Волейболист уфимского «Урала» Алексей Спиридонов высказался о мерах борьбы с эпидемией коронавирусной инфекции. Волейболист Спиридонов назвал клоунадой меры борьбы с коронавирусом. Клоунада. В своем трагикомическом рассказе писатель Сергей Беседин размышляет о нелегкой судьбе клоунов в современной России. Прыгуны, трюкачи, артисты-универсалы, владевшие многими жанрами, оказали важнейшее влияние на формирование средств выразительности современной цирковой клоунады. 1 Термин «клоунада» имеет два значения: им определяются в целом искусство цирковых комиков и одна из форм выступлений клоунов (то же, что антре).
Слава Полунин: «На любой праздник надо приносить праздник с собой»
1 Термин «клоунада» имеет два значения: им определяются в целом искусство цирковых комиков и одна из форм выступлений клоунов (то же, что антре). Клоунада может представлять собой цирковое или эстрадное выступление, в котором артист использует гротеск и буффонаду. Классно, что на «Тавриде» появилось такое направление, что о клоунаде, об уличных представлениях просто начнут узнавать.
История возникновения и развития клоунады
Клоунада. Мелстрой слил сиськи Tenderlybae за 10 миллионов рублей прямо во время стрима! Ведь клоунада способна поднять настроение и снять напряжение, помочь забыть о проблемах и повседневных заботах. КЛОУНАДА, 1) цирковой жанр; 2) текст клоунской сценки (антре). Смотрите еще толкования, синонимы, значения слова и что такое КЛОУНАДА в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках. Классно, что на «Тавриде» появилось такое направление, что о клоунаде, об уличных представлениях просто начнут узнавать.
Клоун - значение символики
| Что такое клоунада? 🎉 | | Смотреть что такое «КЛОУНАДА» в других словарях. |
| Фестиваль новой клоунады выйдет в онлайн | В современном мире клоунада имеет такие значения, как создание положительной эмоциональной атмосферы, снятие напряжения и вовлечение зрителей в происходящее. |
| Что такое клоунада? Значение слова клоунада в толковом словаре Ушакова | 1) Что такое история клоунады? Клоунада восходит к древним цивилизациям, таким как египтяне и греки, которые использовали шутов и клоунов для развлечения членов королевской семьи и публики. |
| Клоунада — Что такое Клоунада | Что такое клоунада: основное понятие и суть. Клоунада – это художественное выражение, основанное на комических и юмористических элементах. |
| Вы точно человек? | Никулин и Шуйдин, клоунада «Бревно». Клоуны присутствуют в нашей культуре довольно давно – Самые лучшие и интересные новости по теме: Клоуны, факты на развлекательном портале Классика, Длины 7-12 мм. |
"Утро": Что такое независимая клоунада ДОЖ
| Искусство клоунады' | Никулин и Шуйдин, клоунада «Бревно». Клоуны присутствуют в нашей культуре довольно давно – Самые лучшие и интересные новости по теме: Клоуны, факты на развлекательном портале Классика, Длины 7-12 мм. |
| Клоунада — Википедия | Тем не менее, такое согласование обошли, заменив согласование и поручение с губернатором поручением и согласованием с главным санитарным врачом Саратовской области, которая временно заменила собой губернатора. |
| Вы точно человек? | В драматургии 20-го века клоунада часто используется не в развлекательных целях, а как эстетическая антитеза серьезным вопросам духовного, социального и философского характера, поставленных режиссёром или драматургом. |
История клоунады - Факты о клоунах
Я только могу посмеяться над клоунадой, которая здесь сейчас происходит. Смотреть что такое «клоунада» в других словарях: Клоунада — Клоунада, цирковой жанр. Волейболист уфимского «Урала» Алексей Спиридонов высказался о мерах борьбы с эпидемией коронавирусной инфекции. Волейболист Спиридонов назвал клоунадой меры борьбы с коронавирусом. Максим Галицкий "Что такое клоунада?".
Клоунада: значение и особенности
Позднее во Франции в театре «Фонамбюль» работал мим Ж. Дебюро 1796—1846. Дальнейшее развитие клоунады протекало в первых стационарных цирках, появившихся во второй половине 18 в. Первые цирки давали конно-акробатические выступления, поэтому клоуном стал наездник, изображавший неумение справиться с лошадью. Тем самым, к концу 18 в. Говорящие клоуны повлияли на становление амплуа Рыжей маски, наездники и акробаты впоследствии трансформировались в Белого клоуна. Впервые две традиции объединил в своем творчестве Ж-Б. Ориоль-Арлекин, выступавший в костюме средневекового шута цирк Франкони, 1835, Париж. Он владел и пантомимой, и разговорным жанром. Окончательно маска Августа оформилась к 1870-м, когда на арену цирка Франкони вышел новый персонаж в рыжем парике. Вскоре клоуны стали выступать дуэтом, в основе которого читалась социальная антитеза: Белый — глупый господин, Рыжий — пройдоха слуга.
Клоунские дуэты по жанру были буффонадными антре, содержание раскрывалось не словом, а трюком с неожиданной комической концовкой. Антре русских клоунов С. Альперова и Бернардо Печенье стало оригинальным номером, придуманным самими исполнителями. Позднее клоуны стали выступать не только дуэтом, но и трио или группой Белый и два Рыжих и т. Что касается России, то в 1873 братья Никитины открыли первый русский цирк, в котором средний из братьев - Аким выступал как клоун в маске Ивана-дурака. Но постепенно на манеже русского цирка также утвердились Белый и Рыжий клоуны. Национальное своеобразие смеховых форм в клоунских дуэтах складывалось под влиянием стихии народного юмора, который несли в себе два персонажа, перенесённых с подмостков балагана на цирковую арену, - глуповатый, самодовольный барин иногда генеральша или купчиха и слуга - плут и хитрец, постоянно затевавший комические перебранки. Клоунада русского цирка развивалась в основном не в сфере чистой развлекательности, а делая упор на сатирической традиции скоморохов и шутов. Критическая направленность наибольшую силу получила в творчестве А. Дурова, С.
Альперова, дуэта Бим-Бом. Начиная с периода огосударствления цирков 1919 , клоуны получили директивную установку "стать публицистами", прибыть "на станцию идейной клоунады". В 1925 ЦУГЦ объявил конкурс на "революционное антре для клоунов", что способствовало приходу в цирк литераторов Е. Адуева, А. Арго, В. Лебедева-Кумача, Н. Эрдмана и др. В 1926 была создана опытная мастерская циркового искусства, в задачу которой входила "подготовка кадров... В 1920-30-х гг. Клоуны отказались от гротескового грима, рыжих париков и прочей буффонадной атрибутики.
В этот период некоторые клоуны в поисках новых форм обратились к маскам популярных кинокомиков - Чарли Чаплина, Гарольда Ллойда, Пата и Паташона. В начале 1930-х гг. Артист П. Алексеев, прежде выступавший в маске Ч. Чаплина, создал реалистическую маску - комическую фигуру бухгалтера с портфелем под мышкой. Затем М. Румянцев выстроил оригинальный образ «Карандаша». С творчеством группы Румянцева Н. Антонов и В. Бартенев, Х.
Мусин, К. Лерри, Ю. Никулин и М. Шуйдин связан взлет русской клоунады в конце 1950—1960-х. Их творческие находки стали этапом в истории жанра клоунады. На манеже обосновался клоун под лёгким гримом, почти в жизненном костюме либо в стилизованном рабочем комбинезоне. В 1950-е набирает силу среднее поколение клоунов, в том числе О. Попов вновь в русском цирке появилась маска Иванушки-дурачка. С 1955 возродилась музыкально-эксцентрическая клоунада. Появляются клоунессы: Е.
Амвросьева, Г. Богомолова, Е. В 1958 приехал М. Кинозрители увидели фильм М. Карне«Дети райка» с Барро в роли Дебюро. Это время расцвета лирической клоунады, и Л. Енгибаров, представитель этого течения, развивал традиции беспредметной поэтической пантомимы и был также великолепным акробатом и жонглером. Возникали клоунские группы первая под руководством Л. Танти работала еще в 1940-е. Появляются тематические спектакли: Лечение смехом О.
Попова, Причуды клоуна Енгибарова, Город-мир Ю. С 1960-х распространилась также клоунада театральная, для которой характерны форма спектакля, импровизация, вовлечение в действие зрителя. Лидер этого направления — В. Полунин и возглавлявшийся им театр «Лицедеи». Родился жанр уличных представлений, фестивалей. Глава II. Эстетика клоунады. Разбор ее принципов на примере номеров В. Полунина «Пальто» и «Асисяй». Эстетика циркового искусства.
Добраться до тончайшего понимания эстетки клоунады, я предлагаю в 3 небольших шага: эстетика искусства, эстетика циркового искусства и непосредственно клоунады. Начну с рассмотрения общих эстетических функций искусства. Через идейно-эстетическое воздействие на людей, искусство преобразует реальность. Тем самым это является преобразующей функцией. Французский эстетик М. Дюфрен полагает, что искусство обладает утешительно-компенсаторной функцией, и призвано иллюзорно восстанавливать в сфере духа гармонию, утраченную в реальности.
В XIX веке клоунада стала популярной в театральных постановках. Значение в разных словарях Слово «клоунада» имеет разнообразные значения и интерпретации в различных словарях. В широком смысле, клоунада определяется как комическое представление, исполненное клоунами или актерами, с целью вызвать улыбку и развлечь зрителей. Однако, в более узком смысле, клоунада может быть использована для описания нелепых или глупых действий, которые вызывают смех или недоумение. В словаре Ожегова и Шведовой, клоунада определяется как «шутливое выступление, комическое представление, исполненное клоунами». Здесь акцент делается на профессиональном аспекте клоунского искусства, где клоунада является формой развлечения и искусства. В другом словаре, Словаре русского языка под редакцией Даля, клоунада имеет более широкое значение. Здесь она определяется как «нелепые, глупые действия, поступки, слова, вызывающие смех, недоумение». Такое определение подчеркивает негативную коннотацию слова, указывая на его связь с нелепостью и глупостью.
Штрафы за непойманную кеглю никто не выписывает. Но основные костюмы делаем в цирке. Я не могу понять может, в силу своего возраста : зачем прививать этот негативный образ? Потом, когда посетитель приходит в цирк, первая его мысль: «Ой, только бы клоун ко мне не подошел». Эти фильмы только усугубляют фобии людей. В СССР, например, цирк подавался иначе. Были куклы, журналы, кино, и дети любили клоунов, они знали, кто такие Попов и Никулин. И когда клоун приходил к детям, они его отпускать не хотели. Сейчас на Западе эта проблема в три-четыре раза серьезнее, чем у нас. Вот увидел ребенок клоуна таким злым, и ты уже никак из него это не выведешь. Потому многие клоуны в США выступают вообще без грима. Надо смотреть на ситуацию под другим углом, ведь дети плачут по разным причинам — может, он так внимание привлекает или ему сандалии жмут. Я серьезный человек! Затем задаем еще несколько вопросов самому молодому клоуну Белгосцирка. Но да, это тяжело совмещать с гастрольной деятельностью. Видимся периодами. Близкие уже привыкли, что по большей части общаются со мной в видео- или аудиоформате. Зато как встречаемся, это всегда праздник, чтобы было что вспомнить, кроме цирка. Чем ты старше, тем мудрее и опытнее. Мой характер стал сильнее, где-то сложнее, в определенные моменты могу показать зубы или успокоить себя и окружающих. Мы в жизни вообще никогда не показываем себя клоунами. Образ не приживается. В жизни я довольно серьезный человек, приходится решать много вопросов по гастролям, учебе и так далее. Бывают дни, когда ты можешь встретиться с друзьями и поразвлекать их, но больше образ клоуна нигде не проявляется, тем более спонтанно, это всегда запланированные акции. Наш цирк — один из лучших, если не лучший в Европе, и зарплаты тут самые высокие. Терпеть не могу, когда просят рассмешить. Я же не прошу знакомого сантехника показать, как он владеет гаечным ключом. В основном люди рассказывают, что в детстве боялись клоунов, и разговор приходит к тому, что сейчас другие клоуны, подача и так далее. Выходил в манеж и через силу разговаривал, но в какой-то момент голос разогрелся. Так я на себе ощутил лечебные свойства манежа.
Многочисленные исследования этого «эдьютейнмента» показывают невысокую эффективность такого способа донесения знаний. А вот вред может быть огромным: привыкнув к такому клоунскому подходу к обучению, дети уже не смогут воспринимать образование серьезно.
Происхождение клоуна. Кто такие клоуны? Что такое клоунада? Откуда взялись клоуны
И смех, клоунада, пародия становятся не просто одним из, но самым сильным механизмом идеологического уничтожения действующей власти. Максим Галицкий "Что такое клоунада?". Что именно такое “клоунада”, особенно в 2022 году? Смотреть что такое «Клоунада» в других словарях: клоунада — скоморошничество, буффонада, паясничанье, эксцентрика, шутовство, скоморошество, гаерство, фиглярство Словарь русских синонимов. клоунада сущ., кол во синонимов: 10 • буффонада (11) •. 1. Цирковой жанр — шуточные или сатирические сценки, разыгрываемые клоунами.
Клоунада в образовании
| Анатомия предвыборной клоунады. | Такое мнение высказал глава комитета крымского парламента по народной дипломатии и межнациональным отношениям Юрий Гемпель. "Воспринимать всерьез эту клоунаду не стоит", – сказал он в беседе с РИА Новости. |
| Что такое клоунада? | Смысл слова, что значит, что такое или кто такой(ая) клоунада? |
"Клоунада на фоне разгрома". Блогеры об аннексии украинских территорий
Благодаря французской арлекинаде, испанской и голландкой интермедии, английской пантомиме и конной клоунаде и образовалась клоунада. клоунада что это такое клоун Фумагали исполняет клоунады «Пчелка»Значениедействие состоящее из комических сценПрименениеКлоунами в цирке, а также в сольных комических номерах. В Москве подвел итоги II Фестиваль новой клоунады – мультиформатный проект, в рамках которого прошел обмен опытом между цирковым и театральным сообществом. Никулин и Шуйдин, клоунада «Бревно». Клоуны присутствуют в нашей культуре довольно давно – Самые лучшие и интересные новости по теме: Клоуны, факты на развлекательном портале Классика, Длины 7-12 мм.
Можно ли назвать «клоунаду» словом?
- Анатомия предвыборной клоунады.
- Значение слова «клоунада» в 4 словарях
- "Утро": Что такое независимая клоунада ДОЖ
- Похожие слова в словарях
История клоунады.
- Словарь Ушакова
- Клоунада что это такое
- Клоунада | АиФ Архив
- "Клоунада на фоне разгрома". Блогеры об аннексии украинских территорий
- Клоунада что это такое
Что такое клоунада? Значение слова клоунада в толковом словаре Ушакова
Гомерически серьёзен юный депутат Госдумы Власов, который бросает своё «Я обвиняю» в лицо злодейскому ТНТ и вражескому «Камеди-клабу», будучи при этом представителем партии, которая уже 28 лет подряд собирает на выборах почти десять процентов голосов исключительно за счёт грубой, отчасти хулиганской, клоунады шоумена Жириновского. И смех, клоунада, пародия становятся не просто одним из, но самым сильным механизмом идеологического уничтожения действующей власти. Ещё одна роковая для кого-то особенность юмора — это его способность протащить в своей эстрадно-овечьей шкуре умную, доступную и по-волчьи эффективную политическую программу. Зеленский долгие годы не просто юморил — он развивал мощную машину политического стёба, созданную КВНщиками в конце 80-х годов в то время как российский КВН деградировал до уровня Петросяна повышенной гламурности.
И публика привыкла к этому стёбу, приучилась воспринимать шутки в стиле Зеленского. Они стали прекрасными дронами для переноски политических смыслов прямо в головы миллионов избирателей. У нас — если кроме шуток — похож на Зеленского разве что Слепаков.
Он популярен и ловко шутит про политику. Но вот незадача — в инстаграме у него около миллиона подписчиков. А у Ольги Бузовой — около 15 миллионов.
Больше, чем число голосов, поданных за Зеленского. При этом от юмора в стиле КВН лучших лет, от умной коммуникации, от политических мемов народное сознание зачищено — Ольгой Бузовой, Малаховым, этим, который теперь «Пусть говорят». Жириновским, кстати.
Поэтому не выучить урок Зеленского для России — самоубийство. Вне зависимости от того, оправдает ли он надежды своих избирателей и наших симпатизантов очень боюсь, что нет. Вне зависимости даже от того, укрепит ли он б.
УССР, поможет ли американцам окончательно превратить её в страну-камикадзе. Вот это всё — оно про другое. Урок Зеленского в том, что государственная контр-юмористическая политика — это не просто очень глупо, но и безмерно опасно для государства.
В том, что у прямого и пафосного пропагандистского давления на умы и души граждан — ограниченный запас прочности. Можно пережать — и тогда хрясь, пополам и больше уже никак. В том, что тупой заунывный канцелярит «целиком и полностью поддерживаем и одобряем положения и выводы…» — это из позднего брежневского застоя, если что быстро становится могучим инструментом юмористической контрпропаганды.
Благо, до сих пор ни активисты б.
Кому нужна собачка, послушно лающая столько раз, сколько того требует цифра, нарисованная дрессировщиком на доске? Ведь лев никогда не станет пожарным, а собака — математиком. Путь к пониманию природы цирка в принципе найден эстетикой при разработке теории прикладного искусства. Ведь еще раньше цирка родилась и существует поныне столь же «бесполезная» деятельность, как и обучение собачки делать сальто-мортале. Это изготовление украшений. И впрямь, какое практическое значение имеют бусы или браслет?
Казалось бы, работа ювелира бесполезна. Он гранит алмаз, заставляет его сверкать. Но бриллиант не просто сверкает, он выражает силу и власть человека над природой. Если даже самый твердый в мире минерал — алмаз — человек способен огранить, то он свободно владеет всем царством минералов, и нет такого камня, который не был бы покорен человеком. Искусство цирка — в известном смысле искусство ювелира. Цирковой артист — ювелир не только потому, что от него требуется такое же мастерство, такая же точность и филигранность в работе, но и потому, что по самому своему смыслу и значению его работа схожа с работой человека, шлифующего алмаз. Дрессировщик подчиняет своей воле царя зверей и тем самым раскрывает безграничную власть человека над всем царством животных.
Тот же принцип лежит и в работе акробата, который своим головокружительным полетом раскрывает свободное владение человека пространством, своим телом, чувством равновесия. Их было так много, и они так хорошо владели своим оружием, что, перейдя через многие горы и пустыни, завоевали дальние страны. Объяснить такую распространенность циркового искусства можно только его жизненной необходимостью. Решить сверхзадачу — победить пространство, выказать власть над животным миром, над своим телом — еще недостаточно, чтобы возник цирковой номер. Спортсмен, демонстрирующий рекордные достижения, тоже решает сверхзадачу, но, даже если он будет это делать на арене, он не станет от этого артистом. Артист цирка решает сверхзадачу, добивается сверхъестественных результатов — находит в вещи ее сверхмеру и творит по закону эксцентричности и создает образ человека, решающего сверхзадачу. Благодаря этому возникает номер — художественное произведение циркового искусства, обладающее ритмической и композиционной организацией, продуманным чередованием трюков, реприз, украшенное артистическим общением партнеров.
Только обретя образную силу, трюк становится художественно выразительным. Цирк — это не рекордсменство, а образ человека, демонстрирующего свои высшие возможности, решающего сверхзадачи, творящего в соответствии со сверхзадачей, по законам эксцентрики. Итак, рассматривая жанровое многообразие цирка, можно выделить две ведущие тенденции: первая - проявление в искусстве цирка категории возвышенного, которая выражается героико-романтической образностью; вторая - проявление категории комического, выражающейся комической образностью. Поэтому любое произведение в цирке может решаться как в героико-романтической образности, так и в комической, то есть в клоунаде. Клоунада - специфическое выражение комического в искусстве цирка. Из этого следует, что главным эстетическим фактором в клоунаде является смех. Люди смотрят клоунаду, заведомо ожидая возможности посмеяться.
Чем и как клоун добивается смеха, зависит в первую очередь от личности клоуна, его амплуа, маски. Те клоуны, которые получают пощечины, вызывают определенный смех. В цирковом мире считается общепризнанным, что толпа гогочет больше всего над зрелищем человеческого унижения и что полдюжины звонких пощечин на каждый клоунский выход - есть необходимая приправа. Это величайший вздор, и сотни раз доказано, что мало-мальски хороший комик-клоун может совершенно отбросить от себя этот наивный и отвратительный трафарет. Когда смех клоунады причисляют к низшему, юмористическому, не имеющему социальной направленности комизму, то речь, скорее всего, идет о непрофессиональной клоунаде. Настоящая клоунада априори обладает глубокой идейностью, ведь в ней заключается еще один эстетический фактор. Клоун не должен быть просто забавным.
Недостаточно нанести соответствующий грим, подобрать костюм, походку и поведение, которые, по вашему мнению, подойдут вашей одежде , затем найти реквизит - бутафорию , например, веревку из связок сосисок , приготовить ряд фокусов, например, цветы, которые пускают воду, чтобы сделать клоунаду. Такой клоун не несет в себе идейно-эстетическое воздействие, а просто создан, чтобы «поржать». Не спорю, некоторым слоям населения этого достаточно, но давайте верить в лучшее. Качество реприз и вид смеха прямо - пропорционально зависят друг от друга. Нельзя забывать про то, что клоунада не зря объединяет в себе много цирковых жанров. Мастерство клоуна — вот еще один фактор, приковывающий взгляды людей. Клоун может использовать и фокусы, и пантомиму, и акробатику, гимнастику и многое другое в своем выступление.
Клоун обладает непредсказуемым набором трюков, за счет чего, сохраняет интригу. Сюда можно включить и возможность пародии, но строго в жанре, и в маске, другими словами подражание, как этот клоун спародирует кого — то. Еще один эстетический принцип клоунады - это народность. Клоун должен нести в себе единение с народом, отражать в своем искусстве его внутренний мир. Любой человек найдет в душе что — то свое. Клоун присваивает себе право говорить о самых сложных и актуальных проблемах современности. При этом он имеет возможность обращаться практически к любым категориям населения.
Узнавание современности и грамотная ирония, нигде как в клоунаде, имеют важную роль. Но главное помнить, что отрицание какого-либо общественного недостатка или порока еще не цель. Только то отрицание хорошо, в котором лежит, повторюсь, неосуждающая ирония, так сказать намек. Эстетическое наслаждение дает еще одна особенность - это аналогичное мышление клоуна. Способность представить вещи с неожиданной точки зрения. Клоун осуществляет творческий процесс через комический парадокс в символическом пространства, посредством своеобразного пародирования реальности. На иррациональную природу клоунады, на познание ею действительности путем художественного парадокса обращал внимание французский искусствовед Жак Фабри, заостряя внимание на «культуре парадокса», называя ее «врожденным рефлексом Клоуна».
В преодолении «парадоксов жизни» «парадоксом искусства клоунады» ученый видел основу природы искусства, творческих открытий, процесса познания. Природа клоунады связана с таким видом смеха, который «возник в ситуации необходимости реагирования на парадоксальные «двусмысленные послания» социума «и оказался единственным на тот момент действенным средством их решения в силу своей изначальной когнитивно-аффективной двойственности» С. Агранович, С. Клоун — это воплощённая карикатура, выпячивающая черточки, которые роднят его с ребёнком и животным, с тем, кто смеётся, и с тем, над кем смеются»… Взгляд Федерико Феллини на комическое и смешное. Перефразируя, могу сказать, что людям нравится смотреть на что — то необычное. Что это за странное существо, которое видит один и тот же мир, но совсем по-другому. При просмотре клоунады люди возвращаются в первоначальное наивно — детское мышление, поэтому этот жанр близок почти всем.
Философ Леонид Песок рассуждает в своей книге «Бумажный клоун» о том, что «настоящая клоунада — это метод познания мира, такой же правомочный, как физика. Только эксперименты поставлены публично, а не лабораторно. В головах зрителей рождается новое знание, которого другим способом не получить». Клоунаде свойственен интерактив, что позволяет зрителю стать полноправным участником действия, побывать на сцене и хоть на мгновение почувствовать себя артистом, ведь в конце интерактива клоуны и зрители одаривают участника аплодисментами. И люди, как правило, не бояться вступать в игру с клоуном, и готовые к интересному доверяют ему. Нельзя не заметить, что сам образ клоуна несет визуальное эстетическое наслаждение. Его яркий костюм, необычные элементы, необычный зачастую буффонный реквизит, причудливый грим.
Когда мы видим все это, мы уже улыбаемся и заинтересовываемся в подробном разглядывание каждого элемента. Также, не могу не отметить значительную звуковую роль в клоунаде. Музыкальное решение создает атмосферу, позволяет понять настроение и характер клоуна. Действие клоуна под музыку — это его своеобразный танец. Нередко в клоунаде используется звукоизобразительность, номер строится с добавлением определенных звуков, характеризующих движение, что наравне с визуальным удовлетворением, несет и слуховое. Анализ и разбор номеров В. Полунина «Пальто» и «Ассисяй» на предмет эстетики.
Итак, разобрав все пункты эстетики в клоунаде, перейдем к разбору конкретных примеров, и проследим все эти аспекты.
Мим стал немым и общался со зрителем исключительно с помощью мимики лица и тела. Мимы путешествовали по городам и деревням, где и давали свои представления, иногда поодиночке, а иногда и вместе с бродячим цирком, становясь настоящими артистами. Сейчас пантомима, а именно так называется искусство передавать чувства и мысли посредством языка тела, это отдельное направление в клоунаде. Проще говоря, мим — это клоун, который молчит. Даже грим и костюм мима разительно отличается от всех остальных клоунских нарядов. На нем чаще всего обтягивающая одежда черного или белого цвета , в зависимости от фона на выступлении, чтобы каждое движение было заметнее благодаря такому разительному контрасту. А на лице мима белый тон и ярко очерченные черным глаза и рот. Самые известные в истории мимы — это Чарли Чаплин, мэтр французской пантомимы Марсель Марсо, знаменитые «Лицедеи» под руководством Вячеслава Полунина, создавшего свой неповторимый стиль на стыке клоунады, эстрады и трагифарса, радует новыми фееричными шоу и мастер-классами по всему миру. Внешний вид клоунов С появления первого клоуна его задачей было привлечь максимум внимания и рассмешить народ.
Поэтому яркий парик, кстати, не только рыжий, но, зачастую и желтый, и зеленый, а то и вообще всех цветов радуги, пестрый костюм, изначально из сотен тряпочек разного цвета , и красный нос — неизменный атрибуты клоунского костюма. Каждая из этих деталей отражает характер, темперамент и даже личную историю этого конкретного клоуна. Актер, прежде чем стать настоящим клоуном, придумывает не столько внешний вид , сколько его характер и историю, а уж потом отражает их в костюме и гриме. Кто-то создает свой образ один раз на всю свою клоунскую карьеру, а у кого-то много разных образов и, соответственно, грим каждый раз разный. Но изготовление костюмов — это всегда основательный и творческий процесс. Так, например, знаменитые клоунские носы делаются по индивидуальному заказу, так сказать под каждый нос, из мягкой кожи, а потом раскрашиваются в нужный цвет. Конечно, многие используют и мягкие поролоновые, через которые неудобно дышать, но это, как правило, на пару раз. Но самое главное в каждом клоуне не выбранный им образ и наряд, а искреннее веселье и способность дарить детям радость. Если вам понравилась эта статья, ставьте лайк! Приветствую всех!
В прошлых выпусках проекта мы уже рассмотрели множество наиболее известных крипипаст и коснулись целого направления стиля хоррор. Сегодня я собираюсь рассказать вам ещё об одном огромном пласте крипи культуры, причём это направление настолько обширное, что проникло практически во все другие отрасли искусства. Речь сегодня пойдёт о клоунах, и не просто о клоунах, а о злобных колунах. Клоуны всюду, в кино, в играх, в музыке. Причём клоун это единственный персонаж крипи, который существует и отлично себя чувствует в других жанрах. В частности клоуны присутствуют в боевиках, в триллерах, в комедиях, само собой, ведь всё-таки они смешные ребята, и даже в лирических мелодрамах. Достаточно вспомнить Джокера из Бэтмэна. Хотя и Пугало присутствовало в Бэтмэне, но всё же массе никто не сравнится с клоунами по частоте использования... Всё дело тут в уникальности образа, ведь клоун изначально тот, кто веселит, может быть и пугающим персонажем. Именно из-за столь широкого спектра применения, если так можно выразиться, клоуны снискали себе такую славу.
Давайте разберёмся для начала, откуда вообще пошли клоуны и зачем они красят свои лица. Изначально клоуны - это уличные актёры, арлекины, которые устраивали весёлые и не очень весёлые представления на улицах средневековых городов. В те времена не было ни то что телевизора, но даже профессиональные театры являлись роскошью, которую простолюдины себе позволить не могли. Единственным развлечением являлись уличные представления. Чтобы увеселить толпу актёры наряжались в яркие костюмы, надевали специальные головные уборы с бубенчиками, эдакие примитивные визуальные эффекты. Всё это выглядело необычно, контрастировало с привычными для обывателей, серыми нарядами и вызывало интерес, забавляло толпу. Толпа же кидала комедиантам гроши, на то они и жили. Прародителей клоунов, шутов называли в частности паяцами, это итальянское слово дословно переводится как "мешок соломы", и происходит от соответствующего наряда шута. Тут мы чувствуем некоторую ассоциацию с пугалом из прошлой части проекта... Так вот, уличные актёры, комедианты, паяцы, представители так называемого ярморочного театра, выступали без каких-либо вспомогательных технических средств.
В их распоряжении были лишь нехитрая сцена в лучшем случае и собственная выдумка.
Так к эстетике клоунады прибегали великие абсурдисты — С. Беккет «В Ожидании годо», Сл. Мрожек «Танго», В. Гомбрович «Венчание», «Ивонна, принцесса Бургундская», А.