Женовач ставит «Мандат». Последние светские новости о российских звездах. Новости и статьи. Безумный день или Женитьба Фигаро. Главные премьеры «Табакерки» и СТИ. В труппу театра вошли семь выпускников Мастерской Сергея Женовача: Евгения Громова.
В театре Женовача открылись римские бани
Эта формула выживания по Женовачу выглядит такой обаятельной, что не исключено, что во время следующих спектаклей зрители начнут и сами принимать лечебные ванны на сцене. Прийти в СТИ на «Лабардан-с!». В феврале 2024 года на Малой сцене СТИ покажут спектакль режиссёра Сергея Тонышева, выпускника последнего набора мастерской Сергея Женовача. В СТИ Сергея Женовача досрочно закрыли театральный сезон. Новости России и мира на сайте обновляются каждую минуту.
В СТИ Сергея Женовача досрочно закрыли театральный сезон
Первой премьерой сезона в СТИ у Сергея Женовача стала бессмертная комедия Николая Гоголя «Ревизор», переименованная здесь в «Лабарданс». Сцена из спектакля Сергея Женовача «Мандат». Студия театрального искусства (СТИ). Последние события в режиме онлайн: главные новости российского бизнеса и политики. В начавшемся 19-м сезоне в репертуаре «СТИ» появятся спектакли выпускников режиссёрской мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе. «Студия театрального искусства» сложилась из курса Сергея Женовача, который после окончания ГИТИСа в 2005 году не разошелся, а объявил о том, что продолжит играть спектакли.
Сергей Женовач объявил планы Студии театрального искусства на новый сезон
Классика жанра — начало фильма Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром! Но Рязанову хватило пяти минут действия, чтобы задать комедийный камертон всему фильму. В «Лабардан-се» действие в бане длится три с лишним часа. И никакого дружного смеха из зала не слышно. При этом актеры непрерывно ныряют в купель, плескаются и вылезают оттуда иногда с голым задом.
Смешно, но не очень. Есть прием, а есть задача. Средство и цель. Кроме, «мужики и бабы в бане», в меню ничего не предложено.
И где те самые глубины и «внутренний сюжет»? Если в бане все равны, то в «Лабардан-се» городничий артист Дмитрий Липинский все равно первый петух в курятнике. Он мнит себя не то римским консулом, призвавшим на совет подчиненных, не то криминальным авторитетом, назначивший сходку рядовым бандитам. Четыре года назад Сергей Женовач собирался поставить «Женитьбу» по Гоголю.
Обещал озорной, хулиганистый спектакль. Однако же не срослось... Не каждому режиссеру доступна природа смешного.
Когда-то мы с ребятами начинали читать потрясающий, сейчас уже можно сказать великий роман Бориса Житкова «Виктор Вавич». Но тогда так сложились обстоятельства, что мы от него ушли. Нам кажется, сейчас роман звучит очень остро.
Житков был и чертежник, и инженер, и физик, и капитан… Грандиозный человек. При жизни его роман не был опубликован. Борис Пастернак о книге Бориса Житкова сказал так «Это лучшее, что написано когда-либо о 1905 годе. Какой стыд, что никто не знает эту книгу». Продолжается работа артистов СТИ над самостоятельными спектаклями. Также в планах запустить серию вечеров «В свободное время после»… Чтобы артисты представили небольшие программы — концертные, литературные, сценические.
Если затея понравится зрителям, мы будем делать такие вечера регулярно, два раза в месяц".
Это история о том, как в нас живут постоянные страхи, комплексы, демоны и бесы, с которыми надо справляться. А когда эти бесы из нас выскакивают, мы можем превратиться во что-то не очень правильное и интересное. Это про всех про нас», — поделился режиссер с труппой.
В спектакле много действующих лиц, поэтому Женовач надеется, что работа будет «поисковая». К репетициям Студия приступит уже в октябре. Художником спектакля станет Александр Боровский, художником по свету — Дамир Исмагилов, композитором — Григорий Гоберник. Кто исполнит главные роли, пока остается секретом.
Но у Женовача критические оценки подчинены прежде всего художественным задачам. Выбранное им место действия на протяжении двух актов не меняется. В римских банях у него и присутственные места, и дом городничего. Сценографическая статичность спектакль драматический переводит в оперный, хотя в бассейне никто не поет. И поэтому совсем не случайно четыре из пяти действий комедии сопровождает именно оперная музыка — Гендель, Бизе, Оффенбах. Хор пленных иудеев из «Набукко» Джузеппе Верди величаво звучит в третьем действии в сцене, когда захмелевшего от приема в богоугодных заведениях и от собственного вранья Хлестакова выносят на руках, как на распятии, и погружают в бассейн. Полный лабарданс! С таким выходом и торжественным омовением анекдот с Хлестаковым уже не анекдот, а обобщение, образ, отсылающий в любое время — хоть смуты, хоть перестройки.
В которых любой ловкий и небесталанный проходимец мог стать всем. Вода, пар над ней, погружение от чувств или страха наказания, выныривание и снова погружение — вот в таких условиях женовачи осваивают Гоголя. Лихо получается. Здесь вода брызгами, россыпью над обнаженными телами или нахальными струйками изо рта добавляют в действие и в игру что-то особенное: мокрое дело городничего, подмоченная репутация чиновников, страсти, рожденные на глубине, и так далее — богат метафорический ряд от задумки Женовача и его постоянного художника Александра Боровского. Надо сказать, что играть в воде — это не новость для театра вообще: история помнит спектакли, где артисты мокли под дождем, ходили в воде по щиколотку или по колено. У Льва Додина в «Платонове» по Чехову, помнится, артисты под звуки джаза то и дело ныряли в лохань. Но вода в театре коварна и, использованная лишь одной оригинальности ради, может отомстить. А что говорить про обнажение, которое вызывает скуку.
Но в «Лабардансе» у Женовача и вода, и артисты, то и дело сверкающие пятыми точками, — все к месту. Более того, обнаженная натура, которую сцена предательски укрупняет, здесь вот удивительно смотрится органичнее мундиров с накладными животами, клееных носов и париков в кудельках. И уж тем более надоевших в театре офисных костюмов — Гоголь же на все времена.
В СТИ сезон 2023—2024 станет «сезоном учеников»
| Премьерный наказ: как смотреть «Лабардан-с!» и «Новую оптимистическую» | Статьи | Известия | Сцена из спектакля Сергея Женовача «Мандат». Студия театрального искусства (СТИ). Последние события в режиме онлайн: главные новости российского бизнеса и политики. |
| Театр СТИ провел сбор труппы, планирует премьеру на конец сентября | В СТИ Сергея Женовача досрочно закрыли театральный сезон. Новости в России и мире сегодня. |
| В СТИ сезон 2023—2024 станет «сезоном учеников» | На пресс-конференции в конце фестивальной недели Сергей Женовач и студенты объявили о желании остаться вместе и создать театр. |
| От ИГИЛ* до феминизма. Что именно потянуло на уголовное дело в спектакле «Финист Ясный Сокол» | Женовач ставит «Мандат». |
| Студия театрального искусства, Москва – Афиша-Театры | Прийти в СТИ на «Лабардан-с!». |
Студия театрального искусства покажет спектакли учеников Сергея Женовача
Художественный руководитель театра «Студия театрального искусства» Сергей Женовач рассказал на сборе труппы о планах на сезон. Женовач ставит «Мандат». Новости дня от, интервью, репортажи, фото и видео, новости Москвы и регионов России, новости экономики, погода. «Студия театрального искусства» — один из самых молодых театров Москвы. Художественный руководитель — Сергей Женовач.В основе репертуара «СТИ» — малоизвестны. Несколько последних сезонов в СТИ выходили только премьеры худрука театра Сергея Женовача исключение — переработанная из дипломной работы постановка Егора Перегудова. Сергей Женовач рассказал "РГ" после итогового заседания, определившего дальнейшую судьбу Московского Художественного театра. Первой премьерой сезона в СТИ у Сергея Женовача стала бессмертная комедия Николая Гоголя «Ревизор», переименованная здесь в «Лабарданс».
В СТИ сезон 2023—2024 станет «сезоном учеников»
Здание[ править править код ] В марте 2008 года у «Студии театрального искусства» появился свой дом на улице Станиславского. Само здание театра имеет уникальную историю. В XIX веке здесь находилась знаменитая на всю Россию золотоканительная фабрика семьи Алексеевых, семьи, где в 1863 году родился Константин Алексеев, в мировом искусстве известный под фамилией Станиславский. Станиславский руководил фабрикой с 1892 по 1917 год, он-то и открыл на её территории театр для рабочих, чтобы те не «канителились» проще говоря, не пили [6].
С 1904 года у театра появилось своё здание.
Театр Студия театрального искусства Сергея Женовача объявила о досрочном закрытии 16-го театрального сезона. Решение опубликовано 28 июня на сайте СТИ. В сложившихся обстоятельствах мы считаем наше решение правильным и верим, что оно позволит защитить и вас, и нас.
Иванишин Приятным сюрпризом стало объявление имён лауреатов театральной премии газеты "Московский комсомолец", ежегодно присуждаемой этим изданием за достижения в минувшем сезоне. Лучшим спектаклем был признан "Заповедник", поставленный Сергеем Женовачом по произведениям Пушкина и Довлатова.
Награду за лучшую мужскую роль получил Сергей Качанов, сыгравший в этом спектакле довлатовского "двойника" — писателя Бориса Алиханова. А лучшим художником стал Александр Боровский за сценографию этой постановки. Награды минувшего сезона только добавили азарта на старте сезона нового. Планы на него иначе как масштабными и не назовёшь. Режиссёр Егор Перегудов нынешний главреж РАМТа , закончивший в своё время мастерскую Женовача и работающий с новыми поколениями его студентов, поставил на курсе мастера "Сто лет одиночества" по культовому роману Габриэля Гарсиа Маркеса. Работа над спектаклем длилась более трёх лет.
Спектакль стал для этого курса дипломным, но как это нередко случается, постановка получилась настолько удачной, что по мнению критиков не говоря уже о публике заслуживала иной, уже не "ученической" судьбы. Тем более, что часть этого курса влилась в труппу СТИ.
Безусловно, во время спектакля видно, что режиссёр любит персонажей пьесы, и не превращает действие в фарс или буффонаду, а смягчает скабрезности, делая героев неоднозначными, чего Эрдман позволить себе не мог. Комедия с противоречивыми героями это очень сложно. Но режиссеру это вполне удалось. Вот и Сергей Васильевич умело соединяет, кажется, несовместимое, создавая магическое - хороший спектакль. И это не просто декорация, это еще один персонаж спектакля. И все эти десятки картин - не результат распрыскивания краски бездушным принтером, а ручная работа, настоящие копии, сделанные современными художниками.
Поэтому и императорская семья, уже умервщленная, на картинах словно живая. Как и надежда героев - бесперспективна, но еще теплится. Но вы всё сами увидите, главное внимательно смотрите. Я расскажу лишь про сундук. На сцене оказывается сундук. И мой внутренний кладовщик вновь ликует. Ведь на предпоказах сундук был чистым, а вот на спектаклях для зрителей уже появились надписи. И надписи эти оказались абсолютно правильными, да еще и расположены по ГОСТ в левом верхнем углу.
Естественно, спектакль, где такое внимание к деталям не может получить никакую оценку, кроме превосходной.
В СТИ объявили «сезон учеников»
Впервые СТИ объявляет «Сезон учеников» — свои спектакли поставят выпускники «Мастерской Сергея Женовача» в ГИТИСе. Последние тульские новости. Последние светские новости о российских звездах. Сергей Женовач рассказал "РГ" после итогового заседания, определившего дальнейшую судьбу Московского Художественного театра. Премьера «Долгая счастливая жизнь» в СТИ Сергея Женовача. Женовач ставит «Мандат». 12:08 Новость обновляется. В прошлом году театр Женовача отпраздновал творческое совершеннолетие и проводил 18-й сезон премьерой спектакля «Мандат» по Николаю Эрдману.
Театр СТИ провел сбор труппы, планирует премьеру на конец сентября
| В СТИ объявили «сезон учеников» | | «Театральный журнал» | В СТИ Сергея Женовача досрочно закрыли театральный сезон. Последние новости и события, происходящие в России и мире, а также комментарии и мнения экспертов. |
| "Мандат" в театре СТИ - norD79 | С логикой худрука СТИ трудно не согласиться – собранная им труппа, несмотря на явную молодость – одна из самых выскопрофессиональных. |
Сергей Женовач объявил планы Студии театрального искусства на новый сезон
Студия театрального искусства Сергея Женовача объявила о досрочном закрытии 16-го театрального сезона. В начавшемся 19-м сезоне в репертуаре «СТИ» появятся спектакли выпускников режиссёрской мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе. Первой премьерой сезона в СТИ у Сергея Женовача стала бессмертная комедия Николая Гоголя «Ревизор», переименованная здесь в «Лабарданс».
«СТУДИЯ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА» РАССКАЗАЛА О ПЛАНАХ НА СЕЗОН
| Сергей Женовач отправил героев Гоголя в баню | В СТИ Сергея Женовача досрочно закрыли театральный сезон. Друзья, так не хочется начинать неделю с таких новостей, но, к сожалению, спектакль «Шествие» сегодня не состоится. |
| От ИГИЛ* до феминизма. Что именно потянуло на уголовное дело в спектакле «Финист Ясный Сокол» | Артисты — выпускники ГИТИСа, а точнее — ученики режиссёра Сергея Женовача, программа — дипломные постановки. |
| Спектакль-мираж из шестидесятых | В СТИ Сергея Женовача досрочно закрыли театральный сезон. Студия театрального искусства Сергея Женовача объявила о досрочном закрытии 16-го театрального сезона. |
| Спектакль-мираж из шестидесятых. Премьера «Долгая счастливая жизнь» в СТИ Сергея Женовача — Театрал | Несколько последних сезонов в СТИ выходили только премьеры худрука театра Сергея Женовача исключение — переработанная из дипломной работы постановка Егора Перегудова. |
Что еще почитать
- Краткая история
- Театръ • В СТИ сезон 2023—2024 станет «сезоном учеников»
- В печатном номере
- Свежие записи
Сергей Женовач. СТИ: "Жизнь надо тратить на то, что ты любишь"
Известно, что в нём играли приглашённые профессиональные труппы, в том числе известный оперный театр С. Здание театра сохранилось и, отреставрированное [7] , стало домом для «Студии театрального искусства». В «Студии» сохранили старые стены и огромные окна, своды Монье, кирпич внутри побелили, а фойе оснастили фабричными лампами. Театр является семикратным лауреатом трижды — в номинации «Лучший спектакль малой формы» и 24-кратным номинантом Национальной театральной премии « Золотая Маска ».
Я расскажу лишь о маленькой части своих впечатлений. Как только попадаешь в зал, на самом деле оказываешься в пинакотеке, на хранении которой находятся картины разных художников рубежа 19 и 20 веков. Как человеку, который 3 года изучал искусство, который мечтает вновь оказаться в Лувре Парижском и презирает Лувр Абу-Дабский Дабийский? Тем более вы оказываетесь не в галерее, а в хранилище. А я, как истинно складской человек в другой своей ипостаси, не могу и в обычной жизни спокойно пройти мимо полок, или стопок товаров.
А тут картины на стеллажах - двойное попадание. Более актуального спектакля придумать нельзя. И дело тут вовсе не в том, что именно 100 лет назад Эрдман начал писать эту пьесу. А в актуальности текста, который нам предлагается. Мне удалось посмотреть пару фрагментов, и исходя из них могу сказать… мне нравится сделанное Женовачом. Чтобы понять как бывает ещё. Видимо в спешке, режиссер решил не заморачиваться с декорациями, а купить франшизу у Александра Боровского. Переведенную версию пьесы поставили даже в 2005 году в National Theatre в Лондоне, режиссером стал Declan Donnellan. Я не знаю зачем это сделал режиссёр, но и английские журналисты тоже не поняли, всерьез рассуждая в Guardian о том, что нельзя смеяться над тем, как постоянно пытаются сдать в милицию, учитывая Сталинский террор.
Я ехал в театр на метро и не мог перестать думать о Париже, о том как мне вновь хочется во Францию.
А зачем? Они только познакомились — и идут на сближение со скоростью самолета на взлетной полосе. В горящую избу войдешь? Но это завтра… А сегодня они переживают жизнь как чудо и короткими перебежками «путешествуют» за кулисами театра, пока на сцене идет «Вишневый сад» и «вечный студент» Петя Трофимов говорит, что чувствует приближение счастья, слышит его шаги… Мхатовские голоса звучат там — за занавесом с разводами неба и реки, равнодушно текущей мимо, как сама жизнь, а тут — кофры с реквизитом, запасные ряды стульев и Прохожий он же режиссер, сценарист, автор с печально-растерянной полуулыбкой и кепочкой, как у Шпаликова. Он включает транзистор и вслушивается в ретро-музыку, направляет старые осветители на пару «намагниченных» друг другом людей — и думает: вот бы всех сделать счастливыми и самому стать счастливым… Не заниматься изо дня в день «добыванием тревоги», которой и так всё пронизано. Не тонуть в бесперспективности.
Даниил Обухов подтягивает в спектакль шпаликовскую поэзию и — как тихий авторский голос — транслирует запрос на свободу от несовпадений в самом широком смысле слова. Это спектакль-предчувствие, он все время что-то обещает, чего-то ждет, что-то недоговаривает… Нарратива в «Долгой счастливой жизни» как такового нет. История проста как дважды два: вечером встретил и загорелся — на утро сбежал в привычную свободу и безответственность. Но этот «сговор» между двумя едва знакомыми людьми, правда, похож на мираж, в который хочется верить. Особенно в тот момент, когда «волшебная дура», как называет свою героиню актриса Балицкая, молится Богу.
А я, как истинно складской человек в другой своей ипостаси, не могу и в обычной жизни спокойно пройти мимо полок, или стопок товаров.
А тут картины на стеллажах - двойное попадание. Более актуального спектакля придумать нельзя. И дело тут вовсе не в том, что именно 100 лет назад Эрдман начал писать эту пьесу. А в актуальности текста, который нам предлагается. Мне удалось посмотреть пару фрагментов, и исходя из них могу сказать… мне нравится сделанное Женовачом. Чтобы понять как бывает ещё.
Видимо в спешке, режиссер решил не заморачиваться с декорациями, а купить франшизу у Александра Боровского. Переведенную версию пьесы поставили даже в 2005 году в National Theatre в Лондоне, режиссером стал Declan Donnellan. Я не знаю зачем это сделал режиссёр, но и английские журналисты тоже не поняли, всерьез рассуждая в Guardian о том, что нельзя смеяться над тем, как постоянно пытаются сдать в милицию, учитывая Сталинский террор. Я ехал в театр на метро и не мог перестать думать о Париже, о том как мне вновь хочется во Францию. И что вы думаете, этим мысли удалось отбросить во время спектакля? И в этом нет вины сценического действа, оно как раз вовлекает с первых минут, наоборот, в этом его заслуга, а точнее восхитительного воплощения бывшей элиты общества, госпожи Вишневецкой, Татьяной Волковой.
Её французские интонации настолько великолепны и милы, что я согласен с легкостью променять сам Париж, на шанс еще раз послушать волнительную историю про платье из уст Тамары Леопольдовны. Идеальное попадание актрисы в персонажа встречаешь нечасто, но тут пазл сложился.