Считается, что Винсент Ван Гог был недооцененным художником и при жизни продал всего одну свою картину (если быть точнее, это сделал его очень лояльный и терпеливый брат Тео, который был дилером художника). Ранняя работа голландского живописца Винсента Ван Гога «Женщины в дюнах за починкой сетей», датированная 1882 годом, продана на аукционе в Париже за 7,065 миллиона евро. Представить жизнь Винсента Ван Гога в виде столбца чисел, не ударяясь в хронологическое жизнеописание, довольно сложно. Сегодня авторские работы Ван Гога стоят тысячи и миллионы, а при жизни ему удалось продать всего лишь одну картину. За время десятилетней творческой деятельности Ван Гог успел написать 864 картины и почти 1200 рисунков и гравюр.
Какие картины ван гог продал при жизни
Примечательно, что Ван Гогу удалось продать только одну картину, которая называлась «Красный виноградник». Картина голландского художника Винсента Ван Гога «Фруктовый сад, окруженный кипарисами» ушла с молотка за 117 млн долларов. Ван Гог создавал картины очень быстро, потому что стремился выразить мимолетные эмоциональные состояния. Ван Гог настоящий гений: начал писать картины в 27 (!) лет, а закончил уже через 10 лет – и вошел в историю.
1. Не подсолнухами едиными...
- Скрытую 100 лет картину Ван Гога продали за $15,4 миллиона
- Три картины Ван Гога ушли с молотка почти за 11 миллиардов рублей: Искусство: Культура:
- Какие картины продал Ван Гог при жизни
- Картины Ван Гога взяли новый рекорд - 15.11.2021, Sputnik Азербайджан
Сколько картин продал Винсент Ван Гог за свою жизнь
По данным искусствоведов Винсент Ван Гог продал 14 картин при жизни, хотя вокруг его персоны и раздуваются сплетни, уничижающие статус художника в глазах последующих поколений. За всю свою жизнь Ван Гог продал всего около 700 картин, что меньше, чем большинство других художников своего времени. Ван Гог за всю свою жизнь продал одну-единственную картину – это один из самых распространенных мифов о.
"Стога пшеницы" Ван Гога продали на аукционе в Нью-Йорке почти за $36 млн
После смерти Ван Гога его работы начали ценить и признавать. Они были выставлены на большом музейном шоу в Париже в 1901 году и вызвали огромный интерес публики. С тех пор работы Ван Гога стали основой множества коллекций и экспонатов в мировых музеях.
Ранее отмечалось, что «Женщины в дюнах за починкой сетей» — первая работа Винсента Ван Гога, выставленная на торги за последние два десятка лет.
При этом эксперты отмечали, что не берутся предсказать, за какую сумму ее могут купить, потому что спрос на полотна известного голландца очень высок, а именно эта картина относится к важному периоду в развитии творчества живописца, когда Ван Гог только начинал свою карьеру, пишет сайт телеканала " Звезда ".
Чем знаменит Ван Гог? Ван Гог — всемирно известный художник, автор знаменитых "Подсолнухов", "Ирисов" и "Звездной ночи". Мастер прожил всего 37 лет, из которых не больше десяти посвятил живописи. Несмотря на непродолжительность творческого пути, его наследие огромно: он успел написать больше 800 картин и тысячи рисунков. Какая самая дорогая в мире картина? Кому достались картины Ван Гога? Картины и рисунки Винсента достались вдове Тео Йоханне Ван Гог-Бонгер 1862—1925 , которая передала 70 работ брата покойного мужа парижскому поэту и искусствоведу Жюльену Леклерку для реставрации и дальнейшей продажи.
Многие картины были сильно повреждены. Кто открыл Ван Гога?
Художник не мог больше оставаться в Гааге и направился на север Нидерландов, в провинцию Дренте , где поселился в отдельной хижине, оборудованной под мастерскую, и целые дни проводил на природе, рисуя пейзажи. Однако он не очень увлекался ими, не считая себя пейзажистом, — много картин этого периода посвящено крестьянам, их повседневному труду и быту. Ранние работы ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками. Одной из множества проблем, вызванной отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. В конце концов это привело к одной из основополагающих особенностей его стиля — толкованию человеческой фигуры, лишённой плавных или размеренно-грациозных движений, как неотъемлемой части природы, в чём-то даже уподобляющейся ей. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» 1885, Кунстхауз, Цюрих , где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.
Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине « Красные виноградники » 1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. В это же время у художника сформировалось и собственное понимание пейзажа: выражение своего внутреннего восприятия природы через аналогию с человеком. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Осенью 1885 года ван Гог покинул Дренте, потому что на него ополчился местный пастор, запретивший крестьянам позировать художнику и обвинивший его в аморальности. Винсент уехал в Антверпен , где снова начал посещать занятия живописью — на сей раз в живописном классе при Академии художеств. Вечерами ходил в частную школу, где рисовал обнажённые модели. Однако уже в феврале 1886 уехал из Антверпена к брату Тео в Париж, где тот торговал картинами.
Начался парижский период жизни Винсента, оказавшийся очень плодотворным и богатым на события. Художник посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога Фернана Кормона , изучал живопись импрессионизма , японскую гравюру , синтетические произведения Поля Гогена. Взятая художником за образец японская живопись и ксилография [9] гравюра по дереву , кроме палитры, внесла в его творчество элементы спокойствия и умиротворения, характерные и для других импрессионистов. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов — в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем — в фойе «Свободного театра». Однако публика пришла в ужас от картин ван Гога, что заставило его снова заняться самообразованием — изучать теорию цвета Эжена Делакруа , фактурную живопись Адольфа Монтичелли , японские цветные гравюры и плоскостное восточное искусство вообще. На парижский период жизни приходится наибольшее количество созданных художником картин — около двухсот тридцати. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» 1887, Художественный музей, Балтимор , пейзажи. Меняется роль человека в картинах ван Гога — его нет совсем, или же он является стаффажем. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.
Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» 1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Творческие поиски художника привели его к истокам нового художественного стиля — постимпрессионизма. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции — в Арль , где намеревался создать «Мастерскую Юга» — своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Тео поддержал начинание деньгами, и в том же году Винсент переехал в Арль. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Кроме того, Винсент начал синтезировать рисунок и цвет, чтобы полнее передать саму суть местной природы. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности «Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло или в использовании больших колористических пятен «Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн.
В это время, подобно импрессионистам, ван Гог создавал серии работ с изображением одного и того же вида, правда, добиваясь не точной передачи изменчивых световых эффектов и состояний, а максимальной интенсивности выражения жизни природы. Его кисти этого периода принадлежит также ряд портретов, в которых художник опробовал новую художественную форму. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах « Жёлтый дом » 1888 , « Кресло Гогена » 1888 , «Жатва. Долина Ла-Кро» 1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам , то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах « Ночная терраса кафе » 1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло ; динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей « Красные виноградники в Арле » 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту « Сеятель », 1888, Фонд Э. Жанна Кальман , прожившая в Арле всю жизнь, по её словам, в 13-летнем возрасте встретила ван Гога в лавке своего отца. Художник показался ей «грязным, плохо одетым и недружелюбным» [10]. В другом интервью она сказала, что не стала обслуживать его, поскольку «он был страшен как смертный грех, имел мерзкий нрав, и от него пахло выпивкой» [11]. Однако мирное обсуждение очень быстро переросло в конфликты и ссоры: Гоген был недоволен безалаберностью ван Гога, сам ван Гог же недоумевал, как Гоген не хочет понять саму идею единой живописи во имя будущего.
Эти великие художники умерли в нищете, а после смерти их картины продают за миллионы
Все эти картины Ван Гога — уникальные произведения искусства, которые до сих пор восхищают и вдохновляют многих художников и любителей искусства. Какие картины продал Ван Гог при жизни? За свою жизнь Винсент Ван Гог продал всего лишь одну картину. Эта картина была продана его другу и коллеге в искусстве Полю Гогену. Картина, о которой идет речь, называется «Крестьянский пешеход, на грунте, курящий трубку». Она была создана Ван Гогом в 1888 году во время его пребывания в Арле. Картина изображает крестьянина в ржавой кепке и грубой одежде, которому дымящаяся трубка несмотриприятны, на фоне деревьев и неба.
Гоген приобрел картину у Ван Гога за 400 франков, что было символической суммой.
Больше на душевный порыв и быструю работу, вполне в духе Ван Гога. С картиной связана еще пара интересных фактов. Первый — после написания прошло всего несколько часов до рокового выстрела стрелял он сам или застрелили — отдельный вопрос, в другой раз порассуждаем , который навсегда забрал у мира гениального, но непонятого художника. Второй — кажется, исследователи нашли то самое место, те самые корни! Причем как — на открытке начала 20 века «Овер-сюр-Уаз — улица Добиньи» случайно увидели мужика с велосипедом, проходящего мимо странного дерева и выпирающих корней. Ну и место подходило, недалеко находится гостиница, где жил художник. Приехали, проверили, сравнили с полотном — сходится!
Бытует мнение, что ему удалось сбыть только одну картину. Это не так. Возможно, их было более 20. Известно, что одну из своих первых работ он продал французскому арт-дилеру. А его дядя заказал ему серию пейзажей Гааги из 19 картин. Также он обменивал некоторые работы на еду или инструменты для рисования. А Тео продал в галерее в Лондоне картину «Красные виноградники в Арле», которую купила за 400 франков бельгийская художница. Ссора с Полем Гогеном и безумие, которое подарило миру великий шедевр «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой», 1889 год. Осенью 1888 года Поль Гоген приехал в Арль, чтобы обсудить с Ван Гогом идею создания мастерской для художников. Они много спорили и не могли прийти к консенсусу. После Гоген спешно уехал из города. То ли от раскаяния, то ли из-за злоупотребления абсентом Ван Гог в ночь после ссоры отрезал себе мочку уха. На следующий день его поместили в психиатрическую больницу, где у него случился новый приступ агрессии, после которого его определили в палату для буйных пациентов с диагнозом «эпилепсия височных долей». После одной лечебницы художник перекочевал в другую — в заведение для душевнобольных в Сен-Поле. В периоды ремиссии ему разрешали писать картины. Например, свою знаменитую «Звездную ночь» Ван Гог написал именно здесь. В больнице Винсент прожил год и за это время создал около 150 картин и 100 рисунков. В период между лечением купили его картину «Красные виноградники», пришел успех после выставки Салона Независимых в Париже. А еще ему написал Гоген: в письме он признал Ван Гога равным себе. В мае-июне 1890 года Винсент приехал во французский городок Овер-сюр-Уаз, где его наблюдал врач Гаше. И именно там художник вновь испытал сильное разочарование в личной жизни. Он писал с натуры дочь врача, Маргариту Гаше, и, конечно же, быстро ею увлекся. Но его чувства не были взаимными: Ван Гог снова был жестоко отвергнут. Ван Гог умер в возрасте 37 лет в 1889 году. По одной версии, это был несчастный случай, по другой — самоубийство или даже убийство. Но общепринято считать, что художник вышел из дома с инструментами для рисования и выстрелил себе в область сердца из револьвера, предназначенного для отпугивания птиц. Пуля прошла ниже, это позволило ему добраться до гостиницы, где ему вызвали врача. Тот осмотрел рану Ван Гога и сообщил печальные новости Тео, который немедленно приехал в Овер-сюр-Уаз и оставался с братом до самой его кончины. Через 29 часов после ранения художник скончался от потери крови. В кармане у него нашли неоконченное письмо к Тео. Последней картиной гения стала работа «Пшеничное поле с воронами». Существует версия о том, что именно на этом поле Ван Гог свел счеты с жизнью либо же ему «помогли» это сделать. Американские историки Стивен Найфи и Грегори Уайт Смит предполагают, что живописец не совершал самоубийства, а был ранен молодым человеком из числа тех, с кем он регулярно выпивал.
Здесь он усердно занимался под руководством своего дяди Йоганесса Стрикера, уважаемого и признанного теолога, готовясь к сдаче вступительного экзамена в университет на отделение теологии. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 года уехал из Амстердама. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем , где он прошёл трёхмесячный курс проповеди однако существует версия, что он не окончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости. В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии , где развернул бурную деятельность: навещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Подобная самоотверженность расположила к нему местное население и членов Евангелического общества, ему назначили жаловане в пятьдесят франков. Пройдя полугодичный стаж, ван Гог намеревался поступить в Евангельскую школу для продолжения образования, но счёл введённую плату за обучение проявлением дискриминации и отказался от обучения. В это же время Винсент обратился к дирекции шахт с ходатайством от имени рабочих об улучшении условий их труда. Ходатайство было отклонено, а сам ван Гог был отстранён от должности проповедника синодальным Комитетом протестантской церкви Бельгии. Это сильно подкосило его морально. Становление как художника[ править править код ] Спасаясь от депрессии и меланхолии, вызванной событиями в Патюраже, ван Гог снова обратился к живописи, всерьёз задумался об учёбе и в 1880 году при поддержке брата Тео уехал в Брюссель , где начал посещать занятия в Королевской Академии изящных искусств. Однако через год Винсент бросил учёбу и вернулся к родителям. В этот период жизни он считал, что художнику вовсе не обязательно иметь талант, главное — много и усердно трудиться, поэтому он продолжил занятия самостоятельно. В это же время ван Гог испытал новое любовное увлечение, влюбившись в свою кузину, вдову Кее Вос-Стрикер, гостившую вместе с сыном в их доме. Женщина отвергла его чувства, но Винсент продолжал ухаживания, чем настроил против себя всех родных. В результате его попросили уехать. Ван Гог, испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где окунулся в занятия живописью и брал уроки у дальнего родственника — представителя гаагской школы живописи Антона Мауве. Винсент много работал, наблюдал за городской жизнью, особенно в бедных кварталах. Экспериментируя с цветом, он смешивал на одном холсте разные техники — мел, перо, сепию, акварель «Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло; «Крыши. Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». В Гааге художник попытался создать семью. На этот раз его избранницей стала беременная уличная женщина Христин, с которой Винсент познакомился прямо на улице и, движимый сочувствием к её положению, предложил переехать к нему вместе с детьми. Этот поступок окончательно рассорил художника с его друзьями и родственниками, но сам Винсент был счастлив: у него появилась модель. Однако у Христин оказался тяжёлый характер, и вскоре семейная жизнь ван Гога превратилась в кошмар. Очень скоро они расстались. Художник не мог больше оставаться в Гааге и направился на север Нидерландов, в провинцию Дренте , где поселился в отдельной хижине, оборудованной под мастерскую, и целые дни проводил на природе, рисуя пейзажи. Однако он не очень увлекался ими, не считая себя пейзажистом, — много картин этого периода посвящено крестьянам, их повседневному труду и быту. Ранние работы ван Гога могут быть отнесены к реализму, хотя манеру исполнения и технику назвать реалистичными можно лишь с определёнными существенными оговорками. Одной из множества проблем, вызванной отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. В конце концов это привело к одной из основополагающих особенностей его стиля — толкованию человеческой фигуры, лишённой плавных или размеренно-грациозных движений, как неотъемлемой части природы, в чём-то даже уподобляющейся ей. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» 1885, Кунстхауз, Цюрих , где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине « Красные виноградники » 1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. В это же время у художника сформировалось и собственное понимание пейзажа: выражение своего внутреннего восприятия природы через аналогию с человеком. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Осенью 1885 года ван Гог покинул Дренте, потому что на него ополчился местный пастор, запретивший крестьянам позировать художнику и обвинивший его в аморальности. Винсент уехал в Антверпен , где снова начал посещать занятия живописью — на сей раз в живописном классе при Академии художеств. Вечерами ходил в частную школу, где рисовал обнажённые модели. Однако уже в феврале 1886 уехал из Антверпена к брату Тео в Париж, где тот торговал картинами. Начался парижский период жизни Винсента, оказавшийся очень плодотворным и богатым на события.
Регистрация
- Жизненный и творческий путь Ван Гога
- Какие картины продал Ван Гог при жизни
- Сколько картин продал ван Гог за свою жизнь
- Эти великие художники умерли в нищете, а после смерти их картины продают за миллионы
- Три картины Ван Гога на аукционе Christie’s продали за 154 млн долларов
- Винсент Ван Гог: самые известные картины и факты биографии художника
Продажа картин
- Читать ещё
- Семейная поддержка и творчество
- Картину Ван Гога, похищенную три года назад, подкинули частному детективу
- «От его картин приходили в ужас»: 165 лет со дня рождения Ван Гога
Редкую картину Ван Гога продали на аукционе за рекордные 13 миллионов евро
Картину Винсента Ван Гога, которую впервые показали публике с момента ее написания в 1887 году, продали на аукционе Sotheby's за 13,09 миллиона евро при оценочной стоимости восемь миллионов. Ван Гог настоящий гений: начал писать картины в 27 (!) лет, а закончил уже через 10 лет – и вошел в историю. Какие картины ван гог продал при жизни. Ван Гог настоящий гений: начал писать картины в 27 (!) лет, а закончил уже через 10 лет – и вошел в историю.
Картины Ван Гога взяли новый рекорд
«Стога пшеницы» Ван Гог написал во время своего пребывания в Арле в 1888 году. Картина Винсента Ван Гога была продана на аукционе Christie's за 36 миллионов долларов. Винсент продал свою первую картину парижскому торговцу красками и произведениями искусства Жюльену Танги, а его брат Тео успешно продал другую работу в лондонскую галерею.
Картину Ван Гога продали за рекордные 117 миллионов долларов
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Да Не сейчас 13 сентября 2023, 09:18 Картину Ван Гога, похищенную три года назад, подкинули частному детективу В Нидерландах спустя три года нашли украденную картину знаменитого художника Винсента Ван Гога «Весенний сад», точнее, она «нашлась» сама. Полотно стоимостью от трех до шести миллионов евро подкинули частному детективу, который и занимался поисками.
Правда, проучился он там всего три месяца, пока не уехал в Париж, где и произошло его знакомство с импрессионистами, в том числе и с. Начинал Ван Гог с «крестьянской» живописи вроде «Едоков картофеля».
Но его брату Тео, который знал толк в искусстве и поддерживал Винсента материально на протяжении всей его жизни, удалось убедить его, что «светлая живопись» создана для успеха, и публика её обязательно оценит. Палитра художника имеет медицинское объяснение Обилие жёлтых пятен разных оттенков на картинах Винсента Ван Гога, по мнению учёных, имеет медицинское объяснение. Есть версия, что такое видение мира вызвано большим количеством лекарств от эпилепсии, потребляемых им. Приступы этой болезни у него появились в последние годы жизни из-за напряжённой работы, разгульного образа жизни и злоупотребления абсентом.
Владелец картины в своём завещании указал, что полотно после его смерти должно быть кремировано вместе с ним. В 1996 году Риоей Саито умер. Доподлинно известно, что картина сожжена не была, но где именно она теперь находится — неизвестно. Есть мнение, что художник нарисовал 2 варианта картины.
Впрочем, это всего один факт из истории «Портрета доктора Гаше». Известно, что после выставки «Вырождающееся искусство» в Мюнхене в 1938 году эту картину для своей коллекции приобрел нацист Геринг. Правда, вскоре он продал её некому голландскому коллекционеру, а потом картина оказалась в США, где и была, пока её не приобрёл Саито. Ван Гог — один из самых похищаемых художников В декабре 2013 года ФБР опубликовало топ-10 громких краж гениальных художественных произведений с целью, чтобы общественность могла оказать содействие в раскрытии преступлений.
Известно, что в качестве подозреваемых в хищении были арестованы двое мужчин, но доказать их вину не удалось. Вернуть картину пока не удалось. Дело в том, что если бы художник отрезал себе ухо под корень, то он умер бы от потери крови. Отрезанной же у художника оказалась только мочка уха.
Запись об этом есть в сохранившемся врачебном заключении. Есть версия, что инцидент с отрезанным ухом произошёл во время ссоры Ван Гога и Гогена. Гоген, искушённый в матросских драках, полоснул Ван Гога по уху, а у того от стресса случился припадок. Уже позже, пытаясь себя обелить, Гоген и придумал историю о том, как Ван Гог гонялся за ним в припадке безумия с бритвой и покалечил сам себя.
Неизвестные картины Ван Гога находят и сегодня Осенью нынешнего года музей Винсента Ван Гога в Амстердаме идентифицировал новую картину, принадлежащую кисти великого мастера. Картина «Закат в Монмажуре», как заявили исследователи, была написана Ван Гогом в 1888 году. Исключительной находку делает тот факт, что полотно принадлежит к периоду, который искусствоведы считают вершиной творчества художника. Открытие удалось сделать, используя такие методы как сравнение стиля, красок, техники, компьютерный анализ холста, рентгеновские фотографии и изучение писем Ван Гога.
Картина «Закат в Монмажуре» выставляется в настоящее время в музее художника в Амстердаме в экспозиции «Ван Гог за работой». Окончательно — поскольку первую попытку засчитать нельзя. Мальчик с тем же самым именем, появившийся в той же самой семье годом ранее, причём в тот же самый день, родился мёртвым. Вторая попытка оказалась более удачной.
Впрочем, выяснилось это спустя многие годы. При жизни Винсента его отец, протестантский пастор Теодор Ван Гог, узнав о том, что его «второй первенец» последовательно провалил карьеру учителя, священника и торговца, в отчаянии произнёс: «Может быть, он всё-таки добьётся своего? Неважно, в чём именно…» Мольбы родителей - проверенное и эффективное средство. Винсент Ван Гог действительно добился успеха, славы и почестей.
Один из самых узнаваемых и знаменитых художников планеты Земля — это кое-чего стоит. Самое интересное, что, вопреки распространённому заблуждению, всё это произошло не после смерти. Кое-что досталось и вполне живому, пусть и не совсем здоровому Винсенту Виллему. Ван Гог примерно в 1866 году.
Фото: Commons. Ухо от Матфея Исследователь творчества художника Роберт Уоллэйс справедливо заметил: «Даже самый изощрённый читатель, беря в руки книгу о Ван Гоге, не сможет сдержать своего любопытства, пока не найдёт строки, посвящённые уху. Всё остальное, кроме уха Ван Гога, покажется ему заурядным». Не будем отходить от канона.
Но оставим разбор частичного усекновения слухового органа: не так важно, кто и чем это совершил.
Он потерял мотивацию, а вслед за ней и должность в фирме. Чтобы справиться с депрессией, Ван Гог рисовал. В последние годы жизни Ван Гога знакомые художника называли его атеистом. Но так было далеко не всегда. После увольнения он всерьез заинтересовался пасторством и думал пойти по стопам отца. Винсент проделал немало проповеднической работы, учился, общался с бедняками и пытался добиться для них больших прав.
Собственно, это и стало одной из причин того, что «верхушка» отвергла пасторскую деятельность Ван Гога. Не способствовал успеху и вздорный характер молодого человека, который часто горячился и скандалил. После того, как Ван Гога отстранили от прихода, он начал чаще рисовать и всерьез задумался о карьере художника. При поддержке брата и на полном его финансовом содержании в 1880 году Ван Гог уехал учиться в Брюссель в Королевскую Академию изящных искусств. Но уже через год бросил учебу и вернулся к родителям. Ван Гог решил, что учеба для художника занятие бесполезное, и гораздо важнее много и упорно трудиться. Интересно, что один из самых дорогих сегодня художников, который горячо любил свое дело, не признавал таких мерил, как «талант».
Разве можно считать себя настолько мертвым, чтобы допустить, что ты уже никогда больше не будешь расти? Говорю все это для того, чтобы объяснить, почему разговоры о том, одарен ты или нет, кажутся мне такими глупыми», — писал Ван Гог. Свои первые известные картины Ван Гог написал в 1882 году. Тогда он много работал и практиковал смешение техник на одном холсте — мела, пера, сепии, а также брал уроки у своего дальнего родственника — художника Антона Мауве. В 1888 году он нарисовал картину «Красные виноградники». Долгое время она считалась единственной проданной картиной художника. На самом деле это не так.
Просто ее купили за хорошие деньги, которые помогли Ван Гогу расплатиться со всеми долгами на тот момент. Всего при жизни художника было продано около 14 работ. Но, конечно, для человека который нарисовал 2100 произведений, это тоже самое, что почти ничего. Ван Гога постоянно беспокоило отсутствие общественного признания. Хотя говорить о том, что о нем никто не знал при жизни, неправильно. Дело в том, что на тот момент его брат Тео уже владел собственной галереей в центре Парижа, о которой, конечно, знали все художники. Несмотря на материальное благополучие, Тео завидовал таланту своего брата и его свободе.
Но в то же время брат художника горячо стремился к тому, чтобы прославить Ван Гога. Именно поэтому все работы он выставлял у себя в галерее и приводил на осмотр известных художников, критиков и покупателей. Что касается слухов до бедности Ван Гога, то они весьма преувеличены.
Однако уже в феврале 1886 Ван Гог уехал из Антверпена в Париж к брату Тео, занимавшемуся торговлей произведениями искусства. Ночная терраса кафе 1888 Последние годы Несмотря на творческий рост Ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции — в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» — своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. В Арле окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Кроме того, Винсент начал синтезировать рисунок и цвет, чтобы полнее передать саму суть местной природы. Подсолнухи 1888 Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах «Желтый дом» 1888 , «Кресло Гогена» 1888 и т. Однако мирное обсуждение очень быстро переросло в конфликты и ссоры. Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Гогену случайно удалось остановить Винсента. В ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. По общепринятой версии, это было сделано в порыве раскаяния: в то же время некоторые исследователи считают, что это было не раскаянием, а проявлением безумия, вызванного частым употреблением абсента. На следующий день Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Гоген спешно покинул Арль, не навестив Ван Гога в больнице. Розовые розы 1890 В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей.