На сцене Мятлевского физкультурно-культурного центра «Олимпийский» прошел моно-спектакль Калужского драматического театра «Москва-Петушки» по пьесе Венедикта Ерофеева. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки». все новости. В середине марта в краевом театре драмы прошел премьерный показ спектакля «Москва – Петушки».
«Москва — Петушки» в Театре на Юго-Западе
Но достижима ли мечта, или это всего лишь иллюзия? И куда приведёт этот путь? В рай или в ад?
Например, подсчитать, сколько раз в год знаменитый ударник Алексей Стаханов ходил по малой и по большой нужде, если учесть, что он трезвым ходил два раза в день по малой нужде и один раз в два дня — по большой, а пьяным — четыре раза в день по малой и ни разу — по большой, и что у него 312 дней в году был запой. Веня безуспешно пытается найти ответы. И Сфинкс говорит, что не пустит его в Петушки. Окончательно проснувшись, Веня глядит в окно и понимает, что проспал свою станцию.
Электричка уже побывала в Петушках и теперь движется обратно в Москву. На вокзале за Веней вдруг увязываются четверо неизвестных не исключено, что это тоже галлюцинации героя. Они настигают Веню в одном из подъездов и вонзают ему шило в горло сам автор поэмы в 1990 году умер от рака горла. Он вместе с актерами внимательно изучал 120 страниц текста, обрабатывал их, выделял ключевые сцены, трудился над образами.
Роль Вени сыграл сам.
Евгения Крегжде — снайперский выбор на роль автора, Ксения Трейстер сыграла недолгую подругу и музу Цветаевой — молодую актрису Софью Голлидэй, а Константин Белошапка изображает Его, то есть сразу всех мужских персонажей кто-то подсчитал, что их дюжина — от исторических личностей вроде Юрия Завадского и Евгения Вахтангова до безымянного прохожего. Судьба свела их в трагическом 1919 году, когда поэтесса бедствовала, голодала и, как сказано в повести, «руками разрывала шкафы красного дерева, чтобы сварить миску пшена», и при этом много и вдохновенно сочиняла для театра. И «Москва — Петушки», даже если судить по отзывам и по количеству публики во «Дворце на Яузе», где базируется молодой театр, вызывает больший зрительский интерес, чем первенец — «Фауст. Четвертая стена» по малоизвестной пьесе Николая Евреинова, написанной в 1915 году.
И не только потому, что жизнь советского алкоголика-интеллектуала Венички интереснее, ближе и понятнее закулисных отношений в опере.
А «тетя Клава»? Как глоток свободы и защита от насилия. Как говорил Венечка, он рано стал зрячим и незачехленным, — писал, что видел и думал.
И мы, создатели спектакля, за ним. В моноспектакле звучит музыка Ф. Шопена, П.
Ироничная зарисовка. Гости из Ярославля представили спектакль «Москва-Петушки»
О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. "Москва-Петушки": интеллектуальное путешествие вместе с Театром "Кашемир". Спектакль «Москва-Петушки» чёрно-белый, за редким исключением монохромный, как мир зависимого алкоголика: достал выпивку – праздник must go on, не достал – лжёт, хитрит, вывернется наизнанку, чтобы «решить» проблему.
Спектакль "МОСКВА - ПЕТУШКИ"
После выхода на сцену в рамках фестиваля предоставилась возможность обсудить свою работу вместе со зрителем. Московскиекритики и зрители были в восторге. Тем временем на сцене Волковского идет комедия. Горе от ума Режиссера Александра Огарева «Школы драматического искусства». Режиссер предлагает свое, очень непривычное прочтение пьесы, знакомой нам со школы. Настало время, когда можно сказать, что дом фамусовых- это наш с вами дом,- говорит Александр Огарев, актер и режиссер театра "Школа драматического искусства", заслуженный артист России.
Оказывается, у них даже слишком много общего и только с ним они могут снова стать счастливыми. Савва о своей пьесе: «Одна из моих любимых книг - «В глубине ноября» Туве Янссон. Там муми-тролли исчезают из своего дома, но его тепло собирает всех одиноких жителей волшебной долины.
Петушки — цель поездки — описываются рассказчиком как некое утопическое место.
Веничка был уволен с поста бригадира монтажников за «внедрение порочной системы индивидуальных графиков», где были представлены данные о количестве выпитого работниками спиртного перед работой и в рабочее время. В начале поэмы он, в глубоком запое, просыпается в неизвестном подъезде, после очередной неудачной попытки найти в Москве Кремль , и решает отправиться с Курского вокзала в Петушки, где его ждёт любовница и трёхлетний сын. Веничка, в муках дождавшись открытия магазина, тратит последние деньги на спиртное и садится в электричку. В поезде он пускается в длинные монологи об алкоголе , истории , философии , культуре и политике , беседует с попутчиками и непрерывно пьёт с ними всё, что содержит спирт и хоть как-то проходит в желудок. Выпитое приводит к погружению в мир грёз, где Веничка становится предводителем революции в Петушинском районе. Когда Веничка время от времени просыпается, ему являются странные галлюцинации, вроде Сфинкса — существа без ног, без хвоста и без головы, который, тем не менее, дерётся именно хвостом и головой, обладает, как сказано в книге, «бандитскою рожей» и задаёт Веничке абсурдные с позиций здравого смысла, но с точки зрения математики правильно поставленные загадки например, подсчитать, сколько раз в год знаменитый ударник Алексей Стаханов ходил по малой и по большой нужде, если учесть, что он трезвым ходил два раза в день по малой нужде и один раз в два дня — по большой, а пьяным — четыре раза в день по малой и ни разу — по большой, и что у него 312 дней в году был запой , причём Веничка их воспринимает на свой счёт.
Отправившись в очередной вояж, Венечка собирает вокруг себя необычных собеседников, с которыми обсуждает широкий круг вопросов — литературу, политику, любовь, искусство приготовления коктейлей… Потеряв ориентацию во времени и пространстве, вместо Петушков он оказывается снова в Москве, наконец, добредает до Кремля, где становится жертвой уличных хулиганов. О горьком реализме в постановке Сергея Женовача напоминают лишь информационные вокзальные объявления по ходу действия да накрытый в фойе театра стол алкоголика — расстеленная газетка с недавней передовицей, на ней водка «Столичная», солёные огурцы в трёхлитровой банке с мутным рассолом, чёрный хлеб и консервы. В зрительном зале же всё веет псевдоторжественностью, вычурной парадностью, псевдосоветкостью: ярко-красный бархатный занавес, белоснежная шторка-маркиза на заднике сцены, массивные люстры в зале и на сцене, переливающиеся от обилия стекла — пустых бутылок из-под водки разного объёма. Кстати, эти люстры были созданы Александром Боровским по эскизам его отца Давида Боровского, который придумал их для неосуществленного спектакля в театре на Таганке. В этой стерильной, бутафорской, сюрреалистичной обстановке появляется Венечка Алексей Вертков — натура тонкая, одинокая, потерявшаяся в этой жизни.
"Москва - Петушки" спектакль ( в постановке Игоря Миркурбанова)
Простая поездка на электропоезде в ближнее Подмосковье оборачивается метафизическим поиском глубинных оснований человеческого бытия, разговором о свободе, счастье, предназначении. Мир для героя раскрывается неожиданно и парадоксально … По дороге в театр будьте внимательны и бдительны!
Хоть и была написана, кажется, совсем недавно — каких-то 50 лет назад. Взяться за постановку — вызов: сколько их уже было, в том числе в Челябинске спектакль «Беги, Веничка, беги» числится в репертуаре театра «Манекен» уже десятка полтора лет. И Алексей Янковский, и менеджмент театра сильно рисковали. Прежде всего — хронометражем. В программке к спектаклю время действия указано как три часа. На деле — почти четыре часа, разделенных антрактом. Дело даже не в том, что это очень долго и не каждый, даже подготовленный зритель выдержит столько. Энергетика и самого произведения, и спектакля такова, что решительно непонятно, как актеры вообще такой объем материала не просто технически освоили, но и выдали в зал.
Надрыв, с криком, с хрипом, словно боксер ударил по печени — с первой секунды, с первого слова Венички, и — по нарастающей, до самых последних секунд, до финальной сцены.
Также на витрине будут книги по теории, истории и практике фотографии. Weekend швейцарского кино» Фото: пресс-служба Кинозал Инженерного корпуса Третьяковской галереи Лаврушинский переулок, 12 В Третьяковке покажут и документальные, и художественные фильмы.
В программе — культовая комедия «Как стать швейцарцем» 1974 , альманах «Родина» 2015 , в котором молодые режиссеры задают критические вопросы о Швейцарии, а также анимация «Швейцарец Крис» 2018 о восхищении войной и отказе от нейтралитета основана на реальных событиях. Но тогда на волне MeToo режиссеру припомнили старые скандалы, и сервис Amazon разорвал с ним контракт, а уже закончившие съемки звезды Тимоти Шаламе и Селена Гомес сдали свои гонорары благотворительным фондам. После юридических боестолкновений права на прокат картины достались самому режиссеру.
Зато режиссера по-прежнему любят в мире.
Гуревич в «гнезде кукушки» — не жертва, но демиург, Саваоф, мифологический Командор, принимающий от зарвавшегося пешки-охранника Бореньки-Мордоворота Владимир Любимцев предложение потрапезничать. Притом Гуревич — всегда немного чужой среди своих; и участник, и наблюдатель, персонаж «от театра», резидент нормальности. Присутствие свободного от наигрыша за редкими исключениями в «концертном» втором акте Назарова весомо и властно; оно определяет величие пролога, но только им полифоничная пьеса не исчерпывается. Попав в палату, Гуревич становится одним из доброго десятка узников, частью хора, каждому из участников которых Ерофеев припас «много букв». Уланбек Баялиев — режиссёр аккуратный, к первоисточникам подходит с пиететом при Женоваче он выпускал на Малой сцене МХТ «Сахарного немца» , и «Вальпургиевой ночи» такая осторожность больше вредит. Несколько лет назад, когда Сергей Женовач ставил в «Студии театрального искусства» «Москву — Петушки», я, рецензируя спектакль для журнала «Театр.
То же самое могу сказать и о его пьесе: «Вальпургиева ночь» выглядит текстом для чтения. Женовач способен на невозможное, и прозаические «Петушки» перенёс на сцену изумительно; к его спектаклю, кстати, в «Вальпургиевой ночи» есть прямая отсылка. Художник Евгения Шутина цитирует придуманную Александром Боровским люстру из вино-водочных бутылок в своей бутылочной высотке, спуск которой отмеряет расставание героев с бренной жизнью. Баялиев сохраняет массив текста в неприкосновенности во всяком случае, без заметных сокращений , что иной раз выражается в симптоме, который в клинической психологии определяют как «патологическая обстоятельность».
Герои «Петушков» Саввы Савельева не смогут покинуть Курский вокзал
Получилась пронзительная исповедь человека, который на наших глазах отправляется в то путешествие, из которого не возвращаются. Главная находка авторов спектакля - это путь к сердцу зрителя через авторское слово с авторской интонацией Венедикта Ерофеева.
Лексика произведения включает смесь из библеизмов, советских газетных штампов , скрытых и прямых цитат из русской и мировой литературы и классиков марксизма-ленинизма. Присутствует немало нецензурной лексики. Коктейли «Ханаанский бальзам», «Сучий потрох», «Поцелуй тёти Клавы», « Слеза комсомолки » , рецепты которых приводятся в главах «Электроугли — 43-й километр» и «43-й километр — Храпуново» , исследователи склонны относить к вымышленным. Эти напитки отмечены литературной игрой, многочисленными отсылками к литературным произведениям и советским бытовым деталям [3]. Исследователи отмечают связь поэмы с идеями М. Бахтина о карнавале см. По мнению историка и религиоведа Алексея Муравьёва , поэму Ерофеева можно понять как апокалиптическое повествование о путешествии к Богу : «герой Ерофеева едет к Богу, но доехать он может, только опустошив, выпотрошив себя и, в конце концов, пройдя через смерть.
Он режиссер-оборотень: пустил по сцене птиц, заставил говорить чучело лисицы, оживил голову оленя, превратил воду в молоко, а молоко в рвотные массы жэковских рабочих, нагнал дыма, полил все это дождем и страшной грозой погрохотал… Метафизика, да и только. Потусторонность и одиночество умирающего человека. Однако во всем этом «безумии» есть внутренняя, очень четкая и жесткая логика. И даже если что-то в его построениях возникает случайно, уверена, задним числом он придумает и этой «случайности» оправдание. Разве по этому тоскует моя душа? Вот что дали мне люди взамен того, по чему тоскует моя душа! Его душа томится по любви и гармонии, сливающимися воедино в образе безмолвной девушки в белом, на протяжении всего спектакля ждущей своего Веничку.
Полный текст рецензии Отзывы Любовь Кондратьева - театральный блогер Тема "социального дна" пугает меня, предстающая перед мысленным взором картинка кажется грязной и безысходной. Тем не менее, пропустить премьеру Театра "Кашемир" я просто не могла, и решение мое оказалось верным. Режиссер Федор Малышев, не искажая текста и не вкладывая каких-то дополнительных смыслов, сумел создать нечто новое, актуальное, динамичное, глубокое и легкое для просмотра. Это успех без всякого сомнения и это то, что действительно стоит посмотреть. Полный текст отзыва Слава Шадронов - театральный критик Антураж между тем, при всей абстрактности сценографии, не бедный - выгородка "тоннелем" сужается к заднику, как будто "засасывая" в себя лирического героя с его алкогольно-интеллектуальными фантазмами, одновременно и условно обозначая лишенный каких-либо предметных, бытовых примет вагон электрички: пространство, то есть, вполне "инфернальное". Полный текст отзыва Анастасия Сорокина - зритель На протяжении большей части повествования соблюдается триединство времени, места и действия - Веничка едет в электричке, философствует и пьёт, иногда выходя за границы сознания, пьёт и беседует с попутчиками, людьми разных судеб и взглядов, которых ярко и достоверно изобразили артисты театра "Кашемир". Сценография лаконичная, из декораций на сцене световой тоннель для которого создана особая световая партитура. Что в конце тоннеля: свет возрождения для жизни вечной или светлое будущее Венички с любимой и ребёнком в Петушках, где "не умолкают птицы ни днём ни ночью, где ни зимой ни летом не отцветает жасмин"? Ответ на этот вопрос каждый зритель найдёт для себя сам.
«Москва»-«Петушки»: рай, который для нас недосягаем
Спектакль “Москва – Петушки” прославился еще до премьеры. Одни зрители в негодовании спешно покидали зал на прогонах, не дождавшись конца, другие, напротив, уходили восхищенными. 17 и 18 февраля в московском пространстве «Внутри» пройдут премьерные показы спектакля «Петушки», который создатели назвали рефлексией на 50-летие поэмы Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки». 15 октября в культурном центре «Диалог» независимый театральный проект из Санкт-Петербурга представит интерактивный спектакль Елены Павловой по поэме «Москва-Петушки» по одноименной поэме Венедикта Ерофеева. Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва—Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача. ПЕТУШКИ"» на канале «Магические ритуальные подсказки для потерянных душ» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 14 ноября 2023 года в 10:30, длительностью 00:03:11, на видеохостинге RUTUBE. Литературный театр «Классика» представляет моноспектакль Леонида Таранова «Москва-Петушки».
Спектакль «Москва — Петушки»
Спектакль «Москва–Петушки», как и прежние свои работы, Жолдак монтирует из шокирующих снов, экспрессивных миражей, видений и галлюцинаций. Спектакль «Москва–Петушки» в Камерном театре идет четыре часа с антрактом |. После спектакля путем жеребьевки разыграли цитаты из поэмы – на них строят свои спектакли команды театра 24. В своем выступлении она отметила, что спектакль «Москва-Петушки» режиссера Сергея Вихрева и исполнителя Андрея Соловьева высоко оценили на Московском международном фестивале моноспектаклей SOLO. Анна Боронина.