26 мая Академия Штиглица приглашает на фестиваль под открытым небом «Соляной городок – город мастеров».
Едете в Петербург? Включите в маршрут Академию Штиглица. Это настоящее чудо!
Некоторые из них стали неотъемлемой частью интерьеров. Сегодня в коллекции музея порядка 35 тысяч предметов, и самые ранние датируются периодом античности. Уже на входе в Музей Штиглица посетителей ждет погружение в искусство: аванзал покоряет мраморными колоннами и потолками с росписью в стиле итальянского Возрождения. Сегодня он по-прежнему используется по назначению, здесь демонстрируются студенческие и преподавательские работы. Зал накрыт стеклянным куполом.
По периметру зала тянется двухъярусная галерея, украшенная копией большого фриза Пергамского алтаря и поясом из профилей известных живописцев России и зарубежья. Этажи галереи связывает парадная лестница с мраморной скульптурой А. Первый и второй этаж музея также объединяет Большая Римская лестница, украшенная панно с изображением собора Св. Петра и других достопримечательностей Рима, а также скульптурами льва и Грации.
Отсылкой ко дворцу папы Римского в Ватикане является Папская Рафаэлевская галерея. В зале находятся барочный буфет-павильон середины XIX в. Созданная в церковном стиле Византийская комната примечательна изящным шкафом в виде готического собора. Он создан в технике выжигания по дереву и инкрустации деревом.
Некоторые посвящены древнерусской культуре.
Остались крайне разочарованы и даже ушли, не дождавшись окончания. Потрясающей красоты место с великолепной историей осталось для нас не доступным в виду некачественной экскурсионной работы гида. Тот случай, когда экскурсовод, он же хранитель- так влюблен в своё дело, что с трудом может поместить эту любовь в стройный логичный рассказ.
Из металлических изделий привлекают внимание блюда с мифологическими мотивами и кубок с изображением св.
Христофора — копия из сокровищницы Люнебурга. Здесь тоже уникальные своды Во второй Малой Итальянской галерее находится единственное свидетельство ещё одного памятника искусства. Оригинал, воплощённый в 1470-х годах Франческо Лаурано был уничтожен в Берлине в конце Второй мировой войны. Малая Итальянская галерея 4 — керамика и фарфор Одно из сосредоточий керамики и фарфора из коллекции музея находится в заключительной галерее. Здесь можно рассмотреть немецкие произведения XVI-XVIII веков, в том числе удивительные пивные кружки, а также образцы посуды из других европейских стран.
Рядом с испанскими образцами — редкие в масштабах мира предметы Мейсенской фарфоровой мануфактуры. Именно здесь впервые начали выпускать фарфор в далёком 1710 году. Отдельная веха истории посуды связана с фаянсом. Не обошлось без неё и в Итальянской галерее: здесь можно рассмотреть изделия парижской фабрики Теодора Дека. На самом деле, как нам сказал экскурсовод, эта посуда тогда считалась «дешевкой» и особой ценности не имела.
Пусть вас не сбивают с толку вазы и мебель с восточными мотивами. Всё это — произведения в стиле неорококо, которому было свойственно подражание китайским художественным элементам. Тем не менее, в галерее имеются и подлинные вазы из Японии. Одна из них была подарена делегацией самому Николаю II. Как пошутил экскурсовод, здесь выставлено три вазы, символ того, как все копировали друг у друга.
Оригинал сделан японцами, его скопировали французы, а с французов сделали копию русские мастера. Японская ваза Французская ваза Русская ваза На фоне сервизов и ваз особо выделяются старинные фигурки птиц и зверей, а также мифических персонажей, например, Сатира и Нимфы, выполненных в стилистике эротизма. Есть в галерее и более «современные» экспонаты, созданные студентами училища во второй половине прошлого столетия. Среди самых выразительных фарфоровых комплектов — «Летний сад» 1971 , «Транспорт наших предков» 1973 , «Дон Кихот» 1963. Пожалуй, самый нарядный из них — «Теремок», прообразом которого стал московский Теремной дворец.
В 50-е годы прошлого столетия помещение сильно пострадало: его стены и своды были закрашены белой краской. Усилиями реставраторов убранство было восстановлено в 1980-х годах. Русский зал «Теремок Русский зал «Теремок Русский зал «Теремок» Русский дух был воплощён и в пространстве зала: Месмахер специально уменьшил объём низким сводом с распалубками и приподнятым полом, чтобы у гостей сложилось впечатление уюта тесных русских интерьеров. Особое настроение создаёт сказочная узорчатая роспись и цветные настенные изразцы из керамики. Музей Академии Штиглица.
Кованые ворота XVI века, зал «Теремок» Из музейной коллекции в «Теремке» представлены предметы старинной мебели, воссозданные русские костюмы и элементы одежды, народные куклы из разных уголков Российской Империи, в основном из Польши. В то время одежду для кукол девочки шили сами. Коллекция кукол Византийская комната Музей Академии Штиглица не перестаёт удивлять. Из одной из Малых Итальянских галерей путь посетителя лежит в небольшой зал, который является яркой иллюстрацией эпохи историзма. Её олицетворением среди музейных экспонатов можно посчитать резное церковное кресло из орехового дерева с готическими деталями и неоготический кабинет с мотивами из Нового завета.
Все эти изделия датируются XIX веком. Кабинет в стиле неоготики с сюжетами из Нового завета, датируемый второй половиной XIX века Продолжают готическую тему работы немецких художников — блюда с религиозными сценами. Из крупных экспонатов внимание привлекают старинные скамьи и резные кресла с росписью итальянского происхождения. Зал Медичи По соседству расположился зал, названный в честь династии Медичей. Зал Медичи Экспозицию украсили несколько ценных образцов резной мебели.
Один только буфет можно разглядывать длительное время: помимо детальных узоров на нём изображена сцена «Борьба Зевска с титанами» с помощью небольших скульптур. Буфет с изображением сцены «Борьба Зевска с титанами» Остаться в зале подольше заставят зеркала в резных рамах, сундуки, шкафчики, барельефы, складной стол из чёрного дерева с библейскими мотивами. К истории Медичей отсылает уникальный плафон, в медальонах которого написаны портреты самых ярких представителей семейства — Козимо и Льва X, а также Леонардо Лоредана и Федерико Урбино. Зал изразцовых печей Музей Академии Штиглица и финальный аккорд музейной концепции — зал изразцовых печей. Официальное название комнаты музея — зал «Раннего итальянского Возрождения».
В основу экспозиции легла богатая коллекция русских изразцовых печей в зале представлено 15 образцов и отдельных изразцовых произведений XVII-XIX веков. Зал изразцовых печей Печи в коллекции музея стали появляться ещё до постройки легендарного здания.
Великая заслуга в создании и становлении Школы принадлежит блестящему архитектору М. Месмахеру, который стал первым директором Училища и возглавлял его более 20 лет. Здание Училища строилось с 1878 по 1881 год и было открыто 29 декабря 1881 года в присутствии в. Владимира Александровича. В результате обширного учебного курса, включавшего общеобразовательные, художественные и технические дисциплины, учащиеся осваивали не только художественные ремесла, но и получали разностороннее образование.
История Училища до революции История Училища до революции — это интенсивное становление Школы. В 1877 году был утвержден Устав, согласно которому Училище находилось в ведение Департамента Торговли и мануфактур Министерства финансов. ЦУТР существовало на проценты с капитала в один миллион рублей серебром, плату за обучение 12 рублей в год и пожертвования. По усмотрению Совета предоставлялись бесплатные завтраки и стипендии. От поступающих в Училище требовались знания, соответствующие курсу первых четырех классов гимназии или реального училища и успешное выполнение экзаменационного задания по рисунку. Обязательные дисциплины: рисунок карандашом с гипсов и натуры, рисунок пером, отмывка тушью, акварель, живопись, черчение и съемка обмер предметов, рисунок орнаментов по стилям, лепка, рисование живых цветов, композиция проектирование художественно-промышленных предметов. Со второго года обучения параллельно с посещением общих рисовальных классов начинали осваивать выбранную специальностью.
Чему учат в Академии Штиглица?
Академия штиглица
26 мая Академия Штиглица приглашает на фестиваль под открытым небом «Соляной городок – город мастеров». Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица. Сегодня, 6 октября, в атриуме Государственной художественно-промышленной академии имени А.Л. Штиглица будет представлена хореографическая постановка «Единство материала». Академия Штиглица — выдающийся памятник архитектуры историзма, действующий вуз и музей. Главная» Новости» Академия штиглица экспресс курсы.
Редевелопмент как вызов: диалог поколений состоялся на конференции в Академии Штиглица
Описание экскурсии Неочевидные сокровища Академии Штиглица, цены, расписание, отзывы, фото, билеты на сайте Афиша. Расписание выставок: Академия им. А.Л. Штиглица (Санкт-Петербург, Россия). 22 апреля 2024 года в читальном зале библиотеки Академии Штиглица открылась выставка студенческих работ кафедры станковой и книжной графики «Иммануил Кант. Автобусная экскурсия «Петербург Художественный» Академия Штиглица и Эрмитаж. Навигация по записям. афиша на 2024 - цены и продажа билетов в Санкт-Петербурге Удобный календарь событий Фото, адрес (как.
Дни печатной графики
Карта метро Стоимость проезда в метро График разводки мостов Список музеев с ценами, расписанием и льготами Дни бесплатного посещения музеев Большой. Экскурсия по Академии Штиглица: расписание на февраль-март 2024 года, цена от 1800 ₽. Вход в Академию Штиглица через учебный корпус (Соляной пер., д. 13), в Учебный музей прикладного искусства – через Римскую лестницу. Купить билеты на Экскурсия в академию Штиглица в Санкт-Петербурге, Академия Штиглица, Соляной переулок, 13.
Академию Штиглица опутает искусство
По усмотрению Совета предоставлялись бесплатные завтраки и стипендии. В экспозицию первой масштабной выставки в Академии, приуроченной к 140-летию со дня основания Училища, войдут работы учеников рисунок, акварель, ДПИ , пенсионерские работы, архитектурная графика и проекты из фондов Музея прикладного искусства при Художественно-промышленной академии им. Штиглица город Санкт-Петербург. Более 200 экспонатов представят различные направления профессионального обучения будущих специалистов для художественной промышленности, способных самостоятельно решать творческие задачи и участвовать в формировании предметно-пространственной среды. Выставка «Училище барона Штиглица — школа художественного мастерства» важна не только в качестве наглядного примера актуальных и сейчас системы и методик преподавания, но и для дальнейшего развития и совершенствования отечественной художественной школы. Училище технического рисования было основано в 1876 году на средства крупнейшего российского финансиста и промышленника, мецената и благотворителя Александра Людвиговича Штиглица 1814 — 1884 по аналогии с профильными учебными заведениями развитых стран Западной Европы. История образования Академии Штиглица в СПб. Бакалавриат и специалитет. Зимние подготовительные экспресс-курсы.
Визит студентов Академии Штиглица в компанию «Apollo». Сегодня мы расскажем о здании, попасть внутрь которого нелегко, и сделать это можно исключительно в составе экскурсии. Речь идет об Учебном музее прикладного искусства Государственной художественно-промышленной академии имени Штиглица в Санкт-Петербурге. Музей Академии Штиглица График подготовительных курсов и условия можно уточнить на официальном сайте академии. Штиглица проводятся мастер-классы для взрослых по витражу, мозаике, живописи, композиционным основам, академическому и портретному рисунку, подглазурной росписи, гончарному мастерству и лепке, альфрейной росписи и технике «гризайль» имитация объемных элементов с использованием тональностей одного цвета. Полный перечень творческих курсов и мастер-классов, а также их продолжительность и цены можно увидеть на сайте Академии Штиглица. Для школьников 10—16 лет работает «Детская академия искусств и дизайна», по окончании которой выдается специальный сертификат. В июне—июле функционирует «Летняя академия» для взрослых, детей и опытных мастеров, желающих ознакомиться и освоить различные техники декоративно-прикладного искусства.
Стоимость обучения зависит от продолжительности и насыщенности программ мастер-классов. Комнаты на 2 человека предоставляются иногородним и иностранным студентам, а также абитуриентам на период вступительных экзаменов. Ежемесячная стоимость проживания составляет: для бюджетников — 800 руб. Оплата производится единой суммой за текущий семестр. Студентам предоставляется временная регистрация. Музей Академии Штиглица История музея тесно связана с Санкт-Петербургской художественно-промышленной академией. Строительство здания началось в 1885 г. Большой выставочный зал предстал как внутренний двор, характерный для итальянских дворцов палаццо.
Он окружен галереями и перекрыт огромным стеклянным куполом. Активное участие в работах принимали учащиеся и выпускники Училища технического рисования. А опытный гид поделиться историей уникального здания. Спасибо за отзыв Ваш отзыв будет добавлен на сайт после модерации Спасибо Ваша заявка принята, наш специалист свяжется с Вами в ближайшее время. Спасибо Ваша заявка принята, наш специалист свяжется с Вами в ближайшее время. Спасибо Мы подберем для Вас туры, согласно Вашим пожелания и свяжемя с Вами в самое ближайшее время Спасибо Ваша заявка принята, мы свяжемся с Вами в ближайшее время Заказать обратный звонок ООО «Эксперт Тур» обрабатывает файлы cookie. Санкт-Петербургская государственная академия декоративно-прикладного искусства и дизайна переименовано в Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию.
Новости Художественно-промышленная академия Штиглица.
Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени Штиглица является федеральным университетом. Это одно из старейших и самых известных учебных заведений России, специализирующееся на образовании в области дизайна и монументально-декоративного искусства. Помимо учебного процесса, преподаватели и студенты SPSA принимают активное участие в городских мероприятиях, молодежных форумах и фестивалях, конкурсах, выставках, конференциях и семинарах. Учащиеся в возрасте 10-16 лет имеют специальный сертификат Детской академии искусства и дизайна. Стоимость обучения зависит от продолжительности и полноты программы мастер-класса. История музея тесно связана с Санкт-Петербургской художественно-промышленной академией. Строительство здания началось в 1885 году по проекту Месмахера, в основу которого был положен обобщенный образ южноевропейской архитектуры эпохи Возрождения. Большой выставочный зал был спроектирован в виде внутреннего двора, типичного для итальянских дворцов.
Июл 3, 2023 музей , необычные места , петербург , путешествия , путешествия по миру , россия , туризм Продолжаем знакомить вас с местами в Санкт-Петербурге и России, которые не так часто встречаются в путеводителях и не так хорошо разрекламированы, но все же заслуживают вашего внимания, особенно если вы не первый раз посещаете наш город и страну и хотите чего-то нового. Точнее о том, как обычный турист или житель города может ее посетить и ознакомиться со всеми красотами этого великолепного здания. Официальное название академии Штиглица Официальное название академии — «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Штиглица» Художественная академия имени Штиглица, так же известная как «Муха» является ярким образцом архитектурного исторического стиля, который славится своим внутренним убранством, отражающим практически все исторические эпохи и стили искусства. Главный корпус академии Штиглица Главный корпус академии построен в XIX веке на пожертвования барона Александра Штиглица, чье имя она носило вплоть до середины 20 века.
С 1953 года по 1994 год академия носила имя скульптора Веры Мухиной. Отсюда всем известное название «Муха». Адрес Академии Штиглица в Санкт-Петербурге 191028, Россия, Санкт-Петербург, Соляной переулок, 13 Главный корпус первоначально строился как учебный музей Не многие знают, что главный корпус первоначально строился как учебный музей — место обучения и вдохновение студентов. Здесь было все для этого: на деньги Штиглица на аукционах покупались образцы различных стилей и эпох гобелены, мебель, бронза, фарфор. Музей существует и по сей день, правда масштаб коллекции меньший, так как многие элементы искусства находятся в Эрмитаже.
Экскурсия по зданиям академии Штиглица А вы знаете, что существует возможность отправиться в уникальный тур по помещениям самого красивого учебного заведения России? Пройдя через галереи, опоясанными копиями рельефов Пергамского алтаря, к парадной лестнице к главному выставочному залу, спроектированному как копия флорентийского двора под стеклянной крышей, Вы поразитесь размаху и величию. Экспозиция музея академии Штиглица Неизгладимое впечатление на Вас произведут и экспозиция музея: гротески, колонны, резные стулья, витражи, китайские вазы, кованые решетки, драгоценная шкатулка — русский зал «Теремок» и целая комната изразцовых печей — то ли безразмерная антикварная лавка, то ли заброшенное палаццо.
Данные элементы отсылают к деятельности трех кафедр вуза: монументально-декоративной скульптуры, художественной обработки металла, художественной керамики и стекла.
В данный момент в Академии полным ходом идут репетиции программы. Танцовщики оттачивают номера, подготавливается реквизит, примеряются костюмы, настраивается свет. Диана Вишнёва», лауреат национальной театральной премии «Арлекин».
Художественно-промышленная академия им. Штиглица
Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге: цены и расписание 2024. Автобусная экскурсия по Санкт-Петербургу с посещением Академии Штиглица и Эрмитажа летом 2023 года. Расписание онлайн лекций находится в личном кабинете студента. график работы Музей прикладного искусства академии Штиглица работает во вторник—субботу, экскурсии проводятся в промежутке 11:00-17:00. Джованни Баттиста Пиранези (1720 – 1778), известный венецианский зодчий, гравер, археолог, является яркой фигурой в истории развития как архитектурной графики.
Академия Штиглица
Профессор кафедры интерьера и оборудования Павел Ковалев выступил с обзором проектов объектов редевелопмента в дипломных работах студентов кафедры. Доцент кафедры средового дизайна Кирилл Яковлев познакомил слушателей с проектами по сохранению и приспособлению объектов культурного наследия на примере работ студентов своего подразделения. Студенты кафедры интерьера и оборудования также сами представили свои проекты по редевелопменту. Варвара Бавыкина рассказала о производственной научно-исследовательской практике в Санкт-Петербургском Союзе художников здание Общества поощрения художеств на Большой Морской улице, 38. Ева Либерман познакомила слушателей с проектом реновации интерьеров кардиологического санатория «Черная речка» Санкт-Петербург, пос.
Темой доклада Яны Лазаренко стала проектная концепция общего решения галерей первого и второго этажей ТЦ «Царское депо». О научно-исследовательской работе по приспособлению под современное использование усадьбы «Заветное» в Окуловском районе Новгородской области рассказала Софья Зайцева. А Александра Забалуева презентовала проект реставрации и благоустройства территории церкви в деревне Каменка Лужского района Ленинградской области. Ведущие профессионалы выступили на конференции с докладами об уже реализованных проектах редевелопмента, многие из которых стали знаковыми.
Джованни Баттиста Пиранези 1720 — 1778 , известный венецианский зодчий, гравер, археолог, является яркой фигурой в истории развития как архитектурной графики, так и самой архитектуры, хотя сам этот мастер за всю свою жизнь построил лишь одну небольшую церковь Санта Мария дель Приорато в Риме. Всю энергию и страсть к зодчеству Пиранези выразил в своих офортах. Ради достижения наиболее удачного композиционного решения Пиранези позволял себе менять размеры, пропорции изображаемых зданий, искажать пространство, а также что-либо добавлять или убирать. За это одни критики его ругали, называли фантазером, другие же хвалили за такой художественный прием.
Джованни Баттиста Пиранези изготавливал свои крупные гравюры с видами Рима в качестве сувениров для богатых аристократов, которые активно путешествовали по Италии в XVIII веке. Мастер в офортах показывает порой фотографически точные изображения как римских вилл, построенных при его жизни, так и величественных античных руин.
Профессионализм и богатый опыт Маргариты Сергеевны придают петербуржцам уверенность в том, что «золотой запас» города — его архитектурное наследие, значительную долю которого составляют исторические объекты промышленной архитектуры, — находится под надежным экспертным надзором. Оно послужит толчком для сохранения известных и выявления новых объектов культурного наследия, а также внесет значительный вклад в российскую и мировую науку. Мы от всего сердца желаем Маргарите Сергеевне крепкого здоровья, счастья, неугасимого оптимизма и успехов в научной деятельности!
Выступление Никиты Улыбина, генерального директора пространства Vokzal 1853, было названо «Редевелопмент памятника архитектуры XIX века с целью создания точки притяжения для горожан и туристов на примере пространства Vokzal 1853». Председатель Совета Союза реставраторов Санкт-Петербурга, доктор технических наук, профессор Нина Шангина представила доклад о цифровых моделях как способе сохранения исторических материалов в объектах реставрации и редевелопмента. Александр Демин, кандидат экономических наук, генеральный директор ООО «Лендевелопмент», первый заместитель генерального директора ООО «Специализированный застройщик «Гатчинская гольф-деревня», рассказал об охранных зонах и сложностях девелопмента. И, наконец, Елена Золотарева, основатель и генеральный директор компании VDC, поделилась опытом редевелопмента со стороны заказчика. С итоговым сообщением об историко-культурном потенциале наследия промышленной архитектуры и проблемах его реализации выступила Маргарита Штиглиц, профессор СПГХПА им. Штиглица, посвященных редевелопменту. Также для докладчиков и слушателей конференции прошла обзорная экскурсия по зданию Академии. Завершила программу неформальная часть в Зале Генриха II, где участники смогли обсудить итоги дня и наметить актуальные вопросы для будущих встреч. По словам Павла Чернякова, мероприятие планируется сделать ежегодным.
Экскурсия в музей декоративно-прикладного искусства Академии Штиглица
Джованни Баттиста Пиранези 1720 — 1778 , известный венецианский зодчий, гравер, археолог, является яркой фигурой в истории развития как архитектурной графики, так и самой архитектуры, хотя сам этот мастер за всю свою жизнь построил лишь одну небольшую церковь Санта Мария дель Приорато в Риме. Всю энергию и страсть к зодчеству Пиранези выразил в своих офортах. Ради достижения наиболее удачного композиционного решения Пиранези позволял себе менять размеры, пропорции изображаемых зданий, искажать пространство, а также что-либо добавлять или убирать. За это одни критики его ругали, называли фантазером, другие же хвалили за такой художественный прием. Джованни Баттиста Пиранези изготавливал свои крупные гравюры с видами Рима в качестве сувениров для богатых аристократов, которые активно путешествовали по Италии в XVIII веке. Мастер в офортах показывает порой фотографически точные изображения как римских вилл, построенных при его жизни, так и величественных античных руин.
С 1945 года правительственным указом СПб академия Штиглица возобновила работу, обеспечив подготовку специалистов по реставрации разрушенных войной культурно-исторических памятников СПб. Педагоги, слушатели, выпускники академии Штиглица восстановили дворцово-парковые комплексы Павловских, Пушкинских, Петергофских земель.
К 1994 году заведение переименовали Государственной художественно-промышленной академией СПб. В 2007 году вернули имя основателя — А. Сейчас полихудожественнаяя академия Штиглица СПб располагает 2 факультетами: монументальное искусство, дизайн. Объединяет 20 кафедр. Интерьеры: аванзал Аванзал академии Штиглица оформлен в стиле итальянского ренессанса. Величественные своды, расписанные ярким декором, арочные колонны из искусственного мрамора отдаленно напоминают интерьеры римской виллы Мадама. Пол выложен оригинальной метлахской плиткой 1892 года.
Об истоках художественной академии Штиглица, музее повествуют архивные фото, документы, расположенные на витринах. Доминирующим декором верхней площадки аванзала являются мраморные вазоны, античные изваяния. Комната оборудована старинной деревянной мебелью. По центру обустроен вход в Большую выставочную галерею. Большой выставочный зал Помещение, стилистически напоминающее итальянское палаццо, являлось во времена Штиглица крупнейшей выставочной площадкой СПб. Месмахер сделал галерею двухъярусной, установив лестницу в аванзале. Восхищенные взгляды современных посетителей привлекает двойной стеклянный купол, визуально увеличивающий пространство.
Оригинальное хрупкое перекрытие в военное время утрачено, фрески, украшавшие стены, также пострадали. Парадный марш на второй этаж академии Штиглица Двухмаршевая лестница, охраняемая мраморной фигурой барона Штиглица, увлекает гостей на второй этаж. Далее вдоль стен простирается галерея греческих скульптур - богов, титанов античной мифологии. Композиция является барельефной копией алтаря Зевса — выдающегося произведения монументальной архитектуры эллинистического периода. Напольная поверхность выложена прочной метлахской плиткой. Шаблоны, указатели музея позволяют выбрать идеальный обзор. Рафаэлевская галерея Папская галерея академии Штиглица подобна лоджии Папского дворца, созданного итальянским художником Рафаэлем.
Взору посетителей открывается удивительное многообразие растительных, цветочных мотивов, героев древнегреческой мифологии, старинных легенд. Золоченными фигурными кантами обрамлены евангельские сюжеты. Аналогичные узоры прослеживаются в сводах музейных галерей.
Чуть позже училище стало вузом и получило имя Веры Мухиной, в простонародье сокращенном до «Мухи». В 2007 г. Здание музея было пристроено к училищу в 1885—1896 гг. Над его проектом работал первый директор училища М. Месмахер — петербургский архитектор, который также выступил автором, например, дворца князя Алексея Александровича на Мойке и Мало-Михайловского дворца на Адмиралтейской набережной. Над поразительным художественным оформлением Музея Штиглица старались педагоги, ученики и выпускники училища. При открытии музея в 1896 г. Как и само училище, после революции музей был закрыт, а его коллекции отошли Эрмитажу. После войны был восстановлен вместе с открытием училища. Правда, часть пострадавших от снарядов залов решили не восстанавливать. Соляной, 15. Здание музея является памятником архитектуры, представляющим одно из направлений эклектики — историзм. Особенно ярко в нем прослеживаются итальянские черты. Фасад содержит множество интересных деталей.
Более полутора часов мы грустно бродили по залам слушая очень фрагментарный рассказ об экспонатах, которые наверное хороши для студентов обучающихся в Учреждении, для которых вероятно это нужно и важно, но не для обзорной экскурсии для широкой аудитории любителей, пришедших получить опыт и полную ОБЩУУ картинку этого места. Пожалуйста, воспримите эту обратную связь для усовершенствования работы ваших гидов. А нам остаются лишь книги и самостоятельное изучение…что ж будем наверстывать.