На официальном сайте музея Нестерова в Уфе вы можете посмотреть афишу музея, картины, контакты, стоимость билетов, описание работ Нестерова. На официальном сайте музея Нестерова в Уфе вы можете посмотреть афишу музея, картины, контакты, стоимость билетов, описание работ Нестерова. При создании нового фондохранилища музея им. М.В. Нестерова была выбрана медь TECU Classic (KME, Германия) как основной материал, т.к. она проста в установке и не требует больших финансовых вложений при обработке, а также имеет неограниченный срок службы. В 1913 году художник Михаил Нестеров подарил городу 102 картины (30 из них — своего авторства, а также работы Репина, Шишкина, Маковского, Поленова, Левитана, Бенуа, Рериха и многих других) — с этого начинается коллекция одного из старейших музеев Уфы.
Нестеровские лауреаты
Наш музей Нестерова направил для жителей Донецка около 44 предметов. художественный музей им. ова. Зимой, побывав, наконец, в Третьяковке, я надолго затормозила в зале, где выставлены его картины. Нестерова является художественным музеем в городе Уфа, основанным 5 января 1919 года и открытым для публики 5 января 1920 года.
Ваш бразуер устарел!
| Художественный музей им. Нестерова | музей имени Михаила Васильевича Нестерова» по адресу Республика Башкортостан, Уфа, улица Гоголя, 27, показать телефоны. |
| В Уфе музей Нестерова к своему 100-летию запустил проект «Открытые фонды» | музей имени Михаила Васильевича Нестерова» по адресу Республика Башкортостан, Уфа, улица Гоголя, 27, показать телефоны. |
| Откройте свой Мир! | На официальном сайте музея Нестерова в Уфе вы можете посмотреть афишу музея, картины, контакты, стоимость билетов, описание работ Нестерова. |
| Программа «Нестеров» 2024, Уфа — дата и место проведения, программа мероприятия. | Поскольку Аксаковский народный дом всё ещё не был достроен, для размещения музея был выделен дом купца-лесопромышленника М. А. Лаптева.[1][2][3] Открытию предшествовала нелегкая перевозка коллекции Нестерова в Уфу из Москвы, через всю Россию — неспокойную. |
| В музее имени Нестерова пройдут мероприятия ко Дню солидарности в борьбе терроризмом | Закончено строительство нового здания музея им. Нестерова в Уфе, административные службы уже начали переезд. |
Нестеровские лауреаты
28 мая в Башкирском государственном художественном музее имени М.В. Нестерова состоялся концерт «Беседы четырёх», где приняли участие студенты кафедры струнных инструментов нашего института. Закончено строительство нового здания музея им. Нестерова в Уфе, административные службы уже начали переезд. Идея создания музея принадлежит русскому художнику, уроженцу Уфы Михаилу Васильевичу Нестерову, чьё имя музей носит с 1954 года.
Выставка Башкирского государственного художественного музея им. М.В. Нестерова.
Нестерова состоится творческий вечер Фирданта Нуриахметова 12. Нестерова в дни выборов пройдет традиционная акция «Рахмат» 09. Нестерова состоялся творческий вечер Владимира Геннадьевича Лобанова 11. Нестерова состоится творческий вечер с Владимиром Лобановым 26.
Их авторы — известные в республике и России художники: живописец и график Зуфар Гаянов, живописцы Михаил Спиридонов и Станислав Лебедев, скульптор Фирдант Нуриахметов, резчик по дереву Ильис Ямалетдинов, резчик по кости Геннадий Березин. Зрители познакомятся с лирическими пейзажами, психологическими портретами, историческими и жанровыми композициями, решёнными художниками, как в классической, так и в авторской технике. Название выставки настраивает зрителя на лёгкое вхождение в экспозиционное пространство. Но это только на первый взгляд: темы, которые поднимают участники проекта, обладают вневременной актуальностью и часто трактуются метафорично, отметили организаторы выставки.
Камалова, Заслуженный работник культуры РБ Л. Самойлова, а также наших блестящих молодых концертмейстеров : Ю. Муслимову и М. Организатор концерта Е.
Конечно же, большой радостью является и то, что все это происходит в рамках такого важного и долгожданного мероприятия. Выставка будет радовать и местных жителей, и туристов, которые, я уверена, будут в большом количестве посещать такие уникальные площадки. Спасибо большое создателям, организаторам и всем участникам, — сказала Ольга Любимова. Экспозиция выставки, в которой представлено 106 произведений 63 художников, построена по принципу четырёх модульных линий. Каждое произведение сопровождаются персоналиями с комментариями. Первую модульную линию составляют произведения старейших художников Беларуси — живописцев и графиков, многие из которых — талантливые педагоги и активные общественные деятели. Во второй модульной линии — произведения выдающихся советских и российских художников, талантливых педагогов и активных общественных деятелей, уроженцев Беларуси. Третью линию составляют произведения тех художников, чьи имена также вписаны золотыми буквами в историю советского и российского искусства. Наконец, в четвёртую линию, которой предваряются залы живописи, графики и скульптуры, составили произведения народного и профессионального декоративно-прикладного искусства. Министр культуры Республики Беларусь Анатолий Маркевич поздравил всех участников с открытием двух крупномасштабных выставок. Именно здесь, в Уфе, на пересечении восточной и славянской цивилизаций видно все многообразие культур Белоруссии и наше братское единство. В Башкортостане очень много интересных проектов, задумок, которые должны быть реализованы. Здесь мы видим замечательные работы наших художников.
Художница Eva передала свои картины в дар уфимскому музею имени Нестерова
В памяти остались замечательные детские праздники, которые, несмотря на трудное, голодное время, устраивались в доме Кустодиевых на Введенской. Митя играл нам на рояле, и всегда было очень весело. Незабываемо и детское впечатление от ярких, радостных картин Бориса Михайловича Кустодиева. Должно быть, всё это и породило у меня неистребимое желание рисовать. Сколько себя помню — рисовала всегда…" Почти 20 лет Тиме-Блок преподавала в Таврическом художественном училище ныне — Санкт-Петербургское художественное училище им. На последнем выступлении сэра Пола Маккартни в Санкт-Петербурге ему был подарен его портрет, написанный Майоровым ещё в 1986 году. Сэр Пол был в полном восторге. А Ростропович сказал: "Глубоко убеждён, что майоровский Бетховен — один из лучших в иконографии Бетховена. Явное ощущение демонически-врубелевской стихии.
Гениальный портрет". Та же энергетика образа и в листе "Ленинградский мотив" 1980-е. О Тиме-Блок и Майорове неслучайно писали: "Два художника, два уникальных таланта, два мира, две судьбы, две совершенно разные планеты, но в системе одной звезды — прекрасного и вечного Санкт-Петербурга…" Петербургские художники Владимир Иванович Кордубайло 1938—2015 и Андрей Владимирович Ветрогонский представлены произведениями, в полной мере раскрывающими их образно-тематические и живописно-пластические прерогативы. Ученик выдающегося ленинградского театрального художника и графика Татьяны Георгиевны Бруни, чьи произведения также хранятся в собрании Нестеровского музея, Кордубайло вошёл в историю отечественного искусства, в первую очередь, как сценограф: в его сценографическом активе — оформление почти 100 спектаклей, поставленных в театрах Ленинграда, Пскова, Мурманска, Петрозаводска, Иркутска и Дальнего Востока, — от лирических драм до иронических комедий.
И пути её дальнейшего развития предвосхитил опять же он. В своих учениках, а это Владимир Лобанов, Фирдант Нуриахметов, Рустэм Хасанов — помимо прилежных продолжателей своих идей Николай Александрович хотел видеть, прежде всего, думающих, ищущих авторов, первооткрывателей. И он верил, что основы школы отечественного ваяния, заложенные в нём самом — выпускнике факультета монументального искусства Московского высшего художественно-промышленного училища ныне — академия имени Строганова , незыблемы, а сама школа — великая. Говоря о времени, что было отпущено большому педагогу и художнику, мы говорим прежде о творческом наследии, что станет олицетворением самого времени. И в этом отношении именно скульпторам, точнее их творениям суждено стать тем самым символом эпохи. Вершиной творчества Николая Калинушкина стала «Скорбящая мать» — мемориал в Уфе памяти башкирским воинам, павшим в войнах современности.
Вот как вспоминает о живописце Сергее Краснове кинорежиссер Никита Михалков: «Любой, самый неискушенный зритель наверняка найдет в его произведениях созвучие своей душе. Меня, как поклонника его таланта, привлекает высокий уровень профессионального мастерства и бурная неуемная фантазия». Картины-предсказания Краснова многослойны и полны глубоких метафор и аллегорий. Причем каждый считывает не только общие посылы мастера, но и зачастую какие-то свои личные смыслы. Триптих «Азбука геноцида» Есть и общие для всех актуальные проблемы современности. Например, триптих «Азбука геноцида» повествует о расцвете и распаде глобальной утопии «общества всеобщего благоденствия». На центральной части триптиха изображен монументальный всадник, олицетворение абсолютной власти. Его закрытый шлем — символ столичного мегаполиса, с горделиво устремленными вверх шпилями. Каменные руки еще сжимают меч-молнию правосудия и законов, еще удерживают и натягивают до конского оскала упряжь, но постамент под могучим изваянием уже рассыпается, как песок, а тень всадника превращается в готовое взлететь в небеса крыло… «Ода взлетевшему острову» «Ода взлетевшему острову» — еще один красновский шедевр. Где-то далеко-далеко внизу расчерченная дорогами геометрия земной поверхности, как видим мы ее из иллюминаторов самолетов. А в центре — оторвавшийся от планеты с корнями островок, вдруг решившийся на самостоятельное путешествие. Это аллюзия мечты и свободы.
В 1971—1990 годах Риф Мударисович работал художником Башкирского творческо-производственного комбината, в 1999—2002 годах — директор Башкирского государственного художественного музея, в 2004—2008 годах и с 2014 года — преподаватель факультета изобразительных искусств Уфимской государственной академии искусств им Загира Исмагилова. Риф Абдуллин был инициатором создания в с. Киргиз Мияки РБ художественной школы и картинной галереи 1995 , в которую передал около 40 своих картин. В настоящее время живописец живёт и работает в Уфе. Открытие состоится в 17.
В Уфе открылась выставка российских и белорусских художников - События
| Башкирский государственный художественный музей имени М. В. Нестерова — Википедия | Своим появлением художественный музей в Уфе во многом обязан Михаилу Нестерову — выдающемуся российскому живописцу, который в 1913 г. подарил музею свою коллекцию — более ста картин, большинство их которых были работами упомянутых выше художников. |
| В музее имени Нестерова пройдут мероприятия ко Дню солидарности в борьбе терроризмом | YouTube-канал «Музей Нестерова онлайн» @user-me1bi1st2y (весь день 4 ноября) 2. Мастер-классы по декоративно-прикладному искусству для детей и взрослых по восточной технике «Эбру». |
Художественный музей имени М.В. Нестерова приглашает на "Ночь искусств"
| Музей им. М. В. Нестерова – Telegram | 28 июня в Уфе в рамках X форума регионов России и Беларуси в Башкирском государственном художественном музее им. М.В. Нестерова открылись выставки «Российские и белорусские художники второй половины ХХ века. |
| ВМузей - Купить онлайн билет, абонемент в Художественный музей имени Нестерова | ПОПАЛ НА «КВАРТИРНИК» В МУЗЕЕ НЕСТЕРОВА Закончился спектакль долгими овациями, и к сцене потянулась вереница дам с пышными букетами. |
В Уфе открылась выставка работ российских и белорусских художников
Уфа, музей Нестерова, ул. Гоголя, 27. Возвращение» из собрания Башкирского государственного художественного музея им. М. В. Нестерова и частной коллекции Владимира Луканова (Москва). Музей им. Нестерова.
Художница Eva передала свои картины в дар уфимскому музею имени Нестерова
Одним из основателей музея был М.В. Нестеров – известный русский живописец, уроженец Уфы. ПОПАЛ НА «КВАРТИРНИК» В МУЗЕЕ НЕСТЕРОВА Закончился спектакль долгими овациями, и к сцене потянулась вереница дам с пышными букетами. В 1913 году художник Михаил Нестеров подарил городу 102 картины (30 из них — своего авторства, а также работы Репина, Шишкина, Маковского, Поленова, Левитана, Бенуа, Рериха и многих других) — с этого начинается коллекция одного из старейших музеев Уфы.
Нестеровский музей в Уфе
В составе дара было 30 работ самого М. Сегодня коллекция его произведений в собрании музея — одна из крупнейших в России: 108 экспонатов. Уникальна в собрании музея и коллекция живописи «отца российского футуризма» Д. Бурлюка 1882—1967 : 37 произведений портреты, пейзажи, натюрморты, кубофутуристические композиции , датированные 1915—1918 годами — временем пребывания художника в Башкирии. По количественному составу и качественному уровню — это самая крупная в России музейная коллекция произведений Бурлюка. В собрании музея также — уникальные памятники древнерусского искусства, русского искусства ХVШ — начала ХХ века, западноевропейского искусства ХVI—ХIХ веков, декоративно-прикладного искусства России и Европы, советского и российского изобразительного искусства, башкирского народного декоративно-прикладного искусства, современного изобразительного искусства Республики Башкортостан.
Если бы не эпидемия, думается, на жизнь мы не жаловались бы. Статистика дает приятные цифры: во всем мире наблюдается всплеск интереса к музеям. Наверное, народ устал тратить деньги на пустопорожние развлечения, — считает Айрат Рауфович. Работает программа «Артефакт»: ее скачивают на смартфон, и если подойдешь к картине — к той, что в постоянной экспозиции — и наведешь на нее смартфон, то получишь полную информацию о ней. Возрождается и живая душа музея: в залах вновь звучат детские голоса — заработали кружки, правда, занимаются в них пока до пяти человек.
И мы снова ждем наших посетителей: как правило, это организованные группы школьников, студентов. Из отдельных уфимцев по залам дефилируют те, кого раньше называли ИТРовцы. Больше женщин, конечно. Если зашел мужчина, то он — при женщине. Но при активной жене и сам каким-то боком начинает к искусству приобщаться.
К нам приезжают и из других городов — из Перми, Челябинска. Приезжают на день: чтобы посетить музей, а вечером — театр. Хотелось бы, правда, чтобы к этому процессу поактивнее подключались турагентства. По статистике, во всем мире полюбоваться шедеврами ходит где-то десять процентов населения. Поэтому чем раньше вы приведете малыша в музей, тем лучше, считает Терегулов, в зрелом возрасте он вряд ли взглянет на полотно с трепетом.
Это случается, но только если ребенок ходил в музыкальную или художественную школу. И даже если потом он стал технарем, настрой души-то у него остался прежним, и на мир он глядит совсем другими глазами. Больше всего народ падок на имена. Привозная выставка — это событие, например, коллекция Московского Кремля. Или выставка «Мяч в искусстве» — это скорее перфоманс: пришли футболисты, с ними фотографировались.
Находились и хулители — из музея, мол, шоу устраиваем. А люди посмотрели шоу и картины заодно. Она кроме своей художественной ценности позволяет видеть и процесс работы художника — в окончательном варианте он изменил композицию. Конечно, количество экспонатов растет и для них требуется больше места. Одних работ Михаила Нестерова у нас около 110!
А есть Лутфуллин, Домашников, Бурзянцев, Пустарнаков — им всем нужны отдельные залы. В музее как минимум должно быть более тридцати залов, у нас — 12, «Ижад» — 13-й. В таком мегаполисе, как Уфа, давно назрела необходимость в отдельном, хорошо оборудованном масштабном здании. Госпожа реставратор Не ошибусь, если скажу, что к каждому экспонату сотрудники относятся как к родному, зная всю его подноготную, в том числе проблемы и «болезни». Последними занимаются в реставрационной мастерской четыре ювелирных дел мастерицы.
Ювелирных — потому, что восстановление полотна требует примерно тех же качеств, что у людей этой профессии: терпения, точности, математического расчета, знания эпохи, технологии, стиля, в котором писал художник, и безупречного вкуса, конечно. Нелишне обладать и знаниями физики и химии. Завмастерской Ильмира Фаридонова «лечит» полотна уже около двадцати лет. Азы профессии получила в Суздале. Иногда они поступают к нам и из мусорных ящиков, спасенные знающими людьми.
Но чем сложнее случай, тем интереснее: открываешь для себя новые методики.
Еще до открытия музея Михаил Нестеров подарил ему свою коллекцию, состоящую более чем из 100 картин. Многие из них были работами других выдающихся художников.
Позже в середине века музей получил имя Михаила Нестерова за его выдающийся вклад в дело развития культуры города Уфы. Современное официальное название: Башкирский государственный художественный музей им. Цены на билеты в музей Нестерова в Уфе Стоимость входных билетов зависит от категории посетителей: Для школьников — 100 рублей.
Для студентов и пенсионеров — 200 рублей. Для взрослых — 300 рублей. Бесплатный вход предоставляется детям дошкольного возраста, малоимущим и многодетным семьям, инвалидам и ряду других категорий.
Вход на коммерческие выставки — по установленной стоимости. Музей предлагает также посетить фондохранилище с краткой сопровождающей информацией: стоимость для каждого участника составит 100 рублей, группа — до 5 человек, необходима предварительная запись. Цены на официальном сайте художественного музея Уфы Экскурсии Услуги экскурсовода предоставляются как индивидуально, так и для групп до 10 человек.
Экскурсионная путевка на группу от 1 до 7 человек — 700 р. Для группы более 7 человек — по 100 руб. Длительность обзорной экскурсионной программы — 1 академический час.
Возможны тематические экскурсии, длительностью 1,5—2,5 часа.
Использование материалов, опубликованных на сайте ufa. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал ufa. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.