Вокруг постановки балета «Щелкунчик» в Большом театре в Москве разгорелся серьезный скандал. Самые лучшие места в Большом театре Ложи в принципе не самые удобные для просмотра места, приходится смотреть шоу, облокотясь о подлокотник. Если честно, то я не смогла для себя решить, какие же из этих мест лучше. Благодаря положительным отзывам наших дорогих зрителей, знак "ХОРОШЕЕ МЕСТО-2022" принадлежит Московскому Новому драматическому театру. И все эти годы ценители культурной жизни Москвы имеют отличные места в Большом театре, на спектаклях в других популярных театрах и зрелищных мероприятиях на концертных площадках. У нас хорошая новость для тех, кто уже оценил преимущества этого сервиса.
Где лучше сидеть в Большом театре
| "Режиссерские места" в театре "Модерн" - театр Модерн | Театралам хорошо известно: от перестановки мест в партере может зависеть очень многое! |
| Театр: какие билеты на какие места стоит покупать | смотря какой театр стандартно-самые лучшие места середина первых рядов партера, на балет можно и не первый а 3-4. |
Театральный этикет. 15 правил поведения в зрительном зале
Звук и слышимость Слышимость музыки и вокала немаловажный аспект для очень многих посетителей. Со слышимостью оркестра лично у меня не возникало никаких проблем даже в самых отдалённых уголках 3го яруса, не думаю, что стоит учитывать этот фактор, за исключением, пожалуй, того, что слишком громкими могут показаться барабаны сидящим в первых рядах партреа, бельетажа и амфитеарта. А вот, что касается, вокальных произведений, то, по моему мнению, лучше не отдаляться совсем в конец зала и стремиться находиться по ближе к сцене. Например, приемлелым мне показалось находиться в первом ряду ближайшей к сцене ложе третьего яруса. Но вот, стоило заглянуть в ложу того же третьего яруса подальше от сцены и было заметно снижение громкости вокала артистов. Так что рекомендуется спуститься пониже и поближе к сцене. Манон Леско Теперь когда написал всё что знал о местах в Большом Театре, пришло время поделиться своими впечатлениями о самом произведении и главных его исполнителях. Трагическая история провинциальной девушки, ставшей содержанкой богатого банкира Произведение послужившее основой для оперы было написано аббатом Прево еще 1730х годах.
Однако сама опера в 4 действиях была написана Джакомо Пуччини гораздо позже, только в конце XIX века. Впервые она была представлена публике 1 февраля 1893 года в Турине и по сей день считается одной из самых сложных для исполнения. Если кратко о сюжете то он, как и большинство, трагическая история о любви.
Места в ложах подчеркивали статус зрителей. Во многих театрах их арендовали еще во время строительства и оплачивали на много лет вперед. Так, некоторые ложи в театре Liceu в Барселоне переходят по наследству до сих пор: с 1847 года их продолжают арендовать одни и те же семьи. Сегодня классовые различия в выборе места уже не прослеживаются. И не случайно. В самых известных театрах страны — таких, как Мариинский, Михайловский, Александринский и Большой — специальные «Царские ложи» строили для монарших особ.
Для них в театре как раз открыли царскую ложу. Места рядом обычно покупали придворные, фавориты, приближенные ко двору аристократы. Иногда монархи лично решали, кто будет сидеть в соседних с ними ложах. Чем ближе к правителю размещался зритель, тем выше был его статус. В советские времена определение «Царская» заменили на «Центральную», но позже привычное название вернулось. В Астраханском театре оперы и балета Центральную ложу некоторые так и называют Царской. Сюда может попасть любой зритель, купив билет, если места заранее не забронированы для почетных, приглашенных гостей. Центральная ложа в Театре оперы и балета Что касается БЕНУАРА, с таких мест было сложно рассмотреть артистов, однако и самих посетителей, которые сидят в ложе бенуар, не видно со стороны зрительного зала. Ранее в некоторых театрах эти места даже дополнительно закрывали специальной сеткой.
Через нее можно было следить за залом и сценой и при этом оставаться незамеченным. Вот такие инкогнито из театра получались. Астраханский драматический театр. Зато ни одна деталь не ускользнет от вашего вооруженного взора.
Может располагаться чуть выше партера и возвышаться уступами. В буквальном переводе амфитеатр — вокруг театра. Из-за того, что он находится на уровне сцены и выше зритель получает прекрасный обзор и слышимость, и, возможно, он является универсальным по удобству, особенно в первых своих рядах.
Балет и спектакли с большим количеством действующих лиц лучше всего смотреть подальше от сцены, чтобы иметь возможность одновременно видеть все действие. Бельэтаж в буквальном переводе с французского — красивый этаж. В архитектуре второй после цокольного этаж, на котором были расположены парадные, самые большие и красивые комнаты. И этот этаж был, действительно отделан лучше всех, был самым красивым. Бельэтаж в театре — ярус выше партера, как правило над амфитеатром.
Обычно считается, что билеты первого ряда партера — самые дорогие и самые хорошие места. Но это далеко не всегда так, поскольку самыми дорогими являются места в ложе. А положение ниже сцены не всегда удобно, особенно если партер и сцена разделены оркестровой ямой. Тем более, если это концерт классической музыки, где нет необходимости детально наблюдать происходящее.
А вот моноспектакли и спектакли-монологи удобнее смотреть как раз из партера и чем ближе, тем лучше для того, чтобы стать соучастником театрального действия. Амфитеатр — зрительская зона за партером, разделена с ним проходом. Может располагаться чуть выше партера и возвышаться уступами. В буквальном переводе амфитеатр — вокруг театра.
Выбор места в театре
Хорошая слышимость в Мариинском театре будет в первом ряду бельэтажа, центральных ложах бенуара и центральных местах первого ряда 1-3 яруса. видно и слышно так, что удовольствия никакого, а на хорошие билеты очень дорогие. Если честно, то я не смогла для себя решить, какие же из этих мест лучше.
Театр Оперетты: какие места лучше?
Дорогие пользователи! С 15 декабря Форум Дети закрыт для общения. Выражаем благодарность всем нашим пользователям, принимавшим участие в дискуссиях и горячих спорах.
Сейчас, конечно, театры намного более демократичны.
Меня убивает, когда зритель ломится в зал в сапогах, особенно зимой, когда на улице снег и грязь. Другое дело, что театр сейчас объявили сферой обслуживания и тем самым принизили его статус. И зритель имеет право рассуждать подобным образом: «Я же в магазин хожу в этой обуви».
Есть и еще один важный момент. Когда рядом с тобой сидит дама, которая щедро нанесла на себя духи с тяжелым ароматом, чего делать перед походом в театр категорически не рекомендуется, это создает невыносимые условия для окружающих, особенно если у человека, например, астма. Никаких законов по этому поводу нет.
Не пустить неподобающим образом одетого зрителя или вызвать полицию театр не может. Полагаться можно только на чувство меры самого человека. Я за то, чтобы человек шел в зрительный зал как на праздник.
Это во многом зависит от самого театра. Устраивает он этот праздник ли нет. И речь идет не о развлекательном шоу, а о пиршестве души.
Мария Казак, дизайнер-модельер, член Союза дизайнеров России, арт-директор фестиваля моды «Поволжские сезоны Александра Васильева»: — В актуальной ситуации театр остается одним из немногих мест, куда мы можем красиво одеться. Хочется, чтобы публика помнила о правилах дресс-кода и соблюдала их, не допуская грубых ошибок. Отдельные зрители, среди которых больше молодых, зачастую считают возможным появиться в зале в стиле кэжуал от англ.
Это неправильно. Кеды, кроссовки, джинсы должны остаться за порогом театра. Для дам я бы рекомендовала платья и туфли на каблуке.
В том числе и потому, что мы их сейчас редко используем в повседневном гардеробе ввиду более активного образа жизни. В театре можно позволить аксессуарам сыграть более активную роль. Например, надеть шляпу, накидку из настоящего или искусственного меха или эффектную шаль, более крупные и яркие украшения.
На выход будет абсолютно правильно использовать элементы гардероба, которые мы не можем носить в повседневной жизни. К походу в театр нужно готовиться, не только изучая произведение, которым предстоит наслаждаться, но и в плане продумывания своего образа. Прекрасная идея — уделить внимание и образу партнера или подруг, чтобы сочетаться и соответствовать друг другу.
Всегда нужно ориентироваться на постановку и статус заведения. Если это сцена с экспериментальными постановками и молодой режиссурой, конечно, дресс-код будет более демократичным. Например, можно попробовать что-то более современное и авангардное для театра-студии «Грань».
Его логотип выполнен в черно-красной стилистике и можно применить в образе эти же цвета, тем самым показав свою осведомленность и сопричастность к творчеству коллектива. Его показ предваряет дефиле коллекций дизайнеров-участников «Поволжских сезонов».
В комментариях запрещаются выражения, содержащие ненормативную лексику, унижающие человеческое достоинство, разжигающие межнациональную рознь. Запрещаются спам, а также реклама любых товаров и услуг, иных ресурсов, СМИ или событий, не относящихся к контексту обсуждения статьи. Не приветствуются сообщения, не относящиеся к содержанию статьи или к контексту обсуждения. Давайте будем уважать друг друга и сайт, на который Вы и другие читатели приходят пообщаться и высказать свои мысли.
Ложи бенуара находятся на одном уровне со сценой по сторонам от партера. Между собой ложи разделены перегородками.
В некоторых залах в бенуаре расположены не только ложи, но и классические ряды. Бельэтаж — ярус над бенуаром. В театре бельэтаж также очень удобен для просмотра спектаклей и относится к дорогим местам в зрительном зале. Кстати, именно по центру бельэтажа обычно располагаются так называемые царские ложи: в прежние времена в них были вхожи монаршие особы, а сегодня такие ложи открыты для знаменитых и почётных гостей. В свободной продаже места в царские ложи появляются редко. Балкон — места над бельэтажем.
Как выбрать удачное место в театре
Спешите выбрать самые удобные даты и лучшие места в зрительном зале! Это самые недорогие места в зрительном зале театра. Многие опытные поклонники театра считают, что идеальные места в партере — середина 5-7 рядов. Какие же места лучше выбрать с учетом небольшого роста зрителя, чтобы с успехом приобщить его к еще одному виду искусства?
15 театров мира, которые поражают своей красотой
Музы Скульптуры на фасаде театра примерно повторяют те, что украшали его в конце XIX века. В советские времена тут стояли гипсовые музы работы скульпторов Рукавишникова и Кольцова.
Часто можно было услышать: «Сегодня малый играет в большом». Сейчас сцена Малого театра параллельна партеру, а раньше была расположена под наклоном к залу — для лучшего обзора. Из декораций были только расписной задний занавес и падуги, скрывавшие механизмы верхней части сцены. В антракте зал освещала огромная люстра со свечами, которая во время спектакля поднималась на специальный чердак.
В 1840-м к основному зданию пристроили новый зрительный зал и новую сцену, которые действуют и сегодня, а старые переделали под закулисные помещения. В 1900 году актер, режиссер и реформатор отечественного театра Александр Ленский побывал в Германии. Увидев на одной из сцен в Германии поворотный круг, он загорелся идеей поставить такой же в Малом. Ему отказали: по предварительным подсчетам, стоимость работ была сравнима с годовым бюджетом всех императорских театров. Тогда Ленский переизобрел механизм, заручившись поддержкой опытного декоратора Карла Вальца.
Механизм сохранялся до 1940 года. В театре были две особенные ложи — портальная и центральная. До революции их занимали члены царской семьи, а потом — главные партийные деятели. С 1949-го по 1980-е годы купить туда билеты могли абсолютно все желающие. Сейчас нет: центральную ложу используют под светозвуковое оборудование, а портальную — только для высокопоставленных гостей.
Здание Малого: сегодня В 2014 году театр закрылся на реконструкцию. До этого масштабные изменения в здании происходили в 1940-е под руководством архитектора Александра Великанова. Его чертежи использовали и во время новой реконструкции — с поправкой на сегодняшние требования. В партере раздвинули ряды — мест стало меньше, зато появилась возможность установить кресла для зрителей с ограниченными возможностями здоровья. У театра появилось еще одно помещение — новое Щепкинское фойе, в котором сейчас проходят концерты, музыкальные вечера и выставки.
Художественный руководитель Юрий Соломин попросил не убирать с потолка зрительного зала деревянную деку — она создает хорошую акустику. Не стали менять и цветовое решение самого зала, выполненное в красно-бело-золотых тонах. Сохранилась также суфлерская будка Малый театр — один из нескольких в Москве, где все еще есть суфлеры. На своих местах остались четыре скульптуры русских классиков — Александра Пушкина, Михаила Лермонтова, Николая Гоголя и Александра Грибоедова, установленные в фойе в 1949 году. Их произведения чаще всего можно увидеть на сцене Малого.
Эскадрилья Малого театра Памятная доска, посвященная жизни театра в годы Великой Отечественной войны, — первое, что видят зрители, сдав одежду в гардероб. Артисты Малого внесли свою лепту в Победу: одни отправились на фронт с оружием в руках, а другие показывал спектакли — в землянках, на палубах военных кораблей, в поле, в лесу. Бывало, что представление прерывалось сигналом к бою, и тогда зрители-солдаты поднимались с мест, а через какое-то время возвращались — те, кто мог. Артисты отказывались от премий, а на собранные деньги строили самолеты, которые называли эскадрильей Малого театра. Еще во время войны у театра появился филиал — здание на Большой Ордынке.
Первый спектакль — «На бойком месте» по пьесе Островского — показали 1 января 1944 года. Филиал работает и сегодня, часть спектаклей показывают там. Читайте также: Необыкновенный театр. Здесь поставили все 48 пьес драматурга. Сам Александр Николаевич часто приходил на репетиции, дружил с артистами, помогал им советами.
Памятник Островскому около театра открыли 90 лет назад. Его создатель — знаменитый скульптор Николай Андреев. Именно Островский в свое время произвел настоящую театральную реформу. Благодаря ему появилось понятие «актерский ансамбль»: говоря о Катерине из «Грозы», мы говорим и о Кабанихе, и о Тихоне, потому что ни одного из героев пьесы невозможно рассматривать вне контекста. И в спектакле на передний план выходит уже не актер-одиночка, а несколько артистов.
К тому же он был убежден: актер должен полностью перевоплотиться. Новаторские идеи драматурга впоследствии развил Константин Станиславский.
С 15 декабря Форум Дети закрыт для общения.
Выражаем благодарность всем нашим пользователям, принимавшим участие в дискуссиях и горячих спорах. Редакция сосредоточится на выпуске увлекательных статей и новостей, которые вы сможете обсудить в комментариях.
Если вы мужчина, то традиционно вы должны пропустить женщину и помочь ей сесть, опустив кресло кресла сами, затем сесть рядом. Какие места выбирать в театре на балет Выбор мест в зале театра на балет зависит от типа театра и конфигурации его зала. Во многих театрах лучшие места находятся в первом ряду бельэтажа, на центральных ложах 8-14, и в первом ряду первого яруса ложи 6-11 , хотя на некоторых спектаклях это может быть не самый удобный вариант. Места в первом ряду ложей всегда имеют нечетные номера. Что такое бенуар и бельэтаж Бенуар — это название амфитеатра, который находится выше партера и представляет собой самые драгоценные и престижные места в театральном зале. Часто именно эти места демонстрируют на ТВ во время важных театральных мероприятий.
Ложи бенуара располагаются на уровне сцены по обеим сторонам партера.
Как выбрать места в театрах Петербурга: где будет лучше всего видно и слышно сцену
Какое самое удобное место в театре. На лучшие места в партере премьерного спектакля «Пуритане» билет с пометкой «Звездный состав артистов» стоит около 4 тыс. рублей. Лучшие места, как и в историческом здании, – по центру партера, амфитеатра и бельэтажа. "Мариинский театр". "Мариинский театр". Главная» Новости» Выступление в театре.
Партер в театре: где он находится и какие места считаются лучшими
За это время можно немного отдохнуть, чтобы с новыми эмоциональными силами смотреть второй акт. Чаще всего в антракте зрители посещают буфет. Если там образовалась очередь, не стоит негодовать, кричать и расталкивать людей, торопя их — спокойно ожидая, все успеют приобрести напитки и перекусы. Невежливо будет и спорить с другими зрителями из-за столиков или банкеток в буфете и фойе — тактичнее будет занимать освобождающиеся места. После антракта в зал лучше вернуться немного заранее: действие начинается практически сразу после третьего звонка. Аплодисменты: когда и как их дарить Распространено мнение, что ничто так не радует актеров, как аплодисменты. Конечно, это так, но есть небольшие тонкости. Например, аплодировать, когда на сцену выходит знаменитый артист, будет несколько неуважительным к другим участникам постановки, а громкие аплодисменты после каких-то сцен или номеров могут заглушить следующие реплики героев.
Можно аплодировать перед началом акта, когда поднимается занавес — делать это раньше, чтобы «ускорить» начало спектакля, когда публика еще собирается, невежливо. Больше всего артисты будут благодарны за аплодисменты в конце спектакля — так что если вам понравилось, не скрывайте своих эмоций. Если вы хотите отблагодарить артиста цветами, передайте букет через капельдинеров или вручите его в самом конце поклонов, когда все актеры выстроятся на авансцене. Окончание спектакля: последние аккорды вечера И вот, спектакль окончен. Рекомендуем и при выходе из театра соблюдать некоторые правила этикета. Покидая зал: без суеты и спешки Когда опустился занавес и актеры ушли со сцены, зрителям тоже нужно выходить из зала. Бежать, расталкивая толпу, чтобы успеть пораньше в гардероб, не стоит.
Если вы торопитесь, постарайтесь тихо выйти из зала в начале поклонов, не мешая другим зрителям. В гардеробе мужчина берет верхнюю одежду спутницы и, при необходимости, подает ей пальто. Работникам гардероба будет приятно, если при получении верхней одежды вы отблагодарите их. Беседы о просмотренном: делимся впечатлениями Обсуждая спектакль с компанией, старайтесь быть тактичны: постановка может быть по-разному воспринята разными людьми. Сколько людей, столько и мнений — не пытайтесь переспорить других или навязать им свою точку зрения. Лучше обсудите, что вас особенно впечатлило, что понравилось — тогда любой поход в театр станет приятным воспоминанием. Дети в театре: особенности и рекомендации Практически все родители стремятся привить детям любовь и интерес к культуре.
Есть несколько особенностей, на которые стоит обратить внимание, чтобы первый поход в театр запомнился на всю жизнь, и чтобы театр ассоциировался только с яркими позитивными впечатлениями. Источник: prorisunki. Кроме того, ребенку может быть просто скучно на взрослом спектакле. Также учтите, что в театре ребенку может понадобиться перекус, который не получится приобрести в буфете — возьмите с собой что-то небольшое, чтобы угостить юного зрителя в антракте обязательно это делать вне зала. Также будет здорово рассказать малышам о том, что такое театр, на какой спектакль вы пойдете и как вести себя по правилам этикета. Поведение ребенка в зале: игра в воспитание Поход в театр с ребенком можно организовать в игровой форме, чтобы сформировать привычку к соблюдению норм этикета. Ребятам постарше позвольте проявить самостоятельность и лишь контролируйте их решения о том, как правильнее поступить.
Амфитеатр в дословном переводе «вокруг театра» — зона, расположенная за партером и отделенная от него проходом. Она может слегка возвышаться, выходя на уровень сцены, что обеспечивает великолепный обзор и звучание. Поэтому в плане комфорта амфитеатр универсален. Он подойдет как для ценителей балета, так и для сторонников масштабных по количеству действующих лиц спектаклей.
Бельэтаж в переводе «красивый этаж» — это ярус, что находится над амфитеатром, хорошо подойдет для любителей мюзиклов, оперы или оперетты, так как прекрасная слышимость здесь гарантирована. Но чтобы хорошо рассмотреть драматургическую постановку, придется обзавестись биноклем. Бинокль пригодится и в случае покупки билетов на балкон, который занимает позицию над бельэтажем. Лучшие места в театре, без сомнения, это ложи, которые представляют собой отгороженные помещения, возвышающиеся по обе стороны партера и рассчитанные на несколько человек.
Представление любого характера здесь будет смотреться чудесно, только придется прилично потратиться на приобретение билета. Не говоря уже о ложе бенуар — генеральной царской ложе, расположенной на ярусе прямо перед сценой с наилучшим обзором и повышенным уровнем безопасности. Здесь все рассчитано на важных, почетных гостей. Существует еще такое понятие, как галерка, или раек, — это наиболее отдаленное от главного действия место.
При выборе мест в зале стоит учитывать также и возраст зрителя — если вы из числа пожилых людей, то места в первых рядах могут показаться слишком близкими к сцене и неудобными. В этом случае лучше выбрать места на пятом или шестом ряду. Если вы знаете язык, на котором будет проходить спектакль, предпочтительнее выбирать места по бокам района, где будут сидеть прокламаторы. Это позволит лучше слышать и понимать всю речь на спектакле. Если вы покупаете билеты на определенное время, проверьте расписание транспорта, чтобы не пришлось ждать кучу времени на улице после спектакля.
Лучшие места всегда находятся в центре ряда и на середине зала. Не стоит также снижать звучание мест в центральной зоне на балконе или амфитеатре. Места на бельэтаже могут быть дешевле, но дальше от сцены, поэтому подойдут скорее для прослушивания. Надеемся, что с нашей помощью вы выберете лучшие места в Большом театре и получите максимальное удовольствие от зрелища.
Знакомый каждому зал с ложами, ярусами, бархатом и лепниной — сам по себе декорация. Она незаменима, если поход в театр для вас — самоутверждение. Если же вам интересен именно спектакль, придется смириться с тем, что места неравноценны. В ложе можно сидеть только в первом ряду, иначе вы не увидите верхнюю часть декорации и артистов, которые могут туда забраться. Хотя лучше вообще не брать ложу, особенно близко к сцене, а не то получите «вид сбоку». Ближний ряд балкона лучше дальнего ряда партера, потому что в партере вы смотрите на чужой затылок, а с балкона все отлично видно конечно, только в том случае, если это самый первый ярус, то есть бельэтаж.
У каждого зала — свои особенности: например, в амфитеатре МХТ им.
Бенуар или бельэтаж: как разобраться в зрительном зале?
Вообще, осмотрев зал Театра Ла Скала изнутри, я пришёл к выводу, что лучшие места на 1,2 и 3 ярусах ближе к центру, ближе к VIP-ложе. Филиал Малого театра Хорошие места – это первый ряд бельэтажа. «Не очень хорошо знаю зал РАМТа, но во всех театрах больше всего люблю бельэтаж – и центральный, и боковой». В этой статье мы расскажем, где лучше сидеть в Большом театре, какие места считаются лучшими и почему. Ложи являются лучшими местами в театре, которые идеально подойдут для просмотра любого представления.
Театральный этикет. 15 правил поведения в зрительном зале
я в ёперном театре только в сауну ходил: D там хорошие места: D. Для наилучшего обзора сцены выбирайте места в партере, расположенные как можно ближе к центру театра, то есть на уровне пола в театре. В какой одежде ходят в театр: что будет уместным, а что нет, история театрального дресс-кода, актуальные образы, идеи и советы стилиста.
На каком ряду лучше всего сидеть?
Отмечу, что меня интересовали в первую очередь «бюджетные» места. С каждым посещением театра постараюсь пополнять коллекцию фотографий. Следует отметить следующий факт: комфорт просмотра представления в Театре Оперетты очень сильно зависит от того, кто будет сидеть перед вами. Это касается практически всех мест, тем более бюджетных. В какой-то степени это вы сможете заметить и по фотографиям.
А уважение к публике — это выключить телефон и не шуршать пакетиком в сумке.
Некоторое время назад вы бы не вышли на работу в кроссовках. Значит, и в театр их не стоило надевать. А сегодня кроссовки носят даже с формальным костюмом — и в театр, соответственно, тоже можно. Откровенно спортивный рюкзак вместо сумки часто и сегодня будет смотреться странно в городе в отличие от так называемого «городского рюкзака». И в театре он тоже не к месту.
Скорее всего, вас вообще попросят оставить его в гардеробе. Исключение составляют особые премьеры и гала-концерты. Но таких у нас не так уж и много. Даже опера сегодня весьма демократична. Вот, например, фото из Венской оперы.
Брюки — это, кстати, выигрышный вариант для холодного времени года, когда можно обуть к ним ботинки и все равно выглядеть хорошо. Потому что не всякое платье выдержит соседство с сапогами или ботильонами. Все же яркое электрическое освещение в фойе часто не очень благоволит к одежде такого рода. Так что вы рискуете выглядеть пестрым невнятным пятном. Если выбирать принт, то лучше геометрический и в приглушенных тонах; слишком сложные наряды и образы «на острие тренда» лучше оставить для другого повода.
Это нечестно", — поделилась Дарья. К этому марафону готовились основательно. Любовь к театру греет сердца, но лучше иметь с собой в термосе горячий чай и теплые вещи, небольшой запас еды, а кто-то даже принес стол и стулья. Все это помогает не сойти с дистанции. Сотни людей стояли в очереди за браслетами. Они дают право встать в еще одну очередь — уже за билетами. Всего обещали выдать четыре сотни браслетов, а желающих минимум в два раза больше. Повезло или нет — спустя долгие часы ожидание люди узнают в последний момент", — отметил Барышев. Разочарованные театралы обвиняют во всем тех, кого сюда привела любовь к деньгам, а не балету.
Но некоторые общие правила сформулировать все-таки можно. Для начала надо представлять схему зала. В зале различают несколько зон, которые четко отделены друг от друга.
Максимальное количество зон в самом большом театре пять: партер, амфитеатр, бельэтаж, балкон и ложа. Как выбрать место в театре? Отвечая на этот нехитрый вопрос, мы поймем, какая роль уготована зрителю в театральных залах разных поколений.
Амфитеатр — зрительская зона за партером, разделена с ним проходом.