НОКТЮРН (франц. nocturne, от лат. nocturnus – ночной; итал. notturno; нем. Nachtmusik – ночная музыка), 1) в музыке 18 – нач. Полезные советы помогут вам научиться разбираться в классической музыке, научиться не только СЛЫШАТЬ, но и СЛУШАТЬ. Ноктюрны часто ассоциируются с музыкой для фонового сопровождения в романтических сценах кино или театра. Что такое ноктюрн в музыке — история, особенности и примеры известных произведений.
Что такое музыкальный жанр
Тегиноктюрн кто написал композитор, ноктюрн что это в музыке, ноктюрн композиторы, текст и аккорды песни ноктюрн, ноктюрн в музыке это 6 класс. nocturne, (французский: «nocturnal»), в музыке, композиция, вдохновленная или вызывающая напоминание о ночи, и культивируемой в 19 -м веке, прежде всего, в качестве персонажа для фортепиано. В 19-м веке первым композитором, начавшим писать ноктюрны стал Джон Филд. Ноктюрн в музыке: определение и суть Название «ноктюрн» происходит от французского слова «nocturne», что означает «ночь».
Знаменитые ноктюрны великих композиторов
- Из Википедии — свободной энциклопедии
- Ноктюрн: что это такое в музыке
- Что такое ноктюрн в музыке?
- Что такое "Ноктюрн" в музыке. -
Ноктюрн - это мечтательный характер и настроение ночи
Один из первых пианистов-романтиков, ирландский композитор Джон Фильд [1] утверждает жанр ноктюрна в качестве небольшой фортепианной пьесы лирического содержания обычно в репризной 3х частной форме. Фильда и считают родоначальником фортепианного ноктюрна. Писала в этом жанре также Мария Шимановская, соотечественница Шопена. С самого начала Шопен ощутил ноктюрн как некое единство с ярко выраженным жанровым стилем — характерными чертами мелодии, фактуры, гармони, формы. В отличие от «Песен без слов» Мендельсона, в мелодиях шопеновских ноктюрнов нет непосредственных связей с бытовой лирикой. Они удалены от повседневности, возносятся над бытом. Прекрасные в своем совершенстве, они являются слышимым воплощением романтического идеала.
В большинстве своем это широкие кантиленные темы, яркие образцы инструментального bel canto. Показательно, что во всех ноктюрнах — медленные темпы, подчеркивающие эту певучесть. Однако, ноктюрновая мелодика Шопена — далеко не только «пение на фортепиано».
Но никакой другой вид искусства не может сравниться с популярностью жанра ноктюрна — как в музыке, так и в живописи. Это музыка тишины, спокойствия, тонких чувств и ощущений, умиротворения или грусти. Жанр ноктюрна развился в начале 19-го века, но возник еще в Средние века в Европе как музыка для католической службы.
Такого рода музыка, предназначенная для исполнения на открытом воздухе, обычно представляла собой род сюиты — многочастной инструментальной пьесы. Разновидности этого жанра назывались серенадами, кассациями, дивертисментами и ноктюрнами. Отличие одной разновидности от другой было весьма незначительным. Тот факт, что ноктюрны предназначались для исполнения на открытом воздухе, определил особенности этого жанра и средства исполнения: такие пьесы писались обычно для ансамбля духовых инструментов, иногда со струнными. Интересно отметить, что ночная музыка 18 века вовсе не носила томно-лирического характера, который возникает в нашем представлении, когда мы говорим о ноктюрне. Такой характер произведения этого жанра приобрели значительно позже. Нередко такие сюиты начинались и заканчивались маршем, как бы изображая приход или уход музыкантов. Образцы таких ноктюрнов встречаются у И. Гайдна и В. Помимо инструментальных ноктюрнов, в 18 веке существовали также ноктюрны вокальные-сольные и хоровые. В 19 веке в творчестве композиторов-романтиков жанр ноктюрна переосмысливается. Ноктюрны романтиков-это уже не обширные ночные сюиты, а небольшие инструментальные пьесы мечтательного, задумчивого, спокойного характера, в которых они стремились передать различные оттенки чувств и настроений, поэтические образы ночной природы. Мелодии ноктюрнов в большинстве случаев отличаются певучестью, широким дыханием. Композиционное строение ноктюрнов — 3-частная форма, то есть такая, в которой 3-я часть повторяет 1-ю; при этом обычно крайним, более спокойным и светлым частям противопоставляется взволнованная и динамическая средняя. Темп ноктюрнов бывает медленный или умеренный.
Они были способом обращения к силам природы. Считалось, что пение способно вызвать дождь или обеспечить урожай. Представляете, иногда действительно помогало! Может, подсказать эту идею нашим метеорологам, как информацию для размышления? Использовались для хороводов, игр и веселых танцев во время праздничных гуляний. Именно под это музыкальное сопровождение доярка Маша ненавязчиво заводила отношения с трактористом Петей, а балагур Вася задорно прыгал через костер. Спокойные и трогательные детские напевы, которые знала каждая мама. Они часто придумывались на ходу, поэтому слова не заучивались. Как думаете, о чем? Конечно, о любви. А еще о разлуке, тихой грусти, светлой радости. О подвигах советских солдат, детях и обо всем, что бередит душу и сердце. Это самые любимые женские мотивы тогда и сейчас. Очень полезная разновидность музыки. Крестьянский, а позже советский, труд был тяжелым и занимал большую часть дня. С песней время пролетало быстро, да и работалось веселее. Они посвящались важным событиям и жизненным изменениям: рождению ребенка, крестинам, похоронам, именинам. Существовала отдельная большая категория — свадебные композиции. На свадьбе считалось важным не только погулять, но и «напеть» молодоженам счастливое совместное будущее и «семерых по лавкам». Жанры классической музыки Классическая академическая музыка оформилась и обрела популярность два столетия назад, во время эпохи европейского классицизма. Зарождение классики произошло еще раньше — в эпоху Средневековья. Изначально первые композиторы черпали вдохновение из древней литературы античного периода. Постепенно классика продолжала свое развитие, появлялись новые разновидности и стили. Многие слушатели сейчас предпочитают современные направления, но и академические творения до сих пор не ушли в прошлое. Да, танцевать под них сложно. Зато можно настроиться на рабочий лад или, наоборот, расслабиться и даже почитать книгу. А можно просто слушать и получать удовольствие. Примеры: симфония — предназначена для исполнения оркестром; оратория — большое музыкальное творение с драматическим сюжетом для солистов или хорового исполнения; кантата — отличается от оратории меньшим размером; сюита — состоит из нескольких частей, объединенных одной темой; увертюра — инструментальная пьеса, играющая роль вступления перед основным музыкальным действием; ноктюрн — пьеса, изначально предназначенная, для исполнения ночью под открытым небом. К классике также относятся вариации, элегии, этюды, прелюдии, фуги, кантаты и инструментальные концерты. Жанры камерной музыки Исполняющий классику симфонический оркестр — это большой коллектив музыкантов.
Доклад: Ноктюрн
Но если чуть выровнять ритм мелодии, чтобы она звучала по законам классицизма, с моцартовской сонатой у нее можно будет найти довольно много общего. Но разница все же есть, не только в стиле, языке но и в смысле. Если Шопен для экспрессии может себе позволить сделать скачок на 1-2 октавы вверх, просто чтобы показать движение чувства, то композиторы-классики были намного более внимательны к таким скачкам, и каждому искали серьезное оправдание, старались привести их в баланс с окружающей музыкой. Ясность и иерархичность структуры, формальные правила ведения голосов, корнями уходящие в музыку барокко, еще довлели над живым и непосредственным.
Конечно, это касается, в основном, добетховенских времен. В средней части — воспоминание о материнской любви, которое переходит в трагедию осознания ее потери. У Шопена здесь нет никакой трагедии, нет ничего плохого, грустного, тревожного.
Это обычная легкая светская радость с настроением мечтательности в средней части. Ноктюрн фа-диез мажор, соч. Это описание очень положительных эмоциональных состояний, которые у Шопена в жизни все-таки были.
Давайте послушаем еще два ноктюрна из 55 опуса — фа минор ми-бемоль мажор, которые написаны в 1843 году. Некоторые интонационные моменты напоминают и вторую венгерскую рапсодию Листа хотя она и была написана позднее ; в предыдущих темах мы уже говорили о том, что все народное в романтической музыке делается схожим образом. Все эпическое в творчестве Шопена практически всегда связано с темой родины — с Польшей, тоской по ней, желанием для нее светлого будущего и беспокойством за ее судьбу.
Ноктюрн фа минор, соч. В правой руке встречаются страшно интересные и чрезвычайно смелые для того времени, почти импрессионистические гармонии, мелодия иногда почти раздваивается, два голоса ведут между собой диалог.
Это может быть отчетливо выражено в таких формах, как соната или симфония, где разные части произведения имеют свои особенности и конкретный план. Взаимодействие элементов — в музыкальной форме различные элементы мелодия, ритм, гармония и т. Закономерности — музыкальная форма может иметь свои общепринятые закономерности, которые помогают слушателю ориентироваться и понимать произведение. Это могут быть такие элементы, как вступление, развитие, кульминация и заключение.
Характерные особенности музыкальной формы важны для понимания и оценки музыки. Они помогают слушателю наслаждаться музыкой и распознавать ее уникальные черты. Основные инструменты В ноктюрнах, как и во многих других музыкальных произведениях, важную роль играют инструменты. Они помогают создать особую атмосферу и передать настроение музыки. Одним из основных инструментов, используемых в ноктюрнах, является фортепиано. Этот клавишный инструмент позволяет передать множество эмоций и тонких нюансов музыки.
Фортепиано используется как сольно, так и в сочетании с другими инструментами. Кроме фортепиано, в ноктюрнах часто можно услышать скрипку. Этот струнный инструмент добавляет особую глубину и меланхолию к музыке. Звук скрипки помогает передать эмоции и создать загадочную атмосферу в ноктюрнах. Также в ноктюрнах могут использоваться и другие инструменты, например, виолончель, флейта, гитара и др. Композиторы часто экспериментируют с звучанием различных инструментов, чтобы создать уникальные звуковые комбинации и эффекты.
Все эти инструменты вместе создают прекрасное звуковое полотно ноктюрна, позволяя слушателям погрузиться в мир тайны и красоты музыки. Примеры известных ноктюрнов Ноктюрн, как жанр музыки, приобрел особую популярность в эпоху романтизма. Вот несколько примеров известных ноктюрнов, написанных знаменитыми композиторами: 1. Фредерик Шопен: Один из самых известных композиторов, Шопен, написал множество ноктюрнов, но наиболее известными являются его ноктюрны в сочинениях, таких как: — Ноктюрн Op. Клод Дебюсси: Французский композитор Дебюсси также написал несколько ноктюрнов, покоривших слушателей своей утонченностью и модернистским стилем звучания. Известные примеры ноктюрнов Дебюсси включают: — «Ноктюрн» из его Подводного сада: этот ноктюрн имеет богатую гармоническую текстуру и создает ощущение живописной подводной среды; — «Ноктюрн» из сюиты «Соната для флейты, альта и арфы»: этот ноктюрн отличается эфемерностью и атмосферными звуками, создавая мечтательное настроение.
Сергей Рахманинов: Русский композитор Рахманинов также внес свой вклад в жанр ноктюрна.
Из числа сугубо религиозных жанров ноктюрн вышел в XVIII веке, превратившись в камерное произведение, исполняемое в ночное время на открытом воздухе Nachtmusik. К современному пониманию жанра классический ноктюрн не имел никакого отношения не был лирической миниатюрой и часто писался в форме сонатно-симфонического цикла например, « Маленькая ночная серенада » Моцарта. В основе ноктюрна лежит обычно широко развитая певучая мелодия , благодаря чему ноктюрн представляет собой своеобразную инструментальную песню. Обычно ноктюрны пишутся для фортепиано , но встречаются подобные сочинения и для других инструментов, а также для ансамблей и оркестров. Первым композитором, писавшим ноктюрны в современном значении этого слова, был Джон Филд. Он создал 18 фортепианных ноктюрнов, до сих пор входящих в репертуар пианистов. Дальнейшего расцвета жанр фортепианного ноктюрна достиг в творчестве Фредерика Шопена.
Композиционное строение ноктюрнов — 3-частная форма, то есть такая, в которой 3-я часть повторяет 1-ю; при этом обычно крайним, более спокойным и светлым частям противопоставляется взволнованная и динамическая средняя. Темп ноктюрнов бывает медленный или умеренный. Однако середина если 3 части обычно пишется в более оживлённом темпе. В подавляющем большинстве случаев ноктюрны пишутся для сольного инструментального исполнения и в основном для фортепиано. Создателем фортепианного ноктюрна романтического типа был ирландский пианист и композитор Джон Фильд 1782-1837 , проживший большую часть своей жизни в России. В его 17 ноктюрнов создан стиль нежной, певучей игры на фортепиано. Мелодия этих ноктюрнов, обычно романсовая, напевная. Ноктюрн, поэтический жанр романтической музыки, не мог не привлечь поэтичнейшего из композиторов-романтиков, Фредерика Шопена. Шопеном написано 20 ноктюрнов. Основной их эмоциональный тон — мечтательная лирика самых разнообразных оттенков.
В его творчестве ноктюрн достиг наивысшего художественного совершенства, превратился в концертное произведение, значительное по содержанию. Ноктюрны Шопена многообразны по характеру: светлые и мечтательные, скорбно-задумчивые, героико-патетические, мужественно-сдержанные. Едва ли не самая поэтическая пьеса Шопена — ноктюрн ре-бемоль мажор ор. Упоение тёплой летней ночью, поэзия ночного свидания звучат в нежной и страстной музыке этой пьесы. Основная тема как бы проникнута живым и трепетным человеческим дыханием.
Ноктюрн: что это значит и чем он отличается от других музыкальных жанров
| НОКТЮРН В МУЗЫКЕ И ЖИВОПИСИ | | Ноктюрны часто ассоциируются с музыкой для фонового сопровождения в романтических сценах кино или театра. |
| Ноктюрн - это мечтательный характер и настроение ночи | Что такое ноктюрн Произведения данного жанра романтической музыки со свойственным им неторопливым и спокойным темпом, обычно имеют репризную трёхчастную форму, которую можно выразить в формуле ABA. |
| Что такое в музыке ноктюрн. Ноктюрн: основные характеристики и происхождение – Telegraph | Что такое ноктюрн в музыке — история, особенности и примеры известных произведений. |
| Ноктюрн — музыкальная форма, в которой искусство обращает привет мечте | Слово «ноктюрн» происходит от французского nocturne, что в буквальном переводе означает «ночной». |
Словарь музыкальных терминов
- Понятие ноктюрна и его происхождение
- Сообщение ноктюрн
- Ноктюрн в музыке: определение, история и основные черты
- Что такое ноктюрн и что означает этот термин?
- Из Википедии — свободной энциклопедии
Рекомендованные материалы
- "Ноктюрн". Великая ода любви, которая появилась наперекор воле композитора
- Понятие музыкальной формы
- Понятие музыкальной формы
- Ноктюрны и зарождение исполнительства
- Что такое в музыке ноктюрн. Ноктюрн: основные характеристики и происхождение
- Комментарии
Ноктюрн — музыкальная форма, в которой искусство обращает привет мечте
1 Первый ноктюрн погружает слушателя в настроение безысходной грусти, через которую вскоре произрастает героика, несколько похожая на героику «Революционного этюда» Шопена. Ноктюрн — это одна из жанровых форм в музыке, которая имеет свои особенности и характерные черты. Значение слова Ноктюрн на это Ноктюрн Ноктюрн (от — «ночной») — распространившееся с начала XIX века название пьес (обычно инструментальных, реже — вокальных) лирического, мечтательного ха. один из характерных жанров романтического искусства. Французское слово nocturne в переводе означает «ночной».
Ноктюрн: значение и история создания
В музыке наиболее известными ноктюрнами являются произведения Фредерика Шопена, которые являются классическими образцами жанра. Смотрите еще толкования, синонимы, значения слова и что такое НОКТЮРН в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках. Полезные советы помогут вам научиться разбираться в классической музыке, научиться не только СЛЫШАТЬ, но и СЛУШАТЬ. В музыке ноктюрн – это музыкальная композиция, которая часто имеет мягкое и мелодичное звучание. В музыке ноктюрн – это музыкальная композиция, которая часто имеет мягкое и мелодичное звучание.
Что такое музыкальный жанр
| Волшебные звуки ноктюрна | Алые паруса | Чаще всего ноктюрны пишутся для фортепиано, однако встречаются сочинения и для других инструментов, которые исполняют целые ансамбли и оркестры. |
| Ноктюрн в музыке: разбор понятия и содержания | Ноктюрн в музыке – это специальный жанр, который прекрасно передает настроение ночного времени и различные эмоции, свойственные этому периоду. |
| НОКТЮРН В МУЗЫКЕ И ЖИВОПИСИ | В ноктюрнах классической музыки часто преобладают мягкие мелодичные линии, что создает атмосферу тишины, покоя и мечтательности. |