Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Большой балет. Рената Шакирова и Кимин Ким (6.02 16). Рената Шакирова и Кимин Ким (Мариинский театр) Инна Билаш и Никита Четвериков (Пермский театр оперы и балета). Солисты Мариинского театра Рената Шакирова и Алексей Тимофеев в балете «Жар-птица». Солисты Мариинского театра Рената Шакирова и Алексей Тимофеев в балете «Жар-птица».
Большой Балет 5 сезон
Рената Шакирова – Кимин Ким (Мариинский театр) исполняют дуэт из балета "Le Parc" / "Парк" (музыка Вольфганга Амадея Моцарта – хореоргафия Анжелена Прельжокажа). Первыми новую прима-балерину поздравили исполняющий обязанности заведующего балетной труппы Мариинского театра Юрий Фатеев, а также партнеры по спектаклю — Кимин Ким, Александр Сергеев и дирижер Арсений Шупляков. В Мариинке сегодня отметят десятилетие новой сцены гала-концертом, сообщает пресс-служба театра. РИА Новости, 02.05.2023.
«Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты»
Новую сцену открыли 2 мая 2013 года, в день 60-летия художественного руководителя-директора Мариинского театра Валерия Гергиева. За эти годы в стенах Мариинского-2 состоялось более 3 тысяч спектаклей и концертов, которые посетили около 5 млн зрителей. Именно с этой сцены началась репертуарная судьба 76 опер и балетов: 52 спектакля были представлены на большой сцене, 24 — в камерных залах. А в святая святых театра, за кулисами, за это время побывали свыше 200 000 петербургских десятиклассников в рамках программы «Театральный урок».
Степин окончил Академию русского балета в 2005 году класс Бориса Брегвадзе и к настоящему времени превратился в одного из самых интересных солистов театра. Не только внятная техника — но отчетливый актерский дар, при этом дар благородный, без гримасничанья, без хлопотания лицом. Герои, родившиеся с серебряной ложкой во рту? Отчаянные игрушки судьбы, в жизни не бывавшие во дворцах, — без проблем: фантастический Петрушка, невероятный Юноша ведущий диалог со Смертью в балете Ролана Пети. Партия, на минуточку, в свое время предназначенная лично Барышникову. Кайшету — бразильца, окончившего в 2017 году школу в Берлине, — можно увидеть в «Корсаре» где он танцует Али и в «Дон Кихоте» уже Базиль, между прочим! Кроме того — множество маленьких, но «афишных» как это называется в театре, когда имя актера отдельно упоминается в программке партий. Танцовщик юн, решителен, весел и виртуозен: в 2017 году на московском конкурсе поразил публику и жюри, скрутив в вариации десяток пируэтов. Претендент на все роли, где требуется бодрый темп аллегро. Тот случай, когда на «девочку из корды» уже прицельно ходят — и даже приезжают из других городов — старые балетоманы. У юной танцовщицы есть значительный трагический дар — она умеет рассказывать про взаимоотношения своих героинь со смертью; повелительница вилис Мирта и готовая убивать из ревности Зарема долго не забываются после спектакля. Но проработаны и другие краски — в том числе ясно-баланчинские: Буланова отлично смотрится в «Рубинах». Трудно даже предположить ее следующую значимую роль — пока что кажется, что она справится абсолютно с любой техникой и любым стилем. Сегодняшний статус — вторая солистка. Если нужно искать юную танцовщицу, которая олицетворяла бы понятие «мариинская классика», Лукина — одна из явных кандидаток. Танец ясный, теплый, при этом безупречный технически. Танцовщица излучает доверие к миру — недаром первой ее большой ролью стала Аврора. В баланчинских «Драгоценностях» она занята в самой как бы невыигрышной части — все отмечают парад «Бриллиантов», летучие хохмы «Рубинов», — а что такое «Изумруды»? Много сложностей, мало эффектов.
Вместе со своей супругой, бывшей солисткой Мариинского театра Маргаритой Куллик, он пестовал юношу еще в Сеуле, откуда родом этот танцовщик. После окончания Корейского национального университета искусств и полугодичной стажировки в Мариинском он дебютировал здесь в партии Али в балете "Корсар". С 2012 года Кимин - солист балетной труппы Мариинского театра, а уже через три года он стал премьером труппы. В блистательной коллекции наград мастера - первые премии балетных конкурсов в Риме, Москве, Сеуле, Джексоне, Варне. В 2016 году артист стал победителем в паре с Ренатой Шакировой проекта "Большой балет" телеканала "Россия-Культура" и получил престижную премию Benois de la Danse.
Родился наш герой в 1992 году в Сеуле и после обучения в классе Владимира Кима и Маргариты Куллик переехал в Санкт-Петербург — его пригласили работать в Мариинский театр. О жизни премьера Мариинки, корейском балете, педагогах-родителях и профессиональных травмах Кимин Ким рассказал Ирине Крупиной.
Вот новое и блестящее поколение балета Мариинки — запомните эти имена!
Кимин Ким и Рената Шакирова Мариинский театр. Вариация Солора из балета "Баядерка". See more "Большой балет - 2". На телеканале "Культура" стартует новый сезон проекта. See more Большой балет 7.
See more "Большой балет - 2".
На телеканале "Культура" стартует новый сезон проекта. See more Большой балет 7. Рената Шакирова See more Большой балет 4.
Уважаемые зрители! У вас есть возможность приобрести электронные билеты без ограничений. За двое суток до начала мероприятия бронирование билетов не осуществляется бронь действует 20 минут.
Гала-концерт звезд балета 28 июня в 19-00 на сцене старейшего театра России Александринского театра состоится Гала-концерт звезд мирового балета в рамках фестиваля «Искусство без границ».
О работе в Сеуле. О своем любимом ученике и «корейском сыне» Кимине Киме. Текст — Айсылу Кадырова Оперативного повода для публикации интереснейших воспоминаний Куллик долго не было. И вдруг он случился: в последний день апреля Маргарите Куллик и Владимиру Киму, педагогам-репетиторам Мариинского театра, вручили призы «Душа танца» журнала «Балет» в номинации «Учитель». Оно ассоциируется у нее с Наталией Дудинской, которую она боготворит и по которой скучает буквально до слез.
У Дудинской тоже был любимый учитель — Агриппина Ваганова. Документальная история о том, как в 1937 году из всех вагановских учениц только Наталия Дудинская и Марина Семенова не отвернулись от Агриппины Яковлевны, обвиняемой в предательстве коммунистических идеалов, и не стали подписывать письма против нее, для Маргариты Куллик — потрясение и пример на всю жизнь. Из стенограммы наших разбросанных во времени бесед я убрала свои вопросы — получился монолог Маргариты Куллик. Фотография из архива Маргариты Куллик. Отдать меня в Вагановское училище — это была идея бабули, маминой мамы. Она очень хотела, чтобы я танцевала в балете.
Я начала жить в ее доме в Зеленогорске сразу после того, как утонул мой папа: она взяла меня к себе — «разгрузила» маму мою немножко. Я в начальной школе тогда училась, занималась фигурным катанием. Однажды тренер сказал бабушке, что я — танцевальная девочка. И она сразу же приняла решение показать меня педагогам Вагановского. Результат: я никому из педагогов не понравилась. Нам дали понять, что хореографическое училище — не для меня.
Когда об этом узнали родители моей подружки, близко знавшие Нину Анисимову — легендарную характерную танцовщицу Кировского балета, они сказали: «Ритку не взяли?! Не может такого быть! Давайте немедленно покажем ее нашей соседке Нине Александровне Анисимовой! И вот в один прекрасный день меня повезли в Комарово — показывать Анисимовой. Нина Александровна была уже в почтенном возрасте. Она выслушала нашу историю, но смотреть меня не стала.
Она написала маленькую записочку, с которой нам следовало снова явиться в Вагановское училище. И вот мы с бабушкой снова пришли в училище, показали записочку от Анисимовой. И меня приняли! Нет, это не говорит о том, что все тогда в Ленинграде делалось «по записочкам». Это просто такой мне выпал случай. Благодаря записочке от самой Анисимовой, в которой она просила внимательнее ко мне присмотреться, меня еще раз проверили — мою гибкость, шаг, прыжок, чувство ритма… Разглядели, что девочка неплохая, и приняли.
Хотя я считаю, что бездарная я была. К учебе и к самому училищу я относилась с благоговением с первого дня. Меня ни на секунду не покидало ощущение, что все здесь — святое. Я обожала учиться. Мне было очень интересно учиться! Единственной моей проблемой, да и то не сразу, был вес.
Я очень легко — примерно с первого курса и все двадцать лет на сцене — поправлялась. Приходилось чуть ли не постоянно голодать. Думаю, что проблему с лишним весом я унаследовала от своих тучных эстонских родственников. Я по папиной линии — эстонка. Не все, кстати, знают, что моя эстонская фамилия произносится с ударением на первый слог: КУллик — вот как правильно. Первые пять лет в училище мы учились у Ирины Александровны Трофимовой.
А потом наш класс взяла Наталия Михайловна Дудинская. Это было очень почетно и неожиданно, поскольку обычно Дудинская вела либо класс усовершенствования артисток балета, либо занималась с девочками со второго курса. Первый курс она никогда до нас не брала. Прошло очень, очень много лет, и Наталия Михайловна неожиданно мне призналась, что взяла тогда наш класс из-за меня. Нет, я не была лучшей ученицей. У нас «лучшими» считалось три девочки, среди них я была третьей.
Я понравилась Дудинской, потому что была курносая, представляете? Она полюбила меня за нос! Постоянно потом говорила на репетициях: «Ритка, танцуй носиком! Это — твое! За спиной Куллик, в отдалении, Константин Сергеев. Автор фотографии — Павел Маркин.
Сейчас я думаю, что нас свела судьба. Мы так сблизились, что я жить без нее не могла. До сих пор не могу. Мне не хватает ее безумно. Когда я начинала учиться, в нашем классе было семнадцать человек. Когда заканчивала, — семь.
Я всегда была самая маленькая. И самая упрямая. Помню, стояла у станка рядом с голландской печкой. И вот все поднимают ножку с одной ноги сначала вперед, потом в сторону, потом назад. А я назад не могу, потому что мешает печка. В принципе, я могла остановиться в этот момент.
Но я так не могла! И когда все делали движение ногой назад, я снова делала движение ногой в сторону. Я всегда находила возможность не останавливаться. Это упрямство — эстонское. Это мое дорогое «наследство». Наталия Михайловна никогда нас не хвалила.
Меня совершенно не за что было хвалить: данные были — не очень. Кроме любви к танцу, координации и музыкальности, ничего выдающегося у меня не было. Все очень-очень среднее. Репетировать со мной было непросто. У меня такой характер иногда проявлялся: Дудинская сделает мне замечание, а я ей в ответ: «А мне так неудобно». Или: «А я так не хочу».
После таких выходок я на месяц выпадала из поля ее внимания. Она меня просто игнорировала. Не кричала она никогда не кричала , не била никогда никого не била , не щипала никогда никого не щипала. Она просто переставала тебя замечать. И это было самое страшное.
«Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты»
Но наверняка современный балет тоже привлекал Вас новизной, отказом от канонов, непривычной пластикой? В Академии нам преподавали модерн и я всегда получала удовольствие от этого урока. Вы правы, классика — всегда определенные каноны, а модерн мне нравился тем, что ты идешь изнутри, делаешь движение от какого-то импульса, придающего танцу смысл. Мне нравится это изучение себя и своего тела. Когда в театре дают танцевать современные постановки, я включаюсь в работу и ловлю каждый момент. Чем Вам запомнилась работа с двумя хореографами?
Сильно ли различаются их творческие методы? Конечно, работа лично с хореографом — совсем другое дело. Ты пытаешься понять эту пластику, но в тоже время осознаешь, что это совсем другой мир. Я могу так сказать про Владимира Варнаву, с ним мне удалось поработать на проекте «Большой балет» — мы готовили номер «Каменный берег». На первых репетициях мы с Кимином Кимом не понимали, как мы это станцуем, не понимали, как Владимир двигается: у него очень специфическая пластика и она завораживает.
Но через какое-то время ты привыкаешь к хореографу и чувствуешь, какое будет следующее движение, и это очень интересный процесс создания образа, порой ты сам помогаешь хореографу и привносишь что-то свое, понимая его стиль и замысел. Тогда я еще ни разу не сталкивалась с такой хореографией — соединение классики с интересными движениями. Это было для меня шагом вперед. Моя партия очень необычная в плане хореографии, классика и современность... Да, получился детский яркий балет, но вся команда очень серьезно подошла к делу.
Любой балет мне доставляет радость. Много прекрасных балетов я уже станцевала, много балетов, которые хочу станцевать. Нет большего счастья, чем мечтать и воплощать мечты. До этого мне удалось только один раз станцевать с Кимином балет «Рубины» Баланчина, но я тогда еще училась в Академии.
Приключенческий сюжет не раз привлекал внимание хореографов, среди которых Жюль Перро. Канонической стала хореографическая версия Мариуса Петипа, представленная на сцене Большого театра Петербурга в 1863 году. Сюжет балета прост и не запутает зрителя драматургическими хитросплетениями. Это идеальный приключенческий блокбастер со всеми важными атрибутами — любовью и похищениями, борьбой за свободу и отравлениями. При этом внятность изложения сюжетной линии позволяет наслаждаться великолепной музыкой, прекрасной хореографией и мастерством исполнителей. В спектакле был живописен Сеид-паша Ильи Белова, по густоте комедийных красок соперничающий с подхалимом-евнухом Станислава Сырадоева. Вагнер Карвальо убедительно «нарисовал» портрет алчного Исаака Ланкедема — торговца живым товаром. В палитре артиста много правдоподобных деталей: он жадно потирает руки, предчувствуя большой куш, радуется совершенной выгодной сделке, проводит по шее, натертой пеньковым канатом, которым его связали корсарами... Хозяин базара порочен, труслив, но чертовски обаятелен. Темпераментный Карвальо не только великолепно играет — его свободные хореографические эволюции сами по себе создают энергичный образ циничного злодея. Другим «отрицательным» персонажем «Корсара» является Бирбанто. Поначалу соратник предводителя пиратов, впоследствии он становится мятежным предателем.
Сен-Жоржа и Ж. Мазилье положена одноименная поэма Байрона. Приключенческий сюжет не раз привлекал внимание хореографов, среди которых Жюль Перро. Канонической стала хореографическая версия Мариуса Петипа, представленная на сцене Большого театра Петербурга в 1863 году. Сюжет балета прост и не запутает зрителя драматургическими хитросплетениями. Это идеальный приключенческий блокбастер со всеми важными атрибутами — любовью и похищениями, борьбой за свободу и отравлениями. При этом внятность изложения сюжетной линии позволяет наслаждаться великолепной музыкой, прекрасной хореографией и мастерством исполнителей. В спектакле был живописен Сеид-паша Ильи Белова, по густоте комедийных красок соперничающий с подхалимом-евнухом Станислава Сырадоева. Вагнер Карвальо убедительно «нарисовал» портрет алчного Исаака Ланкедема — торговца живым товаром. В палитре артиста много правдоподобных деталей: он жадно потирает руки, предчувствуя большой куш, радуется совершенной выгодной сделке, проводит по шее, натертой пеньковым канатом, которым его связали корсарами... Хозяин базара порочен, труслив, но чертовски обаятелен. Темпераментный Карвальо не только великолепно играет — его свободные хореографические эволюции сами по себе создают энергичный образ циничного злодея.
See more Большой балет. Рената Шакирова — Кимин Ким. Па-де-де "Венецианский карнавал" из балета "Сатанилла". Па-де-де из балета "Талисман". Дуэт из балета "Каменный берег".
Премьер Мариинки Кимин Ким даст вечер балета, посвященный 10-летию своего творческого пути
Кимин Ким и Рената Шакирова Мариинский театр. Вариация Солора из балета "Баядерка". See more "Большой балет - 2". На телеканале "Культура" стартует новый сезон проекта. See more Большой балет 7.
Па-де-де из балета "Талисман". Дуэт из балета "Каменный берег". See more Большой балет - 2016. Кимин Ким и Рената Шакирова Мариинский театр. Вариация Солора из балета "Баядерка".
Но проработаны и другие краски — в том числе ясно-баланчинские: Буланова отлично смотрится в «Рубинах». Трудно даже предположить ее следующую значимую роль — пока что кажется, что она справится абсолютно с любой техникой и любым стилем. Сегодняшний статус — вторая солистка. Если нужно искать юную танцовщицу, которая олицетворяла бы понятие «мариинская классика», Лукина — одна из явных кандидаток. Танец ясный, теплый, при этом безупречный технически. Танцовщица излучает доверие к миру — недаром первой ее большой ролью стала Аврора. В баланчинских «Драгоценностях» она занята в самой как бы невыигрышной части — все отмечают парад «Бриллиантов», летучие хохмы «Рубинов», — а что такое «Изумруды»? Много сложностей, мало эффектов. Но «Изумруды» — это оммаж Баланчина Парижской опере, ее стилю. Лукина этот стиль чувствует и соединяет времена, связывает великие театры — без напряжения и вызова, все с той же легкой улыбкой. Кимин Ким Кимин Ким Ким — на сегодняшний день главный виртуоз театра — учился в Сеуле, но у наших людей, его класс вели Владимир Ким и Маргарита Куллик, звезды Мариинского театра в 1980-х. В Петербурге он уже семь лет, и четыре года — премьер. Как и Париш, Ким внимательно изучает местные сценические обычаи, не расставаясь при этом с собственным стилем — волевым, бойким и праздничным. Вертеться и летать, торжествовать и вызывать овации прямо посреди вариации, когда публика начинает восторженно кричать после одного исполненного элемента, — это все его. Во время «Звезд белых ночей» состоится его бенефис — программа еще не объявлена, а билетов дешевле 7000 уже нет. Скоро и оставшиеся расхватают. Именно мариинским — потому что в его танце сочетается рыцарское служение балерине и неотказ от собственного «я», чем славились и славятся лучшие танцовщики театра. Александр умеет рассказывать на сцене истории — его героям веришь так, будто они о своей несчастной любви — любви счастливой — планировании какой-нибудь подлости говорят, держа тебя за руку. Кроме классики Сергеева необходимо смотреть в «Шурале» ах, какая из него прекрасная нечистая сила!
За эти годы в стенах Мариинского-2 состоялось более 3 тысяч спектаклей и концертов, которые посетили около 5 млн зрителей. Именно с этой сцены началась репертуарная судьба 76 опер и балетов: 52 спектакля были представлены на большой сцене, 24 — в камерных залах. А в святая святых театра, за кулисами, за это время побывали свыше 200 000 петербургских десятиклассников в рамках программы «Театральный урок». Гости и участники Гала-концерта поздравили директора Мариинского театра Валерия Гергиева с 70-летием.
Большой Балет 5 сезон
| «Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты» | Рената Шакирова – Кимин Ким. |
| "Большой балет" 2016: marfa_nikitina4 — LiveJournal | Рената Шакирова и Кимин Ким (Мариинский театр) Инна Билаш и Никита Четвериков (Пермский театр оперы и балета). |
| "Большой балет" 2016 | Пермские артисты запомнятся: Инна Билаш и Никита Четвериков все семь туров занимали лидирующие позиции, и в итоге принесли Перми награду лучшего дуэта проекта, поделив ее с парой из Мариинского театра, Кимин Кимом и Ренатой Шакировой. |
| В Мариинском театре отметили 10-летие новой сцены | Пермские артисты запомнятся: Инна Билаш и Никита Четвериков все семь туров занимали лидирующие позиции, и в итоге принесли Перми награду лучшего дуэта проекта, поделив ее с парой из Мариинского театра, Кимин Кимом и Ренатой Шакировой. |
Турнирная таблица
- Большой балет (2). Сезон 2. Рената Шакирова и Кимин Ким
- Премьер Мариинки Кимин Ким даст вечер балета, посвященный 10-летию своего творческого пути - ТАСС
- Турнирная таблица
- Гала-концерт звезд балета в Санкт-Петербурге, афиша и билеты | 28 июня 2024 19:00 | 😋
- Завершился XXII Московский Пасхальный фестиваль
«Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты»
Рената Шакирова) and Kimin Kim from Mariinsky Theatre in Infra. Рената Шакирова – Кимин Ким. Рената Шакирова и Кимин Ким. Победители 1 сезона — Ольга Смирнова; Сергей Полунин; Ксения Барбашева и Александр Таранов; Анна Тихомирова и Артем Овчаренко Победители 2 сезона — Инна Билаш и Никита Четвериков; Рената Шакирова и Кимин Ким; Победители 3 сезона — Ксения Шевцова.
Завершился XXII Московский Пасхальный фестиваль
Кимин Ким Корсар Мариинский Kimin Kim Le Corsaire Mariinsky 29.10.2020 Скачать. 15 мая — в балете «Корсар» примут участие ведущие артисты Мариинского театра (Конрад — Кимин Ким, Медора — Рената Шакирова, Гюльнара — Александра Хитеева). Канал специализируется на передачах о русской и всемирной истории, науке, литературе, музыке, изобразительном и декоративно-прикладном искусстве, архитектуре и т.д. В программах канала новости культуры, встречи с интересными людьми, документальные сериалы, лекции. солист балетной труппы Мариинского театра, а уже через три года он стал премьером труппы. Владимир Ким, Кимин Ким, Рената Шакирова и Маргарита Куллик после спектакля «Щелкунчик» на сцене Мариинского театра. Пермские артисты запомнятся: Инна Билаш и Никита Четвериков все семь туров занимали лидирующие позиции, и в итоге принесли Перми награду лучшего дуэта проекта, поделив ее с парой из Мариинского театра, Кимин Кимом и Ренатой Шакировой.
Большой балет (2). Сезон 2. Рената Шакирова и Кимин Ким
Даже когда ему преподнесли букет белых роз, это мгновение не подсветили световым лучом, не подчеркнули музыкальным акцентом. Вот уже Петр Дранга сыграл что-то из Пьяццоллы, вот уже спели «Многая лета! Ну наконец-то! Сейчас на золотой колеснице, как Феб, покровитель искусств и предводитель муз, он спустится с неба. Фото: Наташа Разина Нет, спустилась только цифра 10 в обрамлении лавровых листьев.
Отчаявшись увидеть Валерия Абисаловича на сцене, зрители начали скандировать «С днем рождения! Как бы сама собой обретала форму главная идея: Гергиев — человек, без которого этого зала просто не было бы, и этот праздник — в честь творца новой театральной эпохи, который в день двойного юбилея предпочел поделиться сделанным, нежели представить себя самого. Куда пойти и что смотреть с 4 по 10 мая Десять лет и три тысячи Сделанное впечатляет. За десять лет в «Мариинском-2» состоялось более 3 тыс.
Здесь началась репертуарная судьба 76 оперных и балетных постановок: на большой сцене были представлены 52 спектакля, еще 24 — в камерных залах. Сегодня новая сцена Мариинского театра — своего рода флагманский корабль мощной театральной армады. Это центр пульсации энергетического сгустка, настоящий театральный перпетуум-мобиле. В Санкт-Петербург он заглянул на день: встретился с президентом России Владимиром Путиным , поприсутствовал на юбилейном концерте — и снова в путь.
В "Баядерке" он покажет технический уровень, в партии Ферхада предстанет художником, а дивертисменты - это уже разные направления", - прокомментировал программу Владимир Ким. Вместе со своей супругой, бывшей солисткой Мариинского театра Маргаритой Куллик, он пестовал юношу еще в Сеуле, откуда родом этот танцовщик. После окончания Корейского национального университета искусств и полугодичной стажировки в Мариинском он дебютировал здесь в партии Али в балете "Корсар". С 2012 года Кимин - солист балетной труппы Мариинского театра, а уже через три года он стал премьером труппы. В блистательной коллекции наград мастера - первые премии балетных конкурсов в Риме, Москве, Сеуле, Джексоне, Варне.
Танцовщик юн, решителен, весел и виртуозен: в 2017 году на московском конкурсе поразил публику и жюри, скрутив в вариации десяток пируэтов.
Претендент на все роли, где требуется бодрый темп аллегро. Тот случай, когда на «девочку из корды» уже прицельно ходят — и даже приезжают из других городов — старые балетоманы. У юной танцовщицы есть значительный трагический дар — она умеет рассказывать про взаимоотношения своих героинь со смертью; повелительница вилис Мирта и готовая убивать из ревности Зарема долго не забываются после спектакля. Но проработаны и другие краски — в том числе ясно-баланчинские: Буланова отлично смотрится в «Рубинах». Трудно даже предположить ее следующую значимую роль — пока что кажется, что она справится абсолютно с любой техникой и любым стилем. Сегодняшний статус — вторая солистка.
Если нужно искать юную танцовщицу, которая олицетворяла бы понятие «мариинская классика», Лукина — одна из явных кандидаток. Танец ясный, теплый, при этом безупречный технически. Танцовщица излучает доверие к миру — недаром первой ее большой ролью стала Аврора. В баланчинских «Драгоценностях» она занята в самой как бы невыигрышной части — все отмечают парад «Бриллиантов», летучие хохмы «Рубинов», — а что такое «Изумруды»? Много сложностей, мало эффектов. Но «Изумруды» — это оммаж Баланчина Парижской опере, ее стилю.
Лукина этот стиль чувствует и соединяет времена, связывает великие театры — без напряжения и вызова, все с той же легкой улыбкой. Кимин Ким Кимин Ким Ким — на сегодняшний день главный виртуоз театра — учился в Сеуле, но у наших людей, его класс вели Владимир Ким и Маргарита Куллик, звезды Мариинского театра в 1980-х. В Петербурге он уже семь лет, и четыре года — премьер. Как и Париш, Ким внимательно изучает местные сценические обычаи, не расставаясь при этом с собственным стилем — волевым, бойким и праздничным. Вертеться и летать, торжествовать и вызывать овации прямо посреди вариации, когда публика начинает восторженно кричать после одного исполненного элемента, — это все его. Во время «Звезд белых ночей» состоится его бенефис — программа еще не объявлена, а билетов дешевле 7000 уже нет.
Именно с этой сцены началась репертуарная судьба 76 опер и балетов: 52 спектакля были представлены на большой сцене, 24 — в камерных залах. А в святая святых театра, за кулисами, за это время побывали свыше 200 000 петербургских десятиклассников в рамках программы «Театральный урок». Гости и участники Гала-концерта поздравили директора Мариинского театра Валерия Гергиева с 70-летием. С его приходом в театр традицией стали крупные тематические фестивали, приуроченные к юбилеям знаменитых композиторов.