В спектакле Самарского академического театра драмы имени Горького «И никого не стало» (16+) режиссер Михаил Лебедев вывел на первый план материализацию самого наказания. В ближайшее время в театре Табакова состоится премьера спектакля по произведению Агаты Кристи «И никого не стало». Об этом рассказал художественный руководитель театра Олега Табакова, народный артист Владимир Машков.
Подпишитесь на рассылку
О сервисе Возврат билетов Контакты. Россия › Санкт-Петербург › "И никого не стало ". от 2000 р. Билеты по доступным ценам, фото, схема зала, бесплатная доставка. Спектакль «Ловушка для мужа» с Фёдором Добронравовым и Татьяной Васильевой со скидкой до 40%. Вчера на сцене Магнитогорского драматического театра им. А.С. Пушкина Самарский академический театр драмы им. М. Горького сыграл спектакль Михаила Лебедева "И НИКОГО НЕ СТАЛО" (16+) по роману А. Кристи в рамках федеральной программы "Большие гастроли". В спектакле «И никого не стало» также наблюдается подобная грустная самоирония.
И НИКОГО НЕ СТАЛО: «ВАССА» В МОЛОДЁЖНОМ ТЕАТРЕ НА ФОНТАНКЕ
Все вокруг начинают подозревать друг друга и постепенно забывают о светских условностях в попытке спастись. Но боятся они не столько самой смерти, сколько неотвратимого закона, по которому развиваются события в их новом мире, — и этот закон может быть таким же незамысловатым и алогичным, как детская считалочка про десять маленьких индейцев. На роль Веры Клейторн изначально ее играла Анна Чиповская — единственной женщины на острове, кроме служанки, — театр был вынужден искать срочную замену. Секретаршу впервые исполнила Ксения Утехина. Она рекордно быстро выучила текст и не только вошла в образ, но сделала это в манере, максимально близкой первой исполнительнице. Утехина выполнила свою экстремальную задачу на пятерку, но если актриса будет и дальше работать с этим материалом, ей понадобится уйти от дубляжа Чиповской и предложить публике самостоятельную трактовку. В финале должны погибнуть все, с каждой новой смертью с камина пропадает фигурка маленького индейца. Однако если те были прародителями, то герои в постановке Машкова оказываются последними людьми на земле. Возможно, поэтому в сценографии Александра Рукавишникова появляются тяжеловесные зловещие скульптуры тотемных индейских животных — очевидно, они не только служат частью интерьера особняка, но и отражают сущность действующих лиц.
Такой зверинец уже не имеет ничего общего с эдемскими кущами.
Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина — знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», — соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи. Это редко встречающийся в театре жанр, жанр сложный, требующий от артиста большого мастерства. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения. Человек, безнаказанно причинивший зло, не просто с этим свыкается, он строит в своём воображении новую версию случившегося, в которой предстаёт почти героем, совершившим справедливый поступок. Он верит в это сам и пытается заставить верить других.
Название — многообещающее, жанр детектив — редкий, права на постановку — эксклюзивные. Уже интересно. С предпремьерного показа — обозреватель «МК». Потому что они... Пусть негритята посмотрят на индейцев. Негритятами худрук «Табакерки» называет черных манекенов, которые разделили зал вместе с публикой — сидят по двое, удовлетворяя тем самым Роспотребнадзор в шахматной рассадке. Во всяком случае, рядом с ними, черненькими и ткаными, появляется твердое ощущение, что зал скорее наполовину полон, чем наполовину пуст. Содержание детектива «Десять негритят» и написанной на его основе пьесы «И никого не стало» — ни для кого не секрет, что само по себе расстраивает: где интрига-то? Ведь благодаря нескольким экранизациям, как зарубежным, так и отечественным, мало-мальски продвинутый зритель знает, с чего все начинается, и уж подавно — чем дело кончится. А именно: десять не знакомых друг с другом людей оказываются в одном месте остров Индейца, замок и в одно время для того, чтобы некто свел с ними счеты за некогда совершенные ими убийства.
А от зрителя, по словам Агаты Кристи, нужно только одно — чтобы он смотрел, слушал и чувствовал» 10 ведущих актёров театра, ещё десяток молодых актёров и студентов Школы Табакова, костюмы времён сдержанной английской моды начала сороковых прошлого столетия от Валентина Юдашкина это его вторая работа здесь после «Моей прекрасной леди» , пофантазировать в пространстве сценографии Машков попросил знаменитого скульптора Александра Рукавишникова — это его первая работа в театре. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения» Сергей Беляев генерал Маккензи , Виталий Егоров доктор Армстронг , Аня Чиповская Вера Клейторн , Сергей Угрюмов Блор , Евгений Миллер капитан Ломбард , Владислав Миллер Марстон , Алёна Лаптева Эмили Брент , Яна Сексте Миссис Роджерс , Игорь Петров дворецкий Роджерс Герои, по словам постановщика, буквально загнаны в угол, и здесь происходит переход от законов человеческой общности к законам стаи, где каждый пытается спастись, оправдавшись или пытаясь уничтожить кажущийся источник угрозы возмездия. Самые разные его виды мы и исследуем в спектакле. Это интересное, местами жутковатое путешествие» Поклонники режиссуры Машкова знают, что в работе он — вихрь, жар, требует от актёров стопроцентной отдачи, внимания и включённости. Владимир Львович внёс сюда опыт своей жизни и увлёк нас всех, и каждый из нас вытаскивал что-то из своего жизненного опыта». Плотников уверен, что никто из нас не идеален, и каждый совершал разного рода проступки и преступления, хотя бы в собственном воображении, потому и отклик у книг среди читателей и зрителей бывает такой острый. А претензия к промахам других, желание почистить род человеческий — это есть, и у каждого — стремление восстановить справедливость, отбрасывая свои ошибки в сторону. И наша история не просто об остроте коллизий, но о философии жизни».
Подпишитесь на рассылку
Спектакль «И никого не стало» получился даже не детективом, а напряженным психологическим экспериментом. Билеты на И никого не стало в Театре Табакова (сцена на Сухаревской). Одной из последних завершённых работ стал спектакль «Никого нет».
Театр Олега Табакова открывает сезон премьерой спектакля "И никого не стало"
Спектакль по пьесе Агаты Кристи обещает стать одним из хитов нового сезона. «И никого не стало» — одна из самых зрелищных и в хорошем смысле зрительских премьер сезона в Театре Олега Табакова. Купить билеты на спектакль И никого не стало в Москве, билеты по цене от 6000,00 руб. 25 апреля 2024 г. в 19.00, Театр Олега Табакова. О сервисе Возврат билетов Контакты. Россия › Санкт-Петербург › "И никого не стало ". «И никого не стало» — одна из самых зрелищных и в хорошем смысле зрительских премьер сезона в Театре Олега Табакова.
Знаменитая «Табакерка» приглашает зрителей совершить путешествие в мир Агаты Кристи
Он настолько чётко понимает чего хочет, что в какой-то момент лучше довериться и поработать с показа, чтобы потом наполнить эту форму своим содержанием, и предлагать что-то своё. Тем более, что в этом спектакле, очень важна ритмика, мы как симфонический оркестр — надо добиваться чёткости, чтобы не разваливалась партитура. Здесь очень важно всем вместе существовать, а потом, уже исходя из этой партитуры, кто-то может сымпровизировать, но чтобы не развалилась общая картина, поначалу лучше довериться». Итак, Остров Индейца речи о негритятах здесь не будет , на сцене 10 героев королевы детектива.
И, если узнать, кто кого играет можно запросто, то сопоставить тотемное животное с тем или иным персонажем — для зрителя интереснейшая загадка. Дело в том, что Владимир Машков Остров Индейца, который миллиардер создал для своей любимой, желая ввести её в первородность любви, желаний, страстей, отрезав от мира, и дав всё — от знаний до Истины, решил стилизовать и населить пространство замка десятью тотемными животными. В них вложен смысл перехода человеческого в животное и животного — в человеческое.
И получается, что сверхзадача рождается в зале.
Героям предстоит повторить судьбу беззащитных маленьких индейцев из жестокой считалочки, по воле рока закончивших свою жизнь самым трагическим образом. Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает. Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников.
Это первая работа известного скульптора в театре. Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина — знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», — соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи.
Потому несложно догадаться, что обращение режиссера Владимира Машкова к пьесе Агаты Кристи «И никого не стало» было обречено на успех.
Очевидно, что появлению спектакля на сцене предшествовала тщательная подготовка: такая особенная, насквозь британская литература требует к себе особого внимания и достойного оформления. И постановочная группа Александр Рукавишников — сложная и эстетически безупречная сценография, Валентин Юдашкин — потрясающие, выполненные с безупречной исторической точностью костюмы, Айвар Салихов — играющий отдельную роль в спектакле свет во главе с Владимиром Львовичем подошли к вопросу со всей ответственностью. В результате мы видим безупречные английские костюмы на джентльменах и продуманные до малейших деталей образы настоящих леди Верой Клейторн в ее пудровых нарядах можно любоваться бесконечно , слышим через открытую дверь на террасу шум морских волн, разбивающихся о скалы Северного моря, задерживаем дыхание от очередного неожиданного поворота сюжета, сопровождаемого безупречно подобранным музыкальным сопровождением и игрой света. Словом, зритель получил тот детектив, каким его задумывала автор, ровно в тех тонах, в той атмосфере, в тех декорациях, что изложены в книге, да еще и разыгранный блистательными актерами.
Актерский состав — это также одно из главных достоинств постановки. Перечислить участников смертельного рандеву несложно, сложно встретить в этом списке незнакомые зрителю имена. Веру Клейторн играет красавица Аня Чиповская, звезда Табакерки, кино и всех возможных красных ковровых дорожек. Счет работ Евгения Миллера статный капитан Ломбард в театре и кино давно перевалил за сотню.
Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников. Это первая работа известного скульптора в театре. Важное место в сценографии занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина — знаменитого кутюрье, с которым театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле «Моя прекрасная леди», — соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи. Это редко встречающийся в театре жанр, жанр сложный, требующий от артиста большого мастерства. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения.
Машков рассказал о готовящихся премьерах в театре Табакова
Десять человек под разными предлогами приглашены незнакомцем в особняк на острове. Отрезанные морем от всего мира, они остаются один на один с неизвестным мстителем, обвиняющим каждого из них в безнаказанном убийстве и грозящим возмездием. Героям предстоит повторить судьбу беззащитных маленьких индйев из жестокой считалочки, по воле рока закончивших свою жизнь самым трагическим образом. Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает. Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников. Это первая работа известного скульптора в театре.
Это сложный для театра жанр, требующий сохранения интриги. Однако творческой команде театра драмы эта задача удалась. На сцене практически нет декораций. В основе спектакля лишь игра актеров. С каждым происходящим убийством усиливаются страх, непонимание и ярость, а затем доходят до кульминации.
Как можно принять такой поворот событий не в теории, а на практике, как происходит это срастание. Пьеса "И никого не стало" была написана самой Агатой Кристи по мотивам ее же романа, известного нам как "Десять негритят". А началось все со старинной считалочки о десяти маленьких негритятах, которых позднее автор из соображений политкорректности переименовала в индейцев. Такими же беззащитными становятся и герои пьесы, оказавшиеся запертыми в особняке на острове таинственным мстителем. Спектакль-детектив ставит худрук театра Владимир Машков. Крайние проявления эмоций, которые герои испытывают перед лицом своей и чужой смерти, дают богатейшие возможности для перевоплощения", - приводит его слова пресс-служба.
Героям предстоит повторить судьбу беззащитных маленьких героев жестокой считалочки, по воле рока закончивших свою жизнь самым трагическим образом. Считалочка приведёт персонажей и зрителей к весьма неоднозначному финалу, которого никто не ожидает. Декорации к спектаклю создал Александр Рукавишников. Это первая работа в театре известного скульптора. В сценографии спектакля важное место занимают авторские скульптуры тотемных индейских животных. Костюмы Валентина Юдашкина, знаменитого кутюрье, с которым Театр продолжает сотрудничество, начатое в спектакле "Моя прекрасная леди", соответствуют сдержанной английской моде 1944 года, в котором и происходят события, описанные Агатой Кристи.
Спектакль «И никого не стало»
Автор: Ксения Бубенец Стоило в кино «великому немому» заговорить, как заламывание рук и бурное выражение эмоций стало на пленке дозированным. В театре ситуация происходит с точностью наоборот — крик может заменять переживание, обесценивая происходящее. Теперь в это правило можно внести исключение, специально прописанное для Яны Сексте. Актрисе досталась роль истеричной миссис Роджерс, и почти все отведённое ей на сцене время она визжит, не вызывая при этом зрительского раздражения. Миссис Роджерс — трикстер, архетип коллективного бессознательного, и эта роль неожиданно идеально подходит Сексте. Ее задача — привести в движение механизм ужаса, заставляя коллективное тело героев двигаться в едином ритме замешательства и паники. Эти однообразные в своих проявлениях эмоции — в спектакле ведущие, и их движущей силы хватает на два часа с лихвой.
Рациональному зрителю придётся смириться с тем, что нерва в спектакле больше, чем детективной уравновешенности. Здесь зрителей погружают в страшную сказку, полную страстей, без лишней рефлексии.
Автор: Ксения Бубенец Разум и чувства Продолжая мысль, что удачным спектакль делают находки, созданные вопреки театральной природе и роману Агаты Кристи, надо упомянуть главного противника постановки. Основное сравнение спектаклю приходится выдерживать с фильмом Станислава Говорухина, носящим старое, неполиткорректное названием «Десять негритят». Строгий, мрачный фильм выступает против броского, эмоционального спектакля, и, как бы ни был похож спектакль Владимира Машкова на кино, присущие театру черты в нем сохранились. Автор: Ксения Бубенец Стоило в кино «великому немому» заговорить, как заламывание рук и бурное выражение эмоций стало на пленке дозированным. В театре ситуация происходит с точностью наоборот — крик может заменять переживание, обесценивая происходящее.
Теперь в это правило можно внести исключение, специально прописанное для Яны Сексте. Актрисе досталась роль истеричной миссис Роджерс, и почти все отведённое ей на сцене время она визжит, не вызывая при этом зрительского раздражения. Миссис Роджерс — трикстер, архетип коллективного бессознательного, и эта роль неожиданно идеально подходит Сексте. Ее задача — привести в движение механизм ужаса, заставляя коллективное тело героев двигаться в едином ритме замешательства и паники.
О хозяине, пригласившем их всех, никто почти ничего не знает.
Ни хозяина, ни хозяйки в доме нет. Гости и слуги пытаются понять, в чём дело, когда их начинают убивать — одного за другим, теми же способами, что и в известной детской считалке… Сюжетные отличия романа и пьесы[ править править код ] Главное отличие пьесы от романа — это существенные изменения в мотивах, действиях и поступках Веры Клейторн и Филиппа Ломбарда в трагических событиях, вину за которые возлагает на них зловещий мистер А. Если в романе Вера лично разрешает своему воспитаннику плыть к расположенной в открытом море скале и лишь имитирует свою попытку спасти его, прекрасно осознавая, что не успеет спасти мальчика, то в пьесе она лишь проявляет преступную халатность, на некоторое время покинув пляж и оставив ребёнка под присмотром его дяди — своего возлюбленного. Дядя и разрешает ребёнку в одиночку поплыть к скале, так как мальчик — единственная преграда на его пути к получению аристократического титула и огромного состояния. Дядя же и на некоторое время удерживает Веру на берегу, когда она бросается спасать тонущего воспитанника.
Спектакль «И никого не стало» получился даже не детективом, а напряженным психологическим экспериментом. Владимир Машков наблюдает, как тонкая душевная организация героев упрощается до первобытного «бей или беги». Все вокруг начинают подозревать друг друга и постепенно забывают о светских условностях в попытке спастись. Но боятся они не столько самой смерти, сколько неотвратимого закона, по которому развиваются события в их новом мире, — и этот закон может быть таким же незамысловатым и алогичным, как детская считалочка про десять маленьких индейцев. На роль Веры Клейторн изначально ее играла Анна Чиповская — единственной женщины на острове, кроме служанки, — театр был вынужден искать срочную замену.
Секретаршу впервые исполнила Ксения Утехина. Она рекордно быстро выучила текст и не только вошла в образ, но сделала это в манере, максимально близкой первой исполнительнице. Утехина выполнила свою экстремальную задачу на пятерку, но если актриса будет и дальше работать с этим материалом, ей понадобится уйти от дубляжа Чиповской и предложить публике самостоятельную трактовку. В финале должны погибнуть все, с каждой новой смертью с камина пропадает фигурка маленького индейца. Однако если те были прародителями, то герои в постановке Машкова оказываются последними людьми на земле.
Подпишитесь на рассылку
Билеты на спектакль Три сестры в МХТ им. Чехова. На спектакль «И никого не стало» (16+) в самарской драме всегда аншлаг. Спектакль по пьесе Агаты Кристи обещает стать одним из хитов нового сезона. Одна из первых премьер в столице от «Табакерки» на Сухаревской — «И никого не стало». И никого не стало - Гастроли Самарского академического театра драмы имени М. Горького. В сентябре 2020 года в Московском театре Олега Табакова состоялась премьера спектакля "И никого не стало", по пьесе Агаты Кристи, написанная ею по мотивам собственного романа, известного в России, как «Десять негритят».
Билеты на Спектакль «И никого не стало»
Билеты на И никого не стало в Театре Табакова (сцена на Сухаревской). экспериментальный театр до 1500 руб иммерсивные шоу и спектакли спектакль. Побывали с мамой недавно на спектакле "И никого не стало" САТД им. Горького Самары. Спектакль «Ловушка для мужа» с Фёдором Добронравовым и Татьяной Васильевой со скидкой до 40%.
Московский театр Олега Табакова. Спектакль «И никого не стало»
Романтик Слава встречает на крыше прекрасную незнакомку, но та от него ускользает, ботаник Антон тайно вздыхает по хозяйке самых крутых вечеринок в городе, а у мажора Дениса страстный роман, но он не верит в их с любимой будущее. Крепкая мужская дружба даёт большую трещину, когда отец Дениса решает женить его по расчёту на профессорской дочке. А всё потому, что… Но — без спойлеров!
Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
А детектив «И никого не стало» по пьесе Агаты Кристи получил премию «Московского комсомольца» как лучший спектакль большой формы в категории «Мэтры», Александр Рукавишников был признан лучшим художником, а Анна Чиповская — исполнительницей лучшей женской роли второго плана. Жанр «Ночи в отеле» — комедия относительности. По фантазии драматурга они встречаются в номере нью-йоркского отеля в 1954 году. Художник Сергей Тырин в деталях создает интерьер: широкая кровать, кресла, чайный столик, плотные шторы и, конечно же, вид мегаполиса из окна. На сцене, с одной стороны, реальные личности, с другой — все-таки абстрактные категории, потому что действующие лица здесь воплощают разные стороны человеческой природы.
Профессор Авангард Леонтьев — разум, Актриса Анастасия Тимушкова — чувственность, Бейсболист Сергей Угрюмов — довольство примитивными, животными потребностями, а Сенатор Александр Фисенко — стремление к власти. Теория относительности превращается в метафору, вокруг которой закручивается сложный философский разговор, впрочем, на первый взгляд больше похожий на бытовую ссору. Герои рассуждают о центре вселенной, а метафорически — о том, какая сила должна владеть человеком: от этого будет зависеть его взгляд на жизнь, ведь «все измерения пространства и времени неизбежно относительны и связаны с наблюдателем». Но когда одна из сил перевешивает, она либо оказывается неполноценной, либо, наоборот, настолько разрушительной, что губит остальные. У Мэрилин нет детей, что символизирует бесплодность страсти самой по себе.
Ранее в Минкультуры уточнили, что если 1 июня ограничения из-за коронавирусной инфекции не продлят, то федеральные театры начнут процесс поэтапного возобновления работы, заявили в Министерстве культуры. Об этом сообщает сайт стопкоронавирус. По данным пресс-службы Минкультуры, старт театрального сезона ориентировочно запланирован на сентябрь 2020 года. Продажу билетов в театры возобновят 1 августа.