Несмотря на то что Стюарт пробыл в составе группы совсем немного времени, он повлиял на всех участников The Beatles.
Умер бас-гитарист The Beatles
И Пол это понимал. В то время мальчики вообще очень хорошо ладили. А мы все чувст вовали, что участвуем в создании дей ствительно чего-то великого». Для то го, чтобы добиться дрожащего звука фортепиано в песне Маккартни «Оча ровательная Рита» «Рита с бензоколонки» , Мартин обмотал тонваллен топротяжного механизма клейкой лен той и получил в результате искажен ную запись. Потом он микшировал ее с прямым сигналом от рояля, создав таким образом некое «подводное» звучание, ставшее позже характерным для психоделических композиций. Для записи ленноновской песни «Доброе утро» Мартин перевернул фонотеку EMI и сделал настоящую оркестровку звуков… домашних животных: вставка начинается с псовой охоты и заканчивается кудахтаньем курицы, которое неожиданно переходит в гитарный ак корд. Однако стержнем пластинки стала композиция «Один день из жизни», единственная вещь The Beatles, действительно составленная из двух совершенно разных песен — одну на писал Леннон, другую среднюю часть — Маккартни.
Я сказал, что если девяносто «парней» начнут играть все что угодно, вряд ли это будет хорошо звучать. Поэтому кошмар еще предстоит аранжировать». В отличие от беззаботного Пола, Джордж Мартин имел представление о бюджете и уговорил Маккартни сократить оркестр хотя бы вполовину. После долгой и нудной торговли Пол согласился на 42 музыканта — с та кой командой The Beatles еще никогда не записывались. Пол намекал Мартину, что оркестранты будут чувствовать себя непривычно в обстановке полного хаоса, который обычно царил в любом месте, куда хотя бы на пять минут наведывались Лен нон и Маккартни. Когда Мартин по просил его изъясняться внятно, Пол сказал, что неплохо было бы оркестрантам прийти во фраках.
Мартин пожал плечами, буркнув, что с подобным идиотизмом никогда не сталкивался, но о фраках распорядился. И вот в студию пришли солидные симфонические музыканты, и им предложили сыграть тщательно про думанную абракадабру, то есть совершенно противоположное тому, что они исполняли всю свою сознательную жизнь. Поначалу они отказались, но их все же уговорили попробовать, и с третьей попытки получилось нечто впечатляющее — такой какофонии в поп-музыке еще не было. Присутствовавший при записи Мик Джеггер обнял Пола и сказал, что столь «шикарного кошмара» он никогда не слышал. Не менее впечатляющим получился и финал, который они записали без микширования: Мартин и четверо «битлов» сели за концертные рояли и одновременно взяли один и тот же аккорд. Когда звук начал затухать, находившийся в аппаратной Джофф Имерик увеличил уровень записи — и создалось впечатление, что аккорд парит в вечности, которую и по сей день штурмует рок.
Зато свист Пола, которым заканчивается пластинка, слышат только собаки «Мы еще ни разу не писали ничего для животных», — сказал он потом. Где-то в середине февраля «битлы» задумались над оформлением конверта. Один из друзей предложил по пробовать американских художников Джейн и Питера Блейков. Идея альбома — концерт, настоящий концерт с увертю рой и финалом, и каждый из «оркест рантов сержанта Пеппера» исполнял свою песню. По-моему, у них даже уже была готова униформа — они решили, что оркестр сержанта Пеппера должен выглядеть именно так. Я подумал, что неплохо было бы сфотографировать их на фоне огромной толпы, состоя щей и из великих личностей, и из зна менитостей, и из литературных персо нажей, и из героев народных сказок… Я составил список тех, кого предполагал снимать.
The Beatles всех отвергли и принялись составлять свои списки: Джон и Пол не обошли вниманием да же генералитет, а Джордж хотел сфотографироваться на фоне двухсот своих знакомых гуру. Ринго бездельничал два дня, потом сказал: «Я заранее одобряю выбор всех остальных». На конец список был готов. Леннона пришлось долго уговаривать вычеркнуть Христа, посколько руководство фирмы боялось неприятностей со стороны церкви. Питер и Джейн две недели го товили съемочную площадку: из журналов и книг вырезали изображения, с помощью пантографа увеличивали до человеческого роста и воссоздавали точные портреты. Потом их устанавливали на специальные кронштейны, а «головы» последнего ряда наклеивали на голубой фон.
Затем Блейк попросил всех принести свои любимые предметы», и Леннон притащил переносной телевизор «Он почему-то ре шил, что без телевизора нам не обойтись», — говорит Блейк , тряпичную змею и тяжеленный бюст неизвестно го римского патриция. Харрисон на стоял на буддийском божке, а Ринго где-то раздобыл огромную куклу в майке с надписью Rolling Stones. Му зей восковых фигур мадам Тюссо любезно предоставил копии самих «бит-лов» и восковую фигуру американского боксера Сонни Листона. Потом договорились о доставке цветов, которые должны были устилать весь передний план. В самый последний момент Пол решил вручить каждому по духовому инструменту. В музыкальном магазине едва удалось избежать скандала —денег хватило только на три трубы, и Пол в отчаянии пытался стянуть рожок.
Слава Богу, владелец лавки оказался фанатичным поклонником The Beatles, и дело не получило широкой огласки. Потом раздобыли басовый барабан, и можно было приступать к съемке. Первая попытка закончилась полным фиаско: на Ринго напал приступ смеха и его долго не могли успокоить, когда же он, наконец, угомонился, выяснилось, что у него усы разной длины. Это открытие так развеселило Пола, что он упал на «Мерилин Монро» и переломил ее в талии. Взбешенный фотограф, им был знаменитый мастер Майкл Купер, сказал, что он впервые встречает таких чокнутых клиентов. Потом оказалось, что прибыли не те цветы: Джейн договорилась о полевых ромашках, они получаются на фотографиях очень яркими и практически не требуют ретуши, кроме того, ромашки долго не вянут.
Вместо этого прибыли блеклые лесные гиацинты, и всю партию пришлось забраковать. Наконец привезли ромашки, но их оказалось слишком мало, чтобы выло жить передний план. Один из ассистентов предложил разложить их в виде гитары, и «получился предмет, не много напоминающий кость», —до сих пор негодует Джейн. Съемку пришлось отложить до следующего дня — всю ночь Джордж посвящал Ринго в тайны индийского аутотренинга, и к утру Старр вообще перестал реагировать на действительность. Наконец все собрались в павильоне, маэстро прильнул к видоискателю и… «Ринго расплылся в идиотской улыбке, — вспоминает Харрисон. Фотограф автоматически вытянулся, запутался головой в своей черной тряпке и пере вернул аппарат.
Началось такое… Я думал, он убьет Джона». С третьей попытки съемка удалась — сфотографировали обе стороны конверта и разворот, однако случилось непредвиденное: один из реально существовавших героев толпы по требовал вознаграждение за воспроизведение своей тощей фигуры. Ему вежливо отказали и заменили картонку… живым Кассиусом Клеем — знаменитый боксер, путешествовавший в то время по Англии, обрадовался, как ребенок, и сам был готов приплатить за возможность сняться с «битлами». Слухи о том, что The Beatles записывают новый альбом, просочились в прессу, и с чьей-то нелегкой руки все заговорили о наркотиках, которыми музы канты якобы подстегивали свою творческую фантазию. Когда пластинка появилась в продаже, необычность музыки, или «странность» ее, как настаивали наиболее ортодоксальные критики, стала для легковерных еще одним доводом в пользу наркотиков. Мартин же высказывается по этому вопросу весьма категорично: «Соавторами «Сержанта Пеппера» были нечеловеческий труд и подлинный талант.
Наркотиков не было, это говорю я, Джордж Мартин, — их придумали те, кто до сих пор ненавидит мальчиков за нестандартность мышления». Как же создавались остальные пес ни «Сержанта»? Дженни Бойд, невестка Харрисона, увлекалась в то время индийскими философами, в одной книге ей запомнилась строка: «Жизнь продолжается и с тобой, и без тебя».
Лёгкая, свободная от условностей музыка, стиль, манера поведения сделали группу "ролевыми моделями" для поколения 60-х и легендой для последующих.
Исследователи полагают, что битломания — особое состояние части мирового общества в 60-е годы и в начале 70-х. Это — невероятное сумасшествие, охватившее в основном молодежь планеты, заставившее на некоторое время забыть обо всём, что не имеет отношения к знаменитой "ливерпульской четверке". Творчество ливерпульцев более всего ценно с музыкальной точки зрения, они сказали новое слово в рок-музыке, и воспитали на своем творчестве не одно поколение известных рок-музыкантов. В наши дни "Пещера" пользуется невероятной популярностью.
Посещение этого клуба — мечта всех битломанов. На сегодняшний день дискография The Beatles включает в себя 13 студийных альбомов и 211 песен, которые были записаны и изданы в период 1963-70 годов. С тех самых пор "ливерпульская четверка" стала первой британской группой, пластинки которой завоевали популярность и первые места в чартах США. На счету группы 10 престижных наград "Грэмми" и ордена Британской империи, которыми были награждены каждый участник музыкального коллектива.
Только в США было продано свыше 180 миллионов дисков The Beatles, при том что общий объём продаж альбомов "великолепной четверки" по всему миру на этот момент превысил миллиард экземпляров, несмотря на то, что The Beatles прекратили совместную работу еще в 1970 году. После распада каждый из музыкантов-"битлов" продолжил свою сольную карьеру.
Великолепная четверка стала первой поп-группой, чьи восковые копии появились в лондонском музее мадам Тюссо. Впоследствии битлы сфотографировались с собственными двойниками на обложке альбома "Sgt.
Большинство песен пластинки были записаны специально для одноименного комедийного фильма, вышедшего в те же дни: в нем музыканты сыграли самих себя и изобразили несколько дней из своей жизни в период повсеместной "битломании" »» 1964 — Совет Глазго в Шотландии объявил, что все юноши, носящие битловские прически, обязаны надевать резиновые шапочки в бассейнах, так как волосы битломанов засоряют фильтры »» 1965 — В 1965 году участники квартета Битлз попали в список кавалеров Ордена Британской Империи. Сами ордена музыканты получили из рук королевы Елизаветы II в Букингемском дворце 16 октября того же года »» 1965 — В 1965 году в Лондоне прошла премьера второго фильма «Битлз» «Help! На премьере присутствовала королева Великобритании, а фильм позже получил первый приз на кинофестивале в Рио-де-Жанейро »» 1965 — На лейбле Parlophone вышел пятый студийный альбом The Beatles "Help! В британском хит-параде диск занимал первое место в течение 9 недель подряд »» 1965 — Премьера второго фильма Битлов "Help!
Высокая награда была вручена битлам в Букингемском дворце »» 1966 — Джон Леннон начал концерт The Beatles в Чикаго с официального извинения за свои слова "Сейчас мы более популярны, чем Иисус". Спустя 40 лет Священный престол примирился с высказыванием Леннона о рейтинге популярности его группы среди населения »» 1967 — Ливерпульская четверка установила музыкальную гегемонию в сингл-чарте Австралии. Первые шесть строчек хит-парада заняли битловские композиции »» 1967 — Вышел легендарный альбом Beatles "Sgt.
Мартин сразу понял, что композиция обречена на успех.
Согласно книге рекордов Гиннесса , на эту песню было создано больше кавер-версий, чем для любой другой из когда-либо написанных — только в XX веке она исполнялась различными музыкантами свыше семи миллионов раз [88]. Высокое признание заслуг The Beatles перед страной «за вклад в развитие британской культуры и её популяризацию по всему миру» вызвало протест у многих кавалеров награды. Серия концертов во второй половине 1965 года готовилась иначе, чем предыдущие туры. Эпстайн договорился о возможности проведения концертов в США на крупнейших аренах, которые были бы способны вместить всех желающих приобрести билеты.
Апофеозом стало выступление 15 августа 1965 года на нью-йоркском стадионе « Шей [en] ». По свидетельству Сида Бернстайна [en] импресарио группы в США , смотреть и послушать его пришли более пятидесяти пяти тысяч человек. Выручка за один концерт составила около 304 тысяч долларов — высочайшая посещаемость и крупнейшая сумма для шоу-бизнеса того времени. Выступление на стадионе «Шей» снималось пятнадцатью камерами, и впоследствии было смонтировано как документальный фильм [90] [91].
Смена стиля[ править править код ] Этапным событием в жизни группы стала работа над альбомом Rubber Soul. Собственно, работа проходила в определённой спешке — к 3 ноября 1965 года была написана только половина песен, а альбом планировался к выходу уже через месяц. Ударная работа в студии «Эбби Роуд» до трёх часов ночи дала свои результаты, и долгоиграющая пластинка была готова в срок [93]. Главный вход в студию « Эбби Роуд » В альбоме отчётливо слышен переход от «мерсисайдского» звучания к новому, в нём впервые различимы элементы психоделики , присущие позднему периоду творчества группы.
От любовной лирики, на которой основывалось большинство ранних текстов, авторы переходят к более сложным философским построениям [37] [70]. Начинаются эксперименты со звукозаписью. Композиции становятся плодом кропотливой работы звукорежиссёров, а их живые концертные аналоги звучат совсем иначе. При работе над композицией « Norwegian Wood » впервые был использован ситар.
Увлёкся индийской культурой и инструментами Джордж Харрисон, бравший уроки игры на ситаре у известного исполнителя Рави Шанкара. Внёс свою лепту в запись альбома и Джордж Мартин, исполнивший для песни « In My Life » партию клавесина. Несмотря на то, что сессии звукозаписи затягивались далеко за полночь, The Beatles находили время и силы для всё новых разработок. Так, в ходе работы над Rubber Soul была записана черновая версия первой полностью инструментальной композиции The Beatles « 12-Bar Original ».
Тогда музыканты и Джордж Мартин остались не удовлетворены качеством композиции, и она увидела свет только в 1996 году на диске Anthology 2 [92]. Раньше раскрутка нового музыкального материала обычно начиналась участием группы в телевизионных шоу, таких как Top of the Pops и Thank Your Lucky Stars. Для этого приходилось подстраиваться под расписание работы телевизионных студий и компаний. Однако шоу распространялись только на территории Великобритании и лишь ограниченно транслировались на другие страны.
Джордж Мартин и музыканты решили снять фильмы-ролики и продать их телевизионным компаниям. Одни из первых видеоклипов в истории поп-музыки были сняты в ноябре 1965 года на базе студии InterTel — фактически первой видеостудии в Европе [94]. До апреля группа взяла перерыв в выступлениях и отдыхала. На конец июня и начало июля были запланированы гастроли сначала в Германии, затем в Японии, и для пяти концертов группы в Токио был забронирован зал Ниппон Будокан.
До этого арена использовалась только для культовых в Японии крупнейших соревнований по единоборствам, и переориентирование её для иных целей встретило активное сопротивление в японском обществе, но концерты состоялись и прошли с успехом. Уже после The Beatles Ниппон Будокан стал одним из самых популярных мест проведения рок и поп-концертов в стране [95]. После Японии группа отправилась на Филиппины и прибыла в Манилу 3 июля. А 4 июля, до начала запланированного дневного и вечернего концертов музыкантов настоятельно попросили явиться во дворец к первой леди страны Имельде Маркос.
Однако по договору было приглашение первой семьи в ВИП ложу на концерт, а визит во дворец запланирован на день отдыха после концертов и Эпштейн отстаивал эти планы. Уставшие музыканты отказались от политических встреч перед концертами и остались отдыхать в гостинице до дневного и вечернего концертов, которые собрали на стадионе около 80 тысяч зрителей и прошли под шум и крики толпы. В тот же день и на следующее утро первая леди выступила по телевидению с гневными словами в адрес музыкантов. Утренние газеты добавили гневных слов.
В отеле и у посольства Великобритании появились люди с угрозами в адрес музыкантов и посольства. В отеле исчезла охрана и толпы озлобленных людей с оружием и с угрожающими криками прогнали музыкантов из отеля до аэропорта. В аэропорту некие люди назвавшиеся "налоговыми органами" потребовали вернуть наличными значительную сумму из гонорара за два концерта, и деньги пришлось отдать под угрозами, пока грузчики отказались грузить оборудование и инструменты музыкантов, а подоспевшие хулиганы побили Мэла Эванса, помощника менеджера группы и стали силой выталкивать музыкантов из аэропорта, так, что им пришлось в страхе бежать из страны. Прилетев в Лондон, группа была встречена прессой.
Действия властей страны получили огласку и международное осуждение, в связи с чем музыкантам были направлены извинения и официальные приглашения, но музыканты решили больше не посещать страну никогда. Христианство уйдёт. Оно исчезнет и усохнет. Не хочу об этом спорить; я прав и будущее это докажет.
Сейчас мы более популярны, чем Иисус ; я не знаю, что исчезнет раньше — рок-н-ролл или христианство. Иисус был приемлемым, но его последователи были глупы и заурядны. Их искажения погубили для меня христианство. Christianity will go.
It will vanish and shrink. Jesus was all right but his disciples were thick and ordinary. В Британии его слова не произвели на публику особого впечатления. Однако американский журнал Datebook перепечатал интервью с Ленноном прямо перед последними гастролями группы и в США, особенно в южных штатах , и в ЮАР произошли волнения.
Дело дошло до публичных сожжений пластинок, а ку-клукс-клановцами — и чучел членов группы. Ситуация была настолько серьёзна, что Эпстайн отложил запланированные на 12 августа гастроли в США, опасаясь террористических актов. В итоге, во избежание эскалации конфликта, Джону пришлось принести свои официальные извинения, в том, что он не хотел никого обидеть [98]. Седьмой альбом группы Revolver увидел свет 5 августа 1966 года и продолжил тему, начатую в Rubber Soul.
Он полностью состоял из композиций, не задуманных для исполнения со сцены: The Beatles становились студийной группой. Критики высоко оценили совмещение разнохарактерных стилей — от обращения к симфонической музыке до поп-музыки. Полная лиризма, глубоко драматическая композиция «Eleanor Rigby» была особо отмечена специалистами и поклонниками. В этой композиции, сочинённой Маккартни, Джон, Пол и Джордж исполняют только вокальные партии, а аккомпанируют им два струнных квартета [37].
The Beatles после окончания последнего концерта американского турне 29 августа 1966 года В 1963, 1964 и 1965 годах группа выпускала по два долгоиграющих альбома каждый год, что было весьма серьёзной нагрузкой, снялась в двух фильмах и не прекращала концертную деятельность. Ещё осенью 1965 года музыканты собрались отменить проведение очередных гастролей по Великобритании.
Музыкальная группа Битлз - The Beatles
В легендарный состав культовой группы вошел. The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаются специалистами, как одна из наиболее успешных групп XX века как в творческом, так и в коммерческом смысле. В 1961 году участники "великолепной четверки" объединились и вышли на сцену клуба в составе группы под названием "The Beatles". The Beatles слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Группа «Битлз» (тогда ещё малоизвестная) проходила прослушивание у лейбла Decca Records и получила отказ.
Это, то и Оно. Кто виноват в распаде The Beatles
Ударная работа в студии «Эбби Роуд» до трёх часов ночи дала свои результаты, и долгоиграющая пластинка была готова в срок [93]. Главный вход в студию « Эбби Роуд » В альбоме отчётливо слышен переход от «мерсисайдского» звучания к новому, в нём впервые различимы элементы психоделики , присущие позднему периоду творчества группы. От любовной лирики, на которой основывалось большинство ранних текстов, авторы переходят к более сложным философским построениям [37] [70]. Начинаются эксперименты со звукозаписью. Композиции становятся плодом кропотливой работы звукорежиссёров, а их живые концертные аналоги звучат совсем иначе. При работе над композицией « Norwegian Wood » впервые был использован ситар. Увлёкся индийской культурой и инструментами Джордж Харрисон, бравший уроки игры на ситаре у известного исполнителя Рави Шанкара. Внёс свою лепту в запись альбома и Джордж Мартин, исполнивший для песни « In My Life » партию клавесина.
Несмотря на то, что сессии звукозаписи затягивались далеко за полночь, The Beatles находили время и силы для всё новых разработок. Так, в ходе работы над Rubber Soul была записана черновая версия первой полностью инструментальной композиции The Beatles « 12-Bar Original ». Тогда музыканты и Джордж Мартин остались не удовлетворены качеством композиции, и она увидела свет только в 1996 году на диске Anthology 2 [92]. Раньше раскрутка нового музыкального материала обычно начиналась участием группы в телевизионных шоу, таких как Top of the Pops и Thank Your Lucky Stars. Для этого приходилось подстраиваться под расписание работы телевизионных студий и компаний. Однако шоу распространялись только на территории Великобритании и лишь ограниченно транслировались на другие страны. Джордж Мартин и музыканты решили снять фильмы-ролики и продать их телевизионным компаниям.
Одни из первых видеоклипов в истории поп-музыки были сняты в ноябре 1965 года на базе студии InterTel — фактически первой видеостудии в Европе [94]. До апреля группа взяла перерыв в выступлениях и отдыхала. На конец июня и начало июля были запланированы гастроли сначала в Германии, затем в Японии, и для пяти концертов группы в Токио был забронирован зал Ниппон Будокан. До этого арена использовалась только для культовых в Японии крупнейших соревнований по единоборствам, и переориентирование её для иных целей встретило активное сопротивление в японском обществе, но концерты состоялись и прошли с успехом. Уже после The Beatles Ниппон Будокан стал одним из самых популярных мест проведения рок и поп-концертов в стране [95]. После Японии группа отправилась на Филиппины и прибыла в Манилу 3 июля. А 4 июля, до начала запланированного дневного и вечернего концертов музыкантов настоятельно попросили явиться во дворец к первой леди страны Имельде Маркос.
Однако по договору было приглашение первой семьи в ВИП ложу на концерт, а визит во дворец запланирован на день отдыха после концертов и Эпштейн отстаивал эти планы. Уставшие музыканты отказались от политических встреч перед концертами и остались отдыхать в гостинице до дневного и вечернего концертов, которые собрали на стадионе около 80 тысяч зрителей и прошли под шум и крики толпы. В тот же день и на следующее утро первая леди выступила по телевидению с гневными словами в адрес музыкантов. Утренние газеты добавили гневных слов. В отеле и у посольства Великобритании появились люди с угрозами в адрес музыкантов и посольства. В отеле исчезла охрана и толпы озлобленных людей с оружием и с угрожающими криками прогнали музыкантов из отеля до аэропорта. В аэропорту некие люди назвавшиеся "налоговыми органами" потребовали вернуть наличными значительную сумму из гонорара за два концерта, и деньги пришлось отдать под угрозами, пока грузчики отказались грузить оборудование и инструменты музыкантов, а подоспевшие хулиганы побили Мэла Эванса, помощника менеджера группы и стали силой выталкивать музыкантов из аэропорта, так, что им пришлось в страхе бежать из страны.
Прилетев в Лондон, группа была встречена прессой. Действия властей страны получили огласку и международное осуждение, в связи с чем музыкантам были направлены извинения и официальные приглашения, но музыканты решили больше не посещать страну никогда. Христианство уйдёт. Оно исчезнет и усохнет. Не хочу об этом спорить; я прав и будущее это докажет. Сейчас мы более популярны, чем Иисус ; я не знаю, что исчезнет раньше — рок-н-ролл или христианство. Иисус был приемлемым, но его последователи были глупы и заурядны.
Их искажения погубили для меня христианство. Christianity will go. It will vanish and shrink. Jesus was all right but his disciples were thick and ordinary. В Британии его слова не произвели на публику особого впечатления. Однако американский журнал Datebook перепечатал интервью с Ленноном прямо перед последними гастролями группы и в США, особенно в южных штатах , и в ЮАР произошли волнения. Дело дошло до публичных сожжений пластинок, а ку-клукс-клановцами — и чучел членов группы.
Ситуация была настолько серьёзна, что Эпстайн отложил запланированные на 12 августа гастроли в США, опасаясь террористических актов. В итоге, во избежание эскалации конфликта, Джону пришлось принести свои официальные извинения, в том, что он не хотел никого обидеть [98]. Седьмой альбом группы Revolver увидел свет 5 августа 1966 года и продолжил тему, начатую в Rubber Soul. Он полностью состоял из композиций, не задуманных для исполнения со сцены: The Beatles становились студийной группой. Критики высоко оценили совмещение разнохарактерных стилей — от обращения к симфонической музыке до поп-музыки. Полная лиризма, глубоко драматическая композиция «Eleanor Rigby» была особо отмечена специалистами и поклонниками. В этой композиции, сочинённой Маккартни, Джон, Пол и Джордж исполняют только вокальные партии, а аккомпанируют им два струнных квартета [37].
The Beatles после окончания последнего концерта американского турне 29 августа 1966 года В 1963, 1964 и 1965 годах группа выпускала по два долгоиграющих альбома каждый год, что было весьма серьёзной нагрузкой, снялась в двух фильмах и не прекращала концертную деятельность. Ещё осенью 1965 года музыканты собрались отменить проведение очередных гастролей по Великобритании. Концертная деятельность крайне утомляла и не приносила удовлетворения. Выступления на огромных стадионах, где слушатели сквозь истерические вопли с трудом могли разобрать, что именно исполняют в данный момент их кумиры, лишало их мотивации [100]. Старые вещи, наподобие « She Loves You », перепеваемые фанатами, были для группы уже пройденным этапом [101]. Члены The Beatles испытывали серьёзный моральный дискомфорт. Фактически, они становились узниками и не могли покинуть пределов номера в отеле во время непрерывных выступлений, которые истощали музыкантов.
Перемещения членов группы во время гастролей в городах проходили под усиленной охраной или в бронированном автомобиле. Творить, создавать что-то новое в таких условиях было крайне сложно [37]. Между тем группа продолжала работать над следующими альбомами, и музыканты были полны новых идей, связанных со студийной деятельностью и экспериментами. Перемены были неизбежны, 1966 год подводил итоги в концертной деятельности группы. В декабре 1965 года The Beatles отправились в своё последнее турне по Великобритании. Затем они дали лишь один концерт, прошедший 1 мая 1966 года на стадионе « Уэмбли » — последнее «живое» выступление группы в Англии [102].
Ошибки нет — на дворе все еще 2023 год, ноябрь и двоих участников группы давно нет в живых. Но все-таки каждый из четверки поучаствовал в создании этого хита. Вероятно, композицией Now And Then «Время от времени» и завершается долгая музыкальная карьера The Beatles, группы, которая стала феноменом, благодаря которой появился даже учебный курс «битловедение». Вот как у квартета получилось выпустить новую пластинку спустя более чем 50 лет после распада коллектива. Сейчас и тогда Есть причина, по которой композиция была выпущена именно сейчас: без привлечения к работе искусственного интеллекта добиться качественного звучания было бы проблематично, а плохой звук не соответствовал бы уровню квартета, да и сами битлы бы этого не допустили. Речь не только о Поле Маккартни и Ринго Старре: в свое время низкое качество именно этой записи вызвало сильную неприязнь Джорджа Харрисона: он считал, что проблемы со звуком непреодолимы, что кассета — «мусор». Песни, выпущенные в ноябре 2023 года, будут включены в переиздания сборников группы Впервые над композицией Now And Then Маккартни, Харрисон и Старр начали работать в девяностые, уже после смерти Леннона, который и написал эту балладу. В основу легла сольная запись, сделанная Джоном в конце семидесятых. Кассету с домашним исполнением песни под фортепиано в девяностые передала Полу Маккартни вдова Леннона Йоко Оно. Тогда готовился выпуск двух незаконченных песен Джона, и Now And Then могла бы стать третьей.
Своя группа была у Джорджа Харрисона. А Пол Маккартни и Леннон начали вместе писать песни, петь и играть, вдохновившись Бадди Холли, который был сам себе продюсером и играл собственные песни. В группу в конце 1959 года вошел Стюарт Сатклифф. Джон Леннон был с ним знаком в колледже. Его игра мастерством не отличалась, что часто вызывало раздражение у Пола Маккартни - требовательного музыканта. Группа в таком составе была практически сформирована: вокал и ритм-гитара - Леннон, вокал, ритм-гитара и фортепиано - Маккартни фото его представлено ниже , соло-гитара - Джордж Харрисон, бас-гитара - Стюарт Сатклифф. Однако проблемой музыкантов было отсутствие у них постоянного ударника. Некоторые другие названия группы The Quarrymen активно пыталась вписаться в клубную и концертную жизнь Ливерпуля. Конкурсы талантов проводились один за другим, однако группе не везло. Ей необходимо было задуматься о том, чтобы сменить свое название. Никто уже не имел отношение к школе Quarry Bank. На местном телевизионном конкурсе, прошедшем в декабре 1959 года, эта группа выступила уже под другим названием - Johnny and the Moondogs. История возникновения названия The Beatles В 1960 году, в апреле, участники придумали это название. Авторами его, по воспоминаниям членов группы, считаются Стюарт Сатклифф и Джон Леннон. Они мечтали о названии, имеющем двойной смысл. Например, группа Б. Холли называлась The Crickets, то есть "сверчки". Однако для англичан существует и другое значение - "игра крикет". Как говорил Джон Леннон, это название пришло ему во время сна. Он увидел человека, охваченного пламенем, посоветовавшего назвать группу Beetles жуки. Однако у этого слова есть только одно значение. Поэтому решено было заменить букву "е" на "а". Появлялось второе значение - "бит", например, в музыке рок-н-ролл. Так состоялось рождение "Битлз". Первое время музыканты вынуждены были несколько изменить название, поскольку промоутеры считали его очень коротким. Первое турне Очень быстро росло музыкальное мастерство участников коллектива. Их все чаще приглашали выступить в малых клубах и пабах. The Beatles в свое первое турне отправились в 1960 году, в апреле. Это был тур по Шотландии, и выступали они как аккомпанирующая группа. В это время они еще не получили большой известности. Игра группы в Гамбурге "Битлз", состав которого еще не был окончательно сформирован, в середине 1960 года пригласили сыграть в Гамбурге. Здесь играли уже в то время несколько профессиональных групп в стиле рок-н-ролл из Ливерпуля. Поэтому решили срочно искать ударника музыканты из "Битлз". Состав группы требовалось пополнить им для того, чтобы соответствовать контракту и быть на уровне профессионалов. Они выбрали Пита Беста, игравшего очень хорошо. История "Битлз" продолжилась тем, что в 1960 году, 17 августа, состоялся первый концерт в Гамбурге, в клубе Indra. Здесь группа играла до октября по контракту, а затем, до конца ноября, выступала в Kaiserkeller. Очень жестким был график выступлений, участникам приходилось тесниться в одной комнате. Очень много материала нужно было играть на сцене помимо рок-н-ролла: ритм-энд-блюз, блюз, старые джазовые и эстрадные номера, народные песни. The Beatles еще не исполняли собственные песни, так как считали, что в окружающей современной музыке было много подходящего им материала, а также не было для этого необходимого стимула. Именно ежедневная тяжелая работа и умение исполнять различные стили музыки, смешивая их, стали в становлении группы одними из главных факторов. Битлы становятся известными в Ливерпуле Битлы в декабре 1960 года возвратились в Ливерпуль. Здесь они оказались одними из самых активных групп, соперничавших друг с другом по количеству поклонников, репертуару и звуку. Лидерами среди них были Rory Storm, игравшие в лучших клубах Гамбурга и Ливерпуля. В это время познакомились и быстро сдружились с ударником этой группы, Р. Старром, музыканты из "Битлз". Состав группы пополнится им несколько позже.
В конце октября того же года сингл She Loves You становится самой тиражируемой пластинкой в истории граммофонной промышленности Великобритании, а в ноябре 1963 года The Beatles выступают перед королевой-матерью. Capitol Records, американская ветвь фирмы ЕМI, отнеслась к успеху группы настороженно и не выпустила ни одной пластинки, датированной 1963 годом, рискнув перепечатать только четвертый сингл I Want To Hold Your Hand, а также выпустить «лонгплей» долгоиграющую пластинку. Так американские слушатели получили в январе 1964 года диск Meet The Beatles. К 1965 году Леннон и Маккартни уже не писали песни вместе, хотя по условиям контракта и по взаимной договоренности песня каждого из них считалась совместным творчеством. Второй фильм с их участием «Help! Написанная в тот период композиция Пола Маккартни Yesterday 1-е место, 1965 до сих пор является самой популярной в репертуаре более чем 500 исполнителей. В июне 1965 года «за выдающийся вклад в дело процветания Великобритании» королева наградила музыкантов орденом Британской империи — событие было воспринято неоднозначно, некоторые кавалеры ордена вернули свои регалии, однако 26 октября церемония награждения состоялась в Букингемском дворце в 1969 году Джон Леннон вернул свой орден. Выход альбома Rubber Soul ознаменовал новый этап в творчестве группы и выход за рамки поп-формулы. The Beatles и Боб Дилан привлекли к рок-музыке взрослую аудиторию; они стали своего рода рупором послевоенного поколения, тексты группы становились все более поэтически зрелыми и часто более политическими. Летом 1966 года Джон Леннон стал причиной скандала, заявив: «Христианство рано или поздно изживет себя. Оно съежится и исчезнет. Спорить по этому поводу бессмысленно — я прав, и будущее покажет, что я прав. Мы уже сейчас популярнее Иисуса Христа». Последняя фраза привела к массовым сожжениям пластинок группы, и спустя некоторое время Леннон был вынужден принести свои извинения всем, чьи чувства он оскорбил. Выпущенный в июне 1967 года альбом «Sgt. Pepper"s Lonely Hearts Club Band» явился мощным аргументом в пользу того, что рок — серьезное концептуальное искусство, а сама пластинка — ее гармоническая гамма, тексты, наложенные шумы — стала предметом исследования специалистов. Именно этот альбом, как считают многие критики, положил начало новому музыкальному стилю — арт-року. Именно этим Beatles притягивают к себе и сегодняшнюю молодежь, появившуюся на свет уже после распада группы. Но усложненная студийная запись имела и свои отрицательные стороны: Beatles решили больше не выступать, полностью сосредоточившись на студийной работе.
Глобальный день The Beatles: вспоминаем цифры и факты о самой популярной группе в мире
История The Beatles начинается в Ливерпуле в 1956 году с группы под названием The Quarrymen. Это явление отразилось и в языке – "битлами" народ очень скоро стал называть вообще все, что хоть отдаленно напоминало рок-группу. Легендарная группа «The Beatles» зародилась в 1959 году в Великобритании, в городе Ливерпуле. Также в разное время в составе группы выступали Пит Бест, Стюарт Сатклифф и Джимми Никол. Большинство композиций The Beatles созданы в соавторстве и подписаны именами Джона Леннона и Пола Маккартни.
Как «TheBeatles» прославились в один вечер
| Группа The Beatles состав, альбомы, клипы, причина распада, лучшие песни | Узнай Всё | Несколькими аккордами он дает понять, с чего все начиналось: «Группа The Beatles – это был первый коллектив, которые так много создали в этом стиле, они придумали самые яркие хиты в этом стиле, они остались главными в этом жанре, поэтому они остались законодателями жанра». |
| История группы Битлз | британская рок-группа, считающаяся самой успешной музыкальной группой мира. |
| Как благодаря ИИ The Beatles воссоединились и выпустили новую песню | Melody Maker был основан в 1926 году издателем Лоуренсом Райтом, который рассматривал журнал как средство выхода скорее для музыкантов, чем для фанатов, и особенно для музыкантов танцевальных групп. |
| События в истории The Beatles | The Beatles Хронология | Congratulations to the wonderful cast and crew of The Beatles LOVE on 17 years! |
| Всемирный день The Beatles— интересные факты о группе Битлз | Знаменитости с фото и видео | На группе зарабатывали все, кто только мог — выпускались парики "под битлз", шилась одежда а-ля "битлз", производились битлокуклы — в общем, все к чему можно было нацепить волшебное слово "битлз", становилось рогом изобилия. |
Релиза какой песни ожидать
- THE BEATLES
- The Beatles - Now and Then (Official music video) 2023 - Битлз - Тогда и сейчас
- Международный день «Битлз»: история праздника, творческий путь группы и их «следы» в Петербурге
- Радостная новость
- А были ли The Beatles: тихая история громкой группы во времена СССР – Москва 24, 16.01.2014
Содержание
- История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году
- Группа "The Beatles" – состав, фото, новости, песни
- События в истории The Beatles | The Beatles Хронология
- Музыкальная группа Битлз - The Beatles
- Возрождение Битлз
- История создания
All You Need is Love: чему нас научили The Beatles?
Мартин спросил, все ли им нравится в студии, Харрисон ответил, что ему не нравится галстук Мартина. Продюсер оценил эту шутку и предложил группе подписать контракт. Именно начиная с истории с галстуком, прямые, резкие и остроумные ответы участников "Битлз" на интервью и пресс-конференциях стали их фирменным стилем. Он считал, что Бест до уровня группы не дотягивает, и предложил Эпстайну заменить барабанщика. К тому же Пит отстаивал собственную индивидуальность и не захотел, как другие участники "Битлз", сделать фирменную прическу, чтобы соответствовать общему стилю группы. В результате в 1962 году, 16 августа, Пит Бест уходит из группы, о чем объявляет официально Брайан Эпстайн. Старра на фото ниже , игравшего в группе Rory Storm, без раздумий берут на его место. Первые синглы и первый альбом Вскоре начали студийную работу участники "Битлз".
Первая запись никаких результатов не принесла. The Beatles в октябре 1962 года выпустили свой первый сингл под названием Love Me Do, достигший в чартах 17-го места. Это был довольно хороший результат для молодых битлов. В этом же году, 17 октября, состоялся первый концерт этой группы по телевидению в манчестерской трансляции программа People and Places. Затем битлы записали новый сингл Please Please Me, занявший первые места в чартах. В 1963 году, 22 марта, группа наконец выпускает первый альбом с таким же названием. Всего лишь за 12 часов был создан материал для него.
Этот альбом возглавил на целые полгода национальный хит-парад, принеся большой успех "Битлз. Оглушительный успех Днем рождения битломании считают 3 октября 1963 года. Группу ждала оглушительная популярность. Участники ее давали концерт в зале Palladium Лондона, откуда на всю Великобританию велась трансляция "Битлз". Хиты группы слушали примерно 15 млн зрителей. Множество фанатов заполнило улицы возле концертного зала, стремясь вживую увидеть битлов. Группа 4 ноября 1963 года отыграла концерт в театре Принца Уэльского.
Сама королева, лорд Сноудон и принцесса Маргарет присутствовали на нем, причем королева восхищалась игрой. Битлы 22 ноября выпустили второй альбом под названием With The Beatles. Более миллиона копий этой пластинки было продано к 1965 году. Однако они не принесли успеха в США и даже не попали в региональные хит-парады. Уже в следующем году, 18 января, он оказался на первом месте в таблице американского журнала Cash Box и на третьем - в таблице еженедельника под названием Billboard. Таким образом, битломания перешагнула океан. В 1964 году, 7 февраля, участники группы приземлились в аэропорту Нью-Йорка.
Их встречали около 4 тысяч фанатов. Также The Beatles дважды выступили на телевидении в "Шоу Эда Салливана", которое смотрели 73 млн зрителей - рекорд в истории телевидения! Битлы в свободное время общались с журналистами и различными музыкальными группами. Они возвратились на родину 22 февраля. Первое крупное турне В первое крупное турне через Голландию, Данию, Гонконг, Новую Зеландию и Австралию группа отправилась 4 июня 1964 года. С оглушительным успехом прошли гастроли Beatles. В Аделаиде, например, 300-тысячная толпа встречала в аэропорту музыкантов.
Трудности, с которыми пришлось столкнуться группе Гастрольное турне по Северной Америке стартовало 19 августа этого же года. Битлы за 32 дня преодолели 36 тыс. Около 30 тыс. Однако не за деньги волновались музыканты, а за то, что стали узниками, изолированными полностью от остального общества. Круглосуточно гостиницы, в которых останавливалась группа, осаждала толпа. В то время аппаратура, на которой играли музыканты на огромных стадионах, не удовлетворила бы даже захудалый ресторанный ансамбль. Техника надолго отставала в развитии от темпов, заданных битлами.
Музыканты из-за оглушительного рева людей на трибунах зачастую не слышали самих себя. Они сбивались с ритма, в вокальных партиях теряли тональность, однако этого не замечала публика, которая тоже практически ничего не слышала. Битлы в таких условиях не могли прогрессировать и экспериментировать на сцене. Лишь за сценой в студии они могли создавать что-то новое и развиваться.
К концу 1960-х он повзрослел, и встреча с Йоко укрепила перемены в его личности, в том числе интерес к политике. Джон и Йоко протестовали против войны во Вьетнаме и провели в Амстердаме и Монреале акции: на глазах у журналистов лежали в кровати рядом с пацифистскими плакатами. В Монреале они записали песню Give Peace a Chance, которая моментально стала гимном антивоенного движения. Для совместного альбома Unfinished Music No. Всё это было далеко и от того, чем занимались другие битлы, и от песен вроде She Loves You, которые они вместе пели в юности. Битлы никогда не приводили в студию своих жён — это было рабочее пространство, закрытое для посторонних. С появлением Йоко в жизни Джона всё изменилось — она постоянно присутствовала при записи песен. Это могло быть как её собственным желанием, так и настоянием Джона — они были практически одним целым и всё делали вместе. Вряд ли можно винить Леннона за его искренние чувства, но в тот момент другие участники группы были недовольны. Битломаны подливали масла в огонь. Когда Йоко вошла в жизнь The Beatles, фанаты регулярно окружали штаб-квартиру группы в Лондоне и выкрикивали оскорбления в адрес Йоко — часто расистские. Пресса также грубила , часто проходясь по её внешности. Пиком «вторжения» Йоко в пространство The Beatles стал момент, когда пара привезла в студию кровать. Тогда Йоко с трудом передвигалась после автокатастрофы. Джон решил создать для неё комфортную среду и при этом быть рядом. Но это только усилило напряжение между музыкантами — работа постепенно отошла на второй план, на первый выдвинулись личные конфронтации. Сейчас оставшиеся в живых битлы не только не обвиняют Йоко в распаде The Beatles, но и утверждают , что в одиночку она никогда не смогла бы разрушить «Великую четвёрку». Он фактически взял на себя управление группой после смерти Эпстайна, а затем саботировал подписание контракта с Клейном. Другие обвиняют Пола в том, что он в одностороннем порядке распустил группу в 1970 году, когда заявил журналистам, что группы больше не существует. Ему надоело , что ради выгоды группа несколько месяцев скрывала факт распада, и он единолично решил со всем порвать. Конфликт Маккартни с Клейном перекидывался и на музыку. Приглашённый Клейном продюсер Фил Спектор решил усложнить трек и добавил женский хор с оркестром. Пол отправил Клейну гневное письмо с требованием убрать арфу и другой, как ему казалось, «хлам», и потребовал больше никогда так не делать. Однако его желания были проигнорированы. Клейн утверждал , что посылал Полу ответную телеграмму, но не получил ответа, поэтому и поступил по-своему. В этой ситуации Пол решил, что оборвать связь с Apple и The Beatles — единственный способ освободиться от диктата Клейна. Она основана на первых дублях и не содержит наложений оркестра. Спустя полвека можно сказать, что распад The Beatles был неизбежен. Ещё с середины шестидесятых к этому вело сразу несколько причин, и главная из них — желание каждого битла писать не ту музыку, которую любили остальные.
Парвеню — все участники коллектива происходили из небогатых семей и, в общем-то, ничуть этого не стеснялись. Чего стоит только одна знаменитая реплика Леннона, выданная им на концерте в Театре принца Уэльского, в присутствии самой королевы со свитой: «Те, кто сидит на дешёвых местах, могут аплодировать. А вы, — разворот к королевской ложе, — можете позвенеть драгоценностями. Плагиат — к сожалению, Джордж уже после распада группы. Редкий случай, когда плагиат не выдуман диванными критиками, а признан судом. Сам Джордж утверждает, что получилось случайно, просто мелодия вертелась в голове… Проснулся знаменитым — после выхода четвертого сингла, She Loves You, с ребятами буквально так и случилось. Началась тотальная массовая истерия, получившая название «битломания», а сама группа, по выражению их биографа Х. Дэвиса, «из интересного материала для статей о поп-музыке превратилась в новости для первой полосы». Раскол фанатского сообщества — что на заре карьеры, что на закате практически у каждого слушателя и особенно, кхе-кхе, слушательницы был свой любимый «битл». Доходило и до драк между зрителями, и до рукоприкладства по отношению к «ненравящимся» музыкантам. А поначалу самым популярным среди девочек был, внезапно, Ринго. Собирать отказы — Майк Смит из звукозаписывающей компании Decca прослушал в 1962 демо-записи и припечатал: звучит ужасно, басист лажает, и вообще неактуально — «группы гитаристов выходят из моды». Beatles довольно долго собирали отказы английских издательств и вынуждены были гастарбайтерствовать в Гамбурге, чтобы прокормиться. Справедливости ради, записи «Битлов» образца указанных годов — действительно та еще какофония. Еще со времен The Quarrymen они договорились всегда подписываться под песнями вдвоем, хотя уже к 1965 г. Сюда же относится и то, что в создании аранжировок так или иначе участвовали все музыканты. И, разумеется, Джордж Мартин. Теория заговора — яснее ясного, что вокруг группы такого масштаба они просто не могли не возникнуть: Легенда о смерти Пола Маккартни — якобы в 1966 г. Пол погиб в автокатастрофе и был заменен двойником. Именно поэтому, дескать, группа прекратила гастролировать. Поклонниками находилось множество «доказательств» легенды на обложках альбомов и в песнях , но мало того, что доказательства были на уровне бессмертного прогона « Ленин — гриб », так они еще и зачастую противоречили друг другу. Сам сэр Пол реагировал на это несколько раз, однажды даже выпустив альбом с названием-декларацией, что он жив. Всё это неплохо собрано здесь. Достаточно жутко читается, надо сказать. Разумеется, Битлз не уникальны, о пластинках других групп говорили точно такое же. Цимес в том, что многие инструментальные партии на поздних пластинках группы и в самом деле записаны «задом наперед», а потом пущены в прямом направлении и наложены на микс. Ходили даже слухи о том, что Леннон, Маккартни, Харрисон и Старр в полном составе продали душу дьяволу. Но и тут они не уникальны — кого только в этом не обвиняли. Равно как ходили и слухи о том, что всю музыку Битлз им на самом деле писал кто-то другой. К сожалению, это не так. Байка пошла от диссидентского анекдота: «Однажды Брежнев попросил Андропова организовать в Москве секретный концерт Элвиса Пресли. Концерт оказался настолько секретным, что в зал не пустили ни Брежнева, ни Пресли ». Другой анекдот: Пол Маккартни не спел на Олимпиаде-80 [2]? Дорогой Леонид Ильич не подписал постановление со словами « Что ещё за пол Маккартни, давайте целых артистов ». Рассказывают, что Леннон на вопрос журналиста, является ли Ринго лучшим ударником в мире, якобы ответил: «Ринго даже не является лучшим ударником Битлз». На самом деле эту фразу произнёс британский юморист Джаспер Кэррот в 1983 году, уже после гибели Леннона. Популярное заблуждение о якобы не умевшем играть Ринго запустил, по видимому, Мохаммед Али, однажды ляпнувший: «Моя собака отбарабанила бы лучше, чем этот парень» надо просто помнить, насколько скурпулёзно критично тогдашние афроамериканцы относились к любому белому барабанщику. Конечно, на фоне набиравших популярность в конце 60-х барабанщиков-виртуозов вроде Джинджера Бэйкера и Джона Бонэма он действительно смотрелся слабо. Но профаном не был. На секундочку, Ринго единственный в группе, кто на момент присоединения имел опыт игры в хоть сколько-нибудь успешном коллективе. Шарж — в диснеевском мультфильме « Книга джунглей » четыре стервятника очень похожи на этот квартет. Ливерпульскую четвёрку даже попросили озвучить реплики этих птиц, но Джон отказался, а Пол, Джордж и Ринго без него не стали. Что, правда, не помешало американским артистам озвучки подделать мерсисайдский акцент. Шрамы от цензуры. Битлы убрали эту строчку, побоявшись обвинений в расизме. Не помогло: через несколько лет журналюги раскопали этот вариант текста и принялись-таки обвинять битлов в расизме. А на немецкое радио не хотели брать в эфир песню Day Tripper, потому как в немецком слово «tripper» означает то же самое, что и в русском. Это ещё что! На заре своей карьеры они играли в Гамбурге, и многие немецкие слушатели над ними ржали, потому что слово «битлз» звучало похоже на «пидлз», что означало « пенис ». В 1977 г. Тропы в творчестве Коллекцию для будущего музея «Битлз» всю жизнь собирал Коля Васин — один из знаковых людей в среде ленинградского рока. А что, пусть будет! Вообще говоря, отсчет делали перед каждой песней при записи, но именно перед этой решили оставить, так как она открывала альбом. Джону и Полу так понравилась эта его оговорка, что они за ночь написали одноименную песню. Обложка альбома Rubber Soul получилась, когда кусок картона, на который с помощью слайд-проектора проецировалась фотография, завалился назад, так что изображение растянулось. Группе понравилось. Однажды Леннон пришел в студию в изрядно измененном состоянии сознания, и случайно включил трек, записанный для песни Rain, задом наперед. Звук ему понравился, и он убедил Мартина наложить этот трек именно так. Кстати, в песне Hey Jude на 2:56-2:58 можно расслышать, как Пол сетует по поводу криво сыгранного аккорда: « Oh! По просьбе Джона это высказывание оставили в песне, хотя и сильно заглушили. В Yellow Submarine Ринго ошибся и спел «Every one of us has all we need» вместо «Every one of us has all he needs». Решили так и оставить. В песне Twist and Shout Леннон поёт с этакой стильной хрипотцой. На самом деле он тогда был неслабо так простужен. Всякий раз, когда я глотал, меня как будто скребло наждачкой». Видимо, именно по этой причине ее и записывали в последнюю очередь, в самом конце сессии — иначе после нее Джон вообще не смог бы ничего больше спеть. Наконец, так можно перевести и название альбома Let It Be. Иногда битлы вставляли в трек тот или иной крик. Согласно фанатской шутке, это происходило, когда к ним в гости заходил Мик Джаггер, но, увидев, что они заняты записью, уходил в соседнюю комнату и там трахал секретаршу. Судя по крикам, той нравилось. Билингвальный бонус — для того, чтобы лучше продвигать группу в Германии, от них потребовали записать что-нибудь на немецком языке. Ни один из участников немецкого, к сожалению, не знал, так что пригласили переводчика, который перевел тексты четвертого и пятого синглов — She Loves You и I Want To Hold Your Hand соответственно. Кроме того, в песне Michelle есть пара строк на французском языке — Маккартни просто попросил знакомую учительницу французского наговорить несколько случайных фраз, а потом отобрал то, что понравилось. А в композиции Across The Universe Леннон поет мантру на санскрите. Вывих мозга — этого хватает в поздних альбомах, но I Am The Walrus кладет всех на лопатки. А Revolution 9 добивает. Высокая чистая медь — проигрыш на валторнах в Sgt. А еще соло на трубе-пикколо в Penny Lane. Индийские песни и пляски — еще в 1965 г. Харрисон впервые сыграл на ситаре при записи песни Norwegian Wood. В дальнейшем недуг только прогрессировал, и Джордж еще не раз пытался ввести индийские ноты в английскую рок-музыку.
За последние годы в мире журналов про музыку появилось десятки интересных изданий.... И как я обещал полистаем некоторые из них, в которых помимо обложки были опубликованы большие статьи о нашей любимой группе... No comments Log in or sign up to add a comment Next publication.
Группа "Битлз": биография и творчество (фото). История группы The Beatles
В композиции не оказалось никаких искусственно созданных, синтетических звуков; новая песня стала самым настоящим проектом группы The Beatles в ее неизменном и, получается, бессмертном составе. Последний альбом The Beatles «Let It Be» вышел в мае 1970 года, когда группы уже не существовало. Еще будучи в школе, со своими приятелями основал группу The Quarrymen, из которой потом, кардинально обновив состав, и выросли Битлз. Состав группы часто менялся. 16 января 1957 года открылся клуб Cavern, на сене которого позже выступала и получила популярность группа The Beatles В этот день в клубе впервые открыли двери для посетителей. Приведенный выше состав — не исходный состав группы, но это состав тех, кого весь мир знает как The Beatles.
Глобальный день The Beatles: вспоминаем цифры и факты о самой популярной группе в мире
| Фактчек: 10 самых популярных легенд о «Битлз» | Лайф собрал интересные факты о культовой группе The Beatles, которая прекратила своё существование 9 апреля 1970 года. |
| Группа "Битлз": биографии участников, история создания группы и ее успех | вечеринки фан-клуба Битлз в Москве с концертами кавер-групп, исполняющих песни Битлз, история группы Beatles и состав ее участников. |
| Битлз | Битлз Вики | Fandom | Welcome to The Beatles Official Youtube Channel. |
| THE BEATLES - Новости и статьи об исполнителе - Звуки.Ру | Затем состав группы претерпел еще одно изменение: записывающая компания, с которой вел переговоры Эпштейн, за свое согласие сотрудничать с «Битлз» потребовала сменить барабанщика Пита Беста. |
В 2023 году отмечают 22-летие Всемирного дня «The Beatles»
Джордж увлекался индийской культурой: практиковал медитации, принял индуизм, совершал паломничества, слушал индийскую традиционную музыку и сам играл на ситаре, в том числе в нескольких треках The Beatles. Поздние альбомы битлов стали праздником эклектики. В песнях чередовались такие жанры, как хард-рок, поп-баллада, мюзик-холл, фолк, психоделия и другие. Стало очевидно, что творческие пути участников расходятся. В 1968-м Харрисон первым выпустил сольный альбом Wonderwall Music, выдержанный в рамках смешения рока и индийской музыки. Вернувшись в Лондон, он осознал, что Джон и Пол игнорируют его песни в пользу своих идей. Группа в ответ потроллила гитариста, сказав, что его заменят Эриком Клэптоном, но в итоге Харрисона уговорили вернуться.
Творческой энергии у Харрисона было хоть отбавляй, но доминирующие в группе Джон и Пол сильно её ограничивали. Стоило группе распасться в апреле 1970-го, как уже в ноябре Джордж выпустил тройной альбом All Things Must Pass, который длится почти два часа. В нём музыкант продолжил развивать тему индийской духовности. Вместе они экспериментировали со звуковыми коллажами из случайных инструментов, нарезанных шумов и голосов. В итоге в 1968-м они выпустили первый совместный альбом Unfinished Music No. По сути, они создали прототип индастриала — электронного жанра семидесятых, исполнители в котором использовали немузыкальные звуки.
Барабанщик также первым из членов группы принял решение уйти. Старр покинул The Beatles во время записи White Album в августе 1968 года. Однако через две недели он вернулся, и сеансы возобновились. Ринго не выпускал сольных альбомов вплоть до распада группы, а в семидесятые увлёкся фотографией, снимался в кино и играл музыку в разных стилях — от джазовых стандартов до кантри. Из-за разницы в музыкальных интересах в последние годы существования группы битлы часто ссорились. Напряжение достигло пика во время записи White Album в 1968 году, а конфликты из-за музыки проникли в их деловые отношения.
Старр покинул группу на две недели во время сессий White Album, а Харрисон ушёл на пять дней на репетициях сингла Get Back. Менеджмент группы Смерть Брайана Эпстайна В августе 1967 года из-за передозировки снотворным неожиданно скончался менеджер группы Брайан Эпстайн. Эпстайн позволял музыкантам творческие поиски и выступал посредником при конфликтах. Его роль промоутера группы немного утратила свою значимость, когда группа прекратила гастроли, но Эпстайн по-прежнему влиял на личные отношения в группе и финансы. Примерно в то же время группа основала компанию Apple Corps, чтобы заниматься собственным бизнесом. Первый год Apple показывала не лучшие финансовые результаты, поэтому битлы решили найти нового менеджера.
Выбор кандидата стал причиной многих ссор. Другие битлы опасались, что Пол лоббирует человека, который будет отстаивать только его интересы и позволит ему ещё сильнее доминировать в группе. Джон, Джордж и Ринго поддерживали американского бухгалтера Аллена Клейна, которому Пол не доверял и которого считал обманщиком. Даже когда вся группа пришла к Клейну подписывать контракт, Маккартни, позируя для фотографов, сделал вид, что ставит подпись, а на деле так и не заключил контракт.
Теперь известный как New Musical Express NME , к большому разочарованию Кинна, продолжал терять деньги, пока его менеджеру по рекламе не пришла в голову идея напечатать первый список 12 самых продаваемых синглов Великобритании, основанный на продажах пластинок, а не нот. За последние годы в мире журналов про музыку появилось десятки интересных изданий.... И как я обещал полистаем некоторые из них, в которых помимо обложки были опубликованы большие статьи о нашей любимой группе... No comments Log in or sign up to add a comment Next publication.
Впрочем, могли подвезти и первую-вторую копию, чтобы размножать ее уже на месте. В каждом городе и в каждой веси имелась своя "балочка", то есть стихийный блошиный рынок, где собирались торговцы пластинками и магнитофонными лентами. Разумеется, их гоняла милиция, но она вообще всю стихийную торговлю гоняла. Еще одним и не менее важным источником были записи трансляций "Русской службы BBC", где в пропагандистских целях Сева Новгородцев ставил "Битлов" да и не только их целыми альбомами. Тут важно было подгадать паузу в работе "глушилок". Надо сказать, что свою главную задачу "пропаганды через музыку" BBC откровенно провалила. Среднестатистический советский слушатель "голосов", если музыка прекращалась и начинался треп про политику, как правило крутил ручку настройки дальше. Тот, кто хотел, — записи доставал. Можно было даже скинуться с друзьями и приобрести себе кусочек "настоящих" Beatles в виде оригинальной пластинки. Одному человеку такое счастье было, как правило, недоступно — цены на импортный винил у "спекулей" колебались от 35 до 70 рублей при наиболее распространенной зарплате в 120 рублей. Сегодня по Сети гуляют несколько версий знаменитого списка "зарубежных рок-групп и исполнителей", продукцию которых запрещалось проигрывать на молодежных дискотеках, а в некоторых случаях и ввозить на территорию СССР, но "четверки" нет ни в одном из них. Дело в другом. Из-за "железного занавеса" "битломания" в Союзе так и не стала массовым явлением, точнее — немного им побыла и тут же схлынула. То, что в свое время "как громом поразило" Макаревича, Колю Васина, Эдмунда Шклярского и Гребенщикова, для большей части поколения шестидесятых, стало просто очередной "новинкой зарубежной эстрады". Это явление отразилось и в языке — "битлами" народ очень скоро стал называть вообще все, что хоть отдаленно напоминало рок-группу. Были "наши битлы" официально разрешенные ВИА , "польские битлы" ансамбли из стран "народной демократии" и "западные битлы" любая иностранная группа. А сами The Beatles как-то незаметно потерялись в этой толчее, оставшись достоянием студенческой аудитории, где им приходилось конкурировать по популярности с Клубом самодеятельной песни. Массы же выбирали совсем другую музыку — уже в начале 1970-х "самыми модными" стали Smokey и ABBA, ближе к концу десятилетки их потеснили Boney M, Space и Адриано Челентано, затем настала эпоха Arabesque, Modern Talking и хэви-металла, вылившаяся в до сих пор не проходящую всенародную нашу любовь к Scorpions. Только от реальности эта картина будет так же далека, как Ливерпуль от Урюпинска. Уже к концу 1970-х "битломания" сохранилась разве, что в среде все тех же студиозусов, пытавшихся после лекций играть в хиппи в богемных тусовках, из которых впоследствии вышли те, кого мы сегодня знаем как классиков русского рока.
Давайте разбираться. Автор: Аркадий Романов Революция в музыке Ливерпульская четверка не просто экспериментировала с жанрами, а делала совершенно непохожие друг на друга альбомы. Испытав на себе в начале пути влияние американских идолов рок-н-ролла Элвиса Пресли и Бадди Холли, The Beatles двигались от простых и веселых песен к сложным и концептуальным альбомам, от незатейливого колорита парней из Ливерпуля до международных рок-звезд. Начиная с 1966 г. The Beatles перешли исключительно к студийной работе, перестав давать концерты. Эксперименты не прошли даром: британцы обогатили поп-музыку рядом новшеств. Гитарист Джордж Харрисон, приверженец индуизма и мистики, разнообразил звучание группы восточными инструментами «Within You Without You». Единственные, кто тоже смог создать мелодию с такими скачками, — это Queen. А песня Джона Леннона «A Day In The Life» и вовсе считается одной из лучших композиций за всю историю звукозаписи из-за нестандартного использования симфонического оркестра. Make Love Not War Но начиналось все по-другому. The Beatles были «сладкой» мальчиковой рок-группой. Благодаря сотрудничеству с менеджером Брайаном Эпстоном, ливерпульские самоучки прошли путь от маленьких пабов до стадионов. Эпстон придумал для ранних битлов узнаваемый имидж: аккуратные костюмы и прически, привлекательный внешний вид.
Ровно полвека назад распалась легендарная группа The Beatles
16 января 1957 года открылся клуб Cavern, на сене которого позже выступала и получила популярность группа The Beatles В этот день в клубе впервые открыли двери для посетителей. группа The Beatles Наверняка нет ни одного человека в цивилизованном мире, который бы хоть раз не слышал о группе The Beatles. После распада группы битлы записывали там свои сольные альбомы, однако другой прибыли предприятие не принесло.
Четвёрка из Ливерпуля: история успеха группы The Beatles
Congratulations to the wonderful cast and crew of The Beatles LOVE on 17 years! песня группы Битлз, впервые вышедшая в Великобритании на стороне Б сингла Please Please Me; впоследствии песня вошла также в одноимённый альбом группы. И почему группа, у которой в составе нет ни одного музыкального виртуоза, стала самой известной рок-группой?