Курсы в Школе Вероники Калачевой содержат мощный заряд творчества для детей и взрослых. Вероника Калачева рассказывает о своих ошибках при оборудовании рабочего места. Школа рисования Вероники Калачевой проводит детский онлайн курс акварельной живописи для детей от 10 до 13 лет.
Вероника Калачева Художник
На Coursera никто не занимается индивидуально с учениками. А у нас 30 преподавателей, которые проверяют работы на онлайн-курсах. Онлайн-занятия хороши тем, что один педагог может вести 100-150 человек. Если только по 5 минут на человека тратить, только один комментарий оставлять, то получается 12 часов работы.
Это выгодно с точки зрения бизнеса и комфортно для учеников. После запуска онлайн-занятий оборот школы вырос в пять раз. Занятия 2 раза в неделю, в течение 4—5 недель.
Открыли вторую студию: поток клиентов вырос в 1,5 раза В январе-феврале 2015 года нам пришлось снять вторую студию — было много желающих заниматься вечером. В месяц шло 6-7 курсов, и их тяжело было разместить в одной студии. Тем более, на Академическую с севера Москвы никто не поедет, как бы он ни любил Веронику.
Мы посмотрели три помещения и выбрали одно на Новослободской 35-40 кв. Базовый курс рассчитан на новичков — это большая аудитория, возможно, со средним доходом. В fashion-дизайне наша аудитория — профессионалы, которые хотят работать например именно с Аленой Лавдовской, они готовы больше заплатить.
Например, она вела экстрим во время Недели моды и учила рисовать образ сразу с живого человека. Группа рисовала на показе Kenzo. Там было около 1 тыс.
Рекламируемся только в соцсетях: привлечение клиентов окупается через 3-4 месяца Социальные сети — самый эффективный канал привлечения клиентов. Сколько в покупку — мы не мерили. Мы считаем, что это высокая конверсия, но работаем над ее увеличением.
На органическую рекламу — поиск в Яндексе по запросу «школа рисования» — мы не тратим ничего. Мы закупаем контекстную рекламу — на это мы тратим по 500 тыс. Таргетированную рекламу в соцсетях мы делаем только в Facebook и Instagram — за последние 2-5 месяцев это около 300 тыс.
ВКонтакте — нет рекламы, она там не окупается. Основные заказы приходят через нашу базу, правда, это повторные покупки.
Мы пробовали заниматься чем-то еще, но быстро стало ясно - пока ты не увлечен сам идеей по-настоящему, пока у самого нет желания нырять в тему по самую макушку - лучше не браться и не распыляться. Поверхностный интерес всегда чувствуется. Сейчас я занимаюсь лишь Школой и ее проектами и своим творчеством. Какое место занимает творчество в твоей жизни? Как много часов в неделю ты ему посвящаешь? Я считаю, что желание творчески самовыражаться также важно, как и желание спать или есть.
Это базовая потребность человека. Я рисую всякий раз, когда у меня есть такая возможность. А если не рисую, то даже когда смотрю вокруг, думаю над закономерностями в цвете или о ритме в композиции, например. Но творчество - это же не только про рисование. Творчество оно везде и всюду: и на кухне, и в огороде Как ты вырабатывала свой стиль? Как бы ты его охарактеризовала? В чем его особенности? И как ты его развиваешь?
Даже не знаю Мне часто говорят, что мои работы узнают по стилистике. Но я все еще ищу себя. Пожалуй, мою стилистику можно назвать реализмом с элементами недосказанности. Я просто стараюсь достоверно изобразить то, на что хочу обратить внимание зрителя, передать свои ощущения и чувства в рисунках. По мне это гораздо важнее, чем просто изобразить что-то фотореалистично. Как рождаются идеи для твоих работ? Часто меня вдохновляет свет. Если смотреть на один и тот же предмет при разном освещении - он воспринимается по-разному.
Мне нравятся длинные закатные тени или мягкий ажурный свет, я люблю простоту в обыденном. Мне кажется, что основная идея моя творчества звучит примерно так: Счастье - повсюду, оно в мелочах и уже рядом с вами, рядом со мной. Я люблю его искать везде, куда бы я ни посмотрела и в своих работах рассказываю о том, что увидела. Что тебе нравится рисовать больше всего? Какая у тебя любимая часть творческого процесса? Я заметила, что периодически такие темы сменяют друг друга. Одно время меня вдохновляло море, вода и отражения, потом город и пейзажи. Сейчас я снова вернулась к людям.
Снова - потому что в университете я очень любила портреты. Мне кажется, что через образ человека можно показать всю гамму чувств, и это очень интересно. Это сложно, но когда мне удается - я счастлива. Какие материалы ты используешь для создания своих работ? Какие инструменты ты можешь рекомендовать? Я пользуюсь профессиональными сериями кистей, бумаги и красок. Бумагу использую хлопковую. Любимые бренды: Arches, Canson.
Попробуйте выразить графически какое-то слово, передайте его суть через цвет, фактуры и композицию. Это очень затягивает! Что самое сложное в жизни художника? Оставаться открытым и чувствительным как ребенок, но в то же время быть предельно честным и требовательным к себе. Вот это сочетание уязвимости и честности - самое сложное. Перестанешь быть чувствительным, станешь ремесленником. Логично предположить, что художнику следует продавать свои картины, иллюстрировать, рисовать на заказ; зарабатывать тем, что ты лучше всего умеешь. Многие художники создают свои студии, ищут учеников и преподают.
Но я считаю, что преподаванием стоит заниматься только тогда, когда чувствуешь в себе такое призвание: передавать знания, делиться ими и радоваться росту учеников. Посоветуй, пожалуйста, книги и пособия, которые помогут создавать картины? Мне очень понравились две книги Джульетты Аристид. Там все как я люблю: понятным живым языком о самом главном. Подход у автора академический. И мне это тоже очень нравится. Вот, пожалуй, одна из них - моя любимая на сегодняшний день - «Уроки классической живописи». Чьими работами ты сама вдохновляешься?
На страницы каких художников заходишь регулярно? Работы чьих авторов - среди современников и классиков - тебя вдохновляют? Какие планы на будущее? В октябре будет проходить Московский фестиваль акварели. На нем будут не только российские преподаватели, но и зарубежные, например Феликс Шайнбергер, автор «Акварельного скетчинга». Расскажи, про него немного, что и как там будет происходить? Фестиваль это, конечно, большое событие для тех, кто увлечен акварелью. С утра до вечера мы будем говорить про акварель: будут творческие встречи с художниками и спикеры, готовые ответить на каверзные вопросы про материалы.
На демо-классах можно посмотреть за магическим процессом: как создается работа на ваших глазах. Это очень удобный формат, ведь вы можете общаться с художником вживую, задавать ему вопросы и видеть каждый этап выполнения работы. Разница с мастер-классами состоит в том, что тут мы сможем разместить больше участников-зрителей. На демо-классе участники не рисуют, а наблюдают. В мастер-классах вы можете окунуться в атмосферу целиком и полностью. Участники выполняют работу вместе с мастером. Феликс Шайнбергер - отличный рассказчик, я обожаю его книги и очень рада, что он приедет на фестиваль. Уверена, что у него получится вдохновляющая лекция.
И дай, пожалуйста, короткий ответ «Творчество - это…» Творчество - это страсть. Мастер-классы для супругов были тогда чем-то вроде хобби, впрочем, на большее вряд ли мог претендовать и их магазин товаров для художников «Цветные понедельники». Матвей решил серьезнее отнестись к курсам — прежде всего систематизировать уроки и снять постоянную студию. Запускали все буквально на коленке, вспоминает Матвей: он лично создал простенький сайт, где объявили набор на курс по акварели, который стартовал 10 сентября 2013 года. Объявление продублировала в своем «Живом журнале» Вероника. Курс вела она сама — с самого начала супруги решили, что Вероника будет лицом школы. Калачевы сразу решили делать школу для взрослых. У них горящие глаза, они исполняют свою мечту, — объясняет Вероника Калачева.
Однако происходило это довольно медленно — как выяснилось, люди не хотели бронировать место на курсе заранее, а предпочитали вносить деньги в последний день перед началом курса. В первое время всех, кто отметился, обзванивал лично Матвей — уже потом для этого наняли сотрудницу-администратора. Было, например, 20 заявок, а оплат всего пять.
Я пожимала плечами. Я и правда не знала. Я была в курсе, что есть изостудии для взрослых, что есть школы, где учат за 3 часа рисовать картину маслом, ну и, само собой, есть ВУЗы. Но все, что я знала не подходило моим знакомым по каким-либо причинам.
Ее читал Игорь. Минут 30 или 40 он рассказывал и показывал презентацию про все возможные виды кленов. Очень много интересного узнала. Он же рассказал на что надо обращать внимание в ботанической иллюстрации и тоже ходил подсказывал во время рисования. В общем, пусть это был и не урок, но все равно было здорово и интересно. Народу пришло наверное человек 15-18. Места хватило всем.
Рисовали кто чем привык все с собой приносили : маркеры, цветные карандаши, акварель, просто черные ручки.
Kalacheva School
В этот период самые талантливые дети смогут учиться в современной школе акварели абсолютно бесплатно, находясь при этом в любой точке мира. Данный курс - это не просто видео-уроки, а живое общение с учителями. Во время процесса преподаватель общается с учениками, оценивает их работы, комментирует и помогает исправлять неточности. В конце курса, когда все задания будут выполнены, для ученика откроется зачетный урок, — итоговая проверка полученных за месяц знаний. После того как преподаватель принимает зачетную работу, ребенок получает по почте диплом о прохождении курса. С более подробной информацией можно ознакомиться на официальном сайте Школы Вероники Калачевой.
Во время обучения преподаватель общается с учениками, оценивает их работы, комментирует и помогает исправлять неточности.
Сейчас у Школы насчитывается 20 оффлайн-курсов и 13 онлайн-курсов. В Школе работают 22 преподавателя, в числе которых лучшие выпускники школы. Школа Вероники Калачёвой регулярно проводит бесплатные онлайн мастер-классы по живописи.
Раньше меня регулярно спрашивали, не подскажу ли я куда стоит пойти учиться рисовать?
Я пожимала плечами. Я и правда не знала. Я была в курсе, что есть изостудии для взрослых, что есть школы, где учат за 3 часа рисовать картину маслом, ну и, само собой, есть ВУЗы. Но все, что я знала не подходило моим знакомым по каким-либо причинам.
Особенности школы рисования для детей: Преподавательский состав: талантливые практикующие выпускники лучших художественных ВУЗов. Форма занятий: детская художественная школа, отдельные курсы, абонементы. Формат занятий: видеоуроки.
Преимущества онлайн-школы рисования Вероники Калачевой: Современные насыщенные и интересные программы обучения рисованию, живописи, проектированию, макетированию, дизайну. Детская художественная школа с академической программой длительностью 1 год. Система абонементов.
В каждый абонемент входит более 100 уроков на любой вкус. Доступ к занятиям.
Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве
Школа Вероники Калачевой — это место, где каждый творческий человек с легкостью может овладеть различными техниками рисования (акварелью, живописью, рисунком и др.). Kalacheva School — самая большая онлайн-школа рисования в России, основанная в 2013 году известным художником Вероникой Калачёвой. Обучение взрослых рисованию с нуля в школе Вероники Калачевой онлайн и в Москве по направлениям акварельная живопись, скетчинг, каллиграфия и леттеринг. Курсы в Школе Вероники Калачевой содержат мощный заряд творчества для детей и взрослых. Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве (Москва).
Kalacheva School
«Эффект цветка» – онлайн-курс Вероники Колачевой, создательницы Школы рисования KolachevaSchool, по работе с акварелью. Проводить более полный пока, к сожалению, не позволяют некоторые обстоятельства)) Занятия проходят в новой школе Вероники Калачевой, по субботам. Вероника Калачева рассказывает о своих ошибках при оборудовании рабочего места. Совместно со школой рисования Вероники Калачевой, в честь дня рождения школы, мы подобрали книги, которые подскажут путь развития и принесут удовольствие во время чтения. Обучение взрослых рисованию с нуля в школе Вероники Калачевой онлайн и в Москве по направлениям акварельная живопись, скетчинг, каллиграфия и леттеринг.
About this app
- «Экстрим-скетчинг 3»
- Kalacheva School - Реальные отзывы учеников о курсах и трудоустройстве
- Вероника Калачева и Анна Ломакина / Интервью ?
- Как воспользоваться сертификатом Школа рисования Вероники Калачевой
- "Акварель для начинающих" в Школе Вероники Калачевой. Впечатления.: i_iberia — LiveJournal
- Kalacheva School: все детские курсы и цены
Школа Вероники Калачевой объявляет о новом курсе
Главная Бизнес Kalacheva school, школа рисования Вероники Калачевой. это онлайн платформа, предоставляющая высококачественное обучение в области саморазвития, психологии и женской энергетики. • В 2015 г. прошла курс акварельной живописи в школе Вероники Калачевой. View and download Вероника Калачева(@kalachevaveronika) Instagram profile, posts, tagged, stories photos and videos without login.
"Акварель для начинающих" в Школе Вероники Калачевой. Впечатления.
| Вероника калачева / Новое видео - 2024 | РЕЙТИНГ ЭКСПЕРТА 5/5 Вероника Калачева — основатель школы рисования. |
| Акварель. Полный курс Вероники Калачевой. - Вероника Калачёва | Кейс «Школы рисования Вероники Калачевой»: как из курсов рисования в подвале вырасти в онлайн-платформу с оборотом в 150 млн. |
| Kalacheva School | Книга от основательницы школы рисования Kalacheva School. Рисуете вы или нет, наверняка мысль Я хочу так рисовать не раз приходила вам в голову, когда вы видели акварельные работы, которые вам по-настоящему нравились. |
Хотите сделать корпоративный заказ?
- Школа Вероники Калачевой
- Цветочное настроение в школе Вероники Калачёвой
- Характеристики
- Последние отзывы о школе KalachevaSchool.ru
- «Передвижник» - магазины товаров для творчества
- Kalacheva school, школа рисования Вероники Калачевой