РАМТ поставил на своей сцене роман Дэниэла Киза "Цветы для Элджернона", написанный в 1966 году, переведенный почти на все языки мира, роман, который в США и Великобритании входит в программу средних школ. В новом сезоне на сцене РАМТа представят премьерный спектакль "Цветы для Элджернона" в постановке Юрия Грымова. спектакль в театре РАМТ.
Спектакль Цветы для Элджернона
Многократный обладатель российских и международных наград, заслуженный артист Российской Федерации, художественный руководитель Московского драматического театра «Модерн», Юрий Грымов известен по режиссерской работе в рекламе, кино, театре и на телевидении, а также как продюсер, фотограф и разработчик фирменного стиля для более чем 50 компаний. За исполнение этой роли он был награжден премией «Хрустальная Турандот». Также в спектакле заняты Янина Соколовская, знакомая публике по многочисленным работам в кино и сериалах, народная артистка России Лариса Гребенщикова в роли матери Чарли , заслуженный артист России Андрей Бажин и другие замечательные артисты. Над оформлением спектакля работала Мария Трегубова — выдающийся сценограф, обладательница театральных премий «Золотая маска», «Черешневый лес», «Прорыв», «Хрустальная Турандот» и других.
Как и находка со "вторым я" - достойно лучших американских хорроров. Меняется и восприятие всего происходящего.
Оно становится более реалистичным, жизненным. Но и более эмоциональным. Только вот с эмоциями во втором акте Грымов однозначно переборщил - актёры слишком много орут друг на друга, и за этим тоном абсолютно теряется актёрская игра. Музыка начинает создавать вместо атмосферы присутствия раздражение своей громкостью и неуместностью, а монотонность действия наравне с вечными криками со сцены ближе к финалу попросту выбивает из происходящего и, откровенно говоря, утомляет. Учитывая, что спектакль идёт три с половиной часа - последняя половина второго акта проходит как-то мимо восприятия и оставляет весьма смазанное впечатление.
Как и финал - не могу сказать, что решение для финала было достойно произведения - слишком уж невыразительно получилось, не в духе Киза абсолютно. Но всё же, сравнивать спектакль с романом было бы в крайней степени некорректно. Во-первых, потому что спектакль ставился не непосредственно по книге Киза, а по адаптированной к сцене пьесе Елены Исаевой. Ну и во-вторых, книга заключала в себе исключительно мысли и переживания главного героя, тогда как на сцене зрителю, всё таки, нужно показывать действие, а не буквы. Действие спектакля, естественно, более динамичное, нежели романа.
Герой меняется значительно быстрее, превращаясь из нелепого умственно-отсталого чудика в резкого и прямого гения. С одной стороны, это могло бы позволить зрителю лучше увидеть мастерство актёра, преображающегося буквально за минуты, но, к сожалению, Максим Керин этой возможностью не воспользовался. Его Чарли практически не меняется поведенчески и эмоционально - в мимике, в движениях, в восприятии героя зрителем. Причём, у меня сложилось впечатление, что причина этого кроется в том, что Максим не удосужился при подготовке к спектаклю пообщаться с реальными умственно-отсталыми пациентами, чтобы понять, как и чем они живут, как воспринимают этот мир. Как итог - совершенно неестественный Чарли, ощущение обмана и притворства, а также упущенный шанс создать незабываемый антураж и атмосферу происходящего.
Очень жаль, потому что как актёр меня Максим, в принципе, порадовал - он отлично справлялся с эмоционально и физически сложными сценами, радовал зрителя своими музыкальными талантами и мультиинструментальностью, прекрасно смог изобразить излишнюю эмоциональность Чарли в связи с интеллектуальным ростом в отсутствии роста жизненного опыта кстати, по мне - отличная находка для переноса внутренних переживаний героя на сцену. Из него почти получился настоящий взрослый ребёнок. Увы, но почти. Что же касается остальных актёров, то, по большей части, они меня не впечатлили - обычная, ровная, ничем особо не выделяющаяся игра. Не запоминающаяся и не цепляющая.
Главный герой романа — умственно отсталый Чарли — соглашается на экспериментальную операцию на мозге. Его интеллект начинает стремительно расти... Но могут ли знания сделать человека счастливым? Нужно ли обладать высоким IQ, чтобы быть личностью?
Режиссёр спектакля ставит акцент не на достижениях науки, а на человеческих отношениях. От этого история человека, ставшего в одночасье гением, приобретает совсем иной, пожалуй, библейский, философский подтекст. Спектакль «Цветы для Элджернона» можно будет увидеть 4 июля в 18:30 в драматическом театре. Билеты уже в продаже в кассах Хакасского национального театра кукол «Сказка», Русского республиканского театра им. Лермонтова и Хакасского национального драматического театра им.
Спектакль «Цветы для Элджернона» в РАМТе
Как и находка со "вторым я" - достойно лучших американских хорроров. Меняется и восприятие всего происходящего. Оно становится более реалистичным, жизненным. Но и более эмоциональным. Только вот с эмоциями во втором акте Грымов однозначно переборщил - актёры слишком много орут друг на друга, и за этим тоном абсолютно теряется актёрская игра. Музыка начинает создавать вместо атмосферы присутствия раздражение своей громкостью и неуместностью, а монотонность действия наравне с вечными криками со сцены ближе к финалу попросту выбивает из происходящего и, откровенно говоря, утомляет. Учитывая, что спектакль идёт три с половиной часа - последняя половина второго акта проходит как-то мимо восприятия и оставляет весьма смазанное впечатление. Как и финал - не могу сказать, что решение для финала было достойно произведения - слишком уж невыразительно получилось, не в духе Киза абсолютно. Но всё же, сравнивать спектакль с романом было бы в крайней степени некорректно.
Во-первых, потому что спектакль ставился не непосредственно по книге Киза, а по адаптированной к сцене пьесе Елены Исаевой. Ну и во-вторых, книга заключала в себе исключительно мысли и переживания главного героя, тогда как на сцене зрителю, всё таки, нужно показывать действие, а не буквы. Действие спектакля, естественно, более динамичное, нежели романа. Герой меняется значительно быстрее, превращаясь из нелепого умственно-отсталого чудика в резкого и прямого гения. С одной стороны, это могло бы позволить зрителю лучше увидеть мастерство актёра, преображающегося буквально за минуты, но, к сожалению, Максим Керин этой возможностью не воспользовался. Его Чарли практически не меняется поведенчески и эмоционально - в мимике, в движениях, в восприятии героя зрителем. Причём, у меня сложилось впечатление, что причина этого кроется в том, что Максим не удосужился при подготовке к спектаклю пообщаться с реальными умственно-отсталыми пациентами, чтобы понять, как и чем они живут, как воспринимают этот мир. Как итог - совершенно неестественный Чарли, ощущение обмана и притворства, а также упущенный шанс создать незабываемый антураж и атмосферу происходящего.
Очень жаль, потому что как актёр меня Максим, в принципе, порадовал - он отлично справлялся с эмоционально и физически сложными сценами, радовал зрителя своими музыкальными талантами и мультиинструментальностью, прекрасно смог изобразить излишнюю эмоциональность Чарли в связи с интеллектуальным ростом в отсутствии роста жизненного опыта кстати, по мне - отличная находка для переноса внутренних переживаний героя на сцену. Из него почти получился настоящий взрослый ребёнок. Увы, но почти. Что же касается остальных актёров, то, по большей части, они меня не впечатлили - обычная, ровная, ничем особо не выделяющаяся игра. Не запоминающаяся и не цепляющая.
Грымов поставил спектакль по известному в Америке научно-фантастическому рассказу Дэна Киза. Главная цель режиссера «чтобы никто не остался равнодушным». В основе истории лежит фантастический эксперимент. Главный герой Чарли — умственно отсталый.
В 1968 году по мотивам романа был снят кинофильм "Чарли", за который Клифф Робертсон был удостоен "Оскара" и фильм получил премию "Золотой глобус" за лучший сценарий. Главный герой - Чарли Гордон, который является умственно отсталым и ему уже за 30 лет. Ему предоставляется возможность принять участие в эксперименте по повышению интеллекта, разработанном докторами Штрауссом и Немюром. Первым подопытным была мышь по имени Элджернон. После успешного эксперимента решено провести аналогичную операцию на Чарли.
Главный вопрос, который мучает всех на протяжении всего действия: «Может высокий IQ сделать человека счастливым? Или нет? Лучшие спектакли в Москве.
На сцене Российского Академического Молодежного Театра снова спектакль в постановке Юрия Грымова. Сначала погибает «высокоинтеллектуальный мыш» Элджернон, а потом Чарли возвращается к своему первоначальному состоянию. Вчера мы с Луизой и Настей посетили театр «РАМТ», где увидели пьесу Елены Исаевой «Цветы для Элджернона» по одноименному научно-фантастическому роману Дэниела Киза. Но если однажды его решат поставить снова, не сомневайтесь, берите билеты и прямиком в РАМТ на цветы для Элджернона.
Билеты на спектакль «Цветы для Элджернона», РАМТ
Сначала погибает «высокоинтеллектуальный мыш» Элджернон, а потом Чарли возвращается к своему первоначальному состоянию. Купить официальные билеты на спектакль Цветы для Элджернона в Российский академический молодежный театр. Только что с премьеры РАМТа Цветы для Элджернона, в постановке Юрия Грымова. Но если однажды его решат поставить снова, не сомневайтесь, берите билеты и прямиком в РАМТ на цветы для Элджернона.
«Цветы для Элджернона», РАМТ, 11.10.2013
Фото Цветы для Элджернона в Российском Академическом Молодёжном Театре. просмотрите отзывы путешественников (141 шт.), реальные фотографии (215 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. Режиссер-постановщик Юрий Грымов после показа спектакля "Цветы для Элджернона" в Российском академическом молодежном театре (РАМТ) в Москве.
«Цветы для Элджернона», реж. Юрий Грымов, РАМТ
В 1968 году по мотивам романа был снят кинофильм "Чарли", за который Клифф Робертсон был удостоен "Оскара" и фильм получил премию "Золотой глобус" за лучший сценарий. Главный герой - Чарли Гордон, который является умственно отсталым и ему уже за 30 лет. Ему предоставляется возможность принять участие в эксперименте по повышению интеллекта, разработанном докторами Штрауссом и Немюром. Первым подопытным была мышь по имени Элджернон.
После успешного эксперимента решено провести аналогичную операцию на Чарли.
Эта история не связана с достижениями науки. Я максимально отошел от этого, увидел ее живой и человечной, абсолютно библейской, и поэтому - про людей и вне времени» — режиссер представил на сцене философию Чарли, для которой выбрано достаточно длительное и совсем нескучное сценическое повествование в 3,5 часа. Минималистические декорации и костюмы художник Мария Трегубова — на сцене очень много ткани и обтекаемых форм, совсем мало мебели — подчеркивают демонстрируемые отношения и их подноготную без маскировок и защит.
С повышением интеллекта Чарли сцена постепенно «захламляется» расчетами и записями, ненужными вещами быта, которые скрывают Чарли от его внутреннего Я, но маленький мальчик пробивается наружу и помогает умному Чарли не наделать глупостей. Трансформация из умственно отсталого в умного, а затем в сверхинтеллектуала и обратно происходит на наших глазах, порой, в одной сцене, и это так органично, что начинаешь думать о видеомонтаже, но нет: это живой актер, и это происходит в театре.
Спектакль поставлен по научно-фантастическому роману американского писателя Дэниела Киза, выпущенному в 1966 году и вошедшему в школьные программы в США и других странах. Пронзительный сюжет разворачивается вокруг рискованного медицинского эксперимента и поднимает непростые темы: что такое человек, что считать личностью, что считать нормой и насколько допустимо вмешательство в природу человека ради, на первый взгляд, благородной цели. Режиссер Юрий Грымов создал яркую, необычную постановку, обращенную напрямую к зрителям, делающую их не наблюдателями, а соучастниками этой абсолютно сегодняшней человеческой истории. Многократный обладатель российских и международных наград, заслуженный артист Российской Федерации, художественный руководитель Московского драматического театра «Модерн», Юрий Грымов известен по режиссерской работе в рекламе, кино, театре и на телевидении, а также как продюсер, фотограф и разработчик фирменного стиля для более чем 50 компаний.
Так поставить эту книгу - мог только гений! Декорации, музыка, свет, приемы, которые использовал режисер-постановщик, все очень здорово. Удалось полностью передать важные моменты книги. Отдельно отмечу игру актеров, все без исключения актеры играют на отлично, создается ощущение, что это не спектакль, а ты видишь все наяву.
Билеты в наличии:
- билеты без наценки
- Отзывы о «Цветы для Элджернона»
- Спектакль «Цветы для Элджернона» в РАМТе
- “Цветы для Элджернона” в РАМТе
Спектакль «Цветы для Элджернона»
Буквально три часа назад я вернулась со спектакля "Цветы для Элджернона" и на эмоциях делюсь с вами. В этом видео мы поговорим о сравнении книги Даниела Киза и спектакля Юрия Грымова "Цветы для Элджернона". на сцене РАМТа. постановку Юрия Грымова "Цветы для Элджернона".
"Цветы для Элджернона" в РАМТе
Купить билеты на спектакль Цветы для Элджернона в Камерном театре города Воронежа можно онлайн на сайте «Цветы для Элджернона», РАМТ, спектакль в Москве. РАМТ Невозможно в это поверить, но в октябре спектаклю исполнилось ровно 10 (!) лет. Один из лучших романов XX века, получивший различные премии, "Цветы для Элджернона" пера Дэниэла Киза поставлен в РАМТ. Буквально три часа назад я вернулась со спектакля "Цветы для Элджернона" и на эмоциях делюсь с вами.