Сценарист Александр Бородянский: В продолжении «Мы из джаза» прежних актеров не будет.
Сценаристу «Афони» Александру Бородянскому исполнилось 80 лет
И на этом все… - А там оставались те герои, которые были в первом фильме? Щербаков к тому времени, к сожалению, умер... Ну а остальное действие было отдано внуку Кости Иванова, которого в первой истории сыграл Игорь Скляр. У внука отец - русский, мать - американка, и он очень любил джаз. Именно она стала для него судьбоносной. А вы с режиссером сейчас общаетесь? Правда, последние пять лет не виделись.
Меня приглашают на разные премьеры, мероприятия, но я живу за городом, редко куда выезжаю, все, что надо, смотрю в интернете… Кстати, далеко не все знают, что первоначально эта роль, которую сыграл Панкратов-Черный, была отдана Боре Брондукову. Сашу позвали всего лишь подыграть. Но в итоге Карену Георгиевичу Шахназарову. Причем Брондукову не везло уже который раз! В картине «Афоня» он должен был сыграть главную роль, первоначально его утвердил режиссер Леонид Осыка, но когда сценарий выиграл на конкурсе и попал в руки Георгию Данелии, он увидел в роли сантехника Борщова только Леонида Куравлева. Боря на меня за это сильно обиделся, но потом мы помирились и дружили все годы… И со Станиславом Говорухиным после «Ворошиловского стрелка» дружба осталась.
Правда, совместно поработать больше не получилось... И насколько эта дружба прочна? После «Афони» я дружил всю оставшуюся жизнь и с Леней Куравлевым, и до сих пор дружу с Ниной Масловой. Ее Данелия взял на роль «идеальной жены» в «Афоне», после этого Маслова стала очень популярна… Хорошо общались и с Мариной Нееловой, которая сыграла главную роль в фильме «Дамы приглашают кавалеров». На эту роль рассматривали других претенденток, но Марина - просто выдающаяся актриса, она очень украсила фильм, лучше нее никто бы не сыграл… Вообще со многими артистами дружу и общаюсь долгие годы. Советовались относительно того или иного актера?
В советское время полагалось, чтобы сценарист сидел на съемках, это сейчас продюсеры не зовут, но, честно говоря, мне и некогда сидеть. Когда Георгий Николаевич Данелия приглашал на съемки «Афони», нравилось, все было интересно.
Я когда сценарий пишу, всегда кого-нибудь себе представляю. И я знал, что это не Никулин будет, но это всё равно ещё раз говорит в пользу того, что тональность сценария и фильма на выходе — разная. Не тональность Никулина, а тональность Куравлёва. Тогда бы сцены звучали совсем по-другому. И, кстати, на роль Борщова должны были взять Брондукова. Но потом мой сценарий передали на Мосфильм, я даже не был инициатором этого, хотя некоторые так думают. Со стороны получается, что я предал Борю Брондукова , хотя я сценарий Данелии не отдавал. Он мне признался, потом, что обиделся на меня.
Я так и говорил: «Как я могу сценарий отдать, если уже обещал его студии Довженко?! Они хитро сделали: они отняли сценарий у студии Довженко. Я даже растерялся. Они сказали Осыке, что это я отдаю сценарий Данелии, он позвонил и возмутился: «Как же так?! А это они перевели сценарий приказом со студии Довженко — Мосфильму. Конечно, я понимал, что если фильм поставят на Мосфильме, у него будет больший охват. Но у меня такой характер — я не хотел отдавать сценарий, раз была договорённость. Данелия потом говорил, что обиделся на меня, потому что я не хотел давать ему сценарий. Но я же не говорил, что не хочу именно ему давать сценарий. Просто я уже пообещал другому человеку.
Потом он признался, что зауважал меня. Когда уже мы с ним подружились и стали близкими, у меня не получилось с ним сделать ни одного фильма. Мы так-то несколько раз пытались сценарии писать, но из этого ничего не выходило. Потому что то кино, которое он любит делать — это не моё кино. Я бы, к примеру, не стал бы писать сценарий «Не горюй». Ну не моё кино. То кино, которое он хотел, оно мне не нравилось, но я не мог прямо это сказать. Я его уважал. Но он что-то чувствовал, когда мы обсуждали сцены, что мне не нравится то, что предлагает он. Вот такая нестыковка.
Например, я отказался для Говорухина писать сценарий фильма «Благословите женщину», так он на меня на всю жизнь обиделся и больше совместной работы не предлагал. Его жена даже спрашивала: «Слава, а что ты не хочешь с Сашей ещё что-нибудь написать? А он тактично переводил разговор на другие рельсы. Я не говорю, что он делал плохое кино, нормальное, но не более того. Вам хотелось делать что-нибудь поинтереснее. То есть у меня у самого полно сценариев, про которые можно спросить: «А это что?! Хорошая, но обычная история женской судьбы. И вот из-за этого и с многими другими знаменитыми режиссёрам не смог работать. И в первую очередь потому что если мне неинтересно, я же плохо напишу. Вот в чём дело, а не потому что я упрямый.
Зачем я буду подводить человека?! Поэтому у меня только один фильм про любовь. Зархи так и спросил: «Почему не хотите? Вы что, не любили никогда? Отвечаю: «Почему же?! Но я не стал писать. И ему это было, конечно, обидно, задело самолюбие.
По собственным словам, в творчестве руководствуется «методом айсберга» Эрнеста Хемингуэя «Семь восьмых его скрыто под водой, и только восьмая часть — на виду» [7] , поэтому старается досконально изучить своего героя.
Так, в оригинальном сценарии «Афони» герой был маляром-штукатуром, как и сам Бородянский когда-то, ради сценария для « Инспектора ГАИ » он три месяца изучал работу ГАИ в Ярославле , а при работе над « Цареубийцей » вместе с Шахназаровым много времени провёл в рассекреченных архивах, читая дневник Александры Фёдоровны , записки и воспоминания Якова Юровского [3]. С 1990-х годов руководит мастерской на кафедре драматургии кино во ВГИКе [8]. Ведёт курсы подготовки специалистов на « Мосфильме » [9]. В 2012—2013 годах с Владимиром Грамматиковым руководил мастерской режиссуры и драматургии семейного фильма на Высших курсах сценаристов и режиссёров [10]. В 1996 году был назначен членом коллегии Роскомкино [11].
С приходом продюсерского кино стало считаться, что сценарий в кино не главное.
Достаточно пригласить популярных артистов, и успех гарантирован. Сейчас это превратилось в эпидемию, когда на съемочной площадке все, включая актеров, переписывают сценарий. Они не импровизируют, а в большинстве случаев текст не хотят учить. Зачем нужен сценарий, если какой-нибудь актер все вам наимпровизирует? Или взять не такого известного сценариста, как вы, - не-до-ро-го-го. Говорят, разброс цен на сценарии колеблется от 10 до 200 тысяч долларов?
Стандартная цена - 50 - 60 тысяч долларов. О чем будет вторая часть? Там он становится миллионером. А его сын, то есть «внук» Скляра, бредит джазом. И случайно попадает в джаз-оркестр в Киеве, чем вызывает раздражение своего отца... Снимать должен американский режиссер.
Но переговоры с ним велись еще до кризиса, что будет дальше - трудно сказать. Знаю, что продюсер хотел пригласить американского актера Кевина Спейси «Переговорщик», «Красота по-американски». Спейси обожает джаз, поэтому готов сниматься в фильме о джазе за относительно небольшие деньги. Герои того, первого фильма, если бы они, конечно, дожили до наших дней, станут уже глубокими стариками! Снимать кино про джазменов в инвалидных колясках?..
Это мой город: сценарист и кинорежиссер Александр Бородянский
В наше время Бородянский постоянно повторяет своим студентам, чтобы они тщательнее выбирали профессии для своих персонажей. В современном кино главными героями становятся банкиры, киллеры, проститутки. Но вернемся к «Афоне». Один знакомый посоветовал Бородянскому послать историю на конкурс сценариев о рабочем классе. Александр сомневался, потому что Афоня все-таки совсем не пример для подражания, хотя и обаятельный человек. Сценарий победил в конкурсе, а Бородянский получил премию размером в 1000 рублей. Сначала фильм планировали снимать на киностудии имени Довженко, но потом историей слесаря из Ярославля заинтересовался Данелия, и сюжет забрали на Мосфильм. Данелия с Бородянским дорабатывали сценарий несколько месяцев. После того, как сценарий был закончен, Георгий Николаевич приступил к выбору актеров. Впрочем, фотопроб с Высоцким я не нашел. Зато есть коллаж, из которого понятно, что список претендентов был намного шире.
Почему же Данелия выбрал Куравлева? Ему хотелось, чтобы зритель сочувствовал Афоне, а не ненавидел его.
Ворошиловский стрелок Пенсионер, железнодорожник в отставке, скромно живёт со своей внучкой Катей. В соседнем доме постоянно собираются трое молодых бездельников, чувствующие себя безнаказанными хозяевами жизни. Однажды они хитростью заманили Катю к себе,…... Драма Выход на экран: 1998 г. День полнолуния Мозаика из взглядов случайных прохожих, сложенная Кареном Шахназаровым.
Герои фильма — «новые русские» и старый узбек, удачливый киллер и популярный ди-джей, прекрасная княжна и загадочный монах, иностранный дипломат и великий…... Драма Выход на экран: 1995 г. Американская дочь Герой фильма — музыкант одного из московских ресторанов — прилетает в Сан — Франциско, чтобы… похитить свою дочь. Маленькую Анюту тайно увезла с собой его бывшая жена, выйдя замуж за…... Комедия, Драма Выход на экран: 1993 г. Сны Аристократка девятнадцатого века, Графиня Призорова, живет в Москве. Она богата, молода, но с некоторых пор ей стали сниться очень странные сны.
Будто она не графиня, а уборщица Маша Степанова, работает в Москве, в 1993 году, в столовой N 9. Она лимитчица…... Комедия, Историческое Выход на экран: 1992 г. Маленький гигант большого секса Фильм Маленький гигант большого секса. По мотивам повести Ф. Искандера «О, Марат! Герой фильма живет в курортном городе на берегу Черного моря и работает фотографом на пляже.
Ни одна женщина не может устоять перед его неотразимым обаянием. Но все-таки однаж......
Роман Григорьев, известный кинокритик, объяснил, почему провалился план режиссёра и сценариста. Видимо, чувство юмора Бородянского соответствует уровню комедий, для которых он работал. Поэтому шутка удалась и даже превратилась в какой-то миф, — высказался Григорьев.
По словам критика, у Бородянского просто в своё время разыгралась фантазия, а её запомнили в определённых кругах.
Потом мне приходит письмо, что я принят, как оказалось, в строительный техникум. Так я и поступил, пришлось два года украинский язык изучать. Благодаря этому я, кстати, стал понимать и польский язык — они очень близки. В Киеве в то время появились в продаже польские журналы «Экран», «Фильм» — это было время хрущевской перестройки, или, как сейчас говорят, оттепели.
Я покупал эти журналы, мне они были интересны, к тому же я уже мог их читать. Так и увлекся кино. Так что, если бы я в техникум не поступил, то и в кино, может, не пришел. Я видел, как у нас по городу возчик развозит воду на лошади, мне тогда это очень нравилось. Чему вы отдавали предпочтение в строительной области?
Но были предметы, о которых я просто даже понятия не имел, например химия. У нас был классный руководитель, который преподавал химию, замечательный человек, но в основном он на уроках все время шутил, веселил нас, а про химию мы не говорили. Поэтому я ее до сих пор не знаю, но этот предмет мне в жизни так и не понадобился. После техникума я вернулся в Воркуту, должен был работать мастером, прорабом, но я решил, что не могу учить людей строить, если не умею строить сам, если я только по книжкам все выучил, хотя все идут после техникума и становятся мастерами. Я подумал, что надо рабочим поработать, вот и пошел в штукатуры-маляры.
Когда я работал маляром, я как-то стоял в очереди за зарплатой. Наше строительное управление располагалось в домике барачного типа. Внутри коридор, справа касса и бухгалтерия, а напротив был туалет. На одной двери — вырезанная из фанеры элегантная леди в шляпе, будто бы из западного кино какого-то, а на второй — джентльмен. Так вот там, где «леди» была, оттуда выходит мужик и говорит, обращаясь к очереди: «Ребята, ни у кого бумажки нету?
Я вспомнил это, когда мне надо было писать курсовую. Я не знаю этого человека и потом никогда не встречал его в жизни, но именно этот случай стал поводом для создания «Афони».
Интервью с кинодраматургом Александром Бородянским.
Александр Эммануилович Бородянский (род. 3 февраля 1944, Воркута) — советский и российский сценарист, кинорежиссёр и педагог. Сценарист Александр Бородянский сегодня отмечает 80-летие. По его дипломной работе Георгий Данелия снял один из своих хитов – комедию "Афоня". Смотрите видео онлайн «Интервью с кинодраматургом Александром Бородянским.» на канале «Зарядка для хорошего настроения» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 17 декабря 2023 года в 1:44, длительностью 00:46:03, на видеохостинге RUTUBE. Александр Эммануилович Бородянский (род. 3 февраля 1944, Воркута) — советский и российский сценарист, кинорежиссёр и педагог. Александр Бородянский — советский и российский сценарист, кинорежиссёр, актёр, продюсер[1][2]. Сразу над несколькими проектами, которые появятся в эфире, Александр Бородянский работал с Кареном Шахназаровым.
"Ты что, идиот?" Почему сценарист "Афони" не хотел, чтобы фильм снимал Данелия
Благодарю вас за профессионализм! Добра и улыбок!... По фильму Белый тигр лично мне кажется,что эта муха сразу на Вас села и все рассказала,как было.
Бородянский и Шахназаров «Зимний вечер в Гаграх» повествует о жизни одинокого, всеми забытого немолодого человека. Алексей Беглов — мастер чечетки. Однажды к нему подходит странноватый молодой человек и просит научить танцевать степ.
Зовут его Аркадий. И у него нет никаких шансов стать профессиональным чечеточником, но Беглов привязывается к нему. Даже тогда, когда по телевидению по ошибке объявляют о смерти Беглова, о старом артисте никто не вспоминает. Рядом в тяжелые минуты оказывается лишь Аркадий. Произведение следовало адаптировать, чтобы затем снять по нему фильм.
Александр Бородянский написал сценарий. Главной задачей его было создать интересные живые диалоги. Ведь характеры и мировоззрение героев фильма «Курьер» раскрываются именно благодаря, казалось бы, незначительным репликам. Бородянский с этой задачей справился. В 1986 году на экраны вышел фильм, который стал настоящим событием в отечественном кино.
За эту работу сценарист был удостоен Государственной премии. Драма, главную роль в которой сыграл Олег Янковский, рассказывает историю последних дней врачевателя душ человеческих. Доктора направляют в провинциальную больницу, где одним из его пациентов становится человек, убежденный в том, что именно он убил царя. После долгих бесед герою Янковского начинается казаться, что он и есть жертва своего пациента, то есть Николай I.
А про таксистов — сегодня система заказа устроена так, что можно и не общаться напрямую: адрес заранее вписан при заказе. Если надо что-то уточнить, всегда есть телефон и навигатор. И, кстати, у меня полно слышащих знакомых, которые ненавидят разговорчивых таксистов, так что для них глухой водитель — подарок небес. Место под солнцем — Как ты считаешь, такая ли большая потеря жить, не зная, как звучит 40-я симфония Моцарта или как поют птицы или цикады? Выделенных по квоте мест, по мнению сенаторов и экспертов, на всех не хватает — Вообще-то, это стереотип, что глухой вообще ничего не слышит.
Тотальная глухота очень редко встречается. Те глухие, которые носят слуховые аппараты или КИ кохлеарный имплант , могут слушать любую музыку, многие танцуют и вполне знают, как поют птицы. Я слушаю музыку в наушниках, но нечасто. Нет такой потребности, я не музыкальный человек, но смогу отличить вальс от марша и знаю, кто такие Nirvana или, там, Леди Гага. Ну и более широкий угол обзора, лучшее чувство вибрации, хорошая считываемость настроения. И очень болезненный. Его обсуждают в обществе глухих кучу лет и будут еще обсуждать. В смысле кто такой переводчик жестового языка для глухого человека — только переводчик или еще нянька-юрист-психолог — задушевный друг. Это о границах.
Лично я всегда прошу от переводчика только одну вещь: наиболее корректно перевести мне информацию. Переводчик, конечно, является важной частью моей жизни, я уважаю его работу, но я не думаю о нем как об «особенном человеке». Контакт всегда важен, особенно при обратном переводе: если переводчик не будет хорошо понимать меня визуально, то как он сможет аутентично перевести меня? У меня среди переводчиков есть друзья, но когда мы работаем, то только работаем, понимаешь? Она в молодости ходила в любительскую киностудию, училась там снимать, у нас дома было много литературы про кино и стопка «Киносценариев». Одна короткометражка с маминым участием «Я вижу музыку» даже ездила по каким-то фестивалям. Дома смотрели фильмы на пленке — знаешь, были такие кинопроекторы. Папа ставил мне «Праздник святого Иоргена» Протазанова и «Ну, погоди! А в старшей школе я серьезно подсела на американское кино — тогда стали продавать кассеты с субтитрами в клубе глухих на Первомайской, засматривала до дыр «Скорость», «Правдивую ложь», «Привидение», «Без лица» и «Назад в будущее».
Я когда сценарий пишу, всегда кого-нибудь себе представляю. И я знал, что это не Никулин будет, но это всё равно ещё раз говорит в пользу того, что тональность сценария и фильма на выходе — разная. Не тональность Никулина, а тональность Куравлёва. Тогда бы сцены звучали совсем по-другому. И, кстати, на роль Борщова должны были взять Брондукова. Но потом мой сценарий передали на Мосфильм, я даже не был инициатором этого, хотя некоторые так думают. Со стороны получается, что я предал Борю Брондукова , хотя я сценарий Данелии не отдавал. Он мне признался, потом, что обиделся на меня.
Я так и говорил: «Как я могу сценарий отдать, если уже обещал его студии Довженко?! Они хитро сделали: они отняли сценарий у студии Довженко. Я даже растерялся. Они сказали Осыке, что это я отдаю сценарий Данелии, он позвонил и возмутился: «Как же так?! А это они перевели сценарий приказом со студии Довженко — Мосфильму. Конечно, я понимал, что если фильм поставят на Мосфильме, у него будет больший охват. Но у меня такой характер — я не хотел отдавать сценарий, раз была договорённость. Данелия потом говорил, что обиделся на меня, потому что я не хотел давать ему сценарий.
Но я же не говорил, что не хочу именно ему давать сценарий. Просто я уже пообещал другому человеку. Потом он признался, что зауважал меня. Когда уже мы с ним подружились и стали близкими, у меня не получилось с ним сделать ни одного фильма. Мы так-то несколько раз пытались сценарии писать, но из этого ничего не выходило. Потому что то кино, которое он любит делать — это не моё кино. Я бы, к примеру, не стал бы писать сценарий «Не горюй». Ну не моё кино.
То кино, которое он хотел, оно мне не нравилось, но я не мог прямо это сказать. Я его уважал. Но он что-то чувствовал, когда мы обсуждали сцены, что мне не нравится то, что предлагает он. Вот такая нестыковка. Например, я отказался для Говорухина писать сценарий фильма «Благословите женщину», так он на меня на всю жизнь обиделся и больше совместной работы не предлагал. Его жена даже спрашивала: «Слава, а что ты не хочешь с Сашей ещё что-нибудь написать? А он тактично переводил разговор на другие рельсы. Я не говорю, что он делал плохое кино, нормальное, но не более того.
Вам хотелось делать что-нибудь поинтереснее. То есть у меня у самого полно сценариев, про которые можно спросить: «А это что?! Хорошая, но обычная история женской судьбы. И вот из-за этого и с многими другими знаменитыми режиссёрам не смог работать. И в первую очередь потому что если мне неинтересно, я же плохо напишу. Вот в чём дело, а не потому что я упрямый. Зачем я буду подводить человека?! Поэтому у меня только один фильм про любовь.
Зархи так и спросил: «Почему не хотите? Вы что, не любили никогда? Отвечаю: «Почему же?! Но я не стал писать. И ему это было, конечно, обидно, задело самолюбие.
Режиссёр «Бородянский, Александр Эммануилович»
Чтобы Бородянский смог получить московскую прописку, Георгий Данелия пригласил его на должность главного редактора в созданную им комедийную мастерскую на « Мосфильме », откуда тот уволился через три года [5]. Дипломный в других источниках курсовой [3] сценарий «Про Борщова, слесаря-сантехника ЖЭК-2» завоевал приз на конкурсе сценариев о рабочем классе, после чего его захотели экранизировать сразу два режиссёра: Леонид Осыка на Киностудии Довженко и Георгий Данелия на «Мосфильме». Как рассказывал Бородянский, он вынужден был отказать Данелии, однако по настоянию Госкино сценарий всё-таки передали в Москву [5]. Получившуюся комедию « Афоня » 1975 в год выхода посмотрели 62,2 млн человек, она стала лидером проката и одним из самых кассовых советских фильмов [5].
В 1977 году сложился творческий дуэт Бородянского и Карена Шахназарова : по рекомендации Данелии они написали сценарий комедии « Дамы приглашают кавалеров », и с тех пор на протяжении 40 лет работали вместе [5]. Исполнил несколько эпизодических ролей по просьбе друзей-режиссёров [6].
С 1974 по 1976 года он был членом сценарно-редакционной коллегии, с 1976 по 1977 годы - главным редактором творческого объединения. С 1986 года Бородянский - член правления студии "Курьер", а в 1998 году он стал заместителем генерального директора киноконцерна "Мосфильм". Он автор сценариев более чем к 30 художественным полнометражным фильмам, среди которых - "Дамы приглашают кавалеров", "Человек с аккордеоном", "Маленький гигант большого секса", "Шура и Просвирняк", "Афоня", "Мы из джаза", "Город Зеро", "Курьер" и другие. Многие фильмы, снятые по сценариям Александра Бородянского, удостоены различных призов и наград. Кроме того, сценарист и сам несколько раз снялся в кино - в ролях друзей главных героев в фильмах "Поворот" и "Москва слезам не верит". Эдуард Яковлевич Володарский родился 3 февраля 1941 года в городе Харькове. Окончил сценарный факультет Всесоюзного института кинематографии 1962-1967.
По пути кинодеятеля пошел и его коллега Иван Вырыпаев. Настоящий материал информация произведен, распространен и или направлен иностранным агентом Роднянским Александром Ефимовичем либо касается деятельности иностранного агента Роднянского Александра Ефимовича. Более того, Вырыпаева объявили в розыск. Напомним, в прошлом году Александр Роднянский заявил, мол, прекращает работу в России и больше не намерен сотрудничать с коллегами из этой страны. Я их не произвожу. Моя компания в России закрыта.
Но фильм не сняли, потому что французский режиссер Жерар Кравчик , который должен был снимать, выпустил провальный фильм «Красный Октябрь». Ему лет 10 после этого не давали вообще ни одного кино снимать. Так этот проект и заглох. Кстати, гонорар за этот сценарий я получил полностью. Я никогда трагедии не устраивал, если сценарий не поставили. Ну и что? Жизнь есть жизнь. Мнение критиков, пусть они не обижаются, мне абсолютно безразлично. Для меня главное — зрители. Потому что когда вышел фильм «Афоня», в значимой либеральной «Литературной газете» на него вышла разгромная рецензия от знаменитого критика. Он буквально смешал сценарий не буду говорить с чем. Я расстроился, что мои родители и друзья прочтут это и будут переживать. Ходил расстроенный день или два, а потом подумал: «А если бы на улице кто-то мне это сказал, я бы расстроился? С тех пор рецензий не читал. Чем они отличаются от ваших современников? Перед поступлением мы знали кино очень хорошо, читали много сценариев, изучали в том числе иностранный кинематограф, были подготовлены. А в последние годы часто приходят люди, которые никакое кино не видели, не знают русскую литературу. Вот я начинаю учить первый курс, мы со студентами пошагово делаем экранизацию короткого метра — в первом семестре по Шукшину, Чехову и Бунину. А никто из них этого даже не читал.
Александр Збруев сыграет в премьере Богомолова в Театре на Бронной
С одними, которых он считал более интересными и способными, он занимался сам, других, в том числе и меня, отдал Вере Владимировне. Я до сих пор помню ее уроки. Надо было сказать своему мастеру, о чем я буду писать. Одно время я работал маляром. И вот я стал рассказывать про своего героя, которого перевел из маляров в сантехники я сделал это сознательно — сантехник был тогда "культовой" фигурой, кроме того, появлялось больше возможностей проявлять героя: он же должен был ходить по домам, по квартирам, разговаривать с разными людьми : кто этот сантехник, как он живет, пьет и т. Так я это себе тогда представлял.
На мастера моя идея особого впечатления не произвела. А у меня в голове с тех пор все время вертелись сцены, в которых мой герой разговаривает, шутит... Только не Куравлев мне представлялся, а молодой Никулин. Что из моего сценария получится фильм, я и представить тогда не мог... Или концовку фильма изменил режиссер?
Мои герои сами "ведут" меня. Вот если бы я начал про вас писать, я не мог бы изобразить вас другой. Должна же быть какая-то внутренняя логика того или иного поведения персонажей, развития сюжета. Что-то о своем персонаже, особенно если он "списан" с конкретного человека, я знать могу. Может, у меня ошибочный образ создался, но он создался, и я не могу писать портрет, противоречащий тому, что у меня уже сложился.
Добрый персонаж не может вдруг ни с того ни с сего начать совершать злые поступки. Этому должно быть какое-то обоснование. Как вы к этому отнеслись? Я почти всегда участвую в процессе создания фильма. Режиссеры меня зовут на съемки.
Я не отбираю актеров, но со мной советуются, и мы вместе решаем, кто будет играть. Я и в монтажной часто сижу. Поэтому я не могу фильм со стороны смотреть. Не мог я глазами простого зрителя смотреть "Афоню". Почему, интересно?
Вот почему любят именно эту женщину, а не ту, хоть та, быть может, и красивее? Вот как объяснить, почему только я женился на моей жене, хотя она нравилась многим?.. Мы жили в Воркуте в одном доме, мой младший брат учился с ее старшим. У нас разница в возрасте — пять лет.
Они очень похожие люди внутренне, по мировосприятию, у них одинаковая реакция на многие события, одинаковое к ним отношение. Безусловно, такое совпадение характеров и позволило двум мэтрам отечественного кинематографа создать так много полюбившихся зрителям картин и продолжать свое плодотворное сотрудничество. В 1993 году в фильме Карена Шахназарова "Сны" Александр Бородянский выступил не только как сценарист, но и как режиссер-постановщик совместно с К. В дальнейшем он снял как режиссер художественный фильм "Чек" совместно с Б.
Гиллером, 2000 и телевизионный сериал "Ребята из нашего города" совместно с Э. Уразбаевым, 2003. Фильмы, снятые по сценариям А. Сценарии А. Александр Эммануилович и сам снимался в кино — в ролях друзей главных героев в фильмах "Поворот" и "Москва слезам не верит". Последние записи:.
А то, что такие сериалы снимаются на криминальные деньги, — это неправда. Ни один фильм на них не снят. Наоборот, я думаю, что если бы такие фильмы снимали бы на бандитские деньги, может быть, тогда бы фильмы про бандитов были бы интересными. Вы видите в Москве признаки такого пробуждения?
Я не пророк, но могу предсказать: если в стране будет хотя бы тысяча кинотеатров — почти каждый фильм будет окупаться. И тогда в кино начнут вкладывать деньги, и тогда появится кино, пользующееся зрительским успехом. Таких фильмов всегда было очень мало. Но, чтобы они были, нужно, чтобы снималось много картин. В советское время снимали 125 фильмов в год. Пять из них пользовались огромным зрительским успехом, и коммерчески окупали себя и еще 120 других, которые не пользовались таким успехом. Но это — закономерность в кинопроизводстве. Так происходит в Америке, так происходит везде. Но не все так просто. У нас новые фильмы показывают по телевизору, чем подрубают на корню его возможный коммерческий успех в кинотеатрах.
Зачем идти в кино, все равно его по телевизору покажут? Причем, показывают почти сразу же после премьеры. Во многих странах по закону существует срок, в течение которого фильм не может быть показан по телевизору. Это сделано для того, чтобы сначала собрать кассу в кинотеатрах. Не случайно ведь мерилом успеха фильма в Америке является его кассовый сбор в первую неделю проката. Как же может быть такой критерий успеха фильма у нас? Кроме того, если раньше кино было практически единственным развлечением у советских людей, особенно в российской глубинке, сейчас появилась масса других: дискотеки, клубы, бары, я уж не говорю про компьютеры с играми и интернетом. Люди стали по-другому жить. Это и в сценариях отражается. А комических ситуаций было — хоть отбавляй.
Например, я имею некоторое сходство с Александром Розенбаумом, и меня часто принимают за него. Как-то раз плыл на теплоходе со съемочной группой, мы обедали в ресторане. Вдруг присылают на наш стол ящик водки, а потом подходит даритель и говорит мне: "У нас сегодня вечером концерт, споете пару песен? Я ему — мол, да у меня ни слуха нет, ни голоса!.. А он смеется: ну, Розенбаум, ну шутник!.. Я считаю, что люди духовно умирают и перестают творить, когда у них пропадает подлинный интерес к жизни.
Эта была последняя точка.
Так что я здесь как бы держу оборону. Когда мы начали стройку, у Абдрашитова — он через дом от меня — на участке немецкие блиндажи раскопали. А мы снаряд здесь нашли. Фото: Денис Трудников — И что вы с ним сделали? Я приехал вечером, а рабочие, которые работали на участке, там жгли костер, я стал ругаться — даже не затушили, стал воду носить, смотрю — в костре снаряд лежит. Позвонил в милицию, а мне говорят, звоните в военкомат, я позвонил в военкомат. И тишина.
А надо же с ним что-то делать. Я в армии вообще-то был сапер, я разбираюсь в этом — дело это серьезное и опасное. Потом вдруг дня через два приехал капитан из военкомата, схватил снаряд, бесстрашно так потащил в машину, положил и уехал, в тот же день приезжает милиция. Я говорю: а чего вы приехали? Мы, говорят, пост поставим у ваших ворот. Я спрашиваю: зачем? Чтобы никто не украл снаряд.
Я говорю — его уже забрали, пока вы собирались. Сколько лет вы уже житель Подмосковья? Юбилей буду отмечать. Или все-таки строили этот дом как дачу? Здесь лет десять ничего не строили, хотели даже землю продавать, а когда начали строить, ну, и мы начали строить. А когда построили дом, оказалось, что за ним следить надо, бросать надолго нельзя, особенно зимой. Бывает, свет отключат, бывают с котлом проблемы.
Сначала вокруг домов почти не было. А в тех, которые были, никто не жил. И я боялся: мало ли что, обворуют. Так что я не то чтобы решил: уеду-ка я из Москвы. Так не было. Я поселился и стал жить не думая. В принципе, я люблю Москву как столицу нашей родины, но там куда-то поехать — пробки, времени очень много тратишь на пустое, а так как у меня к тому времени уже и возраст был приличный, то я ограничил дела в Москве, чтобы их меньше было, и стал здесь жить.
Александр Бородянский
| “Гони рубль, родственник — это, по-моему, не смешно" - интервью с сценаристом "Афони" - Лица | Александр Бородянский: смотреть фильмы онлайн. |
| Александр Бородянский | Для Александра Эммануиловича юный герой фильма «Курьер» остаётся одним из самых интересных образов, в котором он видит собственные черты. |
| Как снимали «Афоню» в Ярославле и почему Данелия поменял концовку | Бородянский Александр Эммануилович: кинодраматург, руководитель мастерской во ВГИКе. |
| Александр Бородянский — последние новости сегодня | Аргументы и Факты | Александр Бородянский. воздух 6 августа 2014. Джуна, Кашпировский, Распутин: о чем снимают новые российские телесериалы. |
| Поздравляем Александра Бородянского с 80-летием! | © РИА Новости / Александр Вильф. В пресс-службе регионального МВД России уточнили, что трёх музыкантов доставили в отдел полиции. |
БОРОДЯНСКИЙ Александр Эммануилович
После окончания института Александр Бородянский пришел на киностудию «Мосфильм», где в 1974–1977 годах работал главным редактором творческого объединения комедийных и музыкальных фильмов. 75-летний советский и российский сценарист Александр Бородянский выиграл суд у студии «Ленфильм». После окончания института Александр Бородянский пришел на киностудию «Мосфильм», где в 1974–1977 годах работал главным редактором творческого объединения комедийных и музыкальных фильмов.
Интервью с Бородянским
Александр Бородянский был членом сценарно-редакционной коллегии, главным редактором творческого объединения. Александр Бородянский написал сценарии почти к 100 картинам. Главная» Общество» В Стране» Александр Бородянский: «Михалков категорически отказался убивать гаишника».