Дэниел Дэй-Льюис в роли Мясника Билла в фильме «Банды Нью-Йорка».
Дэниел Дэй-Льюис
Первую в мелодраме « Эпоха невинности » 1993 , вторую в биографической драме « Во имя отца » 1993 , за главную роль в которой его во второй раз выдвинули на Оскара, на этот раз ему не доставшегося. Еще одна «безрезультатная» номинация на Оскар - номинация за главную роль в « Банды Нью-Йорка » 2002. Так долго ускользавший от актера Оскар, достался ему лишь несколько лет спустя за роль в триллере « Нефть » 2007 и за роль в фильме « Линкольн » 2012. У актера есть сын от продолжавшегося пять лет романа с французской актрисой Изабель Аджани и двое детей от его теперешней супруги, актрисы, сценариста и режиссера, Ребеки Миллер.
Харизматичный Дэниел продолжает сниматься в новых фильмах, ожидая, что его звезда еще взойдет на небосклоне Голливуда.
Завершение карьеры в 2017 актер связал с желанием исследовать мир другими способами, помимо кинематографа. Поэтому не исключено, что когда-нибудь он еще порадует поклонников своей безупречной игрой. Свою карьеру едва не разрушил Николас Кейдж, но смог вернуться в большое кино.
После съемок в фильме «Призрачная нить» в 2017 году Дэниел Дэй-Льюис неожиданно объявил о завершении карьеры. Документальный фильм режиссера Николя Мопье попытается хотя бы отчасти объяснить причину его поступка, а также приоткрыть завесу тайны над тщательно законспирированной личной жизнью культового актера… Год: 2021.
Не пропустите документальный фильм о единственном трехкратном обладателе премии «Оскар» за всю историю кинематографа на Первом канале После съемок в фильме «Призрачная нить» в 2017 году Дэниел Дэй-Льюис неожиданно объявил о завершении карьеры. Наследник» «Daniel Day-Lewis: The Hollywood Genius» попытается хотя бы отчасти объяснить причину его поступка, а также приоткрыть завесу тайны над тщательно законспирированной личной жизнью культового актера. Не пропустите на Первом канале всероссийскую премьеру документального фильма «Дэниел Дэй-Льюис.
Наследник», вышедшего немногим ранее, также в 2021 году, в мире.
Daniel Day-Lewis explains why he retired from acting and talks about depression
Представители звезды заявили, что Дэй-Льюис больше не появится на экране, однако не уточнили, чем он займётся дальше. В апреле актёру исполнилось 60 лет. Если он сохранит обещание, его последней работой станет «Призрачная нить» Пола Томаса Андерсона, выходящая в декабре.
Удивительная избирательность, не так ли? Перерывы между выходом картин с участием Дэй-Льюиса могли достигать нескольких лет, а сам он постоянно грозился все бросить и заняться чем-нибудь более полезным, чем это ваше искусство. В 1999-м, например, на год обосновался во Флоренции и бесплатно работал подмастерьем сапожника. Из-за того, что каждую роль ДДЛ играл как последнюю, а к выбору проектов подходил с максимальной ответственностью, связать его рамками одного конкретного амплуа невозможно при всем желании. Он прекрасно проявил себя в костюмных мелодрамах — «Комнате с видом» 1985 Джеймса Айвори и «Эпохе невинности» 1993 Мартина Скорсезе , представ на экране в ослепительном аристократическом блеске. При этом в комедии «Звезды и полосы» 1988 Дэй-Льюис органично вжился в образ эксцентричного искусствоведа, а в «Невыносимой легкости бытия» 1988 по одноименному роману Милана Кундеры трепетно сыграл дамского угодника. Но круче всего ДДЛ удавались роли безумцев с демоническим взглядом.
Которые могут одной рукой ласково похлопывать тебя по плечу, а другой — сжимать нож, чтобы всадить его тебе под ребра. Кошмарный тип, просто дьявол во плоти. Крестный отец ненормального человека. Таков и нефтяной магнат Дэниэл Плейнвью из шедевра Пола Томаса Андерсона «Нефть» 2007 , который идет по трупам к созданию кровавой империи. Впрочем, и в ипостаси зловещего антагониста ДДЛ пробыл недолго — хотя она ему необычайно к лицу. Получив за «Нефть» второй «Оскар», он переключился на более спокойные ленты. А спустя еще 3 года забрал третью статуэтку за роль Авраама Линкольна в консервативном байопике Стивена Спилберга , который без столь величественного центрального перфоманса утратил бы всю привлекательность. Жертвы и подвиги Одного врожденного таланта и бесконечного трудолюбия недостаточно, чтобы стать легендой. Порой приходится бросать вызов человеческим возможностям и, подобно Волан-де-Морту, раскалывать свою личность, дабы из каждого осколка создать нового персонажа.
Так, собственно, и поступал Дэниэл Дэй-Льюис. Первый «Оскар» он получил в 32 года за пронзительную роль парализованного художника и писателя Кристи Брауна в ленте «Моя левая нога» 1989. Ее режиссер Джим Шеридан — один из важнейших ирландских постановщиков XX века. Фактически именно он вознес Дэниэла на пьедестал, благодаря прорыву с «Моей левой ногой» и закреплению успеха с драмами «Во имя отца» 1993 и «Боксер» 1997. Причем сам Дэниэл внес в это абсолютно уникальный, неоценимый вклад. На съемках «Моей левой ноги» он категорически отказывался делать что-либо, что было не под силу Кристи Брауну. ДДЛ практически не покидал инвалидное кресло, поэтому ассистентам приходилось буквально выкатывать его на площадку. А также кормить с ложечки. Из-за неудобного и непривычного положения, в котором актер постоянно находился, он сломал два ребра.
Вдобавок от него ушел агент — Дэй-Льюис отказался выйти из образа Брауна даже во время деловой встречи. Неудивительно, что критики от такого перевоплощения пришли в восторг, хотя члены съемочной группы отнюдь не всегда поминали звезду добрым словом: коляска, которую они переносили через провода и прочие препятствия, весила немало.
Это была другая территория и для Манна, и для Дэй-Льюиса, но актера привлекла эта роль из-за того, что Манн описал Соколиного Глаза как «человека с новой музыкой»; другими словами, продукт двух противоречивых сред, как индийской, так и европейской, и способный представлять новый тип американцев. Это было не воплощение западного героя Рэндольфа Скотта или Джона Уэйна, а нечто более современное. Он сказал: «Это было как раз перед голодом на землю.
Незадолго до того, как действительно началось вытеснение местных племен внутрь. Это было время, когда хоть на мгновение люди знали, как жить друг с другом. Они знали человеческую политику, повседневный язык сосуществования». Но настоящие корни образа воина совершенно иные. Индейский воин использовал свою силу, чтобы служить своей семье, своему племени и жизни своего народа».
Ему также понравилась концепция вступительной сцены фильма, где Соколиный Глаз участвует в охоте на лося; по своей жестокой физической форме он не мог больше отличаться от его более ранних ролей, но также дал актеру возможность пройти своего рода грубую, очень физическую терапию. Он сказал: «Мне понравилась идея человека, которого не коснулся невроз 20-го века… жизнь, которая не обращена внутрь себя». Манн, тем временем, похвалил свою звезду как «чрезвычайно сосредоточенную и бесстрашную… он сделает и попытается сделать что угодно». После огромного, оскароносного фильма Кевина Костнера «Танцы с волками» студии стремились снять еще один фильм, в котором была бы такая же смесь эпического приключения и социального понимания, далекая от старых клише ковбойских и индийских фильмов. Манн получил бюджет в 40 миллионов долларов с первоначальных 33 миллионов долларов и подошел к проекту со своей обычной, почти кубриковской приверженностью реализму.
Все актеры-индейцы, задействованные в фильме, были набраны из их собственных исторических племен, причем подавляющее большинство групп, говорящих на ирокезах, из штата Нью-Йорк. Отношения между Голливудом и коренными индейцами часто были непростыми, изобилующими снисходительностью с одной стороны и негодованием с другой. Еще были свежи воспоминания о выступлении активистки за гражданские права коренных американцев Сачин Литтлфезер на церемонии вручения премии «Оскар» в 1973 году, в которой она отказала Марлону Брандо в номинации «Лучшая мужская роль» за «обращение с коренными американцами в киноиндустрии» — то, что привело Джона Уэйна в ярость. Перфекционист: режиссер Майкл Манн слева со Стивеном Уоддингтоном и Дэниелом Дэй-Льюисом приложил все усилия, чтобы сделать «Последнего из могикан» максимально достоверным. Он сказал: «Оказывается, он единственный, кто правильно анализирует политику.
Американские индейцы переживают экзистенциальный кризис». Он также выбрал индейского активиста Рассела Минса на ключевую роль Чингачгука, приемного отца Соколиного Глаза. Минс, который раньше не играл, позже хвалил Манна как «гения», но критиковал помощников режиссера как «очень трудных людей» и склонных к небрежному расизму, называя индейских актеров на съемочной площадке просто «индейцами»; решительное вмешательство Минса, подчеркнуто говорящего о «белых людях» в том же пренебрежительном тоне, привело к большему взаимопониманию. Удовлетворив сценарий, Манн воссоздал центральное расположение форта Уильям Генри из оригинальных планов зданий 18-го века и приложил все усилия, чтобы весь представленный реквизит, от томагавков до винтовок, был настолько аутентичным, насколько это возможно. Тем не менее, малоизвестные места съемок фильма в Северной Каролине были очень холодными и почти недоступными, что привело к недовольству актеров и, в какой-то момент, к забастовке со стороны массовки коренных американцев, которые чувствовали, что с ними плохо обращаются, и успешно лоббировал повышение заработной платы.
Манн сказал: «Создавать «Последнего из могикан» было особенно сложно. Мы пытались воссоздать условия, тона, системы ценностей 1757 года, особенно для тех, кто вырос в алгонкинско-говорящей племенной группе, такой как могикане». Сочетание перфекционизма Манна и трудностей натурных съемок привело к тому, что он уволил как оригинального художника по костюмам фильма Джеймса Ачесона, так и первого оператора, сотрудника Кубрика Дугласа Милсома, последнего из которых заменил постоянный директор Манна фотограф Данте Спинотти. Новый кинематографист был гораздо более восприимчив к новаторскому желанию Манна снимать с максимально возможным естественным освещением, кивая как на Барри Линдона Кубрика с похожей постановкой, так и предвосхищая «Выжившего» Алехандро Гонсалеса Иньярриту.
В это время он увлекся деревообработкой, жил в Италии и занялся сапожным бизнесом. Его коллеги по Голливуду — Мартин Скорсезе, Леонардо ДиКаприо и другие — активно предлагали ему вернуться, чтобы сыграть в «Бандах», что им и удалось. Личная жизнь У Льюиса был продолжительный роман с известной француженкой Изабель Аджани. Они расстались, когда актриса была беременна, она отправила бывшему томограф с УЗИ их сына, который родился спустя некоторое время. Художник женился на Ребекке Миллер.
Они до сих пор вместе, у них родились двое мальчиков. Актер отрицает, что вернется в кино, но время от времени все же принимает интересные предложения от продюсеров. Видимо его приоритеты изменились, если он потерял интерес к киноиндустрии. Семья у него сложилась гармоничная, есть разные увлечения, которые даже приносят доход.
Вставить/изменить ссылку
Daniel Day-Lewis ‘Says He’s Done’ With Acting: ‘He Opens Up the Streamers and There’s 7,000 Choices, None of Them Good’. Режиссер фильмов «Моя левая нога», «Во имя отца» и «Боксер» Джим Шеридан подтвердил, что Дэниэл Дэй-Льюис не намерен возобновлять актерскую карьеру. Дэниэл Дэй-Льюис рассказал о своем решении завершить актерскую карьеру после фильма "Призрачная нить" (Phantom Thread).
Самый избирательный актер. Как Дэниел Дэй-Льюис три «Оскара» заслужил
Далее последовали участия в таких известных фильмах, как «Ганди», «Баунти», «Последний из могикан», «Боксер» Стоит отметить, что в 1990 году он получил свой первый «Оскар» за ленту «Моя левая нога» в номинации «Лучший актер». Также через 4 года Дэниель был номинирован в этой же категории и премии, но за фильм «Во имя отца». Стоит отметить, что Дэй-Льюис параллельно с кино играл в различных театрах, в том числе и «Королевском национальном театре». У него были видные роли, среди них — Гамлет, Маяковский и граф Дракула. А спустя несколько лет один из кадров с его участием стал популярным мемом. Но самая желанная награда многих актеров вновь пришла к нему уже в 2008 году за участие в фильме «Нефть». А спустя 5 лет вышел военно-биографическая драма, где вновь отменно исполнил свою мужскую роль и получил очередную, уже третью статуэтку «Оскар». На фото Дэниель Дэй-Льюис 2022 год Автор: eightieskids.
И это была последняя кинокартина, в которой участвовал актер.
Некоторое время спустя он вступил в ряды Королевской шекспировской труппы, а затем даже предпринял попытку пробиться в Национальный театр. Однако в конечном итоге по-настоящему нашел себя в кино. А уже три года спустя снялся еще в двух фильмах - «Моя любимая прачечная» и «Комната с видом». Таким образом, 1985-й год стал по-настоящему триумфальным для молодого актера. Обе его роли были отмечены множеством престижных наград и принесли ему премии Национального совета кинокритиков США и Общества кинокритиков Нью-Йорка. Однако это было только началом звездного пути. Уже в 1988-м году актер получил свою первую главную роль — в картине «Невыносимая легкость бытия», которая стала для него новым триумфом. В этот момент Дэниел Дэй-Льюис утвердился в качестве одного из самых ярких актеров Голливуда и впоследствии никогда не давал повода усомниться в своем таланте. В 1989-м году он положил в свою копилку своей первый Оскар.
Сыграв человека, больного церебральным параличом в фильме «Моя левая нога», талантливый англичанин добился просто колоссального успеха и помимо высшей награды американской киноакадемии сумел получить еще несколько значимых призов, в том числе и награду BAFTA. Несколько важных наград нашему сегодняшнему герою принесли также фильмы «Последний из могикан», «Во имя отца», «Боксер», «Баллада о Джеке и Роуз». В данном контексте стоит также особо отметить фильмы «Банды Нью-Йорка» и «Нефть», которые вновь внесли имя Дэниела Дэя-Льюиса в число номинантов на премию Оскар. В конечном итоге актеру досталась только одна золотая статуэтка за фильм «Нефть» , однако полный список наград и номинаций, случившихся в жизни британца после выхода на экраны обозначенных лент, действительно поражает. Дэниел Дэй-Льюис сейчас Одну за другой собирать престижные награды Дэниел Дэй-Льюис продолжил также после выхода на экраны мелодрамы «Девять» и исторической ленты «Линкольн», в каждой из которых ему вновь достались главные роли.
Именно такие киноленты со временем становятся культовыми, оставляя свое наследие не только в сердцах зрителей, но ив формировании новых фундаментов в киноиндустрии. Одной из таких стала историческая драма «Банды Нью-Йорка». Но как сложилась его жизнь и карьера до и после известной роли? Режиссером стал мэтр кинематографа Мартин Скорсезе, известный созданием таких кинолент, как «Таксист», «Славные парни», «Мыс страха», «Авиатор», «Отступники», «Остров проклятых», «Подпольная империя», «Волк с Уолл-стрит», «Убийцы цветочной луны» и многие другие. Картина была номинирована на премию «Оскар» в 10 категориях, на премию «Сезар», а также на премию «Золотой глобус» в 5 номинациях. При этом удалось получить только 2 статуэтки «Золотого глобуса» в категориях «Лучший режиссер» и «Лучшая песня». На момент написания статьи на «Кинопоиске» рейтинг картины составляет 7. На сайте «IMDb» оценка стоит 7. Кадр из фильма «Нефть» Автор: Miramax Источник: www.
Когда он играл Гамлета на сцене Национального театра в 1989 году, он, как сообщается, увидел на сцене призрак своего отца, поэта Сесила Дэй-Льюиса, и рано покинул спектакль после того, как сломался. Хотя он получил похвалу за дикий эклектизм ролей, которые он сыграл с момента своего двойного прорыва в 1985 году, когда он изображал, прилично, душного эдвардианского пижона в «Комнате с видом» и уличного панка-гея в «Моей прекрасной прачечной». После периода отсутствия как в кино, так и на сцене на последнюю из которых он так и не вернулся , Дэй-Льюис рассмотрел свои варианты в начале девяностых. С одной стороны, он был оскароносным актером несравненного таланта, а с другой, в нем видели почти обузу. Он прокомментировал, что после его срыва с Гамлетом «я затронул границы анализа. Был период, когда мне нужно было с кем-то поговорить — когда меня заставляли говорить с кем-то, потому что Национальному театру нужно было заполнять свои страховые формы. Это было очень полезно. У меня всегда было жестокое отношение к плохому самочувствию. Я был спасен от выбора более темного проспекта, который всегда был моим предпочтительным выбором. Меня поощряли верить, что я не демон по своей природе». Результатом этой терапии отчасти стало побуждение его к решению новой задачи. Эпический приключенческий фильм, который Майкл Манн, тогда наиболее известный созданием культового сериала восьмидесятых «Полиция Майами» и режиссурой первого фильма о Ганнибале Лектере, «Охотник на людей», имел в виду, что Дэй-Льюису придется потрудиться как физически, так и морально. Сценарий Манна был основан на романе Джеймса Фенимора Купера 1826 года, который к началу 90-х больше цитировали, чем читали. Мало того, что его главный герой носил менее чем героическое имя Нэтти Бампо, но, как пошутил Марк Твен, «на ограниченном пространстве в две трети страницы Купер совершил 114 преступлений против литературного искусства из 115 возможных». Создатель фильма назвал ее «не очень хорошей книгой… почти оправданием масштабного захвата земли», отметив, что у автора были огромные владения недвижимостью в районах, о которых он писал, и что он оставался сторонником колонизации. Иллюстрация из издания 1872 года Джеймса Фенимора Купера «Последний из могикан». Манн, режиссер, вся карьера которого была основана на его главных героях-альфа-самцах, доводящих себя до предела и выше, вместо этого описал проект как «историю любви, происходящую в зоне боевых действий», и развил первоначальную сюжетную линию в совершенно разных направлениях. Он выдвинул на первый план роман между персонажем Дэй-Льюиса, Соколиным Глазом, ребенком белых родителей, усыновленным коренными американцами, и Корой Манро Мэдлин Стоу, привилегированной дочерью армейского полковника. И использовал свой фильм для критики колониализма во время франко-индейской войны 1757 года. Это была не растянувшаяся на десятилетия эпопея, а плотно упакованная драма персонажей, которая происходила в течение двух недель. Как сказал Манн: «Все это происходит за две недели — две недели, полные конфликтов. Франция и Англия сражаются в том, что на самом деле было Первой мировой войной, и каждая нация состоит в союзе с другим индейским племенем. Кроме того, после 150 лет иммиграции белых индейцы решают, что их сделка с белым человеком достигла критической массы». Это была другая территория и для Манна, и для Дэй-Льюиса, но актера привлекла эта роль из-за того, что Манн описал Соколиного Глаза как «человека с новой музыкой»; другими словами, продукт двух противоречивых сред, как индийской, так и европейской, и способный представлять новый тип американцев. Это было не воплощение западного героя Рэндольфа Скотта или Джона Уэйна, а нечто более современное. Он сказал: «Это было как раз перед голодом на землю. Незадолго до того, как действительно началось вытеснение местных племен внутрь.
Дэниел Дэй-Льюис. Наследник / Daniel Day-Lewis - L'héritier (2021)
Давайте оглянемся на коллекцию персонажей, которую Дэниел сыграл на экране. Просмотрите список фильмов великого актера современности, отсортированных от старого к новому, включая три, принесшие ему награды и признание индустрии. Это стало плодом его трудов, трудов долгой титанической жизни. How Many Miles to Babylon? Они по-прежнему остаются друзьями, пока Джерри не будет отдан под трибунал за дезертирство, а Алекса не назначат командовать его расстрелом.
Режиссер: Мойра Армстронг Сценарий: Дерек Махон, Дженнифер Джонстон В ролях: Дэниэл Дэй-Льюис, Кристофер Фэйрбэнк, Шан Филлипс Трейлер: 19 Баунти The Bounty , 1984 Бесконечно опасные плавания приводили отважных моряков к райским островам, и часто никакая кара не могла заставить опьяненных раем людей отправиться в обратный путь, навстречу новым ужасам. Это случилось в 1789 году: фрегат «Баунти» возвращался с Таити с грузом хлебного дерева, когда ссора между капитаном и его лучшим другом расколола команду надвое.
Он получает удовольствие не от достижения результата, но испытывает извращенный восторг от самого процесса. В «Нефти» актер демонстрирует грани своего таланта. Мы наблюдаем за его персонажем во время гневной истерики, молчаливого озлобления или дьявольской радости. Удивительно, но усилиями Дэй-Льюиса и сценария Андерсона Плэйнвью не выглядит однозначно отрицательным героем. В его заряженности на бесконечную борьбу и целеустремленности виден не только идущий по головам циник, но и задыхающийся от жажды жизни человек.
Нефтедобытчик — мужчина, который хочет объять необъятное. В этом его самоубийственном стремлении скрывается один из главных вопросов истории: является ли Плэйнвью социопатом или он просто подавляет в себе все человеческие качества? Их три совместные работы — постановки о сильных и независимых мужчинах. Одна из них — история о взрывах в барах города Гилфорда 5 октября 1974 и последовавших за этим судебных разбирательствах с «Гилфордской четверкой». Одного из них в фильме играет Дэй-Льюис. Его герой Джерри Конлон оказывается приговорен к пятнадцати годам заключения вместе со своим отцом Джузеппе Пит Постлетуэйт. Дэй-Льюис в этой драматичной и эмоционально насыщенной постановке изображает молодого человека, так и не определившегося с планами на жизнь.
Внешне Джерри выглядит вполне счастливым и довольным. Но за наивностью, балагурством и показным благодушием прячется неоперившийся юнец, внутри которого живут страхи: непринятия отцом, перед большим и недружелюбным миром. Большое место в ленте занимает тема взаимоотношений отцов и детей. Посредством демонстрации эволюции отношений Джузеппе со своим сыном Шеридан показывает взросление, становление героя Дэй-Льюиса — отличного сына и настоящего гражданина своей страны. Но актер не просто играет загнанного в угол, обуреваемого жаждой мести и испепеляемого изнутри яростью мужчины, но превращается в человека, который удивительным образом сочетает в себе решимость и обиду, отчаяние и веру в завтрашний день. Нет в нем, пожалуй, лишь спокойной рассудительности. Эта черта характера совершенно не присуща Конлону-младшему.
Напротив, задор и юношеская энергия, которые излучает Джерри — движущий локомотив, который как помогает ему на пути к достижению своих целей, так и, напротив, отводит от них в противоположную сторону. Своим великолепным перформансом Дэниэл Дэй-Льюис наилучшим образом выражает амбивалентные последствия врожденных качеств его персонажа — его Джерри преодолевает длинный и тяжелый путь от одержимости своими идеями, отрицания проблемы и гнева до принятия своего положения и поисков путей выхода из него — то есть проходит по классической модели Кюблер-Росс. Издав автобиографическую книгу «Моя левая нога», Браун прославился по всему миру. Джим Шеридан снял по произведению одноименный фильм, оказавшийся его полнометражным дебютом в большом кино. Отлично сочетая черный юмор и драму, режиссер показывает историю человека, вынужденного всю жизнь бороться с предрассудками и представлениями о собственной неполноценности. Браун Дэй-Льюиса — человек контрастов. Обладая потрясающей внутренней красотой, запертым в несовершенное тело блестящим интеллектом, мужчина раз за разом идет наперекор общественному мнению.
Его смерть стала настоящим ударом для Дэниела. Он начал плохо учиться, завел связи с дурной компанией. Единственной отдушиной был театр, которым он «заболел» в подростковые годы. Ирония в том, что именно хулиганский опыт позволил Дэй-Льюису познакомиться с миром кино — режиссер картины «Проклятое воскресенье» искал уличных парней, и выбор кинематографиста пал на Дэниела и его друзей. Эпизодическая роль так и осталась бы незамеченной, если бы не упорство юноши — он играл в театре и регулярно посещал кастинги, однажды вытянув сразу два счастливых билета: съемки в картинах «Моя прекрасная прачечная», где сыграл гомосексуалиста, и «Комната с видом», в которой исполнил роль чопорного аристократа. Съемки в этих проектах принесли ему множество номинаций, признание критиков и звание одного из самых многообещающих актеров своего поколения.
В кино Дэй-Льюис вернулся лишь несколько лет спустя, чтобы сыграть одну из главных ролей в фильме Мартина Скорсезе и получить очередную номинацию на «Оскар». Отметим, что его партнера по «Бандам» Леонардо Ди Каприо академия мимо номинации прокатила. Впрочем, у Ди Каприо всё было впереди. В 2005-м он снялся в фильме своей жены Ребекки Миллер «Баллада о Джеке и Роуз» — малобюджетной драме об отце и дочери, премьера которой состоялась на фестивале «Санденс». А спустя два года сыграл у Пола Томаса Андерсона в его исторической драме о борьбе за нефть в Калифорнии XIX века; фильм выдвигался на 8 «Оскаров», но получил лишь два — за сценарий и за актерскую игру Дэй-Льюиса. Актер и его герой были почти ровесниками, но перевоплощение Дэй-Льюиса снова оказалось на высоте. Одна досталась Дэй-Льюису — что и возвело его в ранг оскаровских рекордсменов. Это была новая работа Пола Томаса Андерсона — история талантливого модельера, которого жена пытается вырвать из привычной рутины и заставить любить её и жизнь.
Дэниэл Дэй-Льюис: 11 лучших фильмов
В апреле актёру исполнилось 60 лет. Если он сохранит обещание, его последней работой станет «Призрачная нить» Пола Томаса Андерсона, выходящая в декабре.
В апреле Дэй-Льюису исполнилось 64 года, и похоже, в этот раз он намерен сдержать обещание и больше не работать по основной профессии.
Начиная с 2017-го, никакой информации о его образе жизни и месте обитания в прессу не просачивалось. Неизвестно, живёт ли он в ирландском поместье или где-то ещё, улучшает ли навыки по изготовлению туфель и ботинок или приобрёл новое хобби. Без вариантов.
Кстати, он — не единственный высококлассный актёр, кто в зените славы покинул мир амбиций и тщеславия. Так, Марлон Брандо, Шон Коннери и Грета Гарбо проделали это раньше, посвятив оставшееся время созерцанию природы и простым житейским радостям. Впрочем, для большинства «исчезновение» Дэй-Льюиса не стало сюрпризом.
Ведь он не раз изъявлял желание покончить с лицедейством. Режиссёр его последнего фильма «Призрачная нить», Пол Томас Андерсон признался, что не имел никакого отношения к решению актёра. Это не моя вина.
О чём вы думаете? Вы думаете, что я в этом виноват? Однако, по словам Андерсона, не стоит делать скоропалительных выводов, Дэй-Льюис может вернуться.
Знаете ли, это утомительно. А он это делал в течение 40-а лет. Поэтому его можно понять.
В частности, посещал школу Кристи Брауна в Дублине, куда вернулся в 1989 году со своим первым Оскаром — ведь именно за эту роль Дэй-Льюис получил одну из самых престижных мировых кинонаград. До самого конца съемочного периода актер не вылезал из коляски и жил жизнью героя — так и именно так отныне Дэниел будет прорабатывать своих персонажей, чтобы ни у кого и в первую очередь, у себя не оставлять сомнений в том, что он не изображает, но выражает на экране свой образ. Это не вдохновляющее кино, хотя и вдохновляет. И не кино, которое призвано вызвать сопереживание — хотя вызывает. Это история об упрямом, сложном, отмеченном богом и одаренном человеке в тяжелой ситуации, из которой он выходит блестящим победителем, оставившим нам несколько хороших книг, хороших картин и память о своем мужестве. На этот раз Дэниел Дэй-Льюис сыграл ирландского парня, который после неудачного погрома в рядах ИРА убегает из дома в Лондон в поисках «наркотиков и свободы», где обитает в сквоте. Будучи вороватым и нечистым на руку, Джерри крадет у своих соседей 700 фунтов — и его оговаривают в организации террористического акта.
Когда он возвращается домой в Ирландию, его уже ждет полиция, готовая арестовать на долгие 15 лет… Джерри проводит их в тюрьме в камере вместе с собственным отцом, переживая страшнейшие унижения, лишения и пытки. Несправедливый приговор всегда был хорошей темой для эмоционально захватывающей драмы, таковым и является кино «Во имя отца». Обладатели Оскара по фильму «Моя левая нога» режиссер-сценарист Шеридан и его звезда Дэниел Дэй-Льюис преуспели в рассказе истории Джерри Конлона, имевшей реальные корни… Это не то кино, которое обычно ожидаешь посмотреть на Рождество: политизированное, взрывное, странное, воинственное и далекое от гармонии. Variety Партнером Льюиса по камере стал Пит Постлетуэйт, сыгравший отца. Их дуэт стал ошеломительно правдивым и острым изображением жизни, скрытой от глаз большинства. Картина достигает высочайшей точки эмоций в ярких и очень личных сценах между Дэй-Льюисом и Постлетуэйтом, раскрывая рост Джерри перед лицом глубочайшего отчаянья и фрустраций и обнажая качества Джузеппе, не ожидаемые от его характера. Оба актера демонстрируют высочайший класс Variety По мере взросления герой Льюиса из безграмотного уличного хулигана превращается в борца за свободу: он находит истинных виновных, убеждает адвоката не бросать дело и во имя не вынесшего тюремного заключения отца выходит победителем… «Во имя отца» стал вторым фильмом Дэй-Льюиса, который был номинирован на Оскара.
Однако же актер проиграл Тому Хэнксу и его «Филадельфии» 1993 , — проекту, в котором, кстати, первоначально планировал сыграть Дэниел Дэй-Льюис. Завершая ирландскую тему, Дэй-Льюис в 1996 году снялся в последнем их совместном с Шериданом фильме «Боксер», посвященном также реальному историческому персонажу. Я хотел понять, понравится ли мне спорт, — потому что если нет, я не смог бы рассказать эту историю. По свое сути бокс — чистое искусство. Он требует самоотверженности, искренности, веры в себя даже после полного поражения. Это своего рода испытание. И оно непростое: даже тренировки сами по себе способны убить… Дэниел Дэй-Льюис тренировался 3 года, готовясь к этой роли.
Именно столько потребовалось актеру, чтобы превратиться в бывшего профессионального боксера Флинна, вышедшего из тюрьмы и решившего основать боксерский клуб для подростков в своем родном городе. В фильме снова одной из главных тем становится тема взаимодействия ИРА и бывших ее членов, которые желают мира и процветания стране, погрязшей в гражданской междоусобице. Впрочем, если в предыдущем фильме герой Дэниела куда более политизирован, в «Боксере» главной темой становится любовь — Льюис впервые после долгого перерыва играет в первую очередь возлюбленного, и только потом активиста и гражданина. Что-то похожее он попытался изобразить у Мартина Скорсезе в фильме 1993 года «Эпоха невинности», костюмированной экранизации романа Эдит Уортон, где актер сыграл роль амбициозного аристократа-юриста, попавшего в щекотливое положение чужого адюльтера. Его партнершами по сцене стали Мишель Пфайффер, тогдашняя звезда Голливуда, и молодая Вайнона Райдер, с которой Дэй-Льюис сыграл годом ранее в адаптации пьесы Артура Миллера. Пышная, яркая, очень театральная картина выбивается из всего того, что делал до и после нее Скорсезе — она и впрямь рассказывает об эпохе невинности, когда леди и джентльмен могли на протяжении нескольких лет быть влюбленными, но так и не разрешить себе отдаться страсти и стать счастливыми. В течение долгих лет моей целью была работа, которая абсолютно захватывала меня, независимо от последствий.
Но я переживал сильно, как переживает молодой человек, куда же такие вещи могут меня завести. Поскольку предполагалось, что я прежде всего строю карьеру. Но часть меня отказывалась в этом участвовать. И слава богу, что я понял это раньше, чем стал совершенно седым от переживаний. Творческий метод Дэй-Льюиса требовал все чаще полного погружения в материал, что, в свою очередь, определяло и качество игры, зачастую оцениваемое как превосходное, и время, необходимое актеру для восстановления между ролями.
Не пропустите на Первом канале всероссийскую премьеру документального фильма «Дэниел Дэй-Льюис. Наследник», вышедшего немногим ранее, также в 2021 году, в мире. Первый покажет проект в пятницу, 12 ноября.
Начало киносеанса в 00:20.
Дэниэл Дэй-Льюис решил больше не сниматься в кино
| Daniel Day-Lewis explains why he retired from acting and talks about depression | А критики после выхода фильма объявили Дэй-Льюиса величайшим актером из когда-либо снимавшихся в кино. |
| Дэниэл Дэй-Льюис: 11 лучших фильмов | Поэтому Дэниел Дэй-Льюис снимается только один раз в два года: когда он работает, ему приходится забывать о жене и детях. |
| Дэниэл Дэй-льюис — последние новости | Актер Дэниэл Дэй-Льюис больше не будет сниматься в кино. |
| Дэниэл Дэй-льюис — последние новости | Дэниел Дэй-Льюис стал первым в истории кино актером, получившим Оскара за роль у Стивена Спилберга — прежде этой награды не удостаивался ни один из его актеров. |
| Три «Оскара» есть не у каждого. Дэниелю Дэй-Льюису уже 64 года: 6 его шедевральных ролей | Свою актерскую карьеру Дэниэл Дэй-Льюис начал в 60-х. |
Мартин Скорсезе может снять еще один фильм с Дэниелом Дэй-Льюисом
Фильмография актера Дэниела Дея-Льюиса (Daniel Day-Lewis) все фильмы с рейтингом и отзывами. это новая работа знаменитого кинорежиссёра Пола Томаса Андерсона, действие которого развернётся в пятидесятых годах прошлого века. в роли главного героя «Последнего из могикан». Английский актер, трехкратный обладатель премии «Оскар» за лучшую мужскую роль. Происхождение и образование Дэниел Дэй-Льюис родился 29 апреля 1957 г. в Лондоне в семье известного поэта Сэсила Дэй-Льюиса и актрисы Джилл Бэлкон. Дэниэл Дэй-Льюис отказался возвращаться в кино из-за стриминга 5 марта Дэниэл Дэй-Льюис впервые за долгое время появился на публике 13 января Сын Дэниэла Дэй-Льюиса и Изабель Аджани сыграет в вестерне с Джиной Карано.
«Мясник» Билл из фильма «Банды Нью-Йорка». Как живет и выглядит сейчас актер Дэниел Дэй-Льюис
В своем первом фильме Дэниэл Дэй-Льюис сыграл в 1971 году. Дэниел Дей-Льюис новости. Дэниэл Дэй-Льюис сыграет Авраама Линкольна в фильме Спилберга. Мартин Скорсезе может снять еще один фильм с Дэниелом Дэй-Льюисом.