По мнению режиссера «Хэппи-энда» Евгения Шелякина, особенность Чарая заключается в том, что его реальный имидж настолько прост, что бедного рыбака даже играть не пришлось. Хэппи-энд с английского не что иное, как "счастливый конец". Слово наиболее употребляемо в отношении благополучной развязки сюжетной линии фильма, спектакля или литературного произведения. Какое киноклише использовалось в качестве терапии и по сути является пилюлей от депрессии? Рассказываю о клише Happy End.
что такое хэппи энд определение кратко
Happy End, наш первый сериал о вебкаме, новой, многим незнакомой индустрии, стартует, быть может, не так, как должны бы начинаться сериалы из высшей лиги. Оказалось, что людей тянет к хэппи-энду не зря. Хэппи-энд (англ. happy ending «счастливый конец») — англицизм, означающий счастливую развязку сюжета пьесы, фильма, романа и т. д., состоящую в том, что все перипетии заканчиваются удачно для положительных, но не отрицательных героев.
Что такое «Хэппи энд» и зачем оно нужно
В конце истории проклятие снимается, Чудовище превращается в прекрасного принца, и они живут вместе долго и счастливо. Влияние на восприятие произведения Хэппи энд, как заключительная часть произведения, играет важную роль в восприятии и интерпретации сюжета. Он может оказывать сильное влияние на эмоциональное состояние читателя или зрителя, а также на общую оценку произведения. Поскольку хэппи энд представляет собой положительный исход и разрешение конфликта, он часто вызывает у читателя или зрителя чувство удовлетворения и радости. Это связано с тем, что хэппи энд создает положительную атмосферу и закрывает все сюжетные линии. Влияние хэппи энд на восприятие произведения зависит от его соответствия ожиданиям публики. Если читатель или зритель ожидал положительного исхода, то хэппи энд будет утверждать их предположения и вызывать дополнительную радость. Однако, если ожидания не совпадают с финалом произведения, хэппи энд может вызвать разочарование или недовольство. В некоторых случаях, наличие хэппи энда может смягчать тяжелые темы или показать, что даже в ситуациях, кажущихся безвыходными, есть надежда и возможность для счастливого разрешения. Он также может служить как способ подчеркнуть основную идею произведения или передать моральный урок. Таким образом, хэппи энд оказывает значительное влияние на восприятие произведения, формируя эмоциональную реакцию читателя или зрителя, утверждая или разочаровывая их ожидания и помогая передать основное сообщение произведения.
Связь с эмоциональной стабильностью Хэппи энд, или счастливый конец, играет важную роль в художественных произведениях, таких как книги, фильмы и телесериалы. Он представляет собой завершение истории, в которой главные герои достигают своей цели или обретают счастье. Одной из важных причин, почему хэппи энд является важным элементом в произведениях и почему многие люди предпочитают именно такой исход, связана с эмоциональной стабильностью. Жизнь полна неизвестности и ужасных событий, и обратиться к историям, в которых все заканчивается хорошо, может помочь людям справиться с тревогами и стрессами, с которыми они сталкиваются в повседневной жизни.
Еще одним из наиболее привлекательных персонажей стал, конечно, рыбак Бунча. Его сыграл местный житель Чарай Муэнпрайун. Актер ранее уже снимался в кино, в том числе в российских картинах, например, в 2011 году в отечественной версии сериала Lost — «Остров ненужных людей». По мнению режиссера «Хэппи-энда» Евгения Шелякина, особенность Чарая заключается в том, что его реальный имидж настолько прост, что бедного рыбака даже играть не пришлось. Попадание стопроцентное. Когда съемки фильма закончились, все прощались и плакали.
Чарай сказал, что если когда-нибудь он приедет в Россию, то попросит называть его по имени персонажа — Бунчей», — рассказал Шелякин. Отметим, что так как фильм снимался в Таиланде, а именно на острове Ко-Чанг, в картине большую часть съемочной группы составили тайские актеры. Сценарий написал Константин Чармадов также он работал над сериалом «Андреевский флаг» — прим. Интересно то, что прототипом главного героя стал отец Чармадова. И сам фильм — это фантазия сценариста по поводу необычной и увлекательной старости своего отца, которую он хотел бы ему подарить. Возможно, именно поэтому история получилась такой теплой, семейной и по-хорошему смешной. Взялся режиссировать картину Евгений Шелякин. На его счету достаточно популярных картин. Например: «Пятница» с Данилой Козловским, «Про любовь. Война за отель», «Прожекторперисхилтон».
Но, признаться, «Хэппи-энд» получился как нельзя гармоничным.
И тогда я спросил: — Не подскажете ли как пишется слово "fix"? Сначала - длинная пауза. Затем последовал ответ, спокойный и мягкий, как всегда: — Думаю, что твой палец уже зажил к этому времени. Я засмеялся: — О, это действительно вы!
Интересно, догадывались ли вы как много значили для меня наши разговоры! У меня никогда не было детей и твои звонки были для меня такой радостью. И тогда я рассказал ей как часто вспоминал о ней все эти годы и спросил можно ли нам будет повидаться, когда я приеду в город опять. Через три месяца я опять был проездом в этом городе. Мне ответил другой, незнакомый голос: — Оператор.
Я попросил позвать Салли. Прежде чем я успел повесить трубку, она сказала: — Подождите минутку. Вас зовут Пол? Разрешите мне прочитать ее вам? Он поймет.
Лень — двигатель прогресса? Не всегда. Если бы не научные открытия наших предшественников, сегодняшняя жизнь была бы куда сложнее. Многие ученые так верили в свои идеи, что не жалели жизни ради науки. Барри Маршалл В 1984 году австралийский врач Барри Маршалл выпил культуру бактерии Helicobacter pylori, чтобы доказать, что она вызывает язву желудка.
Маршалл получил все симптомы гастрита. И Нобелевскую премию в области медицины и физиологии. Вернер Форсман В 1929 немецкий хирург Вернер Форсман ввел катетер в собственное сердце, испытав методику, которую другие врачи считали смертельной. Несколько лет спустя он удостоился Нобелевской премии в области медицины и физиологии. Стаббинс Фирс В 1804 году медик Стаббинс Фирс, пытаясь доказать, что желтая лихорадка — не инфекционное заболевание, пил рвоту своих пациентов.
А еще втирал ее в надрезы на руках и закапывал в глаза. Тур Хейердал В 1947 году с командой из пятерых путешественников совершил путешествие через Тихий океан на бальсовом плоту, чтобы доказать, что древние люди могли сделать то же самое. Исследователи преодолели 8000 км за 101 день. Тихо Браге В 1559 году дискуссия на математическую тему, в которой участвовал датский астроном, переросла в ссору, после которой Браге вызвал оппонента на дуэль. Ученый был не столь ловок в фехтовании, как в математике, — противник отсек Браге кончик носа.
Хотя, может, и не в математике дело было, а просто перебрали мужчины. Август Бир В 1898 году немецкий хирург впервые применил усовершенствованную технику анестезии, не требующую погружения пациента в медикаментозный сон. Он предположил, что введение кокаина в субарахноидальное пространство, окружающее спинной мозг, обеспечит потерю чувствительности до уровня, достаточного для проведения хирургической операции. Чтобы испытать эффект, Бир применил к себе несколько жестких приемов, в том числе удар металлическим молотком по большеберцовой кости, прижигание сигарой и воздействие электрического тока на тестикулы. Генри Хэд Генри Хэд пошел на рассечение собственных нервов, чтобы выяснить, как они работают.
Между 1903 и 1907 годами он провел 167 многочасовых опытов на собственной руке. Эта работа принесла Хэду рыцарский титул и Нобелевскую премию. Джордж Стрэттон В 1897 году американский психолог восемь дней носил очки, переворачивающие изображение, чтобы показать, как к этому адаптируется мозг. После четырех дней жизни в мире, где верх стал низом, а правое — левым, Стрэттон чувствовал себя весьма неважно, он был потерян и дезориентирован, однако на пятый день его мозг начал постепенно приспосабливаться, и к исходу эксперимента ученый ловко ориентировался в «перевернутом» пространстве. Когда он снял свои очки, он на какое-то время опять разучился отличать правое от левого, и мир показался ему перевернутым.
Однако прошло некоторое время, головная боль осталась позади, и Стрэттон предъявил научному сообществу доказательство, что, подталкиваемые изменившимися обстоятельствами, наши чувства могут адаптироваться, делая «перевернутый» мир вполне пригодным для жизни. Элси Виддоусон Когда началась Вторая мировая война, мирные жители Великобритании получали пайки, которые оказались явно недостаточными. Чтобы выяснить, какого количества пищи достаточно для покрытия минимальных потребностей человека, химик и диетолог Элси Виддоусон изнуряла себя голодом — и так смогла разработать минимальный рацион для военного времени. Кевин Уорик Сперва британский ученый-кибернетик вживил себе под кожу RFID-чип, позволяющий взаимодействовать с компьютерами, включать и выключать свет, открывать и закрывать электронные замки. К 2002 году Уорик стал настоящим киборгом.
Для этого ему потребовались сложная электроника, помощь хирурга и некоторая доля отваги: не каждый решится интегрировать собственную нервную систему с нейронным интерфейсом, с помощью которого Уорик попытался передать эмоции другому киборгу — своей жене. Хоббит Считайте, что «Хоббит» - это второй сезон «Властелина Колец». С первых кадров а их теперь 48 в секунду «Хоббит» возвращает вас в тот момент, на котором девять лет назад закончился «Властелин Колец: Возвращение короля». Фильм выглядит невероятно узнаваемым, будто вы смотрите новый сезон вашего любимого сериала, который закончился девять лет назад. Именно поэтому жалобы по поводу продолжительности «Хоббита» и решения разделить небольшую книжку на три фильма беспочвенны: каждая из двух трилогий Джексона-Толкина длится ровно столько же, сколько сезон «Клана Сопрано».
Новый золотой век сериалов приучил нас следить за историями именно такой длины. Этот приквел выглядит не так, как те самые приквелы. Помните, как сильно различались глянцевые и блестящие эпизоды новых «Звездных войн» и эпизоды классической трилогии? У «Хоббита» этой проблемы нет. Разумеется, за девять лет кинематографические технологии шагнули вперед, но авторы фильма старались, чтобы все выглядело так же, как раньше.
Хоббиты, эльфы, гномы, орки, замки, горы и подземелья должны восприниматься как часть единого мира, который вы впервые увидели во «Властелине колец». Высокие кадровые частоты делают фильм похожим на заставку видеоигры. Ну и что такого? Питер Джексон настоял, чтобы «Хоббит» был снят с кадровой частотой 48 в секунду, что в два раза больше обычных 24 кадров в секунду, к которым мы привыкли. Джексон надеялся, что это сделает мир фильма более реалистичным и детализированным.
Идея сработала: количество деталей в кадре не поддается описанию, изображение потрясающе плавное и четкое. Например, во время одной стычки гномов с орками, вы с легкостью сможете разглядеть каждую схватку в отдельности, и это производит ошеломляющий эффект. С другой стороны, сцены, в которых персонажи или камера быстро передвигаются, выглядят похожими на игру из-за невероятной четкости изображения. Пора бы привыкнуть: на дворе 2012 год, и мы все играем в видеоигры. Это не означает, что эстетика кино умерла, она просто дополнилась элементами другой эстетики.
Я говорю не о сортирном юморе или спорных шутках, которыми Джексон и компания пытаются приперчить фильм — это точно не в духе доброго профессора Толкина. Так или иначе, Дж. Там нашлось место говорящему троллю по имени Берт и песням гномов, а в одной из важнейших сцен персонажи играют в загадки. Все это есть в фильме Джексона. Если вы из тех, кто считает фэнтези серьезным жанром, у меня для вас плохие новости.
Даже если вам кажется, что некоторые шутки слишком плоские, расслабьтесь, ведь в фильме нет ничего даже отдаленно похожего на Джа-Джа Бинкса. Вы скоро забудете, что фильм снят в 3D и легко сможете без него обойтись. Питер Джексон использует 3D для того, чтобы придать изображению глубины, так же, как Джеймс Кэмерон в «Аватаре». В результате горы и ущелья выглядят чертовски убедительно, а армии действительно похожи на армии. Пару раз прямо в лицо летят стрелы или бабочки, но в целом вы быстро забудете, что смотрите фильм, использующий эту технологию.
Словом, без 3D вы ничего не потеряете. Гэндальф как бы Фродо, а Бильбо — остальные забавные хоббиты. Во «Властелине колец» Фродо был страдающим героем с мечтательным взглядом, а Сэм, Мерри и Пиппин создавали комический эффект. В «Хоббите» комический эффект создает главный герой, Бильбо.
Балет Балет Чайковского Лебединое озеро , первоначально представленный в 1895 году, трагически заканчивается тем, что влюбленные Одетта и Зигфрид умирают вместе, поклявшись друг другу в верности. Однако при советской власти в 1950 году Константин Сергеев , поставивший для Мариинского балета тогда Кировского новое «Лебединое озеро», заменил трагический финал счастливым, позволив влюбленные выживают и живут долго и счастливо. Романы A Times рецензия на Шпион, который пришел с холода резко критиковал Джона ле Карре за то, что он не смог обеспечить счастливый конец, и привел недвусмысленные причины, по которым, по мнению рецензента разделяемого многими другими , необходим такой финал: «Герой должен победить своих врагов, так же как Джек должен убить гиганта в детской сказке. Джорджу Бернарду Шоу пришлось вести тяжелую борьбу с аудиторией, а также с некоторыми критиками, настойчиво требующими, чтобы его« Пигмалион «иметь счастливый конец, то есть профессор Хиггинс и Элиза Дулитл поженятся. К великому огорчению Шоу, Герберт Бирбом Три , представивший пьесу в лондонском Вест-Энде в 1914 году, подсластил финал и сказал Шоу: «Моя концовка приносит деньги; вы должны быть благодарны». Ваш конец ужасен, вас следует застрелить ». Раздраженный Шоу добавил к печатному изданию 1916 года постскриптум «Что случилось потом» для включения в последующие издания, в котором он точно объяснил, почему, по его мнению, история не может закончиться свадьбой Хиггинса и Элизы. Тем не менее, зрители продолжали желать счастливого конца и для более поздних адаптаций, таких как мюзикл и фильм « Моя прекрасная леди ». Научная фантастика Научная фантастика писатель Роберт Хайнлайн опубликовал Историю будущего , серию рассказов, пытающихся описать будущее человечества в частности, Соединенных Штатов. В план Хайнлайна входило написание двух взаимосвязанных новелл, действие которых происходит в XXI веке тогда еще в далеком будущем. Первый изображал бы харизматичного проповедника по имени Неемия Скаддер, избираемого президентом Соединенных Штатов, захватившего диктаторскую власть и установившего тираническую теократию, которая продержалась бы до конца его жизни и несколько поколений спустя; второй - изображающий успешную революцию, которая окончательно свергает теократию и восстанавливает демократию. Фактически, как объяснил Хайнлайн своим читателям, он обнаружил, что не может полностью написать первую часть - что было бы «слишком удручающе», поскольку она закончилась бы полной победой злодея. Скорее, Хайнлайн ограничился кратким описанием восхождения Скаддера, предваряя новеллу If This Goes On - , которая благополучно заканчивается свержением теократии и восстановлением демократического режима. Голливудские фильмы Во многих случаях голливудские студии, адаптирующие литературные произведения к фильму, добавляли счастливый конец, которого не было в оригинале. В экранизации 1931 года они выживают и женятся.
Что такое «Хэппи энд» на молодежном сленге: значение и примеры
Хэппи-энд (ошибочная транскрипция англ. happy ending), более правильно хэппи-эндинг — счастливая концовка сюжета пьесы, фильма, романа и т. д., состоящая в том, что все перипетии заканчиваются удачно для положительных, но не отрицательных героев. Слова президента Украины Владимира Зеленского о том, что хеппи-энда не будет, поскольку ВСУ потеряли много людей, обращены к Западу, от которого. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Хе́ппи-энд, хэ́ппи-энд — англицизм, означающий счастливую развязку сюжета пьесы, фильма, романа и т. д., состоящую в том, что все перипетии заканчиваются удачно для положительных. Термин «хэппи энд» происходит от английского «happy ending», что буквально означает счастливый конец. Хэппи-энд — это уникальный продукт, который не оставит вас равнодушным!
Хэппи энд: что это значит и какое значение имеет в кино и литературе
Хе́ппи-энд, хэ́ппи-энд — англицизм, означающий счастливую развязку сюжета пьесы, фильма, романа и т. д., состоящую в том, что все перипетии заканчиваются удачно для положительных. У слова «хэппи-энд» написание дефисное. Возможен ли хэппи-энд в классике? Для этого нужно разобраться, что такое хэппи-энд и что входит в понятие классической литературы. Когда я пребываю в ощущении безвыходной ситуации, непрекращающегося волнения, мне помогает правило Хэппи Энда. Хэппи-энд — это уникальный продукт, который не оставит вас равнодушным! Камбэк. Хэппи-энд. Источник: 13994. Рейтинг: 5.0 из 5.
Хэппи-энд: что это такое, как его понять и достичь
Современность Современный хэппи-энд считается специфической особенностью американских сюжетов, например голливудских фильмов. Именно поэтому это английское выражение популярно во многих языках. Известны экранизации русских классиков, в которых концовка была изменена на хэппи-энд. Так было сделано, например, в голливудской экранизации «Братьев Карамазовых».
Ранее депутат от Ирландии Клэр Дейли во время заседания Европарламента заявила, что за время конфликта на Украине погибли не менее полмиллиона военных ВСУ, а Киев в ходе мобилизации направлял повестки даже людям с ограниченными возможностями здоровья. Он указал, что для сокрытия провала наступления ВСУ осуществляют атаки на гражданские объекты и выдают их за военные успехи. Он уточнил, что имеет в виду именно прямые потери.
Ранее бывший глава военной разведки Чехии генерал Андор Шандор заявил, что Украина понесет большие потери в результате конфликта и развалится. Эксперт предупредил, что в настоящее время сохраняется угроза вовлечения в украинский конфликт новых стран, даже тех, которые не выражают стремления участвовать в нём. Президент России Владимир Путин 4 сентября заявил, что контрнаступление украинских войск обернулось полным провалом.
Заключение Хэппи энд является важным элементом в историях, создающим положительные эмоции у публики и передающим сообщение о возможности счастья и успеха даже в самых трудных моментах. Он помогает нам верить, что все может закончиться хорошо, что важно для нашего восприятия мира и помогает нам справляться с нашими собственными проблемами и испытаниями. Смысл и значение хэппи энд Смысл хэппи энд заключается в создании оптимистического и приятного завершения сюжета, который приносит зрителям или читателям положительные эмоции и чувство удовлетворения. В такой концовке герои часто достигают главной цели, преодолевают все преграды и препятствия, а также находят счастье и любовь. Хэппи энд является важным элементом в истории, так как он позволяет создателям фильма или книги закончить повествование с яркими эмоциями и вызывает у зрителей или читателей положительную реакцию. Это позволяет укрепить восприятие произведения и создать хорошее впечатление.
Значение хэппи энд заключается также в передаче определенных ценностей и идеалов.
До внедрения понятия в лексикон для обозначения успешного завершения применялось выражение «счастливое гриффитовское спасение» — от имени режиссера Дэвида Гриффита, чьи фильмы всегда имели хороший финал. В народе хэппи-энд восходит к фольклорным традициям. Победа главного героя над злом и награда в виде принцессы и полцарства в придачу или других благ является одним из наиболее распространенных финалов в легендах и сказках. В современном значении хэппи-энд приобрел элементы медийности и коммерческую составляющую.
Иными словами, в сказках хороший конец является данью традициям, а в кинематографе — презентацией неких социальных, религиозных либо культурных норм. Хэппи-энд в конце фильма, книги, пьесы и других произведений подразумевает удачное окончание перипетий для добрых героев и неудачное для отрицательных персонажей. Одним из самых известных предшественников хэппи-энда является счастливый исход в античных комедиях. Использование хорошего финала в древние времена выступало противопоставлением трагедии и становилось источником прекрасного настроения публики. Нужно отметить, что не все произведения логично заканчивать хэппи-эндом.
Что такое хэппи-энд?
Хороший финал может вдохновить и дать надежду на лучшее. Таким образом, хэппи-энд не только значим для истории, но и для ее потребления. Он способен поднять настроение и вдохновить на будущие победы. Навигация по записям.
Дорогая грязь. Джаник Файзиев: Не то чтобы дорогая, но она стоит денег, и это специальная «грязь», она гипоаллергенная и так далее, все, что положено, чтобы не делать плохо артисту. Производится эта грязь в Европе и Америке. Мы сунулись в магазин, где мы обычно покупали этот грим, а его не оказалось в наличии. Нам объясняют, что его нет по санкциям, а снимать надо. И тогда мне пришлось просить своих друзей, кто ездил в Америку, кто в этот момент был где-то в Европе, и нам по баночке-две мои коллеги привозили эту грязь, которую мы использовали для производства сериала. Если это влияние кризиса...
Я думаю, это все-таки мелочи, которые как раз можно пережить. Все-таки самое главное — это бюджеты, которые выделяются телевидением, спонсорами на съемки кино, телевизионной продукции. Джаник Файзиев: Что касается бюджетов, это разговор будущего. Вы приходите с контрактом или сценарием на канал, и на канале вам говорят, этот сценарий тянет на такую-то сумму и, условно говоря, сегодня мы ее дать вам можем, а завтра мы ее уже дать вам не сможем. А поскольку все живут завтрашним днем, каналы, безусловно, в ожидании неопределенности или очередной волны кризиса, и они, естественно, пытаются договориться сейчас со всеми производителями о том, чтобы сократить производственные бюджеты. На сколько — толком никто сказать не может, но поэтому, на всякий случай, устанавливается планка. Зависит от размера канала и от его бюджета. Они говорят о том, что процентов на 30-40, наверное, надо будет сокращать производственный бюджет сериалов и фильмов. Если перевести это в простую гуманитарную плоскость, мы знаем, что есть звезды, которым нет смысла беспокоиться за свой завтрашний день, а есть огромное количество актеров, операторов, художников, сценаристов. Они ощущают кожей, что их ждут трудные времена?
Джаник Файзиев: Мы же с вами страна, которая никогда не начинала жить хорошо, мы все только ждем, когда мы начнем жить хорошо. Более того, очень много людей в нашем бизнесе живут в эмоциональном мире, и, как правило, люди, даже если они читают газеты, и там написано «кризис», они не всегда это ассоциируют с собой. Поэтому очень многим своим коллегам и друзьям и известным артистам я пытаюсь объяснять, что времена могут измениться, и то, что считалось твоей сегодня ставкой, как это у нас называется, может завтра оказаться серьезным препятствием тому, что ты не получишь работу. Поэтому приготовь себя к тому, что, если тебе нравится сценарий, если тебе нравится режиссер, если тебе нравится канал, на котором этот сценарий запускается, приготовь себя к тому, что тебе придется опять начать работать ради искусства, ради работы, если только не хочешь выпасть из обоймы. Я не могу не припомнить Голливуд 30-х годов, когда именно Великая депрессия породила взрыв в кинематографе, последствия которого мы до сих пор ощущаем в позитивном смысле. Так у нас быть не может? Джаник Файзиев: Я не знаю, не могу вам сказать определенно. Дело в том, что все равно в отличие от Голливуда наши продюсеры пока опосредованно общаются с аудиторией, и наши кинодеятели не очень умеют улавливать изменяющиеся настроения аудитории. А главное, что большая их часть считает, что задача художника — это высокие идеи, некая пропаганда гуманизма... Русская культура не для масс.
Джаник Файзиев: Или так можно сказать. А 30-е годы породили интертеймент, в 30-е годы был придуман хэппи-энд. Как расшевелить сентиментальные чувства: если люди не могли в реальной жизни найти удовольствия, то они находили их на экране. Отсюда возникла прекрасная массовая культура, от которой высокий русский художник старается держаться подальше. Джаник Файзиев: Совершенно верно. Я вообще считаю, что изобретение хэппи-энда сродни изобретению колеса, потому что хэппи-энд был придуман в 30-е годы для того, чтобы люди уходили из кинотеатра с надеждой. Фильм «Левиафан» — образец утонченной немассовой культуры, выдвинут на «Оскар» с российской стороны.
Всё идёт хорошо. Grand Theft Auto V: собственно концовка «Спасти обоих», в которой все герои выживают и решают свои проблемы.
Внезапно, Dark Souls 2 — главный герой в конечном итоге таки совершает невозможное в каноничных частях и полноценно побеждает проклятье нежити. The Longest journey , пополам со слитой концовкой : пришёл бог из машины , и все конфликты разрешились. Detroit: Become Human — получить его довольно тяжеловато , однако Маркус способен одержать победу, даже не начав войну и устроив мирные протесты а также параллельно завести с Норт роман , Коннор может стать для Хэнка настоящим другом и окончательно перейти на сторону девиантов , а Кэра, Алиса и Лютер смогут перебраться в Канаду и наконец-то тихо зажить одной семьей. Ведьмак 3: Дикая охота — дополнение «Кровь и вино», независимо от развязки сюжета самого дополнения, заканчивает историю Геральта теперь уже совсем именно что хэппи-эндом. Геральт получает виллу в Туссенте, земельный надел и к нему переезжает Трисс либо Йенифер. Даже если Геральт ранее потерял их обоих, к нему в гости будет наведываться Цири. В крайнем случае его будет навещать Лютик. При определенном стечении обстоятельств, можно даже получить намеки, что Геральт вылечился от бесплодия! Dead space 2 — наконец победивший своих тараканов Айзек, насильно отправляет Элли подальше от станции, останавливает «Схождение» Обелиска и прекращает творившуюся всю игру вакханалию мертвой плоти.
Не, я понимаю, когда хэппи-энд оправдан. Например, герой искал-искал и нашёл. Или путём упорного труда в итоге добился чего хотел. Вырос над собой.
После падения нашёл в себе силы встать и снова идти. Преодолел боль, трудности, набил шишек, но в итоге победил ситуацию. Как, например, в рассказе Джека Лондона "Любовь к жизни". Или в "Войне и Мире" там, конечно, не совсем хэппи-энд, и не для всех, и не такой уж однозначный, но тут, как говорится, ВЕРЮ.
Но что за мода, скажите мне, ляпать в конце совершенно неправдоподобные "и жили они долго и счастливо" - если перед этим у героев творился полный трэшак? Если на протяжении всей книги или картины было понятно, что это в принципе не может закончиться хорошо? Ну, то есть, именно так, как подают нам авторы?
Что такое «Хэппи энд» и зачем оно нужно
До появления термина использовалось длинное выражение «счастливое гриффитовское спасение в последний момент» по имени режиссёра, создавшего этот сценарный ход в кинематографии. Комедия и трагедия Наличие хэппи-энда — основная черта, отличающая классическую комедию от трагедии. Известны попытки переделать известные трагедии, например Короля Лира , Ромео и Джульетту , Отелло , таким образом, чтобы персонажи вместо того, чтобы закончить плохо, помирились и переженились. Эти счастливые версии не прижились и были подвергнуты критике. Стоит отметить, что трагический финал «Короля Лира» — в свою очередь модификация Шекспиром « Истории королей Британии » Гальфрида Монмутского , где финал правления Лира был вполне счастливым. Современность Современный хэппи-энд считается специфической особенностью американских сюжетов, например голливудских фильмов.
О съемках: Фотосессии в студии и на улице; Видеосъемка свадеб, юбилеев и корпоративных мероприятий; Фото и видео съемка рекламных роликов и клипов; Индивидуальные фото и видео сессии для каталогов и социальных сетей; О сюжете: Наша команда профессионалов поможет перенести ваш сюжет в фото или видео формат, создавая незабываемые впечатления и эмоции. Не скучные, неоднозначные, неординарные и необычные сюжеты — у нас вы вольны выбрать любой формат для создания идеального ролика, который запомнится вам и вашим близким на всю жизнь! Работаем только с лучшим оборудованием; Работаем быстро и качественно; Наша команда дизайнеров поможет оформить имеющийся материал в виде красивых альбомов или фильмов в цифровом формате; Внимательный личный подход и профессиональная консультация.
Все, что нужно для создания вашей мечты — это связаться с нами! Вместе мы сможем создать незабываемые моменты, которые останутся с вами на всю жизнь. Заказывайте наши услуги уже сегодня! Как вам подборка?
Неочевидная причина, по которой голливудские фильмы имеют счастливый конец, состоит в том, что восстановление привычного хода вещей позволяет зрителю без последствий экспериментировать с эмоциями, содержащимися в безопасном развлекательном пространстве. Действительно, когда знаешь, что все закончится хорошо и попереживать не страшно: рассказываю про нон-фикшн и мастриды.
Производство порнографии преследуется по закону, а вот вебкам-моделинг подпадает разве что под штраф за незаконную предпринимательскую деятельность — иначе говоря, для молодых россиян уж точно видится как намного более безопасная «карьера», чем торговля наркотиками, например. Иначе говоря, для российских девушек, которые пробуют себя в формате прямых эротических трансляций, это не самообъективация и даже, кажется, не результат принуждения, а самоманифестация вида «Мое тело — мое дело», потому что больше никаких прав, кроме как раздеться перед камерой, у граждан РФ вроде как и нет. В этом смысле любопытно, как вечная политическая дискуссия о легализации или запрете секс-работы трансформировалась на нашей почве. Это куда больше, чем просто надсадная проповедь, Happy End — скорее вполне честная, пусть и допустимо приукрашенная реконструкция настоящих судеб. Для кого-то ситуация, в которой оказываются Лера и Влад, покажется даже положительным исходом — и действительно, сценаристы немного жалеют придуманных ими героев, пусть и бросают их на самое дно, но такое дно еще поискать надо.
Как только герои сбегают в Москву, как водится, без денег и перспектив, им сразу подворачивается замечательный вариант аренды комнаты — со столь же надломленной, как они, хозяйкой Любовь Толкалина , да еще и в интерьерах, которые скорее попадутся в новом номере журнала Kinfolk, а не в объявлении на сайте ЦИАН. Причем авторов даже не хочется ни в чем обвинять: Лена Тронина и Денис Власенко настолько самоотверженно играют подобные сложные образы, что им впору медаль за мужество выдавать. Народилось новое поколение артистов, у которых есть колоссальная смелость для того, чтобы помещать себя в самые нелестные внутрикадровые ситуации. В большей степени эта похвала относится к Лене, ей и приходится тяжелее — ради зрителей она, считай, по-настоящему превращается в вебкам-модель, раздевается и танцует без стеснения ради художественной задачи. Но Денис Власенко тоже поразительно точно воплотил образ нерешительного инфантила, страдающего от навязчивой мастурбации, который не видит для себя иной судьбы, кроме как непрерывное забытье в компании порно и видеоигр — тоже вполне себе портрет поколения.
Интересно, что создатели Happy End посредством своего кастинга эксплуатируют ноу-хау из порноиндустрии, где на роли юных любовников обоих полов берут дееспособных артистов, которые молодо выглядят: и Тронина, и Власенко играют 19-летних, но ему 23, а ей 30 лет. Режиссер Сангаджиев служит в его «Гоголь-центре» и только недавно начал снимать кстати, у него была крайне удачная короткометражка «Есть город золотой» по сценарию другой важной фигурантки современной стриминг-революции в России, актрисы Паулины Андреевой, которая написала прошлогоднего «Психа».
«Хэппи-энд придумали для того, чтобы люди уходили из кинотеатра с надеждой»
Значение слова ХЭППИ-ЭНД в Большом современном толковом словаре русского языка. У слова «хэппи-энд» написание дефисное. HAPPY END найдено 10 значений слова благополучная развязка, счастливый конец.
Феномен Happy End
Возможен ли хэппи-энд в классике? Для этого нужно разобраться, что такое хэппи-энд и что входит в понятие классической литературы. содержание серий - российские фильмы и сериалы - Возможен ли хэппи-энд в классике? Для этого нужно разобраться, что такое хэппи-энд и что входит в понятие классической литературы.
Что такое хэппи энд определение и основные черты —
Вопрос амбиций, денег и того, на какие моральные уступки мы готовы пойти ради них, Сангаджиев поднял не впервые. До Happy End он снял три короткометражки. Самая недавняя из них, 16-минутная «Ульяна», об этом же. В ней перед непростым выбором оказываются две гимнастки — обеим нужны деньги, но у них разные цели и границы самодозволенного. Мир вебкама в Happy End оказывается такой границей для Леры, а затем превращается в Зазеркалье, кроличью нору и отдельный мир. Еще мир вебкама напоминает лимб, из которого Леру пытаются вывести два Вергилия. Первый — популярная порноактриса Яна, вечно в черном, полная противоположность похожей на облачко Леры. Яна постоянно говорит, что узнает в Лере себя, но это ложь. В мире вебкама вообще много лжи, зато в мире порно, куда Леру пытаются привести, соблазняя реками шампанского, платьицами и вечеринками в духе «С широко закрытыми глазами», называют вещи своими именами. Второй проводник — вездесущий порнопродюсер Эдик, который с самого начала знает о Лере все, попадается ей на каждом шагу. Несколько раз она может его забанить — когда он оказывается русским и когда вторгается в ее личные границы, прислав подарки и цветы.
Но сказать «нет» чему-то загадочному и удовлетворяющему ее амбиции Лера оказывается неспособна. Она как Марти Макфлай, который сделает все, чтобы никто не назвал его трусом. Лера готова на все, лишь бы никто не подумал, что она обычная. Кстати, страх ординарности — еще одна примета времени. Для неординарности уже недостаточно денег — выделяться должно все, включая уровень твоей дерзости, чтобы не затеряться в фиде. Но «Кислота» если и рисовала портрет, то какого-то слишком уж узкого сегмента этого поколения. Она была, скорее, про пустоту. Сериал Сангаджиева, несмотря на персонифицированность истории, яркость отдельных персонажей, становится и портретом поколения, и снимком времени, в котором мы живем. Не панорамным, но чем-то вроде поста в Instagram, чтобы через год его можно было открыть и убедиться: так больше не будет. А еще, как нами не раз было заявлено, это шоу об изнанке вебкама.
Ее нам показывает и Полина, героиня Любови Толкалиной — женщина лет 40 с огромным долгом на кредитке, сыном-школьником и неумением двигаться вперед.
Я в этом смысле всех призываю вспомнить сказку про голого короля. Если тебе не нравится, надо так и сказать, мне это не нравится. И это вовсе не означает, что ты не тонкий, не умный, не глубокий. Просто скучно и плохо.
Самая большая трагедия российского кинематографа в том, что он на 80 процентов так и не стал самоокупаемым. И именно поэтому сейчас полная зависимость от спонсоров — будь то государственные спонсоры, коммерческие спонсоры. Времена становятся все более трудными, и у спонсоров лишних денег больше нет. Какие-то примеры таких явлений уже есть? Джаник Файзиев:Мне как-то не везет: у меня вообще со спонсорами беда.
Может быть, потому что я никогда не обещаю золотых водопадов и никогда не говорю, что «Оскар» наш, что мы на сцене в Каннах будем стоять. Я всегда очень честно говорю всю финансовую модель и всегда объясняю, что кино — это одна из самых высокорисковых зон. А люди, которые надеются, что они, дав деньги, начнут рулить процессом, видимо, поговорив со мной, понимают, что особо порулить-то я им и не дам. И дальше человек думает, зачем ему давать какое-то количество денег, чтобы еще было неизвестно, вернет он их мне или нет, а еще порулить и покомандовать мне не даст. Поэтому мне в этом смысле никогда не везло, но иногда меня зовут какие-то состоятельные люди, приглашают на беседу, щупают почву.
Я по разговорам с ними понимаю, что огромное количество людей, которые прибегали к ним до меня, практически создали уже этот миф о том, что кино заниматься не надо, там одни сумасшедшие, пообещают и не вернут, уйдут, и ты потом их будешь искать как ветер в поле. К сожалению, это так, потому что людей, которые в состоянии правильно распорядиться деньгами и вернуть продукт... Пусть даже этот продукт не принесет деньги сегодня, но с течением времени, если это успешный фильм или сериал, он работает длинное время. Я думаю, так можно было бы ситуацию отладить, но уже, к сожалению, поздно. Я позволю себе рассказать забавную историю, которая иллюстрирует непростую жизнь продюсеров.
РЖД выдало хороший бюджет на вполне успешный фильм «Край» Алексея Учителя — не настолько с финансовой точки зрения успешный, сколько с точки зрения культурного результата. Он рассказывал, что с тех пор обращений очень много. Например, сценарная заявка: «В фильме главным действующим лицом станет железная дорога». Покажут сценарий — оказывается сценарий «Анны Карениной». Джаник Файзиев:Как говорил Остап Бендер, «кто скажет, что это девочка, пусть первый бросит в меня камень».
Так и есть: железная дорога убила главную героиню. Это говорит о том, что спонсора найти очень трудно. Съемки замрут? Джаник Файзиев:Есть, слава богу, Фонд кино, который поддерживает кино, и даже Минкульт, который как-то пытается поддерживать продюсеров сериалов. Они добавляют нам на определенные проекты немного денег.
Поэтому есть надежда, что какое-то кино все-таки будет продолжать сниматься. Самое главное — тенденция. Вы упомянули продюсеров кинофильма «Горько! Сейчас появляется плеяда людей, которые пытаются изучать рынок, спрос аудитории и пытаются соответствовать интересам аудитории, чтобы делать продукт, который будет покупаться. Прошедшие полгода в корне изменили тему дискуссий на каждой российской кухне, а уж среди интеллигенции — тем более.
Герои обретают новые верные друзья и сохраняют старые. Не ждут более страшных испытаний и опасностей. Дарит чувство завершенности и решенности истории. Подчеркивает важность понимания и преодоления проблем в жизни. Помогает увидеть, что благополучный исход возможен, даже если все кажется безнадежным. Примеры хэппи эндов В литературе и кино есть много примеров хэппи эндов. Некоторые из них: «Гарри Поттер и Кубок огня» — Гарри Поттер спасает своих друзей и побеждает в соревновании, вопреки множеству препятствий.
Подлости никакой в этом нет. Когда вам говорят, что скучают и любят, но ничего не предлагают, вы напрасно думаете, что от вас ждут предложений. Нет, вам просто ничего не хотят предлагать, кроме общения на расстоянии.
Не будьте штурманом, стесняши вам только мерещатся. Не мните себя паровозом, если хотите, чтобы камбэк развивался. Если вас бросили, вы - товарный вагон.
Все ходы, все права, вся инициатива - на стороне того, кто ушел, особенно, если он долгое время до этого был плюсом, а вы минусом, то есть вы любили, предлагали совместное будущее, хотели сближаться, а он этот процесс тормозил или вас отталкивал. Вы - товарный вагон в конце этого поезда. А паровоз - он.
Роль минуса при камбэке очень простая и даже приятная, если вы - не штурман и не рветесь все взять в свои руки, чтобы ускорить процесс и направить его в нужное русло. Нужное вам сейчас русло - это не то русло, которое нужно другому. Не сливайте границы, второй не ваш подчиненный, он наоборот - главный, это его территория.
Он потому и сломал, что был главный, все рычаги были у него, и до сих пор еще остаются. Будь половина рычагов у вас как бывает при балансе , вы бы не дали сломать. А здесь вы оказались бесправны и вам до сих пор не предложили никаких прав.
Так и сидите спокойно, не дергайтесь. Чем больше у минуса уважения к границам, тем быстрей идет камбэк. От предложения поговорить лучше отказываться.
Отказываться можно и молча, не обязательно сообщать, что вы отказываетесь. Любое "не вижу смысла" - это запрос на поговорить. Если не видите смысла, просто не отвечайте.
Но если вас все-таки вытащили на разговор драться и упираться не нужно, и если человек действительно просит и настаивает, особенно ловит вас около поддъезда, уделите ему внимание, только дайте понять, что вам лично этот разговор не нужен отказывайтесь от дружбы. Даже если вам кажется, что вы уже успокоились а при активном развитие камбэка такое бывает и готовы дружить, даже если у вас сто доводов в пользу того, что дружба вам будет полезна, а вражда очень вредна, не соглашайтесь на дружбу, если недавно вы были минусом и вас бросили. Вы и сами не заметите, как фигура плюса снова станет огромной, а ваша самооценка пострадает в любом случае.
После любовных отношений дружба возможна только в случае, если прошло очень много времени или если люди разошлись по взаимному согласию из стабильного дефолта. Во всех остальных случаях дружба очень вредна для того, кто был минусом. А вот после завершенного камбэка, если плюс действительно будет хотеть вернуть вас в отношения, а вы откажитесь, дружба станет возможна.
Но не раньше. Отказываться от дружбы надо без щипцов. Вы не хотите дружить, нет желания.
Не говорите, что хотите любви, не попрошайничайте, не липнете, не шипцуйте. Он не предлагает любви, он предлагает только дружбу. А чего вы всегда хотели, он в курсе, не напоминайте.
Он не забыл. Пусть хоть немного усомниться, не бойтесь, что как только вы отлипнете, все закончится. Все уже закончилось из-за вашей липкости, и вы не даете начаться заново.
На предпоследнем этапе камбэка когда вас просят о дружбе и уговаривают принимать какие-то услуги и помощь очень важно поменьше болтать. Не надо рассказывать ничего общим знакомым, не надо вести переговоры с плюсом.