Фильм «Снегирь», основанный на советском романе «Три минуты молчания», 8 июня вышел во всероссийский прокат. На открытии ММКФ показали новый фильм Бориса Хлебникова «Снегирь». Об этой во всех смыслах масштабной работе режиссер рассказал Любови Аркус и Василию Степанову в интервью, опубликованном в 84-м номере «Сеанса». Огненный лис — официальный трейлер рыжего фильма!
Снегирь [2023, Драма
↑ Фильм Бориса Хлебникова «Снегирь» могут показать на Каннском кинофестивале (неопр.). "Снегирь" – это самый масштабный и технически сложный фильм Хлебникова на данный момент. это название того самого корабля, на котором и разыгрывается человеческая трагедия. Сегодня любимый формат обзоров кино. Две рецензии на один фильм, «Снегирь».-3. Московский международный кинофестиваль в 2023 году открыл фильм Бориса Хлебникова «Снегирь», снятый по мотивам романа Георгия Владимова «Три минуты молчания» (1969). Узнайте все, что известно об этом кино: фото, трейлер, актеры, сюжет.
ММКФ-2023: рецензия на фильм «Снегирь» Бориса Хлебникова — ловили рыбу мужики
В центре сюжета картины - команда рыболовного судна "Снегирь", частью которой становятся два новичка - Никита и Максим. В основе сценария, написанного Хлебниковым вместе с Наталией Мещаниновой, лежит роман Георгия Владимова "Три минуты молчания". Невероятно было изучать это моряцкий мир, быт, и помимо всего прочего, здесь еще получилось сделать некий захватывающий экшен - корабль терпит крушение, идет шторм", - цитирует пресс-служба Мещанинову.
В довесок у Никиты морская болезнь, из-за которой он сам на какое-то время стал выглядеть, как выброшенная на берег рыба. Повествование в «Снегире» неминуемо движется навстречу шторму. Первоначальный штиль позволяет зрителю комфортнее обосноваться на судне вместе с юнгами, но затем события стремительно набирают обороты — как в эмоциональном, и в зрелищном плане. Адаптацией романа «Три минуты молчания» Хлебников, как мастер жизненных историй, взялся со своей давней коллегой Наталией Мещаниновой, пожалуй, главным специалистом по подросткам в российском кино на данный момент. Она сама уже работала как с Макаром «Пингвины моей мамы», тут он тоже много шутит , так и с Олегом ещё не вышедший «Один маленький ночной секрет» , поэтому за «подростковый» элемент «Снегиря» переживать не стоит. Эпизоды с травлей на траулере и конфликты молодости с опытом показаны без наставлений и морализаторства, честно и аутентично. События романа перенесены из советского времени в наши дни, хотя на это указывают лишь какие-то общие детали: смартфоны, колонка с ревущим оттуда рэпом, видео с «ТикТока», мечты Никиты слетать в Таиланд. В целом же на борту корабля время застыло.
Сам корабль — как будто бы символ той ушедшей эпохи, проржавевшее судно советского государства, до сих пор не выведенное из эксплуатации. Замкнутость экранного пространства, базовые архетипы команды «отец», «дед», «капитан», «дурак», «ученик» и так далее , а также не лишённый символизма сценарий позволяют фильму проплывать на достаточной идейной глубине, чтобы зритель мог задуматься о смысловой нагрузке увиденного. Продолжая ряд морских метафор, «Снегирь» — это кино с двойным дном. С одной стороны, это брутальная история воспитания в экстремальных условиях.
Для того чтобы понять, как проводят время моряки на рыболовецких судах, режиссер даже отправил в плавание своих ассистентов. Ассистенты должны были законспектировать специфику ремесла рыболовов, атмосферу, создающуюся на таком корабле в плавании, особенности речи рыбаков и их поведения.
Снятые помощниками режиссера в течение 10-дневного рейса материалы в последующем очень помогли Хлебникову в разработке технической части картины. Для уточнения различных технических деталей Хлебников и его команда несколько раз брали интервью у профессиональных моряков и капитанов кораблей. Нанял режиссер для своей картины, конечно, и нескольких консультантов.
Не о поколении, не о времени, не о справедливости. Она — о человеке: настоящем, лишнем, потерянном, испуганном, честном, подлом, мерзком, смешном, противном, работящем, глупом.
О загадочной русской душе. Каждый герой хотя бы раз бывает в таком состоянии: из подлеца превращается в хорошего человека, а потом чувствует себя потерянно, странно, все смешивается. И вот они меняются, взаимодействуют. Хлебников не доверяет им целый мир, он консервирует их на судне — отдельной железной плоскости, холодном месте, со странным и совершенно не подходящим названием «Снегирь», где начинают работать свои собственные правила и порядки. В основу фильма лег сюжет романа «Три минуты молчания» 1969 Георгия Владимова о двух юношах, которые устраиваются на работу на рыболовецкое судно, и о трагедии, которая происходит на этом судне из-за халатности старших.
Мы не видим главного героя — его попросту нет. Мы в безгеройном кино, времени и пространстве. Большую часть фильма занимает привычная жизнь рыбаков на судне: ночные и дневные вахты, обед, «Челюсти» по маленькому телевизору, душ — и по новой. Они должны научить молодых ремеслу. Но почему-то у них это криво выходит: они перекидывают ответственность друг другу, слово горящую в руках картошку, им не хочется возиться с «асисяями» — они приехали сюда, чтобы заработать, и все, что мешает им это сделать, становится главным раздражителем.
Казалось бы, «отец» Геннадий — большой, грузный, добрый, инфантильный — он проникается к Никите, старается оградить, помочь, направить. В нем, Геннадии, в самом образе, взглядах, речи, поступках, понимании, как будто кроется сочувствие, желание научить. Но оно такое первобытное, неотесанное, грубое, как сам этот ржавый траулер, что оно не способно спасти что-то живое. Юрец добавляет картине не только ироничности — перед нами же местный шут! В нем бездна наглости и надрыва.
«Снегирь». Рецензия на новый фильм Бориса Хлебникова
Настроение фильма незаметно меняется на более драматическое, и где-то в середине «Снегирь» выдает такой удар под дых, что от него не получается отойти до конца картины. Московский международный кинофестиваль в этом году открыл фильм Бориса Хлебникова по сценарию Натальи Мещаниновой «Снегирь» о несчастливом плавании рыболовецкого траулера. сентябре 2021 года.
Размышления о человечности в тяжёлых условиях: 45-й ММКФ открыл фильм Бориса Хлебникова «Снегирь»
Снегирь (2023) свежие трейлеры и фото, дата выхода, список актеров и режиссеров, рейтинг и отзывы, факты о фильме на TVzavr. Рыболовное судно «Снегирь» — плавучий дом для банды морских бродяг, они все разные, но есть кое-что общее — желание взять улов побогаче, хорошо заработать, вернуться на берег живыми. «Снегирь» — это и название ленты, и рыболовного сейнера, команда которого попадает в суровый шторм. Литературной основой сценария фильма стал роман советского писателя Георгия Владимова «Три минуты молчания».
Режиссер Хлебников рассказал, о чем снял свой новый фильм «Снегирь»
К, собственно, самим съемкам картины «Снегирь» Хлебников подошел со всей ответственностью. Для того чтобы понять, как проводят время моряки на рыболовецких судах, режиссер даже отправил в плавание своих ассистентов. Ассистенты должны были законспектировать специфику ремесла рыболовов, атмосферу, создающуюся на таком корабле в плавании, особенности речи рыбаков и их поведения. Снятые помощниками режиссера в течение 10-дневного рейса материалы в последующем очень помогли Хлебникову в разработке технической части картины. Для уточнения различных технических деталей Хлебников и его команда несколько раз брали интервью у профессиональных моряков и капитанов кораблей.
Я это не люблю и мне кажется, что кино того времени немного вычурно в своей радости. В этом смысле 1970-е с их апатией и депрессией мне гораздо ближе. Это уже более обдуманное кино — без эйфории, что Сталин помер, и теперь все хорошо. Оказывается, что нет: не хорошо, а по-прежнему сложно. Из того, с чем мы конкретно были не согласны, — в книжке есть персонаж Дед в «Снегире» его играет Евгений Сытый. А мы захотели сделать его другим — циничным носителем какой-то дряни.
Как это довольно часто бывает, когда взрослые люди с потухшими глазами, которые прожили абсолютно скучную жизнь, равнодушны к молодому поколению. А сколько в итоге прошло времени от сценария до реализации? Вы в 2019 году рассказывали нам в интервью , что раза четыре, кажется, уже переписали всю историю и в итоге выкинули главного героя из романа Владимова. Мы переписывали ее раз 20! Четыре это было бы очень хорошо. Когда Сергей Михайлович Сельянов продюсер фильма «Снегирь». Оказалось, это очень сложно — сделать экранизацию. То есть я понимал, что у литературы гораздо больше возможностей и средств по включению человеческой фантазии. Она намного в этом смысле ближе к музыке, чем к кино. Как в музыке, так и в литературе, ты сам придумываешь все у себя в голове.
А кино в этом отношении очень конкретное и грубое. Когда мы начинали, то почему-то не задумывались, например, что у главного героя почти нет действия. Он просто наблюдает за всем, это его сплошной внутренний монолог. Как такого героя делать? Поэтому мы его выбросили. Но также абсолютно нельзя делать. Это оказалась очень сложная штука, на что и ушло очень много времени. Потом была пандемия, во время которой мы продолжали выдумывать, как все снять. В первую очередь, шторм. Все растянулось надолго, но, может, это и к лучшему.
Если бы мы так тщательно не подготовились, то и денег бы ушло на съемки намного больше, и результат был бы менее нас устраивающий. О чем фильм? В самостоятельном дебюте Бориса Хлебникова «Свободное плавание» до него был полный метр с Алексеем Попогребским «Коктебель» главный герой отправляется во взрослую жизнь, сев на заржавленный сейнер. Снятый 17 лет спустя «Снегирь» — то, что могло бы там случиться с мечтательным кудрявым юношей, решившим так «провести этим летом». За эти годы подрос младший сын Хлебникова Макар «Пингвины моей мамы» , он и играет одну из главных ролей. Современного подростка, который вместе с другом-однокурсником Олег Савостюк решается на эскапизм: устроиться на рыболовецкий траулер «Снегирь». Но поколение отцов их играют Александр Робак, Тимофей Трибунцев, Евгений Сытый и другие не готово принимать поколение детей такими, какие они есть. Особенно, когда надвигается шторм, в том числе буквально. Сергей Михайлович, кстати, считает , что главный герой из повести Владимова в фильме — это вы, как режиссер, а еще оператор Алишер Хамидходжаев. То есть те, чьими глазами мы вроде как и наблюдаем все.
Возможно, мы хотели сделать коллективного героя, так как в «Снегире» нет протагониста как такового, но он не до конца прав, что это мы. Когда я для себя сформулировал, что такое вообще экранизация, то понял, что на самом деле мы с Наташей ничего вредоносного не сделали, изменив полностью сюжет. Потому что как, например, «Войну и мир» экранизировать? Если просто пересказывать ее, то это увлекательный женский роман про то, как была одна жизнь, потом стала другая, кто-то влюбился, а возлюбленная изменила. Получается пустышка абсолютная. То есть весь смысл улетает, когда остается только сюжет. Мне кажется, при переносе на экран как раз важнее оставить основную мысль. И основную мысль Владимова мы в фильме передали, но для этого пришлось поменять сюжет из книги. Вот такая парадоксальная штука. Я вспомнил, как перечитывал специально рассказы, из которых сделан «Мой друг Иван Лапшин» Алексея Германа.
Что-то он у отца, Юрия Германа, дергает, но полностью это переворачивает. И теперь я понял почему. Абсолютно остается тот же мир, ощущения, ход мысли, но сюжет ему нужно было сделать по-другому. Вы говорили, что одна из основных мыслей — это то, что у героев не получается вести долгую счастливую жизнь, а вот совершить подвиг как искупление и индульгенцию, пожалуйста. Да, начать жить прилично сложно. А совершить подвиг — на пожаре котенка спасти — просто. И сразу куча впечатлений про себя, какой я хороший. Спас котенка — как в церковь сходил, покаялся. Тебе сказали, что ты все-таки хороший. И ты «Да, я такой» и пошел жить дальше столь же идиотской жизнью, потому что вдолгую это действительно сложнее быть приличным человеком.
На подвиг все готовы абсолютно, особенно, если он такой, как в фильме. Ну и подвиг ли вообще то, что они совершают — это же просто кураж, интерес, как будто игра и новое что-то в скучной жизни.
В картине показана работа опытного экипажа рыболовного судна, к которому присоединяются двое юношей. Группу ожидает более тяжёлое испытание, чем погодные катаклизмы.
Сюжет фильма основан на романе Георгия Владимова «Три минуты молчания». Действие разворачивается в наши дни, и это не единственное, что отличает его от литературного первоисточника. Сюжет также претерпел серьёзные изменения, а некоторым книжным героям вовсе на нашлось места в кинематографическом мире. В центре сюжета — группа работников рыболовного траулера «Снегирь».
В команду, пережившую не один морской шторм, попадают Макс и Никита, едва достигшие совершеннолетия. Один из них решил связать свою жизнь с морем, а для второго вылазка в водные просторы — лишь приключение и способ немного заработать. Максу важно делать всё правильно, поэтому свои промахи он воспринимает тяжело. Тем не менее герой вливается в коллектив, следуя советам старших, чего нельзя сказать о Никите.
Его отношение к делу понятно сразу: он многого не умеет и заранее не позаботился о том, чтобы взять с собой необходимый для работы на судне инвентарь. Морякам некогда нянчиться с белоручкой — каждый отпускает в его адрес всевозможные едкие фразы. Вместо имени к нему обращаются по новой кличке — Обморок.
Хлебников — режиссер, Мещанинова — автор сценария. Вот и все, поэтому у меня даже не было вопросов. Только держались кулачки сжатыми, чтобы все срослось правильно. Безусловно, работать с Хлебниковым — одно удовольствие.
И ты все время ждешь следующего проекта, чтобы так или иначе принять в нем участие. У меня очень много друзей спрашивают: «Каково работать с Хлебниковым? Пришли, почитали, развели сцену, сняли. Но за этим всем стоит такой большой Борис Хлебников, который точно знает, что должно быть и как это должно быть, и ты не замечаешь, как он аккуратно тебя поправляет, как он вышивает свое кино. Про схожесть со своим героем Мой герой на меня похож возрастом. Плюс и у него, и у меня достаточно взрослые дети. Непонимания с ними у меня нет, но какие-то параллели провести можно.
У моего героя две 16-летние дочери. У меня тоже есть сыновья разного возраста, с которыми где-то иногда сложно найти общий язык, но я стараюсь это сделать.
Особенности национальной рыбалки. Павел Матяж — о фильме «Снегирь»
Сельянов просто сидит и договаривается с правительством о каких-то отсрочках, о том о сем, про кинематографические заботы. Мало кто знает, а он занимается этим бесконечно. Мне очень нравится, когда человек просто дело делает. Но мне кажется, что там есть и другие важные вещи.
Например, эта история с девочками в инстаграме. Тут все хитро: самый страшный, как мне кажется, герой Сытого. В нашей литературе и в романе Владимова, кстати это такой многомудрый дед.
Носитель посконной мудрости. А мы написали другого деда, такого, который всех поучает, и его надо непременно слушаться. Но это неправда.
Эта традиция — она всегда про «да, были люди в наше время, богатыри — не вы», про «я служил, и ты служи», «я страдал, и тебе надо страдать», «я стоял на горохе, и вот ты постой на горохе». Это нечестно. Это первобытное общество.
У нас сейчас Михалков в роли такого деда выступает. Я люблю стариков, они мне интересны, но только не эти многомудрые. Конечно, Андрей Алексеевич Смирнов, Сергей Александрович Соловьев — для меня встречи с ними были огромными важными событиями.
Но это из-за моей любви и по моему выбору, а не потому, что я встроен в какую-то иерархию и должен исполнять какую-то программу, которую они исполняют. Иначе как? Он как раз тот человек, который мог бы стать опорой и защитить от мудаков, но не защитил.
Опоры нет.
И эта мысль про неоднозначность данной истории с подвигом мне показалась очень точной и интересной. Не знаю, получилось ли у меня передать эту мысль, — как посмотрят люди. Если они ее поймут и расшифруют, то я буду очень рад и доволен. Про морскую стихию в съемочном павильоне Это очень внушительный бюджет. Плюс колоссальная самоотдача всех цехов, которые занимались придумыванием и изготовлением шторма. Нам пришлось сочинить, как это сделать, потому что в таком масштабе шторм просто никому не нужно было до нас создавать — нам пришлось все делать самим. Помогла пандемия, потому как мы почти оттянули съемки на полтора года, за которые могли себе позволить с инженерами, каскадерами и продюсерами это все придумать. Получилась огромная, гигантская декорация — половина 12-метрового корабля была поставлена на гимбл. Это такая гидравлическая конструкция, которая имитирует качку.
А вокруг нее были огромные водосбросы — с 12 метров на актеров с бешеной скоростью сливалось тонны четыре воды одновременно. Таких установок было четыре, плюс к ним было еще штук 20 водяных пушек, ветер, дождь и так далее. Этот микс и давал ощущение присутствия моря. Актерам, конечно, было сложно, потому что их очень сильно било водой, они падали.
Вот об этом и фильм», — пояснил Хлебников. Премьера фильма «Снегирь» состоится на открытии Московского международного кинофестиваля. В прокат картина выходит с 8 июня.
Одну из ролей в «Снегире» исполнил старший сын режиссера — 21-летний Макар Хлебников. Еще в школе он понял, что хочет пойти по стопам знаменитого отца и получить творческую профессию, поэтому поступил на сценарный факультет ВГИКа. Спустя два года Макар забрал документы и стал студентом сценарных курсов Александра Гоноровского, а свою карьеру в кино в качестве актера начал в 2021 году со съемок в сериале «Пингвины моей мамы». На премьере «Снегиря» Макар Хлебников появился вместе с отцом, а в признался: для того, чтобы лучше вжиться в роль наивного новичка среди бывалых мужиков, перед началом работы устроился в административную группу на съемочную площадку и там набирался опыта. Макар Хлебников Гостями премьеры стали многие знаменитости, в том числе и Сабина Ахмедова. На красной дорожке она появилась не одна, а вместе со своим бойфрендом — Никитой Душкиным, и трудно было не заметить, что в облике актрисы произошли значительные перемены.
Рецензия на фильм «Снегирь»
| Снегирь (фильм): сюжет, съёмочная группа — РУВИКИ | Российский кинорежиссер Борис Хлебников рассказал об идее фильма «Снегирь». |
| Фильм Бориса Хлебникова "Снегирь" выходит в широкий прокат | Фильм "Снегирь" Бориса Хлебникова – это производственная драма из жизни мурманских рыбаков с социальной подкладкой. |
КиноКузбасс: обсуждаем “Снегирь” Бориса Хлебникова
Пароход в фильме называется «Снегирем», а не «Всадником», и это единственное, чего я не могу объяснить в этой картине. 8 июня состоялась премьера фильма "Снегирь" от редиссера Бориса Хлебникова. Это фильм-трагедия, который невозможно смотреть, не испытав ни одного негативного чувства. Смотреть онлайн фильм Снегирь (2023) в онлайн-кинотеатре Okko. Высокое качество. сентябре 2021 года. Смотреть онлайн фильм Снегирь (2023) в онлайн-кинотеатре Okko. Высокое качество. Фильм Бориса Хлебникова «Снегирь». В прокат выходит «Снегирь» Бориса Хлебникова — вольная экранизация романа Георгия Владимова «Три минуты молчания».
«Снегирь»: дно, кино и токсичные мужчины
8 июня в широкий прокат вышел новый фильм режиссера Бориса Хлебникова «Снегирь», который рассказывает про повседневную жизнь рыбаков в Северном море. Александр Робак в фильме «Снегирь». Кадр из фильма «Снегирь». Пусть содержательно фильм Хлебникова наполнен негативом, агрессией и жестокой справедливостью, работающей по формуле «бьет, но только за дело», визуально он практически безупречен. Снегирь (2023) свежие трейлеры и фото, дата выхода, список актеров и режиссеров, рейтинг и отзывы, факты о фильме на TVzavr. Всё в фильме закончилось банально и предсказуемо – сейнер встречали не жёны, а следственная бригада. Фильм "Снегирь" Бориса Хлебникова – это производственная драма из жизни мурманских рыбаков с социальной подкладкой.
Снегирь над морем не летает
На лицо ужасные, но добрые внутри, просоленные мореманы грубовато подтрунивают над молоденькими парнями, не знающими ни жизни, ни моря. Такое пополнение для них скорее обуза, а не подмога. Опекать салаг берется мастер по добыче Геннадий — у него самого двое дочерей, к поколению зумеров он относится терпимее и даже не без интереса. Добыча рыбы, однако, в этот поход что-то не ладится, и старшие решают рискнуть и взять косяк в норвежских водах, нарушив тем самым закон.
У Никиты из-за болтливости друга портятся отношения с командой, надвигается шторм, и вскоре происходит настоящая трагедия. Зачем смотреть Предельно реалистичная и почти во всем правдоподобная производственная драма, поднимающая темы конфликта поколений, кризиса взросления, дедовщины и токсичного поведения в мужском коллективе, ответственности личной и коллективной.
Александр Робак «Вышивает свое кино» Да вариантов, в общем-то, не было. Хлебников — режиссер, Мещанинова — автор сценария. Вот и все, поэтому у меня даже не было вопросов. Только держались кулачки сжатыми, чтобы все срослось правильно.
Безусловно, работать с Хлебниковым — одно удовольствие. И ты все время ждешь следующего проекта, чтобы так или иначе принять в нем участие. У меня очень много друзей спрашивают: «Каково работать с Хлебниковым? Пришли, почитали, развели сцену, сняли. Но за этим всем стоит такой большой Борис Хлебников, который точно знает, что должно быть и как это должно быть, и ты не замечаешь, как он аккуратно тебя поправляет, как он вышивает свое кино. Про схожесть со своим героем Мой герой на меня похож возрастом.
Плюс и у него, и у меня достаточно взрослые дети. Непонимания с ними у меня нет, но какие-то параллели провести можно. У моего героя две 16-летние дочери.
Однако зритель понимает, что обычной производственной драмой всё это закончиться не может. Об этом не говорит, а кричит, буквально всё: решения капитана, продиктованные погоней за прибылью, постоянное пьянство мужчин на борту, нездоровая атмосфера в коллективе. Ну и наконец, официальный постер. В итоге всё это действительно оборачивается настоящей трагедией.
Когда накал страстей на судне, казалось, достигает своего апогея, корабль попадает в шторм. Команда в полупьяном бреду начинает сражаться со стихией и даже приходит на помощь норвежским рыбакам, лодка которых не справляется с волнами. После этого «морские волки» должны быть оправданы? Они действительно поступили правильно, по-мужски. Но сделать этого не получается. Зрителю не расскажут о команде ничего конкретного. Лишь слегка прольют свет на биографию «Отца» его прозвище Геннадия Александр Робак.
Дело в том, что он — единственный персонаж, за исключением молодых парней, кто ещё не окончательно утратил всё человеческое.
Мне повезло попасть в довольно жесткую группу. Эта работа дала мне определенное понимание, как происходит общение внутри коллектива с молодым парнем, которым зачастую пытаются манипулировать или помыкать. И в какой-то степени помогло мне вжиться в образ Никиты.
Если взрослый человек имеет свои ментальные проблемы, он пытается манипулировать более мягкими людьми. Естественно, такое происходит и на море, и на суше. Это зависит от человека — ты дашь отпор или примешь это. На рыболовном судне ты несешь ответственность не только за свою жизнь, но и за безопасность всего коллектива.
Ты должен быть собранным, отзывчивым, тем, кто сможет в случае чего постоять и за себя, и за другого человека. Ранее вы наверняка не сталкивались с рыболовным судном и работой в открытом море. Изучая это дело и его порядки вместе со своим героем, что самое неожиданное открыли для себя в этой сфере? Мои первые представления о жизни и работе на рыболовном судне были в целом занижены: во-первых, мне казалось, что это довольно монотонная и скучная деятельность, во-вторых, что большинство рабочих на судне — неквалифицированный персонал.
Но в процессе знакомства с реальными людьми, которые там работают, я начал понимать, что каждый человек на судне играет крайне важную роль и выполняет очень ответственную, высококвалифицированную и опасную работу. Расскажите о съемках в Териберке в открытом море. Каково это было? Александр Робак рассказывал, что вы попадали в шторм.
Да, в открытом море мы попали в шторм до 6 баллов. Это было захватывающе и удивительно — попасть хоть и в небольшую, но стихию. Мы закрывались в каютах, чтобы нас не снесло… Мы снимали на судне «Кепромар», это рыболовный корабль, и с нами была настоящая команда моряков, которые занимаются рыбным промыслом. У нас было пять или шесть выходов в море.
Когда первый раз вышли в море, у меня было состояние, как будто я пьян — вестибулярный аппарат не понимал, как ему сконцентрироваться… Уходило много энергии, поэтому приходилось есть по пять раз в день улыбается. Потом у нас были учения — как не упасть в океан и как не разбиться на корабле. Этот инструктаж добавил документальности нашему существованию в кадре. А как снималась сцена с зубаткой?
Зубатка была аниматиком: реальная съела бы мне ногу, ведь живая зубатка — это настоящий монстр. В этой сцене герой Тимофея Трибунцева решает надо мной поглумиться и устраивает мне типа «посвящение в рыбаки». Зубатку ввинтили в центр душевой комнаты, внизу установили рычаги управления. Она двигалась из стороны в сторону, била меня хвостом и всем туловищем и даже иногда кусала.
В первых дублях мне реально было страшно.