Новости лучшие песни депеш мод

Музыкальное издание Billboard составило список лучших композиций группы Depeche Mode. Depeche Mode не похож ни на один тогдашний коллектив, зато остаётся верным самому себе, идя своим собственным путём. «Новый проспект» внимательно изучил все 12 песен и убедился в том, что Memento Mori — лучшая пластинка Depeche Mode из всех их записей XXI века. Depeche Mode слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке.

Лучшие комментарии

  • Enjoy Silence ("Наслаждайся тишиной")
  • Memento Mori
  • 9 - Master And Servant
  • 50 лучших песен Depeche Mode: от «Enjoy the Silence» до «People Are People» - Афиша Daily
  • 5 фактов о звезде
  • “Ghosts Again” - Depeche Mode (LIVE on The Late Show) (2023.02.23)

The 20 Best Depeche Mode Songs of All-Time

Сборник Лучших Песен Депеш Мод - Скачать в mp3 Клипы песен Depeche Mode смотреть в хорошем качестве онлайн бесплатно.
Depeche Mode выпустили первый трек после смерти Энди Флетчера — «Ghosts Again» Depeche Mode (Депеш мод, в переводе с фр. «вестник моды», название взято от одноимённого французского журнала.) — британский музыкальный коллектив «новой волны», образовавшийся в 1980 г. в городе Бэзилдон, Великобритания.
Depeche Mode: every single album ranked and rated 9 февраля 2023 года прошла презентация первого сингла «Ghosts Again» к новому альбому Depeche Mode «Memento Mori».

Depeche mode: гид по альбомам от худшего к лучшему

Клипы песен Depeche Mode смотреть в хорошем качестве онлайн бесплатно. Трек можно найти на все той же «Депеше для Depeche Mode» 1998 года. Сорок лет назад Depeche Mode изменили представление о том, как может звучать электронная музыка. Depeche Mode я слушаю еще с начала 90-х годов и они часть образа жизни, моей истории и мировосприятия. Depeche Mode я слушаю еще с начала 90-х годов и они часть образа жизни, моей истории и мировосприятия.

Depeche Mode: лучшее

Depeche mode: гид по альбомам от худшего к лучшему Скачать бесплатно mp3 музыку в высоком качестве.
Depeche Mode – слушать онлайн песни и альбомы исполнителя бесплатно на МТС Music Enjoy the Silence, Depeche Mode - Policy Of Truth и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps).
Выберите страну или регион Главная» Новости» Лучший концерт депеш мод.
Плей-лист дня. Слушаем самые странные версии песен Depeche Mode Скачать песню Depeche Mode – 101 на телефон (рингтон на звонок), либо слушать mp3 в хорошем качестве (320 kbps) вы можете на Скачать бесплатно mp3 Депеш Мод 101 Концерт.

Выберите страну или регион

При этом Энди так и не успел прослушать ни одну новую песню. В одном из интервью Дэйв Гаан признается, что ему очень грустно это осознавать: «Флетч бы точно сказал, что это лучшее, что мы записали за последние несколько лет». Клип, конечно, черно-белый — в лучших традициях Антона Корбейна.

Журнал Melody Maker писал о нём следующее: «… великий альбом, именно такой, который они должны были записать, чтобы завоевать новую аудиторию и порадовать ненасытных фанатов » [15] [16] , в то время как журнал Rolling Stone был более критичен, назвав его полным провалом [17]. Во время гастролей в поддержку альбома Винс Кларк начал высказывать своё недовольство по поводу направления, в котором развивается группа. Позднее он сказал: «никогда не было достаточно времени, чтобы сделать что-нибудь» [18]. В ноябре 1981 года Кларк объявил, что покидает группу [19]. Кроме того, утверждалось, что Винс Кларк был болен во время гастролей, на что Дэйв Гаан спустя несколько лет сказал: «фигня это, если честно» [20]. Вскоре Кларк занялся другими проектами: совместно с блюзовой певицей Элисон Мойе он образовал дуэт Yazoo , а после его распада — Erasure с Энди Беллом. В конце 1981 года участники группы разместили объявление в газете «Мелоди Мейкер» следующего содержания: «Нужен клавишник для устоявшейся группы — не для времяпрепровождения» [11]. На объявление откликнулся Алан Уайлдер , 22-летний клавишник из Западного Лондона , и после двух прослушиваний у Дэниела Миллера он был принят в качестве четвёртого участника группы [21].

Однако, несмотря на это, Миллер сказал Алану, что ему нет необходимости принимать участие в записи текущего альбома. Первый музыкальный вклад в деятельность группы Алан внёс в 1983 году [22]. Второй альбом группы A Broken Frame вышел 27 сентября 1982 года [23]. Этот альбом в целом выглядел как переходный. Теперь композиции стали более мрачными, указывая на то, в каком направлении группа будет работать в следующие годы [24]. Gareth Jones , на студии Джона Фоккса англ. John Foxx The Garden [25]. В альбоме произошло резкое изменение в звучании группы. Отчасти это объясняется использованием цифровых семплеров Synclavier и Emulator , в добавление к ранее использовавшимся аналоговым синтезаторам [25]. В первые годы своего существования Depeche Mode добились популярности только в Великобритании, Европе и в Австралии.

Как бы то ни было, всё изменилось в марте 1984 года, когда они выпустили свой сингл « People Are People ». Эта песня, посвящённая проблеме расизма , достигла 13-го места в американских чартах, 4-го места в чартах Великобритании и Швейцарии и стала первой достигшей 1-го места в хит-парадах Германия [29]. Стараясь извлечь максимальную выгоду из неожиданного успеха сингла, Sire Records , звукозаписывающая компания группы в Северной Америке, выпустила сборник с таким же названием. Через месяц группа закончила работу над альбомом Some Great Reward , который в целом был воспринят хорошо. Газета «Мелоди Мэйкер» заявила по поводу альбома следующее: «вы будете приятно удивлены тому, что происходит здесь, прямо у вас под носом» [30]. Some Great Reward показал, что группа экспериментирует со всё более мрачными темами, такими как нестандартные сексуальные отношения « Master and Servant » , внебрачные связи «Lie To Me» , несправедливый суд Всевышнего « Blasphemous Rumours ». Также в альбом вошла первая баллада Мартина Гора « Somebody » — идея, ставшая ключевой для всех последующих альбомов. Именно в этот период группа ассоциировалась с готической субкультурой , которая недавно зародилась в Британии и постепенно приобретала популярность в Соединённых Штатах. Там группа сначала приобрела известность благодаря студенческим радиостанциям и радиостанциям, транслирующим современный рок , таким как KROQ из Лос-Анджелеса и WLIR из Лонг-Айленда , Нью-Йорк , следовательно, они главным образом обратились явно к альтернативной аудитории [32]. В этом плане группа резко контрастировала с ситуацией в Европе и Великобритании, несмотря на всё более мрачные и серьёзные тона в их песнях.

Наибольшие изменения Depeche Mode претерпели в 1986 году с выходом альбома Black Celebration и сопутствующего сингла « Stripped ». Отказавшись, в основном, от «индустриального» звука, который был характерен для двух их предыдущих альбомов но сохранив свой, зачастую образный, семплинг , группа представила тревожный, более атмосферный и текстурированный звук, сопровождающийся одними из самых безрадостных по сегодняшний день, проникающими в суть текстами, написанными Мартином Гором. Anton Corbijn , положил начало длительным рабочим отношениям, которые продолжаются по настоящее время [33]. Но самый главный и эпохальный период в истории группы был ещё впереди. Сингл занял 16 позицию в чартах UK, но для поклонников группы это было нечто особенное. Так группа не звучала ещё никогда в своей истории. С выходом «Strangelove» можно говорить о Depeche Mode как о классике электронной музыки. Летом, 24 августа 1987 года, вышел второй сингл — « Never Let Me Down Again », предваряющий новый, уже шестой по счёту, альбом группы, и по сей день остающийся у поклонников Depeche Mode одной из самых любимых композиций, которую многие называют лучшей песней группы. Альбом, наряду с предыдущим, является классикой группы [34]. Завершился он 18 июня 1988 года легендарным, 101-м по счёту, концертом на стадионе Rose Bowl , Пасадина , Калифорния , где присутствовало 85 000 зрителей [35] [36] [37].

Результатом этой сессии стал сингл « Personal Jesus », в котором Depeche Mode продемонстрировали запоминающееся, ритмичное звучание, радикально отличавшееся от того, что группа делала ранее. Перед выходом сингла в местных газетах, в разделах частных объявлений, появилась реклама со словами: «ваш собственный персональный Иисус ». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому, можно было услышать эту песню. Разгоревшаяся вслед за этим полемика позволила синглу достичь 13-го места в Великобритании и стать одним из самых продаваемых синглов группы. В США он стал первым золотым синглом и первым попавшим в 40 хитов со времён выхода «People Are People», а также одним из самых продаваемых 12- дюймовых синглов в истории Warner Bros. Records [38]. В сентябре 2006 года по результатам опроса читателей британского ежемесячного журнала Q песня была названа в числе 100 лучших песен всех времён.

Вот как расположились треки Depeche Mode.

Конечно же, первое место заняла бессмертная Enjoy the Silence. Выпущенная синглом в 1990 году, она вскоре заняла 8-е место в хит-параде Billboard Hot 100.

But, surely, no one can argue that what we got instead was massively superior. Sounds of the Universe 2009 After nearly two decades fleshing their sound out with live instrumentation, Depeche Mode decided to go slightly more retro on their 12th album and use the classic synths of their early days as the base of Sounds of the Universe. But for long time fans, this is a glorious little love letter to their early days. The next album that the band released after that event was always going to be one that was pored over even more than usual for references and tributes to Fletcher, so Momento Mori had a different sort of pressure hanging over it. Some Great Reward 1984 For most bands, an album featuring three massive, iconic songs - in this case Master and Servant, Blasphemous Rumours and People are People - would almost certainly top a list such as this. But while Some Great Reward definitely represented a new creative high for Depeche Mode upon its release in 1984, the band have gone on to far outstrip it.

It came to the point where Martin Gore considered splitting them up and releasing the material that would become Ultra as a solo album. Playing the Angel 2005 The best DM album of the new millennium, Playing the Angel really does sound like a stadium band in their prime, at the height of their powers and delivering exactly what their audience wants. In essence, it mashes up all of the very finest elements of Depeche Mode from each of the 10 albums that had preceded it, whilst also sounding remarkably contemporary by 2005 standards. But Depeche Mode, as a group, thrived...

Every Depeche Mode album ranked from worst to best

По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.

Способность Depeche Mode вызывать различные эмоции у слушателей — редкое достижение для группы, обладающей огромным коммерческим успехом. Составить список 10-ти лучших песен Depeche Mode — сложнейшая задача.

Трудность состоит в том, чтобы отделить собственных «любимчиков» невероятно автобиографичные песни от действительно лучших работ в долгой карьере британского коллектива. К примеру Blasphemous Rumors и A Question Of Lust получают достойное место в нашем плейлисте, но не дотягивают до уровня 10-ти лучших, которые представлены ниже. Итак, поехали.

Fly On The Windscreen Fly On The Windscreen — одна из лучших песен c альбома Black Celebration, а он состоит в основном из «темных» текстов: смерть отношений, физически разлагающееся тело и, возможно, перерождение личности. Возможно, эта песня была написана о внезапном завершении любви, подсознательном желании удержать ее во что бы то ни стало: «Напоминая нам, что мы могли быть разлучены сегодня». По сути — песня о незначительных вещах, которые мы замечаем, когда все остальное отходит на задний план.

Клавишные — обыденный предмет поп-музыки 80-х — в песне предстают темными, угнетающими, депрессивными. I Feel You «Это история нашей любви», — поет Гаан одним из самых головокружительных и проникновенных голосов в своей карьере. Его вокал — нечто настолько личное, что кажется, он поет посреди твоей гостиной.

Послушайте те великолепные проигрыши в промежутках между словами песни. Это как раз те музыкальные тонкости, по которым вы бы скучали, если бы сфокусировались только на голосе. Одна из поклонниц на YouTube написала: «если бы я сейчас не сидела в одних трусиках, эта песня заставила бы меня скинуть всю одежду».

Never Let Me Down Again Depeche Mode, по сути, всегда были поп-группой, склонной к написанию песен, которые надолго останутся в вашей голове.

Но об этих альбомах сказано уже слишком много, и в их тени зачастую остаются более ранние записи Depeche Mode, которые являют собой отличный пример творческой эволюции. Их интересно слушать по порядку и наблюдать, как их саунд становится плотнее и обрастает деталями, как оттачивается песенное мастерство Мартина Гора, как крепнет голос Дэйва Гэхана.

Есть и совсем экспериментальные треки. Она вызывает добрую улыбку своими старомодными эстрадно-джазовыми оттенками, а вместо типичной для Гора меланхолии здесь разлита нега. Фронтмен Depeche Mode Дейв Гаан — о крещении в православие, раскаивающемся Элвисе Пресли и мамином совете «найти настоящую работу» Под тенью Энди Экспериментальные мотивы в Memento Mori причудливо сочетаются с ретро, а в аранжировках музыканты свободно используют весь арсенал инструментов и приемов, освоенных за 40 с лишним лет карьеры: от аналоговых синтезаторов и драм-машины до гитар и авангардной электроники. И всё же эта работа в целом производит впечатление абсолютно «депешевской», органичной для группы.

Размышления о смерти и лирические исповеди в мрачно-депрессивной синти-оболочке, харизматичный, ничуть не изменившийся вокал Дэйва и даже фирменное оформление Антона Корбейна — всё, как мы любим. Наверное, это логично, что именно такую запись Дэйв и Мартин выпускают после ухода Энди Флетчера, как бы подытоживая долгий совместный путь. И здесь он незримо присутствует. На фотографии авторства Корбейна, снятой на той же крыше, что и клип Ghost Again, Дэйв и Мартин стоят под солнцем, но рядом с их тенями есть и еще одна. Метафора предельно ясна и красноречива. Напишут ли новые большие хиты?

Every Depeche Mode album ranked from worst to best

Последний альбом, который Depeche Mode делали еще как группа, а не союз отдельных творческих единиц. Финальный аккорд новой волны, сыгранный за год до «Nevermind» Nirvana, отправившего восьмидесятые в утиль.

И именно на нее поначалу ориентировались эти молодые пацаны — Винс Кларк и Энди Флетчер, когда начали в школе музицировать под названием No Romance In China : Кларк — на гитаре и вокал, Флетчер — на басу. Потом они объединились в команде Composition of Sound. Все именно так обычно и происходит в рок-музыке: какие-то школьные друзья, любят музыку, любят какие-то группы, хотят быть на них похожими, одновременно придумывают что-то свое. У кого есть талант.

Все это похоже на большой котел с супом, в котором варятся тысячи музыкантов и сотни групп. И рано или поздно у кого-то что-то получается. А тут парни из Composition of Sound услышали электронную группу Orchestral Manoeuvres in the Dark и поняли, что электронщина может быть очень мелодичной, но без пошлости. Я все это рассказываю только для того, чтобы понимать, откуда вдруг взялся тот Depeche Mode, который мы любим и знаем. Что они вовсе не в вакууме выросли неожиданным кустом роз.

Еще одно сильное влияние парни испытали от The Human League и решили собрать денег на синтезаторы, поэтому пришлось браться за всякую левую работенку. Дэйва Гаана они нашли чуть ли не в пабе, где он пел Heroes Дэвида Боуи. И группа сложилась. Первый концерт, как водится, в школе на танцах. В мае 1980 года.

На стене этой школы в Базилдоне, между прочим, уже привинчена памятная табличка. Previous Next Это было запоминающееся выступление, и первая их запись появилась на сборнике Some Bizzare Album. А пока они с демо-записью принялись ходить по рекорд лейблам. Откуда-то их выгоняли сразу, кто-то слушал, кто-то говорил «оставьте, потом послушаем», на что парни отвечали «это у нас единственная кассета вообще-то».

Я не знаю, не знаю...

Детство Метис. Биологический отец Мартина — чернокожий американский солдат, служивший в Британии, где и встретился с его матерью Памелой. Дед и отчим, которого Мартин до 13 лет считал родным отцом, работали на заводе "Форд", мать — в доме престарелых. Юность Музыка. В раннем возрасте он научился играть на гитаре и фортепьяно, позже принимал участие в подростковых группах.

Рождение группы Переезд. В Лондоне Мартин становится одним из самых популярных исполнителей электронной музыки. Он знакомится с Винсом Кларком и Энди Флетчером. Популярность Нюансы. В ноябре 1980 года группа удостоилась первого упоминания в прессе, популярность группы стала расти.

После ухода Кларка вся ответственность за музыкальный материал легла на Мартина. Личная жизнь Многодетный отец. У Мартина трое детей от первой жены и двое от второй — Керили Каски. Младшая дочь родилась в 2017 году. НОВОЕ Узнали, как актёров превращали в пришельцев в фильме с Алисой Селезнёвой "Сто лет тому вперёд" Дженерик "Спинразы" облегчит жизнь пациентам со спинальной мышечной атрофией Режиссёр "Хрустального" представил свой новый сериал — о похищении подростков для торговли Он пережил облучение 450 рентген и 35 операций.

Второй альбом группы A Broken Fame вышел более мрачным, наполненным меланхоличными и тоскливыми настроениями, темными мыслями. Музыканты экспериментировали с новыми синтезаторами, а Гор — с аранжировкой. Музыкальная ткань становится более сложной, чем в предыдущих работах коллектива что логично, ведь в группе сменился сонграйтер , иногда непредсказуемой. Но так получилось, что ни один сингл с этого альбома — впрочем, как и сама пластинка — не стал популярен. Depeche Mode даже не исполняли эти песни на своих концертах в течение 20 лет. Масла в огонь добавляли и клипы, снятые на некоторые композиции, — видеоработы казались артистам старомодными, а сами они чувствовали себя дискомфортно во время съемок.

Перед началом работы над третьим альбомом Construction Time Again группа меняет продюсера. Мартин Гор совместно с новым участником коллектива Аланом Уайлдером кардинально трансформирует звучание — они используют аналоговые синтезаторы, добавляя к ним цифровые инструменты и, самое важное, разные повседневные шумы. Так рождается индустриальный звук, которого так или иначе коллектив будет придерживаться еще два следующих своих лонгплея. И еще именно на этой пластинке группа впервые затрагивает важные общественные проблемы, говорит о политике и социальном неравенстве. Сингл стал самым успешным релизом группы на тот момент, он вошел в чарты США, Великобритании, Европы, тем не менее сам автор говорил, что эта работа далеко не самая любимая и дорогая для него. Мартин Гор предпочитает другие песни, где смысл более завуалирован и не преподносится прямым текстом, а намеки — более тонкие и изящные.

Но, несмотря ни на что, выход People Are People предвосхитил успех следующего альбома — Some Great Rewards, который был очень тепло и хорошо принят критиками. Именно этот релиз стал работой, где мы впервые слышим настоящую Depeche Mode в том виде, в котором дальше она завоюет весь мир. Именно тут Дэвид Гаан находит свою манеру пения, свой голос, придумывает уникальные приемы и приобретает узнаваемый тембр. Мартин Гор продолжает творить в мрачной эстетике, смешанной с тоской и меланхолией, в которой порой звучат нотки отстраненности. В текстах от политики и расизма Гор переходит, например, к теме токсичных отношений, сексуальных практик типа БДСМ или религии. И именно там появляется одна из первых красивых баллад Гора — Somebody, нежнейшая песня, которая задала новый вектор развитию творчества артиста.

Так Depeche Mode подошла к важному и эпохальному периоду своего творчества. Последний до сих пор считается самым любимым и успешным среди фанатов коллектива: на живых выступлениях Дэвид Гаан максимально близко подходит к зрительному залу и делает волнообразные движения руками, которые повторяет вся толпа. Зрелище завораживающее.

"Они смертны, они не боги". Depeche Mode выпустили альбом Memento Mori

Три альбома Depeche Mode, не уступающие Violator Ahead of 'Memento Mori', Depeche Mode's first new album since the passing of Andy Fletcher, we take a look back at their journey so far.
Названы 10 хитов Depeche Mode на все времена - Российская газета Rate Your Music.

Выберите страну или регион

Слушаем по такому случаю лучшие песни Depeche Mode! Вот список из 20 лучших песен Depeche Mode, который вы можете послушать с удовольствием. В новом шоу Depeche Mode исполняют двадцать три песни, начиная с новой My Cosmos Is Mine (трек открывает и альбом Memento Mori) и завершая свой сет триумфальной Personal Jesus, которая стала одним из их коронных концертных номеров еще в девяностых. В новом шоу Depeche Mode исполняют двадцать три песни, начиная с новой My Cosmos Is Mine (трек открывает и альбом Memento Mori) и завершая свой сет триумфальной Personal Jesus, которая стала одним из их коронных концертных номеров еще в девяностых. 20 лучших песен ДЕПЕШ МОД Greatest Hits Of Depeche Mode Personal Jesus Enjoy The Silence. В честь того, что культовая британская группа Depeche Mode была включена в Зал славы рок-н-ролла в эту субботу (7 ноября) редакция музыкального издания Billboard составила список, в который вошли самые большие хиты группы.

“Ghosts Again” - Depeche Mode (LIVE on The Late Show) (2023.02.23)

Depeche Mode слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Песня «Precious» была выпущена в качестве вступительного сингла Depeche Mode с альбома «Playing the Angel» после трех лет отсутствия новой музыки от группы. В некоторых видео есть песни, которых не было Лучшее из Depeche Mode, том 1 и некоторых песен с альбома нет на DVD.

Depeche mode: гид по альбомам от худшего к лучшему

Дэйва Гаана ребята услышали совершенно случайно на капустнике у скаутского сообщества и позвали в группу. Кстати, свой первый концерт будущие мировые звезды отыграли в школе. В память об этом событии на здании учебного заведения имени Джеймса Хорнсби некоторое время назад появилась мемориальная доска. Название группы — Depeche Mode — часто трактуют неправильно. Солист группы листал французский модный журнал и на его страничках подцепил словосочетание, которое будет на слуху у всего мира.

Еще один забавный факт связан с появлением в группе Мартина Мора. Винс Кларк экс-участник пригласил его присоединиться к группе, потому что у Гора был синтезатор Yamaha CS5. Кстати, на том этапе Depeche Mode назывались Composition of Sound. Depeche Mode справедливо считаются пионерами в области электронной музыки.

Однако они до сих пор используют модульные и старомодные синтезаторы 70-х и 80-х годов. Например, для записи своих последних альбомов.

Дэйв Гаан Dave Gahan продолжает трудиться сольно, совместное творчество началось только в 2008. Продюсером становится Бен Хиллер, при этом возникают проблемы с долгосрочным контрактом Warner Music. Заключается договор с EMI и за 4 сессии записывается нестандартный песенник в 22 песни. В 2009 появилась информация о релизе Sounds of the Universe, который запланирован на апрель.

Издание оказалось на удивление популярным, а среди интересных записей выделяется Wrong, Perfect и Peace. Начинается полноценный концертный тур, группа также проходится в одиночных проектах, к примеру, на программе Jimmy Kimmel Live! В феврале состоялся выпуск песни «Dreaming of Me», которой в итоге удалось занять 57 место в британских хит-парадах. После этого музыканты начали записывать свой второй сингл, «New Life», который в итоге занял 11-е место в чартах. После этого события клавишник Винс Кларк ушел из группы, так как считал, что у Depeche Mode нет перспектив в дальнейшем Кларк станет одним из создателей поп-дуэта Erasure. Его место занял Алан Уайлдер, внесший свой первый музыкальный вклад в деятельность группы в 1983 году и находившийся в ней до 1995 года.

Первый сингл альбома, «Everything Counts», вышел на 6-е место хит-парадов в Великобритании и вошел в тридцатку лучших в Швеции, Швейцарии, Южной Африке и Западной Германии. Первые годы группа пользовалась популярностью только в Австралии и Европе, но в марте 1984 года, когда музыканты выпустили свой сингл «People Are People», посвященный проблемам расизма, группа завоевала популярность и в США, где сингл достиг 13-го места в хит-парадах. Также песня достигла 4-го места в Швейцарии и Великобритании, а в Германии — 1-го. В апреле музыканты закончили работу над своим новым альбомом, «Some Great Reward», который оказался первым вошедшим в хит-парады США и в десятку лучших альбомов ряда европейских стран. Среди песен альбома — «Little 15». В середине 1989 года Depeche Mode начали записываться с продюсером Марком Эллисом более известен как Flood и выпустили сингл «Personal Jesus».

Через несколько месяцев сингл «Enjoy the Silence» достиг 8-й строчки хит-парадов в США, а «Violator» вошел в десятку лучших альбомов Великобритании и США в последней стране было продано 3 500 000 копий альбома.

Жена короля рок-н-ролла признавалась, что Элвис был для нее не просто любимым мужчиной, но и наставником. Это откровенное признание зацепило Мартина. Кстати, американский лейбл Warner Bros, с которым сотрудничала группа, долго не решался выпустить сингл. Вероятнее всего, из-за его непривычного для группы звучания и опасения, что трек будет воспринят двусмысленно консервативными американцами. А вот в Британии интерес к синглу подогревали специально. В 1989 году накануне его выхода в нескольких газетах разместили странное рекламное объявление с указанием номера телефона. Когда люди звонили по нему, то слышали в трубке отрывок композиции. Еще один секрет группы — четыре символа на обложке их знаменитого сингла I Feel You на самом деле являются скрытой отсылкой к дням рождения участников.

Взломать этот код можно, только зная даты их рождения. Всего за несколько лет существования у Depeche Mode появилась большая преданная фанатская база. Но в марте 1990 года с ней был связан не самый приятный инцидент.

Повлияла ли пандемия и уход из жизни Энди Флетчера на Memento Mori? Когда мы только потеряли Энди, то решили не отступать от нашего графика хотя бы только для того, чтобы нам было на чём сосредоточиться. Мы оба очень увлечены музыкой, так что это немного отвлекло нас, помогло пережить потерю и немного облегчить жизнь. Я имею в виду, что мы по-прежнему сталкиваемся с этим каждый день, но, знаете, то, что нам есть на чём сконцентрировать свои ум, энергию и чувства, определённо для нас важно.

Альбом о ностальгии и тьме, но всё-таки даёт надежду… — Да, конечно. Но все песни для альбома были написаны до того, как Энди умер, и у нас даже появилась идея названия альбома до того, как это произошло. Это всё, должно быть, выглядит странно, но я думаю, что после его смерти было ещё важнее выпустить этот диск и назвать его Memento Mori. Мы потратили довольно много времени, делая альбом так, как это должно быть сделано, по всем правилам, шаг за шагом. Просто мы принадлежим к тому поколению музыкантов, для которого выпуск альбомов очень важен. Я знаю, что в наши дни это необязательно так, но для нас это так, поэтому мы хотели отправить слушателя в настоящее полноценное путешествие от начала до конца. Вы оставили след в истории музыки.

Что это для вас — груз ответственности или чувство удовлетворения? Нет, мы любим музыку, мы всегда говорим, что не знали бы, что бы мы без неё делали. Но факт есть факт, и он заключается в том, что мы всё ещё здесь, 40 лет спустя, всё ещё делаем музыку и всё ещё можем делать то, что хотим, и у нас есть фанаты, которые любят нас. Для меня это не бремя ответственности. Просто здорово осознавать, что мы всё ещё на плаву и можем продолжать заниматься любимым делом.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий