Спектакль «Lё я» победитель премии «Сделано в России 2020» в номинации «Театр».
Отмена спектакля "Тартюф" 2 июня
Действие пьесы перенесено в наши дни, и, мне кажется, от этого способ игры актеров стал немного другой, за счет этого пьеса зазвучала очень свежо и современно, без излишних приемов и форм, - поделился заслуженный артист России Андрей Заводюк, исполнитель роли Оргона. В спектакле пушкинцев работает прекрасный актерский ансамбль. Интересно, что Тартюф здесь — не старый плут-обманщик, а молодой, красивый и обаятельный герой, которого играет известный актер театра и кино, звезда российских сериалов Владимир Жеребцов. Чужак приходит в дом и вдруг не родные становятся любимыми, а посторонний человек. Эти вещи актуальны и созвучны всегда - и тогда, и 50 лет назад, и сейчас. И сейчас полно обманщиков - они звонят по телефону и используют вашу доверчивость, чтобы нажиться.
И правда, тартюфомания — давно в прошлом. Но многие еще помнят знаменитый спектакль Юрия Любимова 1968 — он, пережив несколько инкарнаций, оставался в репертуаре «Таганки» до последних лет. Кроме того, у всех в памяти недавний хит Филиппа Григорьяна в «Электротеатре». Художник Галя Солодовникова, автор сценографии, костюмов и грима, формы и цвета «Лё Тартюф. Комедия», часто работает с Григорьяном к его «Тартюфу» она придумывала костюмы — и это связывает эстетики двух режиссеров.
Впрочем, «карнавал» неправильное слово, скорее этот авторский стиль надо назвать «арте-фанк», нечто из рода театрального минимализма, соединяющего практически несоединимое. Эти стили — классическая комедия дель арте, панк и правящая совриском фрага фрагментация. Комедия дель арте в руках Муравицкого и Солодовниковой изрядно мутировала в сторону психологического театра вместо масок они придумали психотипический грим , актёрам приходится нащупывать драматическое сквозное действие. Жесты же приближены к канону дель арте — играющая госпожу Пернель Надежда Флёрова даже ездила за границу изучать это искусство. Первые 20 минут кажется, что она здесь главный персонаж.
Следующие 20 минут — ощущение, что фокус спектакля в дезактивации текста и переноса его в область смехопанорамы. Деконструкция произошла удивительным способом, через особенности речи, и я бы отнёс это к фраге. Философия а ля Вольтер показана как давящий, сплющивающий восприятие, невыносимый нарратив. Интересно, что это символически точно соответствует нынешней философии, отметающей всякую директивность. Фрагментация проявилась странным образом, в специальных голосах и произношении.
Казалось, смешно бы было, если бы актёры вдруг приобрели французский акцент. А тут на сцену как будто вышли актёры десяти разных стран — зрители хохотали над чередой разномастных акцентов. Получился фрактальный хор голосов, этакий логопедический букет: дисфония, дислалия, ринолалия и дизартрия. Я думаю, актёры испытали от этого некоторый кайф, учили-то в институтах совсем другому типу речи: внятной, чистой, пронзительной и пафосной. Высокая степень самоиронии актёров вселила в зрителей радость.
Итак, режиссёр обещал комедию, дефицитную для Москвы вещь. Частично, примерно наполовину, это удалось. Потому что сыграно занятным для нынешнего зрителя способом.
Так завязывается эта известная интрига в оригинальной трактовке Евгения Марчелли — в узком пространстве, где артисты буквально в метре от зрителей. Постановщик в поисках новых смыслов предложил нам жанр уже не сатирической комедии, а «трагифарса» с многозначительным пояснением «кино». Что ж, в спектакле много от кинематографа — от ритма до динамично сменяющихся мизансцен. Тем более что тут герои, связанные сложными родственными отношениями, разговаривают не привычными стихами, а прозой. Что оригинально, Марчелли выбрал для постановки старый, но оказавшийся актуальным прозаический перевод на русский XIX века Е. Он больше подошел для разговора о внутрисемейной драме Оргона, полной измен и разочарования. А в середине XIX века эта пьеса была переведена Федюкиным уже прозой. И мы выбрали именно этот перевод, потому что считаем, что эта история в легкой форме сатирической комедии сегодня не совсем интересна театру. Мы решили представить другую историю: про внутреннюю драму, когда очень взрослый человек женится на молодой девушке и попадает в очень сложную для себя ситуацию. На протяжении всего спектакля Оргон решает вопрос, как ему жить дальше — уничтожить любовь или принять предполагаемую измену. Я рад возможности исследовать пьесу и найти в ней историю, которая только намечалась. Для меня она потеряла первоначальный сатирический оттенок и перестала быть комедией. Для меня это трагическая история, именно трагифарс. Заметим, что все же Оргон в исполнении Яременко вовсе не производит впечатление глубоко влюбленного в свою молодую жену супруга. Он выглядит скорее как вполне успешный бизнесмен в очочках и элегантном костюме. Потом уже — в пижаме.
Мы чувствуем особое родство этого источника, откуда пришло к нам православное христианство. Херсонес и все это пространство должны быть возрождены для должного внимания и поклонения, стать источником веры и возвращения к нашей истории для всей Русской православной церкви. Митрополит Тихон митрополит Псковский и Порховский, председатель Патриаршего совета по культуре В своих «Досугах крымского судьи» писатель сравнил вновь отстраиваемый город Севастополь с молодым и дерзким вором, разорившим могилу старца. Обряды торжества, украшения, жизнь и любовь, все уступило место небытию и разрушению. Время потребовало перемен, и ужасная декорация предстала на пышной сцене». Павел Сумароков Русский писатель Культурное значение Херсонеса для массы неоспоримо, а для тех немногих ученых, которые специально изучают историю по археологии известного края, недостаточно ознакомления с его древностями, собранными в Эрмитаже и Историческом музее, но необходимо побывать на месте.. Карл Казимирович Косцюшко-Валюжинич основатель и первый директор музея-заповедника Здесь купель нашего крещения; здесь начало нашей священной истории и народных преданий. Уступить после сего страну эту кому бы то ни было — значило бы для России отказаться от купели своего крещения, изменить памяти святого Владимира. Иннокентий Борисов Святитель, архиепископ Херсонский и Таврический Повели, Государь, и древний Херсонес станет русской Помпеей, заинтересует всю благомыслящую Россию, привлечёт к изучению своих древностей не только русских учёных, но и путешественников из Западной Европы. Прасковья Уварова Русский учёный, историк, археолог И здесь, у святых стен храма, что стоит на месте крещения святого князя Владимира, невольно вспоминаешь пример его жизни. Выйдя из купели крещения, он не огнем и мечом, но словом истины и любовью стал объединять народ — и создал великое Отечество от моря и до моря, которому уже тогда не было равных в Европе. Он, впитав в себя основы христианской культуры и христианскую веру, сумел воплотить этот драгоценный дар в жизни своего народа, заложив основу великой христианской восточной цивилизации, к которой все мы имеем счастье принадлежать, единство и целостность которой особо чувствуешь здесь, на земле древнего Херсонеса… Патриарх Кирилл Патриарх Московский и всея Руси Мы в соцсетях.
Нижнетагильский драмтеатр отменил спектакль «Тартюф» 28 марта
4 ноября в Театре имени Ленсовета представили премьеру спектакля Романа Кочержевского «Тартюф». В Театре на Таганке премьера спектакля Юрия Муравицкого «Lё Тартюф. Что касается Тартюфа в исполнении Алексея Ковригина, режиссер отмечает, что артисту стоит давать ту задачу, выполняя которую он неизменно будет расти. Театр на Таганке» на канале «Психологические Лекции» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 10 июля 2023.
По знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера: в Театре Моссовета представили «Тартюфа»
Премьерные показы спектакля «Тартюф» состоятся сегодня, 9 сентября, а также 11, 25 и 27 сентября. Официальные билеты на спектакль «Тартюф» в Театре имени Пушкина, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Спектакль Марчелли не о показном святоше Тартюфе, который втирается в доверие к глупому Оргону, отбирает у него нажитое непосильным трудом.
В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф»
Спектакль Марчелли не о показном святоше Тартюфе, который втирается в доверие к глупому Оргону, отбирает у него нажитое непосильным трудом. Народный артист России Александр Домогаров был освобождён от участия в спектакле «Тартюф» по его личной просьбе. Об этом рассказали РИА Новости в пресс-службе Театра. Учебный спектакль «Тартюф». Даты спектаклей: «Эпиграфом спектакля, пожалуй, можно вынести, слова пьесы Мольера, звучащие из уст персонажей: «В стране где мы. Оргону, сватающему ее за ненавистного Тартюфа, она отвечает звонким радостным голосом на все готовой пионерки. Сестра Тартюфа, Елена Левинская, Московские новости, 12.11.2004.
Спектакль «Тартюф»
Актер Василий Уриевский отмечает, что с одной стороны костюм помогает перевоплотиться в Оргона, с другой — заставляет изрядно потрудиться. В команде есть и настоящий француз — композитор Луи Лебе. Он уже известен российскому зрителю по спектаклю «Девушка и смерть» Максима Диденко. Поработать над постановкой «Lе Тартюф. Комедия» его пригласила давняя подруга Галя Солодовникова. Сочинения Лебе играют музыканты, расположившиеся по краям сцены, — как и положено в дель арте. Мерзкая жаба и сама надменность Интересно, что в спектакле играет только новое поколение труппы Театра на Таганке — это было требованием режиссера. Дарья Авратинская, номинантка на премию «Золотая маска — 2020», перевоплотилась в Эльмиру. Павел Комаров Дамис стал известен благодаря работе в сериалах, а Василий Уриевский Оргон — после участия в музыкальном шоу одного из телеканалов. Роль Тартюфа, внешне больше напоминающего рок-звезду, чем тихого и смиренного праведника, исполнил Роман Колотухин — выпускник Мастерской Дмитрия Брусникина. Недавно он поработал в фильмах «Братство» и «Дама пик» Павла Лунгина.
Он более пафосный, более надменный. Он делает все, чтобы обвести вокруг пальца — может и в ноги упасть, и на шею залезть. Он готов на все, чтобы получить имение и прочие блага», — рассказывает актер. Премьера постановки состоится 30 и 31 января, потом ее можно будет увидеть 21 февраля и 8 марта.
Владимир Ляшенко - о проникновенной игре актеров. На сцене Дзержинского театра драмы «Тартюф», это один из двух спектаклей, поставленных по классическим произведениям, что привезли артисты Забайкальской драмы в город на Оке. Тема серьезная и вечная. Хотя бы потому что… Алексей Заинчковский, Заслуженный артист России: «Тема вечная, и в любые времена она была актуальной. И сейчас этих Тартюфов очень много. И много людей, которые идут на поводу у них и верят им, к сожалению». Классическое прочтение Мольера в музыкальном обрамлении - это то, что делает спектакль уникальным, непохожим на другие. Станислав, зритель: «Теперь мы увидели новых артистов. Так мы все ходили на наших, а это приезжие. Все отлично».
После свадьбы Эльмира, молодая жена Оргона превращает их дом в место постоянного праздника, чем вносит диссонанс и смятение в жизнь самого Оргона. Чем это может закончится — вот вопрос, на который, возможно, вы найдете ответ в нашем спектакле.
После открытия состоялась лекция сотрудника Всероссийского музея имени А. Выставка продолжит свою работу по 7 ноября. Посетить ее можно в часы работы библиотеки. Гостей ждет немало интересного, в том числе встречи с создателями спектаклей по Мольеру, лекции и кинолекторий «Фигура в кинескопе» на примере фильма «Тартюф» режиссера Яна Фрида с обсуждением особенностей музыкального кинематографа России.
Вышневолоцкий театр поставил актуальный спектакль по пьесе Мольера «Тартюф, или Обманщик»
Все новости Республики Марий Эл и города Йошкар-Ола представляет ведущее СМИ региона Марийская правда. В этом спектакле я не озадачивался проекцией, какими-то большими визуальными эффектами, хотелось максимально классического варианта. Длительность спектакля: 2 часа 30 минут. Вторым спектаклем, представленным уфимцам Московским драматическим театром имени А.С. Пушкина в рамках «Больших гастролей» на сцене Русдрамы, стал «Тартюф».
Спектакль "Тартюф" самарского драмтеатра взял Гран-при "Волжских театральных сезонов"
Оргон, его жена Эльмира, их дети, родственники, слуги и, конечно же, Тартюф. Выдающий себя за набожного, бескорыстного и благородного человека, последний по приглашению хозяина поселяется в его доме. Оргон очарован Тартюфом, поэтому всех, кто пытается доказать, что этот человек вовсе не так свят, считает неблагодарными и погрязшими в грехах. Домочадцы понимают трагичность ситуации, но ничего не могут изменить: господин их просто не слышит. Однако, когда он задумывает отдать обманщику в жёны дочь и тем самым разлучить её с любимым, бездействовать больше нельзя. Родные и слуги хозяина решают раскрыть ему глаза и придумывают план.
К счастью, у Тартюфа имеется одна слабость: он влюблён в жену Оргона Эльмиру. Блестящая комедия нравов, положений и характеров ждёт вас в Херсонесе в исполнении актёров Крымскотатарского академического музыкально-драматического театра. Показ спектакля «Тартюф» состоится в музее-заповеднике 13 сентября! Спешите приобрести билет и на время погрузиться в мир Жана-Батиста Мольера. Вход зрителей в Античный театр Херсонеса осуществляется с 18:30.
Билеты на все спектакли можно купить по Пушкинской карте.
Клеант Десницкий в пьесе - резонер. Или это Десницкий так видит, но портит хороший спектакль!
Обычно отвечаем на следующий рабочий день, но постараемся быстрее.
Людмила Малютина в роли служанки Дорины была похожа на Ирину Муравьеву, но не копировала ее. Если Тартюф вызывал отвращение, то Дорина уравновешивала негатив. Полина Огорельцева сыграла Мариану, дочь богатых родителей, она была вроде куклы с витрины бутика. Анастасия Дубровина органично смотрелась в роли госпожи Пернель, матери Оргона, смогла вжиться в авторитарный образ пожилой женщины. Всегда сложно выходить в конце постановки, чтобы сыграть небольшую роль, когда зритель уже привык к действу и актерам.
За это отдельный респект Алексею Грачеву, сыгравшему офицера. Он захватил внимание, исполнив разоблачительную музыкальную композицию. Без капли дегтя челнинский «Тартюф» будет приторно сладким.
Вышневолоцкий театр поставил актуальный спектакль по пьесе Мольера «Тартюф, или Обманщик»
Анастасия Гай, директор Театральной библиотеки, которая наряду с Молодежным театром на Фонтанке является инициатором проведения этого фестиваля, сообщила, что в нем принимают участие около 30 учреждений культуры — театров, музеев и библиотек, которые организуют порядка 50 различных мероприятий. Сам же фестиваль будет продолжаться до конца октября. В основе открывшейся выставки — редкие материалы из фондов Санкт-Петербургской Театральной библиотеки, Центрального государственного архива литературы и искусства, Российской национальной библиотеки, Александринского театра. Это эскизы декораций и костюмов, уникальные фотографии артистов, рассказы о создателях и режиссерах, отзывы первых зрителей и другие документы, связанные с постановкой. После открытия состоялась лекция сотрудника Всероссийского музея имени А.
Замечательная игра актеров. Красивые костюмы. Интересные интерактивные трансформации.. Сергей Опубликовано 17:44, 19 июня Ответить Прекрасная игра актёров, необычная и яркая режиссерская версия постановки Освежающее музыкальное сопровождение, удачная подборка костюмов и образов в целом, минимализм и глубокая проработка декораций Не вижу в спектакле точек, за которые могли бы зацепиться скептики Некоторое отступление от классической версии? Эпоха короля солнце была куда ярче во многих смыслах Чего лишь стоил образ Месье … корсеты клевретов? Пьеса совершенно ни о чем, особенно первый акт: много раз повторяющаяся песня, второстепенные герои-шуты ,отвлекают внимание от действующих лиц из-за чего невозможно сосредоточиться на сюжете, совершенно глупое решение выпустить голубя, который летает в потолке до конца пьесы.
Первые минуты первого акта в виде показа мод были абсолютно лишними. Мужчины в платьях меня смутили тоже, хотя я не гомофоб или что-то в этом роде. Девушка с радужной сумкой сумка, очевидно, лишняя и к платью не подходит от слова совсем как персонаж, во всех нормальных произведениях, должна быть комик-релифом, но здесь ей уделили слишком много времени, так что первый акт с ней в главных ролях был как школьный спектакль. Непонятно то, почему это все похоже на очень плохой фанфик 14-ти летней девочки с парнями в платьях и пародией на тупые шоу для подростков с курением когда это стало нормой? Актеры курят прямо на сцене и драками. Второй акт показался мне более приятным: бессмысленные второстепенные персонажи почти не появляются и все выглядит серьезнее. Конец был самым странным, будто режиссёр уже устал писать что-то и выкатил все что есть не заморачиваясь. Итог: гораздо интереснее смотреть на вьющегося в потолке голубя, так что повторюсь, потраченного времени жаль. Ходила с мамой и ее подругой, мама солидарна со мной, а подруга ходила в театр в 2016 году, так что, как она сама призналась, сравнить ей особо не с чем. Никому не советую.
Ирина Финаева Опубликовано 22:01, 09 ноября Ответить Это просто шедевр! Насколько артистичны и при этом реальны актёры! А текст, просто восторг! Это же нужно так всё слово в слово заучить и в прозе, и настолько превосходно передать. Смотреть было одно удовольствие 2 часа прошли как 10 минут. За композиции из современных саундтреков в исполнении артистов отдельная благодарность. За время спектакля испытываешь все эмоции: смех, разочарование, радость, злость. Спасибо за столь приятное впечатление! Это что-то невероятное, взрыв мозга. Настолько интересно, современно, динамично и весьма актуально.
Понравилось абсолютно всё: постановка, декорации, музыка. Игра актёров и вокал выше всех похвал. Ребята очень талантливы. Считаю этот спектакль одним из лучших в репертуаре нашего театра и однозначно рекомендую его посмотреть. Татьяна Опубликовано 18:54, 16 декабря Ответить Была на спектакле, ощущение, что меня обманули. Претензии не к актёрам, а к режиссюре. Слишком авангардно. Вейсы, кеды, чупа-чупс, дети на подиуме… Это не Мольер. Весь спектакль в угоду новому времени? Прочла предыдущие отзывы и хочется сказать: » А король то голый» Роман Опубликовано 22:17, 07 февраля Ответить Восхитительно!!!
Великолепная игра наших актёров. С каждым разом люблю наш театр все сильнее. Зачем ездить теперь осенью в Питер и Москву?
Берегите электронные билеты от копирования и сохраняйте в тайне номер брони В нашем театре существуют дополнительные услуги, ознакомиться с ними можно на странице «Услуги» В случае проблем, пишите на почту hello volkovteatr.
Обычно отвечаем на следующий рабочий день, но постараемся быстрее.
Гирис Мария Автор: Фото: Рязанского областного театра драмы 2 декабря Рязанский областной театр драмы представил ценителям искусства спектакль «Тартюф» по пьесе Жана-Батиста Мольера. О чем же эта пьеса? Если без спойлеров, то она об искусном притворщике, о том, на что готов пойти человек ради выгоды и, конечно, о любви. Контекст спектакля скорее всего мольеровский, но с современными акцентами. К сожалению, весь мир сейчас «восхищается» и ужасается лицемерами. Актеры прекрасно вжились в свои роли и смогли передать характеры героев.