31 мая 2023, Опера Отелло — музыкальная драма, которая ближе всего подошла и к боготворимому Верди Шекспиру, Мариинский театр. Новость из ОАЭ на тему Дубайская опера продлила показы супер-популярной постановки «Отелло» опубликованная на сайте Russian Emirates в ленте Новости из ОАЭ. Главный режиссер Александринского театра Николай Рощин — не первый, кто поставил «Отелло» вне вопросов расизма. Ludovic Tézier has canceled the upcoming production of Verdi’s “Otello” at the Royal Opera House.
Опера в 4 действиях
- Комментарии
- Читайте также:
- В Большом театре исполнят оперу Верди «Отелло»
- Выдающиеся солисты Мариинки исполнят оперу «Отелло» в Зарядье
На сцену Мариинского театра вернется опера "Отелло"
| United 3D Labs: Состоялась премьера оперы «Отелло» | Дирижер – Валерий Гергиев Отелло – Арсен Согомонян Дездемона – Хибла Герзмава Яго – Владислав Сулимский Кассио – Роман Широких Лодовико – Евгений Никитин Эмилия – Дарья. |
| «Отелло» без Отелло | В Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко Премьера оперы Джузеппе Верди «Отелло» в постановке народного артиста РСФСР Андрея Сергеевича Кончаловского. |
| Отелло больше не мавр | Трагедия Уильяма Шекспира "Отелло" пользуется популярностью в театрах по всему земному шару. |
Мариинский театр покажет оперу «Отелло» со звездным составом артистов
Премьера оперы «Отелло» итальянского композитора Джоаккино Россини прошла 4 декабря 1816 года. Репетируют кульминацию оперы «Отелло», когда мавр узнает об измене любимой жены. Опера Верди «Отелло» появилась на свет после 15-летнего перерыва в оперном творчестве (с момента написания «Аиды».
Stay up to date with the latest Opera news, events and releases!
- «Отелло» в Москве: как концертный зал «Зарядье» готовили к показу оперы
- Театр «Ла Скала» в Милане открыл новый сезон постановкой русской оперы «Борис Годунов»
- Опера «Отелло»
- «Отелло» из Савонлинны на сцене Большого театра
Опера "Отелло"
Опера Верди «Отелло» появилась на свет после 15-летнего перерыва в оперном творчестве (с момента написания «Аиды». Новая постановка оперы Верди «Отелло» откроет новый сезон Английской Национальной Оперы 13 сентября 2014 года. Дирижер – Валерий Гергиев Отелло – Арсен Согомонян Дездемона – Хибла Герзмава Яго – Владислав Сулимский Кассио – Роман Широких Лодовико – Евгений Никитин Эмилия – Дарья. Трагедия Уильяма Шекспира "Отелло" пользуется популярностью в театрах по всему земному шару. Оперу "Отелло" Мариинский представляет в полусценической версии.
Выдающиеся солисты Мариинки исполнят оперу «Отелло» в Зарядье
Претензии были разные: от вопроса — не стыдно ли ей за то, что она намазала лицо обувным кремом, до возмущения в адрес руководства фестиваля, которое ТАКОЕ допустила. Анна Нетребко в роли Аиды. Зальцбург, 2017. Скандал в Метрополитен Но больше всех пострадала лучшая опера Верди — «Отелло». Великолепный ревнивый мавр теперь больше не мавр. Он был разжалован в лицо условной национальности четыре года назад. История такая. Перед началом сезона 2015-2016 годов нью-йоркская Метрополитен-опера анонсировала новую постановку «Отелло» с фото латвийского тенора Александра Антоненко в главной роли. И в соответствующем гриме: Тут же на почту сайта Метрополитен посыпались тысячи писем с обвинениями в расизме.
Дирекции пришлось публично оправдываться в том духе, что это тень так неудачно упала на фото, и что конечно же, будьте уверены! В итоге голубоглазый шатен Антоненко, как мог, изображал мавра Отелло уже без грима: Почему Отелло не может быть белым?
Но действительность современного мира добавляет в процесс новые невидимые миру слезы. Взять, к примеру, оперы, «которые отражают социальные нормы предыдущих эпох, и тем самым могут оскорбить сегодняшнюю публику» — с такой вот формулировкой организаторы крупнейшего фестиваля в Глайдборне в Британии собираются взять ситуацию под контроль и начать корректировать классические сюжеты. Решение принято на фоне постоянной их переоценки в прессе — такие произведения, как «Так поступают все» Моцарта, например обвиняются в женоненавистничестве, а «Турандот» Пуччини и «Аида» Верди, как утверждается, содержат устаревшие расовые изображения. В связи с «Аидой» вспоминают недавний скандал в «Арене ди Верона», где оперная дива после спектакля выложила в сеть фото в гриме, и получила шквал обвинений за «блекфейс», создатели спектакля объяснялись, что одной из идей было возрождение легендарной постановки Франко Дзеффирелли, созданной в те годы, когда эти нюансы не были щекотливой проблемой.
Даже смех вызвал у публики — когда в сцене Яго и Кассио отличная вокальная работа Владимира Дмитрука , с платком, прятался за стенкой и все время пытался оттуда высунуться, как наказанный ребенок. Пение Согомоняна в целом убеждало. Хотя порой возникало ощущение смены регистров при переходе от более низкой тесситуры к высокой.
Самыми удачными сценами стали лирические дуэты. Хорошие отношения героев явно шли на пользу опере в целом. И чем больше Отелло проникался идеей распутности и неверности супруги, тем большее беспокойство овладевало чувствительным слушателем — что-то явно готовилось. Оркестр под управлением маэстро Коробова вроде бы не терял духа и энергии, активно прибегал к динамическим контрастам, брал хорошие темпы. Однако совершенно не вмешивался в сценическую жизнь. Впрочем, пожалуй, наоборот: сценическая жизнь не вмешивалась в самые интересные события этой оперы — музыкальные. Зато на сцене все было очень красиво: жесты героев, мизансцены, цветовая гамма бархатных и парчовых костюмов и в особенности мастерски выстроенный свет Айвар Салихов воспроизводили картины старых мастеров с их магическими световыми решениями в духе Караваджо и завораживающей текстурой золота и меха. И вот когда радикально настроенная часть зрителей уже была готова совсем заскучать, прозвенел первый звоночек «бомбы»: подозрительная фуражка, невесть как появившаяся на полу, которую Отелло поднял и положил на стол. И не зря.
Когда конфликт между бедняжкой Дездемоной и мавром достиг предела, Отелло и Яго скинули свои парчовые кафтаны, оказались в серых галифе, дополнив свои костюмы военными френчами образца армии Муссолини. Вот оно! Может быть, конечно, тут произошла какая-то путаница и режиссер с художником спутали Верди с Пуччини, который действительно был современником дуче и даже с ним общался в конце концов как их разберешь, этих итальянцев , но факт остается фактом. Появившиеся венецианцы в черных галстуках и беретах, застывшие в характерном фашистском приветствии, развеяли последние сомнения.
Как цитирует мэтра пресс-служба театра, «Моя задача — прежде всего не отнять у слушателя музыку, ради которой это искусство и существует. Тем более, когда ставишь оперу гениального композитора. Сложность в том, что визуальный ряд в опере не обязательно должен соответствовать зрительному видению Верди. Тут возможен определенный шок, но только такого рода, который бы не разрушал музыкального прочтения великим композитором великой драматургии».
«Отелло» без Отелло
В 1992 именно в партии Отелло петербургские и российские зрители впервые увидели в спектакле Мариинского театра Пласидо Доминго. В Отелло 1887 74-летний композитор бросил вызов вагнеровской «симфонической опере», не жертвуя при этом итальянской певучестью; либреттист Верди А. Опера Верди «Отелло» вновь прозвучит на сцене Мариинского-2 в исполнении великолепных певцов мирового уровня. Купить официальные билеты на оперу Отелло в музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Опера-перфоманс "Отелло" или как поется Дездемоне на боксерском ринге
Я этого очень жду. Все что делает Валерий Абиса лович, так красиво , так важно», — отметила Хибла Герзмав а. Мариинский театр.
Яго в интерпретации Желько Лучича получился цельным и многогранным персонажем. В полном ненависти монологе «Credo» или в застольной песне в первом акте — везде он был превосходным злодеем. Очень часто певцы, исполняющие партию Яго, больше кричат, нежели поют; Лучич же своим бархатистым тембром околдовывал собеседников и таким образом постепенно сеял в их душах зерна сомнения. Яркий и пронзительный голос Димитрия Питтаса идеально подошел юному, беспечному Кассио. Хор Метрополитен-опера звучал очень уверенно и чисто, и если не движением, то по крайней мере своим звучанием оживлял массовые сцены.
Если от действия на сцене зрители иногда могли и заскучать, то оркестр под управлением великолепного дирижера Янника Незе-Сегена удерживал высокий эмоциональный накал партитуры, начиная с первой сцены сильной бури, заканчивая нежным и трагичным «Un bacio - un altro bacio» поцелуй в финале оперы. Оркестр прекрасно раскрыл характеры персонажей и их чувства — будь то ранимость Дездемоны или подозрительность Отелло. Жаль, что режиссура этому не соответствовала.
Единственное исключение — Отелло, разодетый в красное. Осколки каменных плит — единственные элементы сценографии. Один из них, в форме крышки клавесина, расположен вертикально.
Его венчает Венецианский лев, по-разному «подкрашенный» освещением, а сам осколок превращается в экран для проекций изображений. В сцене бури и в финале мы видим там страдающего Отелло, а на протяжении всего остального спектакля, в некоторых сценах — Дездемону. Особенно эффектно смотрится её наполненное страхом, множащееся лицо на фоне монолога Отелло Dio, mi potevi scagliar… именно так, не монолог на фоне, а лицо на фоне монолога, потому что оно было куда выразительнее, чем пение. Режиссёр Надин Дюффо ставит спектакль по правилам «конвенционального» театра и наибольшее внимание уделяет актёрской игре. Она трактует Отелло и Яго традиционно, а Дездемону — чрезвычайно «живо». У неё «Отелло» — опера о Дездемоне, и в этом, на мой взгляд, и состоит главный «промах» постановки. Поначалу обилие жестов и перенасыщенность мимики, хоть и вызывают недоумение, но убеждают, в основном, благодаря очень органичной игре актрисы, занятой в спектакле.
Но в третьем действии «голливудщина» обнаруживает полную несовместимость с музыкой Верди и отсутствие художественного вкуса у постановщицы: режиссёр, стремясь, видимо, показать, какие мужчины «плохие» и как от них «страдают» женщины, заставляет актрису отказаться от аристократического достоинства вердиевской героини и валяться на полу, кричать, всхлипывать, то есть вынуждает её «переигрывать», превращая грандиозную шекспировско-вердиевскую трагедию в фарс на уровне третьесортного сериала. Для воплощения таких идей больше подошли бы «Тоска» или «Сельская честь», но никак не «Отелло». Получается, одним словом, что «компактность» и «транспортабельность» — единственное достоинство этой постановки. Все права защищены.
Маэстро прямо во время финальной репетиции меняет расположение музыкантов оркестра на сцене — все для лучшего звучания в концертном зале «Зарядье».
Привычной оркестровой ямы здесь нет, а это значит, что ноты оперы итальянского композитора Джузеппе Верди звучат по-новому. Чтобы достучаться голосом до каждого зрителя, артисты делают почти невозможное. Для многих солистов это новый опыт, а от этого — еще интереснее. Нажмиддин Мавлянов, приглашенный солист Мариинского театра: «Само расстояние, как расставлены декорации. Вот с декорациями интересно.
Это мой первый опыт, когда мы на сцене и еще декорации. Партия феноменальная, эта опера — просто шедевр». Какой Отелло в исполнении солиста Нажмиддина Мавлянова — становится понятно уже в гримерке. Со слов артиста, он герой и победитель, но ранимый — боится потерять свою любовь.
«Отелло» в Москве: как концертный зал «Зарядье» готовили к показу оперы
Один из спектаклей оперного фестиваля города Савонлинна, «Отелло» Джузеппе Верди, смогли увидеть зрители Большого театра. купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Санкт-Петербурге. Extract of a longer article which was published the Otello programme of the Poznań Opera, written by Prof. В 1992 году именно в партии Отелло петербургские и российские зрители впервые увидели Пласидо Доминго в спектакле Мариинского театра. Партитура «Отелло» на рубеже веков считалась настолько сложной, что далеко не все театры брались за постановку оперы.
На сцену Мариинского театра вернется опера "Отелло"
Опера Верди «Отелло» закрывает «Большие гастроли» Мариинского театра во Владикавказе. Оперную поставку "Отелло" показывают в Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко в рамках фестиваля искусств "Черешневый лес". Официальный сайт АУ Чувашский государственный театр оперы и балета Минкультуры Чувашии. 21 ноября на новой сцене Мариинского театра прозвучит «Отелло» Верди в звездном исполнении — в главных партиях выйдут Хибла Герзмава и Ованнес Айвазян.
Дж. Верди. Дуэт Дездемоны и Отелло из 1 действия оперы "Отелло"
III акт[ править править код ] Яго просит Отелло подслушать его разговор с Кассио, будто бы подтверждающий виновность Дездемоны. Является она сама и ходатайствует за лейтенанта, вызывая ревность мужа. Он гонит её со сцены и поёт арию Dio! Яго на глазах у Отелло вызывает Кассио на разговор о любовнице последнего, представив дело так, будто речь идёт о Дездемоне. В конце диалога лейтенант демонстрирует платок губернаторши, подкинутый ему Яго.
Наконец корабль благополучно причаливает к берегу. Народный любимец Отелло возвещает о победе над бурей и над турками. Праздничный хор, ликующая толпа, танцы у костра… После праздничного хора, сюжет начинает развиваться довольно быстро. Яго, офицер, который завидует своему мавританскому генералу Отелло, конечно, злодей. В чем он откровенно признается: зло есть в каждом человеке, и если в нем его больше — значит, так и должно быть. В этом его миссия — служение дьяволу.
Он ненавидит удачливого мавра Отелло и замыслил разрушить счастье любящих друг друга супругов. Орудие избрал простое — возбудить ревность в чистом душой и даже отчасти наивном мавре. А в союзники себе выбрал безрассудного молодого человека Родриго, который надеется обольстить очаровательную супругу Отелло Дездемону. Свой замысел Яго успешно реализует. Мучимый ревность Отелло задушит Дездемону, а потом покончит с собой. Фото — Сергей Родионов Вот и весь сюжет, известный всякому. Но почему же с самого начала и до последней минуты смотришь на сцену с не покидающим чувством тревоги и напряжения? Вольно или невольно ждешь какого-то неожиданного поворота — как это обычно бывает у Кончаловского. И ожидания оказываются оправданными. У Шекспира IV акт — вершина трагедии, и Верди своей музыкой во втором действии передает ощущение напряженного ожидания страшной катастрофы и ее свершение.
Широкая программа празднования не была бы полноценной без легендарного «Отелло» — знаменитой шекспировской трагедии в музыкальном прочтении Верди. В этой опере композитор показал подлинную силу своего гения, что подтвердило и время, и слушатели: именно это его сочинение стало лидирующим по количеству постановок и вошло в золотой фонд мировой оперы. В предыдущем сезоне поздний вердиевский шедевр вернулся в Мариинский в обновленной редакции классической постановки 1996 года.
Режиссером возобновления выступил Михаил Смирнов.
Главные партии исполнят Хибла Герзмава, Арсен Согомонян и Владислав Сулимский Главные партии постановки исполнят звезда мировой оперы Хибла Герзмава, приглашенный солист Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Арсен Согомонян и один из главных современных вердиевских певцов Владислав Сулимский. Музыкальным руководителем и дирижером выступил Валерий Гергиев. На премьеру также приедет потрясающий тенор Арсен Согомонян, и мне кажется, будет очень красивый спектакль. Я этого очень жду.