К специфике баяна и аккордеона относится необходимость следить за движением меха, чтобы его смена не попадала на музыкальную фразу. почти все тоже самое, только у последнего с правой стороны как клавиатура фортепиано, в остальном все тоже самое. Баян по сути своей является модификацией аккордеона с несколько расширенным звуковым диапазоном. В глазах не музыкантов гармонь, баян и аккордеон выглядят абсолютно одинаково, но отличия есть. Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции.
Аккордеон или баян
Использование баяна и аккордеона зависит от жанра музыки и музыкальных традиций разных регионов. Например, в русской и украинской народной музыке часто используется баян, в то время как в мировой популярной музыке чаще используется аккордеон. Однако, оба инструмента могут быть использованы в разных жанрах и стилях музыки. В чем разница в звучании баяна и аккордеона?
Разница в звучании баяна и аккордеона связана с конструкцией инструментов и их механизмами. Баян обладает более насыщенным и выразительным звучанием, благодаря наличию басовых педалей и системе свободного дыхания. Аккордеон имеет более яркое и прямое звучание, так как его звуковая система простая и не содержит басовых педалей.
Можно ли использовать аккордеонисту навыки игры на баяне и наоборот? Некоторые навыки игры на баяне могут быть полезны для аккордеониста и наоборот. Например, оба инструмента имеют схожую механику и расположение клавиш, поэтому игроки этих инструментов могут более легко освоить новый инструмент.
Однако, есть и отличия в стиле игры и технике, поэтому требуется дополнительное обучение и практика для владения обоими инструментами на высоком уровне. Какие различия между баяном и аккордеоном? Баян и аккордеон имеют некоторые сходства, но также имеют и свои отличия.
Основные различия между этими инструментами заключаются в конструкции, звуке и музыкальных возможностях.
Моцарта, Н. Паганини, Л. Бетховена, И. Брамса, Ф. Листа и т. Баян является усовершенствованной формой гармони. Придумал его в 1897 году итальянский мастер и основатель промышленного производства гармоник в Италии Пасло Сопрани.
Отцом первой подобной российской модели в том же году стал исполнитель-гармонист и конструктор Павел Чулков. Чулков приехал в Самару в 1894 году. Баян имеет на левом полукорпусе стандартное двойное расположение рядов басов и тройное — аккордов, а на правом полукорпусе — хроматические клавиши в три ряда.
Моделей баянов существует достаточно много. Ну, и стоимость их, естественно, различна. Наиболее дорогостоящие инструменты изготавливаются мастерами высокого класса по индивидуальному заказу для профессиональных баянистов, занимающихся активной концертной деятельностью. Они имеют многорядную, правую и левую кнопочную клавиатуру, всевозможные переключатели-регистры, которые позволяют добиваться многозвучия инструмента. Обычно такие баяны называют концертными, а за рубежом кнопочными аккордеонами. Довольно популярными в настоящее время стали готово-выборные баяны, тоже ориентированные на музыкантов-профессионалов. Их отличие от обычных заключается в том, что левая клавиатура может переключаться в режим правой голосовой клавиатуры и работать точно также как она.
Такое устройство баяна дает возможность играть одновременно две сольные партии музыкального произведения. Конечно же, это требует от музыканта специальных технических навыков для управления преобразованной клавиатурой. Для баянистов — любителей, для тех, кто только учится играть на баяне, выпускаются баяны проще и, естественно, дешевле. Они отличаются друг от друга количеством кнопок на правой и левой клавиатуре.
Давайте разберемся. Хроматический звукоряд-главное отличие В первую очередь хочется выделить главное, и, на мой взгляд, принципиальное отличие баяна от гармони — это хроматический строй звукоряд. Что это означает?
Чтобы выяснить это, нужно сделать небольшой экскурс в теорию музыки. Дело в том, что во всем мире довольно давно уже принят за стандарт музыкальный строй, состоящий из 12 звуков в каждой октаве с абсолютно одинаковыми промежутками между ними, равными полутону напомню, что октава-это набор музыкальных звуков от «ДО» до «СИ». Так вот, такой строй и называется хроматическим. Именно он позволяет играть на баяне в абсолютно любой тональности и само понятие тональность не применяется к баяну, как музыкальному инструменту. Ну в а чем же, всё-таки, разница между звукорядом гармони и баяна? А вот в том-то она и заключается, что каждая октава баяна а их может быть и пять, и шесть состоит из всех 12 звуков хроматической гаммы, в отличие от гармони-хромки , которая имеет в каждой октаве лишь 7 звуков, название которых, наверное, многие помнят еще с детства: до, ре, ми, фа, соль, ля, си. В таком звукоряде не хватает звуков: «до-диез» идет после «до» , «ре-диез» или «ми-бемоль» после «ре» , «фа-диез» после «фа» , «соль-диез» после «соль» и «ля-диез» или «си-бемоль» после «ля».
Вернее, некоторые из этих звуков есть и на гармони: это «ре-диез» и «соль-диез» для первой октавы, и «фа-диез» — для второй хотя в некоторых гармонях тоже для первой. Но они вынесены в самый верх клавиатуры, то есть, как бы, сама конструкция стандартной гармони-хромки подразумевает, что использоваться они будут достаточно редко. Тем более, что гармонь изначально предназначалась для исполнения русской народной музыки, для которой не характерно использование хроматических ступеней-полутонов. Отличие во внешнем виде клавиатур Если же мы взглянем на клавиатуру баяна, то увидим, что в ней белые клавиши чередуются с черными хотя, это не всегда так, потому что бывают баяны и с одноцветной клавиатурой. Так вот, на этих черных клавишах баянист и извлекает те самые звуки-полутона, которых просто нет на гармони.
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами
Производство: Баян является русским инструментом, имеющим долгую историю производства в России. Аккордеоны же производятся в различных странах и имеют более широкую популярность во всем мире. Независимо от различий, баян и аккордеон — это инструменты, которые способны создавать прекрасную музыку и радовать слушателей своими уникальными звуковыми характеристиками. Сложность обучения: баян против аккордеона Начнем с аккордеона. Этот инструмент имеет простую конструкцию и легко воспринимается.
За счет этого, обучение на аккордеоне обычно начинается с легких мелодий и аккордов. Изначально, учащийся учится управлять клавишами, правильно держать инструмент и разбираться в основах аккордов. В дальнейшем, сложность обучения на аккордеоне увеличивается постепенно, добавляются новые аккорды и техника игры. В случае с баяном, процесс обучения чуть сложнее.
Это язычковый клавишно-пневматический инструмент. По сути гармонью считается любая ручная гармоника. Если вы решили заняться музыкой и хотите изучить это ее направление, то большой выбор инструментов представлен в нашем интернет-магазине. В каталоге представлены как новинки.
Так и модели бывшего употребления.
Пример нотации 1 и реального звучания 2 при нажатии басовых кнопок фа и ми [17] : Аккордовая часть От каждой ноты основного басового ряда строятся различные аккорды с соответствующим основным тоном на схеме это кнопки, расположенные в поперечных косых рядах, идущие вправо-вверх от басовых кнопок : 4. Минорные трезвучия. Могут звучать целиком на немецких инструментах [20] или без квинты [17] на большинстве советских и итальянских инструментов [20]. Уменьшённые септаккорды с пропущенной квинтой [17] или уменьшённые трезвучия [20] [21] этот ряд может отсутствовать [17].
Доминантсептаккорды и уменьшённые септаккорды в нотах обозначаются тремя звуками [20]. На каждую ноту аккорда приходится пара унисонных язычков [19] , соответственно, весь аккорд звучит 6 язычками. Звуки аккордов располагаются в пределах одной октавы: от соль малой октавы до соль-бемоль первой октавы. Из-за этого большинство аккордов звучит обращениями [21]. Примеры аккордов [20] цифрами обозначены их ступени : Выборная[ править править код ] На выборной клавиатуре первые два ряда басов такие же, как и на готовой клавиатуре [17].
Остальные ряды занимают кнопки с отдельными нотами. Раскладка левой выборной клавиатуры является зеркальным отражением правой клавиатуры по горизонтали и вертикали высота звучания повышается при переходе от нижних кнопок к верхним.
К коробке крепится решетка, а также переключатели регистров если таковы предусмотрены конструкцией которые служат для изменения тембра. На коробке также находятся два больших ремня для фиксации инструмента во время исполнения. На грифе в хроматическом порядке расположены игровые клавиши в три, четыре или пять рядов. Левый корпус — это тоже коробка прямоугольной формы, в которой на внешней стороне находится левая клавиатура инструмента, содержащая пять, а иногда шесть рядов кнопок: два — басы, остальные ряды готовые аккорды мажорные, минорные, септаккорды и уменьшенные септаккорды. На левом корпусе имеется регистр для переключения готовой или выборной системы звукоизвлечения, а также малый ремень, при помощи которого левая рука приводит в движение меховую камеру.
В левом корпусе располагается дека со сложными механизмами для извлечения звуков в двух системах для левой руки: готовой и готово-выборной. Меховая камера, прикрепляемая к корпусу рамками, изготавливается из специального картона и сверху оклеивается тканью. Вес многотембрового концертного баяна достигает 15 кг. Разновидности баяна Большое баянное семейство делится на две группы: обычные баяны и оркестровые. Обычные имеют два вида, которые отличаются друг от друга системами аккомпанемента в левой руке: готовая и готово—выборная. Готовая система аккомпанемента состоит из басов и готовых аккордов. Готово—выборная имеет две системы: готовую и выборную, которые меняются при помощи специального регистра.
Выборная система имеет полный хроматический звукоряд, что увеличивает исполнительские возможности инструмента, но в то же время усложняет технику игры. Оркестровые баяны, в силу своей конструктивной особенности имеющие клавиатуру только с правой стороны корпуса, также делятся на два вида: первый - инструменты отличаются по звуковысотному диапазону: контрабас, бас, тенор, альт, прима, и пикколо; второй - отличаются по тембру: баян-труба, фагот , флейта, кларнет , гобой. Применение и репертуар Спектр применения баяна очень широк, его можно услышать и на сценах больших концертных залов в качестве солирующего, ансамблевого, оркестрового инструмента и в самодеятельных ансамблях и оркестрах народных инструментов. Большой популярностью пользуются коллективы, состоящие только из баянистов. Очень часто баян используют как аккомпанирующий инструмент или просто в быту на различных семейных праздниках. Инструмент очень универсален, на нем исполняют произведения композиторов прошлых эпох, а также музыку современных жанров: джаза, рока и техно. Великолепно звучат на баяне сочинения И.
Баха, В. Моцарта , Н. Паганини, Л. Бетховена , И. Брамса, Ф. Листа , К. Дебюсси, Д.
Верди , Ж. Гершвина, Г. Малера, М. Мусоргского, М. Равеля, Н. Римского-Корсакова, А. Скрябина, Д.
Шостаковича, П. Чайковского, Д. Верди и многих других классиков. Сегодня все больше современных композиторов пишут для инструмента разные произведения : сонаты, концерты и оригинальные эстрадные пьесы. Пригожин, Г. Банщиков, С. Губайдулина, С.
Ахунов, Х. Валпола, П. Макконен, М. Мурто — их музыкальные композиции для баяна очень эффектно звучат на концертной сцене. Произведения для баяна Н. Чайкин - Концерт для баяна и оркестра слушать П. Макконен - "Полёт над временем" слушать Исполнители Поскольку в России баян очень быстро завоевывал популярность, исполнительское искусство на нем развивалось очень интенсивно.
В связи постоянным усовершенствованием инструмента перед музыкантами открывались все больше творческих возможностей. Особо следует отметить вклад в развитие исполнительского мастерства баянистов—новаторов: А. Палетаева, который первый перешел на пятипальцевую аппликатуру вместо используемой ранее четырехпальцевой, увеличив тем самым технические возможности инструмента; Ю. Казакова - первого исполнителя на многотембровом готово-выборном баяне. Российская баянная школа сейчас очень хорошо известна во всем мире, и исполнительское искусство в настоящее время все более процветает. Наши музыканты постоянно становятся лауреатами различных международных конкурсов. На большую концертную сцену выходит очень много молодых исполнителей, однако необходимо выделить имена таких выдающихся музыкантов, как И.
Паницкий, Ф. Липс, А. Скляров, Ю. Вострелов, Ю. Ткачёв, В. Петров, Г. Зайцев, В.
Гридин, В. Бесфамильнов, В. Зубицкий, О. Шаров, А. Беляев, В. Романько, В. Галкин, И.
Завадский, Э. Митченко, В. Розанов, А. Полетаев, которые своим немеркнущим, исполненным вдохновения искусством, внесли весомый вклад в развитие современной исполнительской школы.
Баян, аккордеон, гармонь - в чём разница?
Отличие баяна от аккордеона. это тип аккордеона, на котором клавиатура на стороне мелодии состоит из ряда кнопок. баян обладает явно большими возможностями (при равном качестве, то есть сравниваем концертный баян с концертным аккордеоном), но, как мне кажется, всё же аккордеон лидирует по распространённости. Левая клавиатура полного баяна состоит из 100 или 120 кнопок (такая же, как у аккордеона). Отличие баяна от аккордеона. Аккордеон относится к язычковым клавишным пневматическим музыкальным инструментам.
В чем различия баяна и аккордеона
почти все тоже самое, только у последнего с правой стороны как клавиатура фортепиано, в остальном все тоже самое. почти все тоже самое, только у последнего с правой стороны как клавиатура фортепиано, в остальном все тоже самое. helen ответил в теме Почему гармошка,а не баян и аккордеон?
Как научиться играть на аккордеоне
- История и происхождение
- Баян или аккордеон: какой вариант более выгодный?
- Портал правительства Москвы
- Мелодические гармонии: различия между аккордеоном и баяном
- Появление гармоник, баянов и аккордеонов в России
- Аккордеон или баян на чем проще играть
«Гармонь, Баян, Аккордеон?» История происхождения аккордеона
Чтобы разобраться, в чем отличие между баяном и аккордеоном, вначале нужно ознакомиться с устройством гармони. Усовершенствованные концертные баяны и аккордеоны имеют несколько более широкий диапазон, а также дополнительную строку кнопок левой руки для игры уменьшенных септаккордов. Главное отличие баяна от аккордеона — кнопочные ряды вместо клавишных на правой клавиатуре. Если вы плохо разбираетесь в музыкальных инструментах, то для вас незаметна разница между баяном, гармонью или аккордеоном. Усовершенствованные концертные баяны и аккордеоны имеют несколько более широкий диапазон, а также дополнительную строку кнопок левой руки для игры уменьшенных септаккордов.
Баян или аккордеон: какой вариант более выгодный?
Гармонь Вопреки распространенному мнению, гармонь не является исконно русским музыкальным инструментом. Ее завезли в Россию из Европы как «экзотику», но она настолько сроднилась с народным фольклором, что о ее истинном происхождении сегодня знают лишь немногие. Гармони относят к клавишно-пневматическим инструментам. Условно их подразделяют на следующие виды: «Хромка», она же «русская венка» и «ливенка». Сохраняет высоту мелодии, удерживая звуки, воспроизводимые любыми кнопками инструмента, на определенной высоте, при растягивании либо сжатии мехов. Тульская или вятская гармонь, «тальянка», «черепанка». Отличительной чертой является то, что высота звуков зависит от направления движения мехов. Гармонь популярна не только у русских. Этот музыкальный инструмент распространен на Кавказе, у марийских народов, населяющих Поволжье и Урал, а также в словенской культуре.
Баян, гармонь и аккордеон во многом схожи, но каждый инструмент имеет свои особенности. Поэтому сказать однозначно, что лучше выбрать для игры, нельзя. В этом случае стоит опираться на личные предпочтения и цели. Для народной и национальной музыки либо наигрышей «для души» подойдет гармонь.
Он работал он настройщиком органов и фортепиано. Чтобы облегчить настройку органных труб он сконструировал маленькую коробочку с металлическим язычком. Когда Фридрих вдувал ртом воздух в коробочку, язычок звучал, издавал тон определенной высоты.
Несколько таких коробочек, дававших звуки определенной высоты, упрощали настройку органа. Но мастеру не нравилось, что одна рука была занята. Тогда он вделал каждый язычок в мех. Он ставил приспособление рядом, растягивал мех кверху и отпускал, сжимаясь под давлением собственного веса, мех подавал воздух на язычок, и тот звучал. Обе руки оставались свободными, не нужно было дуть ртом, что облегчало работу. Потом Фридрих догадался все язычки встроить в мех, а чтобы они не звучали одновременно, оснастил клапанами. Теперь для получения нужного тона надо было открыть один клапан над соответствующим язычком, а остальные оставить закрытыми.
Чуть позже он понял, что изобретенную им конструкцию можно превратить в самостоятельный музыкальный инструмент. Сначала она была больше похожа на детскую игрушку, чем на музыкальный инструмент - у нее было всего лишь 5 кнопочек справа и 5 слева. Сыграть на ней можно было только очень простые мелодии без аккомпанемента. Несмотря на это, гармонь быстро распространилась по всему миру, попав и на тульскую ярмарку. Заморская диковинка так полюбилась в Туле, что распространилась по всей России и превратилась в русский народный инструмент. Причем, в каждой области она видоизменялась, подстраиваясь под местные напевы. Так появились саратовская, ливенская, череповецкая, вятская, бологоевская гармошки.
Благодаря русским мастерам появился, по сути новый инструмент, в котором от прежней гармошки остался лишь принцип звукоизвлечения. В1830 году музыкальный мастер Иван Сизов, поехал на ярмарку в Нижний Новгород, и там услышал гармонику. Убедившись, что ничего особо сложного в нем нет, тем более для тульского оружейника, взял и сделал своими руками такой же. Конечно, об этом сразу же узнали родственники, знакомые, а среди них было немало умельцев. Тула всегда славилась мастерами. Очень скоро изготовление гармоник стало повальным увлечением. Путь совершенствования гармоники был долгим и сложным.
Вначале она была очень проста и примитивна 5-7 кнопок на правой стороне и два баса на левой стороне. Пришло время, и в таком виде она уже не могла удовлетворять возросшее мастерство исполнителей. И вот в 1871 году тульский музыкант — самородок Николай Иванович Белобородов сконструировал новый вид инструмента — хроматическую гармонику. В ней уже был расширенный аккомпанемент состоял из басов, трех мажорных и двух минорных аккордов , два ряда кнопок в правой клавиатуре. И теперь на инструменте можно было сыграть 42 звука! Но поиск более удобной конструкции продолжался. И вот один из музыкантов, Яков Федорович Орланский - Титаренко, поделился с гармонным мастером Петром Егоровичем Стерлиговым идеей нового инструмента.
Или, если языком сегодняшнего производства, сформулировал техническое задание. Было это в 1905 году. Идея вдохновила мастера, и через два года, в 1907 году был построен инструмент, имевший для правой клавиатуры более четырех октав - по двенадцать звуков в каждой, а для левой руки - полный набор басов и аккордов для всех без исключения тональностей. В честь легендарного древнерусского певца — сказителя Бояна его назвали — баяном. Баян — название, принятое только у нас в стране. Так что лавры изобретения баяна в равной степени принадлежат и музыканту, и мастеру. Они создали инструмент, с самого начала настолько совершенный, что в принципе он не изменился до сих пор, хотя улучшения, конечно, были.
И уж этому инструменту стало доступно все, вплоть до концерта с симфоническим оркестром. За рубежом все хроматические гармоники, будь у них клавиши или кнопки, называют аккордеонами.. Работа по совершенствованию инструмента продолжалась еще много лет. Да она, по существу, продолжается и сейчас. У нас в России есть замечательные фабрики, где делают по специальной технологии на заказ современные концертные баяны последнего поколения «Юпитер», «Аппассионата», «Левша», «Россия», на которых играют выдающиеся музыканты. Многотембровый готово-выборный баян — это инструмент больших динамических, тембровых и акустических возможностей, которому под силу исполнение самых сложных произведений , написанных для различных инструментов. Уровень баянного исполнительства в наши дни чрезвычайно высок.
Для современного баяна пишутся сложнейшие оригинальные сочинения. Проводятся международные конкурсы и фестивали, талантливые композиторы пишут новые интересные произведения , баянисты гастролируют по всему миру, собирая огромные концертные залы использованная литература.
При словах "аккордеон", "гармонь" представляются другоие инструменты со своим звуком и репертуаром. И исторически он, все-таки заслуживает статус отдельного инструмента.
Современный концертный баян играет почти тот же репертуар, что и современный концертный аккордеон - разница в клавиатуре и расширенном диапазоне правой клавы "баяна" супротив аккордеона.
Примерно в то же время в Европе распространились хроматические гармоники с фортепианной клавиатурой, то есть современные аккордеоны. В Советский Союз они попали приблизительно в 1930-е годы.
Баян и аккордеон: сходство Во-первых, как уже говорилось в статье, и баян, и аккордеон — гармоники хроматические, то есть обладают равномерно темперированным строем 12 полутонов на октаву и большим диапазоном октав. Во-вторых, устройство баяна и аккордеона похоже, в частности левая клавиатура. Она предназначена для басовых нот первые два ряда кнопок и для аккордов четыре остальных ряда — мажор, минор, септаккорд, уменьшенный септаккорд. Типы баянов и аккордеонов Приходя в магазин музыкальных инструментов, чтобы купить себе подходящую гармонику, нужно знать, что есть еще один важный нюанс.
Как баяны, так и аккордеоны делятся на три типа: готовые, выборные, и готово-выборные. У готовых левая клавиатура настроена так, как описано выше. У выборных она, точно так же, как и правая, нужна для того, чтобы извлекать не аккорды, а отдельные ноты. У третьего типа — готово-выборных — между двумя режимами можно переключаться.
Для переключения на левой клавиатуре есть специальная клавиша-регистр. В выборном режиме ряды с аккордами превращаются в подобие правой клавиатуры четырехрядного баяна, только отраженное зеркально. Музыканты-профессионалы больше всего любят именно готово-выборные аккордеоны и баяны, так как возможности у этих инструментов очень широки. Они немного сложнее в освоении, чем готовые, зато сыграть на них можно практически все, что угодно — даже фуги Баха.
Чем отличается баян от аккордеона Помимо разной формы корпуса у баяна она более прямоугольная, у аккордеона — более округлая , и формы грифа у аккордеона гриф длиннее , главное, чем отличается баян от аккордеона, - это клавиатура для правой руки. На правой клавиатуре баяна расположены от трех до пяти рядов кнопок, представляющих полный хроматический звукоряд и охватывающих диапазон 5-6 октав. Бывают как 3-рядные, так и 5-рядные баяны, причем у пятирядного баяна первый и второй ряды кнопок аналогичны четвертому и пятому. При игре на нем это облегчает переход из одной тональности в другую.
Правая клавиатура аккордеона — это ряд массивных клавиш, похожих на фортепианные. Как правило, на грифе расположена 41 клавиша.
Конструкция
- Аккордеон или баян
- Мини-словарь баяниста
- Чем отличается баян от аккордеона: есть ли разница с гармонью, сравнение
- Особенности аккордеона