Расписание спектаклей, а также отзывы о театре «Учебный театр Театрального училища им. Евгения Евстигнеева», Нижний Новгород.
Спектакль «Спасатель»
Так задорно Учебный театр Нижегородского театрального училища имени Евстигнеева отмечает 25-летие. Нижегородская обл., г. Нижний Новгород, ул. Большая Покровская, д. 4А. Нижний Новгород / Учебный театр театрального училища им. неева Нижний Новгород. афиша 2024, расписание мероприятий. Местное время в Нижнем Новгороде – 19:27, сейчас «Учебный театр театрального училища им ЕА Евстигнеева» не работает. ул. Максима Горького, 145, Нижний Новгород.
Театр комедии в Нижнем Новгороде
актуальные новости из жизни училища, учебного театра, студентов и педагогов. Рейтинг 4,8 на основе 161 оценки и 71 отзыва о театре «Театр имени Е. А. Евстигнеева», Горьковская, Нижний Новгород, Большая Покровская улица, 4А. На этой странице представлен список всех актеров Театра Юного Зрителя в Нижнем Новгороде. Театр Зазеркалье приглашает на спектакли в Нижнем Новгороде! В нашем репертуаре есть спектакли для малышей с 2 лет, а также вечерние спектакли для взрослых и школьников старшего звена. Главная» Новости» Нижегородское театральное училище афиша. официальный сайт, все спектакли и репертуар на 2024 год.
Хотите учиться у нас?
Театр «Комедiя» являлся одним из учредителей театрального фестиваля-конкурса им. Е. А. Евстигнеева, автором идеи которого была драматург Нина Юрьевна Прибутковская. Так задорно Учебный театр Нижегородского театрального училища имени Евстигнеева отмечает 25-летие. Представление Спектакль «Клочки по закоулочкам»: место проведения Нижний Новгород, Учебный театр Нижегородского театрального училища им. Е. А. Евстигнеева, продажа билетов на спектакль в Нижнем Новгороде. Билеты в театр, на концерты онлайн.
Театр комедии в Нижнем Новгороде
Учебный театр Нижегородского театрального училища им. Е. А. Евстигнеева: 603005, г. Нижний Новгород, ул. Большая Покровская, д.4-а. Нижегородского театрального училища (колледж) им.Е.А. Евстигнеева. НИЖНИЙ НОВГОРОД. Представление Спектакль «Клочки по закоулочкам»: место проведения Нижний Новгород, Учебный театр Нижегородского театрального училища им. Е. А. Евстигнеева, продажа билетов на спектакль в Нижнем Новгороде.
Афиша оперного театра
Нижегородская публика любит учебный театр, спектакли проходят с неизменным аншлагом, часто зрители спрашивают лишний билетик или контрамарку, так как та живая молодая энергия будущих артистов привлекает их интерес. Развернуть описание.
Рассказываем, куда сходить на «Ночь театров» в Нижнем Новгороде. Программа мероприятий на ночь театров в Нижнем Новгороде: Театр кукол - в 13:00 и в 16:00 — творческие встречи с заслуженными артистами РФ А. Носовым и Е.
Твардовского "Василий Тёркин"; - Совсем недавняя премьера - "Домик на окраине" по пьесе классика советской драматургии А. Арбузова; - Лучший спектакль прошлого сезона, победитель фестиваля "Премьера сезона" - "Сотворившая чудо" по пьесе У. Гибсона; - Великолепная "Васса" М. Горького на малой сцене с блистательной И.
Страховой в главной роли; - Тонкая, акварельная история любви "Счастье моё" - тоже на малой сцене. Это были спектакли для взрослых.
Какая дорога ведет к этому храму, знали все: первые полгода в театр только и ходили «на новое здание», посмотреть интерьеры. Но в жизни «Комедiи» — такое название утвердилось отныне — начинался новый судьбоносный этап. Продуманная заранее концепция нового городского культурного центра включала организацию фестивалей, гастроли лучших столичных театров и режиссерские новации, прививку новой эстетики. Валерий Белякович Отец-основатель московского «Театра на Юго-Западе» Валерий Белякович, с его взрывоопасным темпераментом, жесткими постановочными правилами и шумным заморским успехом, воистину ворвался в жизнь театра. Репетировал в закрытом зале, с классикой не церемонился, драматургию переписывал, приоритеты обозначал афористично и четко: «Для меня жанр — вещь раздвижная. Мне не нужна сложная архитектура. У нас набухают до хрена кресел, чтоб были «бабки» — а сцена пятиметровая.
Но в театре главное — артист». Зрители после премьеры изумлялись: «Мы думали, в театре и артистов-то нет. А они есть — и какие! И поют, и танцуют, и просто великолепны! Валерий Романович вернулся к себе на Юго-Запад, а «Сон в летнюю ночь», один из самых любимых и посещаемых спектаклей театра, так и остается в репертуаре. Зрители голосуют ногами до сих пор: аудитория «Сна» пополняется, обновляется, и, как и прежде, один раз увидев, люди возвращаются к этому феерическому зрелищу. Шекспир «Сон в летнюю ночь» 2000, режиссер — В. Горький «На дне» 2001, режиссер — В. На первом плане Васька Пепел — Михаил Булатов.
Постановки Юго-Западного мастера разделили репертуар на две части: до Беляковича и с ним. Своего московского детища он не оставлял: приезжал, в сжатом темпе делал спектакль, праздновал премьеру и отправлялся домой. Пресса ликовала и не скупилась на комплиментарные рецензии, зритель отвечал аншлагами, «Комедiя» стремительно выдвинулась в театральные лидеры. В общей сложности на нижегородской сцене за шестнадцать лет Валерий Белякович поставил десять спектаклей: «Сон в летнюю ночь» 2000 , «На дне» 2001 , «Tabernaria» 2002 , «Самоубийца» 2002 , «Дураки» 2003 , «Даешь Шекспира» 2004 , «Ромео и Джульетта» 2004 , «Ревизор» 2006 , «Куклы» 2008 , «Укрощение строптивой» 2016. Премьерой «Укрощения» в «Комедiи». Валерий Романович отпраздновал свой последний, 66-й день рождения… В. Белякович по мотивам пьесы У. Шекспира «Укрощение строптивой». Семен Эммануилович Лерман и в свои последние годы ставит актуальные, веселые, умные и поучительные спектакли: «Веронские любовники» Г.
Горина 2000 и «Кьоджинские перепалки» К. Гольдони 2001 , «Дорога цветов» 2003 и «Хапунъ» 2006 , «Госпожа Министерша» 2008 и «Чехарда» 2009 — и получает высшую театральную награду, которую может получить театральный демиург в России: весной 2009 года ему присуждают «Золотую маску» в номинации «За честь и достоинство». А через полгода, 9 ноября 2009 года, С. Лерман ушел от нас в Вечность… Семен ЛЕРМАН: «…люди только говорят, что любят смотреть бесконечные «стрелялки», бандитские разборки — без всяких там сантиментов. На самом деле в любом «забойном» спектакле или фильме задевает больше всего как раз лирика, человеческие отношения. Главным для меня в театре остается жизнь человеческого духа. Иногда все вроде бы складывается: и пьеса, и автор, и актерский состав… А чего-то не хватает. Случается, догадаешься. Бывает, что не догадаешься никогда.
Творчество — это тайна». В июле 2021 года, после 12 лет работы в режиме «директорского театра», в театре появился новый главный режиссер — Иван Комаров. Он привнес в жизнь театра дух современности и насытил театральный процесс лабораториями, лекториями, читками новых пьес, предложил новый взгляд на то, каким должен быть современный театр. За юбилейный сезон Иван Комаров поставил два спектакля — ностальгическое роуд-муви «Комета Г» и фантасмагорическую версию создания пушкинских сказок в Болдино «Несказки». Андрей Ярлыков — прежде всего замечательный актер, ученик Лермана, звезда театра. Настоящий талант всегда многогранен, и Андрей Алексеевич открыл в себе режиссерское дарование. Несколько лет до 2010 года он был режиссером театра, поставил очень разные, яркие и спорные, экспериментальные и классические, но всегда интересные спектакли. В 2009 г. Его творческий стиль соединяет в себе лучшее от обоих учителей: лермановские искрометность, верность традициям; нестандартность, музыкальность, динамизм, идущие от Беляковича; собственные черты — очень живую, реалистичную и современную атмосферу спектаклей.
Андрей Ярлыков — постановщик целого ряда успешных спектаклей: «Детектор лжи» по пьесе В. Сигарева 2006 , «Очень простая история» М. Ладо 2007 , «Инь и Ян» Б. Акунина 2008 , «Выходили бабки замуж» Ф. Булякова 2008. Опыт В. Беляковича и А. Ярлыкова показал, насколько плодотворен путь сосуществования режиссера и актера в одном лице. А в нынешней ситуации, когда понятие «свой режиссер» постепенно уходит из обихода театров, особенно в провинции, где репертуар формируют заезжие легионеры, рождение «своего» режиссера в актерской среде становится чудом!
Получилось удачно: в 2010 году на малой сцене театра появился тонкий, лиричный, атмосферный спектакль «В темных аллеях» по рассказам И. А осенью 2010 года в «Комедiи» Надежда поставила «Примадонны». Спектакль получился смешной, легкий и динамичный, премьера прошла с огромным успехом! Этот опыт вдохновил Надежду на следующие постановки: через год на большой сцене театра нижегородцам прописали «Лекарство от любви» по пьесе В. Красногорова; в 2012 появились «Бешеные деньги» А. Островский — не в бюджете театра, так на сцене; в 2013 и 2014 годах репертуар малой сцены пополнился «Дульсинеей Тобосской» А. Володина и «Домом Бернарды Альбы» Ф. В 2015, к юбилею Победы, она поставила на большой сцене «Звездопад» по повести В. Астафьева, а в январе 2017 в экспериментальном пространстве арт-фойе появился «Фуршет после премьеры» — необыкновенно смешная и поучительная история из закулисной жизни актеров по пьесе В.
Спектакли демонстрируют растущее режиссерское мастерство Надежды, вкус и тонкость в выборе материала, интересные ракурсы подачи, яркие сценические находки. В 2012 году на большой сцене нашего театра была поставлена его первая режиссерская работа — сказка по пьесе А. Чупина «Аладдин». В 2014 году Дмитрий поставил на малой сцене «Комедiи» спектакль о сложной актерской судьбе «Я, Фейербах» по пьесе Т. В 2016 году, выйдя на большую сцену, Дмитрий поставил «Роман длиною в жизнь» — трогательную и чувственную историю любви длиной в 25 лет по известной пьесе Б. Так официально звучит её профессия. На деле это человек — фонтан творческих идей, а временами настоящая волшебница! Каждый год к зимним праздникам Ирина, как и положено фее, создает для детей удивительные сказочные миры: то это рыцарские средневековье «Зимняя легенда», 2009 , то Расчудесия по мотивам Л. В каждой интерактивной сказке ребят ожидают увлекательные путешествия — например, научно-интересная экспедиция в поисках «Атлантиды» 2014 , фантастические приключения в звездном Лабиринте «Лабиринт снов», 2015 , поиск адресата удивительного письма в «Затерянном среди звезд» 2016 или важный и увлекательный разговор об экологии в удивительной красоты сказке «Чудо» 2019.
Кроме создания сказок, Ирина — режиссер крупных мероприятий: фестивалей, городских, областных, корпоративных праздников, проводимых с учетом мировых тенденций event-индустрии. Это означает, что под управлением режиссера работает большая творческая команда, готовая создавать праздники любого уровня сложности, и каждый винтик в этом механизме, от сценарной разработки до технического оснащения, находятся под её контролем. Чернышова «Затерянный среди звезд». В списке работ режиссера: Международный мультимедийный фестиваль «Живое слово», театральный фестиваль им Е. Евстигнеева, ежегодный конкурс «Мисс Нижний Новгород», церемонии открытия новых предприятий, городские тематические праздники на центральных площадях и улицах, например, театрализованные прологи ко Дню победы, Дню народного единства, фестиваль фейерверков и многое другое. Малая сцена В 2005 г. Они ставятся на каждый Новый год, и некоторые из них оказываются настолько успешными, что остаются в постоянном прокате — как, например, «Лабиринт снов». В 2009 году на малой сцене появился и «взрослый» репертуар: А.
Афиша оперного театра
Учебный театр Нижегородского театрального училища им. Е. А. Евстигнеева: 603005, г. Нижний Новгород, ул. Большая Покровская, д.4-а. Театры в Нижнем Новгороде: покупка билетов на спектакли онлайн, полное расписание, список театров, афиша на 2024 год на Яндекс Афише. Афиша театров Нижнего Новгорода на 2023 год: билеты на спектакли, репертуар выступлений, расписание гастролей.
Нижегородский ТЮЗ — Официальная группа
Мы делаем такой театр: с интересной новой историей, понятной любому человеку, а не специально выдрессированному зрителю; театр с множеством песен, танцев и видео, потому что главная мысль требует разнообразного выражения, а современный спектакль требует интенсивности повествования. Я вижу, что после наших спектаклей зритель выходит из зала, став чуточку светлее. С новой мыслью, новым теплом в сердце, с новой улыбкой.
Арбузова; - Лучший спектакль прошлого сезона, победитель фестиваля "Премьера сезона" - "Сотворившая чудо" по пьесе У. Гибсона; - Великолепная "Васса" М. Горького на малой сцене с блистательной И. Страховой в главной роли; - Тонкая, акварельная история любви "Счастье моё" - тоже на малой сцене.
Это были спектакли для взрослых. А вот афиша для детей: - Любимая многими сказка "Летучий корабль"; - Музыкальная, познавательная, красочная история про удивительный микромир с песнями и невиданными декорациями - "Петька-микроб" по рассказам Г.
И вместе с переодеванием героя из белой рубашки в чёрную в решающий момент его жизни, это вызывает раздражение: ну не дети же мы, господа! Вообще эмоциональное напряжение в спектакле иссякает слишком рано, финал кажется затянутым, а цитирование Пушкина - неуместным. Хотя было высказано и диаметрально противоположное мнение - что Пушкин очень "в тему". Мне показалось, что падает темпоритм спектакля в сценах, где актёр - исполнитель роли Черткова - долго остаётся один на один со зрителем. Наверное, опыта не хватает в одиночку держать зал.
Но в общем и целом актёрские работы все хороши, трудно кого-либо выделить. Да и прграммка не даёт такой возможности: в ней дан просто перечень всех занятых в спектакле актёров. И всё-таки чуть-чуть больше остальных мне понравился молодой человек, исполнявший роль продавца картин.
Здание театра «Комедiя» на Грузинской, 23. Старое здание на Маяковской постепенно разрушалось. На премьере спектакля «Раскинулось море широко» с потолка хлынула вода, практически подыгрывая теме сценического действия. Как бы иллюстрируя страсти «Ревности по-испански», во время действия заполыхал пожар.
Огонь тушили, не останавливая игры, — зрители ничего не заметили, но пожарные после спектакля театр закрыли. В 90-е годы труппа была вынуждена перейти на выездные спектакли, забыв о полноценных репетициях. Двадцать лет стояло и разрушалось здание на ул. Грузинской, переданное театру комедии еще в 1978 году. В 1999 году звезды сошлись. Мэр Юрий Лебедев перевел здание и театр на баланс города, и оперативно поставленный «на хозяйство» Дмитрий Коновалов взялись за дело возрождения здания. Новый директор только что очень кстати закончил бизнес-курсы по антикризисному управлению: «Приехал я на эту стройку: на крыше растут березки, кризис есть, я на месте». Здание, реконструированное по проекту лучших архитекторов города, поднялось за девять месяцев.
Город ахнул: роскошные интерьеры, французские зрительские кресла, мрамор, на постаменте перед входом танцует муза Талия. Да, это был храм искусств! Какая дорога ведет к этому храму, знали все: первые полгода в театр только и ходили «на новое здание», посмотреть интерьеры. Но в жизни «Комедiи» — такое название утвердилось отныне — начинался новый судьбоносный этап. Продуманная заранее концепция нового городского культурного центра включала организацию фестивалей, гастроли лучших столичных театров и режиссерские новации, прививку новой эстетики. Валерий Белякович Отец-основатель московского «Театра на Юго-Западе» Валерий Белякович, с его взрывоопасным темпераментом, жесткими постановочными правилами и шумным заморским успехом, воистину ворвался в жизнь театра. Репетировал в закрытом зале, с классикой не церемонился, драматургию переписывал, приоритеты обозначал афористично и четко: «Для меня жанр — вещь раздвижная. Мне не нужна сложная архитектура.
У нас набухают до хрена кресел, чтоб были «бабки» — а сцена пятиметровая. Но в театре главное — артист». Зрители после премьеры изумлялись: «Мы думали, в театре и артистов-то нет. А они есть — и какие! И поют, и танцуют, и просто великолепны! Валерий Романович вернулся к себе на Юго-Запад, а «Сон в летнюю ночь», один из самых любимых и посещаемых спектаклей театра, так и остается в репертуаре. Зрители голосуют ногами до сих пор: аудитория «Сна» пополняется, обновляется, и, как и прежде, один раз увидев, люди возвращаются к этому феерическому зрелищу. Шекспир «Сон в летнюю ночь» 2000, режиссер — В.
Горький «На дне» 2001, режиссер — В. На первом плане Васька Пепел — Михаил Булатов. Постановки Юго-Западного мастера разделили репертуар на две части: до Беляковича и с ним. Своего московского детища он не оставлял: приезжал, в сжатом темпе делал спектакль, праздновал премьеру и отправлялся домой. Пресса ликовала и не скупилась на комплиментарные рецензии, зритель отвечал аншлагами, «Комедiя» стремительно выдвинулась в театральные лидеры. В общей сложности на нижегородской сцене за шестнадцать лет Валерий Белякович поставил десять спектаклей: «Сон в летнюю ночь» 2000 , «На дне» 2001 , «Tabernaria» 2002 , «Самоубийца» 2002 , «Дураки» 2003 , «Даешь Шекспира» 2004 , «Ромео и Джульетта» 2004 , «Ревизор» 2006 , «Куклы» 2008 , «Укрощение строптивой» 2016. Премьерой «Укрощения» в «Комедiи». Валерий Романович отпраздновал свой последний, 66-й день рождения… В.
Белякович по мотивам пьесы У. Шекспира «Укрощение строптивой». Семен Эммануилович Лерман и в свои последние годы ставит актуальные, веселые, умные и поучительные спектакли: «Веронские любовники» Г. Горина 2000 и «Кьоджинские перепалки» К. Гольдони 2001 , «Дорога цветов» 2003 и «Хапунъ» 2006 , «Госпожа Министерша» 2008 и «Чехарда» 2009 — и получает высшую театральную награду, которую может получить театральный демиург в России: весной 2009 года ему присуждают «Золотую маску» в номинации «За честь и достоинство». А через полгода, 9 ноября 2009 года, С. Лерман ушел от нас в Вечность… Семен ЛЕРМАН: «…люди только говорят, что любят смотреть бесконечные «стрелялки», бандитские разборки — без всяких там сантиментов. На самом деле в любом «забойном» спектакле или фильме задевает больше всего как раз лирика, человеческие отношения.
Главным для меня в театре остается жизнь человеческого духа. Иногда все вроде бы складывается: и пьеса, и автор, и актерский состав… А чего-то не хватает. Случается, догадаешься. Бывает, что не догадаешься никогда. Творчество — это тайна». В июле 2021 года, после 12 лет работы в режиме «директорского театра», в театре появился новый главный режиссер — Иван Комаров. Он привнес в жизнь театра дух современности и насытил театральный процесс лабораториями, лекториями, читками новых пьес, предложил новый взгляд на то, каким должен быть современный театр. За юбилейный сезон Иван Комаров поставил два спектакля — ностальгическое роуд-муви «Комета Г» и фантасмагорическую версию создания пушкинских сказок в Болдино «Несказки».
Андрей Ярлыков — прежде всего замечательный актер, ученик Лермана, звезда театра. Настоящий талант всегда многогранен, и Андрей Алексеевич открыл в себе режиссерское дарование. Несколько лет до 2010 года он был режиссером театра, поставил очень разные, яркие и спорные, экспериментальные и классические, но всегда интересные спектакли. В 2009 г. Его творческий стиль соединяет в себе лучшее от обоих учителей: лермановские искрометность, верность традициям; нестандартность, музыкальность, динамизм, идущие от Беляковича; собственные черты — очень живую, реалистичную и современную атмосферу спектаклей. Андрей Ярлыков — постановщик целого ряда успешных спектаклей: «Детектор лжи» по пьесе В. Сигарева 2006 , «Очень простая история» М. Ладо 2007 , «Инь и Ян» Б.
Акунина 2008 , «Выходили бабки замуж» Ф. Булякова 2008. Опыт В. Беляковича и А. Ярлыкова показал, насколько плодотворен путь сосуществования режиссера и актера в одном лице. А в нынешней ситуации, когда понятие «свой режиссер» постепенно уходит из обихода театров, особенно в провинции, где репертуар формируют заезжие легионеры, рождение «своего» режиссера в актерской среде становится чудом! Получилось удачно: в 2010 году на малой сцене театра появился тонкий, лиричный, атмосферный спектакль «В темных аллеях» по рассказам И. А осенью 2010 года в «Комедiи» Надежда поставила «Примадонны».
Спектакль получился смешной, легкий и динамичный, премьера прошла с огромным успехом! Этот опыт вдохновил Надежду на следующие постановки: через год на большой сцене театра нижегородцам прописали «Лекарство от любви» по пьесе В. Красногорова; в 2012 появились «Бешеные деньги» А. Островский — не в бюджете театра, так на сцене; в 2013 и 2014 годах репертуар малой сцены пополнился «Дульсинеей Тобосской» А. Володина и «Домом Бернарды Альбы» Ф. В 2015, к юбилею Победы, она поставила на большой сцене «Звездопад» по повести В. Астафьева, а в январе 2017 в экспериментальном пространстве арт-фойе появился «Фуршет после премьеры» — необыкновенно смешная и поучительная история из закулисной жизни актеров по пьесе В. Спектакли демонстрируют растущее режиссерское мастерство Надежды, вкус и тонкость в выборе материала, интересные ракурсы подачи, яркие сценические находки.
В 2012 году на большой сцене нашего театра была поставлена его первая режиссерская работа — сказка по пьесе А. Чупина «Аладдин».
В Нижнем Новгороде состоится XI Российский театральный фестиваль имени М. Горького
С 9 утра до 9 вечера. Это кажется нереальным. Но это так. Очень важно, что здесь есть еще учебный театр, они иногда встречаются с людьми, с миром, что вот они, оказывается, какие и их реакция зрителей на спектакль тоже очень важна». Конкурс в училище 10 человек на место. Отбор проходят самые талантливые, творческие и находчивые. Юлия Чернова — корреспондент: «Это афиша спектаклей на ноябрь.
Студенты 4 курса играют их с пятницы по воскресенье включительно. Кстати, скоро премьера - «Вишневый сад.
Евстигнеева, профессиональные театральные коллективы Арзамаса, Сарова и Дзержинска - представили зрителям и членам жюри 13 премьерных постановок 2023 года. В состав жюри фестиваля в этом году вошли театровед и автор изданий «Театр» и «Петербургский театральный журнал» Ирина Алпатова, театральный критик и журналист Сергей Козлов и член комиссии по театрам кукол Союза театральных деятелей России Виктор Шрайман. Спектакль Саровского театра драмы, сказку "Снежная королева", члены жюри увидели самой первой - 10 марта.
И мнения-впечатления у нас во многом разошлись. Обсуждали долго, стоя у входа, несмотря на дождь. Но если спектакль у всех вызывает одинаковую реакцию - он, скорее всего, просто скучен. Начну с того, в чём мнения наши безусловно совпали. В нескольких плюсах. Это, в первую очередь, изумительное начало. Ещё не "Портрет". Ещё текст "Невского проспекта". Язык Гоголя, иллюстрируемый сдержанно, но выразительно пластикой, мимикой, интонациями актёров, преображающихся у нас на глазах в тех или иных представителей фланирующей публики.
Перечень и даты можно уточнить здесь. Время работы Билетные кассы открыты с 10:00 до 20:00. Обеденный перерыв продолжительностью 40 минут начинается в 14:20. Начало спектаклей на Большой сцене — 18:00 и 19:00, на Малой — в 18:30, в Арт-фойе — в 20:30, детские постановки — в 12:00. Продолжительность спектаклей — от 1 часа 20 минут до 3 часов 15 минут с антрактами и без антрактов. Театральное кафе «Лира» работает до третьего звонка — с 17:00 до 18:00 и во время антрактов. История театра Днем основания Горьковского театра комедии принято считать дату премьеры его первого спектакля в 1947 году, однако его история началась раньше. Еще в 1920-е годы в молодой советской стране большой популярностью, наряду с синематографом, пользовались «театры малых форм». Были такие и в Нижнем Новгороде — изначально в структуре Эстрадно-циркового объединения, а затем при городской филармонии. На основе этих коллективов в 1942 году решили организовать театр миниатюры и эстрады с ярким названием «Снайпер», основной задачей которого стала моральная поддержка советских людей в годы войны. Оружием против врага здесь служила сатира, представленная в эстрадных миниатюрах, частушках, эксцентричных танцах и пр.