один из самых знаменитых романов Оскара Уайльда. «Портрет Дориана Грея» – это история успеха и падения, больших денег и предельного риска, человеческой красоты и морального уродства.
Новости. Омск
| 19.11.2023 Мюзикл Портрет Дориана Грея, Конгресс-холл ДГТУ Ростов-на-Дону, Афиша Города | Спектакль «Портрет Дориана Грея» в Таганском парке. |
| Билеты на спектакль "Портрет Дориана Грея" | 29 декабря в Театре имени Гоголя состоится премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» по знаменитому роману Оскара Уайльда. |
| В Краснодаре покажут танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея» | сочетание эффектного современного танцевального стиля, тонкой музыкальности и визуального удовольствия. |
Спектакль "Портрет Дориана Грея" в театре им. Н.В. Гоголя
Работа вызвала большой интерес омичей уже при ее анонсировании. В прошлом году исполнилось 130 лет со дня первой книжной публикации «Портрета Дориана Грея», единственного романа английского писателя Оскара Уайльда. Режиссёр постановки Ольга Краскова сама написала вольную инсценировку романа. Спектакль решен в необычном для Омска жанре саунд-драма. В постановке равно важны драматические диалоги, речитативные монологи героев, их соло на музыкальных инструментах, пластические номера и акробатические номера на полотнах. Музыку к спектаклю написала композитор Виктория Карловски.
Алина Дмитриева не мечтает о ролях, она их предпочитает играть, говорит, что ждать одну — единственную роль всю жизнь бессмысленно, важно находит в каждом предложенном персонаже что-то интересное для себя. Верит, что ей предстоит сыграть — прожить еще много разных ролей, которые станут главными и любимыми. Одна из последних работ актрисы — Она в спектакле Максима Лакомкина «Я».
Эта постановка идет в арт-кафе Театра на Юго-Западе. Когда трудно лгать А вот у Фарида Тагиева есть мечта — он хочет сыграть Сирано де Бержерака, а пока работает над ролью Одоакра — германского князя — завоевателя в новой постановке Олега Леушина «Ромул Великий». Второй персонаж — лорд Генри — мелкий бес, это светский лев, склоняющий к греху Дориана Грея и получающий от этого процесса колоссальное удовольствие. Трудно было постигать науку лжи и примерять на себя английский юмор, но пришлось постараться ради достоверности образа». Сам режиссер тоже занят в спектакле, он играет Белое.
Артисты на языке танцевальных движений раскроют мир глубинных переживаний и чувств. Красивые танцевальные композиции, яркие костюмы, потрясающее музыкальное сопровождение создают на сцене и в зале особую атмосферу. Каждый танец — это отдельный художественный образ, который зрителям предстоит увидеть. Все они складываются единый интересный сюжет.
Уайльда», — отмечает зрительница Александра Веретенникова. Премьерные показы «Портрета Дориана Грея» пройдут на сцене Государственного русского драматического театра Республики Мордовия 2 и 11 февраля. Фото: пресс-служба театра.
Билеты на спектакль «Портрет Дориана Грея»
Фигура Дориана Грея имеет такое же мощное влияние на сознание молодого человека, как и лермонтовский Печорин. Театральное представление «Спектакль «Портрет Дориана Грея»» прошло в Театр им. Гоголя 20 апреля 2023 года. сочетание эффектного современного танцевального стиля, тонкой музыкальности и визуального удовольствия. Онлайн-показ спектакля «Портрет Дориана Грея» 6 мая провели сотрудники Парка культуры и отдыха «Таганский».
Backstage. Премьера спектакля "Портрет Дориана Грея. Frame Up версия"
| Билеты на танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея. Frame Up версия» | один из самых знаменитых романов Оскара Уайльда. |
| 5 причин сходить на последний показ спектакля «Портрет Дориана Грея» в театр Ермоловой | «Портрет Дориана Грея». Интересную особенность имеют спектакли Мюзик-холла: некоторые надо «распробовать» как, извините, экзотическое блюдо, вкус и послевкусие которого оценишь лишь после неоднократного «употребления», а в некоторые «окунаешься» сразу и с головой. |
| «Липецкие театральные встречи» завершаются сегодня спектаклем «Портрет Дориана Грея» | Слишком часто." (с) "Портрет Дориана Грея" Оскар Уайльд. |
Мюзикл «Портрет Дориана Грея»
В столице Мордовии на сцене Государственного русского драматического театра 15 декабря состоялась сдача спектакля «Портрет Дориана Грея». Молодой и невероятно красивый Дориан Грей в мастерской талантливого художника Бэзила Холлуорда, пишущего его портрет, поддается дьявольскому влиянию циничного Генри Уоттона, в ходе которого загорается. Сдача спектакля "Портрет Дориана Грея" (15.12.2023). Просуществовав почти полных восемь лет, «Портрет Дориана Грея» был сыгран на сцене театра Ермоловой 121 раз.
В Саранске сдали спектакль «Портрет Дориана Грея»
Это не привычный психологический театр, а, скорее, художественно-пластический перформанс. В общем, как предупреждают сами создатели спектакля, это «жестокая сказка для взрослых». Премьера её состоялась летом 2015 года. Воронежцам предлагали увидеть это действо за 1300-2600 руб. Шансов продать зал изначально было мало.
Художник — Иван Шатов Тара. Начинаться эта история будет, как и роман Оскара Уайльда. Однажды молодой лондонский аристократ, увидев только что написанный свой портрет, очень сильно пожелал оставаться таким вечно. И судьба услышала его: теперь за него будет стареть портрет. Казалось бы, его жизнь стала похожа на сказку: его грехи и пороки не отражаются на его красоте, он богат, знатен, и ему доступны все наслаждения этого мира!
Но счастлив ли он?
Динамичная, интересная история, сыгранная замечательными актерами, не оставит равнодушной никого из присутствующих в зале. Труд режиссера, актёрской труппы, костюмеров, работников сцены, гримеров, осветителей достойна наивысшей похвалы, а спектакль звания образца самого высокого уровня художественного оформления. Уверены, что вы не единожды за время просмотра спросите себя «А что будет дальше?
Спектакль «Портрет Дориана Грея» — это красивый и мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и любви.
5 причин сходить на последний показ спектакля «Портрет Дориана Грея» в театр Ермоловой
С таким человеком, как вы, нельзя знакомить ни одну чистую девушку, а порядочной женщине неприлично даже находиться с вами в одной комнате. Этот несчастный мальчик, гвардеец, что недавно покончил с собой, — ведь он был ваш близкий друг. С Генри Эштоном вы были неразлучны, а он запятнал свое имя и вынужден был покинуть Англию… Почему так низко пал Адриан Синглтон? А единственный сын лорда Кента почему сбился с пути? А молодой герцог Пертский?
Что за жизнь он ведет! Про вас говорят, что вы развращаете всех, с кем близки, и, входя к человеку в дом, навлекаете на этот дом позор». Кроме этих слов трансформация героя на сцене представлена в пластике, а пластические средства более ограничены, чем вся палитра средств драматического актера. Кульминационные моменты смотрятся как «таскание» кого-то из персонажей группой актеров, изображающих Дориана, например, так смотрится сцена убийства Бэзила.
Такое внимание к пластике Константина Мишина не удивительно, ведь он не только режиссер-постановщик, он еще танцовщик и хореограф. На протяжении всего действия главный герой или в данном случае главные герои наблюдают, как меняется душа Дориана, которая переселилась в его портрет. А зритель в этот момент видит как фигуры артистов превращаются в скелеты. Те, кто знает данное произведение Оскара Уайльда, отчетливо представляют каким перед героем предстает его портрет, который Дориан только однажды показывает автору портрета художнику Бэзилу.
В какой-то степени все мы можем наблюдать модификацию нашей души более банальным и простым способом — просто посмотрев на себя в зеркало. Но как же нам близка фраза, брошенная сэром Генри: «Что пользы человеку приобрести весь мир, если он теряет собственную душу». Это цитата из Евангелия от Марка гл. Помните как в романе Николая Островского «Как закалялась сталь»: Надо свою жизнь прожить так, чтобы… «не потерять собственную душу».
Звучит как завещание всем потомкам. Но у Дориана была другая цель: -Я никогда не искал счастья.
Автор: Ирина 19 сентября 2022 Вот уже третий день я нахожусь под чудесным впечатлением от премьеры спектакля С неба упали три яблока. Я тот самый человек, не читавший роман Наринэ Абгарян, чье мнение о спектакле было бы интересно написавшей отзыв Ирине Красильниковой. Я не сочла постановку слишком затянутой, хотя с удивлением поняла, что шла она четыре часа. Но это были часы наслаждения театром.
Это погружение в сагу,настолько сильное, что я делилась впечатлениями с другими людьми ещё два дня. Впервые слушала со сцены не разговор, а повествование. Необычно, но слух ласкает. В первые минуты спектакля забыла как дышать- это была песня на неизвестном мне языке. Это сказка. С добрыми и злыми духами, важными снами, непростой жизнью, но верой в лучшее.
Актерам спасибо за то что верила их игре весь спектакль! Одни и те же актеры играли две-три роли, но как они мгновенно преображались! Интересные декорации, они превращаются то в одно, то в другое. Прекрасно пение- сильное, многоголосое. Сценарий очень понравился, так как наблюдая за очередной историей, впитывала ее, забывала предыдущую, хотя та была не закончена и хотелось сначала дождаться, а потом снова продолжение наконец-то... Внимательно следила за деталями, образами, иногда не успевала, так все славно переплетено в постановке.
Интерес не пропадал ни на минутку. Улыбалась и грустила и верила. Восхищена спектаклем, отзыв пишу впервые, хотя люблю посещать Ведогонь-театр. Большое спасибо Людям театра и всем, кто создал этот шедевр. Думаю, что приду на него ещё раз. Автор: Анна 19 сентября 2022 Ходили на спектакль 17.
Всем понравилось - и тем, кто хорошо знаком с первоисточником, и тем, кто решил не читать даже описание на сайте. Кому-то запали в душу песни, кому-то общая атмосфера.... Несколько непривычен формат представления в виде непрерывного цитирования текста, но через минут 20 к этому привыкаешь и более не обращаешь внимание разве что когда порой пробивается пара реплик-диалогов - пытаешься понять как так? Во многих отзывах фигурирует ощущение от спектакля как от сказки... Много мрачных событий и мыслей, к которым регулярно обращаются по ходу сюжета. Наверное, это похоже на разноцветные звезды ясной ночью - общий темный фон подчеркивает сияние света.
Автор: Анастасия Морозова 19 сентября 2022... Это неторопливое повествование как в ритме действий, так и в хронометраже: спектакль идет 4 часа , при этом погружаешься в историю жителей деревушки Маран, путешествуешь разные годы, видишь множество поколений, их радости и беды, заботы, быт.
Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет? С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Динамичная, интересная история, сыгранная замечательными актерами, не оставит равнодушной никого из присутствующих в зале.
Звучит песня в исполнении Андрея Миронова, голос до боли родной и знакомый. Они захлестывают меня теплой волной. Я — девочка-подросток. Миронов — мой кумир, как и для большинства моих сверстниц. Его портрет с обложки журнала «Экран» прикреплен к секретеру и лукаво посматривает на меня... Та девочка, что писала ему письма и свято верила — ответ придет, давно выросла. Жизнь Миронова оборвалась. Но разве можно поверить в то, что его больше нет с нами, если звучат его песни, демонстрируются фильмы с его участием, а в Питере существует театр его имени? Я захожу в зрительный зал со вторым потоком. Перед началом спектакля на сцену поднимаются радушный хозяин — директор Тобольского драматического театра Н.
Лаптев, виновник большого театрального праздника — заместитель главы города по социальным вопросам П. Креков, гости — труппа «Русской антрепризы». Тоболяки в своем приветствии очень кратки — дают возможность высказаться гостям. Фурманов, художественный руководитель театра, вкратце рассказывает зрителям о своем детище, после чего представляет с большой любовью и уважением актеров театра, многие из которых являются заслуженными и знакомы тоболякам по различным кинофильмам и отечественным сериалам. Один из них — Неведомский — признается публике, что сбылась, наконец, его давнишняя мечта — побывать в Тобольске. Дело в том, что он начал свою актерскую карьеру в Свердловском ТЮЗе, где сыграл Кюхельбекера, которого судьба-злодейка навечно соединила с нашим городом.
Билеты на танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея. Frame Up версия»
Именно он, словно искуситель, постепенно знакомит Дориана со всеми прелестями жизни. Что это — сделка Человека и Дьявола? Или, может быть, родовое проклятье? Для режиссера-постановщика спектакля Аллы Чепинога это уже четвертая совместная творческая работа с коллективом театра «У Моста».
Ранее Алла Чепинога осуществила в пермском театре постановку трех спектаклей: музыкальной мелодрамы «Гранатовый браслет» 2015 , оперетты «Женихи» 2018 , хоррор-оперы «Пиковая дама» 2020.
Режиссер Константин Мишин о спектакле: "Я достаточно давно болел этим произведением. На мой взгляд, в этом романе удивительным образом сочетается детективная фабула и философский трактат об искусстве, о жизни. По сюжету душа главного героя переселяется в его портрет, и у Дориана появляется возможность посмотреть на нее со стороны. С научной точки зрения, "душа" - понятие сомнительное, измерить его, ощутить физически невозможно, но все знают, что она существует.
Но можно ли выжить без души?
Юный и необыкновенно привлекательный Дориан Грей поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь — но на его лице ни порок, ни годы не оставляют следа. В чем же его секрет и чем он заплатит за вечную юность?
Мюзикл «Портрет Дориана Грея» — это красивый и мистический спектакль о смысле жизни и искусства, добре и зле, предательстве и любви.
Это стандартное объявление на сайте ВКЗ предельно малоинформативно. Оно и понятно — реплика адресована узкому кругу лиц, купивших билеты на это представление, которое длится более трёх часов и почти всё время — на пределе эмоций. В спектакле Олега Леушина Дориан Грей — предмет спора между Чёрным и Белым, которые в очередной раз соперничают за душу человека. Это не привычный психологический театр, а, скорее, художественно-пластический перформанс. В общем, как предупреждают сами создатели спектакля, это «жестокая сказка для взрослых».
Студенты посетили спектакль «Портрет Дориана Грея» в театре имени Н.В. Гоголя
29 декабря в Театре имени Гоголя состоится премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» по знаменитому роману Оскара Уайльда. «Секрет Дориана Грея» поставлен по мотивам произведения Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея». На Основной сцене театра «Сфера» пройдут премьерные показы спектакля «Портрет Дориана Грея» в постановке режиссера Глеба Черепанова. Про «Портрет Дориана Грея» можно точно сказать, что вам на этом спектакле скучно не будет, там очень много хорошей музыки, интересных артистов и это спектакль, который точно украсит вечер. Мистическая и вполне философская история Оскара Уайльда о портрете Дориана Грея. это премьера декабря прошлого года, а во вторых он только-только "переехал" с Малой сцены на Основную.
ПРЕМЬЕРА! Спектакль "Портрет Дориана Грея"
Спектакль «Портрет Дориана Грея», выдержанный в формате мюзикла, насыщен реалистичными деталями, свойственными английскому благородному обществу 19го века. «Портрет Дориана Грея» — единственный опубликованный роман Оскара Уайльда. На сценической площадке местного отделения Союза театральных деятелей 7 марта пройдет первый показ мистической саунд-драмы «Секрет Дориана Грея» по роману Оскара Уайльда. Премьера спектакля «Портрет Дориана Грея» состоялась восемь лет назад – 25 марта 2013 года.
Мюзикл «Портрет Дориана Грея»
И напряженный — главный герой исследует, какие его решения повлияют на его душу. И, наконец, вполне загадочный — Дориан ведет развратную и аморальную жизнь, но его внешность остаётся безупречной, а следы от всех злых поступков остаются только на его мистическом портрете. В театральной афише столицы — сразу несколько постановок этого романа. Но ученик Анатолия Васильева, режиссер и хореограф, по-своему взглянул на сюжет. В фантасмагорической интерпретации романа Оскара Уайльда о морали и человеческой душе режиссёр Константин Мишин объединил текст и пластику.
Центральный концертный зал находится по адресу улица Красная, 5. Напомним, в Краснодарской филармонии имени Пономаренко 12 октября и 14 декабря состоятся концерты струнного оркестра с хором в память о ключевой фигуре российской панк-культуры — группе «Король и Шут».
Согласно сценарию постановки, автором которого стал Генри Филлеу-Беннет Henry Filloux-Bennett , Дориан Грей — студент литературного отделения колледжа и восходящая звезда социальных медиа. Через приложение для гей-дейтинга Grindr Дориан знакомится и флиртует с двумя пользователями — лордом Генри Уоттоном и Бэзилом Холлуордом.
Бэзил предлагает Дориану сделку: Дориан может купить ценой собственной души вечную молодость для своего изображения в соцсетях, тогда как на его реальном лице будут отображаться все последствия его дурных поступков. Дориан, одержимый своей популярностью у фанатов, соглашается, и дальше история развивается более или менее в соответствии с сюжетом романа Уайлда вплоть до смерти главного героя. Действие спектакля начинается после смерти Дориана, чью роль в постановке исполнил Фионн Уайтхед Fionn Whitehead , и построено в виде расследования обстоятельств случившегося, которое ведет анонимный интервьюер, сыгранный звездой британского кино и сериалов Стивеном Фраем в 1997 году Фрай исполнил главную роль в биографическом фильме «Уайлд».
Автор Людмила Шерова На чтение 6 мин Просмотров 3. Опубликовано 07. Помните был такой фильм-спектакль 1968 года в постановке Виктора Турбина. Постановка произвела на меня настолько неизгладимое впечатление, что когда мне предложили посетить премьеру спектакля «Портрет Дориана Грея», которая состоялась 29 декабря 2022 года в Театре им.
Гоголя, я с большим интересом согласилась. Спектакль в театре безусловно, совершенно другая вещь. Она произвела на меня своеобразное, но такое же сильное впечатление. Режиссер Константин Мишин назвал свою постановку фантасмагорией и не ошибся. Спектакль «Портрет Дориана Грея» в Театре им. Гоголя странный и необычный. Одновременно оригинальный и не оригинальный.
Мне уже доводилось видеть на сцене двух исполнителей одного героя одномоментно, но тут согласно программке Дориана играет четыре актера, в том числе и актрисы. Они, якобы, отображают многоликость персонажа и характер происходящих с ним перемен. Хотя, по моему наблюдению, в отдельных сценах исполнителей было больше, но основных два: Анастасия Куимова и Александр Хохлов. В спектакле очень много пластики. Но и это нельзя считать исключительным своеобразием данной постановки. Мне довелось видеть и чисто пластические постановки на сцене драматических театров. И тут тоже сложилось впечатление, что попытка объединить в постановке драматическое действие и пластику было в пользу пластики.
Иногда даже казалось, что постановка сделана с целью продемонстрировать таланты драматических актеров в использовании средств современной европейской хореографии.