Гений Булгакова диктует правила постановки, поэтому на сцене театра родится настоящая фантазия, наводящая на бесконечные размышления о бездонных смыслах романа «Мастер и Маргарита». С 1 по 5 декабря 2021 на Новой сцене ГАБТа прошли премьерные показы балета «Мастер и Маргарита» на музыку Альфреда Шнитке и Милко Лазара. А в случае с «Мастером и Маргаритой» (которую не удалось в свое время поставить и в Самаре) история музыки ХХ века получила выдающуюся партитуру, стоящую в одном ряду с западноевропейскими шедеврами-современниками. Вместо балета Кирилла Серебренникова «Герой нашего времени» в Большом театре покажут балет «Мастер и Маргарита».
Сергей Полунин. Драматический балет «Мастер и Маргарита»
Подпишитесь на канал Россия 24 Премьерный показ балета "Мастер и "Маргарита" прошел в Петербурге. 28 сентября в Кремлёвском Дворце состоится балет Сергея Полунина «Мастер и Маргарита» по роману Михаила Булгакова. А в случае с «Мастером и Маргаритой» (которую не удалось в свое время поставить и в Самаре) история музыки ХХ века получила выдающуюся партитуру, стоящую в одном ряду с западноевропейскими шедеврами-современниками. А Маргарита (Ольга Смирнова) и Мастер (Денис Савин) замечательно продолжают, как мне, дилетанту, кажется, лирический рисунок в традиции классического балета. Сергей Полунин – российский артист балета с украинскими корнями, окончил школу Королевского Балета в Англии.
Мастер и Маргарита
Булгакова «Мастер и Маргарита». Театральное представление, поставленное по изначальным черновикам романа на сцене театра им. Булгакова В гастрольном туре будет показана расширенная версия легендарного спектакля.
Черемушки», балет «Орландо», и буквально на днях — «Тоску». И сезон еще не закончился! С последней возникли дополнительные проблемы опять-таки из-за пандемии. В постановке занято много англичан, которым придется по приезду в Москву довольно долго находиться на самоизоляции. Конечно, ряд премьер этого сезона все-таки пришлось перенести на будущий сезон. А зарубежные гастроли мы отменили полностью. Первыми станут — мы очень надеемся на это — гастроли оперной труппы в мае 2021 года в Тулузе и Париже и балетной в мае в Мадриде. Одно время заполняемость залов была всего 025 процентов, сейчас 50 процентов, и это серьезные финансовые потери.
Но то, как оперативно Министерство культуры и правительство страны решало финансовые вопросы театров, очень помогло выстоять и нам и труппам. И наши спонсоры в это сложное время тоже находились рядом с нами! В ноябре выйдет «Дон Жуан» Моцарта, а в феврале «Лоэнгрин» Вагнера — колоссальная работа, требующая занятости всей труппы это вторая копродукция с «Метрополитен-оперой». В июне 2022 года в театре вновь зазвучит «Хованщина» Мусоргского. Ее поставит Саймон Макберни, работы которого знают в России. А ом сам очень любит русскую музыку кстати, его брат-композитор говорит по-русски. Так что неудивительно, что знаковую русскую оперу ставит англичанин.
Но отбор и монтаж сцен романа - точный, причем важны не только стыки, но иногда и наложения одной сцены на другую. Спектакль начинается сразу и с Понтия Пилата, обреченного на вечные мучения, и с потерянной Маргариты Любовь Захарова , у которой исчез Мастер Георгий Цветков.
Космос тоже появляется сразу - в виде Луны на заднем плане и кирпичного тоннеля с жидкой дорогой из ночного света. Москва представлена проекцией со зданиями и статуями на суперзанавесе и макетом трамвая. Его вывозят, когда Берлиоз, здесь замененный на персонажа под именем Здравомыслящий Ярослав Кожевников , попадает под колеса. В том же трамвае на фоне красного кумача, под лозунгом "Искусство принадлежит", заседает так ненавидимый Маргаритой Массолит. Центральным образом сценографии Сергея Новикова становятся лестницы. В пространстве истории Пилата высокая лестница поднимается к каждому из трех крестов. Головокружительное движение в проекции символизирует Москву с бесконечной бюрократической суетой и полетом Маргариты. Такие рифмы в пространствах, образах и одеждах пронизывают весь спектакль, усиливают цельность конструкции и внятность мысли. Опасно обаятельный Воланд Владимир Боровиков сразу носит костюм в вертикальную полоску по моде ХХ века и только однажды, на балу, появится в каком-то нечеловеческом одеянии.
Монументальный, почти трагический Пилат Степан Волков во втором акте вместо римских доспехов окажется в каком-то подобии френча. Иуда солист Большого театра Иван Максимейко в кожаном костюме, с красным бантом на шее и такими же яркими перчатками на руках выглядит каким-то комическим убийцей, скорее, из театрального пространства, чем из какой-то эпохи. Допросы, независимо от времени действия, протоколируют на пишущей машинке. Мастер - так тот просто живет внутри истории о Пилате и Иешуа. Сам он почти все время в тени, только просит Маргариту уходить и не губить себя вместе с ним. Пилат - центральный образ не только в сознании Мастера.
В балете «Мастер и Маргарита» звучит музыка Эдуарда Артемьева.
Артемий Артемьев о работе над спектаклем «Мастер и Маргарита»: «Для меня большая честь работать с Сергеем, и мы делаем всё возможное, а иногда и невозможное, чтобы достойно выпустить данный спектакль в свет. В этом проекте я выступаю как саунд-дизайнер и звукорежиссёр, а иногда и как музыкант, которому приходится кое-что химичить и доигрывать. Спасибо тебе, дорогой Серёжа, за твою потрясающую работоспособность и прекрасное владением музыкальным материалом, который ты выбрал, и твою уникальную способность превращать всё это в волшебство! Художник по свету — Давид Мисакян — автор крупнейших световых рок-шоу в нашей стране.
Полный аншлаг: в Самарском театре оперы и балета прошла премьера «Мастера и Маргариты» — фото
Гендиректор Большого Урин надеется, что ЧП не повлияет на показ премьеры нового балета "Мастер и Маргарита". Премьера балета-фантасмагории в 2-х действиях по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» пройдет в Краснодарском Мзыкальном театре, сообщает пресс-служба ТО «Премьера». Сегодня я почти вплавь добралась до Большого театра на балет «Мастер и Маргарита». "Мировая премьера балета "Мастер и Маргарита" должна была состояться в прошлом сезоне, но из-за пандемии перенесена на нынешний. возможность сделать 3 роковых хода. В то, что Премьера балета «Мастер и Маргарита» на музыку Альфреда Шнитке и Милко Лазара в хореографии Эдварда Клюга состоится не было уверенности даже накануне назначенного показа.
В Большом театре состоялась премьера балета «Мастер и Маргарита»
Сергей Полунин: «Я давно мечтал воплотить это произведение в жизнь и танец. Это роман о творческой душе и призвании, о безграничной любви, о слабостях людей. Передать всё это в танце — вызов, который мы с радостью принимаем». Помимо артистов балета партии и танцы в постановке исполнят профессионалы в таких дисциплинах, как фигурное катание, художественная гимнастика, танец модерн, драматические актеры, эквилибристы и даже рок-музыканты.
Черемушки», балет «Орландо», и буквально на днях — «Тоску». И сезон еще не закончился! С последней возникли дополнительные проблемы опять-таки из-за пандемии. В постановке занято много англичан, которым придется по приезду в Москву довольно долго находиться на самоизоляции. Конечно, ряд премьер этого сезона все-таки пришлось перенести на будущий сезон. А зарубежные гастроли мы отменили полностью.
Первыми станут — мы очень надеемся на это — гастроли оперной труппы в мае 2021 года в Тулузе и Париже и балетной в мае в Мадриде. Одно время заполняемость залов была всего 025 процентов, сейчас 50 процентов, и это серьезные финансовые потери. Но то, как оперативно Министерство культуры и правительство страны решало финансовые вопросы театров, очень помогло выстоять и нам и труппам. И наши спонсоры в это сложное время тоже находились рядом с нами! В ноябре выйдет «Дон Жуан» Моцарта, а в феврале «Лоэнгрин» Вагнера — колоссальная работа, требующая занятости всей труппы это вторая копродукция с «Метрополитен-оперой». В июне 2022 года в театре вновь зазвучит «Хованщина» Мусоргского. Ее поставит Саймон Макберни, работы которого знают в России. А ом сам очень любит русскую музыку кстати, его брат-композитор говорит по-русски. Так что неудивительно, что знаковую русскую оперу ставит англичанин.
Сергей Полунин: «Я давно мечтал воплотить это произведение в жизнь и танец. Это роман о творческой душе и призвании, о безграничной любви, о слабостях людей. Передать всё это в танце — вызов, который мы с радостью принимаем». Помимо артистов балета партии и танцы в постановке будут исполнять профессионалы в таких дисциплинах, как фигурное катание, художественная гимнастика, танец модерн, драматические актеры, эквилибристы и даже рок-музыканты.
Он — автор идеи, режиссер-постановщик, балетмейстер. Недавно прошедшая премьера в Москве удивила не только тем, что герои Булгакова затанцевали, но и музыкальным сопровождением. В одной постановке «сошлась» музыка Чайковского, Артемьева и «Гражданской обороны». В ней сразу 133 продуманных образа.
В Большом театре состоится мировая премьера балета "Мастер и Маргарита"
И Лазару, воплотившему в музыке всё плотское от романа — бурлескные, типично московские сцены. Соединение двух композиторов не нанесло ущерба целостности спектакля: опусы подобраны с заделом на их гомогенность. Так, увертюра «Тангейзера» в них запросто может следовать за цыганским романсом. Клюг и дирижёр-постановщик Антон Гришанин не согрешили — опасно в таком-то окружении. Дьяволы в деталях — прописаны до мелочей, до тонких психологических подробностей.
Воланд в исполнении Владислава Лантратова — вершина всего и всея: и архидемон, и великий престидижитатор, и даже вполне человечный московский профессор в халате. Чеканная, несколько лошадиная, чуть ли не коровья, пластика изысканного Фагота Егор Геращенко , Бегемот Георгий Гусев , исполненный без прямолинейного воплощения животного на сцене, но с акцентом на кошачьей грации и неусидчивой прыгучести персонажа, — всё больше и больше влекут зрителя к преисподней. Пластически из остальных выделяется Гелла Анна Денисова с лейтмотивом разрезающего перекреста ног. И, пожалуй, только Азазелло не обладает запоминающимся тембром танца — или просто теряется среди богатой другими тембрами демонической полифонии.
Инфернальная сценография живет по афоризму Ежи Леца: «Когда я думал, что достиг дна, снизу постучали». Москва тридцатых годов в своей безнравственности пала так низко, что ниже уже только Ад. Как это модно сейчас говорить: «Дно пробито». Черти рвутся стучать на советских стукачей той поры.
Так, из-под планшета сцены, на Патриарших прудах появляется Воланд. С тем же покровом мистичности в финале растворяется Пилат. Прокуратор в этом балете — фигура, раскрытая немногословно. Или почти не раскрытая — так же, как и эпизод первой встречи Мастера с Маргаритой.
И то, и другое — обидные лакуны спектакля. Всё же персонаж слеплен балет начинается с изваяния образа Пилата Мастером-скульптором унылым, тяжёлым и самоуничижительным — всё отражения его нестерпимой головной боли. Распяв Христа, прокуратор казнил самого себя: сцена переводит эту мысль в удары молота в руках Понтия по приставленному к его же лбу гвоздю — сильный эпизод монументального Пилата Михаила Лобухина. Два акта — две нисходящие конструкции.
Два сальто-мортале с вышки бассейна при последующем мягком погружении в водную гладь. Из тишины-перемирия с закипающим чаем в конце первого акта развитие приходит к тотальной тишине и к разрешению всех конфликтов во втором — чайник успел вскипеть и остынуть. Борьба и искания — всё кончилось. Внутри динамических взрывов спектакля наступает примиряющий все стасис — отпущение всего ироничного, дьявольского, бренного; то же, но уже окончательно, наступает в конце.
Зритель наблюдает завораживающую иллюзию-иллюстрацию булгаковских строк: «Этот герой ушёл в бездну, ушёл безвозвратно, прощённый в ночь на воскресенье сын короля-звездочёта, жестокий пятый прокуратор Иудеи, всадник Понтий Пилат». Остаются только Мастер и Маргарита. Финальная часть фортепианного квартета Шнитке — moderato pastorale. Освободившись от земных волнений allegro, возлюбленные по-домашнему непринуждённо сидят за столом вечной умиротворённости и играют в битки — Христос воскрес.
Конечно, ряд премьер этого сезона все-таки пришлось перенести на будущий сезон. А зарубежные гастроли мы отменили полностью. Первыми станут — мы очень надеемся на это — гастроли оперной труппы в мае 2021 года в Тулузе и Париже и балетной в мае в Мадриде. Одно время заполняемость залов была всего 025 процентов, сейчас 50 процентов, и это серьезные финансовые потери.
Но то, как оперативно Министерство культуры и правительство страны решало финансовые вопросы театров, очень помогло выстоять и нам и труппам. И наши спонсоры в это сложное время тоже находились рядом с нами! В ноябре выйдет «Дон Жуан» Моцарта, а в феврале «Лоэнгрин» Вагнера — колоссальная работа, требующая занятости всей труппы это вторая копродукция с «Метрополитен-оперой». В июне 2022 года в театре вновь зазвучит «Хованщина» Мусоргского.
Ее поставит Саймон Макберни, работы которого знают в России. А ом сам очень любит русскую музыку кстати, его брат-композитор говорит по-русски. Так что неудивительно, что знаковую русскую оперу ставит англичанин. Расширяется репертуар и Камерной сцены.
Теперь там есть полноценный хор, что позволяет ставить новые названия. Что касается концертов к важным датам, то к 80-летию первого исполнения мы сыграем «Ленинградскую» симфонию Шостаковича в 1942 году именно оркестр Большого театра сыграл премьеру этого сочинения , а к 95-летию со дня рождения Вишневской дадим «Тоску» в концертном исполнении организатором вечера выступает Центр оперного пения имени Галины Вишневской. Отметим концертом и юбилей Маквалы Касрашвили».
В социальных сетях фигуристка выложила фотографии из театра и написала: «Большой театр, «Мастер и Маргарита», прекрасный вечер. Спасибо артистам за пережитые эмоции». На данный момент Щербакова возглавляет мировой рейтинг ISU, записав в свой актив 3065 очков. Анна является олимпийской чемпионкой Игр-2022 в женском одиночном катании.
В 2012—2016 годы был приглашённым солистом Новосибирского академического театра оперы и балета, а с 2016 по 2019 год — приглашённым солистом Баварского государственного балета. С 5 декабря того же года он получил пост директора Театра оперы и балета Севастополя. Читайте новости и статьи octagon.
Премьера балета «МАСТЕР И МАРГАРИТА»
Её мусолят и разбрасывают во втором акте критики и бережно подбирает Маргарита, а в конце спектакля уносит с собой в вечность тот же Понтий Пилат, решенный хореографом как образ «ходульный» и почти лишенный танца. Сама сцена, на которой разворачивается описанный пролог, да и все остальное действие балета, представляет собой заброшенный бассейн с 13 чертова дюжина видимыми зрителю и двумя замаскированными дверями в раздевалки сценограф Марко Япель и явно намекает на гигантский открытый бассейн «Москва», что 60-90-е годы располагался на месте взорванного по приказу Сталина в 1931 году Храма Христа Спасителя. Этот символ и концентрирует в себе все основные художественные идеи спектакля, которые сам постановщик сформулировал так: «тоталитарная идеология против философии христианства, Сталин против Церкви, Сталин против Булгакова, Пилат против философии Иешуа, художник против системы, художник против самого себя». Ни Сталина, ни Ленина, которых видят некоторые булгакововеды за образом Воланда или Понтия Пилата, Клюг изображать не стал. Воланд у него, как написано в эпиграфе к роману «часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо». Некоторым образом хореограф связывает между собой образы Мастера и Иешуа две эти партии исполняет один и тот же исполнитель. Хотя от «иершалаимских» сцен практически начисто отказывается, и это другой большой минус спектакля: какое же театральное воплощение романа «Мастер и Маргарита» без учета этих фрагментов, которые иногда называют «Евангелием от Сатаны». Функции Понтия Пилата в балете таким образом размываются и только один эпизод спектакля оправдывает существование этого героя в балете: сцена распятия.
По —настоящему распинают Иешуа — Мастера на сцене нехорошие критики и писатели, и в частности критик Латунский для которого с Маргаритой у Клюга поставлен целый дуэт , но после него к телу распятого на сцене художника с молоточком подходит Понтий Пилат. Ожившее изваяние молоточком при этом бьет себя по лбу, изображая одновременно как невидимую работу Мастера над скульптурой, так и нравственные мучения прокуратора Иудеи, который освобождает Иешуа от оков и берет на руки. Эта выраженная хореографом с обезоруживающим простодушием мысль, ясно сформулирована и в романе Булгакова: Пилат является и судьей философа, и его заступником, «всю вечность» мучающийся несправедливо вынесенным им приговором. Зато хореограф драматургически внятно выстраивает повествование, относящееся к похождению Дьявола и его шайки в Москве. Собственно, он пластическим способом сцена за сценой пересказывает эти главы романа Булгакова, и эта излишняя иллюстративность, ещё одна претензия к постановке. Чрезмерная иллюстративность Клюга, не лишена при этом виртуозности и юмора. Так, например, очень просто, в стиле пластических этюдов в театральных училищах, но не без блеска, придумана сцена гибели Берлиоза под колесами трамвая.
Другая сценка, тоже связанная с оторванной головой, но уже не Берлиоза, а конферансье Жоржа Бенгальского Геннадий Янин , решена не менее хитроумно: ею Коровьев и Азазелло киями играют в биллиард.
В оригинальную рок-фактуру, сочиненную композитором Александром Гусевым, включены хиты группы «Ария», например, «Потерянный рай», «Возьми мое сердце», «Осколок льда», «Беспечный ангел», «Воля и разум». Под них будут взмывать в небо чемпионы мира по акробатике, воздушные гимнасты и артисты современной танцевальной сцены. Ранее «Ария» представила клип на обновленную версию песни «Герой асфальта». Композиция звучит в ролике с вокалом Михаила Житнякова.
Новую сцену Большого театра затопило водой из-за срабатывания пожарной сигнализации. Об этом сообщает Mash, публикуя видео с места событий. По данным телеграм-канала, потоп произошёл перед репетицией постановки по роману Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита" из-за случайного включения монтировщиками системы пожаротушения.
Для создания top fashion костюмов будет привлечен российский дом моды с мировым именем. Главная цель, которой нам хотелось бы достичь своей постановкой - популяризация русского балета, литературы и искусства, представление уникального в своём роде синтетического художественного произведения — драматического балета с элементами рок-шоу. Продолжительность 4 часа с антрактом. Билеты — 2000-15000 руб. Длительность — 4 часа с антрактом Билеты — 2000-15000 руб.
Эдмунд Шклярский станет Абадонной в балете «Мастер и Маргарита»
| Сеанс черной магии, сентиментальная любовь и бал сатаны на сцене Большого | Балет постановки Серебренникова «Герой нашего времени» исчез из афиши Большого театра без объяснения причин, вместо него будет показан балет «Мастер и Маргарита». |
| Щербакова побывала на балете, посмотрев «Мастер и Маргариту» в Большом театре | Мировая премьера двухактного балета «Мастер и Маргарита» прошла на Новой сцене Большого театра. |
Сеанс черной магии, сентиментальная любовь и бал сатаны на сцене Большого
Вместо него дадут балет «Мастер и Маргарита», сообщили в официальном телеграм-канале театра. «Большой театр, «Мастер и Маргарита», прекрасный вечер. Премьеру балета «Мастер и Маргарита» на музыку Эдуарда Артемьева привезет в Петербург Сергей Полунин — 25 марта ее можно будет увидеть в БКЗ «Октябрьский». Премьера балета-фантасмагории Мастер и Маргарита в постановке заслуженного деятеля искусств Кубани.
Сергей Полунин представит премьеру балета «Мастер и Маргарита»
Подпишитесь на канал Россия 24 Премьерный показ балета "Мастер и "Маргарита" прошел в Петербурге. Премьера балета «Мастер и Маргарита». Подробная информация Мастер и Маргарита. Азазелло – Антон Савичев. Гелла – Ана Туразашвили. Лидер группы «Пикник» Эдмунд Шклярский примет участие в балете Сергея Полунина «Мастер и Маргарита». Премьера балета-фантасмагории Мастер и Маргарита в постановке заслуженного деятеля искусств Кубани.
По роману «Мастер и Маргарита» покажут драматический балет с музыкой Эдуарда Артемьева
Шостаковича представит оперу «Мастер и Маргарита» Сергея Слонимского на сцене Государственного академического Мариинского театра Мариинский-2. Показ состоится в день начала Санкт-Петербургского международного культурного форума. Премьера оперы состоялась 6 октября. Постановка посвящена 90-летию со дня рождения композитора. Связь Сергея Слонимского с Самарой очень велика. Опера «Мастер и Маргарита» стала пятым произведением композитора, которое поставили на самарской сцене.
Мировая премьера оперы «Видения Иоанна Грозного» в постановке Роберта Стуруа в 1998 году также состоялась здесь. За дирижерским пультом тогда стоял Мстислав Ростропович.
И это при том, что исполнители выбраны безошибочно. Безошибочный выбор — и конкретная подстава.
Клюг поманил, а материала для работы предоставить не смог никому. В образе Пилата ощутимы сила личности и внутренний трагизм, но в этом индивидуальность и заслуга Михаила Лобухина. Воланд, напротив, этих качеств лишен, зато красив и элегантен, за что отдельное спасибо актерской природе Артемия Белякова. Кастинг, что и говорить, удался.
Но общей ситуации это не меняет. Сверхзадачу, ради которой на роли назначались бы первоклассные артисты, во имя которой нанизывались бы все эти теперь разрозненные эпизоды, постановщик для себя так и не определил. Спектаклем в спектакле выглядит центральная и доминирующая сцена второго акта — бал у Сатаны. Пожалуй, единственный эпизод, где Клюгу удалось уйти от фабульной шелухи, которая сама по себе не значит ровным счетом ничего.
Говоря о своем первом впечатлении от книги Булгакова, хореограф признается: «Я просто восхищался красотой текста, не углубляясь в интерпретации и политические аллюзии». Возможно, сцена рождена именно этим впечатлением.
Да и хореография большинства номеров, скорее, напоминала не балет, а эстрадные танцы и пантомиму. Действующие лица, независимо от того, кто они и что они делают в романе , выскакивали-выпрыгивали в этот морго-бассейн из многочисленных белых дверей, расположенных как на уровне суши, так и на уровне чаши т. Ассоциацию с моргом усилила мизансцена, когда по этому кафельному миру везли на больничной каталке Берлиоза Алексей Матрахов с отрезанной головой. У каждого персонажа балета есть свой пластический рисунок, но хореографических партий почти нет.
Например, Маргарита Мария Виноградова больше ходит на пуантах, нежели танцует. Черную магию Воланда воплощает прекрасный артист Семен Чудин. Если бы ему ещё такую хореографию, как, например, у Феи Карабос в прошлогодней премьере «Спящей красавицы» в Татарском театре оперы и балета Казань , от зловеще-колдовского танца которой у зрителей мурашки бегут по коже! Не очень понятна роль именно роль, смысл появления в спектакле Понтия Пилата Александр Водопетов. Одетый в современного покроя грязный плащ без кроваво-красной подкладки, он прибил молотком к полу руки Мастера Игорь Цвирко, потом сам же снял с «креста» и исчез. Больше Пилат и Мастер в балете не встретились, т.
Однако в итоге Пилат уносит рукопись Мастера.
При этом целых две главы романа, посвященные Босому, в балете заключены в несколько секунд сценического действия, а, скажем, Римского, Варенухи, Наташи, Рюхина нет вовсе. Зачем нужны эти замены, если динамика та же, а мотивация героев теряет логику. Ершалаимские главы ушли за скобки повествования, став рамкой для спектакля в начале и финале. Да и остался здесь лишь образ Пилата, чья роль сведена к мучению от головной боли и секундной рифме с советским правителем. Цель, безусловно, достойная, вот только, судя по либретто, вместо концентрации на невербализуемом, автор балета делает акцент только и исключительно на событиях романа, игнорируя мистику, подтекст, магию, трагическую любовь и философские вопросы бытия. Это и клиника, и подвал мастера, и Варьете, и место бала. Что может лучше охарактеризовать Москву, которую посетил дьявол, чем бассейн, построенный на месте храма.
Вроде бы задел создан серьезный: мощная булгаковская поэтика поддержана образной сценографией и прихотливо настроенной авторской оптикой. Дело осталось за танцем.