"Вести" побывали в закулисье обновленного театра кукол в Уфе перед премьерой "Винни-Пуха". Солистка Большого театра и Венской оперы Елена Максимова призналась, что она дебютировала в роли возлюбленной Дон Кихота в Сиднейской опере. : Дон Кихот, Большой театр 20.07.2022. Следующий сезон уже начал обрастать интересными подробностями.
«Дон Кихот» в Большом театре стал культурной презентацией Башкирии в Москве
И во втором зрителей ждёт сюприз. В хитроумного идальго переквалифицировался оперный певец Артем Борисенко, ещё недавно блиставший на сцене в образе Петра Первого. Артём Борисенко, заведующий оперной труппой Воронежского театра оперы и балета, лауреат международных конкурсов: — Это невероятная авантюра. Правда, Дон Кихот — не самая танцевальная роль в спектакле, но тут тоже есть что поделать. И всё-таки пришлось позаниматься, чтобы не выпадать из балетного контекста, буду продолжать. Но фактура сыграла свою роль, как в случае с Петром, так и с Дон Кихотом, поэтому решилось руководство театра и постановщики на такой эксперимент. Впрочем, как ни странно, этот «Дон Кихот» — история вовсе не про знаменитого искателя приключений и его спутника.
В конце XIX столетия великий балетмейстер Мариус Петипа поставил спектакль по мотивам новеллы из знаменитого романа Сервантеса. А в начале XX века свою редакцию сделал Александр Горский. С тех пор «Дон Кихот» входит в число лучших мировых балетов. Основная линия — это история о приключениях двух влюблённых: дочери трактирщика Китри и цирюльника Базиля. Их исполняют премьеры театра — Марта Луцко и Иван Негробов. Иван Негробов, премьер Воронежского театра оперы и балета, лауреат международных конкурсов: — Базиль по образу несложный персонаж — такой простой, душа компании.
Поэтому это спектакль-праздник. Он очень позитивный. Я регулярно танцую «Дон Кихота» в Большом театре, довольно часто танцую его в Михайловском театре. Когда ты много танцуешь «Дон Кихот», проще справляться со всеми техническими сложностями. В последние два года у меня ушло чувство тревоги за техническую сторону исполнения балета. Когда думаешь о технике, забываешь про образ. И сейчас у меня нет страха недокрутить фуэте, что-то сделать не очень четко. Когда меньше об этом волнуешься, когда уверенно справляешься с техникой, это дает возможность работать над образом, и уже нет таких моментов в спектакле, когда ты проседаешь. Ты тогда полностью ведешь линию, это самое важное. Этому учишься только со временем.
А вы можете пояснить, что значит «оседлать волну»? Важно свою волну поймать в начале каждого акта. Бывает такое, что первый акт проходит хорошо, а второй и третий уже не ладится. Или наоборот. Когда смотришь в глаза партнеру и зажигаешься от него в ответ. А от зрителей это зависит? Да, конечно, и от зрителей зависит. Когда они поддерживают артистов аплодисментами, не стесняются делиться своими эмоциями в ответ. Зрительское настроение очень чувствуется. Бывает зал прохладно настроен.
Бывает, что зал посылает заряд положительных эмоций и тебе это помогает. Был у меня случай, когда я пригласил на спектакль одного знакомого. Он пришел в отвратительном настроении, а когда он начал смотреть спектакль, это улетучилось. Так что иногда мы зрителю тоже помогаем. Не зря же есть театральное выражения «тяжелый зал», «легкий зал». На то и существует театр, чтобы зрители получили самые положительные эмоции. Иногда это может быть и грустная эмоция, но она дарит светлое чувство. Должен быть взаимообмен энергией между зрителем и артистами. Элеонора, скажите, вы себя считаете балериной технического плана или универсальной? Я в большей степени универсальная балерина.
Но вообще, я себя считала лирической по своей натуре. Я из Петербурга. И как-то мне всегда до выпускного класса выбирали преимущественно лирический репертуар, классические адажио. Всегда была какая-то лирика, даже в современных номерах. А в выпускном классе вдруг стали доверять сложную технику. Надо сказать спасибо природе — у меня есть вращения, есть прыжок. Педагоги поняли, что я могу справляться с техникой. Поэтому одинаково хорошо себя чувствую как лирических балетах, так и в технически ярких. Элеонора, какие партии вам ближе? В «Спартаке» я танцевала и Фригию, и Эгину, хотя это кардинально разные роли.
Когда их танцуешь, у тебя абсолютно разные ощущения от спектакля. Это похоже на разные миры. Я танцую совершенно разные партии.
Также обсуждается возможность его выступления на открытии новой сцены Большого театра в Пекине в октябре, рассказал генеральный директор Большого театра Владимир Урин.
В июле месяце точно поедет "Дон Кихот" балет - ред. Кроме того, по словам Урина, в настоящее время ведутся переговоры о выступлении труппы Большого или Мариинского театров на открытии новой сцены главного театра в Пекине в октябре.
Спектакль рассказывает о свадьбе богатого, но незадачливого Гамаша и красавицы Китри, которая на самом деле влюблена в Базиля. И влюбленным еще надо постараться, чтобы, несмотря ни на что, быть вместе.
Большой театр летом отправится с гастролями в Китай
Пророчили, что не может быть равных Галине Улановой, даже когда Майя Плисецкая уже вышла на сцену. Затем влюбились в сказочный дуэт Екатерины Максимовой и Владимира Васильева, и вновь говорили о том, что это — пик и вершина, за которыми неминуемы падение и регресс. И вот — признание вчерашних лондонских газет. Даже после интриг и скандалов, которые сопровождали его в последние годы, компания под управлением нового директора Владимира Урина продолжает смотреться так же остро, как бритва, демонстрируя своих танцоров, как и всегда великих, драматичных, «больших», со своим стилем представления, который давно является их личной визитной карточкой… Любого, кто интересуется танцами, нынешний сезон в Лондоне поистине завораживает». Это статья из The Telegraph. И таких восторженных откликов много. Юбилейные гастроли открылись балетом «Дон Кихот», после которого лондонцы увидят также «Лебединое озеро», «Пламя Парижа», «Корсар» и «Укрощение строптивой».
В среде профессионалов некоторые пересуды вызывало желание Большого привезти в Лондон «Лебединое озеро». Но уровень спектакля — и постановочный, и исполнительский — таков, что без этой «визитной карточки» театра гастроли кажутся невозможными. Балетные сезоны Дягилева датируются 1909—1929 годами. Но мысль о них пришла к Сергею Павловичу в 1906 году — после успеха выставки русских художников в парижском Осеннем салоне.
Фото: Дамир Юсупов Звездные войны и их жертвы Однако, как бы там ни было, два года спустя, в 1871 году, Петипа перенес свой балет в российскую столицу. К тому времени уже умер Сен-Леон, и хореограф наконец получил вожделенное им место первого балетмейстера императорского театра. С новой избранницей он стал властителем петербургской труппы, и московский Большой театр был ему уже ни к чему. Изменения в «Дон Кихоте» Северной столицы бросались в глаза сразу. В отличие от московской редакции здесь после пролога в первом действии Дон Кихот попадал в труппу странствующих актеров. Китри же и Базиль появлялись только во втором акте. Причем такая популярная и сейчас сцена «самоубийства» Базиля была ликвидирована. Взамен нее заколоться на сцене петербургского Большого театра хотела уже Китри, схватив шпагу вступившегося за нее Дон Кихота. Хотя в петербургской постановке большой популярностью по-прежнему пользовались характерные танцы, а бурю восторга вызывала «Кадриль пикадоров» в исполнении 11 затянутых в трико девиц под предводительством Симской, 2-й в роли Эспады, тем не менее в Петербурге все же преобладал классический танец. Но для полного его торжества Минкусу пришлось дописать пятое действие, представлявшее из себя в сущности один сплошной дивертисмент. Причем исполняемые детьми амурчики, которых зритель уже видел в сцене «Сна Дон Кихота», появлялись в этом действии и на яву, на празднике у герцога. В постановке были заняты аж 72 воспитанника и воспитанницы, и чтобы доставить такое количество детей на спектакль, «требуется 3 линии и 4 кареты, то есть 10 пар лошадей только для одного училища». Действие венчал «Большой танец» — Китри исполняла его не с Базилем, как сейчас, а по обычаям того времени с безымянным персонажем, который, видимо, лучше подходил для танцев в этой партии вышел знаменитый в будущем солист Императорских театров Павел Гердт. Но самая большая неожиданность поджидала любителей балета и в самом эпилоге петербургской версии Петипа, в последней картине. Чтобы приблизить балет к роману, здесь ввели трагический финал, совершенно не уместный в балетных комедиях: Дон Кихот возвращался домой и... Однако истинная трагедия разворачивалась не на подмостках, а за кулисами. Дело в том, что роль Китри и Дульсинеи на премьере исполняла Александра Веригина. Базилем же выходил Лев Иванов. И как раз с ним и произошел трагикомический случай, который чуть не стоил ему жизни. Тогда в театре, как и сейчас, велись звездные войны. И когда балерина Веригина по своей вине упала во время тура ушибла руку, да так сильно, что показалась кровь и пришлось давать занавес , одна группировка тут же вину спихнула на партнера. Дальше сослуживица Веригиной, прима петербургского Большого театра Екатерина Вазем вспоминает: «Совершенно потеряв голову, несчастный Иванов искренно вообразил себя виновником и не захотел пережить такого позора. Прибежав домой, он схватил револьвер и готов был пустить себе пулю в лоб. На счастье, подоспела его жена, вырвавшая у него оружие. К чести Веригиной, следует сказать, что она тотчас напечатала в газете заявление, в котором разъясняла причину своего падения и таким образом реабилитировала Льва Иванова». В успех постановки на питерской сцене с самого начала не верило даже руководство. Поэтому предусмотрительно не стали покупать тот самый аппарат, с помощью которого луна смеялась и плакала, а взяли его в аренду по 10 рублей за спектакль. Питерские критики, в отличие от московских, оказались недовольны. Так Суворин писал, что осел в спектакле «единственный актер, который вызвал взрыв искреннего хохота». Критик же Соколов и вовсе заключил свой фельетон такими строками: Молитвой нашей бог смягчился — В особенности отличился Осел классическим здесь па. Кстати, лошадь, на которой на сцену Большого въезжает Дон Кихот, и ослик везущий Санчо Панса, к радости публики, неизменно выходят на сцену и сегодня. Вера Каралли и Михаил Мордкин. Полет в оркестровую яму Второе рождение балета по роману Сервантеса прошло опять же в Москве. Но «роды» были сложными. Как раз Горского, уже несколько лет к тому времени ставившего в Петербурге, Петипа послал в Москву переносить свои балеты. И тот исправно перенес на сцену Большого «Спящую красавицу» и «Раймонду», но затем произошло нечто совсем неожиданное.
Поэтому эту традицию мы завели и продолжаем. Уверен, это положительно скажется на отношении к Башкортостану наших партнеров, москвичей и друзей, и принесет в итоге хорошие плоды», — отметил Андрей Назаров. В связи с антиковидными ограничениями Большой театр пока не вернулся к 100-процентной загрузке зала. Тем не менее, в главный российский театр в этот вечер пришли многие зрители, желающие увидеть уфимскую постановку героической комедии «Дон Кихот». Оперу на сюжет, известный всем по роману Сервантеса, в России ставят достаточно редко, до этого она была только в репертуаре Мариинского театра в Петербурге. Тем приятнее было работать над этой музыкой и раскрывать ее тонкости. Я считаю, что это заслуживающая внимание опера, как и сам образ. Конечно, непросто было воплотить это произведение и в сценическом, и в музыкальном смысле, но, мне кажется, всех захватило — и оркестр, и солистов, и хор. Сегодняшним исполнением я доволен», — отметил главный дирижер оперы Артем Макаров. Напомним, спектакль о Рыцаре печального образа и его безответной любви к Прекрасной Дульсинее стал режиссёрским дебютом известного оперного баса Аскара Абдразакова, который исполняет заглавную партию.
Испанский колорит и дух Андалусии народный артист России передал, сумев максимально сохранить исторический флер. Веера, гитары, метры красного шифона, расшитые пайетками и золотыми нитями, и искусственные розы-заколки — здесь все на своих местах. А еще «Дон Кихот» — один из тех спектаклей, которые обожает сама балетная труппа. Россыпь великолепных характерных танцев тех самых испанских и цыганских , составляющих примерно треть спектакля, позволяет артистам в полной мере продемонстрировать весь свой жизнерадостный, неукротимый и во многом естественный темперамент. Исполнительница роли Китри, заслуженная артистка Беларуси Людмила Хитрова, признается: эта партия — одна из немногих, полностью соответствующих ее природным данным, что позволяет жить на сцене в свое удовольствие. Молодые артисты кордебалета открыли в обращении с классикой новые горизонты. И, кстати, хорошая проверка на прочность. Как физическую, так и эмоциональную. Это только кажется, что искрить и смеяться, быть веселой и озорной все 2,5 часа спектакля — простая работа, — добавляет Людмила. Дирижер-постановщик Николай Колядко, работавший еще над версией 1989 года, уверяет, что спектакль не зря называют одним из столпов академического балетного репертуара: — Он лучится светом и производит завораживающее впечатление.
На главной сцене Большого театра проходит весенняя премьера «Дон Кихота»
Все-таки сколько раз прошел «Дон Кихот» в московском Большом театре, остается загадкой. МОСКВА, 2 фев — РИА Новости. Большой театр представляет новую редакцию одного из самых любимых артистами и зрителями во всем мире балета "Дон Кихот" Людвига Минкуса: премьера состоится 2 февраля. В репертуаре Большого театра «Дон Кихот» занимает особое место, ведь именно на его сцене в 1869 году состоялась историческая премьера этого замечательного балета! «Первый раз я увидела «Дон-Кихот» в Челябинском театре, мне было лет пять, и он произвел на меня такое впечатление, что я решила связать свою жизнь с балетом», — рассказала она журналистам. известнейшее творение Людвига Минкуса; постановка была впервые представлена публике в Большом театре Мариусом Петипой, в 1869 году. Московский «Дон Кихот», от которого и «пляшут» ныне все интерпретаторы,— удивительный образец многоцветья и единства труппы Большого театра.
На сцене Большого театра состоялась премьера оперы «Дон Кихот» в постановке Аскара Абдразакова
Впервые "Дон Кихот" на сцене Большого театра Беларуси был поставлен в 1941 году и пережил шесть редакций. Впервые "Дон Кихот" на сцене Большого театра Беларуси был поставлен в 1941 году и пережил шесть редакций. Накануне Международного Дня театра в Большом театре Беларуси прошла премьера новой редакции балета «Дон Кихот» в постановке Народного артиста СССР и Беларуси, художественного руководителя театра Валентина Елизарьева. премьера в Большом театре спектакля Башкирского государственного театра оперы и балета – «Дон Кихот» Жюля Массне. «Роскошный балет «Дон-Кихот» в Большом!» – написал Плющенко на своей странице в «Инстаграме».
Большой театр открыл 245-й сезон оперой "Дон Карлос"
А сегодня открыли для себя такого артистичного Владимира Копытова», — говорит зрительница Наталья Свиридова. Для них выступление на столичной сцене стало бесценным опытом в начале творческой карьеры. Дебют на сцене Большого театра случился и у юной Аиды Абдразаковой, которая участвует в массовых сценах. Для артистов это и выход из зоны комфорта, драйв новых эмоций! Для постановочных служб — челлендж по освоению новой сцены. Для московского зрителя — знакомство со свежей премьерой уфимского театра. Подумалось, что при такой поддержке земляков, обеспечивших аншлаг и тёплую зрительскую атмосферу в зале, башкирские театры вполне могут замахнуться на «ремейк» башкирской декады и привезти в столицу мультижанровый «сет» лучших спектаклей сезона», — поделилась впечатлениями музыковед Гузель Яруллина. Завершился показ оперы долгими аплодисментами благодарной публики и традиционным фото на память. Худрук Башкирской оперы Аскар Абдразаков отметил, что, хотя в нынешней обстановке трудно что-либо загадывать, но на следующий год у театра есть амбициозные планы вновь покорить Большой театр. Главный редактор Сандалова Надежда Витальевна Телефон.
Ранее специальный представитель президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой сообщил, что гастроли Большого театра в Китай могут состояться в 2023 году. Не исключены также гастроли в эту страну Мариинского театра. Он пережил множество реставраций и модернизаций.
Последняя пара - это приглашенные звезды. Прежде ее Базилем выступал Иван Васильев. В пресс-службе рассказали, что "Дон Кихот" возвращается на Историческую сцену Большого театра в новой хореографической редакции Алексея Фадеечева. В основе этой версии - хореография Мариуса Петипа и Александра Горского.
В зарубежных постановках самые сложные вариации иногда просто пропускают. Именно "Дон Кихот" Большого театра во всем мире считается эталоном исполнения балета Минкуса. Хореографию "Дон Кихота" называют "московской школой" классического балета. Пора освобождаться от определенных наслоений, которые были внесены".
Впервые за 25 лет балет Мариинки выступит на исторической сцене Большого театра
В его активе — феноменальный по высоте и полетности прыжок, поразительная устойчивость и координация движений, сила и быстрота вращений. Сложнейшие пируэты, требующие предельной мобилизации, он выполняет с легкостью и артистическим азартом. В спектакле принимает участие практически все артисты театра, они восхитительно воплощают замысел Вячеслава Гордеева, с нескрываемым удовольствием отрабатывая нюансы испанских и цыганских танцев. Особую атмосферу спектаклю придают оригинальные декорации Игоря Нежного и бесподобные костюмы Татьяны Тулубьевой. Они удивляют своей красотой и изысканностью даже бывалых театралов Справочно История легендарного «Дон Кихота» по мотивам романа Сервантеса на музыку Людвига Минкуса в постановке французского и российского балетмейстера Мариуса Петипа началась в 1869 году. Это единственный его балет, родившийся в Москве на сцене Большого театра. Позже он был перенесен на сцену Мариинского театра Санкт-Петербурга. Именно его хореографическая версия завоевала все сцены мира. За все время своего существования балет пережил множество вариаций.
Людмила Хитрова и Дмитрий Уксусников, танцевавшие Китри и Базиля на первой премьере, блестяще справились и с ним, и со всем спектаклем. Людмила искрила, смеялась, раззадоривала героев на сцене и зрителей в зале. Дмитрий взлетал так высоко и убедительно, что публика ахала в прямом смысле. Я приметила его еще в «Анюте», где он был Модестом. Тогда мужчина рядом, явно не завсегдатай театра, удивленно-восхищенно сказал жене: «Это же надо, с таким животом, а так двигается! У Модеста в спектакле немаленький накладной животик, и то, что зрителю да, неискушенному, но это не имеет значения даже не пришло в голову, что никакого живота у Владислава на самом деле нет — замечательно. Он замечательно играл тогда, и замечательно играет сейчас, так перевоплощаясь в Гамаша, что иногда оттягивает на себя внимание даже тогда, когда смотреть нужно в центр сцены. А в первом акте, в сцене в таверне, все равно косишь глазами вправо и смотришь, что там сейчас делает Гамаш? С кем заигрывает? Что кому обещает? На первой премьере 24 марта в этой роли неожиданно для себя а, возможно, и для него самого тоже зрители увидели народного артиста Беларуси Антона Кравченко. А, вы знаете, оказалось, что прекрасно! Антон в этой роли раскрылся совершенно неожиданно и по-новому: оказалось, что амплуа комических старух комических персонажей ему явно подходит. Настоящему артисту все по плечу. Это было хорошо и смешно. И — немаловажно! Антон Кравченко в роли Дон Кихота В этом спектакле, кажется, удовольствие получают все.
Спектакль проходил в рамках благотворительной акции «Открытий занавес», организованной Минкультуры РФ. Мы знаем, что в зрительном зале очень большое количество беженцев с Донбасса. Мы знаем, что вы приехали из разных областей нашей страны.
Почти за полтора века «Дон Кихот» неоднократно восстанавливали, обновляли, реставрировали. На обновленном спектакле побывал наш фотограф Александр Либков.
Что впереди
- Балет Мариинки впервые за 25 лет покажет свой спектакль на исторической сцене Большого театра
- Балет Мариинки впервые за 25 лет покажет свой спектакль на исторической сцене Большого театра
- "Дон Кихота" в новой редакции покажут в Большом театре |
- Telegram: Contact @bolshoi_theatre
Воронежский театр посвятил самый масштабный балет сезона «Дон Кихот» танцору Владимиру Васильеву
На исторической сцене Большого театра идет балет Людвига Минкуса «Дон Кихот». Балет Дон Кихот Большого театра Беларуси. Впервые после двадцатилетнего перерыва балет Мариинского театра выступит на Исторической сцене Большого театра 24, 25 и 26 мая с «Дон Кихотом». “балетная труппа Большого театра открыла свои гастроли в Лондоне новой постановкой “Дон Кихота” в хореографической редакции Алексея Фадеечева. Новую хореографическую редакцию спектакля "Дон Кихот" готовит главный балетмейстер челябинского театра Юрий Выскубенко. "Благодаря костюмам Большого театра нам удалось в полтора раза увеличить состав исполнителей. «Роскошный балет «Дон-Кихот» в Большом!» – написал Плющенко на своей странице в «Инстаграме».
Большой театр показал балет «Дон Кихот» для эвакуированных из ДНР и ЛНР граждан
Почистить "Дон Кихота" пригласили его автора Алексея Фадеечева. 22:36, Июль 28, 2023 Балетная труппа Большого театра под руководством Махара Вазиева покорила зрителей Национального центра исполнительских искусств в Пекине, исполнив "Дон Кихота" во время июльских гастролей в Китае. 22:36, Июль 28, 2023 Балетная труппа Большого театра под руководством Махара Вазиева покорила зрителей Национального центра исполнительских искусств в Пекине, исполнив "Дон Кихота" во время июльских гастролей в Китае. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.