила с настоящей актерской силой. Затем она опускалась в кресло спиной к зрителям. После долгой паузы левая рука ее падала с подлокотника и повисала как плеть. Так Мейерхольд показывал смерть. Когда вечером 7 января 1938 года рука Райх повисла в воздухе — это действительно был конец. Была даже иллюзия, что все наладится — Райх взяли в театр Ленсовета, Мейерхольда приютил Станиславский в оперном театре. На первое занятие оперной студии он пришел в мятом костюме, с небрежно завязанным галстуком, нечесаный. У Станиславского сердце сжалось от жалости. Сломали человека! Кажется, Мейерхольда горячо, до умопомрачения жалела и Райх. Иначе трудно объяснить то, что она сделала. Или она под конец совсем разучилась понимать что-либо, кроме себя самой, своих нужд и переживаний? Ведь она в одночасье лишилась высокого положения, аплодисментов, поклонников… Как бы то ни было, но Зинаида Николаевна, ни с кем ни посоветовавшись, отослала совершенно безумное письмо Сталину. В числе прочих непочтительностей там были и такие: «Как вы, грузин, можете судить о русском театре? Вряд ли она знала, что подписывает и себе, и мужу смертный приговор… Тюремное фото Ограбление по… 20 июня 1939 года в Ленинграде был арестован Мейерхольд. Ему каким-то чудом удалось позвонить жене, но связь оборвалась, он так почти ничего и не успел сказать. Впрочем, не прошло и часа, как в московскую квартиру Мастера пришли с обыском. Первым делом была изъята копия того самого письма Сталину на 6 листах. В протоколе зафиксирована жалоба гражданки 3. Райх, протестующей против поведения одного из сотрудников НКВД. Говорят, этот сотрудник получил строгий выговор от начальства — «за допущенное протоколирование жалоб обыскиваемого». Мейерхольд тоже пытался жаловаться — написал Молотову: «Меня, 65-летнего старика, заставили лечь на пол лицом вниз и били по подошвам и по позвоночнику резиновым ремнем… Я выл и плакал от боли». Ответа, понятно, не получил. И через полгода признался во всем: в шпионаже в пользу англичан, японцев, в участии в троцкистской организации… Он назвал всех своих сообщников: Эренбурга, Пастернака, Катаева, Эйзенштейна, Шостаковича, Утесова… К счастью, ни одного из них брать не стали. А поздним вечером 15 июля 1939 года Зинаиду Николаевну Райх зарезали грабители. То есть сначала пришли двое сотрудников НКВД, открыли балкон в кабинете Всеволода Эмильевича и опечатали его, не запирая на замок. А потом уж, минут через двадцать, двое неизвестных зашли через этот балкон в квартиру и нанесли хозяйке 17 ножевых ран. Соседи слышали крики Райх, но решили, что у нее очередная истерика. Впрочем, дворник все же выглянул из своей каморки — как раз в тот момент, когда двое мужчин садились в ожидавшую их машину. Зинаида Николаевна Райх похоронили в том же черном бархатном платье, в котором она играла свою долгожданную «Даму с камелиями». Сразу по возвращении с кладбища ее дети — Татьяна и Константин Есенины — узнали, что обязаны освободить квартиру, так как она отходит НКВД. Прошло несколько лет, и убийцы Зинаиды Райх были, наконец, названы народу: соседи Мейерхольдов, артист Большого театра Головин с сыном. И напрасно они твердили, что единственная улика — золотой портсигар с вензелем Мейерхольда — был подарен на день рождения! Преступникам пришлось-таки отсидеть в тюрьме несколько лет — пока их не реабилитировали и не освободили. Пришлось посидеть и домработнице Мейерхольдов, Лидии Анисимовне Чарнецкой, и она говорила товаркам по камере: «Так чего ж они хочут от меня, никак в толк не возьму? Откуда ж знать мне, об чем хозяева разговаривали? Я ж им только кушать на стол подам — и снова на кухню! Через пять дней, 2 февраля, его отвели в подвал Военной Коллегии и расстреляли. В тот же день расстреляли и журналиста Михаила Кольцова.
Возвращение Мейерхольда. Хорош со всех сторон
В подмосковной Балашихе сгорела дача, ранее принадлежавшая театральному деятелю Всеволоду Мейерхольду и актрисе Зинаиде Райх. И, когда Мейерхольда позвали в консервативный Суворинский театр, совсем не подходящий режиссеру-новатору, именно она потребовала, чтобы он отказался! Всеволод Мейерхольд стал одним из первых авангардных режиссеров Советского Союза.
Кирилл Люкевич устроит в Александринке «Кабаре им. Мейерхольда»
Валерий Фокин, инициировавший присвоение имени Мейерхольда Новой сцене и много сделавший и для возвращения имени Мейерхольда, и для изучения его наследия, и для. Притянул он на свою сторону и Мейерхольда, который, по словам Фокина, состоялся как режиссёр исключительно благодаря Александринскому театру. Еще одно обличение: главный режиссер Малого театра Пров Садовский называет театр Мейерхольда “школой формалистических выкрутасов”. Режиссер присутствовал на сцене, стоял в темноте на кафедре и время от времени читал редкие и скупые ремарки. Осенью 1906 года аржевская пригласила Мейерхольда в Петербург главным режиссёром Драматического театра. 9 февраля исполняется 150 лет со дня рождения актера, режиссера, театрального деятеля Всеволода Мейерхольда.
В Петербурге открыли памятник театральному режиссеру Мейерхольду
Давайте лучше возьмём образ Маяковского и наденем маску — снимем дистанцию и вопросы про сходство актёра с героем. Такой достаточно простой приём. А иногда у нас персонаж создаётся даже благодаря нескольким людям. Есть, например, Шаляпин: маску надевает актриса, а голос ему даёт актёр — и получается единый образ.
Наше кабаре строится в хронологической последовательности со дня рождения до дня смерти Мейерхольда, мы сюда вплетаем среду, мир, в котором он существовал. Но наша тема немного шире, чем просто разговор о Мейерхольде: на примере частного случая одного человека мы что-то понимаем про мир и про себя. И спектакль наш — это, конечно, попытка разобраться в том, что волнует нас сегодня.
Мы собрали записи, рецензии, письма — и попробовали представить их здесь и сейчас на сцене.
О смерти актера сообщил Красноярский драматический театр им. Пушкина, передает «Московский комсомолец». Обаятельный, светлый, легкий, открытый и отзывчивый человек», — говорится в сообщении на сайте учреждения. Решетников родился в 1950 году, является выпускником Красноярского училища искусств. Среди театральных работ актера — роли в постановках «Темные аллеи», «Тихий шорох уходящих шагов», «Матренин двор», «Ромео и Джульетта», «Чайка». Кроме того, он снялся в спортивной драме «Начни сначала». На прошлой неделе стало известно о смерти актера Юрия Омельченко. Он скончался в больнице от повторного инсульта в возрасте 48 лет.
Согласно информации на сайте компании, распространяемая информация не соответствует действительности, все торги по реализации авиационной техники проведены в соответствии с законодательством, при этом иностранные компании к торгам не допускались.
Современные музейные средства помогут познакомить наших зрителей с особенностями творческого почерка Мейерхольда, ощутить реформаторский дух гениального режиссера, проследить разные вехи его жизни. Перед каждым посетителем откроется мейерхольдовская глубина — масштаб его новаторских подходов и актуальность сценических решений, которые используются и сегодня режиссерами во всем мире. Музей-квартира открылась как филиал Бахрушинского музея 8 лет назад, в год 140-летия со дня рождения Вс. В музейном собрании хранится 20-тысячный фонд Государственного театра им. Мейерхольда ГосТиМ, 1920-1938 гг.
Также музей обладает архивом семьи Мейерхольдов и фондом М. Валентей, внучки Мейерхольда и др.
Буквально как в казарме: вопросов не задавать - извольте выполнять. Спасибо, что не упал - отжался. Мне сказали: «Вы с сегодняшнего для больше у нас не работаете, сейчас идите получить трудовую книжку», - рассказала «МК» Наталья Макерова. А вот тут - внимание: такая постановка дела, когда материально-ответственное лицо увольняется в считанные часы, свидетельствует по меньшей мере о профессиональной некомпетентности начальства Бахрушинского музея, так как как по всем музейным правилам сотрудник, за которым закреплено ответственное хранение, в случае ухода обязан передать музейные и материальные ценности в фонды по формам хранения. И только тогда…Что это - незнание элементарных правил? В субботу в доме Мейерхольда, как обычно, должна была состояться обзорная экскурсия. Мартовская афиша пока ещё своими мероприятиями украшает сайт Бахрушинского, но их не будет. На сайте музея написано, что «по техническим причинам с 6 марта музей-квартира Вс.