В театре Российской Армии всегда присутствовала преемственность поколений, что способствует гармоничному проведению представлений и более плодотворному сотрудничеству артистов между собой.
Афиша Театра Российской армии
Через две недели на Малой сцене зрители увидели «Мещан» Максима Горького. С тех пор эти сцены преподнесли зрителям более трехсот премьер и около сорока пяти тысяч спектаклей. К его созданию привлекли лучших: фрески акустического потолка расписывал Лев Бруни, железобетонный занавес-портал был сделан по эскизам графика Владимира Фаворского его сыновьями Никитой и Иваном. Плафоны над буфетами в амфитеатре создали Александр Дейнека и Илья Фейнберг.
А в 1951 году он возобновил «Егора Булычова» с Сергеем Лукьяновым в заглавной роли.
В 2011 году Владимир Иванов обратился к пьесе «Зыковы», назвав спектакль «Люди как люди», где главные роли исполняли Алексей Гуськов и Лидия Вележева, а одну из ролей играла внучка Горького — Дарья Максимовна Пешкова, более 70 лет служившая в Театре Вахтангова. Павел Пархоменко: Наш спектакль об отшельнической жизни молодого Максима Горького и его становлении как писателя. Основой инсценировки стал цикл автобиографических рассказов «По Руси», повести «Детство», «В людях», «Мои университеты», а также очерки и переписка с современниками. Мне хочется раскрыть саму личность молодого Горького.
Его писательская судьба складывалась в непростое время. На стыке эпох он сумел не только не потерять себя, но и сформировать фундаментальные основы человеческого существования. Горький был великим гуманистом и проповедником «Человеколюбия»… Тема сейчас очень важная, необходимая… Я был в музее Горького в Казани, на Фёдоровском бугре, где Горький стрелялся. Именно с этой роковой ночи и начинается наш спектакль-путешествие.
Каждый луч указывает направление на самые крупные транспортные узлы Москвы, а пятый устремлен к центру города. Удобным расположением лучей театра пользовались немецкие летчики Говорят, этим удобным расположением лучей пользовались немецкие летчики, бомбившие столицу во время Великой отечественной войны. Здание строилось долгих 6 лет, и лишь в 1940 оно было закончено. Но первоначальный проект все-таки был выполнен не до конца: по одной версии, здание должна была венчать огромная скульптура красноармейца, по другой — Ленина. Как бы то ни было, война расстроила планы архитекторов.
Правда, во время реконструкции в 70-х годах размеры немного уменьшились, но, тем не менее, на сцене может спокойно уместиться тысяча человек и даже легкая бронетехника! На сцене театра может уместиться тысяча человек и легкая бронетехника Именно из-за огромных размеров сцена Театра Армии была выбрана немецким режиссером Питером Штайном для постановки в 94 году спектакля «Орестея» по трагедии Эсхила. Удивляет и техническое оснащение сцены, созданное инженером Мальциным. Со времен постройки оно работает практически без ремонта. Театр во время Великой отечественной войны Оформляли здание театра знаменитые художники: над фресками потолка трудился Лев Бруни, железный занавес-портал воспроизводили по проектам графиков Фаворских.
Такое авторское прочтение общественники расценили как оправдание терроризма. Общественная Палата Татарстана осудила авторов постановки, а депутат Марат Бариев дошел до генерального прокурора. В результате произошедшей 11 мая трагедии были убиты семь учащихся школы и два преподавателя.
«Вдохновляет!»: Александр Лазарев рассказал о назначении режиссером Театра Российской армии
Эти годы я вспоминаю только с радостью и счастлив снова вернуться сюда, но уже в ином качестве. Есть ли уже какие-то планы, и каким вы хотите видеть Театр Армии сегодня? Александр Лазарев: О планах пока говорить рано, хотя идеи есть. Но - о них чуть позже.
Основная моя мысль в том, что Театр Армии - место с огромной историей и серьезными традициями, а так как сам я приверженец традиционных ценностей, то ломать, разумеется, ничего не собираюсь. Мне важно сохранить лицо этого театра, идя при этом вперед.
Потом собираются — и дальше, причем уходили из городов самыми последними. Актеры отправлялись из театра на фронт не только играть, но и служить. Одна из таких трепетных историй связана с артистом Николаем Пастуховым, который был призван в войска в 1942 году. В театре он в тот момент репетировал спектакль "Сон в летнюю ночь" Уильяма Шекспира и всю войну в солдатском вещмешке проносил копию этой пьесы — говорил, что только это помогло ему выжить.
Масштаб и камерность Выступления перед военными — одна из главных традиций и особенностей театра и по сей день. У артистов продолжаются поездки — в Сирию, на Дальний Восток, там они показывают спектакли, дают концерты. Как выбрать спектакль для гастролей — всегда сложный вопрос. Морозов говорит, что каждый раз полагается на интуицию, подбирая постановку под конкретный случай. И могу сказать, что у нас это получается. Я это знаю, ведь я и сам ездил на дальние гастроли, на Дальний Восток, на Северный флот, самые дальние наши точки".
Для таких выездных спектаклей делают специальное оформление, декорации, которые можно поставить в солдатском клубе или в гарнизоне на площадке, которая не рассчитана под театральные действия. Иногда это даже не спектакли, а особые концерты, которые тоже готовятся силами труппы. Их дают, когда коллективу приходится посещать места учений, которые могут идти просто в поле. Но свою родную сцену, конечно, любят больше. Она огромного размера, хотя, когда стоишь в зрительном зале, кажется маленькой. Когда же поднимаешься на сцену, маленьким кажется зрительный зал.
Необычная планировка — сочетание огромной сцены и огромного зала — дает ощущение воздуха и пространства. Между тем кресла первого ряда расположены очень близко к артистам — обычно такое бывает в камерных залах, и тут это вызывает особое чувство сопричастности. Жизнь в театре кипит, ставятся спектакли, труппа ездит на гастроли. Очень внимательно относятся к выбору пьес, Морозов объясняет, что не каждый текст может энергетику этого зала выдержать и дополнить.
Спектакль «Серая зона» о событиях в Донбассе был показан на благотворительной основе на Малой сцене Севастопольского академического театра имени А. Луначарского, который посетили ветераны, юнармейцы и волонтеры, а также в Крымскотатарском государственном академическом музыкально-драматическом театре города Симферополя для учащихся Нахимовского военно-морского училища и курсантов ВВМУ имени П. Кроме того, состоялись творческие вечера с артистами. Заместитель командира Крымской военно-морской базы капитан 1-го ранга Сергей Кондрашкин вручил коллективу театра благодарственное письмо от командования Черноморского флота.
Выезды творческих бригад стали важной составляющих гастролей: на протяжении всего времени артисты Театра Армии вели активную концертную деятельность для поддержания духа наших бойцов. Состоялось 8 концертов творческих бригад, каждый из которых надолго запомнится участникам и зрителям.
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Хроника разгрома. Год первый
В московском Центральном академическом театре Российской армии прошёл новогодний патриотический концерт "Скажи героям спасибо". Встреча с народной артисткой РСФСР Ларисой Голубкиной состоится в Театре Российской армии 27 апреля 2024 года. За несколько лет, что он идет на сцене Театра Российской Армии, спектакль заслуженно стал обладателем главного приза Международного театрального форума «Золотой витязь». Фотографии из репортажа РИА Новости 29.08.2023: Сбор труппы театра Российской армии | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Краткий курс истории. Театр для Красной Армии
В Театре Российской Армии показали премьеру спектакля "Данькина каска". Здание театра Красной армии в виде огромной пятиконечной звезды является памятником не только театральной архитектуры. Главная страница Новости Ансамбль имени А.В. Александрова выступил в Центральном театре Российской Армии в честь 81-й годовщины начала контрнаступления Красной Армии под Москвой. Он создавался как выездной театр Красной Армии для поддержки боевого духа солдат. Огромная пятиконечная звезда — здание театра Красной Армии — является памятником не только театральной архитектуры. Главная» Новости» Театр красной армии в москве официальный сайт афиша.
Центральный академический театр Российской Армии
Актёры в труппе были первоклассные. С 1933 по 1938 год в театре служила Фаина Раневская. В 1936 году на премьере горьковской пьесы «Васса Железнова» она сыграла главную роль. Театр в форме звезды В 1934 году к пятилетию театра было решено возвести специально предназначенное для него здание. В итоге был утверждён проект архитекторов Каро Алабяна и Василия Симбирцева. В 1940 году на площади Коммуны в Москве в 1994 году она была переименована в честь полководца А. Суворова появился ни на что не похожий театр. За основу архитектурного проекта здания была взята эмблема советской армии — пятиконечная звезда. По легенде, такую форму планировки театра Алабяну подсказал сам нарком обороны Климент Ворошилов. Говорят ещё, что маршал просто обвёл карандашом контуры своей пепельницы.
В первоначальном проекте на углах крыши должны были быть размещены группы всадников, поставивших на дыбы коней, а на верхней башенке планировался стоящий с ружьём красноармеец.
Шойгу встретился с Кустурицей и подчеркнул «его талант и большую, идущую от сердца работу». Сербский режиссер назвал это предложение большой честью.
Он пояснил, что из-за слова director в английском языке может обозначать как директора, так и режиссера произошла путаница со словом «режиссер». Это знают в России, и сам министр обороны Сергей Шойгу знает, что я не руководитель, а режиссер, который приедет туда ставить спектакли, когда появятся условия для этого. Никакой театр я не принимал», — добавил кинорежиссер.
Центральный академический театр Российской армии открылся 6 февраля 1930 года премьерой спектакля «К.
Первый спектакль состоялся в Античном театре музея-заповедника «Херсонес Таврический». Была представлена постановка на музыку Максима Дунаевского «Летучий корабль». Вечер — посвящение Героям России «Наши маяки» собрал 800 зрителей в зале Дома офицеров Черноморского флота. Также на сцене Театра имени Б. Лавренева и в Доме офицеров при аншлаге прошли спектакли «Дом под снос», «Главная роль», «Когда я вернусь». На сцене Театра имени Б.
Приборы полного вращения Robe, стробоскопы Martin, генераторы дыма JEM, поворотные лиры фирмы «Система», световой занавес ROSCO и другое оборудование подключены к шкафам питания и управления нерегулируемых линий. Всего смонтировано 260 нерегулируемых каналов, управление которыми было разработано под ключ. Реализована возможность решать задачи как традиционного театрального освещения, так и освещения различных шоу-программ. При этом все осветительные приборы объединены в систему, что позволяет использовать их по мере необходимости, в зависимости от замыслов художника по свету. Особенностью этой системы является ее чрезвычайно гибкая конфигурация, позволяющая звукорежиссеру справляться с задачами любой сложности. Среди требований к акустической системе были не только высокое качество и технические характеристики, но и соответствие ее внешнего вида общему декору зала. В связи с этим выбор был сделан в пользу широкополосных линейных колонн с ленточным драйвером фирмы Alcons. В итоге компоненты акустической системы разместили в специально предназначенных для них порталах без значительных изменений внешнего вида зрительного зала. Помимо этого, в Большом зале установлены акустическая система арьерсцены производства D. В целом набор звукового оборудования отличается гибкостью и многофункциональностью, что позволяет проводить на Большой сцене ЦАТРА постановки любого масштаба и уровня сложности.
Александр Лазарев: Рад вернуться в Театр Армии, но уже в ином качестве
В Центральном театре Красной Армии хуже акустика, завышенная площадь фойе и холлов, ряд не предусмотренных программой помещений и несколько лишних лестниц. Главная» Новости» Театр красной армии в москве официальный сайт афиша. Емеля: в Театре Армии состоялась премьера о бунте Пугачева. В основе планировки театра была заложена форма ордена Красной звезды, введённого в 1930 году.
Капитанская дочка. Театр Российской армии. 02.04.2024. Фоторепортаж
В репертуаре классика театрального искусства вроде «Чайки» и «Волков и овец» соседствует с военной темой, музыкальными комедиями и актуальными сюжетами. Актёрский состав — известные народные и заслуженные артисты и талантливая молодёжь. Вместимость зрительного зала — 1520 человек кстати, площадь сцены в полтора раза больше зала.
Создан в 1930 г. Первоначально организованный для обслуживания бойцов и командиров Красной Армии афиша театра формировалась из произведений героической военной тематики , со временем стал одним из ведущих российских коллективов, обладающим сильной труппой и богатым репертуаром отечественная и зарубежная классическая драматургия, пьесы современных авторов.
В 1-е десятилетие существования театра спектакли шли в концертном зале Центрального дома Красной Армии; с 1940 г. Алабян , В. Симбирцев , где функционирует самая крупная в Европе сценическая площадка для драматических спектаклей. На рубеже 1920—1930-х гг.
К 1932 г. Формирование труппы и художественное руководство осуществляла режиссёрская коллегия В. Фёдоров, Ф. Каверин , П.
Начало 1930-х гг. Спектакли и концерты давались в воинских частях, гарнизонах, на погранзаставах. Среди первых постановок — ревю «К. Алымова, в основу которого легли события советско-китайского вооружённого конфликта 1929 г.
Вишневского 1930, режиссёр Ильин. Прута 1932 , поставленный Ю. Завадским руководил театром в 1932—1935 , деятельность которого оказала значительное влияние на рост театральной культуры и актёрского мастерства коллектива. В 1930-е гг.
Вильнер художественный руководитель в 1930—1932; «Военком» А. Овчины-Овчаренко, 1932 , В. Сахновский «Последняя жертва» А. Островского , 1935 , А.
Телешева «Мещане», 1935; «Васса Железнова» , 1936; обе пьесы — М. Важный этап развития театра связан с деятельностью А. Попова в 1935—1950 художественный руководитель, в 1950—1957 главный режиссёр , определившего творческую программу и воспитавшего несколько поколений актёров. В годы Великой Отечественной войны в репертуаре патриотические спектакли: «Давным-давно» А.
Гладкова 1942; Сталинская премия 1-й степени за 1942, вручена в 1943 , «Фронт» А. Корнейчука 1942, оба — режиссёр А. Попов , «Нашествие» Л. Леонова 1943, режиссёр Д.
Тункель и др. Заметными событиями стали постановки, сочетающие конкретность образов и масштабность сценической формы: «Укрощение строптивой» 1937 и «Сон в летнюю ночь» 1941 У. Шекспира режиссёр А. Попов , «Ревизор» Н.
Гоголя 1951, режиссёры А. Попов, А. Успешно работали ученики А. Канцель в золотой фонд отечественного театра вошёл спектакль «Учитель танцев» Лопе де Веги , 1946 , Б.
Львов-Анохин «Фабричная девчонка» А. Володина , 1957; «Каса маре» И. Друцэ , 1961. Много лет не сходили со сцены эпические постановки «Степь широкая» Н.
Винникова 1949; Сталинская премия 2-й степени за 1949, вручена в 1950; режиссёры А. Попов, Окунчиков , «Поднятая целина» по М. Шолохову 1957, режиссёры А. Значительное место в репертуаре занимала военно-патриотическая тема: «Барабанщица» А.
Салынского 1959, режиссёр Окунчиков , «Океан» А. Штейна 1961, режиссёр А. Дунаев , «Волоколамск — Москва» А. Бека 1966, режиссёр Н.
Мокин и др. В 1957—1958 гг. Главные режиссёры: Дунаев 1959—1963 , А. Попов 1963—1973 , Р.
Горяев 1974—1978 , Ю. Ерёмин 1982—1987. Главные художники: Н. Шифрин 1934—1962 , П.
Белов 1975—1988 , И. Сумбаташвили 1988—2017; как приглашённый художник оформлял спектакли в 1963—1973 , А. Глебова с 2018.
Однако тогда артист не сказал, во главе какого именно театра он встанет. Александр Лазарев является актёром "Ленкома Марка Захарова". Кроме того, в этом театре он поставил спектакли "Поминальная молитва" новая версия и "Бег". Александр Лазарев — младший является представителем актёрской династии, он сын артистов Александра Лазарева и Светланы Немоляевой.
Глебова с 2018.
В 1988—1994 гг. Хейфец ученик А. Режиссёр сотрудничал с этой труппой и ранее, поставил ставшие крупными событиями московской театральной жизни спектакли «Смерть Иоанна Грозного» А. Толстого 1966 и «Павел I» Д. Последняя работа получила широкий отклик зрителей и критики. В заглавной роли выступил приглашённый О. Среди заметных спектаклей 1960—1990-х гг. Чехова 1965, режиссёр М.
Кнебель , «Разбойник» К. Чапека , музыка В. Дашкевича 1969, режиссёр О. Кудряшов , «Ринальдо идёт в бой» — мюзикл П. Гаринеи и С. Джованнини, музыка Д. Модуньо 1969, режиссёры А. Муат , «Экзамены никогда не кончаются» Э.
Де Филиппо 1976, режиссёр П. Фоменко , «Святая святых» Друцэ 1976 , «Человек на все времена» Р. Болта 1981, оба — режиссёр И. Унгуряну , «Счастье моё... Червинского 1982 , «Идиот» по Ф. Достоевскому 1984 , «Рядовые» А. Дударева 1985 и «Статья» Р. Солнцева 1986; все — в постановке Ерёмина , «Усвятские шлемоносцы» по Е.
Носову 1983, режиссёр А. Вилькин , «Боже, храни короля! Моэма 1990 , «Маскарад» М. Лермонтова 1992 и «На бойком месте» — мюзикл по Островскому на стихи Д. Сухарева и музыку Г. Гладкова 1994; все — в постановке Хейфеца , «Игрок» по Достоевскому 1991, режиссёр В. Саркисов , «Дон Жуан» А. Толстого 1996, режиссёр В.
Сцена из спектакля «На бойком месте». Центральный академический театр Российской Армии, Москва. С 1972 г. Бурдонский ученик Кнебель, с 1994 ведущий режиссёр : «Орфей спускается в ад» Т. Уильямса 1978 , «Ваша сестра и пленница» Л. Разумовской 1995 , «Британик» Ж. Расина 1997 , «Приглашение в замок» Ж. Ануя 1999 , «Дуэт для солистки» Т.
Кемпински 2000 , «Серебряные колокольчики» Г. Ибсена 2007 , «Чайка» Чехова, «Элинор и её мужчины» Дж. Голдмена оба — 2011 , «С тобой и без тебя» по стихам и песням К. Симонова 2015 , «Этот безумец Платонов» по Чехову 2016. В 1995—2020 гг. Морозов ученик А. Попова поставил спектакли: «Много шума из ничего» 1996 , «Отелло» 1999 и «Гамлет» 2006 Шекспира, «Сердце не камень» 1997 и «Волки и овцы» 2008 Островского, «На дне» Горького 1998 , «Севастопольский марш» Н. Скороход по «Севастопольским рассказам» Л.
Толстого , музыка А. Петрова 2003 , «Одноклассники» Ю. Полякова 2009 , «Шинель» «Зачем вы меня обижаете»? Розова 2010 , «Госпожа министерша» Б. Нушича 2011 , «Царь Фёдор Иоаннович» А. Толстого 2013 , «Ма-Мурэ» Ж. Солженицыну 2018 , «Барабанщица» Салынского 2019. С 1992 г.
Бадулин с 2020 исполняющий обязанности главного режиссёра : «Любовь — книга золотая» А. Толстого 2000 , «Соловьиная ночь» В. Ежова 2008 , «Сон в летнюю ночь» Шекспира 2014 , «Старомодная комедия» А. Арбузова 2016 , «Баба голубиная» Д.
Концерт-посвящение Героям России состоялся в театре Российской Армии
В ближайших планах театра гастроли в городах Севастополе, Костроме и Челябинске. Сезон откроется 13 сентября премьерой спектакля «Девочки» к 100-летию Зои Космодемьянской. В преддверии 225-летия А. Пушкина заслуженный артист России Андрей Бадулин представит спектакль для детей. На днях завершилась режиссерская лаборатория «Век Астафьева», по итогам которой молодые режиссеры выпустят 3 спектакля: «Данькина каска» Игоря Борзи, «Мой бедный Марат» Алексея Арбузова и «Двадцать дней без войны» Константина Симонова.
Пт, 12 Апреля 2024 11 апреля сотрудники Театра Армии посетили выставку в Парке «Патриот», которая проводится совместно с Всероссийской общественной организацией «Русское географическое общество» Ср, 10 Апреля 2024 10 апреля творческая бригада Театра Армии выступила в Парке «Патриот» с концертной программой, посвященной 308-й годовщине со дня образования военной фельдъегерской-почтовой связи Вооруженных Сил Российской Федерации. Ср, 10 Апреля 2024.
Адрес Театра Российской армии г. Москва, Суворовская площадь, д.
С 2005 года она являлась организатором и продюсером различных фестивалей в городах и регионах России, среди них: Московский международный форум "Культура. Взгляд в будущее", фестиваль необычных театров "Лестница", выставка- фестиваль "Летние дачи" в Сокольниках, Всероссийский театральный фестиваль "23 дня до Победы", патриотический смотр-конкурс для детей и юношества "ЯГоржусь" и многие другие. В 2008 году создала и до 2015 года являлась руководителем Молодежной режиссерской лаборатории "ON.