«Мастер и Маргарита» в постановке Эдварда Клюга логично продолжает эту линию репертуара балета Большого театра. В то, что Премьера балета «Мастер и Маргарита» на музыку Альфреда Шнитке и Милко Лазара в хореографии Эдварда Клюга состоится не было уверенности даже накануне назначенного показа. Фильм, посвящённый премьере балета «Мастер и Маргарита». Почему сложно ставить это произведение в Большом театре? На Новой сцене Большого театра состоялась мировая премьера двухактного балета Эдварда Клюга «Мастер и Маргарита» на музыку Альфреда Шнитке и Милко Лазара. В Большом театре вышел балет «Мастер и Маргарита» в постановке художественного руководителя Балета Словении в Мариборе Эдварда Клюга.
Билеты поступят в продажу в ближайшее время
- В Большом театре прошла мировая премьера балета «Мастер и Маргарита»
- Большой театр представит премьеру балета «Мастер и Маргарита» в декабре. Metro
- "Мастер и Маргарита" танцуют в Большом театре
- Билеты на балет Мастер и Маргарита - Большой театр, купить онлайн с доставкой
- Новости партнеров
"Мастер и Маргарита" танцуют в Большом театре
| "Мастер и Маргарита" | "Мастер и Маргарита", Большой театр, мировая премьера 01_12_2021. |
| Большой театр в декабре представит премьеру балета «Мастер и Маргарита» | Куда отправит Клюг деньги за проданные билеты на «Мастера и Маргариту» в Большом, можно только догадываться, но куш может собрать хороший, ведь запланировано четыре спектакля, билеты на которые продаются от 3 до 8 тысяч рублей. |
| В Большом театре пройдёт премьера балета «Мастер и Маргарита» | Ранее театр объявил, что балет "Герой нашего времени" заменит постановка "Мастер и Маргарита". |
Мастер и Меланхолия
"Мировая премьера балета "Мастер и Маргарита" должна была состояться в прошлом сезоне, но из-за пандемии перенесена на нынешний. Настоящие, большие мастера работали!» – со смехом показывает на стену художник: на ватмане коллаж из этикеток портвейна разных лет. В наличии билеты на балет Мастер и Маргарита Большого театра, с помощью нашего сайта Вы всегда можете купить официальные билеты онлайн или по телефону +7(495)789-41-85. Каждый сезон труппы театров представляют премьеры новых спектаклей, поэтому вы легко можете стать тем, кому посчастливится первым увидеть новинку. Билеты на балет «Мастер и Маргарита». Адрес Большого театра (Новая сцена).
Мастер и Маргарита в Большом театре
- Большой театр вновь убрал из афиши балет Серебренникова «Герой нашего времени»
- Балет Мастер и Маргарита, Большой театр
- Премьера балета «Мастер и Маргарита».
- Театръ • Мастер и Меланхолия
- Кто стоит за «Мастером и Маргаритой» в Большом театре страны? | Южная Служба Новостей
- Мастер и Маргарита Шнитке в Большом
Балет «Мастер и Маргарита» в Большом театре
Осенью имя Серебренникова убрали с сайта МХТ им. Чехова из раздела "Авторы спектаклей" — режиссер назвал этот инцидент "совковым дежавю". Недавно Серебренников запустил акцию "Письма для Лии" в поддержку народной артистки России Лии Ахеджаковой, после того как ее сняли с репертуара театра "Современник".
Почему именно такое сценографическое решение? Бассейн Клюга — родом из его детских воспоминаний. Детство прошло в румынском городке Штейне, построенном Советами. И вот в момент, когда наш будущий хореограф возвращался домой из бассейна, расположенного в Доме Культуры, отец предложил ему начать занятия в балетной школе… Уже во время постановочных репетиций Клюг узнал историю бассейна «Москва», построенного на месте Храма Христа Спасителя. Столкновение власти и религии, борьба низменного с духовным — тут, казалось бы, пазл мог бы сложиться. Сцена из спектакля. В роли Маргариты - Екатерина Крысанова. Фото - Батыр Аннадурдыев Сцена из спектакля. Фото - Батыр Аннадурдыев Тем не менее, на наш взгляд, сценография должна быть несколько проще для восприятия: предполагается, что взгляд режиссера тут же должен угадываться, хоть даже и после изучения зрителем дополнительного материала, тогда это пронзительно и емко. В данном случае декорации вызвали не столько эстетический интерес, сколь множество вопросов, отвлекая от главного. Наличие глубокомысленной метафоры не может болтаться само по себе, опираясь всего-навсего на одно обстоятельство, тем более, если оно по сути своей остается лишь в романе. Напомним, что основополагающий конфликт государства и церкви практически стерт в трактовке балета, как минимум по причине того, что Иешуа Га-Ноцри, как самостоятельный персонаж, исчез из спектакля. Да и общее сценографическое решение немного режет глаз: каким образом, роман - всеобщее достояние перекочевал в бассейн детских воспоминаний хореографа? Такое, знаете ли… Символически Иешуа в спектакле все-таки есть — его в отдельных сценах представляет Мастер. Опять же, на этом стоило бы возможно заострить внимание зрителя чуть более. В роли Мастера - Артем Овчаренко. В роли Пилата - Михаил Лобухин. Фото - Батыр Аннадурдыев. В романе много вспомогательных ярких персонажей, которых хореографу пришлось исключить из спектакля, но вот чем руководствовался Клюг в этом строгом отборе, остается гадать. Линия Иешуа напрямую удалена, при этом второстепенные персонажи без особой смысловой и хореографической нагрузки мелькают будто на пробежке - Степа Лиходеев и Поплавский.
Билеты появятся в продаже уже в ближайшее время. В пресс-службе учреждения также напомнили, что каждый сезон в период новогодних каникул проходят показы балета «Щелкунчик». Ранее сообщалось, что должность генерального директора МХАТ им. Горького назначен Владимир Кехман.
Об этом сообщили в среду, 27 октября, в пресс-службе театра. Билеты поступят в продажу в ближайшее время. Также в пресс-службе напомнили, что театр каждый сезон в период новогодних каникул представляет балет "Щелкунчик". Горького назначен Владимир Кехман, который ранее занимал аналогичную должность в Новосибирском государственном театре оперы и балета.
Нечистая сила в Большом
На этот спектакль у артиста были большие надежды. В ведущих партиях участвовал он сам, а также его супруга олимпийская чемпионка Елена Ильиных. Видео с постановки оказалось в распоряжении 5-tv. На кадрах видно, как чувственно играют артисты, перенося зрителя в события романа. Стоит отметить, что на сцене царила абсолютно булгаковская атмосфера, а грациозные движения профессиональных танцоров не только захватывали дух зрителей, но и полностью отражали описанные в произведения необыкновенные образы.
Сам спектакль является художественный синтез классического, современного и народного танца, спортивных дисциплин, яркую игру драматических актеров. В частности, высокий класс показали воздушные гимнасты. Его природный мистический образ красной нитью проходит через всю постановку.
Но не оставляет ощущение, что артисты в большинстве случаев лепили из того, что было.
Красавица Гелла Ана Туразашвили рисовала попавшую на банкирскую тусовку среднюю актрису, Бегемот Вячеслав Лопатин пакостил широко и на изумление красиво, абсолютная Маргарита Ольга Смирнова играла хрупкую сильную женщину, не получив ни одного содержательного соло. И где еще разгуляться балетмейстерской мысли, как не на сцене бала сатаны, но здесь Эдвард Клюг использовал один-единственный прием, названный ровесником того времени Мандельштамом "растительной покорностью кордебалета". Цепь сомкнутых, непрерывных, как лиана, рук замыкается на пьющей из черепа кровь Маргарите, зло торжествует, тихий финал с выходом Мастера из матраса провисает. Театральные не любят "Мастера и Маргариту", социальный мистицизм романа гаснет от прикосновений.
Но досада от посредственности, мелкотравчатости спектакля все равно есть. Дважды мелькал шанс, что мимо-пластическое шоу разрастется до хореографии. Но что мимо, то мимо, выстрел из пушки по воробьям. И хотя по либретто "отрицательные отзывы критиков заставляют Мастера чувствовать себя распятым", остается восторг перед его храбростью и находящейся в отличной форме труппой, способной станцевать хоть Шнитке, хоть Клюга.
Маргарита Екатерины Крысановой появляется внезапно и с какой-то кошачьей грацией проходит с букетом желтых цветов. Потом она, любящая без оглядки что особенно трудно передать, так как любовная линия проходит слабым пунктиром — любовь не выскочила перед героями, «как из-под земли выскакивает убийца в переулке» , героиня отчаянно собирает листы рукописи, набрасывается на обидчиков Мастера, а на балу у сатаны предстает красавицей-хозяйкой в алом плаще, восторженной, свободной, отрешенной. Вокруг нее — обнаженные гости, кровавые по локоть руки убийц и душегубов смыкаются в алый ручей и подносят новоявленной ведьме череп, наполненный кровью. Поразительно красив Воланд Владислава Лантратова — усталый посланник вселенского зла, прикинувшийся влиятельным чиновником. У него нет ни кривого рта, ни разноцветных глаз, но внутренняя инфернальная сила подчиняет окружающих его воле. Под стать и свита. Анастасия Денисова Гелла и Георгий Гусев Бегемот получили роли заводные и безумные: гибкая, сексапильная, эксцентричная служанка-вампирша смущает своей откровенной красотой и дьявольским совершенством, а хитроватый парень с кошачьей пластикой и повадками неисправимого мошенника веселит, разыгрывает, соблазняет. Понтий Пилат Михаила Лобухина — сильный и мудрый, разочарованный и несчастный — никак не может выйти на свою лунную дорожку. Никудышного поэта и наивного симпатягу Ивана Бездомного, оказавшегося в доме скорби, талантливо и пронзительно играет Клим Ефимов. В роли конферансье Жоржа Бенгальского, поплатившегося временной потерей головы за неверие в силу черной магии, неузнаваем Геннадий Янин.
Спектакль сыгран не просто хорошо, а виртуозно — уровень мастерства артистов Большого поразительно высок. Удивительным образом Клюг выдерживает верность Булгакову в передаче образов и эмоций. Досадная незадача — финал. Он сладок до приторности: Мастер и Маргарита сидят за столом и «чокаются» крашеными пасхальными яйцами. Булгаков предполагал иное: не счастье и свет, а покой заслужили герои.
Балет не повторяет историю, рассказанную в романе, а передаёт то, что подразумевается как бы между строк. Сохранив всех главных персонажей и сюжетные линии, хореограф создал фантасмагорию в танце, отражающую дух великого произведения о любви, творчестве и свободе. Чтобы узнать подробности, нажмите кнопку «Купить билет».
В Большом театре пройдёт премьера балета «Мастер и Маргарита»
Через танец, через движение, через собственную харизму. Всё это в ней я вижу, и это меня радует. В чём выражается неудача на сцене? Я сам не сразу пришёл к пониманию, что балет — не соперничество у станка или кто больше пируэтов сделает, а искусство, где художник — ты сам. Поэтому здесь не должно быть такого волнения, как в спорте, где у тебя есть четыре минуты, к которым ты идёшь четыре года, чтобы идеально что-то исполнить и быть лучше соперника. Своим артистам я, наоборот, говорю: хотите — падайте, хотите — ошибайтесь, главное, живите своим персонажем. Вот тогда пропадает волнение, появляется смысл быть на сцене. Когда никто из зрителей не знает, что и как должно быть дальше, в этом есть определённая прелесть.
Это и есть свобода. Та же Лена со своим знанием спорта вносит поддержки из фигурного катания, которых в балете не существует в принципе. Взаимодействует в этих поддержках с Азазелло — Алексеем Любимовым из театра Станиславского. Он как-то признался, что даже не подозревал, что может воплотить подобное на сцене, какие-то провороты через шею и так далее. У нас вообще очень много разных дисциплин. Есть цирковой танец-полёт Борова и Наташи. Есть Гелла, олимпийская вице-чемпионка Яна Кудрявцева, которая способна делать с собственным телом то, что не сделает ни один профессиональный балетный танцовщик.
С удлинёнными руками, со странными движениями. То есть для меня персонаж через эти движения становится понятен сразу. Есть кот, которого исполняет известный танцор Вахтанг Хурцилава. Его Бегемот — это бесконечный брейк-данс с ломаными локтями, ломаной спиной. Для меня вообще непостижимо, каким образом человеческое тело так может двигаться. Все эти персонажи существуют как бы на разных уровнях и одновременно с этим составляют общую картину. Когда я её увидел, мне сразу показалось, что с ней можно сделать на сцене что-то совсем другое, нежели с людьми из мира балета, которые привыкли танцевать в определённой форме.
Появляется абсолютно другая свобода выражения. Ваша фраза: «Балетным ничего не объясняют про жизнь. Их парадигма — это станок и спектакль». В какой момент к вам пришло желание вырваться за пределы этой клетки? Я проучился в школе в Ковент-Гардене четыре года, пришёл в театр, дотанцевал до самого высокого уровня, стал премьером, и мне захотелось узнать, что находится за границей студии. Что находится за залом, за этой точкой на сцене, где ты проводишь фактически всю свою жизнь, работая по 14—15 часов в день. Когда ты четыре года так пашешь, в голову рано или поздно приходит мысль: а что ещё есть в жизни, кроме этого?
Вот и мне захотелось увидеть мир, попутешествовать, посмотреть, что ещё можно делать, танцуя. Мне было интересно всё: кино, реклама. При этом я не стремился к зарабатыванию денег. Стремился ощутить и понять структуру существования разных профессий, разных подходов к искусству. А сейчас у меня такое чувство, что меня обманули. Потому что, кроме того, что у меня кончилась жизнь и нет мечты, я больше ничего не чувствую». Когда достигаешь вершин в балете, испытываешь схожие ощущения?
Когда-то я стремился стать олимпийским чемпионом в гимнастике. Потом ушёл в балет и постоянно думал, чем могу заменить эту цель. Заменил: захотел стать лучшим танцовщиком лучшего театра мира. Ты много лет поднимаешься на эту вершину, но, когда становишься первым, конечно, наступает разочарование. И непонимание: а дальше-то что? На страницу галереи — Не было ощущения в момент триумфа, что пары десятков лет жизни этот миг не стоит? Чем хорош спорт, он даёт тебе вот это стремление, цель.
И желание во что бы то ни стало к ней прийти, сколько бы лет и преград перед тобой ни стояло. Ты не мечешься из стороны в сторону, а стремишься к чему-то одному. Просто я далеко не сразу понял, что таких целей можно ставить тысячу — и совершенно необязательно при этом быть спортсменом. Можно быть актёром, танцовщиком, сниматься в рекламе или ставить спектакли. Человек сам себе ставит задачу и сам определяет грань собственных возможностей. Чем выше цель, тем больше тебе даётся сил. Гораздо чаще это непонятно как нарезанная музыка, программа, подогнанная под прыжки, под какие-то определённые рисунки.
Что до образов, на этот счёт замечательно выразился один из известных тренеров, заметив, что если спортсмен зайдёт в образе на тройной прыжок, то он выйдет из него, лёжа на спине. От таланта постановщика, от таланта самого исполнителя. И я не соглашусь насчёт образа. У меня лучший в жизни пируэт получился, когда совершенно выдающийся педагог Валерий Владимирович Парсегов, с которым я недолго занимался в Киеве, мне сказал: «Представь открытую форточку, через которую в комнату входит весенний воздух с ароматом цветов. И сделай пируэт». Это реально был лучший пируэт в моей жизни. Некоторые спортсмены, знаю, рассуждают так: зачем мне ставить руки, если я сделаю крутой прыжок и получу больше баллов?
Зачем тратиться на репетиции, на работу у станка? Но это уже выбор самого спортсмена. При этом есть люди, как Евгений Плющенко. На которого смотришь и понимаешь, что умение так кататься — это дар. Когда учился в хореографической школе в Британии, мой лучший друг, итальянец, показывал видео Евгения. Мы смотрели, как он катается, и это вдохновляло. Потому что внутри Евгения всегда был образ.
Образ человека, который живёт на льду, пусть даже не осознавая этого.
За покупками летала Ольга Тадорашко. Мы ходили вместе с художником из Парижской оперы и выбирали подходящие вещи. Разговаривала с продавцами в основном парижанка, но и я иногда. Единственное, о чем мы заранее договорились: на рынке про Большой театр не упоминать, чтоб не дать соблазна продавцам взвинтить цены». Найденные на рынке диваны, кресла, канапе, мольберт прибыли в Москву в специальном контейнере. А затем из обычной антикварной мебели пережили превращение в театральный реквизит. В чем отличие? Главное требование к театральной мебели — прочность и функциональность. Поэтому традиционной реставрацией и перетяжкой обивки дело не ограничилось, кое-что пришлось модернизировать.
В цехе на шоссе Энтузиастов два мастера перетягивают массивный золоченый диван в стиле второго рококо. Работают в четыре руки — один натягивает ткань, другой закрепляет ее мебельным степлером. Как и положено, на деревянный каркас закрепили специальные ремни, на ремни пришили пружины, которые стянули потом жгутами, что придало им необходимую упругость. Из антикварных находок — только жгут из конского волоса. С помощью таких жгутов добивались четкости, геометричности линий ткани, того, чтобы обивка хорошо держала рокальные формы. Стены исчезают, люстры не бьются Пройдя через слесарный цех — здесь лежат массивные черные трубы и пахнет сваркой, — попадаем в огромный зал. Тут развешаны все кулисы, занавесы и падуги для «Дамы с камелиями». Декорации созданы из тюля. Но благодаря театральному свету проявится цвет, возникнет иллюзия камня, штукатурки и обоев. А если подсветить с другой стороны, тюль становится прозрачным и стены словно исчезают.
Поэтому очень важно равномерно продуть краской ткань», — рассказывает Ольга Тадорашко. Ширина сцены Большого театра — двадцать три с половиной метра, высота — тринадцать.
Анна является олимпийской чемпионкой Игр-2022 в женском одиночном катании. В 2021 году ей удалось выиграть два чемпионата мира — личный и командный. Также она трёхкратная чемпионка России 2019, 2020, 2021 , двукратный серебряный призёр ЧЕ 2020, 2022 , серебряный призёр финала Гран-при 2019. Россиянка занимается в группе Этери Тутберидзе.
Постановщик — Эдвард Клюг. Балет будет представлен на новой сцене Большого театра. Билеты появятся в продаже уже в ближайшее время. В пресс-службе учреждения также напомнили, что каждый сезон в период новогодних каникул проходят показы балета «Щелкунчик».
«Северсталь» поддержала мировую премьеру балета «Мастер и Маргарита» в Большом театре
Он продолжит работать худруком художественного руководителя Михайловского театра. Новый руководитель планирует заняться вопросами развития учреждения, поддержания трудовых взаимоотношений в коллективе и созидательной атмосферы в театре. Фото: advantour. Центральная Служба Новостей.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Выполняя предвидение, побежал трамвай, лишивший Берлиоза головы, — две фары в руках женщины-вагоновожатой и длинный верхний поручень, который держат семенящие пассажиры, сохраняя равновесие в несуществующем вагончике. Безукоризненная музыкальная партитура — результат вдумчивой работы. В основе — Концерт для фортепиано и струнного оркестра Альфреда Шнитке и фрагменты других его пронзительных сочинений. Цельность музыкальной драматургии придают мелодии Милко Лазара, специально созданные для этого балета. Нерв действия с его психологическими и интонационными перепадами отлично поддерживает оркестр Большого театра под управлением маэстро Антона Гришанина. Единое пространство — неожиданное и невероятное — оградило спектакль от суеты технических перестановок и подпорок в виде броских спецэффектов. В центре сцены бассейн — в стиле парадной показухи сталинско-хрущевского строительства, с арками и блестящим кафелем. Наверное, когда-то он оправдывал свой выставочный характер, а сейчас полон всяких ненужных вещей, их вытаскивают из бывших раздевалок и душевых кабинок: кровать, матрац, ванну, столы, стулья. Пятнадцать дверей попеременно распахиваются, а за ними — нелепые, злобные, подчас глуповатые, мечтающие о счастье маленькие люди, до интересов которых этой кафельной монументальности нет никакого дела. Бассейн сценографа Марко Япеля не позволяет спектаклю рассыпаться на сценки и передает безумие увязшего в пороках мира, способного стереть даже трогательную сентиментальную любовь. Кордебалетные сцены доказывают, что театральный роман хореографа с труппой вышел страстным — так увлечены исполнители. Мужская писательская братия, лишенная сострадания и не знающая пощады, танцует так истово, словно каждый артист исполняет сольную партию. В сцене «Полет Маргариты» из распахнутых дверей вылетают легкие, как тени, девушки в одинаковых розовых платьях и золотистых шапочках, а потом их нежные хитоны закружатся и затанцуют над сценой бабочками-абажурами, ласкаемыми нежным ветерком. Спектакль густонаселен, в нем участвует огромное количество персонажей, подготовлено три состава исполнителей. Им всем хореограф подарил роли.
Пресса приписывает это негативному отношению создателей к спецоперации на Украине. Кроме того, отмечается, что оба находятся за пределами России. Затем было решено «Героя нашего времени» возродить, уже без имени Кирилла Серебренникова, что снова по каким-то причинам сделать не удалось. Видимо, пока обновлённая система управления ведущими театрами России не будет отработана, в афише Большого будет неразбериха. Поддержать журнал.
Балет «Мастер и Маргарита» в Большом театре
В труппе Большого театра Мастер – конечно же, Денис Савин, Маргарита – безусловно, Ольга Смирнова. Вместо заявленного ранее балета «Герой нашего времени» Кирилла Серебренникова в Большом театре покажут балет «Мастер и Маргарита». В Большом театре произошла замена — вместо балета «Герой нашего времени» Кирилла Серебренникова покажут балет «Мастер и Маргарита». сработала по ошибке пожарная сигнализация. В Большом театре поставили балет «Мастер и Маргарита», а примус на сцене и правда есть.
В Большом театре представят мировую премьеру балета «Мастер и Маргарита»
Овеянный мифами и легендами мистический роман Михаила Булгакова, отраженный во множестве постановок и экранизаций, ставит на сцене Большого театра Эдвард Клюг. Купить официальные билеты на балет Мастер и Маргарита в Государственный академический Большой театр России. В Большом театре состоялась долгожданная премьера балета "Мастер и Маргарита" в постановке художественного руководителя Балета Словении в Мариборе Эдварда Клюга. Гендиректор Большого Урин надеется, что ЧП не повлияет на показ премьеры нового балета "Мастер и Маргарита". Вместо заявленного ранее балета «Герой нашего времени» Кирилла Серебренникова в Большом театре покажут балет «Мастер и Маргарита».
Купить билеты на балет "Мастер и Маргарита"
За гробом следуют литераторы. Среди них критики, которые пристально изучали творение Мастера, в их числе — Латунский. Отрицательные отзывы критиков заставляют Мастера чувствовать себя распятым. Но мысли о Пилате не покидают его. Пилат, вступив в диалог со своим создателем, освобождает его. Маргарита спасает произведение Мастера от уничтожения, но не может убедить критика Латунского признать его. Азазелло предлагает Маргарите волшебное средство, которое изменит ее жизнь и жизнь Мастера. Маргарита принимает подарок и в самом деле чудесно преображается.
Теперь она может быть в разных местах одновременно — и лететь над Москвой, и уничтожить критика Латунского. Воланд представляется Маргарите и вовлекает ее в тревожащий и таинственный вальс. Ради своей любви она готова отдать душу и стать королевой бала у Сатаны. Бал начинается. Маргарита — королева бала. Ночь среди демонических существ дается ей нелегко, но она находит силы на сострадание и вымаливает прощение Фриде, когда-то задушившей своего ребенка. Маргарите подносят чашу-череп, наполненную кровью, она выпивает напиток и теряет сознание на руках у Воланда.
Воланд и его свита воссоздают для нее жилище Мастера, где они были так счастливы. Мастер вновь со своей возлюбленной, его творение в целости и сохранности. Влюбленных ждет вечный покой.
Сохранив всех главных персонажей и сюжетные линии, хореограф создал фантасмагорию в танце, отражающую дух великого произведения о любви, творчестве и свободе. Чтобы узнать подробности, нажмите кнопку «Купить билет». Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.
Просматриваются элементы сексуального влечения, но все же любовным его назвать нельзя.
Объясним это тем, что тьма привлекательна и влечет людей сильнее света. В роли Воланда - Владислав Лантратов. Фото - Батыр Аннадурдыев Забавная находка постановщика — его интерпретация неловких ситуаций Ивана Бездомного, за дверями коммуналок наталкивающегося то на голую женщину в ванной, то на человека со спущенными штанами с газеткой. Персонаж Ивана Бездомного красочно преображен в балете. Несмотря на приписываемое ему сумасшествие, он видит вполне ясно то, что другим не под силу. Бездомный выступает проводником для зрителя, констатируя творящийся хаос, и является своего рода границей между реальностью и сюром. А феноменальное исполнение этой партии Климом Ефимовым вдохнуло мощное обаяние в этого персонажа.
В роли Бездомного - Клим Ефимов. В роли Кота Бегемота - Георгий Гусев. Фото - Батыр Аннадурдыев Для искушенного зрителя категорически мало хореографии в балете. Не хотелось бы критично высказываться о работе постановщика, но возможно следовало бы больше времени уделять предварительной подготовке, нежели великой импровизации во время репетиционного процесса. Однако недостаток хореографии не исключает того факта, что ряд моментов смотрится незаурядно и символично. Поразительно содержательно и искусно удалось Эдварду Клюгу изобразить трио Берлиоз-Бездомный-Воланд: вот уж где совершенно точно поработала рука «мастера»! Бал Сатаны, где Маргарита — королева, руководящая нечистой силой, захватывает все внимание зрителя.
Наглядно точно и хореографически драматично представлена сцена с критиками, уничтожающими Мастера и его роман. Эдвард Клюг и Екатерина Крысанова. Фото с репетиций. Несмотря на множество возникающих вопросов, постановка в целом прекрасная, если не разбирать пристально и не называть ее чистым балетом. Скорее это насыщенный танцевальный драматический спектакль.
В нём на первый 26. Серия премьерных показов пройдет 1-5 декабря, сообщила пресс-атташе театра Катерина Новикова. Постановку спектакля на собственное либретто осуществил известный румынский хореограф, руководитель балетной труппы Марибора в Словении Эдвард Клюг. Это его второй опыт работы с балетной труппой Большого театра: в 2018 году он поставил балет «Петрушка» на музыку Игоря Стравинского», — сказала собеседница агентства. Она отметила, что в постановочную группу вошли также сценограф Марко Япель, художник по костюмам Лео Кулаш, художник по свету Мартин Гебхардт. Балет идет на музыку Альфреда Шнитке и Милко Лазара. Дирижер-постановщик — Антон Гришанин. Булгаков в Большом театре В качестве исторической справки Новикова привела данные о том, как Булгаков был связан с Большим театром. На тот момент уже опальный писатель — печатать перестали, спектакли по его пьесам стремительно исчезали из репертуара театров — вынужден был отбиваться от графоманских опусов и править более или менее адекватно написанные либретто. Сам лично написал четыре оперных либретто, работая со свойственной ему увлеченностью, в тесном контакте с предполагаемыми авторами. Однако ни по одному булгаковскому либретто так и не был поставлен спектакль, а в каких-то случаях дело не дошло и до сочинения музыки. Между тем, работе над романом «Мастер и Маргарита» к тому времени было уже семь лет.