третий выход артистов.

В рамках XXIX музыкального фестиваля “Звезды белых ночей” Мариинский театр представляет оперу Джузеппе Верди “Макбет”. Спектакль, основанный на "шотландской пьесе" Шекспира поставил в Мариинском театре шотландский режиссер Дэвид Маквикар. первая из трех опер, написанных Верди на сюжеты произведений Шекспира. Анна Нетребко выйдет на сцену Мариинского театра, где 19 июня в рамках фестиваля "Звезды белых ночей 2021" исполнит главную партию в опере Джузеппе Верди "Макбет".

Мариинский театр покажет "Макбет" с Нетребко на фестивале "Звезды белых ночей 2021"

передать свое понимание образа леди Макбет. Опера «Макбет», сочинение молодого Верди, в репертуаре Валерия Гергиева и Мариинского театра давно: с 2001 года она идет на исторической сцене. 11 сентября на сцене Мариинского театра (Театральная пл.,1) в очередной раз будет представлена классическая опера Джузеппе Верди "Макбет", основанная на одноименной трагедии Шекспира.

ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"

Билеты на оперу Макбет / Мариинский театр, СПб
Мариинский театр - Официальный сайт
«Опера ужасов» на исторической сцене Мариинского театра
"Макбет" Верди, 10 сентября 2013. Мариинский театр.
В Большом театре презентуют оперу "Макбет" с участием солиста Мариинского театра
Подпишитесь на нашу рассылку

В Мариинский театр на оперу «Макбет» по Уильяму Шекспиру

Большой театр • Алексей Марков	Мариинский театр к 180-летию Римского-Корсакова покажет «Псковитянку» и «Царскую невесту».
В Минске презентуют оперу "Макбет" с участием солиста Мариинского театра	Мариинский театр представил первую премьеру года оперу Винченцо Беллини Пуритане, которая стала настоящим вызовом для постановщика Владислава Фурманова, дебютировавшего в музыкальном жанре.
"Макбет" Верди, 10 сентября 2013. Мариинский театр.	В Мариинском театре прошли сольные концерты Екатерины Семенчук.

Мариинский театр покажет «Макбет» с Нетребко на фестивале «Звезды белых ночей 2021»

Макбет, Мариинский театр: афиша и отзывы о спектакле в Санкт-Петербурге	Дэвид Маквикар Мариинский театр представит зрителям оперу «Макбет» в постановке знаменитого британского режиссера Дэвида МакВикара.
: Macbeth, Мариинский театр 15.12.2015: dolchev — LiveJournal	передать свое понимание образа леди Макбет.

[Опера] Иван Капелюшный о постановке Макбет Мариинского театра (235 сезон)

Верди задумал героиню злой и уродливой, но леди Макбет Анны Нетребко — это сильная, страстная красавица, противостоять которой муж попросту не в силах. По словам певицы, этот образ «сел как влитой» на ее голос и артистический темперамент. Спектакль на шотландскую тему поставил в Мариинском театре шотландский режиссер Дэвид Маквикар.

Она очень ценит пророчество и собирается оберегать власть мужа. Женщина хочет убить своего друга Банко, который согласно пророчеству должен убить Макбета. Далее Макбет и его супруга жестоко расправляются с теми, кто может претендовать на власть.

Часть лордов ищет спасения в изгнании. Макбет спокоен — ведь ведьмы предсказали, что он не погибнет от руки рождённого женщиной.

Банко — Юрий Воробьёв. Этот спектакль был одним из особенных, из тех, что надолго запоминаются и оставляют неизгладимое впечатление!

И дело тут не только в великолепных артистах в главных ролях! Владислава Сулимского и Татьяну Сержан я множество раз слышала в этой опере. Они всегда создают очень сильные образы, их голоса великолепно передают мощную красоту и все зловещие тонкости вокальных партий оперы Верди, но иногда они превосходят самих себя и являют зрителям что-то совершенно экстраординарное! Видно, в атмосфере что-то магическое происходит и наполняет голоса этих артистов невероятной силой и выразительностью, усиливает их дар перевоплощения!

Про их чету царственных душегубов Макбетов тогда хочется сказать: "Гениальное исполнение! Инфернальный ужас происходящего". В этом спектакле 8 мая как раз бушевали настоящие шекспировские страсти. И чувствовалось дыхание мрачной эпохи, когда в Великобритании в борьбе за власть убивали целые семьи, не жалея даже малолетних детей.

И, слушая такое исполнение, понимаешь высказывание великого П. Чайковского: "Каждое произведение искусства неизбежно должно носить на себе печать своего времени".

Есть повод чувствовать и сопереживать. Думать и задавать себе вопросы. И самый важный из них: почему же мне так жаль Макбета?

Почему именно он — главный герой пьесы? Почему при его появлении на поклонах зал просто взрывается овацией? Знаете, это был своего рода шок. Я ожидал от современного фильма чего угодно: брызжущей во все стороны кровищи, козлиных прыжков по стенам замков, истеричных псевдодраматических завываний, негров в килтах в роли шотландских танов а как же без политкорректности? Кстати, спецэффектов — а как же иначе: нож, парящий перед Макбетом, призрак Банко, семь королей, видения леди Макбет, в конце концов!

Но… Я не верю в то, что я сейчас говорю, но — ничего этого я не увидел. То ли дело в том, что это все-таки независимое кино, то ли Шекспир на них так повлиял, но… Все то же самое — простой, спокойный и уверенный рассказ, сдержанно-благородный, удивительно тактичный. И в то же время очень и очень сильный. Чуть похожий на экранизацию театральной постановки, но все равно… Неудивительно, что в прокате он ни разу не окупился. И вот смотришь уже фильм а здесь — крупные планы и шикарные паузы, которых ни одна опера тебе не даст , а здесь убийство семьи Макдуфа, которое в опере деликатно выкинули, а здесь классика сошедшего с ума тирана и узурпатора… А мысль-то все та же.

Жалко его. И в этом, наверное, принципиальное отличие классической мировой литературы от современного совкового мировоззрения, так присущего что нашей, что западной культуре. Классики всегда видели в человеке огромную палитру, симбиоз его достоинств и недостатков. Доктор Фауст и незадачливый король Шотландии Макбет… Он же Мак Бетад мак Финдляйх и черт ногу сломит, кто кого и зачем убил ради его воцарения на престоле.

Анна Нетребко спела на сцене Мариинского театра в образе леди Макбет

В Мариинском театре история убийцы, ставшем королем Шотландии, представлена постановкой Дэвида Маквикара 2001 года. Анна Нетребко выйдет на сцену Мариинского театра, где 19 июня в рамках фестиваля «Звезды белых ночей 2021» исполнит главную партию в опере Джузеппе Верди «Макбет». «Продажа и бронирование билетов на Опера «Макбет» в Мариинском театре со скидкой 0 на сайте ГорБилет». В феврале 2022 года исполнила на Исторической сцене Мариинского театра партию Леди Макбет в опере "Макбет" (16+).

Макбет (Мариинский театр, Санкт-Петербург)

В Мариинке отметят 75-летие со дня премьеры «Медного всадника» Глиэра	Мне кажется, “Макбет” – одна из немногих, единичных опер в репертуаре Мариинского театра, слушая которую, можно всегда рассчитывать на вполне достойный уровень.
Татьяна Сержан на сцене Мариинского театра: norapotapova — LiveJournal	Главная» Новости» Мариинский театр афиша питер.
«Макбет» в Мариинском театре	В Мариинском театре прошли сольные концерты Екатерины Семенчук.
В Мариинский театр на оперу «Макбет» по Уильяму Шекспиру	В Мариинском театре история убийцы, ставшем королем Шотландии, представлена постановкой Дэвида Маквикара 2001 года.
Опера «Макбет»/ «Macbeth»	Когда гонец объявляет, что король Дункан вместе с Макбетом находятся на пути к замку, леди Макбет решает, что пришло время действовать, и призывает на помощь силы зла.

G.Verdi : Macbeth, Мариинский театр 15.12.2015

Опера Верди «Макбет» 17 ноября на исторической сцене Мариинского театра вызвала у меня полный восторг! В Камерном театре готовят первую после пандемии постановку. Мариинский театр опубликовал основные события, которые пройдут в Петербурге с 29 октября по 15 ноября. Мне кажется, Макбет одна из немногих, единичных опер в репертуаре Мариинского театра, слушая которую, можно всегда рассчитывать на вполне достойный уровень.

Леди Макбет Приморской Мариинки

+7 (812) 326-41-41 Мариинский театр Мариинский театр. Купить билеты в Мариинский театр 2, Заказать билеты в Мариинский театр 2, Афиша Мариинского театра 2, заказ билетов онлайн в Мариинский театр 2, Премьеры Мариинского театра 2, Хотя это современный зрительный зал, в его основе лежат те же принципы, что и. После некоторого перерыва (с воскресенья, когда я был занят своими делами и не смог побывать на еще более звездном «Дон Карлосе») в Мариинский театр возвращается большая опера: Валерий Гергиев продирижировал «Макбетом». В Мариинском театре история убийцы, ставшего королем Шотландии, представлена постановкой Дэвида Маквикара.

Подписаться на новости

Мариинский Макбет
Популярные события
Опера «Макбет»/ «Macbeth»
В Минске презентуют оперу "Макбет" с участием солиста Мариинского театра

МАКБЕТ/ МАРИИНСКИЙ ТЕАТР 2023 /ИТАЛЬЯНСКИЙ РЕСТОРАН ROMEO’S

Макбет спокоен — ведь ведьмы предсказали, что он не погибнет от руки рождённого женщиной. Однако рок настигает кровавого короля и его супругу. Несмотря на то, что «Макбет» режиссера Дэвида Маквикара — относительно новая постановка ее премьера прошла в 2001 году , опера выполнена в лучших классических традициях. Исторические костюмы и декорации создают предельно ясное сценическое пространство для развития действия. Кажется, это был наилучший режиссерский ход, поскольку шекспировский «Макбет» сложен сам по себе.

Это другая, кому-то непривычная, быстрая, молниеносная, веселая опера. Чем она, может быть, интересна и зрителям, и нам, певцам. Я воспринимаю "Любовь к трем апельсинам" как оперу-шутку, как комическую оперу. И мне это нравится. Фата Моргана —. Фото: Наталья Макагонова, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра — Мне кажется, тут уместна аналогия с "фильмами звезд", где каждую роль, включая эпизодическую, играет звезда.

В распоряжении актера всего несколько секунд и нужно успеть раскрыть характер персонажа так, чтобы роль запомнилась зрителям. Она написана на произведение Роберта Рождественского "Монолог женщины". Это стихи о женщине, о ее переживаниях. Понятно, что прочтение "Монолога" может быть любым, как и постановка монооперы. Но то, что она написана стихами, я думаю, делает ее близкой каждому человеку, а не только женщинам. Чем дольше поешь, тем сложнее. В "Баттерфлай", например, Чио-Чио-сан практически не уходит со сцены все три действия, там очень много пения. Однако не нужно расценивать работу исполнителя только по количеству спетого и по тому, как берутся верхние ноты. Существует еще такая сложность, как эмоциональный настрой. Как и драматические актеры, певцы прилагают большие усилия к тому, чтобы прожить роль, передать с помощью голоса эмоции персонажа, его переживания.

Но при этом надо всё хорошо и правильно спеть. На концерте в Малом зале Приморской сцены. Фото: Геннадий Шишкин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Иногда приходится слышать такое мнение: "Да что тут сложного? Открыл рот и поет". Совершенно неправильное высказывание, непонимание специфики оперного исполнения. У меня был опыт работы в драматическом театре, поэтому я могу сравнивать. В драме у тебя есть возможность сделать паузу, произнести фразу с той или иной интонацией. У певца такой возможности нет. Певец может спеть только так, как это написано композитором. И никак иначе.

А еще существует интерпретация дирижера, которой мы должны следовать. Есть режиссер, который говорит: "Здесь ты должен сыграть то-то и то-то". Есть и наше, актерское восприятие персонажа. И нужно угодить всем, но так, чтобы конечный итог понравился зрителю. То есть задач очень много. Так что у нас очень сложная профессия. Все мы что-то напеваем, а то и поем в полный голос. По праздникам, например. Хотя сейчас культура домашнего пения, как мне кажется, сильно упала. Раньше пели больше.

Есть так называемый природный голос или голос от Бога, как его называют. Но он определенного диапазона и возможностей. Обладая таким голосом, вы можете спеть народную или популярную песню. Но если вам, допустим, понравится запись какой-нибудь арии и вы захотите повторить ее, у вас ничего не получится. Не потому, что вы не можете петь, — допустим, у вас действительно хороший от природы голос, — а потому, что вам не хватает техники для того, чтобы спеть, как поет оперный певец. Это говорит только о том, что голос, данный от природы, нужно развивать. И профессиональные певцы всю свою жизнь развивают свой голос так, чтобы увеличить его диапазон в такой степени, как этого требует оперное пение. Турандот —. Фото: Илья Коротков, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра А существует еще народное пение, близкое к тому, что дается от природы. И многим кажется, что обладатель народного голоса поет так же, как и все остальные, просто у него голос лучше.

На самом деле, народный голос тоже надо развивать, и люди занимаются этим многие годы, как и оперные певцы. Что касается традиции петь в домашнем кругу по праздникам, то это как у кого заведено. У нас в семье принято до сих пор петь во время застолья. Если застолье, то обязательно пение. А как же без этого? Ваша склонность к пению, видимо, в семье начиналась? Дедушка у меня поет всю жизнь. И у него также от природы художественный свист. Он может изобразить любую птицу — у него это получается громко и очень красиво. Но с детства я занималась вовсе не музыкой.

Я занималась плаванием, фигурным катанием, танцами, английским языком, ходила в художественную школу и в секцию по борьбе. Ходила туда с братом, который был еще маленький и по возрасту не подходил. Нас взяли на пару. Брат ушел через месяц, а я год проходила и все-таки бросила — не совсем мое. Потом все это стало отходить на второй план. Я поступила в хоровую студию. Меня услышала педагог по вокалу и стала за мной ходить буквально по пятам: "Давай заниматься, давай заниматься". В результате осталось только пение. Царица Милитриса —. Фото: Наталья Макагонова, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Тогда я училась в физико-математическом лицее, но окончив 9 классов, перешла в обычную школу, чтобы оставалось больше времени для вокала.

Ведь в физмате было больше предметов и занятий, чем в обычной школе. После обычной школы я поступила в музыкальный колледж, потом в консерваторию, и далее началась моя работа в театрах. Сначала 5 лет в Астраханском театре оперы и балета, потом меня пригласили сюда, во Владивосток. Работаю здесь уже шестой сезон. Лично я в этом не сомневаюсь. Вот я с утра провожу время на работе, занимаюсь какими-то вполне прозаическими, рутинными вещами, а вечером иду в театр. Вот я подхожу к театру, захожу в фойе, и уже чувствую себя в каком-то другом мире. Я захожу в зал, сажусь на свое место, и вот гаснет свет, начинает играть музыка, и для меня это всегда удивительно. Потому что мы привыкли к записям, к фильмам, где совершенство достигается множеством дублей и где если что-то не получилось, можно переснять, в конце концов, смонтировать, смикшировать. А тут начинается увертюра, и музыканты играют вживую так, как если бы их записали, а потом выбрали лучший дубль.

Выходит певец, выходит Диянова и начинает петь, и она поет, как в лучшем дубле, но поет сразу, вживую.

В Москву привезут полусценическую версию. В главных партиях выступят ведущие исполнители вердиевского репертуара в Мариинском: меццо-сопрано Екатерина Семенчук Леди Макбет и баритон Владислав Сулимский Макбет. В образе Банко предстанет Ильдар Абдразаков. Завершатся гастроли концертным исполнением оперы «Турандот» Пуччини с Анной Нетребко в заглавной партии. В России она будет петь ее впервые, и впервые с финалом Франко Альфано.

Но самое главное — сама история, где в череде убийств и мистики, нет места для любви. Владислав Сулимский, солист Мариинского театра: — Я не согласен. Отчего жажда власти?

Оттого, что он очень любил свою жену, поэтому согласился пойти на такое преступление. Показать драматически эти страсти, призывал певцов сам Верди, когда создал своего Макбета. И эта история, воплощенная Гулегиной, Сулимским, артистами, хором и оркестром Приморской сцены Марииннского театра, без преувеличения, потрясла публику. В этот вечер зритель долго не отпускал артистов. В предвкушении те, кто успел купить билет на субботний показ.

«Опера ужасов» на исторической сцене Мариинского театра

Лирическая линия оперы — любовь молодого рыцаря Вальтера к Еве, дочери золотых дел мастера. В Москве прозвучит III действие. В Москву привезут полусценическую версию.

Мощь звучания ее голоса, который легко перекрывал оркестр, подчеркивала неуемную жажду власти этой женщины для себя и для своего супруга. Металл ее убийственной решительности в начале, сарказм упреков мужу за излишнюю впечатлительность, смятение от понимания, что ему недостает твердости духа, полное фиаско и смерть в финале — все «живописует» музыка и пение Татьяны Сержан, создавая незабываемый образ страшной в своей обыденности средневековой убийцы. Для персонажа Владислава Сулимского Верди написал не менее эмоциональную музыку, но в ней больше страха, сомнений, даже сожалений по поводу содеянного. Певец, как обычно, был вокально великолепен в партии Макбета и драматически очень органичен в этой роли. Ведь он по натуре — не убийца, тем более не хладнокровный душегуб.

Он приходит в ужас от содеянного — и в первый, и во второй раз. И в его пении даже с закрытыми глазами, даже в непонятной темноте на сцене, когда почти не видны лица артистов, все равно чувствуешь весь накал страстей — радости, жажды власти, испуга, ужаса, одержимости и отчаяния. Самая потрясающая ария Макбета в исполнении Владислава Сулимского в конце третьего действия заставляла затаить дыхание, чтобы не пропустить ни одной прекрасной ноты! Для меня приятным открытием был Александр Михайлов, спевший Макдуфа, хотя я раньше, кажется, слышала этого певца один раз в «Симоне Бокканегре» и в «Садко». Но сегодня он просто удивительным образом украсил четвертое действие оперы «Макбет» своим сильным, звучным, свободным и подвижным тенором! Замечательный дебют! Искренние поздравления!

Шотландские вельможи выражают опасение, что страна оказалась во власти преступников, и Макдуф решает покинуть Макбета и присоединиться к изгнанникам. Действие III В штормовую ночь ведьмы варят волшебные снадобья, заклиная злых духов. Приходит Макбет и просит их предсказать его судьбу. В ответ они вызывают три видения, которые предупреждают Макбета, что он должен остерегаться Макдуфа, но может не опасаться никого, кто рожден женщиной, а также что он будет невредим до тех пор, пока Бирнамский лес не двинется в сторону замка. Потом появляется видение восьми королей, шествующих мимо Макбета, за ними следует Банко с зеркалом. Макбет с ужасом узнает в этих королях потомков Банко, Макбет теряет сознание. Ведьмы исполняют вокруг него свой танец, а затем исчезают. Придя в себя, Макбет клянется уничтожить Макдуфа и его семейство.

Действие IV Шотландские изгнанники жалуются на страдания своей угнетенной родины и несчастного народа. Макдуф мучительно переживает сообщение об убийстве жены и детей. Появляется Малькольм во главе войска английских солдат и призывает Макдуфа найти утешение в отмщении. Малькольм собирает шотландцев, чтобы вместе атаковать Макбета, используя в качестве прикрытия ветки деревьев. Леди Макбет в приступе сомнамбулизма вновь переживает во сне те зверства, которые они с мужем совершили. Макбет в отчаянии ожидает прибытия войск и размышляет о неизбежности своего краха. Он настолько теряет присутствие духа, что с равнодушием встречает известие о смерти жены.

Движения актеров тоже резкие, суховатые, сочетающиеся с ритмом языка. В конце сцены — стена, которая разрушается под жесткими и безжалостными ударами, это емкая метафора ограничений, жертвами которых становятся слишком амбициозные люди.

В спектакле доходчиво описывается мир мужчин, наполненный жестокостью и завоеванием территорий, однако и женщине в этом мире уготовлена не менее важная роль. Леди Макбет, безусловно, обладающая мужским началом получает возможно даже большее удовольствие от совершенных злодействах, чем ее супруг. Спектакль немного напоминает некоторое магический ритуал, в котором участвуют демоны, ведьмы тех, кто соединяет мир живых и мир мертвых, существующих в знаменитом Бирнамском лесу. В финале зрителя ждет потрясающая сцена безумия Макбета, который из смелого и уважаемого человека превращается в живущего в страхе жалкого убийцу. Это превращение настолько доходчиво показано зрителям, что кажется, будто бы волны от землетрясения в начале спектакля чувствуются только в его конце. Превращение абсолютно чудовищно и воспринимается как что-то сверхъестественное, впрочем, как и все остальное, происходящее на сцене.

Фактор Нетребко: В Мариинском показали дважды безумный «Макбет»

Вторжение Бориса Тимофеевича не в спальню Катерины, но в ситуацию и в ткань партитуры здесь не ломает кульминацию сцены, из-за чего во второй редакции она кажется неловко прикрытой фиговым листочком. Однако главное впечатление производят не эти фрагменты, но оригинальная высокая тесситура вокальных партий, что меняет облик главной героини и всей оперы. Голошение -- вот чего требовал Шостакович от своей Катерины и, соответственно, повышенного тонуса большинства сцен. Сильный, ясный и пронзительный голос Ларисы Гоголевской--Катерины столь же точно отвечает этому требованию, как ее облик и сценическое поведение -- оригинальному персонажу оперы. Поставленный для "Катерины Измайловой" выход тоскующей благородной героини в "Леди Макбет" не состоялся: Катерина Ларисы Гоголевской, одуревая от скуки, появляется в окне кустодиевской купчихой, и это единственное заметное изменение в постановке. Сравнивать музыкальные и драматургические достоинства опер, сохраняя при этом необходимое хладнокровие, довольно трудно: выбор одной из редакций по резонам чисто художественным до сих пор представляется невозможным -- как выбор между Шостаковичем до и после 1936 года.

В этом спектакле 8 мая леди Макбет у Татьяны Сержан - роковая женщина, полная честолюбивых коварных идей и планов. Ее до поры до времени не смущают убийства, не мучает раскаяние, не преследуют страхи. Никаких сантиментов! Ей важен итог - королевкая власть и муж на троне! Как ярко это отражается в пении у Татьяны Сержан, сколько вокальных красок она дарит своей дерзкой героини: тут и полная радости и решимости выходная ария, и замешанная на нервной взволнованности, переходящей в ярость, застольная на пиру, и заговорщическая деловитость в сцене убийства короля Дункана, и растерянная нерешительность и испуганность в страдальческой арии сомнамбулических хождений со свечой по замку. Красивый голос, прекрасные модуляции, выразительный звук во всем регистре, полнозвучные верхи и густые низы. Никакого неоправданного пианиссимо на высоких нотах, никакого "затаенного" звука, там, где это не требуется, из-за чего оркестр снижает звучание почти до нуля. Напротив, прекрасное понимание вокальной сути роли, отличная фразировка, точное звуковое попадание в психологию момента во всей опере! Татьяна Сержан единственная исполнительница, у которой слышен яркий эмоциональный контраст, важный для понимания образа, в исполнении повторов в арии первого действия и в застольной на пиру: сначала ария звучит с деловитой энергией, но после получения известия о визите короля Дункана в замок Макбетов повтор той же мелодии отличает всепоглощающее нетерпение, в котором звучат вполне понятные кровожадные интонации. А уж в повторе застольной, которой хозяйка замка торжественно открывает пир, сквозит настоящая ярость: муж потерял рассудок, видит привидений, гости в ужасе, а лицо сохранять надо. Макбет Владислава Сулимского был вполне достойным мужем своей кровожадной и властолюбимой жены: энергичный, зловещий, амбициозный, но кишка у него оказалась тонка для убийственного кошмара, в который он вовлекся без особых колебаний, не то что у леди Макбет. Король Дункан, Банко, семья Макдуфа...

После окончания Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова стал участником Академии молодых оперных певцов Мариинского театра, а в 2004 году вошел в состав их оперной труппы. В 2016 году стал обладателем высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит" в номинации "Лучшая мужская роль в оперном спектакле". В 2017 году стал лауреатом еще двух оперных наград - премии "Онегин" в номинации "Мастер сцены" и премии Casta Diva в номинации "Певец года".

Макдуфы мне вообще часто нравятся, несмотря на то, что с более большими теноровыми партиями на сцене Мариинского театра обычно не складывается. И ещё мне, в общем-то, нравится мариинская постановка, своей незамысловатостью и вполне соответствующей опере и пьесе атмосферой.

Леди Макбет Мценского уезда. Мариинский театр

Призрак появляется снова, и она уже не может совладать со своим лишившимся рассудка супругом. Шотландские вельможи выражают опасение, что страна оказалась во власти преступников, и Макдуф решает покинуть Макбета и присоединиться к изгнанникам. Действие III В штормовую ночь ведьмы варят волшебные снадобья, заклиная злых духов. Приходит Макбет и просит их предсказать его судьбу. В ответ они вызывают три видения, которые предупреждают Макбета, что он должен остерегаться Макдуфа, но может не опасаться никого, кто рожден женщиной, а также что он будет невредим до тех пор, пока Бирнамский лес не двинется в сторону замка. Потом появляется видение восьми королей, шествующих мимо Макбета, за ними следует Банко с зеркалом. Макбет с ужасом узнает в этих королях потомков Банко, Макбет теряет сознание. Ведьмы исполняют вокруг него свой танец, а затем исчезают. Придя в себя, Макбет клянется уничтожить Макдуфа и его семейство. Действие IV Шотландские изгнанники жалуются на страдания своей угнетенной родины и несчастного народа.

Макдуф мучительно переживает сообщение об убийстве жены и детей. Появляется Малькольм во главе войска английских солдат и призывает Макдуфа найти утешение в отмщении. Малькольм собирает шотландцев, чтобы вместе атаковать Макбета, используя в качестве прикрытия ветки деревьев. Леди Макбет в приступе сомнамбулизма вновь переживает во сне те зверства, которые они с мужем совершили. Макбет в отчаянии ожидает прибытия войск и размышляет о неизбежности своего краха.

Ну и тем, что Средневековье как-то на себя похоже, по крайней мере, на себя в моём не слишком искушённом представлении.

Но сегодня меня уже не удивляли ни висящие над сценой скелеты реализованная метафора о веревке, о которой нельзя говорить в доме повешенного? Не поразилась я и смелости гостей короля, которые осмелились не просто сидеть на столе в присутствии монарха, но и как-то подозрительно натурально изображать весьма интимные намерения.

Даже посмотрев многосерийный британский фильм «Тюдоры», понимаешь, что это было абсолютно исключено. Но у меня возник вопрос, неужели существует какой-то международный учебник для режиссеров, по которому их учат каким-то очень унифицированным приемам, эдаким штампам от режиссуры, что они независимо от гражданства как-то необъяснимо единообразно мыслят? Или у режиссеров есть специальные международные рекомендации, как в медицине, и по лечению конкретных болезней, от которых ни один врач отступить не может? Или Россия подписала какое-то международное соглашение в области режиссуры, как мы сделали в сфере образования, что теперь должны отрабатывать свои обязательства? Мне в опере «Макбет» режиссура не мешала, только света на сцене не хватало, а очень мечталось на артистов посмотреть! Просто хочется знать, откуда ветер дует. И где подправить надо? Как всегда, как говорил М. Жванецкий, в консерватории?

Или где-то еще?

Супруге быстро удаётся уговорить его убить Дункана. Привидевшийся Макбету кинжал окончательно укрепляет его решимость пойти на преступление ради власти.

Однако, совершив злодеяние, Макбет начинает испытывать мучительные угрызения совести. Леди Макбет обвиняет супруга в малодушии. Она хватает кинжал и сама отправляется в апартаменты короля, чтобы, измазав в крови стражников, свалить на них подозрение в убийстве.

С окровавленными руками леди Макбет возвращается к мужу, которого теперь охватывает чувство раскаяния за содеянный грех. Появляются Макдуф и Банко. Когда Макдуф уходит будить короля, Банко размышляет о жутких предзнаменованиях этой ночи.

Макдуф обнаруживает, что совершено убийство, и поднимает на ноги обитателей дома. Все клянутся отомстить неизвестному убийце. Согласно пророчеству ведьм Банко должен стать предком королей, поэтому Макбет с супругой теперь замышляют убить и его вместе с сыновьями.

Предчувствуя победу над судьбой, леди Макбет торжествует… Убийцы, нанятые Макбетом, поджидают Банко в тёмном парке у королевского дворца. Он появляется вместе с сыном Флинсом. Банко одолевают нехорошие предчувствия, которые тут же и сбываются.

Самого Банко убивают, но его сыну удается спастись.

Новости мариинский театр макбет