«Кружевница» – картина известного московского портретиста ина (1780–1857) – принесла художнику первое признание современников, став одним из самых ярких образцов. Авторский вариант знаменитой «Кружевницы» из собрания Нижегородского музея относится к 1824 году. Картиной «Кружевница» художник показал, что и крестьянка может быть красива, изящна и кокетлива не менее, чем знатная дворянка. Главная» Новости» История происхождения картина кружевница.
«Кружевница» - картина Вермеера
Тропинина А. Показать больше.
О сложном просто, понятно о простом, кратко обо всем. Текст-отзыв о картине В. Тропинина "Кружевница", 4 класс Использован учебник "Русский язык" 4 класс, 1 часть, Канакина, Горецкий, упражнение 247, страница 130 Рассмотрите в картинной галерее репродукцию картины В. Тропинина "Кружевница". Догадайтесь, почему картина так названа. Картина так названа, потому что на ней показана молодая женщина, плетущая кружево.
Чем привлекла ваше внимание кружевница? Опишите её лицо, взгляд, обращённый на вошедшего человека, волосы, руки, сиреневую косынку, накинутую на плечи, светлое платье. Меня привлекли огромные глаза кружевницы, выражение её лица. Мне кажется, она с трудом сдерживает улыбку. Она смотрит на художника и для неё это позирование необычно. У неё достаточно короткие, вьющиеся на концах волосы.
Затем попала в собрание публичного Румянцевского музея в Москве. В 1924 году шедевр был передан в Государственную Третьяковскую галерею , где его можно увидеть и сегодня. Картина так полюбилась зрителям, что автор написал семь копий. Некоторые из них можно найти в Музее Тропинина и московских художников его времени в Москве, в собрании Нижегородского государственного художественного музея и в Саратовском художественном музее имени Александра Николаевич Радищева.
В рамках акции Ночь в музее мы приглашаем вас на встречу-обсуждение «История одного портрета: 200 лет «Кружевнице», посвященную этому замечательному полотну. Наши гости: заведующая отделом научной экспертизы Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И. Государственной Третьяковской галереи Екатерина Борисовна Клементьева, искусствовед и педагог по кружевоплетению Наталья Валентиновна Рычкова. Беседа пройдет с 20:00 до 21:00 при поддержке информационного партнера музея В. Тропинина журнала «Коллекция».
Тактильная копия картины "Кружевница" для незрячих появилась в Музее Тропинина в Москве
Его „Кружевница" написана в 1823 году, в том заветном году, когда он покинул раздольное имение графа Моркова. Картина «Кружевница» является прекрасным произведением искусства, которое показывает талант и трудолюбие девушки. Картина «Кружевница» В.А. Тропинина стала экзаменационной работой живописца для получения звания художника. «Кружевницу» недавно получивший вольную Тропинин представил в Академию художеств с двумя другими картинами для получения звания академика и, конечно. Полотно идентично по размеру, композиционному и цветовому решению первоначальному варианту «Кружевницы». Новости Испании.
Сочинение по картине Тропинина «Кружевница» для 4-го класса
Описание картины На картине Тропинина Кружевница мы видим симпатичную девушку занятую за рукоделием. Изначально картина «Кружевница» попала в коллекцию Свиньина, собрание живописи в которой насчитывало 82 картины. Картина Кружевница — это первая из опубликованных автором в качестве вольного художника.
Откройте свой Мир!
Василий Тропинин "Кружевница", 1823. "Кружевница" стала буквально визитной карточкой художника. Картина Кружевница — это первая из опубликованных автором в качестве вольного художника. Новости Пикабу Помощь Кодекс Пикабу Реклама О компании.
Кружевница
Одним из ярких примеров является картина В. На этой картине изображена молодая девушка, которая занимается рукоделием. Ее лицо очень доброе, приветливое, а глаза излучают внутренний свет. Волосы рукодельницы аккуратно уложены в простую прическу, лишь несколько локонов выбиваются, принося портрету еще большую миловидность. Несмотря на то, что краски художник использовал не яркие, немного приглушенные, изображение получилось очень светлым и позитивным. Свет падает слева от кружевницы, освещая ее золотистым оттенком.
Он смотрится очень красиво на ее молодой, нежной коже лица и рук. Думаю, что художник добился такого результата, благодаря правильному освещению, во всем чувствуется натуральность картины. Тропинин очень талантливо показал естественную красоту мастерицы, которая свойственна русским девушкам. Ее взгляд удивительный: в нем чувствуется и скромность, и благородство, и юность. Руки мастерицы нежны и грациозны.
Очевидно, Тропинин много знает о работе кружевниц, а еще он уделил большое внимание приспособлениям, при помощи которых можно делать тончайшие кружева. Сама картина заряжает спокойствием и умиротворением. Портрет кружевницы вызвал у меня положительные эмоции. Девушка улыбается и явно радуется своей работе. Наверняка она создает очень красивые кружева. Захотелось посмотреть и на другие картины Тропинина, чтобы побольше узнать о людях, живших в прошлом. Автор удивительно ярко и подробно передает образы своих современников. Возможно, потому, что он сам был обычным крестьянином». Образ русской женщины в картине «Кружевница» Некоторые учителя не требуют писать сочинение по картине Тропинина «Кружевница» с планом. Тогда ученики 4-го класса могут написать эту работу в свободной форме.
Довольно часто они изображали их во время работы. Яркое подтверждение этому — картина Тропинина «Кружевница». Автор изобразил миловидную молодую девушку, которая занимается плетением кружева. На ее лице — доброта и радость. Кажется, ей нравится ее занятие. От этой девушки словно исходит какой-то внутренний свет. Она сделала из волос пучок, чтобы ей ничего не мешало. Во время работы над картиной художник пользовался красками, которые не отличаются яркостью, отдавал предпочтение приглушенным тонам. За счет этого его картина получилась невероятно позитивной. С левой стороны фигура кружевницы освещена золотистым светом.
Непонятно, крестьянка она или нет. Руки у нее ухоженные и аккуратные. Тропинин смог достоверно и талантливо передать образ девушки-рукодельницы. Через него он показывает, что все русские женщины очень красивы. Они отличаются особым колоритом и добротой, нежностью и грацией. Глядя на картину, я понимаю, что девушка умеет плести красивые кружева и действительно получает от этого удовольствие. Одета она в простое серое платье, в нем нет никаких изысков и лишних деталей. На плечах кружевницы светлая косынка.
Тропинина, а также его достоинства на примере самого известного произведения мастера. В ролике использованы фрагменты вальсов современника В. Тропинина А.
Но «подобная склонность к перевоплощениям барышень в крестьянки или открытие в крестьянках благородной натуры , — пишет искусствовед Елена Петинова, — это только одна из характерных примет того времени, запечатленная В. Изображенная за работой «Кружевница» кокетливо улыбается, и эту «идеализацию» отмечали многие искусствоведы. Например, историк искусств Наталья Коваленская в своем исследовании пишет, что «руки «Кружевницы» подняты с грацией, пожалуй, несколько нарочитой». Грациозный поворот фигуры, неторопливый жест нежных рук невольно наводят на мысль, что её труд — это приятная игра. Но если это и игра, то Тропинин заставляет зрителя поверить в естественность этой игры, в простоту и скромность своей «Кружевницы». Может быть, современный зритель найдёт в холсте черты некой сентиментальности или умиротворенной идеализации действительности. Дело в том, что Тропинин никогда не был борцом. Его чуткая и чистая душа, может, мирилась со многим. Он чтил красоту человека труда, потому-то и воспевает в своей «Кружевнице» чувство внутреннего достоинства, которое девушка сумела сохранить. Трудная проза жизни осталась за холстом. Её если и можно рассмотреть, то с большим трудом в неуловимом движении плеч героини. Основоположник нового направления в русском искусстве Именно Тропинин стал у истоков совершенно нового направления в русском искусстве, связанного с внимательным, серьёзным анализом народного характера. В принципе и до него изображали крестьян. Однако это было скорее исключение, нежели правило. А ему удалось утвердить подобные образы в русской живописи XIX века. Художники-передвижники подхватили это начинание и развили. Современники говорили, что Тропинин переписал всю Москву: чиновников, дворян, купцов, актеров, писателей, художников… Своих заказчиков Василий Андреевич всегда старался изображать в благостном расположении духа. Зачем же передавать полотну неприятное, которое останется без изменений, зачем производить тяжёлое впечатление, возбуждать тяжёлые воспоминания в любящих этого человека? Пусть они видят его и помнят в счастливую эпоху жизни», — любил говорить он. Надо сказать, что художник никогда не был за границей и сам развивал свой талант изучением натуры. Однако его талант и художественное мастерство были настолько велики, что многие знатоки живописи принимали портреты, написанные им, за произведения Рембрандта, столько в них было поразительного колорита и силы освещения. Долгий путь «Кружевницы» Современники называли его «русским Грёзом» за то, что он никогда не поправлял природу модели и не приукрашивал её искусственными эффектами. Свою модель он всегда вырисовывал очень тщательно и передавал почти неуловимые особенности лица изображаемого человека. Позы людей на его работах натуральны и разнообразны, а исполнение просто безукоризненно. За свою долгую жизнь Василий Тропинин создал более трёх тысяч картин. Во многих из них, особенно в поздних работах, узнаешь знакомый облик московских дворян, высвеченных гением Грибоедова, Гоголя, Тургенева… С 1833 года Тропинин на общественных началах занимается с учениками открывшегося в Москве публичного художественного класса впоследствии Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В 1843 году его избирают почётным членом Московского художественного общества. Василий Андреевич Тропинин скончался в 1857 году. Похоронен на Ваганьковском кладбище. В 1969 году в Москве был открыт «Музей В.
Как смотреть «Искусство сохранять. 5:0». Куратор — о юбилейной выставке Музея В.А. Тропинина
Миловидное лицо Кружевницы с легкой улыбкой приветливо обращено к зрителю, как будто она только на минутку остановилась, подкалывая узор маленькой ручкой. Живописную картину «Кружевница» тепло встретили как критики, так и зрители. Изначально картина «Кружевница» попала в коллекцию Свиньина, собрание живописи в которой насчитывало 82 картины.
8 сочинений по картине Тропинина «Кружевница» для 4 класса
Но талант подростка к рисованию проявился столь ярко, что волею судьбы он все-таки смог посещать учебные классы Академии художеств. Нашлись именитые люди, которые стали ходатайствовать перед графом Морковым, чтобы он дал юноше вольную. Но тот, напротив, велел Тропинину вернуться, чтобы вступить в лакейскую должность. Свободу Василий Андреевич получил лишь в 1823 году, в ту пору ему уже было 44 года. Как и когда была написана картина "Кружевница" Сразу же после обретения долгожданной свободы художник отправляется в дорогой его сердцу город - Санкт-Петербург. Он страстно мечтает получить диплом живописца в Академии художеств, где он когда-то обучался изящному искусству рисования. Для того чтобы продемонстрировать мастерство перед строгой академической комиссией, он должен был представить на суд несколько живописных полотен. Картина "Кружевница" была среди оных. Члены комиссии дали полотну самую высокую оценку. И диплом академика был торжественно вручен Тропинину. Они восхищались цветовой гаммой, освещением, умением художника передавать характер модели.
Правда, находились и недовольные, обвинявшие Василия Андреевича в том, что он пытается идеализировать простой труд, что героиня картины совершенно не похожа на девушку-крестьянку: ее движения слишком уж грациозны, а руки - нежны.
В 1821 году Тропинин поселяется в Москве, а через два года, на Пасху, получает вольную. Тогда же, в 1823 году, и была создана знаменитая «Кружевница». В настоящее время картина хранится в Третьяковской галерее. Именно она принесла художнику первое признание. Тропинин представил картину на Совете Академии художеств и получил звание «назначенного в академики», а через год удостоился звания академика. Третьяковская галерея Картина была популярна и этим объясняется появление в наследии мастера нескольких авторских повторений этой работы. Они хранятся в «Музее В. Тропинина и московских художников его времени» в Москве, в Саратовском художественном музее им.
Радищева и в НГХМ. Саратовский художественный музей им.
Тропинин написал ещё несколько работ, посвящённых образам тружениц-горожанок и их кропотливому труду «Пряха», «За прошивками», «Золотошвейка». Василий Андреевич Тропинин создал новый тип жанрового портрета, где важнейшую роль играют дух интимности, домашнего быта и радости повседневной жизни.
Образ девушки, на мгновение оторвавшейся от своего занятия и взглянувшей на зрителя, наводит на мысль, что ей труд ничуть не в тяжесть, что это всего лишь игра. Свиньин отмечал: «…и знатоки, и незнатоки приходят в восхищение при взгляде на сию картину, соединяющую поистине все красоты живописного искусства: приятность кисти, правильное, счастливое освещение, колорит ясный, естественный.
Увеличивая количество 3D репродукций картин из нашей коллекции, мы стремимся сделать посещение музея доступным для всех», — говорится в сообщении. Пока что это единственная тактильная копия в экспозиции музея. Здесь и зрячий человек может почувствовать себя на месте незрячего, просто прикрыв глаза. Так мы все вместе будем учиться взаимодействию с теми, кто не обладает способностью видеть.
Сочинение по картине Тропинина «Кружевница»
Она в простом светлом платье без украшений. Сверху на платье накинута косынка, укрывающая плечи. Какие инструменты для плетения кружев изобразил художник? Художник изобразил: булавку, коклюшку, подставку под плетение, сколок трафарет рисунка , ножницы. Какой вы увидели ткань? Обратите внимание на тонкое кружево внизу полотна. Ткань мне кажется дорогой, она блестит, как атлас. Внизу виден кусочек кружева, очень тонкого и аккуратного.
А как вам понравилась картина-портрет? Поделитесь своими впечатлениями. Мне понравилась эта картина. Она весёлая.
Само собой, нашлись и недовольные. В особенности, художника корят, говоря, что он идеализирует простую работницу. Появляются заявления, что героиня совершенно не похожа не крестьянку: ее руки слишком нежны, движения излишне грациозны, а работа дается ей слишком легко, и как будто бы приносит удовольствие. Но, эта критика теряется в общей массе похвальбы, и выглядит скорее как завистливые попытки очернить творца. Что же на самом деле видит на полотне обычный зритель?
А видит он девушку, склонившуюся над работой. Ее взгляд направлен в сторону зрителя, который, кажется, лишь только что вошел к ней в комнату. Руки девушки, почти полностью обнаженные, на секунду замерли, кажется она вот вот продолжит свою работу работу. Она не позирует для художника, а продолжает плести кружева.
Первое, на что обращает внимание зритель, — это миловидное лицо с лукавым и чуть удивленным наивным взглядом. Кажется, она смотрит зрителю прямо в глаза. И зритель чувствует, как застыло мгновение, как руки и пальцы девушки тоже застыли буквально на долю секунды, чтобы внимательно посмотреть на неожиданно вошедшего в комнату человека. Картина воплощает в себе поэзию уюта и простоты домашнего быта простолюдинки. И если зритель в первую очередь сосредоточен на лице девушки и ее внешности, то этого нельзя сказать и об авторе. Не менее внимательно живописец подошел и к изображению среды, окружающей труженицу.
На переднем плане картины мы видим великолепный натюрморт с принадлежностями для вышивания, тканью и ножницами на столе. Ткань изображена настолько реалистично, что мы возникает ощущение будто можно взять ее в руки и разгладить смятые складки. Цветовой тон картины имеет сдержанный и благородный оливковый оттенок. Фактура более плотная и обогащена эмалевым блеском. Наблюдая за подобными произведениями искусства, понимаешь как много труда и усердия вкладывают художники в свою работу! Мне нравится5. Не нравится3. Вариант 3 Передо мной картина художника Тропинина «Кружевница». Я вижу простую девушку, которая сидит за деревянным столом и слегка наклонившись плетет кружева. Позади девушки нейтральный слабо освещенный фон.
А перед ней станок для плетения. Возможно, это именно тот станок, которым пользовались большинство кружевниц в России того времени Он был выполнен из прочной древесины березы. Молодая девушка на вид наивна и любопытно. Ее лукавый взгляд направлен прямо в глаза зрителю — как будто бы, кто-то неожиданно вошел и вызывал у рукодельницы легкую улыбку. Мастерица одета просто: на ней светлое серое платье с рукавами типа «фонарик». На шее красуется светленький платок. Волосы кружевницы темные, они собраны в затылке, чтобы не мешали работать. Руки еще пока не огрубели от постоянной работы, но опытные пальцы ловко обращаются с коклюшками и булавками для формирования кружевного рисунка. На переднем плане в темноте еле заметно лежат ножницы, которые часто пригождаются в работе для перерезанная нити.
Позы людей у В. Тропинина натуральны и разнообразны, исполнение безукоризненно, а живописный эффект происходит от поразительного сходства с природой модели. В 1823 году в жизни В. Тропинина произошло событие огромной важности: крепостной графа Моркова, он наконец получил освобождение от рабской зависимости. Случилось это на Пасху, когда «граф Морков, вместо красного яичка, вручил В. Тропинину отпускную». Но одному, без сына... Тогда В. Тропинину было 47 лет, и в том же году он представил в Совет Академии художеств на соискание звания художника три своих полотна, в числе которых находилась и знаменитая «Кружевница». И, переполненный ожиданием счастья, художник творит картину, вошедшую, как классика, во все лучшие издания, посвященные отечественному искусству. Это шедевр. Именно она на выставке в Академии художеств была особенно тепло встречена публикой и сразу же стала широко известной. Сделавшись свободным человеком, В. Тропинин мог поселиться в Санкт-Петербурге, но столичная карьера не соблазняла его. Нет, в Москву», — часто говаривал художник и навсегда обосновался в давно любимом городе. С переселением в Москву начинается новый период творчества В. Тропинина, и самую поэтическую группу картин здесь составляют изображения молодых женщин за рукоделием «Золотошвейка», «За прошивками» и др. Кто были все эти «Белошвейки», «Кружевницы», «Золотошвейки»? Наверное, не дворянские барышни, от скуки занявшиеся рукоделием. Были ли они дворовыми девушками или московскими рукодельницами? Во всяком случае все они восходят к украинским впечатлениям художника, и, может быть, на своих полотнах он изобразил крепостных рукодельниц, работающих в помещичьих мастерских. Такова и «Кружевница», которая стала новым явлением в живописном искусстве того времени. Тропинин создал в этом произведении определенный тип жанрового портрета-картины. Может быть, современный зритель найдет в холсте черты некой сентиментальности или умиротворенной идеализации действительности, но музе Тропинина была свойственна незлобливая раздумчивость.