Эльдар Рязанов — советский и российский кинорежиссёр, сценарист, актёр, педагог, драматург, поэт, телеведущий.
Биография Эльдара Рязанова: успехи в кинематографии, написании стихов и личной жизни
В этом же году Эльдар Рязанов женился на режиссере Зое Фомине, которая в 1951 году родила ему дочь Ольгу. биография, новости, личная жизнь. По окончании института в 1950 году Эльдар Рязанов работал режиссером в документальном кино, а в 1955 году перешел на «Мосфильм». Читайте полную биографию Эльдара Рязанова на нашем сайте. 18 ноября 2022 года исполнилось 95 лет со дня рождения режиссера: архивные фото и видео, лучшие фильмы в юбилей. РЯЗАНОВ И ШУСТЕРМАН Биография Эльдара Рязанова ведет отсчет с 18 ноября 1927 г. Его отец Александр Семенович, родом из крестьян, учился в реальном училище.
Эльдар Рязанов - биография, новости, личная жизнь
Наиболее популярными стали телевизионные циклы: «Восемь девок, один я», «Белоснежка и семь гномов», «Разговоры на свежем воздухе», «Поговорим о странностях любви» цикл передач о выдающихся людях , «Парижские тайны Эльдара Рязанова ОРТ » в этом цикле вышло, в частности, интервью Рязанова с Жаном Маре. Был членом жюри на финальной игре Высшей лиги КВН 1987 года. В 2002 году Э. Рязанов стал президентом Российской академии кинематографических искусств «Ника».
Киноклуб задуман, по выражению самого Рязанова, как своеобразный центр отечественной комедии. Рязанов преподавал на Высших курсах сценаристов и режиссёров среди его учеников - режиссёры Ю. Мамин, И.
Дыховичный, Е. Цымбал, И. В 2010 году стал одним из учредителей КиноСоюза.
Рязанов имел особую общественно-политическую позицию. В марте 2014 года вместе с другими подписал письмо российского «Союза кинематографистов и профессиональных кинематографических организаций и объединений» своим коллегам с Украины, осуждающее «российскую военную интервенцию» на Украину. Также в марте 2014 г.
Болезнь и смерть Эльдара Рязанова С 2010 года у режиссера обозначились серьезные проблемы со здоровьем. Из-за этого заболевания у артиста возникли проблемы со зрением и слухом. Бурденко с диагнозом «острое нарушение мозгового кровообращения».
В начале августа 2015 режиссер перенес инфаркт, вызванный отеком легкого. В ночь с 5 на 6 сентября 2015 ряд СМИ сообщили, что у 87-летнего режиссера начался приступ удушья. После осмотра прибывшая бригада врачей приняла решение госпитализировать кинорежиссера в одну из столичных клиник, сославшись на предварительный диагноз - инфаркт.
В ночь с 29 на 30 ноября, около полуночи, он скончался в больнице в Москве в возрасте 88 лет от острой сердечной недостаточности. Прощание с режиссером прошло 3 декабря в Центральном Доме литераторов. Похоронен на Новодевичьем кладбище.
Как рассказывала дочь режиссера, Эльдар Рязанов очень ценил мнение Зои Фоминой, всегда прислушивался к нему.
Фоминой документальной лентой "Они учатся в Москве". Молодые режиссёры получили диплом с отличием. На протяжении пяти лет работал в документальном кино. В 1955 году лента "Остров Сахалин", в создании которой принимал самое активное участие молодой режиссер, получила приз знаменитого Каннского фестиваля. В 1955 году стал режиссёром киностудии "Мосфильм".
Эльдар Александрович создал свой кинематограф, дал "путевку в жизнь" многим молодым актерам, по-новому открыл актеров известных. С ним любят работать кинематографисты, его обожают зрители. Он состоялся также и как писатель, и как драматург. Был соавтором сценариев многих своих фильмов, написал несколько пьес. Опубликованы его книги "Грустное лицо комедии" 1977 , "Зигзаг удачи" 1969, с Э. Брагинским , "Эти несерьезные, несерьезные фильмы" 1977 , "Смешные невеселые истории.
Комедии для кино и телевидения" 1979, с Э. Брагинским , "Неподведенные итоги" 1983, книга выдержала несколько изданий , сборник стихов "Ностальгия", поэтический сборник "Внутренний монолог", ряд других. В 1979-1985 годах прославился в качестве ведущего телепередачи "Кинопанорама". Кроме того, им создано более двухсот авторских телевизионных программ.
Кавалер Золотого Почётного знака «Общественное признание» 1999. Премия «Ника» в номинации «Лучшая режиссура» за 1991 год, фильм «Небеса обетованные». Премия «Ника» в номинации «Лучший игровой фильм» за 1991 год, фильм «Небеса обетованные». Премия «Ника» в номинации «Честь и достоинство» за 2006 год. Премия «Триумф» 2006. ВКФ в номинации «Первый приз среди комедий» за 1958 год. Приз критики лучшему зарубежному фильму года в Польше Приз «Варшавская сирена», фильм «Вокзал для двоих», 1984. Царскосельская художественная премия 2005. Знак отличия «За заслуги перед Москвой» 2007. Орден Чести Грузия, 2008. Национальная премия «Россиянин года» 2008. Почетный гражданин Самары 2012.
Первый переезд Эльдара произошел в возрасте двух лет — его родителей перевели в Московский филиал, где они стали работать менеджерами винного отдела. Мальчика они практически не воспитывали, поэтому его обучением занималась бабушка и тётя по материнской линии. В семилетнем возрасте Эльдар узнает о том, что его родители уже долгое время находятся в серьезной ссоре и хотят подать на развод. Дело в том, что руководство торговой компании хочет уволить его мать с работы, а отец, стараясь удержать должность, не может вмешаться и отстоять права своей жены. Именно поэтому в 1934 году родители Рязанова официально подают на развод, а спустя какое-то время его мать встречает инженера Льва Коппова — своего второго будущего супруга. Семья вновь становится целой, но на этот раз во главе семейства стоит Коппов. К слову, на тот момент он уже был вдовцом с маленькой дочерью, однако собственный ребенок никогда не мешал Льву воспитывать Эльдара как родного сына. Через три года после свадьбы Коппова начинают подозревать в хищении государственного имущества и в результате судебного заседания приговаривают к пяти годам исправительно-трудового лагеря. Ошарашенная новостью жена пытается опровергнуть приговор и доказать невиновность супруга, но ничего не выходит. По пути в лагерь Коппов бежит, но его вновь ловят и приговаривают к дополнительным десяти годам исправительных работ.
Эльдар Рязанов и Самара: Маленькая комната на Фрунзе, «Жестокий романс» и Деточкин
биография, новости, личная жизнь. По окончании института в 1950 году Эльдар Рязанов работал режиссером в документальном кино, а в 1955 году перешел на «Мосфильм». классик советского и российского кинематографа, автор народных комедий "Берегись автомобиля ", Карнавальная ночь", " Служебный роман". Переход Эльдара Рязанова/Eldar Ryazanov к художественному кинематографу и Карнавальная ночь.
Эльдар Рязанов и Самара: Маленькая комната на Фрунзе, «Жестокий романс» и Деточкин
Он и так без видимых усилий приходил первым - его "Карнавальная ночь", "Ирония судьбы", "Служебный роман", "Гараж" побили все рекорды показов на телевидении: мы словно жили под девизом "Ни дня без Рязанова! И ведь не надоедало никогда. Зацеплялись глазом за любимую сцену там, на мерцающем телеэкране - и уже не могли оторваться от того, что знали давно и наизусть. Так не может никогда надоесть родник с чистой водой - он просто нам нужен, и все тут. Его надежное журчанье, его прохлада, его чистота. Гений ни с кем не соревнуется.
Он такой один, сравнивать не с кем. Его высоты доступны только ему одному. Кто-то пытался повторить его картины - "ремейки" проваливались, только оттеняя пропасть между титанами и пигмеями. Если бы Эльдар Рязанов создал только свои фильмы, перечислять которые бессмысленно - они у всех на слуху, как фольклор, - он бы уже стал бессмертным в нашей памяти. Но он умудрился войти в пространство каждой жизни неким сознанием надежности его меры вещей и ценностей.
С ним можно было сверять свои поступки, мысли, решения. И в этом смысле он делал, конечно же, совершенно "авторское" кино - кино как эманацию одной неповторимой, мудрой и уникально одаренной личности. Этот человек сразу и навсегда завоевал всеобщее доверие. Его не просто уважали - его любили. Он был "свой".
Его фильмы - комедийные, незатейливые, песенные, легкие в восприятии - воспринимались как его высказывание, его веское суждение, оспорить которое не решался никто: Рязанов был истиной в последней инстанции. Был для миллионов моральным авторитетом. О том, как это получилось, напишут исследования. А пока мало кто удосужился задуматься о секретах неотразимости рязановского искусства. Хотя от овладения этими тайнами зависит само существование нашего кино, на глазах теряющего зрителей.
Ведь Рязанов-то сумел за свою долгую жизнь их только умножить и, по-прежнему ни с кем не соревнуясь, легко выдержал состязание и с "Шреками" и с "Аватарами". Он был человеком естественным, как сама природа. Говорил, что думал. Делал, что считал нужным. Ни перед кем не сгибался, не юлил, не дипломатничал, не метал бисер.
Друзей выбирал сам и никогда не ошибался в их верности. В студенческой юности ему повезло общаться с личностями крупными, умами острыми, талантами уникальными - Эйзенштейном, Юткевичем, Роммом, Козинцевым, по его ВГИКу тогда запросто ходили люди-легенды, мастера-классики, само их присутствие оттачивало ум и воспитывало верность принципам и стойкость к ударам.
Софья Михайловна жила здесь с родителями, братом и еще пятью сестрами. Они переехали на волжские берега в 1906 году из местечка Режица Витебской губернии. Сейчас это город Резекне в Латвии. Семья относилась к мещанскому сословию. В Режице у них была своя мебельная фабрика.
У нас в городе они открыли предприятие по производству конфет, — рассказал 63. Источник: управление информации и аналитики мэрии Самары Персидская сказка с самарской развязкой По данным мифотворцев, отец будущего мэтра советского кино Александр Семенович Рязанов родился в крестьянской семье в селе Новое Дальнее Нижегородской губернии. В Самару он приехал лечиться в госпиталь. Семнадцатилетняя Софья Шустерман влюбилась в окруженного романтическим революционным ореолом двадцатиоднолетнего красавца-военного, комиссара дивизии. Дальнейшая биография Александра Рязанова как-то не вяжется с простым крестьянским происхождением. В 1922 году его как знающего восточные языки направили служить разведчиком в Китай и Среднюю Азию. RU Рязанов-старший руководил работой Русско-Персидского торгового общества.
Однако рожать сына Софья Михайловна приезжает в Самару к семье. Появившегося на свет 18 ноября 1927 года в самарском роддоме на углу улиц Льва Толстого и Ленинской мальчика молодые родители называют красивым древневосточным именем Эльдар, что в переводе с персидского означает «правитель», «владеющий страной». Надо сказать, что Рязанову повезло с именем: на год его рождения пришелся десятилетний юбилей революции, и в стране был бум на новые, искусственные имена вроде Вемира, Владилена или Марлена, — объясняет Чечевин. Вемир — мужское имя, распространённое в СССР — аббревиатура, раскрывается как «Великая мировая революция». Марлен — образовано из первых слогов фамилии Маркс и псевдонима Ленин. Софья Михайловна с новорожденным Эликом пробыла в Самаре всего полтора месяца и уехала в Москву вслед за мужем. Александр Рязанов к этому времени получил новое назначение в столице.
Он стал начальником винного главка. Однако идиллия продлилась не долго. Рязановы развелись, когда маленькому Элику едва исполнилось три года. Через несколько лет оба родителя завели другие семьи. У отца в новом браке родилась дочь. Впрочем, понянчить ее долго Александру Семеновичу не удалось. В нашем музее есть копии допросов Рязанова-старшего, которые предоставила нам его внучка Ольга, дочь Эльдара Александровича, — пояснил Глеб Чечевин.
Припомнили ему и неосторожные высказывания в спорах о выборе экономического пути развития страны, обвинив в поддержке троцкизма. Бывший герой революции пытался бежать из лагеря, но эта затея привела только к увеличению срока. В общей сложности он провел в лагерях 18 с половиной лет.
Они жили в той самой 20-метровой комнате на Фрунзе вместе с сестрой Женей. Лев Копп приехал уже позже, после закрытия завода в Тбилиси. Изначально он хотел вернуться в Москву, но поезд разбомбили. Как вспоминал потом Эльдар Александрович, отчим успел надеть галоши и в полушубке «времен канала «Москва — Волга» заявился в дом в Куйбышеве. Теперь они должны были умещаться впятером в маленькой комнате. За шкафом жила мамина сестра тетя Женя, а на остальной площади мы четверо — двое детей и мама с отчимом.
И немножко было тесновато. Кстати, в этом доме жило много эвакуированных, и мы тоже были эвакуированные», — рассказывал Рязанов в интервью. Семья прожила в этой комнате чуть больше года. В школе Рязанова называли «ходячей энциклопедией». А позже Эльдар Александрович начнет писать стихи и мечтать стать писателем. С октября 1941 года Куйбышев стал запасной столицей. В связи с этим в городе началось оживление культурной жизни. Артистов, музыкантов, декораторов и работников сцены разместили в учебных классах двух школ и жилом доме на углу улиц Некрасовской и Степана Разина. Для репетиций и спектаклей им была предоставлена сцена Дворца культуры им.
Куйбышева, нынешнего Самарского театра оперы и балета. Куйбышевская труппа, в свою очередь, переехала в здание филармонии, где концерты давал театр музыкальной комедии. Эти события отразились и на жизни подростка Рязанова. Билеты в театр тогда сильно подешевели по сравнению с ценами на еду. Юный Эльдар пользовался этим и был частым зрителем местных и столичных спектаклей. И пользуясь тем, что он был очень близко, я раз семнадцать смотрел «Сильву», раз двенадцать — «Баядеру». И «Принцесса цирка» здесь шла. И с тех пор я очень полюбил оперетту, музыкальную комедию. И я думаю, что это-то и наложило отпечаток на мою биографию», — вспоминал Эльдар Александрович.
Еще большее впечатление на Рязанова произвел Большой театр. Чтобы достать билеты, приходилось записываться в очередь в пять утра. Все оперы шли в концертном исполнении, поэтому Марк Рейзен пел Ивана Сусанина во фраке и с орденом Ленина на груди.
Юноша хотел стать моряком: он считал, что прежде, чем писать книги, надо получить богатый жизненный опыт. Он отправил документы в Одесское мореходное училище, но учебное заведение находилось в эвакуации — ответ не пришел. За компанию с товарищем 16-летний Рязанов пошел на вступительные испытания во ВГИК, где его приняли на режиссерский факультет.
В 1944 году курс набирал Григорий Козинцев — тогда еще молодой, но уже известный кинорежиссер, автор фильмов «С. В 1950 году Эльдар Рязанов снял дипломный документальный фильм «Они учатся в Москве». Соавтором выступила его однокурсница и жена Зоя Фомина. После выпуска супруги начали работать на Центральной студии документальных фильмов, вскоре родилась их дочь Ольга. Рязанов много путешествовал по стране, снимал Сахалин и Кубань, спортивные соревнования и сюжеты для новостных сборников. В книге «Неподведенные итоги» режиссер писал: «Документальное кино тех лет не имело никакого отношения ни к жизни, ни к документу, ни к правде.
Обожествлялся великий вождь, воспевалась зажиточная жизнь народа, всячески создавалось на экране ощущение постоянного всенародного праздника». В 1955 году Эльдар Рязанов ушел на «Мосфильм», чтобы снимать игровое кино. Фразы «Свободу Юрию Деточкину! Обычно главным героем картины называют советского «Робин Гуда» Юрия Деточкина, блестяще сыгранного Иннокентием Смоктуновским, но не менее выразителен в этом фильме образ следователя Максима Подберезовикова в исполнении Олега Ефремова. Над киносценарием Рязанов и Брагинский работали вместе. Их творческий союз сложился на долгие годы.
Начало творческой деятельности В начале своей режиссёрской деятельности Эльдар Рязанов снимал документальные фильмы. Ему пришлось много ездить, в том числе и на Дальний Восток, Кубань, Курилы, Сахалин… Таким образом сбылись его детские мечты о путешествиях. В 1955 году режиссёр начал работать на «Мосфильме». Первой работой Рязанова на этой киностудии стал фильм «Весенние голоса». Эльдар Рязанов в процессе съемок «Ирония судьбы, или С легким паром! А режиссер не хотел сокращать диалоги пьесы, написанной им в соавторстве с Брагинским, дабы не упрощать развитие взаимоотношений героев.
Стало ясно, что фильм должен быть двухсерийным, но «делать двухсерийный фильм о любовных похождениях загулявшего доктора — да кому это надо? И режиссер оказался прав, настояв на своем. Фильм получил Государственную премию СССР, стал самым популярным в истории советского и российского кино.
Эльдар Рязанов: биография, фильмы, фото, личная жизнь, жёны и дети
Как-то днем он ехал в своем «членовозе» на работу в Кремль, и его взгляд скользнул по огромной афише, красовавшейся на фронтоне кинотеатра «Художественный». Привыкший видеть там только красноармейцев в буденовках или статных партийных секретарей в цивильных пиджаках, Суслов теперь обнаружил там лохматого дикаря с вытаращенными от удивления глазами. Видимо, в такой подмене главный идеолог заподозрил чьи-то враждебные происки, потому что едва он вошел в Кремль и снял галоши он их всегда носил в осеннюю слякоть , как тут же устроил форменный разнос своим подчиненным. В итоге с фронтона кинотеатра исчезла не только афиша с дикарем, но и сам фильм был снят с проката. Вот что он сказал: «К сожалению, нередко еще появляются у нас бессодержательные и никчемные книжки, безыдейные и малохудожественные картины и фильмы, которые не отвечают высокому призванию советского искусства. А на их выпуск в свет расходуются большие государственные средства.
Хотя некоторые из этих произведений появляются под таинственным названием, как «Человек ниоткуда» оживление в зале. Однако в идейном и художественном отношении этот фильм явно не оттуда, не оттуда оживление в зале, аплодисменты. Неизвестно также, откуда взяты, сколько немало и куда пошли средства на производство фильма на картину было затрачено 4, 5 млн. Не пора ли прекратить субсидирование брака в области искусства? Аплодисменты ».
Несколько дней спустя словам главного идеолога вторили уже и популярные куплетисты Рудаков и Нечаев, выступавшие в концерте, устроенном для делегатов съезда: На «Мосфильме» вышло чудо Посмотрел я это чудо — Год в кино ходить не буду… Но и это было еще не все. Шалуновского, котрый наконец получил прекрасную возможность не скрываться под чужим именем и «долбануть» по фильму от себя лично. Он и долбанул, не стесняясь в выражениях. Стоит отметить, что лента «Человек ниоткуда» легла на полку на целых 27 лет. Правда, вновь, как и раньше, он вышел на экран без всякой рекламы, в количестве всего нескольких десятков копий.
Но вернемся в начало 60-х. Итак, после третьего фильма Рязанов оказался в немилосш, в его первой опале. Честно говоря, он не был к ней готов. Картину он снимал без всяких задних мыслей, совершенно не рассчитывая на то, что высокие цензоры обнаружат в ней какую-либо крамолу. И вот на тебе!
По словам самого режиссера, он тогда здорово испугался за свое будущее. Когда твое имя весьма нелестно упоминается на трибуне партийного съезда, а затем попадает еще и в частушку — оргвыводы могут последовать самые суровые. В сущности, эти выводы не заставили бы себя долго ждать, и дальнейшая судьба Рязанова могла окатться печальной — подносил бы бобины с пленками где-нипудь на «Укртелефильме», — если бы в дело не вмешался все тот же И. Именно он положил немало сил на защиту Рязанова в разных высоких кабинетах. И в конце концов победил — молодого режиссера оставили на «Мосфильме».
Более того, разрешили продолжать работу над очередной картиной. Правда, будь картина на современную тему, Рязанова наверняка бы от нее отстранили. Но она была далека от современных реалий так же, как небо от земли. Речь идет о героической комедии Александра Гладкова «Давным-давно», которая много лет с успехом шла в добром десятке советских театров, в том числе и в Театре Советской Армии. Пьеса была самая что ни на есть лояльная, да еще и патриотическая — повествовала о войне с Наполеоном в 1812 году.
Из-за проволочек со сценарием фильм запустили в производство с опозданием — зимнюю натуру стали снимать лишь 1 марта 1962 года. Съемки проходили под Москвой, на месте бывшей помещичьей усадьбы. К сожалению, самой усадьбы не сохранилось, поэтому киношники перестроили под нее небольшую церковь, стоявшую неподалеку. Здесь же были разбиты клумбы, возведены ограды, посажены цветы. В отличие от предыдущей картины в этом фильме не было практически ни одного трюка, связанного с применением кинотехники.
Все аттракционы носили спортивный, акробатический, цирковой характер и выполнялись профессиональными наездниками и фехтовальщиками: конниками Михаила Туганова, а также чемпионами СССР по фехтованию. Причем последние использовали настоящие клинки. Сначала служба техники безопасности запретила использование боевого оружия и были изготовлены бутафорские клинки из дерева. Но после первого же сражения липовое «оружие» пришло в негодность, и режиссеру на свой страх и риск пришлось нарушить инструкцию — вручить актерам и каскадерам настоящие клинки. К счастью, случаев серьезного травматизма на съемках удалось избежать.
Работа двигалась споро всем хотелось успеть к юбилею — 150-летию Бородинского сражения, который выпадал на август , и уже в конце апреля снимались последние эпизоды картины. Новая работа Рязанова «реабилитировала» его не только перед коллегами, но и перед зрителями, которые давно заждались от него по-настоящему искрометной, музыкальной комедии. В 1963 году судьба свела Рязанова с 42-летним драматургом Эмилем Брагинским. Тогда же они написали первый совместный сценарий под названием «Берегись автомобиля», основанный на реальных событиях. Рассказал же им о них Юрий Никулин.
Он был на гастролях в Куйбышеве и случайно услышал историю о том, как некий шофер с местной автобазы, желая насолить теневым воротилам города, стал угонять у них шгомобили, которые затем продавал, а деньги переводил в детские дома. Сценарий был написан в начале 63-го года, и тогда же его запустили в производство. На роль Деточкина был утвержден добытчик сюжета Юрий Никулин, а его антипода следователя Подберезовикова должен был сыграть Юрий Яковлев. Однако незадолго до начала съемок выяснилось, что цирк вместе с Никулиным собирается в длительные зарубежные гастроли. И тогда Рязанов отправился на прием к только что назначенному новому министру кинематографии Алексею Романову.
Тот внимательно выслушал режиссера и пообещал помочь. От Рязанова же требовалось только одно — принести министру сценарий будущего фильма для ознакомления. Рязанов м у просьбу выполнил. А дальше случилось неожиданное. Сюжет Романову категорически не понравился, причем в воспитательном смысле.
На полном серьезе Романов вещал: «После м ого фильма, чего доброго, советские граждане действительно начнут угонять автомобили». Короче, министр не только не стал звонить в «Союзгосцирк» и просить освободить Никулина от гастролей, но и вообще приостановил выпуск картины. Рязанов с Брагинским после этого, конечно же, расстроились. Однако сидеть сложа руки не стали и тогда же написали по этому сценарию повесть, которая в следующем году появилась в журнале «Молодая гвардия». А как же любимое детище Рязанова — кино?
К нему он вернулся в 1964 году. Так как проект «Берегись автомобиля» был отложен до лучших времен, в Кинокомитете Рязанову предложили взяться за другой — комедию по сценарию двух известных сценаристов Александра Галича и Бориса Ласкина «Дайте калобную книгу». Сценарий являлся типичным образцом так называемого производственного фильма, кстати, очень распространенного в то время: Речь в нем шла о том, как после газетного фельетона, изобличившего плохое обслуживание и пошлую обстановку в ресторане «Одуванчик», молодежь перестроила его и прекратила темную, грязную забегаловку в место культурного отдыха, досуга и общественного питания. Приступая к работе над этой картиной, Рязанов пошел по пути наибольшего сопротивления: во-первых, он отказался от съемки декораций, построенных на киностудии, во-вторых — привлек к работе актеров, которых можно было бы скорее назвать драматическими, нежели комедийными. Таким образом он искал для себя иные, чем раньше, формы выражения смешного на экране.
Однако эксперимент не получился. Сочетание новой для Рязанова режиссерской манеры с его прежними приемами не принесло желаемого результата. Это было видно по тому приему, какой зрители оказывали картине. В прокате 1965 года фильм занял всего лишь 14-е место, собрав 29, 9 млн. Однако и польза от такой работы для Рязанова тоже была.
Фильм стал для него своеобразной «лабораторией» и явился переломным. Он позволил режиссеру перекинуть своеобразный мостик от чисто жанровой, веселой комедии к фильмам не только смешным, но и печальным. В 1965 году Рязанов наконец получил возможность приступить к съемкам фильма «Берегись автомобиля». На главные роли были утверждены актеры, не менее известные и популярные, чем двое предполагавшихся ранее: Иннокентий Смоктуновский и Олег Ефремов. Причем первого пришлось выбивать на эту роль чуть ли не с боем.
Дело в том, что за год до этого Смоктуновский имел счастье или несчастье сыграть роль Ленина в фильме «На одной планете». Теперь же ему предлагалось сыграть пускай честного, но все же угонщика автомашин. Она грозилась вообще закрыть фильм, если Смоктуновский будет утвержден на роль. Однако женщину-министра каким-то невероятным образом удалось уговорить — Смоктуновского оставили. Между тем участие такого актера в главной роли определило особенно тщательный подбор актерского состава фильма и на другие роли, вплоть до эпизодических.
Итог такого подхода известен: ни одного безликого, проходного актера в картине нет. Фильм «Берегись автомобиля» вышел на широкий экран в 1966 году и занял в прокате 11-е место 29 млн. По итогам опроса читателей самого массового журнала о кино «Советский экран» лучшим актером года был назван исполнись главной роли в этом фильме Иннокентий Смоктуновский. Следующей работой Рязанова в кино стала комедия «Зигзаг удачи». В ее основу лег действительный случай, рассказанный Рязанову и Брагинскому одним приятелем.
Суть истории такова. Некий сборщик членских взносов регулярно и тайно «занимал» деньги у профсоюзной кассы. От сбора взносов до сдачи исей суммы в районный профсоюз проходило около месяца. Эту щель сборщик и использовал. На собранные деньги он покупал облигации трехпроцентного выигрышного займа.
Если облигации не выигрывали, он их продавал, а деньги приносил в районную профсоюзную кассу. Если же облигация выигрывала, он брал выигрыш себе, опять-таки возвращая нетронутыми деньги членов профсоюза, и все было, как говорят жулики, «тип-топ». Эта история послужила Рязанову и Брагинскому толчком для сюжета, который они несколько видоизменили. В их сценарии сборщик его сделали работником фотоателье купил облигацию и выиграл по ней 10 тысяч рублей, что не осталось без внимания родного коллектива. Тут же встал вопрос: чей это выигрыш, если счастливый билет был куплен на общие деньги?
Вокруг этого и разворачивались события комедии. Фильм был снят достаточно быстро в зимние месяцы 1966 года. Однако до зрителя он шел гораздо дольше. Дело и гом, что против него ополчились советские профсоюзы, коюрые усмотрели в фильме клевету на себя. Была написана коллективная жалоба в Госкино, в результате которой фильм стали мордовать мелочными придирками и поправками.
В итоге он вышел на широкий экран только два года спустя, да и то прокатывался малым экраном — то есть шел в провинции. Но, даже несмотря на это, его удалось посмотреть 23, 8 млн. История с этим фильмом оставила рубец на душе Рязанова и вновь как и в 1961 году поставила его перед дилеммой: что снимать дальше? Работать над материалом на современную тему и вновь получить по загривку или же снять нечто далекое от сегодняшних реалий? В конце концов победило последнее.
Однако желаемого облегчения эта работа режиссеру не принесла. Казалось бы, пьеса самая что ни на есть невинная: семнадцатый век, любовь и т.
Желание было так велико, что он сдал одиннадцать экзаменов за двадцать два дня. На каждый предмет тогда давался день подготовки. За это время он успевал от корки до корки прочесть учебник, которого раньше и в глаза не видел. Риск страшный: провалишь, например, пятый или шестой экзамен — и выбываешь из игры. Все приложенные ранее усилия пойдут прахом. Будущий режиссер чуть не срезался на последнем по счету экзамене — химии.
Неорганическую химию, которую преподавали в девятом классе, он знал хорошо, а вот в органической, к изучению которой приступали только в десятом, уставший от десятка экзаменов ученик Рязанов разобраться за день уже не смог. У доски он просто молчал. Впрочем, табель с хорошими и отличными отметками за другие экзамены произвел на учителей должное впечатление: сжалившись, педагоги поставили Рязанову тройку за последний экзамен. Счастливый выпускник 1944 года тут же списался с мореходным училищем в Одессе. Но быстрого ответа из-за военного времени не дождался. И чтобы не терять год, решил временно поступить еще куда-нибудь. В режиссеры на время И снова счастливый случай. Шестнадцатилетний Рязанов встретил на улице одного из тех, с кем вместе сдал экстерном школьные экзамены.
По признанию самого Рязанова, до этого он и не знал о существовании такого учебного заведения, а режиссерский факультет выбрал из вполне прагматичных соображений: чтобы поступить сюда, не нужно было обладать актерским талантом, уметь рисовать и фотографировать. И лишь подав документы, Рязанов узнал, что конкурс на режиссерский факультет был тогда 25 человек на место! Набиравший курс Григорий Михайлович Козинцев принял юношу условно, на испытательный срок. Будущего мэтра советской режиссуры нисколько эта «условность» не тяготила, ведь он всё еще мечтал о море и карьере писателя, воспринимая ВГИК лишь временным пристанищем. Григорий Козинцев 1905, Киев — 1973, Ленинград — советский режиссёр кино и театра, сценарист, педагог, публицист. Народный артист СССР 1964. Лауреат двух Сталинских 1941, 1948 и Ленинской 1965 премий. Источник: Википедия Однако учеба в творческом вузе и магия кино так захватили юного Рязанова, что он и думать забыл о мореходке.
Лауреат двух Сталинских премий первой степени 1941, 1946. Профессор ВГИКа. Доктор искусствоведения 1939 год , автор фундаментальных работ по теории кинематографа. Источник: Википедия Здесь же на студенческой скамье встретил и свою первую жену. В 1950 году он зарегистрировал брак с однокурсницей Зоей Фоминой, вместе с которой снял дипломный документальный фильм о студентах «Они учатся в Москве». После окончания вуза молодая семья режиссеров трудоустроилась в Центральную студию документальных фильмов. Там Рязанов проработал пять лет.
Брагинским , "Эти несерьезные, несерьезные фильмы" 1977 , "Смешные невеселые истории. Комедии для кино и телевидения" 1979, с Э. Брагинским , "Неподведенные итоги" 1983, книга выдержала несколько изданий , сборник стихов "Ностальгия", поэтический сборник "Внутренний монолог", ряд других. В 1979-1985 годах прославился в качестве ведущего телепередачи "Кинопанорама". Кроме того, им создано более двухсот авторских телевизионных программ. Наиболее популярными стали телевизионные циклы "Восемь девок, один я", "Белоснежка и семь гномов", "Разговоры на свежем воздухе" и "Парижские тайны Эльдара Рязанова". Преподавал на Высших курсах режиссёров и сценаристов среди его учеников - режиссёры Ю. Мамин, И. Дыховичный, Е. Цымбал, И. В 2002 году стал президентом Российской академии кинематографических искусств «Ника». Киноклуб был задуман, по выражению самого режиссера, как своеобразный центр отечественной комедии. В трёх залах, самый большой из которых рассчитан более чем на пятьсот мест, шли фильмы и спектакли как российских, так и зарубежных режиссёров, проходили творческие встречи, концерты. Два ордена Трудового Красного Знамени 1969, 1977. Орден Дружбы народов 1987.
Отчим воспитывал мальчика, как родного сына. В 1944 году Эльдар Рязанов был зачислен на режиссерский факультет в мастерскую знаменитого кинорежиссера и сценариста Григория Козинцева. Григорий Козинцев, сын известного врача-терапевта Михаила Исааковича Козинцева, был выходцем из образованной еврейской среды. Еще одним педагогом и наставником для юноши стал режиссер и педагог Сергей Эйзенштейн, происходивший из семьи крещеных евреев. Великий режиссер утверждал, что еврейское происхождение не помешало ему в жизни. Шутливо рассуждая о причинах этого, он говорил: «Может быть, потому, что фамилия — Рязанов. А свою национальность я воспринимаю как данность». В 2007 году в Самаре Рязанов прочитал душераздирающие стихи собственного сочинения на еврейскую тему: Во мне бурлит смешение кровей… Признаюсь, по отцу я чисто русский. По матери, простите, я — еврей, Но быть «жидом» в стране родимой грустно.
Эльдар Рязанов
На защиту Рязанова встали зрители — «Мосфильм» и телевидение, на котором он вел передачу «Кинопанорама», были завалены письмами в его поддержку. Свой 60-летний юбилей Рязанов, как и подобает режиссеру, встретил новым фильмом — «Забытая мелодия для флейты» 1987. Картина необычна по своей стилистике. Действие разворачивается в трех измерениях — реальном, воображаемом и потустороннем. Искрометная комедия переплетается с глубоко психологической драмой, а к финалу перерастает в трагедию. Громов, — ясно, что это всегда — искусство. И в то же время его картины всегда зрелищны, они интересны зрителям самых разных категорий — от школьника до академика». Его любимый жанр трагикомедия. Почти все его картины напоены музыкой и стихами.
Когда в 1993 году на экран вышел фильм «Предсказание», жена Рязанова была тяжело больна. Эльдар Александрович повез ее на лечение в Германию. Ей проводили страшные болезненные обследования, после которых пришли к выводу, что операцию делать поздно. Мы поняли, что все безнадежно, и вернулись обратно», — вспоминал режиссер. Скорое появление в его жизни другой женщины многим показалось несколько поспешным. И только близкие люди знали, что, проводив жену в последний путь, знаменитый режиссер вдруг отчетливо осознал, что не переносит одиночества. Так в его жизнь вошла Эмма Валерьяновна, журналист по профессии. Каждое лето Эльдар Александрович вместе с супругой отдыхает на Валдае, где у него маленький бревенчатый домик.
Даже в смутное время Рязанов продолжал снимать фильмы. Главные герои ленты «Привет, дуралеи! Друбич и знаменитого мима В. Полунина — милые, неприспособленные к жизни люди, у которых есть главное — любовь. Эта «ностальгическая комедия» получилась нежной, доброй, ироничной, смешной. Эльдар Александрович состоялся и как писатель, и как драматург. Опубликованы его книги «Грустное лицо комедии» 1977 , «Зигзаг удачи» 1969, с Э. Брагинским , «Эти несерьезные, несерьезные фильмы» 1977 , «Смешные невеселые истории.
Комедии для кино и телевидения» 1979, с Э. Брагинским , «Неподведенные итоги» 1983 , сборник стихов «Ностальгия» и другие. Рязановым создано более двухсот авторских телевизионных программ. Наиболее популярные — циклы «Восемь девок, один я», «Белоснежка и семь гномов», «Разговоры на свежем воздухе». В многосерийной эпопее «Парижские тайны Эльдара Рязанова» он рассказал о жизни французских кинозвезд. Новое время — новые герои. В «Старых клячах» 2000 четыре женщины Гурченко, Крючкова, Ахеджакова, Купченко , устав бомжевать, «наезжают» на крепость новых русских, осваивают искусство шантажа и промышленного шпионажа.
Через три года после рождения сына они перебрались в Москву, а затем их семья распалась. Софья Михайловна второй раз вышла замуж за инженера, вдовца с ребенком, Льва Михайловича Коппа, который воспитал Эльдара как родного. История семьи по отцовской линии Эльдар Рязанов в детстве Эльдар Рязанов в детстве Отец Эльдара, Александр Семенович Рязанов 1890-1960 - уроженец Нижегородской губернии, родом из крестьян, учился в реальном училище. В 16 лет стал большевиком, в 1919 году - комиссаром дивизии, в 1922 году его направили разведчиком в Китай, откуда он был переведен в Персию. Перебравшись в Москву, Александр Семенович устроился на работу начальником винного главка, получил квартиру с видом на Красную Площадь. И все было бы хорошо, если бы не вино...
На фото: Эльдар Рязанов Многогранный и необычайно талантливый, обладатель множества наград и званий, он сам больше всего ценил пять «народных Оскаров» — результат опроса зрителей, выбиравших лучший фильм года. Их удостоились «Ирония судьбы», «Служебный роман», «Вокзал для двоих», Жестокий романс» и «Небеса обетованные». Любимого народом режиссера не стало осенью 2015 года, но его фильмы и их герои продолжают жить. Имя ему выбирали заранее, зная, что на Востоке оно означает «хозяин страны» — оба родителя были сотрудниками советского торгпредства в Тегеране, позже вернулись в Самару. Эльдар Рязанов с мамой Из Самары семья переехала в столицу, Александра Семеновича назначили руководителем винного главка. Жили в большой трехкомнатной квартире в Зарядье. Элику было всего три года, когда родной отец стал пить и поднимать на жену руку. Женщина не стала терпеть побои, а просто схватила сына в охапку и переехала к подруге. После развода мужчина женился повторно, у него родилась дочь, но Эльдар ни разу ее не видел. А в 1938 году Рязанов-старший попал под волну репрессий и отправился в лагерь на восемь лет. Эльдар Рязанов в детстве Софья Михайловна снова вышла замуж, когда ее сын пошел в первый класс. Мужем её стал очень хороший человек, инженер Лев Копп, вдовец, у которого тоже был маленький сын. Позже режиссер вспоминал, что отчим относился к нему и сводному брату одинаково заботливо и уважительно. Во время войны Лев трудился на оборонном заводе под Нижним Тагилом, куда эвакуировалась семья. А у Эльдара были свои обязанности: выстоять многочасовую очередь и получить по карточкам норму черного хлеба, топить печку кусками найденных на свалке резиновых шин, чтобы хоть как-то согреться в бараке, присматривать за младшим братом. В крупицы свободного времени он устраивал охоту на огромных шныряющих крыс и читал. Эльдар Рязанов в юности Читал много, даже собирался стать писателем. Но чтобы о чем-то писать, надо где-то набираться ярких впечатлений. Он решил, что станет моряком, как Мартин Иден у любимого Джека Лондона, и готовился к поступлению в мореходное училище Одессы. Экзамены за выпускной класс сдал экстерном, отправил документы в мореходку. Шел 1944 год, из эвакуации вернулись не все, в том числе и Одесское мореходное училище. Ответ Рязанову оттуда так и не пришел. От нечего делать 16-летний несостоявшийся капитан отправился с товарищем во ВГИК, где шел набор на курс Григория Козинцева на режиссерский факультет, как шутил позже Рязанов, единственный факультет, где не нужно было ничего уметь делать: …я понял — этот факультет для меня. Когда я подал документы, выяснилось, что конкурс туда двадцать пять человек на место. У меня никакого блата не было, в моей семье никто не работал в кино и в начальниках не был. Я…пришел с улицы. В общем, меня приняли условно.
Нагромождений парабол, метафор и символов, многозначительных ракурсов и догматических трясений камерами в них не было совсем. Они были распахнуты нам навстречу и не предлагали себя расшифровывать, словно ребус для бездельников. Эти категорически "нефестивальные" фильмы не ошарашивали гурмана особым ритмом, не усыпляли заторможенностью, не злоупотребляли многозначительным молчанием и не предлагали думать каждый о своем, созерцая навсегда умерший в кадре пейзаж. Такое кино принципиально не берут в киноконкурсы. Но оно легко побеждало в самом главном, самом почетном состязании - за зрителя. Впрочем, оно и не состязалось ни с чем и ни с кем, и уж чего-чего Эльдар Рязанов был лишен абсолютно - это суетливой амбициозности, гордыни гонщика, для которого не прийти первым - крах всей жизни. Он и так без видимых усилий приходил первым - его "Карнавальная ночь", "Ирония судьбы", "Служебный роман", "Гараж" побили все рекорды показов на телевидении: мы словно жили под девизом "Ни дня без Рязанова! И ведь не надоедало никогда. Зацеплялись глазом за любимую сцену там, на мерцающем телеэкране - и уже не могли оторваться от того, что знали давно и наизусть. Так не может никогда надоесть родник с чистой водой - он просто нам нужен, и все тут. Его надежное журчанье, его прохлада, его чистота. Гений ни с кем не соревнуется. Он такой один, сравнивать не с кем. Его высоты доступны только ему одному. Кто-то пытался повторить его картины - "ремейки" проваливались, только оттеняя пропасть между титанами и пигмеями. Если бы Эльдар Рязанов создал только свои фильмы, перечислять которые бессмысленно - они у всех на слуху, как фольклор, - он бы уже стал бессмертным в нашей памяти. Но он умудрился войти в пространство каждой жизни неким сознанием надежности его меры вещей и ценностей. С ним можно было сверять свои поступки, мысли, решения. И в этом смысле он делал, конечно же, совершенно "авторское" кино - кино как эманацию одной неповторимой, мудрой и уникально одаренной личности. Этот человек сразу и навсегда завоевал всеобщее доверие. Его не просто уважали - его любили. Он был "свой". Его фильмы - комедийные, незатейливые, песенные, легкие в восприятии - воспринимались как его высказывание, его веское суждение, оспорить которое не решался никто: Рязанов был истиной в последней инстанции. Был для миллионов моральным авторитетом. О том, как это получилось, напишут исследования. А пока мало кто удосужился задуматься о секретах неотразимости рязановского искусства. Хотя от овладения этими тайнами зависит само существование нашего кино, на глазах теряющего зрителей. Ведь Рязанов-то сумел за свою долгую жизнь их только умножить и, по-прежнему ни с кем не соревнуясь, легко выдержал состязание и с "Шреками" и с "Аватарами".
Эльдар Рязанов — биография
- Эльдар Рязанов (Eldar Ryazanov) биография, фильмы, спектакли, фото |
- Эльдар Рязанов и Самара: Маленькая комната на Фрунзе, «Жестокий романс» и Деточкин
- Содержание
- Эльдар Александрович Рязанов
Эльдар Рязанов: биография и фильмография великого мастера
30 ноября 2015) был советским и российским кинорежиссером, сценаристом, поэтом, актером и педагогом, чьи популярные комедии. Эльдар Александрович Рязанов — что известно, биография, достижения и успехи в кино — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. Полная биография режиссера Эльдара Рязанова. Личная жизнь, фотографии, интересные факты из жизни, фильмография режиссера на портале «». Эльдар Рязанов скончался в ночь на 30 ноября 2015 года на 89-м году жизни. Эльдар Рязанов с детства любил читать, собирался стать писателем, мечтал о путешествиях.
Творческий путь Эльдара Рязанова: от документального кино к художественному
30 ноября 2015) был советским и российским кинорежиссером, сценаристом, поэтом, актером и педагогом, чьи популярные комедии. Эльдар Рязанов — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. Эльдар Александрович Рязанов родился в городе Куйбышеве, сегодня это Самара, в семье работников советского торгпредства в Тегеране Александра и Софьи Рязановых. Интересная биография народного артиста СССР советского и российского кинорежиссёра, сценариста, актера, поэта Эльдара Александровича Рязанова. Биографию Эльдара Рязанова читайте в справке ИА "Амител". Кинорежиссер, драматург, артист, сценарист и поэт, народный артист СССР Эльдар Рязанов родился 18 ноября 1927 года в Самаре.
«Воскресну для тебя, и не однажды»: яркая жизнь, культовые фильмы и тяжелые потери Эльдара Рязанова
В перестроечную эпоху Рязанов снял картины «Забытая мелодия для флейты» 1987 , «Дорогая Елена Сергеевна» 1988 , «Небеса обетованные» 1991. Снимал Рязанов и в 1990-е - 2000-е, но меньше. Рязановым создано более 200 авторских телевизионных программ. Наиболее популярными стали телевизионные циклы: «Восемь девок, один я», «Белоснежка и семь гномов», «Разговоры на свежем воздухе», «Поговорим о странностях любви» цикл передач о выдающихся людях , «Парижские тайны Эльдара Рязанова ОРТ » в этом цикле вышло, в частности, интервью Рязанова с Жаном Маре. Был членом жюри на финальной игре Высшей лиги КВН 1987 года. В 2002 году Э. Рязанов стал президентом Российской академии кинематографических искусств «Ника». Киноклуб задуман, по выражению самого Рязанова, как своеобразный центр отечественной комедии. Рязанов преподавал на Высших курсах сценаристов и режиссёров среди его учеников - режиссёры Ю. Мамин, И.
Дыховичный, Е. Цымбал, И. В 2010 году стал одним из учредителей КиноСоюза. Рязанов имел особую общественно-политическую позицию. В марте 2014 года вместе с другими подписал письмо российского «Союза кинематографистов и профессиональных кинематографических организаций и объединений» своим коллегам с Украины, осуждающее «российскую военную интервенцию» на Украину. Также в марте 2014 г. Болезнь и смерть Эльдара Рязанова С 2010 года у режиссера обозначились серьезные проблемы со здоровьем. Из-за этого заболевания у артиста возникли проблемы со зрением и слухом. Бурденко с диагнозом «острое нарушение мозгового кровообращения».
В начале августа 2015 режиссер перенес инфаркт, вызванный отеком легкого. В ночь с 5 на 6 сентября 2015 ряд СМИ сообщили, что у 87-летнего режиссера начался приступ удушья. После осмотра прибывшая бригада врачей приняла решение госпитализировать кинорежиссера в одну из столичных клиник, сославшись на предварительный диагноз - инфаркт. В ночь с 29 на 30 ноября, около полуночи, он скончался в больнице в Москве в возрасте 88 лет от острой сердечной недостаточности.
В какой борьбе живет моя природа! Во мне слились в объятьях «сионизм» Навек с «Союзом русского народа». То хочется мне что-то разгромить, То я боюсь, как бы не быть мне битым.
Внутри меня семит с антисемитом, Которых я не в силах помирить. В 1990-е годы Эльдар Рязанов снял трагикомедию «Небеса обетованные» — о неудачниках, прозябающих на городской свалке. Один из героев фильма — скрипач Соломон. Его товарищ по несчастью замечает: «Евреев били-били, а Россию так и не спасли». Но именно звуки скрипки Соломона приносят радость всем этим бедолагам. В начале XXI в.
Неожиданный поворот судьбы Обворожительная Леночка Крылова, нерешительный Лукашин, несчастный Новосельцев — мы могли никогда о них не узнать, если бы в 1944 году недавний школьник Эльдар Рязанов исполнил свою мечту детства и стал мореплавателем. К счастью, никто не ответил на письмо, которое он отправил в Одесское мореходное училище. Он совсем не планировал становиться режиссером — но так распорядилась жизнь.
Многочасовые очереди за билетами, многократные просмотры сделали картину лидером проката следующего года. Опережая время. Сам Рязанов спокойно относился к запретам худсоветов. Появилась некая тенденция, повторяющаяся с пугающим постоянством: фильм — критика комиссий — полка — пересмотр решений - выход картины — успех. Что это значит? Зритель не готов увидеть правду жизни про бюрократов, взяточников, перегибы советской системы? Либо профессионалы от искусства тщательно оберегают зрителя, а когда проблема потеряет актуальность и станет менее злободневной, выпускают картину в массы.
Понимал актеров лучше, чем они сами. Известно, что роль Новосельцева в картине « Служебный роман » приглянулась Олегу Басилашвили. Режиссер Эльдар Рязанов убедил актера сыграть роль Самохвалова. Позже сам Басилашвили, посмотрев картину, признал распределение ролей единственным и верным решением. Боролся с чиновниками. Выбор актерского состава приходилось пробивать в кабинетах чиновников. Так, роль Кутузова в исполнении Игоря Ильинского показалась комиссии комичной.
Тогда Рязанов пошел на хитрость: снял массовую сцену с Ильинским на фоне зимнего пейзажа. Согласился с чиновниками, а когда снег растаял, то указал, что придется переснимать весь материал. Наступило теплое время года, и картинка в кадре не будет соответствовать логике изложения. Ильинский остался. Фантаст или пророк? С горьким смехом рассказывал Эльдар Александрович о кинофестивале в Мадриде. Его картина получила приз за… «Лучший фантастический фильм».
Это были «Небеса обетованные» - лента о выживании, реальных трагедиях человеческих судеб, о людях, во всех смыслах, выброшенных на свалку торжествующей системой. Без работы не сидел. Последний фильм «Андерсен. Жизнь без любви» появился весьма интересно. Сюжет фильма не давал покоя Рязанову долгие годы, но историческая картина слишком дорого обходится, поэтому проект был призрачным. На встрече с В. Путиным по случаю 75-летия, Эльдар Александрович вспомнил свою мечту, которую неожиданно поддержал Президент.
Классика качественной работы. Имя Эльдара Рязанова в титрах служит гарантом качества фильма.