Главная • Театры • Казанский ТЮЗ • На календаре. Билеты в театр Казанский Театр Юного Зрителя, расписание спектаклей на 2023 и 2024 год. Казанский театр юного зрителя ждет реконструкции давно. Казанский камерный театр «SDVIG» прошел долгий и сложный путь своего становления. Казанский театр юного зрителя отметил 89-й день рождения. В фойе открылась выставка «Галерея зрителей», а также стартовала продажа уникальной сувенирной продукции (мерча) Казанского ТЮЗа, авторами которых стали художники театра Надежда Иванова и Артур.
Казанский ТЮЗ: новости
- Спектакли по произведениям из школьной программы покажут в казанском ТЮЗе
- 🎁ДЕНЬ ТЕАТРА: скидки до -70% на спектакли Театра Юного Зрителя
- Как купить билеты?
- Семь премьер, два фестиваля и одна лаборатория: Казанский ТЮЗ закрывает сезон премьерой –
- Казанские бесы выступят в Москве
- Казанский ТЮЗ (Театр Казань) – Telegram
Обновленное место. Татарский ТЮЗ имени Габдуллы Кариева
Сокращение мест — запланированный шаг. По словам директора театра, большинство спектаклей из репертуара Татарского ТЮЗа предусматривают непосредственный контакт актеров со зрителями-детьми, а такой подход требует более камерного пространства. К тому же в больших залах дети на последних рядах, как правило, быстро теряют интерес к происходящему на сцене. Кроме того, специалисты отреставрировали и сохранили оригинальную лепнину главного фасада здания и потолки в фойе театра. Здесь же установили бюст и портрет татарского актера и режиссера начала ХХ века Габдуллы Кариева.
Мансур Ярмиев директор Имя Габдуллы Кариева театр получил в 2007 году. Я считаю, это стало важным этапом в жизни театра, потому что раньше у нас были проблемы с узнаваемостью. Нас то путали с русским ТЮЗом, то считали какой-то передвижной молодежной самодеятельностью хотя у нас очень серьезный и разновозрастной состав труппы. К счастью, сейчас это в прошлом, и мы с воодушевлением готовимся отметить 30-летний юбилей театра.
Новоселье театр празднует премьерами.
В репертуаре появились спектакли, которые привлекли в ТЮЗ тех, кто ранее тут замечен не был. Сцена из спектакля «Любовь людей» Его первой постановкой был спектакль «Любовь людей». Потом были «Война глазами детей» Р. Винекен , «Джельсомино в Стране лжецов» Дж. Родари , «Маленький принц» по А.
Эрдмана , «Нос» по Н. Гоголю , «Выстрел» по А. Пушкину , «Бал. Бесы» по Ф. Достоевскому , вербатим «Мне нужен капитан дальнего плаванья». Меркушина он поставил уже будучи экс-главрежем.
Туфан Имамутдинов на репетиции спектакля «Страсти по Семену Семеновичу» Спектакль «Из глубины…» по письмам Ван Гога в 2017 году был номинирован на «Золотую маску» сразу в четырех номинациях. Поставив несколько заметных спектаклей, Имамутдинов предпочел не выяснять отношений с творческими оппонентами - и театр покинул. Впрочем, возможно дело было совсем в другом. Он не захотел ходить по официальным кабинетам с протянутой рукой, чтобы сделать хотя бы то, что обещано. Хорошо, что не уехал из Казани. Сегодня Туфан Имамутдинов возглавляет Театр имени Тинчурина, у него много задумок по развитию татарского национального театра.
С этим наверняка проблем будем меньше, чем с русским ТЮЗом. Его уход наконец-то заставил руководителей республики и города обратить на ТЮЗ внимание. Увы, этот театр всегда находился на периферии их интересов. Потому и его здание после пожара ремонтировали так долго. Этим же можно объяснить то, что до сих пор не предпринято серьезных мер для укрепления материальной базы театра. Если смотреть здание с улицы или фойе и зрительный зал театра - вроде бы всё нормально.
Во время реконструкции после пожара театру даже чуть-чуть увеличили площадь — для гримерок. Но если зайти со двора, то увидишь стены, давно не знавшие ремонта. Разве что нет подпалин после пожара. Театр был вынужден построить во дворе какие-то сараюшки, чтобы хранить декорации. Не чувствовал поддержки и Имамутдинов. Не о реконструкции здания речь - не было денег на постановки.
Театр из-за безденежья долго не мог выпустить ни одной из запланированных больших премьер «Маленький принц» и спектакль по пьесе Эрдмана «Самоубийца». Удалось в срок выпустить пластический спектакль «В ожидании…» по картинам Ван Гога, но он был создан за счет фонда Михаила Прохорова. Выигрыш гранта был исключительно заслугой главного режиссера. Но выбор нового директора оказался очень точным. Должность, которую предложили Айгуль Горнышевой, не была подарком. Она получила предложение возглавить театр, работающий в аварийном здании, с устаревшей материально-технической базой, а также непростыми отношениями внутри творческого коллектива.
Но Айгуль Алмасовна за довольно короткое время показала себя настоящей хозяйкой театрального дома. С 2020 года она работает в паре с Радионом Бакаевым, новым главным режиссером. По-моему, у них сложился хороший тандем. Министр культуры Ирада Аюпова представила Радиона Букаева коллективу в июле 2020 года. К работе он приступил в ноябре Однако что-то меня настораживает. Радион Тимурович в разговоре со мной не поддержал моих радужных надежд по поводу «театрального квартала», обещанного театру.
Да, несколько старинных зданий рядом с театром ТЮЗ получил, но где взять денег на их реконструкцию, на ее проект? Как он сказал мне в интервью, никаких обещаний ему не дали. Был запланирован лишь капитальный ремонт основного здания к юбилею. Но, как мне кажется, ремонт не был капитальным. Так сказать, навели марафет перед встречей с высокими гостями... Впрочем, хватит о грустном.
Радион Бакаев не стал поражать казанских театралов своими спектаклями, Пока в этом плане своих возможностей он еще не показал. Он пошел по другому пути: Так как «Золотая маска» является на сегодняшний день главным мерилом качества, он стал приглашать режиссеров, отмеченных этой премией, или тех, чей потенциал близок к этому качеству. Есть такие и в Казани. Например, в афише ТЮЗа два спектакля Ильгиза Зайниева: «Господин Ибрагим» и «Капитанская дочка» сейчас известный режиссер, а также актер и драматург руководит Татарским государственным театром кукол «Экият». Пробует себя в режиссуре тюзовская актриса Лилия Ахзметзянова «Удивительный чердак» и «Северное сияние». Артист театра Ильнур Гарифуллин в 2019 году поставил спектакль-притчу по рассказам М.
Горького «Бывшие люди». Следующая премьера начинающего режиссера - спектакль «Приглашение на кАЗнь» в жанре «classic performance» по роману Владимира Набокова. Сцена из спектакля «Приглашение на кАЗнь» «Спектакль «Иваново детство», поставленный Антоном Федоровым, стал событием в театральной жизни Казани, а, может, и не только Казани Спектакль «Иваново детство» как «попытка тихонечко вспомнить» войну. Он был номинантом «Золотой маски» 2021 года и Российской Национальной премии в области театрального искусства для детей «Арлекин». Сцена из спектакля "Иваново детство" Номинирован на премию и включен в конкурсную программу XX фестиваля театрального искусства для детей «Арлекин» спектакль «Здесь был Кай». Его премьера состоялась в Казанском ТЮЗе 24 июня нынешнего года.
Автором пьесы выступила Екатерина Тимофеева, режиссер - Артем Устинов.
Спектакль «Буря» в 1996 году был удостоен Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» [3] , был показан в Москве, Петербурге, Магнитогорске, Челябинске и Хельсинки. После пожара в 1995 году в театре успел поработать будущий многократный лауреат «Золотой Маски» Дмитрий Черняков — он поставил «Кентервильское привидение» О. При нем был поставлен ставший легендарным для нескольких поколений зрителей спектакль «Продавец дождя» Р.
Фейгин и Р. Ерыгин активно работают над постановками на Малой сцене. В 2001 году в театр пришел вновь назначенный главный режиссер Георгий Зурабович Цхвирава [7]. Его задачей стало строительство интеллектуального театра, чему отвечали спектакли «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Т.
Стоппард, номинация на «Золотую Маску» [8] , «Тойбеле и ее демон» И. Башевич-Зингер , «Дядя Ваня», «В профиль и анфас» и другие. В 2005 году главным режиссером театра стал Владимир Борисович Чигишев [9] , в поле интересов которого было исследование человеческой души. Театр пополнился множеством постановок для дошкольного и школьного детского возраста.
Он видел путь развития театра в переориентации на интеллектуальные спектакли, экспериментальный, фестивальный репертуар, особенно в работе с классическим литературным материалом. Богославский , спектакль-коллаж «Война глазами детей. Фрагменты», «Джельсомино в Стране Лжецов» Д. Эрдман , «Нос» Н.
Гоголь , «Выстрел» А. Пушкин , «Бал. Бесы» Ф. Достоевский , «Зимняя сказка для взрослых» М.
Одним из своих главных достижений на посту главного режиссера Туфан Имамутдинов называл обновление труппы — он привел в театр целый костяк молодых выпускников театрального училища, которые и стали основными проводниками его идей в труппе. Один из таких выпускников, Ильнур Гарифуллин, даже поставил на сцене театра два спектакля: «Бывшие люди» М. Горький и «Приглашение на кАЗнь» В.
Спектакль «Оборотень» А. Театральными событиями стали спектакли «Остановите Малахова!
Над спектаклями «С любимыми не расставайтесь» и «Сон в летнюю ночь» работал известный художник Рашит Сафиуллин, который выступил художником-постановщиком фильма Андрея Тарковского «Сталкер». С 1977 года в театре проводились «Пушкинские вечера», которые подтолкнули городские власти к проведению праздников поэзии у памятника А. Репертуар театра был достаточно сбалансирован по отношению к разным возрастным группам, театр активно работал со зрителем, педагогика являлась неотъемлемой частью работы. В октябре 1982 года «За большую работу по коммунистическому воспитанию молодежи» театру присудили премию комсомола Татарии им. В сезоне 1982-83 в театре открывается Малая сцена со своим репертуаром, который пользовался устойчивым интересом у зрителя.
За восемь сезонов Борис Ильич поставил 10 спектаклей, среди которых такие нашумевшие, как «Дракон», «Звезды на утреннем небе», «Погром», «Добрый человек из Сычуани», «Буря». В основном, спектакли этого периода были ориентированы на молодежную и взрослую аудиторию, были интересны и критике, и зрителю. В 1992 году за спектакль «Погром» по мотивам романа Б. Спектакль «Буря» в 1996 году был удостоен Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» [3] , был показан в Москве, Петербурге, Магнитогорске, Челябинске и Хельсинки. После пожара в 1995 году в театре успел поработать будущий многократный лауреат «Золотой Маски» Дмитрий Черняков — он поставил «Кентервильское привидение» О.
При нем был поставлен ставший легендарным для нескольких поколений зрителей спектакль «Продавец дождя» Р. Фейгин и Р. Ерыгин активно работают над постановками на Малой сцене. В 2001 году в театр пришел вновь назначенный главный режиссер Георгий Зурабович Цхвирава [7]. Его задачей стало строительство интеллектуального театра, чему отвечали спектакли «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Т.
Стоппард, номинация на «Золотую Маску» [8] , «Тойбеле и ее демон» И. Башевич-Зингер , «Дядя Ваня», «В профиль и анфас» и другие. В 2005 году главным режиссером театра стал Владимир Борисович Чигишев [9] , в поле интересов которого было исследование человеческой души. Театр пополнился множеством постановок для дошкольного и школьного детского возраста. Он видел путь развития театра в переориентации на интеллектуальные спектакли, экспериментальный, фестивальный репертуар, особенно в работе с классическим литературным материалом.
Новости с тегом - ТЮЗ
Театр юного зрителя (ТЮЗ), г Казань, находится в центре города на улице Островского в прекрасном старинном здании. Театр сразу определился как театр детства, отрочества и юности, где главной стала тема современности, героем стал молодой человек, взрослеющий, обдумывающий и строящий свое будущее. Театр юного зрителя (ТЮЗ) в Казани: цены, режим работы и адрес.
Сообщить об опечатке
- ФОТОГАЛЕРЕЯ
- Новости с тегом - Театр юного зрителя Казань
- Comment section
- В Казани презентовали всероссийский подростковый проект «Социальный театр – в действии!»
- Обновленное место. Татарский ТЮЗ имени Габдуллы Кариева
- Обновленное место. Татарский ТЮЗ имени Габдуллы Кариева
Казанский ТЮЗ запускает цикл лекций об истории театра
Главная • Театры • Казанский ТЮЗ • На календаре. 91-й театральный сезон Казанский ТЮЗ — это: театр для всех возрастов от 0+ до 100+; разножанровый репертуар для вечернего похода и утреннего похода с детьми на основной сцене театра; спектакли вне театра: • аудио-спектакли в трамвае «Ночной трамвай» и «Мы. Театр сразу определился как театр детства, отрочества и юности, где главной стала тема современности, героем стал молодой человек, взрослеющий, обдумывающий и строящий свое будущее.
Новости с тегом - ТЮЗ
Использование материалов, опубликованных на сайте kazan. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал kazan. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
Кстати сказать, для лаборатории эту пьесу переведут на татарский язык. Ну а потом, вполне возможно, по "Девочке…" поставят спектакль, и он войдет в постоянный репертуар Кариевского театра. Увлекая зрителей сказочными сюжетами, ярким художественным и музыкальным решением, спектакль предлагает разговор на серьезные темы: победа над искушением и верность долгу, самопожертвование и прощение, дружба и любовь.
Звезда Поволжья Питер Пэн. Мальчик, который не хочет взрослеть. Казалось бы, уже на этом можно было построить спектакль, потому что интеллектуалами отмечается, что нынешнее поколение подростков и молодежи - как раз эти "Питеры Пэны" после "generation П" - "generation П. Аюпов решил пойти дальше, для него характерны интуитивно-режиссерские вставки современных философских проблем. Он размышляет на тему "зависания" людей в интернете.
Логично: подростки пропадают в сети, благодаря деформации мировоззрения не умеют жить в реальности, наивно полагая, что сеть заменит им реальность.
Эта работа удостоена специальной награды жюри за яркое сценическое воплощение темы "Ребенок и война". Постановщику спектакля присужден приз дирекции фестиваля.
И я с удовольствием ее вручаю Казанскому ТЮЗу в год его 90-летия. У этого театра очень сложная и многоступенчатая судьба. У него был момент затихания жизни.
Он остался таким, каким был раньше. Общая площадь здания театра вместе с пристроем - 3420 кв. Размеры сцены - 12х12 м.
По первоначальному проекту ее размеры не превышали 5х3 м. Кариевский — один из немногочисленных театров, где артисты со сцены играют лицом к направлению Киблы. В Татарстане это единственный подобный театр.
В новом здании кариевцы впервые начали играть на сцене, оборудованной занавесью. Хотя в доме Алафузова уже был закуплен и установлен механизм для занавеси, театр не успел им воспользоваться — был переселен из здания. Если когда-нибудь у театра появится свой оркестр, то сделать оркестровую яму не составит труда.
Предусмотрительный директор Мансур Ярмиев попросил строителей сделать так, чтобы пол перед сценой при необходимости можно было разобрать. В зрительном зале 213 мест. Дополнительно расставлены 24 стула.
В зале нет разделения на партер, балкон, бельэтаж, ярусы. Первый рад считается VIP-местами и на него билеты не продаются. Их оставляют для гостей и журналистов.
В здании театра предусмотрены все удобства для инвалидов. Входы, туалеты оборудованы на основе проекта «Доступная среда». Также созданы условия для незрячих.
У театра Кариева есть Малый зал, рассчитанный на 120 мест. Театр назвал его Репетиционным залом. Здесь будут проходить экспериментальные спектакли, а также творческие встречи.
В Казани презентовали всероссийский подростковый проект «Социальный театр – в действии!»
Казанский Государственный театр юного зрителя Казанский Государственный театр юного зрителя Первый спектакль театра юного зрителя состоялся 30 ноября 1932 года, эта дата считается днём рождения казанского ТЮЗа. В Казанском театре юного зрителя на прошлой неделе состоялось официальное открытие 85-го, юбилейного театрального сезона. Казанский театр юного зрителя отметил 89-й день рождения. В фойе открылась выставка «Галерея зрителей», а также стартовала продажа уникальной сувенирной продукции (мерча) Казанского ТЮЗа, авторами которых стали художники театра Надежда Иванова и Артур.
Семь премьер, два фестиваля и одна лаборатория: Казанский ТЮЗ закрывает сезон премьерой
Там можно всё, но для этого есть разные зоны: где-то можно шуметь, где-то можно сидеть, где-то можно топать, танцевать, кричать, задавать вопросы, но и где-то нужно слушать. Посмотреть спектакль -это возможность потом продолжить жизнь этого спектакля — обсудить и задать вопросы, поделиться мнениями. Это отправная точка для конструктивного диалога, для обмена, для обсуждения серьезных вопросов, над которыми ребенок, подросток, взрослый раньше не задумывался. Я хочу, чтобы наш театр был магнитом для всех возрастов.
Расскажите подробнее про бэби-театр. Айгуль Алмасовна: У театра есть чёткая позиция: театр должен быть открыт и доступен для каждого зрителя. На данный момент в Казанском ТЮЗе ведётся активная работа по трём направлениям для детей.
Во-первых, это спектакли для самых маленьких, во-вторых, это доступный театр для детей с дополнительными потребностями, и, в-третьих, это работа с подростками. Что касается бэби-театра, то для нас этот опыт стал первым в своем роде. Считается, что в театр можно водить детей в возрасте от 3х лет и старше.
Такое ограничение существует, потому что во время спектакля нужно сидеть тихо на протяжении длительного времени. Малыши не способны этого делать, они могут капризничать или со всеми разговаривать. Кроме того, дети до 3х лет активно познают мир, им хочется все потрогать и посмотреть.
Здесь нет классической сцены и зрительного зала, ведь дети в этом возрасте неусидчивы. Малыши с родителями могут располагаться так, как им удобно. Зрителей на таких спектаклях немного.
В постановках мало слов и нет сложного сюжета: только понятные малышам эмоции и действия. Наш спектакль «В поисках чуда» рассчитан на детей от 1,5 лет. В нём зрители участвуют наравне с актёрами, дети вместе с родителями помогают, танцуют, мастерят и сами становятся главными героями.
Наша цель — показать родителям, что творчество и искусство может быть доступно в любом возрасте, а также мы хотим наполнить это важное время для детей и родителей совместными впечатлениями: прекрасными, сложными, творческими, успокаивающими, музыкальными, захватывающими. Айгуль Алмасовна: Сейчас стало меньше фестивалей на территории России что связано с финансированием. Многие театральные труппы мечтают попасть в Казань и очень наслышаны о ней.
Основные наши проекты за последние годы с другими театрами следующие: 2015 год — уникальный для Казани международный проект-спектакль — «Война глазами детей. В нем принимали участие актеры из Германии и нашего театра.
Напомним, в январе 2023 года Казань и Пермь заключили соглашение о сотрудничестве.
Стороны также договорились о развитии сотрудничества в сфере образования, культуры, молодежной политики, спорта, туризма и других. Пермский ТЮЗ — один из известных молодежных театров России, он был создан в 1964 году и открылся спектаклем «Город на заре» по пьесе А.
Напомним, в январе 2023 года Казань и Пермь заключили соглашение о сотрудничестве. Стороны также договорились о развитии сотрудничества в сфере образования, культуры, молодежной политики, спорта, туризма и других. Пермский ТЮЗ — один из известных молодежных театров России, он был создан в 1964 году и открылся спектаклем «Город на заре» по пьесе А.
Для меня это первый опыт постановки в этом театре, хотя наше сотрудничество зародилось раньше: их главный режиссер Ринат Аюпов ставил в Салавате спектакль по повести Мустая Карима «Радость нашего дома», — сообщил Ильсур Казакбаев агентству «Башинформ».
Аниса, к примеру, врет родителям, что беременна, чтобы выйти замуж, но это все сразу забывается в круговороте событий. Картошка без колорадского жука и уникальная кровь — да за такого Хайдара точно выдадут дочь замуж. Не слишком охотно, конечно, ведь ему 42, а ей 23, к тому же во всей истории ощущается запутанный психологический трюк. И когда мать говорит, что согласна на неравный брак, возникает редкий момент в спектакле, когда видишь трагедию женщины, которая вышла не за того и теперь хочет, чтобы дочь прожила за нее жизнь. Во время первой режиссеры cами выбирали современные тексты, и в результате в репертуаре появился «Умник» по книге Мари-Од Мюрай в постановке Екатерины Корабельник. В этот раз тема оказалась сложнее — татарские сказки.
Не актуальное, цепляющее, а так называемое вечное. Знакомое, но от этого не то чтобы понятное.
Казанский театр юного зрителя стал лауреатом «детской «Золотой Маски»
Уже сегодня начинаются гастроли Казанского государственного театра юного зрителя на сцене #нмт! Театр сразу определился как театр детства, отрочества и юности, где главной стала тема современности, героем стал молодой человек, взрослеющий, обдумывающий и строящий свое будущее. Театр сразу определился как театр детства, отрочества и юности, где главной стала тема современности, героем стал молодой человек, взрослеющий, обдумывающий и строящий свое будущее.
Коллективу Казанского театра юного зрителя представили нового главного режиссёра
За стенами театра, в винном баре «Истина», выходит «Счастливая Шарлотта» – еще один эксперимент Казанского ТЮЗа. «Мы бюджетный театр, но хотим говорить о неудобном»: ТЮЗ Казани создал спектакль «Чучело». В 2024 году в Казани на капремонт здания театра юного зрителя направят 50 млн руб., из которых большая часть поступит из федерального бюджета. «Мы бюджетный театр, но хотим говорить о неудобном»: ТЮЗ Казани создал спектакль «Чучело». «В театре юного зрителя я бы определил свою миссию так: Это такое д Министр культуры Республики Татарстан Ирада Аюпова представила коллективу казанского ТЮЗа нового главного режиссёра Радиона Букаева.
Театр юного зрителя
Казанский театр юного зрителя стал лауреатом «детской «Золотой Маски» 05 мая 2022, 11:20 Спектакль «Иваново детство» поставили в рамках проекта «Единой России» «Культура малой Родины» 29 апреля в Санкт-Петербурге состоялась церемония награждения Российской национальной театральной премии «Арлекин», которую неофициально называют «детской «Золотой Маской». Богомолов в постановке Антона Федорова стал дважды лауреатом премии — он получил специальную премию жюри за современное художественное осмысление темы «Ребёнок и война» и специальную премию дирекции премии и фестиваля. И я с удовольствием ее вручаю Казанскому ТЮЗу в год его 90-летия.
Одним из мест, где представят спектакли, станет дворик университета. По мнению главного режиссера, такой коллаборации с федеральным вузом еще не было. Мы думаем, что нового можно привнести у Казанского Кремля и «Чаши».
Состоялись переговоры с МУП «Метроэлектротранс», они сами заинтересованы в сотрудничестве. В цене билета будут учтены траты на аренду транспорта. В его рамках покажут шесть лучших из 86 представленных спектаклей. Их отбором занимался экспертный совет. Также посетителей фестиваля ждут лекции, мастер-классы от артистов театра и творческая встреча с Сергеем Друзьяком.
Так, артисты театра сыграют на сцене Русского драматического театра «Мастеровые» в Набережных Челнах. Их постановки можно будет увидеть и на сцене Лениногорского дворца культуры, и Бугульминского государственного драматического театра имени Баталова. Предварительно, в марте 2024 года состоятся обменные гастроли с Челябинским молодежным театром.
Директор театра Айгуль Горнышева справедливо считает, что ТЮЗ становится методическо-образовательной фестивальной детской площадкой.
А еще была творческая лаборатория, посвященная памяти нашего земляка - великого сказочника Евгения Шварца, после которой в репертуар вошли два спектакля. В нынешнем сезоне еще будут премьеры, в том числе «Книга силы» по сказкам Тукая, семейный спектакль по произведению Александра Пушкина «Руслан и Людмила», спектакль по произведениям Василия Шукшина. Большие планы у театра не только на свой юбилей, но и на 200-летие драматурга Александра Островского. Вместе с урбанистики и дизайнерами Казанский ТЮЗ превратит улицу, названную в честь писателя, в место для знакомства с его произведениями.
Проект начнут разрабатывать уже осенью. В дни юбилея в театр пришла радостная весть — 25 ноября в Москве состоялась церемония награждения победителей Большого Детского фестиваля. Это будет трагикомедия — и смешная, и немного грустная история об этапах развития детского театра в Казани. Драматургом вечера выступила артистка Анна Иванова, режиссером — Лилия Ахметзянова.
Вход на вечер по пригласительным, но в дальнейшем планируется показ спектакля для зрителей. В фойе для зрителей будет организована продажа комплекта открыток с изображением афиш театра. Здесь можно будет познакомиться с обновленными стендами с исторической информацией. Художники — Надежда Иванова и Артур Миннуллин.
Начнет юбилейную декаду питчинг проектов от зрителей «Я - Казанский ТЮЗ» - пять лучших проектов, отобранных по итогам открытого конкурса заявок от жителей Казани, 22 ноября будут представлены художественному совету театра, партнерам и представителям Министерства культуры РТ. По итогам питчинга они выберут один проект, который будет реализован в Казанском ТЮЗе режиссерами, художниками и актерами театра. Автор идеи тоже примет участие в реализации проекта. Начало в 14:00 в зеркальном зале.
Это вечерне-ночной просмотр легендарных спектаклей в постановке Георгия Цхвиравы и Бориса Цейтлина: «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», «Буря» и «Погром» в видеозаписи. Организаторы и участники знаменитых квартирников ТЮЗа - поколение артистов, пришедших в театр с 1996 по 2005 год, поделятся со зрителями воспоминаниями о театре конца 90-х — начала 2000-х годов, вспомнят свои первые шаги на профессиональной сцене. Это своеобразное признание в любви к своему Театру. У зрителей будет возможность увидеть редкие кадры спектаклей и репетиций тех лет, а также услышать песни в исполнении артистов.
Теперь к ней в первом отделении присоединится заслуженный работник культуры РТ, заведующая труппой, артистка Любовь Николаевна Лукина, чтобы вспомнить 1960-е годы в истории театра. Главные режиссеры, народные артисты и знаменитые спектакли тех лет ярким калейдоскопом пронесутся в воспоминаниях артисток и на глазах зрителей словно оживут на родной сцене Казанского театра юного зрителя. Вход по билетам. Пьесу написал молодой казанский драматург Камиль Гимаздтинов, который взял интервью у артистов театра, работавших с режиссером, и самого Бориса Ильича — всего 30 часов аудиозаписей.
Спектакль будет представлять собой аудиоэкскурсию по фойе театра, в котором расположатся инсталляции и артефакты времен Казанского Молодежного театра. Зрители смогут подслушать, что происходило на репетициях, потрогать реквизит некоторых спектаклей и увидеть 90-е годы глазами артистов Казанского Молодежного театра. Его тема — «Как писать о современном театре». Она даст зрителям понятную инструкцию, как смотреть спектакль и писать о нем, как настоящий театральный обозреватель.
Воркшоп адресован широкой аудитории — не только журналистам, театральным и культурным блогерам, которых в Казани, оказывается, довольно много, но и тем, кто хочет научиться смотреть и оценивать увиденное в театре, чтобы потом поделится впечатлением в соцсетях или СМИ. ТЮЗ в истории и памяти Когда я готовила к печати пресс-релиз театра о юбилейной декаде, не могла не вспомнить про свой ТЮЗ. С 1979 по 1995 год он был в зоне моих профессиональных интересов. До 1990 года я работала в отделе культуры «Вечерней Казани», позднее — главным редактором «Казанских ведомостей».
Честно признаюсь, театр юного зрителя не был в центре моего внимания. Мы больше писали о Камаловском, Качаловском, оперном театрах. Театр юного зрителя считали своего рода их предшколой, поскольку артистов ТЮЗа видели потом на их сценах. Наверное, что-то писали и о ТЮЗе.
Не могли не писать. Газетные подшивки наверняка что-то сохранили. Больше впечатлений у меня о театре Бориса Цейтлина, поскольку в это время завлитом ТЮЗа работал мой коллега Вадим Шамсулин, до этого заведующий отделом культуры «Казанских ведомостей». Память сохранила слишком мало событий, чтобы восстановить историю театра на личных впечатлениях.
Поэтому пришлось воспользоваться публикациями «Казанских историй» и другими источниками. Театр юного зрителя начинался в 1932 году. Первым художественным руководителем театра стал Александр Бродецкий, который параллельно руководил Театром рабочей молодежи. Деньги на содержание театра собирал весь город, все учреждения и предприятия.
Но в 1934 году с деньгами стало худо - и театр был закрыт. Общественность Казани подняла тревогу, в дело вмешался Совет Народных Комиссаров. И в 1935 году театр был восстановлен как государственный, в 1940-м получил часть здания Дома учителя, который тогда размещался в бывшем купеческом особняке на улице Островского. С 19 сентября 1942 года в истории театра начинается новый этап: в этот день в Казань прибыли артисты и работники Сталинградского ТЮЗа, которые были зачислены в его штат Сталинградцы: Театр юного зрителя в годы войны.
В 1960-е годы режиссеры Казанского ТЮЗа изменили творческие принципы детского театра — они отказались от навязанной театру роли приложения к школе. Рецензенты отмечали убедительность образного режиссерского решения, оригинальное оформление, глубоко волнующую лиричность спектаклей для молодежи. Летом 1959 и зимой 1962 года Казанский ТЮЗ показал на сцене Кремлевского театра Москвы свои лучшие спектакли, которые были записаны Центральным телевидением. Труппа неоднократно принимала участие в различных театральных фестивалях и конкурсах, занимая призовые места.
Так, в 1946-м на первом Всесоюзном смотре детских театров театр из Казани был назван в числе лучших. Мало кто знает, что в 1962 году в Казанский ТЮЗ пришел молодой Марсель Салимжанов, будущий великий татарский режиссер, народный артист СССР, лауреат Государственных премий России и Татарстана, который с 1964 по 1966 год занимал пост главного режиссера. С 1968 по 1973 год главным режиссером был Феликс Григорьевич Григорьян. С 1974 по 1986 год творческий коллектив театра возглавлял Леонид Исаакович Верзуб.
Его спектакль «Оборотень» А. Театральным событием стал спектакль «Остановите Малахова! Над спектаклями «С любимыми не расставайтесь» и «Сон в летнюю ночь» работал художник Рашит Сафиуллин, который сегодня известен как художник-постановщик фильма Андрея Тарковского «Сталкер».
С одной стороны, необычный творческий взлет.
В 1996 году за спектакль «Буря» в постановке главного режиссера был удостоен высшей театральной награды страны — премии «Золотая маска» — в номинации «Лучший спектакль года». Казанский театр стал одним из первых в России, получившим эту престижную награду. С другой стороны, пожар 1995 года, который на многие годы прервал поступательное движение театрального коллектива к успеху. В ночь с 30 на 31 января выгорела треть бывшего купеческого особняка, костюмы и декорации почти всех спектаклей.
Полностью сгорели сцена, балкон, первые ряды партера, несколько цехов и подсобок. Была уничтожена старинная лепнина стен и потолка. К счастью, два уникальных по убранству зала — Дубовый и Мавританский — не пострадали. Около двух часов на пульте у дежурного вахтера загорелась сигнальная лампочка «Пожар на сцене».
Прибежавший в зал дежурный увидел, что огонь охватил занавес и декорации спектакля «Добрый человек из Сезуана». После неудачной попытки самостоятельно справиться с огнем вахтер вызвал пожарных. Они приехали буквально через несколько минут, однако оказалось, что тушить пожар нечем: несколько дней в микрорайоне, где расположен театр, не было воды. Пока отыскали гидрант в соседнем квартале, огонь набрал силу и перебросился на зрительный зал.
Только к утру пожарным удалось погасить пламя. Всего в тушении огня участвовали 58 пожарных экипажей. Причиной пожара назвали короткое замыкание, но знатоки закулисной театральной жизни были уверены, что к возгоранию привела непотушенная кем-то сигарета. В тот вечер главный режиссер назначил ночную репетицию, что было грубейшим нарушением противопожарной безопасности.
Еще одним ударом для театра стал уход Бориса Цейтлина с поста главного режиссера. Трудно бросать камень вслед уходящему, если он точно знает, что впереди полный беспросвет — ни своей сцены, ни реквизита, ни перспектив близкой реконструкции здания. Тогда все работники театра думали об уходе, поскольку будущие выступления во дворцах культуры города и гастроли по республике мало кого устраивали. Театр тогда лишился многих замечательных актеров.
Кто-то потом в театр вернулся, как, например, Елена Ненашева и Михаил Меркушин. А вот Роза Хайруллина, выпускница Казанского театрального училища, которая начинала свой творческий путь на сцене ТЮЗа, уехала сначала в Москву, потом в Самару. Станиславского — известная российская актриса, она востребована во многих оригинальных проектах российского уровня. Я отчетливо помню лицо актрисы.
Скорее всего, благодаря многочисленным фильмам, где она снимается. А вот в казанских спектаклях помню ее плохо. Розу Хайруллину называют уникальной актрисой, «грустным клоуном». Режиссеры находят в ней удивительные сочетания: детский голосок и черные «потусторонние» глаза, хрупкая фигурка и трагическая, воспаленная душа источник: газета Республика Татарста н».
Цейтлин тогда увел с собой в другой театр, по-моему, 9 ведущих актеров ТЮЗа, что оставшиеся расценили как предательство. Но, как я помню, особо сильное возмущение вызвало то, что Борис Ильич забрал с собой «Золотую маску», хотя это не была его личная награда, а также декорации спектакля «Буря» - всё, что осталось от декораций театра после пожара. Насколько я знаю, долгие годы в театре Цейтлина не вспоминали, ни по плохому, ни по хорошему. С годами острота эмоций спала, в театр пришли новые люди, и в 2012 году ТЮЗ по инициативе нового директора — Айгуль Горнышевой — отметил 20-летие получения «Золотой маски».
Для этого случая изготовили точную копию «Золотой маски». Вспомнили Бориса Цейтлина и даже пообщались с ним по скайпу. Связались и с Еленой Крайней, игравшей Миранду. Они сейчас живут в Санкт-Петербурге.
Как мне сказали, существовала идея новой встречи с бывшим главным режиссером, и вроде он даже приезжал на репетиции — но что-то не срослось. В программе юбилейной декады сразу несколько событий связано с Борисом Цейтлиным. Но, к сожалению, я не прочитала в анонсах еще одну фамилию, которую было бы справедливо вспомнить в юбилей. Неизвестно, сохранила бы Казань Театр юного зрителя, если бы не Владимир Фейгин.
Народный артист РТ Владимир Фейгин 5 января 1947- 3 сентября 2002 Я нашла в интернете только этот портрет. Скорее всего газетная вырезка Актеры после пожара попросили его возглавить театр в качестве художественного руководителя. И прекрасный актер не дал коллективу пропасть. Спектаклей он не ставил — приглашал других режиссеров.
В ноябре 1996 года театр показал его спектакль по пьесе «Продавец дождя» Ричарда Нэша. Лишь в 2001 году труппа смогла вернуться в обновленный театр. Этот надлом на долгие годы определил творческий кризис театра, у которого будто сломали крылья. ТЮЗ долго жил со стойким ощущением провинциального театра, задача которого — насыщать театральными постановками школьную программу по литературе.
Вернувшись в родной дом после завершения первой части ремонта, ТЮЗ выпустил несколько спектаклей с новым главрежем Григорием Цхвиравой. Он возглавлял труппу с 2000 по 2005 год. После истечения контракта ему пришлось из Казани уехать. Причины мне не известны.
Георгий Цхвирава запомнился казанским театралам не столько постановками в своем театре, сколько «Ханумой» в Камаловском. В 2002-м Георгий Зурабович поставил спектакль «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», который в 2003-м стал номинантом премии «Золотая маска» в номинации «Лучшая работа режиссера». Насколько я помню, постановку в Казани оценили более критично — с публикой был напряг. За ним театр возглавил Владимир Чигишев, который был главным режиссером 8 лет.
Его последней постановкой стала комедия Островского «Женитьба Бальзаминова». Заслуженный деятель искусств Российской Федерации Владимир Чигишев скончался 17 июня 2013 года. Приход в театр в 2014 году Туфана Имамутдинова, позвавшего актеров штурмовать высоты профессионализма и экспериментального театра, конечно, взбодрил труппу.