#НОРИЛЬСК «Таймырский телеграф» – «Мой бедный Марат» – это спектакль о жизненных ценностях, любви и судьбах трех героев во времена блокады Ленинграда и в мирное время.
Первой премьерой 27-го сезона в Театре Виктюка станет спектакль «Мой бедный Марат»
23 и 24 ноября состоится премьера спектакля Эдгара Закаряна «Мой бедный Марат», поставленного по мотивам пьесы Алексея Арбузова. Школьники поставили пьесу «Мой бедный Марат» в лицее №7 в Химках. Мой бедный Марат. Любовь и неопределённость в трёх частях. В Театре Армии начались репетиции спектакля «Мой бедный Марат» по пьесе Алексея Арбузова Премьера состоится 27 января 2024 года, в день важного исторического события – 80-летия освобождения Ленинграда от фашистской блокады.
«Мой бедный Марат»: путешествие в прошлое бывает мучительным
Продолжительность: 2 часа 40 минут Зов прошлого. Зов времени. Зов собственной юности. Драма трех тесно переплетенных судеб и одной сбывшейся мечты — сбывшейся, пусть и очень поздно, пусть и на осколках мечты другой...
Возможно, именно это помогло им выжить. Герои выросли и стали друг другу так близки, что долгие годы не могут распутать затейливый клубок любви и дружбы, свитый из детских страхов, женской жалости и мужских амбиций… Премьера — 15 сентября 2022г. Продолжительность спектакля — 2 ч 35 мин Спектакль идет с одним антрактом.
Подписаться на новости InterMedia Нажимая кнопку "Подписаться", я даю свое согласие на обработку персональных данных «Антигравитация» объединит миры Ричарда Баха с музыкой «Арии» 27. В основу сюжета легла повесть-притча Ричарда Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон», сообщили агентству «ИнтерМедиа» в пресс-службе проекта. Создателями шоу стали режиссер, солист Cirque du Soleil Андрей Кольцов и автор, художественный руководитель проекта Нина Чусова. По словам создателей, в волшебных мирах, которые открывает «Антигравитация» преобладает язык аллегорий, пластики тела и, особенно, музыки, которая дополняет атмосферу и отображает внутренние состояния персонажей.
Нельзя сказать, что «вот это — чёрное, а то — белое, этот герой — прав, а тот — виноват». Все герои по-своему правы и все в какой-то степени виноваты — тоже каждый по-своему, в соответствии со своими склонностями, характером, душевным складом и логикой обстоятельств. Погрузиться в остросюжетный парадокс любви подростков во время войны, пьесы Алексея Арбузова, помогает нам режиссер Олег Леонидович Демидов. Вместе с невероятной труппой юных, амбициозных и глубоких актеров, ему удается создать спектакль, затягивающий зрителя с первых секунд и не отпускающий до момента аплодисментов и бурных оваций.
Театр Романа Виктюка представит спектакль «Мой бедный Марат» в новом сезоне
19 июня в Кореизском клубе, на исторической сцене народного дома Ивана Токмакова, состоялась премьера спектакля «Мой бедный Марат» по мотивам пьесы Алексея Арбузова. Спектакль «Мой бедный Марат» с 23 ноября 2023 по 21 апреля 2024, Московский театр на Таганке. Сцена на Факельном в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. #НОРИЛЬСК «Таймырский телеграф» – «Мой бедный Марат» – это спектакль о жизненных ценностях, любви и судьбах трех героев во времена блокады Ленинграда и в мирное время. Спектакль «Мой бедный Марат» показали в лицее № 7 в Химках. Старшеклассники одолели объемный сценарий и быстро вжились в роли, несмотря на предстоящие экзамены.
Спектакль Мой бедный Марат
премьера. Спектакль поставлен по пьесе Алексея Арбузова "Мой бедный Марат". Режиссер - Тэмо Эсадзе. Уже в эту пятницу, 1 сентября, в 19:00 Новый Театр Сочи откроет свои двери для жителей и гостей курорта после небольшого летнего перерыва. Зрителей приглашают на премьеру особенного спектакля “Мой бедный Марат” (в/ реж. одна из самых человечных и камерных пьес Алексея Арбузова – история жизни и любви юных, чистых душой и сердцем героев, которые взрослеют в не самое простое время, развивают характер, учатся мыслить. Академический русский театр имени Евгения Вахтангова завершает сезон премьерой спектакля «Мой бедный Марат».
«Мой бедный Марат»: путешествие в прошлое бывает мучительным
Поэтому, спектакль дышит свежестью чувств, редким пониманием сложности и запутанности человеческих отношений, чутким проникновением, кажется, в самую суть любви. И положенный в основу сюжета любовный треугольник становится лишь плацдармом для изображения глубоких душевных переживаний, перемен, борьбы за жизнь и за счастье. В спектакле всего три героя: Марат, Леонидик и Лика. История их непростых взаимоотношений началась в блокадном Ленинграде, когда 17-летний Марат после смерти сестры вернулся в их прежнюю родительскую квартиру.
Все новости Онлайн-трансляция спектакля «Мой бедный Марат» Это история о суровом военном времени, где могли спасти только сила духа, дружба и любовь. Персонажи пьесы оказываются вовлечены в любовный треугольник, который затянулся на десятки лет.
Парень пришел голодным и истощённым.
Марат с Ликой пригрели его, дали кров и пищу. Марата играет начинающий актер, студент третьего курса Александр Зафириди. Это его первая серьезная роль. И я очень удивлён, что мне, новичку, такое доверили, и работать приходилось, правда, много. Надеюсь, что все того стоило, и даже учитывая мой маленький опыт. Что-то и получилось на самом деле», - отметил Зафириди.
Дата премьеры 05 Мая 2015 года В основу спектакля легла пьеса Алексея Арбузова, действие которой начинается во времена Ленинградской блокады. Ее герои — почти дети, оказавшиеся в то страшное время в полной изоляции. В условиях войны человек находится на пределе своих возможностей.
Академический русский театр имени Евгения Вахтангова завершает сезон
Лика, Марат и Леонидик выжили и были полны самых дерзновенных планов… Что помешало им стать по-настоящему счастливыми? Какой выбор им пришлось совершить, чтобы разрешить этот мучительный треугольник?
Они вечные дети, игрой спасающиеся от страшной реальности, наполняющие пространство своей тревогой и непокоем, так спокойствия и не обретшие, несмотря на прожитые годы. Они обрели любовь и жизнь во время войны, но в отношения, зародившиеся среди хаоса, изначально было заложено разрушение, а блокада Ленинграда стала для них блокадой на счастье на долгие годы. Поэтому весь спектакль они ищут себя в собственном же прошлом. И найдут, хотя не для всех из них итог окажется счастливым.
Председатель жюри Нина Мазур Германия поделилась своим мнением на традиционном обсуждении спектакля: «Может быть — это не совсем то, о чем много лет назад писал драматург. Может быть, вещь получилась многозначной и печальней. Здесь использован прием удвоения героев, присутствует душевное раздвоение.
Мне кажется, театр справился со своей задачей».
Для героев это и страх перед одиночеством, выживанием в чудовищных обстоятельствах блокады, ежеминутной борьбой за жизнь, и страх первого признания в любви, принятия судьбоносных решений, страх быть честным с собой и с близким. Уверен, что пьеса сможет дать зрителю силы и вдохновение, чтобы перебороть свои страхи.
Мой бедный Марат.Александр Домогаров, Андрей Ильин
Леонидик уходит, звучит песня Высоцкого «Белый Вальс». На сцене только Марат и Лика. Но они не танцуют, они даже не смотрят друг на друга. Сидишь, ждешь того момента, когда наконец-то они бросятся друг на друга и сольются в этом едином вальсе, который не смогли станцевать в начале. Но нет… На заднем фоне появляется Леонидик, они оба уходят, и их силуэты сливаются в единое целое… Логично? Выходишь из зала и понимаешь, что режиссер был прав. Стократно прав. Именно так и должна заканчиваться эта пьеса. Но так хотелось чтобы все кончилось хорошо… Был бы спектакль менее талантливым, сыграй актеры чуть хуже, такой бы адской безысходности не было. Но здесь блистательная актерская игра, и от этого безысходность зашкаливает.
Нельзя так поступать. Хотя наверное нужно…. Когда я шел на спектакль — то думал: "Если спектакль окажется великолепным, то начну рецензию с фразы: "Театр Пушкина совершает преступление! Почему до конца мая «Белый Вальс» идет только 4 раза? Надо временно поменять репертуар, пусть «Белый Вальс» идет каждый день, по два раза в день, потому что это надо посмотреть всем". Теперь я посмотрел спектакль. Да, он великолепный. Но свое мнение я изменил. Правильно, что спектакль за два месяца покажут всего 4 раза.
Да, его надо посмотреть, надо отдать любые деньги, чтобы туда попасть. Но если его показывать часто, ребята просто сойдут с ума. В своей игре они уже приблизились к грани между гениальностью и помешательством. Еще шаг вперед — и могут просто слететь с катушек. В прямом смысле слова. Потому что так играть каждый день просто нельзя. Это уже близко к пределу эмоциональных и физических возможностей. Но смотреть это надо.
Все выжили, выросли и стали друг другу так близки, что долгие годы не могли распутать затейливый клубок любви и дружбы, свитый из полудетских страхов, женской жалости и мужских амбиций. Нет чувства более сильного и глубокого, чем любовь, но как часто это чувство подменяется жалостью. Именно жалость нередко занимает в человеческом сердце место, предназначенное для любви. Люди отказываются от своего истинного счастья, считая, что так будет лучше для всех или что счастье нужнее другому. Марат, Лика и Леонидик проживают свои лучшие годы — юность, молодость, зрелость. Совершают ошибки, дают волю характеру, не слышат друг друга, не умеют прощать.
К примеру, Эфрос хотел уйти от патетики, от какой-либо театральности, старался избежать внешнего патриотизма, максимально приблизить к жизненной простоте, чтобы герои как будто существовали вне советского военного прошлого. Хотя от этого никуда не уйти. Я много материалов пересмотрел, использовал некоторые внутренние ходы и известных режиссёров. Но все равно в нашем спектакле играют артисты с другой психофизикой и других индивидуальностей, поэтому наше воплощение имеет своё неповторимое лицо: свою атмосферу, музыкальную партитуру. Наш спектакль имеет острейший психологический рисунок. Актеры не иллюстрируют текст героев Арбузова, все построено на подтекстах. Персонажи предъявляют друг другу счета, выясняют отношения и полнокровно живут в любви. Мы возвращаемся к нашему русскому психологическому театру. Все ищут новых форм, внешних ходов, где есть место символу, актеру-знаку, мы же стараемся вернуть персонажа-человека к зрителю. Каких критериев придерживались вы во время кастинга актеров? Поэтому я позвал в постановку Михаила Мартьянова, моего коллегу из Малого театра. В пьесе должна была играть моя студентка и коллега по театру Варвара Шаталова, но она востребована очень в Малом театре, чему я очень рад. Миша посоветовал Анну Леванову, она выпускница Щепкинского училища, имеет большой опыт киноработ, известна по «Двум женщинам» Веры Глаголевой. Для роли нужна была актриса, которая смогла бы быть органичной и в роли девушки, и в роли взрослой женщины. И вот Анна показалась нам способной сыграть в трех эпохах и показать, как развивается характер человека на протяжении трех временных периодов, трёх эпох.
Позже к ним присоединяется мальчик сирота Леонидик, ему требуется помощь и забота, эту роль берет на себя Лика и из-за желания вызвать у Марата чувство ревности, начинает больше проводить времени с Леонидиком. Любовный треугольник запущен, но смогут ли главные герои выжить в такое непростое время? Возможно только любовь их спасет и сохранит до времен, когда они вновь встрется, но уже совсем другими людьми.
Академический русский театр имени Евгения Вахтангова завершает сезон
В Театре Армии выпустили спектакль "Не бойся быть счастливым" по пьесе "Мой бедный Марат". Накануне Дня Победы,8 мая, в Дипломатическом зале Кремлевского дворца состоялся спектакль «Мой бедный Марат». 19 июня в Кореизском клубе, на исторической сцене народного дома Ивана Токмакова, состоялась премьера спектакля «Мой бедный Марат» по мотивам пьесы Алексея Арбузова. В Театре Армии выпустили спектакль "Не бойся быть счастливым" по пьесе "Мой бедный Марат". Пьеса А. Арбузова «Мой бедный Марат» – это удивительная история о любви, смысле жизни и ее ценности, в центре которой личные судьбы трех ленинградских подростков: Марата, Лики и Леонидика. Спектакль «Мой бедный Марат» ставит целый ряд вечных нравственных и философских проблем: любви, дружбы, верности, жертвенности, долга.
МОЙ БЕДНЫЙ МАРАТ
Первой премьерой 27-го театрального сезона Театра Романа Виктюка станет спектакль «Мой бедный Марат» по пьесе Алексея Арбузова. В основу спектакля легла пьеса одного из самых известных и талантливых драматургов советского времени. История повествует о трех людях, чьи судьбы переплетаются в годы Великой Отечественной Войны в осажденном Ленинграде. Лика, Леонидик и Марат. Академический русский театр имени Евгения Вахтангова завершает сезон премьерой спектакля «Мой бедный Марат».
Театр на Таганке представит премьеру спектакля «Мой бедный Марат»
Спектакль о любви, благородстве и настоящей дружбе, пронесенной сквозь многие годы. Главная особенность — это не просто видеозапись спектакля, актёры играют в прямом эфире на пустой зал, такого в Тольятти ещё никто не делал.
Она влюбляется в Марата, однако тот не особо желает создавать любовные узы с Ликой, видя свое предназначение в какой-либо деятельности, лишь бы не сидеть сложа руки. Позже к ним присоединяется мальчик сирота Леонидик, ему требуется помощь и забота, эту роль берет на себя Лика и из-за желания вызвать у Марата чувство ревности, начинает больше проводить времени с Леонидиком. Любовный треугольник запущен, но смогут ли главные герои выжить в такое непростое время?
Возможно только любовь их спасет и сохранит до времен, когда они вновь встрется, но уже совсем другими людьми.
Второй акт — послевоенный — драматический. Для героев психологически он оказался самым трудным и запутанным. Пьесу «Мой бедный Марат» Алексей Арбузов написал в 64-ом. А впервые её включили в репертуар Академического русского Театра через шесть лет.
Испытание войной и блокада вынуждают героев взрослеть быстро. Ждёт ли счастливый финал каждого из них — философски рассуждает главный герой на протяжение всего повествования. Понять его не просто, говорит актёр Александр Зафириди.
Председатель жюри Нина Мазур Германия поделилась своим мнением на традиционном обсуждении спектакля: «Может быть — это не совсем то, о чем много лет назад писал драматург.
Может быть, вещь получилась многозначной и печальней. Здесь использован прием удвоения героев, присутствует душевное раздвоение. Мне кажется, театр справился со своей задачей».