В новой программе Владислава Косарева зрители смогут прикоснуться к бессмертным образам героев, которые подарил нам советский кинематограф XX века. Заслуженный артист Республики Карелия Владислав КОСАРЕВ (баритон, ) и ЯМОРНИ СТРУНЫ РУСИ с программой "Звучи, любовь!". Владислав Косарев: все последние Орловские новости на тему собраны здесь. Текст: Людмила РЕШЕТНЯК, Краевая газета «КУБАНСКИЕ НОВОСТИ», №104, 27.06.2014.
«…И снова о любви» споет московский баритон Владислав Косарев
Потому что я исполняю только то, что волнует и будоражит меня самого. И вот этими вибрациями, этими переживаниями, этими движениями души я буду делиться со своими зрителями. Волнуетесь ли вы перед встречей с новыми зрителями? Кто-то из них, быть может, не знаком со мной, как с исполнителем, а для кого-то и произведения Шварца станут приятным открытием. Я говорю, прежде всего, о молодежи. Так что волнения нет, есть радость от встречи с новыми зрителями, которые наверняка станут постоянными посетителями филармонических концертов. Если происходящее на сцене их радует и вдохновляет, если оно созвучно каким-то их внутренним порывам, то, где бы ни находились эти люди, вне зависимости от региона, они всегда откликаются ярко, эмоционально, тепло. Так что алтайский зритель — он такой же, как и в любом уголке нашей необъятной родины. Он живой, непосредственный, очень эмоциональный и теплый, но в то же время весьма строгий и взыскательный в каких-то своих проявлениях.
Особый композиторский дар Шварца — Исаак Шварц написал музыку для 125 фильмов. Если бы у вас была возможность сыграть в одном из них, что это была бы за картина, и какого персонажа вы хотели бы воплотить? Это же, по сути, целый музыкальный спектакль, водевиль, где Андрей Миронов не только блестяще играет, но еще и поет, и танцует. В юности я смотрел на его работы и думал, как у него все изящно, как легко рождается импровизация с первых дублей. А когда начал знакомиться с его биографией, понял, что это настоящая пахота. Он работал по 12, а то и по 18 часов в сутки, чтобы мы смеялись, плакали, танцевали, влюблялись вместе с его героями. Вся эта внешняя легкость на самом деле — результат колоссального труда.
В этот раз артист привез новую программу «На Бис! В программе песни советской и зарубежной эстрады. Прозвучат «Белая лебедь», «Мамины глаза», «Белые крылья», «Золотое танго», «Эти глаза напротив», «Налетели вдруг дожди» и многие другие песни. Концерт пройдёт в сопровождении симфонического оркестра Хакасской республиканской филармонии имени В. Чаптыкова под руководством заслуженного деятеля искусств Хакасии Вячеслава Инкижекова.
В канун крупного юбилея Республика начала масштабный презентационно-просветительский проект, целью которого стало знакомство других субъектов Российской Федерации с туристическим и культурным потенциалом Коми. Проект «Дни Республики Коми» сделает остановку в 37 регионах страны.
И отдельные музыкальные проекты, которые периодически у нас появляются, должны быть не просто закрыты — ликвидированы… Но вернёмся к романсам. Три-четыре минуты — и такая гамма чувств и событий происходит и в песне, и в твоей душе! Конечно, это совершенно удивительный жанр. А как вы между собой общаетесь — как коллеги, друзья или конкуренты? Когда человек талантлив, ему бессмысленно заниматься такой ерундой, как интриговать и подсиживать. А в «Романтике романса» собираются люди самодостаточные и творчески реализованные. Это скорее добрая встреча старых друзей. И мы успеваем за редкие минуты в перерывах между съёмками пошутить, посмеяться и даже придумать совместные проекты. Так что атмосфера там всегда очень творческая и доброжелательная. И потом, сцена и съёмка — это такая своеобразная лупа. И не может человек с чёрным нутром искренне светиться от счастья и петь о любви и нежности. Гений и злодейство действительно несовместимы. Я обожаю эту передачу, в которой принимаю участие уже лет семь, если не больше. Её уникальность в том, что это концерт-съёмка. То есть всё пишется вживую от начала до конца. Второй дубль даётся крайне редко и, как правило, по техническим причинам: лампа перегорела или какие-то проблемы со звуком. А так ты взял в руки микрофон, вышел на сцену — и вся страна увидела, чего ты стоишь. Это очень честная передача. Без поклонников — Владислав, насколько для вас сцена — это мистическое, сакральное место? Казалось бы, огромный опыт — я ведь с шести лет выступаю. И разные ситуации были — как говорится, битый. Но всё равно выхожу на сцену и понимаю, что каждый раз происходит какое-то чудо… Это действительно та самая великая сила искусства! Для меня концерт — это увлекательное путешествие в разные песни, разные истории. Оно никогда не бывает идеальным, но всегда очень живо, интересно и увлекательно.
"И снова декабрь..." - О концертах Владислава Косарева
В республику Владислав Косарев приезжает с концертной программой уже в девятый раз. Заслуженный артист Республики Карелия Владислав Косарев выступит в сопровождении Русского оркестра Тольяттинской государственной филармонии под управлением заслуженного. Владислав Косарев – один из самых талантливых и востребованных отечественных певцов.
Встреча с любимым певцом: баритон Владислав КОСАРЕВ
03.04.2024 — Ч.2 Заслуженный артист Карелии Владислав Косарев записал песню в поддержку участников СВО — ГТРК «Карелия». Оркестр в полном составе и московский солист Владислав Косарев побывали в Пряже, Муезерском и Костомукше. Заслуженный артист Республики Карелия Владислав Косарев выступит в сопровождении Русского оркестра Тольяттинской государственной филармонии под управлением заслуженного. Владислав Косарев – выпускник РАМ им. Гнесиных (2001 г.). Восемь лет работал в Московском мужском камерном хоре «Пересвет» как солист и главный дирижер.
В филармонии им.Тукая с успехом прошел концерт Владислава Косарева
Смотрите видео на тему «Владислав Косарев Лучшие Песни» в TikTok. только те песни, которые трогают его сердце, песни, которые он не просто поёт, а проживает на сцене. Владислав Косарев и симфонический оркестр Хакасской филармонии под управлением Вячеслава Инкижекова. 0:33Владислав Косарев о Фатьяновском фестивале в видеорепортаже ГТРК Владимир 14.07.20211 просмотр. 0:33Владислав Косарев о Фатьяновском фестивале в видеорепортаже ГТРК Владимир 14.07.20211 просмотр.
Концерт Владислав Косарев
В концертном зале филармонии им. Тукая с колоссальным успехом прошел концерт Владислава Косарева. Публика долго не отпускала со сцены певца, который уже в четвертый раз приезжает с сольной программой в Казань. Здесь он выступает с одним из лучших российских коллективов — Государственным оркестром народных инструментов РТ. Справедливости ради надо отметить, что избалованная громкими именами, взыскательная казанская публика знает, что в своем авторском абонементе «Анатолий Шутиков представляет» оркестр приглашает лучших исполнителей академического искусства. Имея огромный выбор профессиональных певцов — именитых и молодых, — маэстро с удовольствием приглашает Владислава Косарева вновь. Это лучший пример того, как сочетать в себе академическую и эстрадную манеру исполнения.
Владислав Косарев — один из самых талантливых и востребованных отечественных певцов. С его именем связано возрождение на российской эстраде замечательной традиции исполнения песенных шедевров певцами с сильными, тембрально богатыми голосами и безупречной академической вокальной школой. Косарев убежден, что все беды нашего мира происходят из-за дефицита любви. Его программы призваны восполнить этот недостаток. Владислав Косарев известен многим зрителям как постоянный участник программы «Романтика романса» телеканала «Россия-Культура». Он также ежегодно выступает на Всероссийском празднике «День семьи, любви и верности» в г. По рекомендации Фонда социально-культурных инициатив в ноябре 2016 года Владислав Косарев принял участие в 24-м фестивале российского кино, который проходил в Онфлере Франция.
Первый концерт состоится уже сегодня, 11 февраля, в Минусинском драмтеатре. Второй — 13 февраля в 18:00 в Саяногорске, в ДК «Визит». Третий концерт пройдет в Абакане, на сцене филармонии, 14 февраля в 16:00. Статью о выборе песен для программ, истинных ценностях, любви певца к Хакасии — ищите в свежих номерах газеты. А сейчас предлагаем послушать песню, которую Владислав Косарев спел специально для читателей сайта газеты «Хакасия».
Отсюда и пошлость, и похабщина на сцене. Попсовый исполнитель вроде бы поет о любви, но к истинной любви это не имеет никакого отношения. Есть, конечно, исключения из этого правила, но их, увы, мало. Поэтому особенно радостно, что в Петрозаводск удалось привезти настоящую классику эстрады, в которой каждая песня — история любви с большой буквы. И это не случайно. Мне кажется, я нашел ответ, почему в прошлом веке была такая качественная эстрада: каждый исполнитель был не только талантливым певцом, но и настоящим актером, он за 2-3 минуты, что длится песня, играл, проживал роль в своей песне. Я очень хочу быть искренним на сцене, мне это дается нелегко, но без режиссера это будет просто невозможно. Сейчас у меня подготовлено пять программ для симфонического оркестра, и бОльшая часть произведений, звучащих там — о любви: счастливой и несчастной, радостной и трагической... У всех героев моих песен есть общая черта — любящее горячее сердце. На сцене самым ценным является личный опыт, свои переживания и чувства. Зритель ведь безошибочно определит, искренен мой рассказ, или я просто показываю эмоции. Режиссер помогает найти путь к искренности и естественности на сцене. Вообще, процесс взаимодействия с публикой очень непрост.
Когда песня – искусство: Владислав Косарев о зрителе, классике эстрады и современной музыке
Владислав Косарев и симфонический оркестр Хакасской филармонии под управлением Вячеслава Инкижекова. Владислав Косарев слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Музыкальное утро вместе с Владиславом Косаревым и группой «Acoustic Story».
"Персона Грата". Певец Владислав Косарев о советских песнях в современной культуре
Чайковского, Дворце на Яузе, Доме музыки и др. Комиссаржевской и др. Молодой исполнитель обладает многими престижными и почетными музыкальными премиями и как вокалист, и как дирижер, среди них Первая премия Международного конкурса дирижеров им. Юрлова, а так же золотой орден «Служение искусству».
Наверное, кто-то придя на мой концерт впервые, оценивает меня по каким-то внешним качествам. Но я очень надеюсь, что я интересен своим зрителям, прежде всего, как личность. Интересен, как человек, который очень хочет поделиться со сцены тем, что ему очень дорого, что волнует его душу. Я никогда не выхожу на сцену для того чтобы понравиться, я никогда не заглядываю в зал с немым вопросом: «Вам нравится? Я тогда сейчас еще громче спою…» Я уверен, что в памяти людей остаются только те артисты, кто всю жизнь «стоит у станка», кто всю жизнь занимается преодолением своего несовершенства — и человеческого, и профессионального. Я не претендую на звание идеального певца, но верю: те песни, которые я исполняю будут всегда жить и на сцене, и в сердцах зрителей.
По сути, сама жизнь нам дана только для того, чтобы мы научились любить по-настоящему в полном смысле этого слова. И песни могут нам в этом помочь. Люблю гулять в одиночестве в поле или в лесу у себя на родине Владислав Косарев родом из Смоленска — авт. Люблю мотоциклы и скорость. Обожаю кошек! Может быть, когда-нибудь разбогатею и открою приют для бездомных животных… Но больше всего я люблю смотреть в зал в конце второго отделения и видеть счастливые глаза моих зрителей! Мой мир.
С маэстро Новиковым мы долго думали, как закончить концерт: сделать тихую кульминацию, попрощаться со зрителями мягко, прозрачно, лирично, или наоборот — ярко, празднично, в чем-то даже помпезно. Так что это всегда диалог между мной и дирижером.
Одни и те же песни могут вызывать совершенно разную реакцию у публики. Программа в Новосибирске будет звучать иначе, чем в Кемерове, потому что люди, которые придут в зал ее слушать, будут другие… И вообще, это очень интересная штука — когда в процессе концерта разные люди, каждый со своими проблемами, мыслями, суетливой жизнью потихонечку воссоединяются, как бы включаются друг в друга, объединяются вместе со сценой, с исполнителями. Это чудо! А, вообще, любая песня, по сути, это та же самая роль. Даже если она идет три минуты, там по всем законам драматургии есть завязка, развитие, окончание, всегда есть что-то, что существовало до песни, после песни, всегда есть обстоятельства, в которых действует герой песни, и всегда герой песни, который был в начале, совершенно не тот человек, которым он оказывается в конце: с ним что-то происходит. Ваш герой в этой песне за несколько лет кардинально изменился, вырос, стал философски относиться к тому, что для него. Почему вы так изменили героя? И изменился мой внутренний мир, и изменились мои взгляды на жизнь, на смерть, на то, что имеет значение, на то, что абсолютно суетно, поэтому да, наверное, шесть-семь лет назад я был более горяч смеется , а потом, с возрастом я не остыл, но задумывается... Все меняется, и я думаю, что меняется к лучшему.
Если бы встретился герой песни «Не для меня» тот и нынешний, они бы, наверное, нашли общий язык, они как братья. Но мне ближе тот, который постарше, потому что в нем больше мудрости, силы, человеческой зрелости и, как ни странно это прозвучит в отношении этой песни, — любви. И жизнь, и все, что эту жизнь наполняет. Любить — это вообще свойство души. Человек не может любить женщину и не любить, скажем, свою родную землю. Любить свое дело, свою профессию и не любить музыку, поэзию, театр... Попытаюсь прояснить свою туманную мысль. Советские песни о любви и песни современные принадлежат к одному и тогда, и сейчас популярному жанру. Из нынешних «популярных» песен я аккуратно избегаю слова «попса» , я думаю, что спустя пять-семь, а уж тем более тридцать-сорок лет в памяти людей останутся считанные единицы.
Если мы посмотрим на советскую эстраду — там десятки песен, которые вы можете в любой момент запеть где-нибудь за столом, и вас тут же подхватят. Это как раз свидетельство одного — люди, которые создавали те песни, умели любить по-настоящему. Они любили свою страну, женщину, землю, свое дело, они как дышали, так и любили, и поэтому эта любовь обессмертила их творения… Есть сложнейшая, очень тяжелая для исполнения песня, после нее у меня в глазах темнеет каждый раз, когда пою, — это «Ноктюрн» Бабаджаняна. Она вселенская. Она о такой любви, на которую способны единицы. Когда я над ней начинаю работать, готовя к исполнению, каждый раз я понимаю — и «Ноктюрн», и очень многие песни советской эстрады находятся на такой вершине, на которую ты смотришь и думаешь: «Господи, сколько же мне надо в себе перелопатить, чтобы хоть чуть-чуть дотянуться до этой высоты, которая там… Чтобы прикоснуться к этому свету, к этой чистоте».
Классика жанра — Как вы находите эти песни? Я всё просматриваю, прослушиваю. Тут ведь ещё очень важно, чтобы песня была не просто хорошей, а вызывала отклик в тебе самом, в твоём сердце... Это как в жизни: есть много хороших людей, но не все они становятся твоими друзьями. А бывает, что я нахожу хорошие стихи у того же Рубцова или даже Есенина не всё ещё положено на музыку и прошу друзей-композиторов сочинить мелодию… — И всё-таки основную часть вашего репертуара по-прежнему составляют популярные песни советской эстрады… — Не только популярные, но и незаслуженно забытые. Возвращаясь к тому же концерту в Муроме — несколько лет назад я исполнил там песню «Бескорыстная душа», написанную Александрой Пахмутовой и Марком Лисянским. Публике она была абсолютно неизвестна, а сейчас вернулась на эстраду: её поют дети, она звучит на конкурсах. Я очень рад, что мне удаётся возвращать такие незаслуженно забытые песни советской эпохи. Для многих зрителей большинство из них является настоящим открытием. К сожалению, сегодня нас окружает огромное количество каких-то одноразовых произведений, слепленных буквально на коленках. И это ненормально. Одноразовым может быть предмет гигиены, а не песня или фильм, если они сделаны с душой и талантом настоящим творцом. Не может песня существовать, как это часто сейчас происходит, два-три месяца максимум, дальше уступая чему-то такому же недолговечному, но хорошо упакованному, что бухает с проезжающего автомобиля. И с каждым годом тексты становятся всё тупее, примитивнее и пошлее — просто катастрофа! Я часто говорю на своих сольных концертах: попробуйте какую-нибудь современную песню спеть за столом на семейном торжестве. Да просто не сможете! Разве что за редким исключением, которое лишь подтверждает общее правило. Если русские и советские песни XX века без труда находили путь к человеческому сердцу, то к какому органу чувств обращается большинство современных поэтов и композиторов, я не совсем понимаю. Поэтому в моём репертуаре так много песен, которые прошли проверку временем и стали настоящей классикой. И хочу добавить, что на каждом концерте мы обязательно исполняем вместе с залом хотя бы одну песню. Романтика романса - Владислав, особая часть вашей жизни — съёмки в передаче «Романтика романса»… — Да, это так. Это как в любви — любишь, и всё. А если начинаешь докапываться почему — получается какая-то ерунда. Но я всё-таки попытаюсь ответить на вопрос.
Владислав Косарев: Я долго принимал решение петь
В канун крупного юбилея Республика начала масштабный презентационно-просветительский проект, целью которого стало знакомство других субъектов Российской Федерации с туристическим и культурным потенциалом Коми. Проект «Дни Республики Коми» сделает остановку в 37 регионах страны.
Эта песня должна трогать меня, и тогда, исполняя, ее я трону и сердца пришедших ко мне на концерт. Есть много хороших песен, но до которых я, к примеру, еще не дорос или они не мои по своему образному складу - такие песни я не беру. Вот, например, сегодня я пел "Песню о любви" и "Год любви" - их мало исполняют, но публика приняла их очень хорошо, как это было заметно по реакции зала. Музыка советская и музыка современная - Что касается современной эстрадной песни, то тут у меня неоднозначные чувства. Я воспитан на советской эстраде и классике. Я пою музыку на поэзию, а не упаси бог, на текст.
Рождественский, Дербенев, Шанин, Добронравов - все это поэзия, а не тексты. Там каждое слово наполнено смыслом, чего нет во многих современных песнях, которые просто "клепаются". Их петь я не могу. Конечно, есть и хорошие песни, как например "Петр и Феврония", песни Пахмутовой, написанные в последни 15 лет, которые я также исполняю. Но я повторюсь: раз дотянувшись до советской эстрады, потом сложно переключаться на что-то другое. Те песни писали личности, у которых были огромные любящие души, а у многих из тех, кто пишет сейчас, простите, всего лишь "душонки".
И далеко не все проходили в Петрозаводске — могу назвать ещё минимум семь городков и посёлков, где принимали нас с оркестром народных инструментов Петрозаводской филармонии. Вообще, мой гастрольный график за эти пару лет очень расширился.
Мне сейчас проще назвать города, где я ещё не был, нежели перечислять те, где я уже выступал. Каждый сезон — это две, а то и четыре новые программы для разного зрителя. Естественно, уже стало доброй традицией, что каждый год в июле я попадаю в Муром на концерт, посвящённый Дню семьи, любви и верности. Попадаю только потому, что предлагаю оргкомитету песню, которая соответствует духу праздника. И мне очень радостно, что нам с автором слов Екатериной Ладгарой удалось написать такую песню, которая очень точно попала в саму идею праздника. Потому что спеть просто о любви для этого мероприятия недостаточно — нужны особые слова, где сочетались бы все три понятия: семья, любовь и верность. А в прошлом году на этом же концерте я исполнял песню «Распустились ромашки в России», тоже на стихи Екатерины. Музыку написал Виталий Кись, который очень хорошо известен смолянам как прекрасный гитарист.
Так вот он ещё и талантливый композитор, работающий в разных жанрах. Это просто замечательно, что в наше время есть люди, которые пишут интересные, глубокие и яркие песни и в какой-то степени продолжают лучшие традиции советской эстрады. Классика жанра — Как вы находите эти песни? Я всё просматриваю, прослушиваю. Тут ведь ещё очень важно, чтобы песня была не просто хорошей, а вызывала отклик в тебе самом, в твоём сердце... Это как в жизни: есть много хороших людей, но не все они становятся твоими друзьями. А бывает, что я нахожу хорошие стихи у того же Рубцова или даже Есенина не всё ещё положено на музыку и прошу друзей-композиторов сочинить мелодию… — И всё-таки основную часть вашего репертуара по-прежнему составляют популярные песни советской эстрады… — Не только популярные, но и незаслуженно забытые. Возвращаясь к тому же концерту в Муроме — несколько лет назад я исполнил там песню «Бескорыстная душа», написанную Александрой Пахмутовой и Марком Лисянским.
Публике она была абсолютно неизвестна, а сейчас вернулась на эстраду: её поют дети, она звучит на конкурсах. Я очень рад, что мне удаётся возвращать такие незаслуженно забытые песни советской эпохи. Для многих зрителей большинство из них является настоящим открытием. К сожалению, сегодня нас окружает огромное количество каких-то одноразовых произведений, слепленных буквально на коленках. И это ненормально. Одноразовым может быть предмет гигиены, а не песня или фильм, если они сделаны с душой и талантом настоящим творцом.
Депутаты мажилиса парламента сегодня одобрили проект конституционного закона "О внесении изменений в некоторые конституционные законы … В Казахстане прошли предвыборные теледебаты 16:40, 16 мар 2016 Представители всех шести политических партий, претендующих на места в нижней палате парламента Казахстана, на прошедших сегодня теледебатах особое внимание уделили экономическим проблемам, согласившись, что экономика республики должна меньше … КНПК утвердила список кандидатов на парламентских выборах 9:32, 2 фев 2016 Коммунистическая народная партия Казахстана КНПК на X внеочередном съезде, состоявшемся сегодня в Астане, приняла решение об участии в предстоящих 20 марта парламентских выборах. На съезде был утвержден список кандидатов в депутаты, в … Мажилис Казахстана выступил за свой досрочный роспуск 9:00, 13 янв 2016 Депутаты мажилиса парламента Казахстана просят президента страны Нурсултана Назарбаева принять решение о досрочном роспуске палаты.