Артисты театра имени Вахтангова выступили в Новокузнецке. На сцене драматического театра они показали один из лучших своих спектаклей «Евгений Онегин». Так же, как основатель театра Евгений Вахтангов (1883–1922), он родом из Владикавказа. В Театре Вахтангова — премьера спектакля Анатолия Шульева "Повести Пушкина". Это его первая постановка в качестве главного режиссера театра.
Что еще почитать
- Поповски и Наставшев выпустят премьеры в Вахтанговском театре в сезоне 2023—2024
- Театр имени Вахтангова отмечает вековой юбилей // Новости НТВ
- «Творить для себя. Наслаждаться для себя»
- «Все зависит от того, на кого ты сделаешь ставку»
- Спектакль "По Руси" в театре им. Евг. Вахтангова
- Актеры театра Вахтангова показали амурчанам спектакль «Дядя Ваня»
Народный артист новости
11 декабря в Театре Вахтангова состоялась торжественная церемония вручения зрительской премии «Звезда Театрала»-2023. В марте главный режиссёр Театра Вахтангова Анатолий Шульев представит «Повести Пушкина» (художник Максим Обрезков, художник по костюмам Мария Данилова). Максим Соколов — заслуженный артист России, актер Театра имени Вахтангова, который сыграет в спектаклях «Юноны и авось» в Минске в 2023 году. К 100-летию Государственного академического театра им. Евгения Вахтангова. Актеры Театра имени Е. Б. Вахтангова. К 100-летию Государственного академического театра им. Евгения Вахтангова.
Глава СК Бастрыкин открыл 102-й сезон театра имени Вахтангова
По счастью, вмешался случай. Пуля не попала в сердце, и раненого спас сторож Фёдоровского монастыря по имени Мустафа. Эпилог спектакля застаёт Горького в пантеоне русской культуры; среди действующих лиц — Толстой, Чехов, Шаляпин, Станиславский. Между ними — странствия по Руси. Помимо текстов из одноимённого цикла «Нилушка», «Кладбище», «На пароходе», «Страсти-мордасти» в основу этой части повествования легли рассказы, не включённые в конкретные сборники «На соли» , очерки, главы из повестей «Детство», «В людях», «Мои университеты», а также фрагменты из переписки Горького с современниками.
Спектакль идёт на камерной сцене, однако «населён» вполне густо — галерея образов русской жизни создаётся силами девяти актёров. За внешний облик спектакля отвечают художник Полина Фадеева, художник по свету Станислав Теуважуков и видеосценограф Анастасия Иванова. Творчество Горького — важная страница в истории вахтанговцев.
Но если бы я истек кровью и не поднялся, то тогда — да, мог бы сказать, что был изранен. А так эти раны заживают и кусочками брони становятся. Хотя нет, брони у меня нет — я стараюсь настолько быть открытым и широким, что если бы копья летели, то они бы пролетали мимо меня. А между тем они сами могут так обидеть, такую боль причинить режиссеру, даже с именем. Какую боль от артиста можно получить? Защити свой цех. Но артистов можно понять — они вообще беззащитны. Я-то их люблю и очень хорошо понимаю их страдания, их агрессию. Поэтому стараюсь не быть властным, издевающимся, помыкающим артистами. Только через любовь, потому что хочу, чтобы ко мне так же относились. Но предательство можно получить, потому что в театре много центров силы, а молодой режиссер, пришедший в театр, таким центром не является. На него смотрят как на человека, и даже талантливого человека, который, может быть, принесет успех, может быть, откроет для артиста неизведанное. А может быть, все провалится, и артисты станут частью этого провала. Каждый режиссер должен через это пройти. И через провал в том числе. Ведь профессионализм — это когда твой результат, твой замысел находятся рядышком, и чем ты профессиональнее, тем ближе будет замысел. И еще я понял, что не надо вести за собой тех, кто тебе не верит. Сразу на подступах надо проверять людей — в творческом, техническом составе — и отсекать. Теперь я отсекаю. Но бывает, что сам ошибаюсь с распределением ролей, и тогда говорю: «Ну, прости». Я уверен, что любой актер может гениально сыграть роль, нужно просто найти ему место. И чем чаще актер находит место, тем лучше его карьера выглядит. Научную фантастику театр не переваривает — Когда в Театре Маяковского ты ставил «Старшего сына», не было ли опасений, что твой спектакль будут сравнивать с уже ставшим классикой фильмом Виталия Мельникова, где есть эталонный Сарафанов — Евгений Павлович Леонов? Я видел Игоря Матвеевича за кулисами, видел в нем огромный комедийный потенциал в сочетании с его фактурой романтического, трагического героя. Мне показалось, что вот такой Сарафанов, высокий, красивый, заброшенный в провинциальную дыру и который как композитор должен был собирать залы, сделал ставку на семью. Но тем страшнее для него наблюдать, как эта семья разваливается. А современная пьеса тебя принципиально не интересует? Сознательно ее не берешь? Я в последнее время даже такую формулировку себе придумал, и сейчас она начнет в полной мере воплощаться: театр для меня про прошлое. Самое красивое уже было. Современность неуловима, она пока не оформлена, и к ней трудно подступиться — так даже Римас Владимирович говорил. И я люблю эстетику, которая была в прошлом, и для меня театр переосмысливает сегодняшний день через прошлое. А кино я больше люблю про будущее — фантастику, триллер. И пишу я такие вещи. А живу настоящим. Если посмотреть на мою книжную полку, то там треть художественной литературы, треть — театральной, а треть научной, в основном по физике. Тем более что удачных примеров постановок, связанных с наукой и людьми науки, немало, особенно в европейском театре. И в зрительном зале в фантастику не верят. Но театр все-таки больше про красоту, про эстетику. Почему гении все в прошлом? Потому что они испытаны временем. И поэтому мне интереснее брать литературу прошлого.
Но всякий раз, обращаясь к Пушкину, можно сказать себе: «Смотри, эти проблемы не только твои. Они вечные». Кстати, этот спектакль вахтанговцы с успехом представили на гастролях в Китае. Что удивительно: местные зрители перед спектаклем специально читали литературную основу. Такое качество нации нас потрясло. Думаю, что так и надо ходить в театр. Артисты признались, что иркутская публика порадовала их правильной реакцией на постановку. Вообще мы стараемся сыграть как можно лучше, независимо от того, дома или на выезде. На гастролях даже больше волнения. Мы играем для зрителя, но стараемся как для себя. Поверьте, если актер хоть раз в жизни позволит себе халатное отношение, он больше вообще не сможет играть.
Московские актёры театра Вахтангова показали в Благовещенске спектакль «Евгений Онегин» 05:42, 13 сентября 2022 г. Театр Источник фото: ГК "Дважды два" Юбилейный фестиваль кино и театра «Амурская осень» продолжает радовать амурскую публику. Евгения Вахтангова. Показ состоялся на сцене Общественно-культурного центра. Интересно, что «Евгений Онегин» показывали публике два дня подряд. Но даже на второй день спектакль смог собрать полный зал. Кто-то из зрителей и вовсе приехал издалека. Корреспондент портала 2х2. Мы из Тамбовки сюда ехали. Рвались посмотреть вживую на театр Вахтангова. Не каждому выпадет такой шанс, — с воодушевлением поделилась одна из зрительниц.
Спектакль "По Руси" в театре им. Евг. Вахтангова
Некоторые амурчане даже повторяли за актёрами известные всем монологи, например, «Письмо Татьяны к Онегину». Мне очень понравился спектакль. Нахожусь под впечатлением от постановки, эмоции переполняют. Впечатлила музыка и отдача актёров. Было, конечно, заметно, что они немного подустали, но актёры такой величины могут себе это позволить! Однако несколько человек покинули зал на втором акте.
По какой причине это произошло, неизвестно. И всё же амурская публика сполна поблагодарила актёров спектакля. Даже когда в зале включили свет и открыли двери, люди стояли и аплодировали. Были слышны благодарственные возгласы и свист. Помимо спектакля «Евгений Онегин» театр Вахтангова представит ещё семь разных постановок, каждую из которых сыграют дважды.
Это он подарил российским зрителям таких звезд отечественной сцены, как Василий Лановой, Юрий Яковлев, Владимир Этуш и многих других. В честь юбилея сегодня в полдень двери театра откроют для всех желающих. Посетители смогут прогуляться по залами и пообщаться с актерами. Сам театр как таковой родился намного раньше, еще в 1913 году, когда ученик Станиславского, молодой режиссер Евгений Вахтангов подпольно организовал драматическую студию.
Спектакли ставили на съемных квартирах. Страсти кипели не только на сцене. В стране Первую мировую войну сменила революция, а потом началась Гражданская война.
Театральные критики призывают не искать в этом мероприятии конспирологических причин. Александр Бастрыкин был близким другом актеров театра Владимира Этуша и Василия Ланового, памятник которым только что открылся возле Симоновской сцены Александр Бастрыкин. Глава Следственного комитета Александр Бастрыкин открыл новый сезон Вахтанговского театра. На это обратили внимание многие СМИ и телеграм-каналы. Хотя сезон у этого московского театра не юбилейный — 102-й. Вот что об открытом накануне сезоне написал профильный журнал «Театр»: «Александр Бастрыкин на сборе труппы рассказал актерам театра имени Вахтангова, что главное — это верность «учителю, вождю и командиру» имея в виду руководителя театра , и напомнил, что сейчас они «нужны родине», а не «пятой или шестой колонне».
Режиссер решил присоединиться к театру Константина Станиславского. В 1920 году студия Вахтангова стала частью Московского Художественного театра, и получила название Третья студия. Уже через год у Третьей студии МХТ появилось собственное здание театра. В честь открытия артисты дали спектакль «Чудо святого Антония» по одноименной комедии Мориса Метерлинка. Это стало вторым обращением вахтанговцев к этой пьесе, и в этот раз Вахтангов поставил спектакль в традициях гротескного театра. Он писал: «Бытовой театр должен умереть. Все, имеющие способность к характерности, должны почувствовать трагизм даже комики любой характерности и должны научиться выявлять себя гротескно. Гротеск — трагический, комический». Поглощенный работой в нескольких студиях, за своим здоровьем Вахтангов почти не следил: одно время занимался гимнастикой йогов и соблюдал диету, но затем нарушил режим: непрерывно курил и засиживался после спектаклей на театральных вечеринках. Незадолго до смерти Евгений Вахтангов начал работать над постановкой «Принцесса Турандот» по сказке итальянского драматурга Карло Гоцци. Этим спектаклем он открыл новое направление в театральной режиссуре — «фантастический реализм». Вахтангов использовал персонажи-маски и приемы итальянской комедии дель арте, однако сказку сделал очень современной. Актеры прямо на сцене переодевались в костюмы сказочных героев, а параллельно беседовали на злободневные темы. Он мне сказал, что в этой работе его увлекает специфическое актерское состояние, вот такое: мы с вами сидим в первом ряду и смотрим спектакль, но я тоже играю этот спектакль. И я выхожу из первого ряда, влезаю на сцену и начинаю играть все — горе и радость, а этот мой приятель мне верит… А потом кончаю, подсаживаюсь к нему и говорю: ну как, хорошо? Документы и свидетельства» Вернувшись домой после очередной репетиции спектакля «Принцесса Турандот», Вахтангов слег и больше уже не вставал. Премьера состоялась без него, зато на спектакле присутствовал Константин Станиславский.
Путин наградил артистов Театра им. Вахтангова
| У двух артистов театра Вахтангова выявили коронавирус — РТ на русском | Артисты театра имени Вахтангова выступили в Новокузнецке. На сцене драматического театра они показали один из лучших своих спектаклей «Евгений Онегин». |
| В Москве наградили лауреатов премии зрительских симпатий "Звезда театрала" | Юрий Бутусов покинул пост главного режиссера Театра имени Вахтангова Театр вахтангова, Новости, Юрий Бутусов. |
| Что ждет Театр Вахтангова | Накануне, 12 сентября, зрители смогли насладиться спектаклем «Евгений Онегин» (16+), который привезли актёры театра им. Евгения Вахтангова. |
| Руководитель театра вахтангова - 78 фото | «Человеком театра» в нынешнем году стал артист Алексей Кузнецов, проработавший на вахтанговской сцене более 55 лет, актеры Владимир Симонов и Юлия Рутберг, заведущие звукотехническим цехом Руслан Кнушевицкий и отделом снабжения Софья Краковская. |
| Театр Вахтангова завершил сезон грандиозным концертом на Арбате — Global City - интернет-журнал | Вчерашние актеры «Первой студии» при театре Вахтангова, созданной художественным руководителем театра Римасом Туминасом, стали полноправным артистами одного из лучших театров мира. |
Алексей Лысов: Запорожскую область посетила труппа актеров театра им. Евгения Вахтангова
Актеры театра Вахтангова объяснили, почему приехали в Благовещенск. В Уфе открылись большие гастроли Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова – одного из самых известных в стране. Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова с 29 августа по 3 сентября пребывает в Иркутске на гастролях. Актеры, персоны, стажеры, принимающие участие в спектаклях театра имени Вахтангова. Также актёры театра Вахтангова вспомнили омича Владимира Ульянова, который был руководителем этого театра и искренне болел за своё дело. Актеры, персоны, стажеры, принимающие участие в спектаклях театра имени Вахтангова.
Театр Вахтангова
— Конечно, вчера во время спектакля «Война и мир», в котором я как раз участвовал, эта новость пришла как гром среди ясного неба, — вспоминал в разговоре с актер Театра Вахтангова Андрей Ильин. Здесь открылся восстановленный дом-музей режиссера, актера и основателя одноименного театра — Евгения Вахтангова. «Последний раз Василий Семенович вышел на сцену 24 декабря и сыграл «Спектакль последней Луны», и ничего не предвещало такой беды, которая случилось», – отметил директор Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова Кирилл Крок. На вопрос журналиста, почему Евгений Князев так поступил, Сухоруков ответил: «Евгений Князев — это мэтр Театра Вахтангова, одна из главных его звезд, столп, глыба, народный артист.