Советский и российский актер Андрей Миронов получил признание миллионов поклонников благодаря ролям в десятках фильмов и театральных постановках. Известный артист Александр Ширвиндт раскрыл подробности, которые касаются смерти актера Андрея Миронова.
Андрей Миронов совершил страшную ошибку и поплатился за это ✿✔️ TVCenter.ru
Кроме того, Андрей Миронов продолжал участвовать в концертах, снимался в кино. Аплодируют умирающему актеру Андрею Миронову – за мужество и талант. Среди актёров своего поколения Андрей Миронов выделялся поразительным оптимизмом и жизнелюбием.
Шампанское с кровью: как жил и умер Андрей Миронов
Несмотря на развод, бывшие влюбленные поддерживали общение. Екатерина Градова знала о «смертельной болезни» бывшего супруга. Она была уверена, что, если бы актеру сделали операцию, то он прожил бы до 100 лет. Второй супругой стала актриса Лариса Голубкина. В браке у Андрея Миронова была падчерица Мария Голубкина. Татьяна Егорова в мемуарах заявляла, что ее отношения с Андреем Мироновым по длительности были почти 20 лет.
Лесков реж. Родион Овчинников ; Лизандр — «Сон в летнюю ночь», У. Шекспир реж. Павел Сафонов ; Альфредо — «Кухня», А. Уэскер реж.
Отобранный сыграть в массовке будущий актер был забракован режиссером Александром Птушко, который рассердился, увидев самовольно надетую мальчиком под сценический костюм рубашку — тот не решился надеть хламиду из дерюги прямо на голое тело. В седьмом классе Андрей дебютировал на школьной сцене — сыграл роль фон Краузе в спектакле «Русские люди» по Константину Симонову. В девятом классе он записался в школьную театральную студию, а позже — в студию при Центральном детском театре. Летом 1958 года окончил школу и поступил в Училище имени Бориса Щукина при Театре им. Первые роли В 1960 году Андрей Миронов получил свою первую роль в кинофильме «А если это любовь? Фильм был резко отрицательно принят критикой, которая обвинила его в безнравственности. Однако картина имела успех в прокате. В июне 1962 года Андрей Миронов окончил Щукинское училище с красным дипломом и был принят в труппу Московского театра сатиры, где проработал четверть века. С первых шагов в театре Миронову были присущи активность и самостоятельность. В каждой роли он проявлял инициативу, предлагал свои решения образов. В этом же году ему поступило предложение сняться в кинокомедии «Три плюс два» Генриха Оганесяна. Со спектакля «Женский монастырь» в 1964 году началась широкая театральная популярность Андрея Миронова. В фильме Миронов исполнил роль Димы Семицветова, которая, по признанию режиссера, в сценарии была выписана одной краской и поэтому требовался актер, способный обогатить ее выдумкой и своим мастерством. Несмотря на то, что персонаж Миронова являлся второстепенным, критика выделила его работу. Успех в кино В 1969 году состоялась широкая премьера кинокомедии «Бриллиантовая рука», привлекшей рекордное число зрителей — 76 миллионов 700 тысяч человек. Актера на эту роль искали долго, но после того, как попробовали Миронова, Л. Гайдай понял, что актер найден.
Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации.
Андрей Миронов совершил страшную ошибку и поплатился за это ✿✔️ TVCenter.ru
Известный литературный критик, театровед Борис Поюровский на вечере в Центральном Доме актера, посвященном 75-летнему юбилею Андрея Миронова, рассказало неизвестных фактах из жизни артиста. Актер Андрей Миронов ушел из жизни 35 лет назад из-за обширного кровоизлияния в мозг, недавно появилось информация о том, что как друзья подставили советского актера Андрей Миронов знаменитый советский актер. Специальный приз «Холден» (молодого Миронова в фарфоре из спектакля по роману Сэлинджера «Над пропастью во ржи») получил его внук Андрей Удалов-Миронов — за дебют в фильме «Спасти Ленинград».
Невролог рассказал о смертельном заболевании Андрея Миронова
Кроме того, в городе проходил международный симпозиум нейрохирургов, на который собрались светила медицины. Похититель сердец: любимые женщины Андрея Миронова Коллега Миронова бросился за помощью к известному советскому доктору Эдуарду Канделю, врачи отправились в больницу и вышли из палаты реанимации "белые, как бумага". Оперировать актёра не стали, медики посовещались и поняли на сто процентов, что он всё равно не смог бы вернуться к нормальной жизни. С его трудолюбием и его трудоголизмом он всё время превозмогал боль. При этом он из тех профессионалов, что патологически обожали играть", — заключил Ширвиндт.
Номинация — За служение отечественному кинематографу». Но ей важно, что она тоже играла в театре.
Специальный приз «Холден» молодого Миронова в фарфоре из спектакля по роману Сэлинджера «Над пропастью во ржи» получил его внук Андрей Удалов-Миронов — за дебют в фильме «Спасти Ленинград».
Когда ему стало настолько плохо, со сцены его унесли на руках. В тот день в Латвии проходил всемирный съезд невропатологов.
Миронова уже готовили к операции, но врачи отказались это делать. По словам Ширвиндта, они вышли из реанимации «белые как лист».
Начало и течение болезни Недуг стал развиваться в теле Андрея Миронов а после того, как он вместе со своим отцом, артистом Александром Менакером побывал на отдыхе в эстонском городе Пярну. Именно тогда актер перенес серьезную простуду, последствием которой, по всей видимости, и стало заболевание, которым он потом страдал всю жизнь. По крайней мере, так утверждал в одном из своих интервью балетмейстер Кирилл Ласкари, брат Миронов а. Если верить изданию «Тайная семья Высоцкого», Бориса Кудрявова, где приведены слова Ласкари, Эстонию , Менакер и сам Ласкари посетили еще в 1960-х годах. А вот Федор Раззаков, автор книги «Чтобы люди помнили», пишет о том, что болезнь проявилась у а только в 1980-х. Как бы то ни было, в какой-то момент тело Андрея Миронов а стало покрываться фурункулами.
Как пишет Федор Раззаков в другой своей книге «Девять женщин Андрея а», фурункулы воспалялись, гноились и лопались на спине актера, под мышками, на руках, ногах, шее и даже в паху. Фурункулез доставлял у страшные мучения и сопровождался постоянными болями. О заболевании Андрея Александровича знали все его коллеги. Как вспоминал Михаил Державин, во время постановки «Ревизора» Миронов в образе Хлестакова, согласно задумке режиссера, падал на руки Бобчинского и Добчинского в исполнении Михаила Державина и Александра Ширвиндта. Перед каждым спектаклем Державин и Ширвиндт договаривались с Миронов ым, на какой бок тот будет падать, чтобы ему не было слишком больно.
Как выглядит могила Андрея Миронова на Ваганьковском кладбище
Однако зрители и подумать не могли, какие мучения преодолевал артист, создавая свои образы. Коллега Миронова Владимир Долинский, с которым они вместе работали в Театре сатиры, рассказал о страшном недуге актера. По его словам, звезда «Бриллиантовой руки» страдал от сильнейшего фурункулеза, из-за чего на его коже образовывались «чирьи». Об этом Долинский заявил в беседе с aif.
Спектакль «Интервенция», 1967 год. Борис Поюровский Фото: архив Государственного центрального театрального музея имени А. Бахрушина , Вадим Тараканов «Пухлый мальчик» — Я хочу рассказать о вещах забавных, трогательных, смешных, связанных с Андреем, — говорит Борис Поюровский. Жили они тогда еще на Петровке, где теперь висит мемориальная доска и где теперь находится Московская городская дума. Я пришел к ним по приглашению отца Андрея — Александра Семеновича Менакера. Он хотел купить кооперативную квартиру, и мы обсуждали с ним этот вопрос. Дома были Александр Семенович и няня Андрея.
Лаяла собачка, которая досталась им от знаменитого клоуна Карандаша. Вся квартира — 37 метров, в середине — большая комната метров четырнадцати, а по бокам — две маленькие, метров по восемь. Большая комната — общая, еще одна — Андрея и няни, а другая — его родителей. Еще была небольшая кухня. Но это была отдельная квартира, не коммунальная. Мы стали говорить с Менакером. А он был замечательным собеседником, очень остроумным, рассказывал смешные истории, анекдоты. И вдруг сзади него открылась дверь и вошел пухлый мальчик в серой гимназической форме. Он встал позади отца и стал слушать наш разговор. И в какой-то момент не выдержал и рассмеялся.
Менакер резко развернулся и говорит: «Ты что тут делаешь? Что получил сегодня по арифметике? Иди, решай задачи! И когда мы с ним встречались по разным поводам — вместо «здравствуйте» он мне всегда говорил: «Боря, мне сначала пойти порешать задачи или мы поговорим? И Андрей стал говорить, как она. На вопрос Марии Владимировны: «Что ты будешь есть? Причем Андрей знал не только английский, но и американский, который сильно отличается. Он занимался музыкой, хотя с удовольствием избегал занятий с педагогом, который тоже приходил к ним домой.
Об этом Долинский заявил в беседе с aif. Я зашел к нему в антракте спектакля «Дон Жуан, или Любовь к геометрии», когда он снимал окровавленную сорочку и менял её на другую. На теле кровоточили язвы, у него был сильнейший фурункулез, он стонал от боли… Но через пять минут он шёл играть второй акт, и ни один человек в зале не мог представить, с каким трудом ему дается успех. Такой энергетики и такого страстного желания порадовать, удивить зрителя я ни у кого больше не видел.
Эффект репортажа сымитирован искусно. Иллюзия документальной съёмки разрушается лишь знанием зрителя о невозможности вести репортаж из прошлого [86]. Режиссёр в работе делал ставку на актёрскую индивидуальность, но при этом требовал от исполнителей умения играть социальные типажи и импровизационную лёгкость. Реплики в фильме придумывались на ходу, что создавало ощущение спонтанности жизни на экране [87]. По оценке критики, Миронов очень органично вошёл в этот фильм [88]. Андрей Миронов играет приезжего литератора. Непохожесть его персонажа на остальных предусмотрена замыслом режиссёра: Ханин из другого города, из другой социальной среды, но он из той же эпохи и от неё также неотделим [88]. Ханин в фильме представляет интеллигентскую прослойку. Без этого образа, считает Е. Стишова, срез общества того периода, в котором личное подчинено коллективному и не принято откровенничать о душевных переживаниях, был бы неполным. За внешней наивностью и балагурством этого героя, по мнению автора рецензии, скрывается человек-кремень: «Ханин — тоже из железа. Внезапная смерть любимой жены ошеломила его, он даже пытался свести счёты с жизнью — не получилось: Ханин не умел обращаться с оружием. После этой неудавшейся попытки он ничем больше не обнаружит своей боли. И здесь проступает время с его приказом не хныкать, держать в узде чувства» [86]. В эпизоде ранения Ханина критик разглядела образ духовности, которая без оружия, бесстрашно вышла на поединок со злом [86]. Горина об артистах фронтовой концертной бригады. Помимо режиссуры Миронов исполнял в спектакле главную роль — конферансье Буркини. Действие пьесы охватывает последние мирные дни перед Великой Отечественной войной и её начало. Говоря о постановке, Андрей Миронов заметил, что не стремился в ней с хроникальной достоверностью изобразить жизнь и быт фронтовых концертных бригад. В пьесе его привлекла прежде всего тема — искрений рассказ о жизни рядовых артистов эстрады. Вместе с тем он напомнил, что спектакль опирается на подлинные исторические факты: во время войны группа артистов из Московского театра сатиры выехала на фронт и там трагически погибла [89]. В постановке слились воедино светлая грусть и мягкий юмор, задушевная лирика и лёгкая ирония. Её герои обладают удивительным талантом превращать жизнь в праздник, талант, особенно важный и необходимый в трудное время [16]. Композитор Ян Френкель спустя время вспоминал: «Казалось бы, нехитрая пьеса Г. Вскоре после сдачи спектакля «Прощай, конферансье! Ещё находясь там, он начал репетировать новую роль — Джона Кеннеди, а после выписки сразу же вошёл в почти готовый спектакль «Бремя решения» [16]. В силу законов жизни уходят безвозвратно поколения людей. Приходят другие. Принято считать, что они — лучше нас. Наверное, так. Но они — другие. А всё хорошее, доброе, светлое, что они оставили нам, хочется сохранить и передать идущим на смену» [89]. Бурлацкого, поставленном В. Драматизм и социальность дарования актёра очень убедительно проявились и в этой постановке. При минимуме внешних приёмов Миронов сумел показать напряжённую внутреннюю жизнь персонажа, создав яркий образ государственного деятеля в момент нелёгкого выбора. Кеннеди — Миронов научился тщательно скрывать свои порывы, оставаяся невозмутимым и решительным в официальной обстановке. Путём мучительной борьбы с самим собой и с «ястребами» вроде генерала Тэйлора и Гувера герой Миронова приходит к прозрению и осознанию личной ответственности за свой народ и судьбу всей планеты. В финале режиссёр и Андрей Миронов превращали реального героя в трагический символ, когда в ослепительном луче прожектора его лицо словно становилось маской, а в его глазах застывало выражение скорби несбывшихся надежд [91] [92]. В 1985 году А. Миронов выступает в Центральном доме актёра имени А. Яблочкиной на презентации книги своих родителей под названием «…в своём репертуаре». В сентябре Алла Сурикова начинает работу над картиной « Человек с бульвара Капуцинов ». Несмотря на занятость в театре, А. Миронов соглашается на главную роль в этом фильме, найдя предложенный материал «симпатичным» [12]. В декабре участвует в творческом вечере Э. Луначарского А. Миронов — в роли Наполеона Малапарте, постановщик — В. С 31 мая по 10 июня А. Миронов в составе культурной делегации находился на чемпионате мира по футболу в Мексике. В августе — на гастролях с театром в Томске. Осенью актёра пригласили в жюри Высшей лиги КВН. Спектакль «Тени»[ править править код ] 15 июня 1987 года А. Миронов сыграл свою последнюю роль Клаверова в здании Театра cатиры, в спектакле « Тени » по пьесе М. Салтыкова-Щедрина [12]. Также спектакль стал последней режиссёрской работой Миронова. Пьеса «Тени» относится к малоизвестным и относительно ранним произведениям писателя. На сцене она ставилась крайне редко и впервые была поставлена лишь в 1914 году на благотворительном вечере, посвящённом 25-летию со дня смерти М. Завязкой «Теней» служит история с обогащением на строительных подрядах. Исследователи творчества писателя полагают, что в пьесе, вероятно, отображены отдельные черты реальных событий и лиц. При жизни М. Салтыкова-Щедрина пьеса не печаталась. Обрывочность её финала указывает на то, что пьеса скорее всего не была завершена автором, что позволило Миронову по своему усмотрению решить концовку спектакля [16]. Андрей Миронов приступил к репетициям 3 февраля 1986 года. На репетициях «Теней», по воспоминаниям А. Висловой, он почти не реагировал на шутки, прекрасно зная, как они отвлекают от дела, оставаясь безучастным слушателем чьих-то смешных реплик и анекдотов. Сам шутил, лишь когда было нужно разрядить обстановку и делал это непревзойдённо, мгновенно снимая напряжённость. Для постановки пьесы Миронов выбрал путь обстоятельной психологической разработки характеров, поэтому долго разбирал эту пьесу вместе с актёрами, глубоко проникая в суть каждого персонажа. Первое время сложнейшую и глубоко психологическую по сути роль Клаверова репетировал другой актёр, поскольку Миронову как режиссёру надо было видеть этого героя в ансамбле со стороны. Репетировать Клаверова лично Миронов начал осенью 1986 года. По оценке присутствовавшей на репетициях А. Висловой, образ и будущий спектакль сразу ожили, зазвучали по-иному, обретя глубину. То, что после смерти Миронова спектакль сняли с репертуара театра, по мнению критика, только доказывает, что в этой роли, как и в остальных, навсегда ушедших вместе с ним, его заменить было некем [16].
Коллега Андрея Миронова рассекретил тяжелую болезнь актера: «Он стонал от боли»
Из-за склонности к полноте он был вынужден всю жизнь противиться гастрономическим соблазнам. Также Миронова поддерживали в форме танцевальные занятия, подарившие ему легкость движений и грацию в кадре, которым позавидовали бы некоторые балерины. Его невероятно пластичные пляски натурально завораживали. Иногда экзерсисы Андрея Александровича рождались спонтанно. Например, его лихой танец на палубе в "Бриллиантовой руке" 1968 был чистой импровизацией, но режиссеру Леониду Гайдаю такое отступление от сценария пришлось по душе — да и кому бы не пришлось? Творческая натура Миронова вообще постоянно подталкивала его к экспромтам, в ходе которых его герои загорались новыми красками.
Присутствовавшая среди зрителей того спектакля дочка Миронова Мария вспоминала, что в антракте ее отец сидел в гримерной, шутил, только лицо его было слегка красным — жара, да и вообще, загар после дневного тенниса. Началось второе отделение — знаменитая сцена суда. Фейерверк эмоций, смех и слезы, переходящие в сцену сада. Знаменитый монолог Фигаро звучал полностью в телеверсии он существенно сокращен. После монолога интрига спектакля начала клониться к концу. Настоящие овации вызвала Ольга Аросева, исполнявшая в тот вечер Марселину: «Ах, когда личные интересы не вооружают нас, женщин, друг против друга, мы все, как одна, готовы защищать наш бедный, угнетенный пол от гордых, ужасных и вместе с тем недалеких мужчин». Действие подходило к финалу. На сцену вышли все герои пьесы, и буквально за несколько минут до окончания спектакля, Фигаро-Миронов сказал: «Теперь она отдает предпочтение мне... Воцарилось молчание. В принципе, никто ничего не понял. Занавес закрылся, а в зале включили свет. Молчание длилось секунд 10, а потом раздались... Зрители, ничего не понимая, начали переговариваться между собой. Минуты через три на авансцену вышла женщина и произнесла: «Уважаемые зрители, к сожалению, мы не можем завершить спектакль, поскольку Андрею Александровичу Миронову стало плохо. Если в зале есть врач, просьба пройти за кулисы...
Хочется считать, что при сегодняшнем уровне медицины такого бы не произошло. Все-таки в 1987-м до многих важных открытий в нейрохирургии было еще очень далеко. Современные актеры не раз признавались, что тоже страдали от подобного недуга — и даже учились по-новому ходить и говорить. Впрочем, по словам близкого друга звезды театра и кино Александра Ширвиндта, у Миронова не было ни единого шанса. Актер был рядом с Андреем в тот роковой день — и лично общался с врачами, пытавшимися спасти его жизнь.
Актер Андрей Миронов ушел из жизни 35 лет назад из-за обширного кровоизлияния в мозг. На тот момент Миронову было 46 лет Выяснилось, что друзьями советского актера Андрея Миронова было решено сыграть с ним злую шутку, они подложили ему свинью, пишет CT news. Стоит отметить, что Андрей Миронов всегда был любимцем среди женщин советского времени. Андрей был перфекционистом, он очень любил чистоту. Актера всегда считали немного чудаковатым.
Болезнь Андрея Миронова и проблемы актера из-за нее
- На Ваганьково молитвенно почтили память Андрея Миронова
- Последние годы жизни и причина смерти
- Правда о муже Марии Мироновой
- Содержание
- ВЗГЛЯД / Невролог рассказал о смертельном заболевании Андрея Миронова :: Новости дня
Шампанское с кровью: как жил и умер Андрей Миронов
Режиссер и актер Александр Ширвиндт рассказал в интервью писателю Дмитрию Быкову о подробностях смерти Андрея Миронова, объяснив, почему нельзя было. Лариса Голубкина стала последней женой Андрея Миронова. После смерти актёра она так и не решилась больше вступить в брак. Андрей Миронов, выдающийся артист и неповторимая индивидуальность, всегда привлекал к себе внимание творческих и образованных личностей, ценящих искусство и богатство культурного наследия. биография, фото, видео, личная жизнь, сколько лет и другие интересные факты на CT News. Миронов Андрей. Участвует в спектаклях. Актер Андрей Миронов. Советский актёр театра и кино, артист эстрады Андрей Миронов. Летом на подмосковной даче.
«Из похорон они сделали цирк»: дочь Андрея Миронова о прощании с ним
Среди актёров своего поколения Андрей Миронов выделялся поразительным оптимизмом и жизнелюбием. Кроме того, Андрей Миронов продолжал участвовать в концертах, снимался в кино. Так написано об Андрее Миронове в советском «Кинословаре», вышедшем за год до смерти артиста. Андрей Миронов — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/кино. Андрей Миронов (Andrei Mironov). Андрей Миронов потерял голову от Натальи Фатеевой и рыдал после разрыва с актрисой Актер собирался жениться на звезде, но его мама взбунтовалась против брака сына с дважды разведенной артисткой.
Раскрыта причина отказа Андрея Миронова от спасительной операции
У пассии подрастала дочь от первого брака. По стечению обстоятельств — тоже Мария и ровесница ребенка Андрея. Маша Щербинская, — такой была фамилия девочки, вспоминала, что актер всегда относился к ней, как к родной. Настоящего же отца она практически не помнила.
Мария Миронова Мария Миронова — дочь актера Творческая карьера дочери Андрея Александровича началась еще в пеленках, — в одном из эпизодов «17 мгновений». Девочка училась в обычной московской школе, после окончания которой без проблем поступила в Щукинское училище. Отец умер, когда Маше было 14 лет.
Дети Марии Мироновой — внуки актера На первом курсе «Щуки» у девушки завязались отношения с бизнесменом Игорем Удаловым, за которого она вышла замуж. В 1992 году у молодой семьи родился сын Андрей. В личной жизни в конце 90-х появился разлом.
Через 7 лет после рождения супруги развелись. Молодой актер Удалов служит сейчас в театре Вахтангова, где занят в ведущих ролях, успешно играет в кино.
За несколько месяцев до премьеры Андрей Миронов сказал в интервью: «Работая над образом Лопахина — мужика, купца, интеллигента, стараюсь акцентировать последнее. Именно в этом актёр увидел исток внутреннего конфликта героя: у него душа артиста, а он вынужден торговать [74]. Критики отметили, что в Лопахине, созданном Мироновым, отсутствовали привычные для актёра грация и гибкость. Его движения были резкими, походка размашистой, без лёгкости, говорил он низким голосом, часто прокашливаясь и потирая руки [16].
У Миронова Лопахина тянет скорее к миру прекрасного, чем к миру деловому. Он занимается не тем, чем хочется. Раневская ему не просто симпатична, а в отличие от многих других Лопахиных, он втайне её любит какой-то юношеской, робкой любовью. Поэтому Лопахин и не женится на Варе [83]. Монолог Лопахина в третьем акте «Я купил. Я купил!
Чехова «сконфуженно, боясь обнаружить свою радость» [84]. Лопахин Миронова предельно подавлен в этой сцене. Для него неожиданная покупка имения с садом — несомненный проигрыш, она произойдёт против его воли, под влиянием вдруг вырвавшейся наружу тайной, деловой стихии души. В борьбе этих двух стихий — «сердца» и «дела» — и заключается, считает Т. Шах-Азизова , диалектика образа Лопахина в исполнении Миронова, его драматизм и его движение к монологу после торгов, ставшему кульминацией спектакля. В марте 1984 года выходит миньон «Старые друзья.
Андрей Миронов. Раймонд Паулс». Позже А. Миронов замечал, что фильм оказался дискредитирован многочисленными редакциями и изменениями первоначального замысла. Кинолента А. Германа отличалась новаторской эстетикой.
Фильм соединил документальную стилистику с художественной выразительностью каждого кадра. Прошлое в нём воссоздаётся путём кинонаблюдения с пристальным вниманием к мелким деталям среды, окружающей героев, к их голосам и шумам жизни. Каждый кадр фильма чрезвычайно насыщен информацией. Прошлое демонстрируется зрителю изнутри. Эффект репортажа сымитирован искусно. Иллюзия документальной съёмки разрушается лишь знанием зрителя о невозможности вести репортаж из прошлого [86].
Режиссёр в работе делал ставку на актёрскую индивидуальность, но при этом требовал от исполнителей умения играть социальные типажи и импровизационную лёгкость. Реплики в фильме придумывались на ходу, что создавало ощущение спонтанности жизни на экране [87]. По оценке критики, Миронов очень органично вошёл в этот фильм [88]. Андрей Миронов играет приезжего литератора. Непохожесть его персонажа на остальных предусмотрена замыслом режиссёра: Ханин из другого города, из другой социальной среды, но он из той же эпохи и от неё также неотделим [88]. Ханин в фильме представляет интеллигентскую прослойку.
Без этого образа, считает Е. Стишова, срез общества того периода, в котором личное подчинено коллективному и не принято откровенничать о душевных переживаниях, был бы неполным. За внешней наивностью и балагурством этого героя, по мнению автора рецензии, скрывается человек-кремень: «Ханин — тоже из железа. Внезапная смерть любимой жены ошеломила его, он даже пытался свести счёты с жизнью — не получилось: Ханин не умел обращаться с оружием. После этой неудавшейся попытки он ничем больше не обнаружит своей боли. И здесь проступает время с его приказом не хныкать, держать в узде чувства» [86].
В эпизоде ранения Ханина критик разглядела образ духовности, которая без оружия, бесстрашно вышла на поединок со злом [86]. Горина об артистах фронтовой концертной бригады. Помимо режиссуры Миронов исполнял в спектакле главную роль — конферансье Буркини. Действие пьесы охватывает последние мирные дни перед Великой Отечественной войной и её начало. Говоря о постановке, Андрей Миронов заметил, что не стремился в ней с хроникальной достоверностью изобразить жизнь и быт фронтовых концертных бригад. В пьесе его привлекла прежде всего тема — искрений рассказ о жизни рядовых артистов эстрады.
Вместе с тем он напомнил, что спектакль опирается на подлинные исторические факты: во время войны группа артистов из Московского театра сатиры выехала на фронт и там трагически погибла [89]. В постановке слились воедино светлая грусть и мягкий юмор, задушевная лирика и лёгкая ирония. Её герои обладают удивительным талантом превращать жизнь в праздник, талант, особенно важный и необходимый в трудное время [16]. Композитор Ян Френкель спустя время вспоминал: «Казалось бы, нехитрая пьеса Г. Вскоре после сдачи спектакля «Прощай, конферансье! Ещё находясь там, он начал репетировать новую роль — Джона Кеннеди, а после выписки сразу же вошёл в почти готовый спектакль «Бремя решения» [16].
В силу законов жизни уходят безвозвратно поколения людей. Приходят другие. Принято считать, что они — лучше нас. Наверное, так. Но они — другие. А всё хорошее, доброе, светлое, что они оставили нам, хочется сохранить и передать идущим на смену» [89].
Бурлацкого, поставленном В. Драматизм и социальность дарования актёра очень убедительно проявились и в этой постановке. При минимуме внешних приёмов Миронов сумел показать напряжённую внутреннюю жизнь персонажа, создав яркий образ государственного деятеля в момент нелёгкого выбора. Кеннеди — Миронов научился тщательно скрывать свои порывы, оставаяся невозмутимым и решительным в официальной обстановке. Путём мучительной борьбы с самим собой и с «ястребами» вроде генерала Тэйлора и Гувера герой Миронова приходит к прозрению и осознанию личной ответственности за свой народ и судьбу всей планеты. В финале режиссёр и Андрей Миронов превращали реального героя в трагический символ, когда в ослепительном луче прожектора его лицо словно становилось маской, а в его глазах застывало выражение скорби несбывшихся надежд [91] [92].
В 1985 году А. Миронов выступает в Центральном доме актёра имени А. Яблочкиной на презентации книги своих родителей под названием «…в своём репертуаре». В сентябре Алла Сурикова начинает работу над картиной « Человек с бульвара Капуцинов ». Несмотря на занятость в театре, А. Миронов соглашается на главную роль в этом фильме, найдя предложенный материал «симпатичным» [12].
В декабре участвует в творческом вечере Э. Луначарского А.
Фейерверк эмоций, смех и слезы, переходящие в сцену сада. Знаменитый монолог Фигаро звучал полностью в телеверсии он существенно сокращен. После монолога интрига спектакля начала клониться к концу.
Настоящие овации вызвала Ольга Аросева, исполнявшая в тот вечер Марселину: «Ах, когда личные интересы не вооружают нас, женщин, друг против друга, мы все, как одна, готовы защищать наш бедный, угнетенный пол от гордых, ужасных и вместе с тем недалеких мужчин». Действие подходило к финалу. На сцену вышли все герои пьесы, и буквально за несколько минут до окончания спектакля, Фигаро-Миронов сказал: «Теперь она отдает предпочтение мне... Воцарилось молчание. В принципе, никто ничего не понял.
Занавес закрылся, а в зале включили свет. Молчание длилось секунд 10, а потом раздались... Зрители, ничего не понимая, начали переговариваться между собой. Минуты через три на авансцену вышла женщина и произнесла: «Уважаемые зрители, к сожалению, мы не можем завершить спектакль, поскольку Андрею Александровичу Миронову стало плохо. Если в зале есть врач, просьба пройти за кулисы...
Вокруг его головы были искусственные цветы, которые выносили по сюжету актрисы — на меня это как-то особенно подействовало» На улице, у служебного входа в театр, стояли десятки зрителей. Они спрашивали: «Что с Мироновым?
Причиной смерти стало кровоизлияние в мозг. Миронову было всего 46 лет, но к этому моменту он был настоящим народным любимцем - играл в кино, театре, ездил по стране с творческими вечерами. Каким человеком запомнили популярного актера, почему он стеснялся петь и каким был последний спектакль Андрея Миронова? Родился на сцене Андрей Миронов был сыном известных родителей - популярных эстрадных актеров Марии Мироновой и Александра Менакера. Интересно, что младенец появился на свет буквально на подмостках. У Андрея судьба такая - он родился на сцене и умер на сцене. Считаю, что для артиста это прекрасная судьба, - вспоминала Мария Миронова.
По этому принципу жил и сам актер - для него сцена была превыше всего. В детстве в дом родителей приходили известные в творческой среде люди, и мальчик определился с профессией очень рано. Свою первую роль сыграл в 9 лет, еще в школе. Кадр из фильма "Берегись автомобиля" Но известность родителей стала тяжелой ношей для будущего актера. И в институте, и в Театре сатиры, куда после учебы устроился на работу Миронов, а затем играл на сцене 25 лет, к нему относились предвзято и сравнивали с родителями. Приходилось с двойной силой доказывать свой талант. Это был юноша, склонный к полноте, но талантливый. Но он сумел за несколько лет из упитанного мальчика превратиться в очаровательного мужчину, - вспоминала народная артистка СССР Вера Васильева. Считал, что не умеет петь Настоящую народную известность и любовь актеру принесла роль в фильме Леонида Гайдая "Бриллиантовая рука".
На съемках картины произошел интересный случай. Миронов поспорил с женой Юрия Никулина. Она утверждала, что песня "Остров невезения" станет большим хитом, Андрей Миронов считал, что популярнее окажется "Песня про зайцев" в исполнении ее мужа. Как вспоминает Максим Никулин: "Мама проиграла и честно бутылку коньяка Андрею отдала".