Итоговая подборка фильмов за год: рыбы и пришельцы, актеры и революционеры, Голливуд и новое российское кино - все лучшее, что было в 2016-ом в субъективном списке "Интерфакса". Смотреть Лучшие фантастические фильмы онлайн в подборке на KION.
20 лучших фантастических фильмов 2016 года
В этом видео представлены 10 самых захватывающих фантастических фильмов 2016 года. Смотреть Лучшие фантастические фильмы онлайн в подборке на KION. «Дивергент, глава 3: За стеной» — фантастический боевик 2016 года, вошедший в список лучших фильмов жанра фантастика. Любой список «лучших фильмов 21-го века» составленный сейчас рано или поздно неизбежно устареет – будут сняты новые блестящие картины, которым предстоит потеснить менее совершенные.
Post navigation
- Главные научно-фантастические фильмы XXI века
- Объявлен топ-60 лучших фантастических фильмов 21 века - CQ
- Список лучших фантастических фильмов 2015-2016 годов
- Фантастические фильмы 2016 года
- И нет, мы не забыли про мультфильмы
Фантастика-2016: 10 лучших фильмов года
Топ-60 лучших научно-фантастических фильмов 21 века по версии IndieWire. Лучшие фантастические мультфильмы 2016. 5 лучших мультфильмов 2016 года. Лучшие фантастики 2016. Стартрек: бесконечность фильм 2016. Лучший фантастический фильм 2016. # Варианты ответов. Проголосовало. Смотреть фильмы в жанре Фантастика Приглашаем к просмотру лучших фильмов и сериалов из наших подборок. Обойти вниманием лучший фантастический фильм уходящего года (а то и двух или даже пяти лет) мы точно не могли.
10 оригинальных фильмов 2016-2017
Если даже вы не фанат фантастики, оставьте свой голос хотя бы за знакомое лицо на обложке. Итак, какой же фильм 2016 года был лучшим?
Но зрителям зрелого возраста не стоит ставить на нем крест, он придется по душе и детям и взрослым. Этот мультик также замечательно подойдет для романтического вечера. Сюжет "Зверополиса" заключается в истории в одном городе животных, жизнь которых похожа на людскую. Уникальность его заключается в разделении города на разные районы, повторяющие естественную среду обитания определенных видов. К примеру, тут есть Тундратаун, а для зверей южных найдется Площадь Сахары.
В этом мегаполисе появляется зайчиха по имени Джуди Хоппс, которая устраивается работать в полицию. И в первый же день она сталкивается с трудностями, работа эта все же не для зайцев, а для зверей крупнее. Но тем не менее, у нее появляется возможность доказать, что и зайцы могут быть полицейскими, только в напарники ей достается не умолкающий и хитрый лис Ник Уайлд. Благополучие жителей Зверополиса теперь зависит от них, и им предстоит распутать сложное дело. Прибытие На нашу планету прилетают неизвестные космические аппараты и располагаются по всему миру.
Малоизвестный режиссёр Дэвид Маккензи вытянул счастливый билет в виде крепко сбитого сценария Тэйлора Шеридана, и снял по нему «Любой ценой», криминальный боевик с очевидной, но оттого не менее волнующей идеей. Есть два брата. Один только откинувшийся из тюрьмы, второй более примерный, с детьми и бывшей женой. Что не мешает ему разработать план по ограблению нескольких отделений местного банка, дабы вернуть этому же банку большой долг за землю. Дело происходит в Техасе, и помимо очевидного по сюжету вопроса классового неравенства, коим пользуются банки, поднимаются темы места индейцев в нынешнем устройстве США, появления устаревших в современном мире профессий, и даже чуть философские, вроде спора о реальной преступности преступлений. Фильм очень аккуратно касается всех задумок, не впадает в нравоучения, всё показано ненавязчивыми образами и через лаконичные и реалистичные диалоги. Экшн-сцены, в частности несколько ограблений и финальная погоня, поставлены мастерски. А изощрённая операторская работа и вообще визуальная составляющая выдают в жанровом «Любой ценой» штучную работу. Меня он впечатлил несколькими своими особенностями. Начать с уникальной подачи истории не только через сюжет, но и через что-то вроде интервью с основными действующими лицами. Каждый из них отчитывается перед апостолом Петром за совершённые дела и раскрывает все свои мысли и переживания. Мы как бы смотрим фильм с закадровым голосом, но в то же время и без него! Очень удачная идея: комментарии не наложены поверх плёнки, а вплетены в историю. Голосов этих несколько, каждый со своей ролью в истории Второй Мировой войны и точкой зрения на происходящее. Главная героиня, русская иммигрантка, укрывала от фашистов еврейских детей. Французский коллаборационист ловит её и пытается воспользоваться своим положением с выгодой для себя. А присягнувший Гитлеру немецкий аристократ натыкается на неё, уже заключённую, когда он служит ревизором, следящим за работой концлагерей. Каждый из них считает, что жил по правде и достоен лучшего после смерти. Но, как довольно просто догадаться зрителю, в рай берут далеко не каждого. Это очень сильная и убедительная картина, не только о героизме и неоднозначности поступков, но и о собственно героях. И грустной идее, что настоящим героям невозможно найти место в мирной жизни. Но такое может сказать только человек, совершенно не разбирающийся в кино, или просто не смотревший «Коммивояжёра»! Эта блестящая психологическая драма и немного ещё и триллер не просто чрезвычайно увлекательная и артистично поставленная, но богатая на интерпретации. Её сценарий заимствует элементы не только из актуалочки про средний класс в Иране, но и из западной культуры. Это по-настоящему международный фильм Фархади, который после "Оскара" за «Развод Надера и Симин» стал снимать кино с сильной оглядкой на Запад. Главный герой — театральный режиссёр. Он готовит постановку «Смерти коммивояжёра» Артура Миллера, и постепенно начинает проявляет всё больше схожести с Вилли Ломаном, главным героем одной из величайших американских пьес. Почему именно этот персонаж? Просто очень уж удачно и для современного Ирана, и для США 40-х годов актуальна проблема безмерной гордости, повышенной самооценки и требований к себе и окружающим у мужчин. Оба произведения наглядно демонстрируют, как это может приводить к катастрофам, разрушать жизни и семьи, причём сами главы семейств даже не будут давать себе отчёт о том, что виноваты в этом в первую очередь они. А как «Коммивояжёр» снят! Фильм пытается усидеть не только на двух тематических, но и на двух визуальных стульях. Как и в «Разводе» у Фархади получилось насытить реализм красивыми метафоричными кадрами и напряжёнными крупными планами. Я настоятельно рекомендую предварительно ознакомиться со «Смертью коммивояжёра», посмотрев, например, экранизацию 85-го года с Дастином Хоффманом и Джоном Малковичем. Это не критично, но поможет поглубже проникнуться задумкой и оценить её реализацию. Никакой другой фильм в списке такого не сумел! Если вкратце, то это своеобразная повесть о Вавилонской башне, показанная в масштабах румынской семьи, собравшейся на похоронах. Но вот детали... Кристи Пуйю настолько напичкал ими все три часа «Сьераневады», что хватит на десяток внимательных просмотров. Всё просто: умер отец семейства. Все его близкие, от жены и детей до дальних родственников и друзей-соседей, собираются на проводы в одной трёхкомнатой квартире. И зритель, вселившись в дух скоропостижнувшегося прям в стиле «Входа в пустоту» Ноэ , двигается по этому помещению иногда выбираясь наружу и наблюдает за происходящим действом. А происходит в процессе приготовления к похоронам всякое. Гости бесконечно спорят на политические темы; опаздывает священник, чем вызывает у некоторых сомнения по поводу важности религии; вспоминаются старые обиды всеми на всех; старики бухтят на молодёжь; молодые в ответ нарушают все табу и, чуть что, выходят за рамки приличия; один из сыновей вообще фанат конспирологии, и за его теориями очень смешно следить... В общем, обычное застолье знакомое жителям постсоветского пространства! Все эти плавно перетекающие один в другой диалоги блестяще сняты длиннющими кадрами, которые передают ощущение непрерывности, вневременности, бесконечности и необратимости. Кино показывает в миниатюре человеческую цивилизацию, со всеми неизбежными конфликтами, спорами и плюрализмом мнений. Люди не готовы понимать друг друга, даже если они прожили бок о бок всю жизнь. Кино пропитано цинизмом, но всё же предполагает, что преодолеть разногласия можно, надо только как следует постараться. Если оценивать по грандиозности задумки, то «Сьераневада», конечно же, лучший фильм года. Но это же мой личный топ, и есть ещё целых три фильма, которые, как я считаю, с лихвой компенсируют более скромный масштаб увлекательностью, актуальностью и глубиной погружения. Когда-то много лет назад Сьюзан, заведущая галереей современного искусства, вах какая богатая и успешая леди, рассталась со своим парнем. Внезапно, как раз в период творческого кризиса и одиночества она получает по почте книгу за авторством бывшего, в которой он метафорично рассказывает о своих старых переживаниях. На протяжении всего фильма мы наблюдаем попеременно за жизнью читающей роман Сьюзан и событиями этой самой книги. События же очень странным образом переплетаются в тугой узел, и не до конца понятно, обвиняет ли молодой человек её в чём-то, или она всё воображает. Причём, фильм выстроен таким образом, что душераздирающая история подаётся в виде книги внутри фильма, то есть чего-то нереального для главной героини и её мира а нас с ней разделяет аж два слоя реальности. А вот загадочная, неоднозначно трактуемая часть фильма, интеллектуальная задачка — это жизнь самой Сьюзан. Несколько слоёв реальности в итоге накладываются друг на друга, заставляя разбираться и прикидывать комбинации того, что реально в фильме, а что нет. Модельер Том Форд снял всего два фильма, но оба — выдающиеся работы. Он настоящий уникум. Без профильного образования, Форд просто взял и начал делать авторские кино высочайшего качества и уровня проработки всех его компонентов, беря за основы нетипичные книги и даруя новую волну популярности недооценённым писателям жаль, уже умершим. Он поступил очень умно, сразу начав работать с топовыми специалистами. Кассовые актёры, джорайтовский оператор и композитор Абель Коженёвски способны и без его помощи первоклассно выполнить свою работу, оставив Форда концентрироваться на концепции и сценарии. А его безукоризенный вкус помог сделать «Ночных животных» ощущаемыми не только глазами и ушами, но практически всеми органами чувств. Произведение искусства! О Джармуше, называющем себя «малозначительным поэтом», даже книги пишут , что тут нового могу сказать я? Расскажу лучше о своих ощущениях и мыслях, ведь именно они привели фильм на такую высокую строчку в списке. Как ни странно, но именно с «Патерсона» я по-настоящему полюбил Джармуша и иначе стал смотреть на многие его старые вещи, примером, на «Мертвеца» и «Пса-Призрака». Возможно, у фильма это получилось благодаря ну совсем уж в лоб поданной метафоре, что "жизнь это постоянное повторение одной и той же рутины, и для каждого важно прочувствовать в ней свой ритм или размер и следовать ему". Иногда как раз не хватает такого классного, но топорного кино, чтобы оказаться важным для понимания всего творчества автора. Герой Адама Драйвера, Патерсон из городка Патерсон — простой водитель автобуса и стихоплёт-дилетант — воплощает собой как обыденность жизни, так и любовь режиссёра показывать в кино то, что обычно остаётся за кадром. Он ищет в этом красоту и романтику. И чёрт возьми, у него это здорово получается! Так здорово, что после «Патерсона» даже на свою тривиальную жизнь начинаешь смотреть с куда большим любопытством, ловить интересные совпадения, а повторяющююся изо дня в день рутину ценить как рифмы в стихотворениях. Хоспаде, что-то это совсем уж ванильно прозвучало, извиняюсь. В прошлый раз первое место в моем списке заняла картина про двух извращенцев из Британии, а в этот — про четырёх фетишистов ну типа того из Кореи. Значится, «Служанка». С самого первого просмотра фильма в августе 2016 года, я так много писал и рассказывал всем подряд о нём, что мне трудно начать с чего-то, что я не ни разу ещё говорил. Так что, с вашего позволения, я считерю и для старта воспользуюсь обожаемым мной вступлением к рецензии Мэтта Цоллера Зейтца. Фильм сладострастно красивый, откровенно сексуальный, иногда извращёный и ужасно жестокий. Временами само его существование кажется необъяснимым. Как можно вообще объяснить существование «Служанки», или «Госпожи», как она зовётся в оригинале: корейского фильма по роману английской писательницы, снятого в стиле Хичкока? В голову приходит, конечно, Куросава, экранизировавший Достоевского и Шекспира в самурайском сеттинге. Но Пак Чхан-ук переработал исходный материал настолько, что знание оригинальной книги Сары Уотерс вообще ничего не добавит этому фильму. Ему помог в этом мультикультуралистский подход: ещё с самых ранних работ Пак в отличие от того же Пона Джун-хо, который, снимая на Западе, не забывает о своей корейской идентичности много заимствовал из классики как азиатского, так и европейского кино. От них «Служанка» получила выдающийся сапсенс, преисполненную вкуса и символизма операторскую работу и навороченную схему отношений между персонажами. В том числе и лесбийско-феминистического плана. Обе эти нетипичные для корейского кино темы проходят сквозь всю картину тонкими красными шнурками и затягивается к финалу в тугой узел с бубенцами на конце. Начинающаяся довольно классически драма в исторических декорациях превращается в невообразимый, невозможный комедийно-эротический криминальный триллер-головоломку, удивляющий не одним и даже не двумя твистами. Что же в фильме от самого Пака Чхан-ука? Ни с чем не сравнимый корейский колорит, который год не покидающий мой плейлист саундтрек, написанный Чо Ён-уком с которым они сотрудничают ещё с «Объединённой зоны безопасности» , как всегда безупречная работа с актёрами особенно с девушками, ух! Безумно увлекательный, безумно глубокий и безумно красивый, даже после пятого за три года пересмотра не выходящий из головы и удивляющий новыми обнаруженными деталями. Смотреть и пересматривать вы, кстати, можете, как театральную, так и режиссёрскую версию. Во второй эротические сцены ещё длиннее и подводка к ним показана более детальна. И кажется, что театральная версия это больше криминальный триллер, а режиссёрка сильнее акцентируется на отношениях главных героинь.
Он и его жена Лесли, решили воспитать своих детей так, чтобы они стали лучше, чем остальные. Воспитывали детей по своеобразной методике, включающей в себя навыки выживания, физическую подготовку, игры на музыкальных инструментах у костра, правду и чтение различной литературы в целях интеллектуального обогащения. Будучи детьми, они знали всю изнанку мира, который они презирают, они знали о его проблемах больше, чем те, кто живет в нём. Но всё это поверхностно, так как они лишь читали об этом из книг и узнавали о "внешнем мире" от отца. Их познания были лишь теорией, не подкрепленной практикой. По этому, отношение с социумом у семьи не было налажено. В этом и кроется одна из тем фильма, коих здесь много. Фильм будучи приятным зрелищем для глаз и для ушей, всё же не делает упор на развлечение зрителя.
Список лучших фантастических фильмов 2016 года
Этот фильм — экранизация одноименного романа-антиутопии американского писателя Дэйва Эггерса, вышедшего в 2013 году и посвящённого свободе частной жизни в условиях гиперинформационного общества. За проект взялся молодой и успешный режиссер Джеймс Понсольдт «Конец тура» , для которого это первый опыт работы с фантастикой. В романе повествуется о молодой девушке, устраивающейся на работу в могущественную интернет-корпорацию. По мере продвижения по карьерной лестнице она наблюдает, как компания стремится к установлению все большего контроля за жизнью населения. Героиню играет Эмма Уотсон, продолжающая искать себя после долгой жизни в образе Гермионы. Остаётся только узнать, как режиссер справится с мрачным и напряженным сюжетом романа, который он сам же и адаптировал к экранизации. Дата выхода в прокат неизвестна. Теперь Вильнев решил взяться и за фантастику: в данный момент он готовится снимать продолжение «Бегущего по лезвию бритвы», где компанию постаревшему Харрисону Форду составит Райан Гослинг, а уже в этом году на экраны должен выйти его первый научно-фантастический проект «История твоей жизни». Снятый по одноименному рассказу американца Теда Чана, фильм расскажет о контакте людей с прибывшей в гости инопланетной расой с непонятными намерениями. Чтобы их выяснить, правительство нанимает лингвиста для изучения языка пришельцев, и та начинает коммуницировать со странными существами, постепенно проникая в их таинственный замысел. Главную героиню играет пятикратно номинированная на «Оскар» Эми Адамс, а помогают ей не менее статусные Джереми Реннер и Форест Уитакер.
В мировом прокате с 12 июля. Фильм о колоссальном монстре, обрушивающем свою ярость на человечество, и о ментальной связи с ним, которую обнаруживает в себе простая американка, интересен по нескольким причинам. Во-первых, потому что американку играет одна из главных звезд современного голливудского кино Энн Хэтэуэй. Во-вторых, потому что автором картины выступает отмеченный рядом наград молодой испанский режиссер Начо Вигалондо, более всего известный по триллеру о путешествии во времени «Временная петля». В-третьих, потому что сценарий, написанный им же, обещает встречу «Годзиллы» с «Быть Джоном Малковичем», и даже если это пустое бахвальство, все равно звучит интригующе. Однако из-за «Годзиллы» у «Колоссального» еще до начала съемок возникли проблемы. Японскому обладателю прав на легендарного монстра, компании Toho, показалось, что «гигантская ящерица, разрушающая Токио», очень уж напоминает их любимое детище. Японцы подали в суд, но создателям «Колоссального» удалось достичь мирового соглашения.
Сила течёт в этом фильме, и он един с Силой. Он дал нам надежду, что «Звёздные войны» будут не только конвейером для выжимания денег, но и просто хорошим кино. О фильме.
Хотя точный год выхода еще не до конца известен, мы все же внесем этот фильм в список лучшей фантастики 2016. Первый мститель: Противостояние После неудачной операции Мстителей, правительство решает контролировать всех супергероев и использовать их силы в своих интересах. Из-за этого закона в рядах героев возникают разногласия, которые приводят к созданию двух лагерей. Так же мы отнесли его к лучшим фильмам 2016. Дэдпул Вооруженные силы проводили эксперименты, одним из результатов стал Уэйд Улисон. Это подарило ему невероятные возможности, которыми пользоваться одно удовольствие, но вот цена за такой «подарок» неприятна, его здравомыслие становится подорванным. Черепашки-ниндзя 2 Самая лучшая фантастика 2016 года.
Таинственный враг очень могуществен и силён. Ему нет равных. Он уничтожить любого супергероя, стоит ему только дунуть в сторону злодея. В очередной раз правительство вынужденно доверить судьбу всего человечества и мира в руки отряда безумных убийц. Им снова предстоит вступить в яростную схватку, но на этот раз всё будет куда серьёзней. Когда-то они были самыми настоящими плохишами, но теперь они стали на сторону добру и будут защищать людей ценой своей жизни. С одной стороны он спасают весь мир от уничтожения, но с другой стороны, разве можно назвать команду отъявленных убийц и головорезов настоящими супергероями. Чаппи Нам представляют мир высоких технологий, в котором без проблем можно создать искусственный интеллект, но никто не желает бороться с преступностью и бедностью. Чаппи всего лишь выглядит роботом, он является пародией на современного ребёнка из гетто, который просто не имеет понятия о том, как жить в мире без криминала. Западный зритель был доволен фильмом, а вот зарубежные критики рвали и метали, всему виной лёгкий социализм, заметный в идеях, продвигаемых режиссёром. Но стоит отметить как качественную актёрскую игру, так и добротную подачу, кинолента не затянута без нужды, а моменты, требующие динамики её получают. Дивергент, глава 3: За стеной «Дивергент, глава 3: За стеной» — фантастический боевик 2016 года, вошедший в список лучших фильмов жанра фантастика. Действия киноленты происходят в Чикаго, а в центре сюжета, как всегда, неповторимая девушка дивергент Трис. Однажды вместе с друзьями она выбирается за пределы города, где ей открывается страшная правда. Герои узнают, что после многолетней воды, все люди были разделены на генетически чистых и поврежденных. Ученые не считают поврежденных за людей и используют их, как биологический материал для своих целей. Трису и ее друзьям открываются и другие страшные подробности о задумке ученых, которые хотят оставить только чистое генетическое потомство. Герои решают вступить в борьбу с несправедливостью и расстроить коварные планы, чтобы спасти свой город от гибели. Американская фантастика Многие из нас любят смотреть фантастические фильмы, а как известно, самая качественная и масштабная фантастика снимается в Америке на студиях в Голливуде. В этом жанре снято множество интересных и кассовых фильмов, которые полюбились всем нам. Развивать данное направление кино Америка начала в 20-е годы ХХ века. В то время сценаристы начали придумывать варианты далёкого будущего, параллельного мира и другие истории, которые не доказаны учёными, а с каждым годом такие фильмы начали набирать всё большую и большую популярность у зрителей Америки и всего мира, благодаря чему кинематограф начал зарабатывать свои первые миллионы долларов. Сейчас фантастические фильмы подразделяются режиссёрами на несколько направлений, и в последнее десятилетие становится популярным снимать фильмы жанра научной фантастики, где каждый зритель может получить порцию интересных научных фактов и идей, почему та или иная фантастика может в будущем стать реальностью. Каждый может выбирать своё любимое направление и с удовольствием смотреть американскую фантастику. Сейчас снято уже бесчисленное количество фильмов фантастики, но мы с Вами все помним наши любимые фильмы, которые уже стали легендой — это Терминатор, Звёздные войны, Чужой, Парк Юрского периода.
Последние рецензии
- Фильмы 2016 года - фантастические фильмы - все лучшие фильмы - «Кино »
- Топ 10 Самые лучшие фантастические фильмы 2015-2016 года - Лучшие Топ 10
- Список топ лучших фантастических фильмов 2016 года по рейтингу зрителей | Журнал о кино "Киновер"
- Фильмы: научная фантастика 2016 года - смотреть онлайн
- И нет, мы не забыли про мультфильмы
- Голливудские фильмы
Другие статьи по тегам
- 10 оригинальных фильмов 2016-2017
- Рейтинг лучших фантастических фильмов
- Инопланетяне, крушение Луны и прочий sci-fi года!
- Лучшие фильмы 2016 – 2017: фантастика (список и рейтинг)
Лучшие фантастические фильмы (ТОП 100)
«Фантастические твари» переносят нас в сказочное место – Америку 30-х годов. Если вам понравилось бесплатно смотреть видео топ-10 лучших фантастических фильмов (2016) онлайн которое загрузил ТОП Фильмов 21 мая 2018 длительностью 00 ч 24 мин 31 сек в хорошем качестве, то расскажите об этом видео своим друзьям. Жанр фантастики является одним из самых популярных направлений в художественной литературе, а также кинематографе. Страницы в категории «Фантастические фильмы 2016 года». Показаны 44 страницы из 44, находящихся в данной категории. Обойти вниманием лучший фантастический фильм уходящего года (а то и двух или даже пяти лет) мы точно не могли.
Все фантастические фильмы 2016 года
cмотреть онлайн в хорошем качестве. Жанр фантастики является одним из самых популярных направлений в художественной литературе, а также кинематографе. Достаточно посмотреть подборку лучших фильмов в жанре фантастика с рейтингом и отзывами на , и найти интересный фильм станет намного проще и быстрее. Спилбергу всегда удавалось детское кино — и вышедший несколько лет назад «Тинтин» вполне может считаться одним из лучших его поздних фильмов.
Лучшие фантастические фильмы 2016 года
Нарочито деревянная игра актёров. Кадры-омажи на шедевры живописи. Ну очень неуютная атмосфера. Фильм весьма хорош во всём этом и доставляет очень специфическое удовольствие. Everybody Wants Some! Всё это, конечно, хорошо, но дальше будет прям очень хорошо! Вот вам тридцать девять фильмов 2016-го года, которые должен посмотреть каждый. Но это моё мнение, конечно, а вы уж сами для себя решайте — их таки много, и многие из них на любителя, вроде меня. Я решил распилить список на три группы. В первой — кинчики, которым я поставил 7 из 10 и которые дотянули до топа всего семёрок я поставил раза в четыре больше , во второй — все с 8 из 10, а в третьей — 9 или 10 из 10, то есть самые впечатлившие и на мой взгляд близкие к шедевральным. Часть 2.
На вид это просто спокойная драма очередного японца, который снимает в традициях Ясудзиро Одзу, но в первые же минут пятнадцать атмосфера фильма начинает наполняться нешуточной тревогой, не пропадающей вплоть до первой развязки ровно в середине. В жизнь простой японской семьи мама, папа и дочка семи лет врывается старый друг отца, недавно вышедший из тюрьмы. Отец берёт его к себе на работу в мастерскую, но жена да и зритель тоже со временем начинает догадываться, что товарищ явился к отцу не просто так, и у них есть какая-то тайна из прошлого. То, к каким конфликтам героев между собой и с самими собой приведёт эта тайна — настоящая песня. Фильм очень методично, но не без поэтики, рассказывает мрачную и глубокую историю о преступлении и истинном наказании. A Dragon Arrives! Начинается он как отлично снятый, крепко сыгранный и стильный детектив в иранской пустыне 60-х годов. Но быстро обрастает нетипичными для жанра деталями, всякими твистами, страннейшими персонажами, в существовании которых просто невозможно не сомневаться. В общем, становится диковатым. А когда во вроде бы художественную картину врываются говорящие головы очевидцев этих реальных?
И на мой взгляд такая подача сделала простую детективную историю гораздо увлекательнее. Ну вы знаете Генри. Один из самых известных российских фильмов последних лет достоин всех обрушивших на него дифирамб. Это уникальный боевик, снятый полностью от первого лица настоящими мастерами своего дела: техническая команда «Хардкора», каскадёры, и лично Илья Найшуллер — это просто какие-то монстры. Да, сколько угодно можно пинять фильм за примитивную историю, но мы же не делаем это с «Рейдом» или «Джоном Уиком», так что и здесь стоит отнестись к этому фильму легкомысленнее, как к видеоиграм. Ведь это самая настоящая неинтерактивная видеоигра! Кстати, в кинотеатре фильм многих укачивал, но вот дома на мониторе, и, как неудивительно, даже с телефона — он смотрится изумительно. Словно стрим no-death-прохождения какого-нибудь шутана. Однако, зрителя терпеливого и разделяющего подход режиссёра к медленному кино, способное погрузить с головой. Весь фильм мы следим за женщиной, которая отсидела три десятка лет в колонии, а по выходу отправилась искать своего сына, влипшего в неприятности.
Этот её поход по филиппинским городам и деревням, как в истории про Одиссея, сопровождается встречами с десятками любопытных персонажей, представителей разных классов на селения и типов характера. Не знаю, что было у камрада Диаса имя "Лав" — сокращение от "Лаврентий", if you know what I mean первичным: история главгероини или своей страны, но обе части он реализовал очень грамотно. Без малого филиппинское «Сатанинское танго». Так вот что я говорил о фильме Клебера Мендонзы Фильо, который снял в прошлом году ещё один прекрасный фильм, «Бакурау»: Именно благодаря героине, сыгранной Соней Брага, фильм не отпускает ни на секунду все два с половиной часа. Будь то очередная сцена конфликта с наглыми бизнесменами, в тему показанный флешбэк или момент из личной жизни Клары — следить за ней одно удовольствие. При этом сам фильм снят отнюдь не как очередная мрачная социальная драма из какой-нибудь Румынии при всей моей любви к этим фильмам. Он яркий, очень свежо и технически изощрённо снят — операторы настоящие красавцы. Этим он показывает, как и в самом райском уголке мира найдётся место для грязи, конфликтов и непонимания. Дмитрий Абрахманов , строит из себя знатока кино В принципе, ничего с тех пор не поменялось! Фильм, посвящённый попыткам поймать знаменитейшего чилийского поэта, коммунистического оппозиционера и лауреата нобелевки Пабло Неруды — кино насквозь политизированное, но от этого не ставшее сколь-либо плохим.
И пусть я весь фильм был на стороне нуарного полицейского в исполнении одного из моего любимейших актёров, Гаэля Гарсии Берналя, но их противостояние не было бы таким увлекательным без харизматичнейшего Неруды. Мне очень понравилось, как нам в процессе переданы все детали сложных характеров обоих героев и вообще неспокойная атмосфера того времени когда Августо Пиночет только начинал править страной , и это никак не мешает динамике картины и её качествам как жанрового фильма. Но им бы ещё качество держать стабильно, а то оно из года в год двигается по синусоиде, и не угадать, насколько хороший мультфильм тебя ждёт. От «Кубо» ощущения... Это до сих пор техническое достижение невероятного уровня: трудно поверить, что вся эта точная анимация и детальные модельки не на компуктере нарисовано, а куколки, но многочисленные видео making of развевают сомнения. Туда же в достижения можно отправиль дизайн и музыку. Но вот сценарий в целом и некоторые персонажи Мэттью Макконахи и их озвучка снова Макконахи в частности — надо бы Laika над этим работать поусерднее. Первое сильно перевешивает, и «Кубо» далеко не культовый мультфильм, но уж точно намного лучше «Потерянного звена» и «Паранормана». Потому и влез в список. Первый пошёл!
Тот, как и персонаж фильма Эмануэль, в 19 лет слёг с костным туберкулёзом и последующие 10 лет провёл в лечебнице с гипсом на торсе. Именно в этот период он сочинял стихи и книги, черпая вдохновение в общении с другими постояльцами и медиками лечебного санатория на Чёрном море. Фильм был полностью снят на 35-миллиметровую плёнку, которая идеально передаёт не только визуальную атмосферу 30-х годов ХХ века, но и их дух, их звучание. Этому способствуют и строчки стихов, зачитываемые главгероем, и цитаты из книги, вставляемые между сценами фильма и наполняющие и без того прекрасно рассказанную историю деталями и глубокими личными переживаниями. Довольно нетипичная комедия про стендаперов, точнее, того типа стендаперов, которые заняты испровизациями прямо на сцене. Майк Бирбиглия заделал со своими коллегами драмеди о некой "Коммуне", где живут актёры театра импровизаций. Они пытаются взрастить максимальную синергию между собой, дабы эти самые ипровизации шли как по маслу. Фильм любопытен тем, что делает упор не сколько на сам юмор хотя он тут есть, как кринджовый, так и действительно смешной , сколько на анализ работы мозга артиста. На то, как это ему помогает или не работает в повседневной жизни. На отношения между участниками коллектива, в конце концов.
А они очень непростые и постоянно норовят окончиться катастрофой. Этот фильм рассказывает о последних днях её жизни, о том, что привело к этому инциденту. И ещё очень лихо проходится по политике телевидения насчёт жестокости: уже тогда упор на ТВ был на показ чего-то вызывающего, шок-контента и насилия. А уж про нынешние лицемерные и падкие на инфоповоды СМИ вы и сами прекрасно знаете. Но смотреть его, особенно зная, чем закончится дело, без напряжения вообще невозможно. Фильм-нерв, фильм-тревога. Рекомендован всем, кто любит нестандартные байопики про необычных людей. А ещё тем, кто как я, не любит игру Ребекки Холл — тут она так хороша, что может поменять ваше мнение о ней. Hail, Caesar! Вот вы все тащитесь от «Однажды в Голливуде», а Коэны ещё три года назад сделали примерно то же самое, с таким же количеством отличных актёров и отсылок к олдовому кинематографу.
А, с моей точки зрения, не хуже в техническом плане, а сценарно смешнее и ироничнее. Действие происходит в абсолютно мифической фабрике грёз с вымышленными персонажами, но несмотря на это, выглядит она не менее достоверно, чем у Тарантино. Видимо, дело в аутентичной 35-миллиметровой плёнке, а может быть просто это талант и опыт Коэнов, редко снимающих про наше время, и как правило берущихся за фильмы про прошлое. Один из последних виденных мной фильмов в этом списке, румынский триллер «Собаки», оказался очень внезапным открытием для меня. Начинается он с приезда молодого парня на землю на границе с Украиной, которая ему досталась от покойного деда. Чем занимался дед — загадка, которую парень хочет раскрыть и побыстрее продать ненужную ему землю. Однако, на этой территории огромной, кстати, около 150 гектаров местные активно что-то мутят. И они явно не заинтересованы в продаже участка, чтобы на нём что-то строили и вообще как-то привлекали к нему внимание. События постоянно приобретают неожиданный поворот, а действующие лица постоянно меняют позиции на моральной шкале, показывая, насколько эта мораль неадекватна в таких далёких от румынской столицы местах. Режиссёр Богдан Мирица — один из самых молодых представителей "румынской новой волны".
Но «Собаками» он демонстрирует свой талант и заставляет ждать его новых работ. Можно как угодно относиться к Шейну Блэку, но бадди-муви он снимать умеет. И «Славные парни» — совершенно безбашенная комедия с банальной, но забавной историей, уморительными Гослингом и Кроу, горой гэгов и панчами, которые повторяются из раза в раз, но становятся от этого только смешнее. Но не только комедийная часть в фильме хороша: над восстановлением эпохи 70-х Блэк поработал как надо. Фильм выглядит стильно, ярко, в нём приличное количество интересных каскадёрских трюков. Хотя о чём я. Конечно же, шутки в фильме это главное, смотрите ради них! В моём топе 17-го года заслуженно оказался его судебный детектив «Третье убийство», а в этот вот протиснулся «После бури», более спокойный, но не менее увлекательный семейный фильм. Некогда успешный писатель ныне работает детективом. По иронии судьбы он, находять в разводе, занимается слежкой за изменяющими супругами, тем самым как бы увеличивая статистику разводов.
Но сам при этом пытается вернуться к бывшей жене и дочери. И вот, совершенно случайно, ему предоставляется шанс сделать это. Чего тут интересного? Так вот, главгерой — тот ещё мудак.
Задача принимающей стороны — убить жертву, стерев тем самым несчастного из истории. По ту сторону черной радуги Футуристический 1983 год. Молодая женщина, заключенная в экспериментальной лаборатории, пытается найти силы, чтобы выбраться из плена под постоянным присмотром всевидящего ока доктора Барри Найла. У доведенной до отчаяния пленницы не остается выбора, кроме как решиться на побег из лабиринтообразной тюрьмы, в процессе которого она раскрывает тайны своего тюремщика. Специальный полуночный выпуск Рой узнаёт, что его сын Алтон обладает сверхъестественными способностями, после чего им приходится скрываться от представителей религиозной секты и правительственных агентов. Дитя человеческое 2027 год. Мир погряз в анархии, причиной которой стало массовое бесплодие. Над человечеством нависла угроза полного вымирания. Лишенный иллюзий бюрократ превращается в чемпиона гонки на выживание в Лондоне, раздираемом клановыми войнами противоборствующих группировок. Именно он встает на защиту «последней надежды человечества» — беременной женщины, которую надо доставить в безопасное место под присмотр врачей… К звездам Недалёкое будущее. Несколько лет назад человечество запустило программу поиска внеземной жизни «Проект «Лима»», во главе которой стоял капитан Клиффорд Макбрайд.
Вам нравятся фильмы, в которых нет ничего, кроме стрельбы и погони? Тогда "Безумный Макс" для вас. Фантастический блокбастер с хорошими спецэффектами. Американское правительство дает шанс злодеям. Они спасают мир. Сюжет простой, но зрелище у голливудских киношников получилось захватывающее.
Фильм Варкрафт готовится к выпуску и выйдет в прокат 11 марта. Режиссером и сценаристом выступит Дункан Джонс, который снял знаменитые «Луна 2112» технотриллер «Исходный код». Сюжет фильма расскажет о знакомстве людей с орками.