В театрах Самары и региона вниманию публики будут представлены спектакли, поставленные по произведениям классика. Выезд в 426 ВГ агитбригады ГДО в составе самарских артистов Софьи Бабич и Зои Воловикова с концертной программой «Мы с вами» для раненых военнослужащих и медицинского персонала 426 ВГ. В Самаре, в Доме журналиста, 8 апреля в 13.00 состоится пресс-конференция: «Участие Самарского художественного театра (Театр «Витражи») во Всероссийском проекте «Большие Гастроли».
Театр для всей семьи «Витражи»
Дата репортажа: 25.12.2020. Запечатлите захватывающие моменты театральных представлений с профессиональными фотографами Geometria. 25 лет назад был основан Самарский Художественный театр «Витражи». С юбилеем известный в городе театральный коллектив во главе с художественным руководителем Павлом Карташевым и директором Аллой Набоковой от имени Думы городского округа Самара. На этот раз в нем примет участие самарский театр для детей и молодежи «Витражи», но только лишь в заключительной его части.
Новосибирск обменивается с Самарой — театры покажут лучшие детские спектакли
| Репертуар на май 2023 года Самарского Художественного театра "Витражи" | Главная» Новости» Самарский художественный театр афиша. |
| «Бабье лето», «Вий» и Татищев: программа фестиваля «Волга театральная» 2023 в Самаре | Директор организации МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ КУЛЬТУРЫ ГОРОДСКОГО ОКРУГА САМАРА "ТЕАТР ДЛЯ ВСЕЙ СЕМЬИ "ВИТРАЖИ" Сорокин Евгений Александрович. |
В Самарском художественном театре "Витражи" открылся 25-й театральный сезон
В Год педагога и наставника нельзя не вспомнить, что он уделял большое внимание педагогической деятельности: разработал программу обучения для драматических классов, создал «Школу естественной и выразительной игры на сцене», сам репетировал к актерами свои пьесы. В Самаре и регионе все театры имеют в своем репертуаре шедевры Островского. Фестиваль «Театральная весна Островского» стартует 1 апреля спектаклем «Горячее сердце» театра «Камерная сцена» и завершится 27 апреля постановкой Драматического театра «Колесо» имени Народного артиста России Г.
По сюжету на бал к Андерсену собираются герои разных его сказок: «Уличный фонарь», «Принцесса на горошине», «Швейная игла», «Снежная королева» и других. Великий сказочник умел рассмотреть прекрасное в каждой мелочи. В цветке, листочке, плетне. Наделял душой самые простые окружающие предметы. И каждым своим произведением он утверждал, что, невзирая на испытания, которые подчас устраивает для нас жизнь, она прекрасна. Нужно уметь радоваться каждому солнечному лучику, капле дождя, отблеску радуги и встречать новый день с улыбкой.
Эта жизнеутверждающая позиция Андерсена становится особенно актуальна, когда на сцене рядом с профессиональными артистами играют дети, в том числе с ограниченными возможностями здоровья. Спектакль, как калейдоскоп, собирал из разных сказок картинку жизни, заставлял задуматься и понять, что она прекрасна. Постановку играли на протяжении пяти лет. Спектакль ушел из репертуара, так как маленькие артисты выросли. Но их дружба с коллективом продолжается — в качестве зрителей и помощников театра. Алла Набокова директор и актриса театра «Витражи», исполнительница роли Снежной Королевы в спектакле «Жизнь прекрасна»: — Автор идеи спектакля Станислав Горковенко создал инсценировку по сказкам Ганса Христиана Андерсена. Ему показалось, что именно эти произведения помогут раскрыть социальную тематику при работе с детьми с ограниченными возможностями здоровья. Единственная проблема была в том, что ребята — непрофессиональные актеры.
Приходилось адаптировать материал.
Если героиня Островского гибнет из-за эгоизма окружающих ее мужчин, то главный персонаж пьесы современного драматурга Екатерины Мавроматис сама спасает ближних. По словам режиссера Игоря Катасонова, эта работа сформировала эстетические принципы театра, которым труппа старается следовать до сих пор. Они образуют творческий почерк, который отчетливо выделяет их спектакли. Вне зависимости от того, кто ставит в «Уместном театре», помимо Игоря Катасонова, еще работают режиссеры Татьяна Каррамова и Артем Устинов , существует определенный набор признаков, которые обязательно будут видны. Не стала исключением и нынешняя премьера.
Пьесу о женщине, которая обнаруживает у себя дар — ее молоко обладает волшебными свойствами — и старается исцелить как можно большее число страждущих, Игорь Катасонов поставил в привычной для «уместных» манере. Вместо сцены — пол филиала Самарского литературного музея «Горький центр» , вместо декораций — голые стены, вместо костюмов — повседневная одежда актеров. Увлекательное зрелище, когда театр рождается буквально из ничего на глазах у изумленной публики, привлекает самых разных людей.
АСИ , ведь с театром у нас был общий проект. В результате работы над спектаклем концепция немного изменилась — мы пришли к тому, что было бы очень здорово показать историю появления и развития Самары», — рассказала АСИ художественный руководитель экспериментально-пластического театра «Рука в руке» и автор проекта Оксана Мартынова. В спектакле решили отразить самые яркие и значимые моменты, чтобы самарским детям было интересно изучать историю своего города. Авторам проекта хотелось, чтобы после спектакля дети гуляли по городу и узнавали те места, о которых идет речь, чтобы они стремились узнать еще больше. Ведь Самарик — это хранитель историй о Самаре. Фото предоставлены организаторами Еще одна цель спектакля — трансляция со сцены важности уважительного и равного отношения детей друг к другу независимо от диагнозов и уровня здоровья. Они любят играть, общаться, у них замечательная фантазия, и им есть что сказать и показать.
В Самаре состоялась премьера инклюзивного краеведческого спектакля
Спасибо актёрам за их мастерство, организаторам — за прекрасный подарок". Очень понравилась Алена. Чудище не такое уж и страшное, я не испугалась". Мы бы с детьми еще раз сходили на такой спектакль".
Тольятти , Сызранский драматический театр. В Год педагога и наставника нельзя не вспомнить, что он уделял большое внимание педагогической деятельности: разработал программу обучения для драматических классов, создал «Школу естественной и выразительной игры на сцене», сам репетировал к актерами свои пьесы. В Самаре и регионе все театры имеют в своем репертуаре шедевры Островского.
С этого же времени театр располагается в помещении Дворца культуры железнодорожников имени А.
Сегодня в репертуаре театра более 40 спектаклей: как для детей, так и для взрослых, среди которых есть постановки по произведениям отечественной и зарубежной классики, а также по пьесам современных драматургов. Театр является лауреатом и дипломантом всероссийских и международных фестивалей таких как МТФ «Золотой витязь», г. Москва и «Театр фест» г.
А тут я отработала спектаклей и мне к зарплате дали всего две тысячи рублей». Анна разочаровалась в «Витражах» и организовала с коллегой свое ООО. Они открыли студию, где вместе преподавали актерское мастерство. Проработали так два года: обучали детей и взрослых. В один момент Анна поняла, что такая работа не даёт никакого личностного роста, и оставила студию коллеге. К тому времени Анна уже давно думала о создании своего театра, не похожего на остальные.
В итоге решила открыть ИП и попробовать. Так появилась «Арка». Театр без гранта из-за ИП Свою историю «Арка» начинает в сентябре 2015 года. Изначально режиссер решила брать исключительно профессионалов, чтобы ставить спектакли на высоком уровне. Но со временем к театру начали проявлять внимание любители. Анна решила проводить прослушивания. Самых талантливых постепенно начали отбирать в труппу для ролей второго плана и массовки. А позже при театре открыли студию актёрского мастерства и ораторского искусства. Всем студийцам разрешили присутствовать и участвовать в репетициях любых спектаклей театра.
Дети и взрослые, которые прошли курс при театре, получали возможность войти в основной состав театральной труппы. Пока «Арка» разрасталась, она базировалась во Дворце культуры железнодорожников имени Пушкина, где и просуществовала четыре года. Репертуар — классика и современная драматургия. В труппе — тридцать артистов. Но признание зрителей актёров не прокормит и аренду не оплатит. Декорации и костюмы артисты мастерили своими руками или покупали за свои средства: «Кто с дипломом, приходят только на постановочные репетиции, но за них мы не платим. Оплачивается только работа на спектакле — все, что выходит в плюс с продажи билетов, я разделяю на актеров, исходя из роли и плана. Они получают зарплату только за спектакль. Кроме того, артисты сами вкладывают деньги в театр и работают в других местах чтобы иметь возможность быть в профессии.
В итоге денег на декорации и костюмы не хватает. У нас дома и на дачах у актеров, в том числе и у меня, нет штор.
Новосибирск обменивается с Самарой — театры покажут лучшие детские спектакли
Театр повезёт свою героическую сказку о войне «Сказ о солдате Иване, фрице Рыжем лисе и материнском хлебе», знаменитую «Муха-Цокотуха», объехавшую много стран, а также музыкальные сказки «Золушка» и «Кот в сапогах». Гастроли состоятся в рамках федеральной программы «Большие гастроли» при поддержке Министерства культуры РФ и министерства культуры НСО. Благодаря программе зрители знакомятся с лучшими постановками российских и зарубежных театров.
Мы приглашаем для участия в постановках, и у нас с удовольствием работают ведущие артисты драматического театра, артисты "СамАрта", — рассказала актриса и одна из основателей "Витражей" Алла Набокова. По словам представительницы театра, городские власти помогли решить вопрос с арендой, и уже пятый год театр работает в ДК Железнодорожников. Там профессиональная сцена. И все новые спектакли, которые выходят в последние годы, рассчитаны на большую сцену.
У нас крепкий репертуар. Мы выпускаем в год четыре — пять премьер.
В 2010 году театр был удостоен статуса муниципального учреждения культуры города. На сегодняшний день актуальный репертуар театра насчитывает более 30 спектаклей и творческих постановок. Основу репертуара театра составляют спектакли, поставленные по мотивам русских народных сказок, сказок народов мира, а также произведениям русской и зарубежной литературы.
Пуповина между художником и произведением когда-то должна разрываться.
В армию уходил в 89-м году из одной страны, а пришёл в 91-м в другую. И начал искать себя, хотел пойти в духовную семинарию. А потом стал ходить в театр. В Новосибирске, где я родился и куда вернулся после армии, в 90-е была крепкая советская театральная школа. В итоге поступил в Новосибирское театральное училище. Легко, с первого раза.
Окончил как актёр театра и кино в 98-м году. И меня взяли в Новосибирский городской драматический театр под руководством Сергея Афанасьева на Паратова. Кстати, я обязательно буду ставить «Бесприданницу» здесь. Отношения с Романом Григорьевичем складывались по-разному, на третьем курсе хотел даже уходить. Но то, что этот человек делает, безусловно, талантливо, он владеет чем-то таким, что у него надо было перенять. Роман — шаман очень сильный.
А режиссура подразумевает шаманизм — если этого нет, то ничего не получится поставить. Надо же видеть ангелов, которые прилетают в пространство. Или неангелов... Но закончилось всё тем, что я вернулся в театр. Как раз было 150-летие Чехова, а я давно хотел поставить «Чайку» и пришёл с этим к Виктюку. Роман тогда ставил «Идиота», версию на двух человек, Рогожина и Мышкина.
И мне было понятно, что моя «Чайка» нужна ему для подпитки энергией. В итоге спектакль получился, гастролировал какое-то время по разным городам. Потом я занялся драматургией, стал проводить международный конкурс современной драматургии «Время драмы». А теперь я здесь, в Самаре, в замечательном театре «Витражи». А какие именно?
Риски сотрудничества
- МБУК "Театр "Витражи"
- Форма поиска
- Самарский театр "Витражи" примет участие в международном театральном форуме - Регион Самара
- Радио Дача в Самаре провело День театра для детей!
- Муниципальное бюджетное учреждение культуры Самарской области
Правила комментирования
- Самарский театр "Витражи" примет участие в международном театральном форуме - Регион Самара
- Самарский художественный театр
- Популярные материалы
- Павел Карташёв: «Театр – это пространство, где люди объединяются»
- Правила комментирования
Самарскому театру "Витражи" попробуют подыскать новое здание
Самарский художественный театр Самарский художественный театр Самарский художественный театр был основан 5 декабря 1995 года как театр для детей и молодёжи «Витражи» группой молодых артистов. В 2020 году самарский художественный театр (муниципальный театр для всей семьи «Витражи»)отметил свое 25-ЛЕТИЕ. Театр "Самарская площадь". Самара, Садовая улица, 231. Театр оперы и балета. Адрес: г. Самара, пл. Чапаева, д. 1. Самарский театр драмы ведёт свой отсчёт с 1851 года, когда Самаре был присвоен статус губернского города.
Полный аншлаг: в Самарском театре оперы и балета прошла премьера «Мастера и Маргариты» — фото
Впервые собравшись вместе, руководители ведущих самарских театров поделились своими победами и не только в родном городе. Узнайте о театре витражи в Самаре и насладитесь красивыми фотографиями его представлений. Адрес: г. Самара, пл. Чапаева, д. 1. Самарский театр драмы ведёт свой отсчёт с 1851 года, когда Самаре был присвоен статус губернского города. Самарский муниципальный театр "Витражи" вернулся из Санкт-Петербурга, где при поддержке администрации города принимал участие в Девятнадцатом. Итак, с радостью публикуем итоги XII всероссийского театрального фестиваля-творческих мастерских «Театральные ВИТРАЖИ-2022».
В Самаре театр «Витражи» представит премьеру спектакля «Миллиард»
На сцене театра «На левом берегу» свои спектакли представит самарский театр «Витражи», а сибиряки отправятся в Самару. Гастроли Самарского художественного театра «Витражи» в Новосибирске пройдут с 11 по 14 апреля. Новосибирский драматический театр «На левом берегу» покажет свои спектакли в Самаре этим летом — с 17 по 21 июня.
Своего рода притча о том, как реальность и вымысел могут переплетаться и как важно не быть одному. По пьесе Анны Сливко "Тим".
Пьеса создана в рамках экспериментального проекта для подростков «Подтекст: Юность» Московского академического театра им. Автор - Анна Сливко.
Это не чистая опера, это драматический спектакль с музыкой, поэтому они должны были научиться разговаривать в пении. Конечно, мне интересна была эта тема, такого материала больше я не знаю. Тут много философских рассуждений, очень хотелось, чтобы это было донесено, чтобы это было осмысленно, — рассказал он. В постановке задействовали почти всю труппу театра Источник: Андрей Савельев — По-моему, это потрясающе, шедеврально, это успех, триумф!
Я уверен, что постановка просто обречена на долгую сценическую жизнь. Хотя, когда мы говорим о «Мастере и Маргарите», ни в чем уверенным быть нельзя. Но в чем я точно уверен — в том, что пройдут годы, а вы будете гордиться тем, что стали участниками этого замечательного события в культурной жизни страны, — поздравил труппу губернатор Дмитрий Азаров.
Все персонажи спектакля ждут кончины отца, желая получить наследство. Эта борьба раскрывает тот нарыв, который накапливался в семье годами. Студент Раскольников, совершивший преступление, ломавший голову над мрачными загадками бытия, вдруг обнаружит, что истина проста и светла, как «луч солнца, зеленая трава и поющая птичка в кусте». Спектакль Альметьевского театра. По сюжету молодой человек по имени Шамси влюбляется в русскую женщину.
Взаимное влечение их привело к совместной жизни и рождению детей, но не к свадьбе. Шамси сомневается в верности своего поступка и продолжает мечтать о жене-татарке… «Шут Балакирев». Рядовой Преображенского полка Иван Балакирев спит на посту и грезит в мечтах хотя бы издали увидеть государя императора. И случайно оказывается зачислен в шутовскую команду при царе Петре. Начинается головокружительная карьера Балакирева, возможная только в Петровские времена. Спектакль театра из Чебоксар имеет в своей основе классическое произведение — одноименную поэму Николая Гоголя. Однако режиссёр создал спектакль в жанре фантасмагория, который как зеркало или «волшебный фонарь» отражает всю суть происходящего, демонстрируя причудливые образы, тени и видения — то, во что так верил «мистик» Гоголь. Зрителям представится возможность вместе с героями спектакля обрадоваться новым сапожкам, погрустить о потерянном микроскопе, а также увидеть сценическое воплощение других миниатюр Василия Шукшина, в которых жители советской глубинки сквозь смех и слезы поведают о самом близком и дорогом для каждого.