В результате уже на подходе к театру душа очистилась от бытовых проблем и была готова впитывать искусство, тем более что Трубадур одна из моих самых любимых опер. Большой театр в новом сезоне представит премьеры балета "Пиковая дама" Петра Чайковского и оперы "Трубадур" Джузеппе Верди. это произведение Джузеппе Верди, которое считается высшим проявлением его мастерства.
Курсы валюты:
- Творческое объединение "Премьера" » «Трубадур» на Краснодарской сцене
- Опера «Трубадур» возвращается на сцену астраханского театра
- Правила комментирования
- ДОЗИРОВАННОЕ ВОЗВРАЩЕНИЕ «ТРУБАДУРА»
В Казани с успехом прошла премьера оперы «Трубадур»
На владикавказской сцене опера "Трубадур" была впервые поставлена в 2011-м. Постановка оперы в Ташкенте посвящена тридцатилетию установления дипломатических отношений между Республикой Узбекистан и Итальянской Республикой. Опера «Трубадур» с 26 ноября 2022 по 4 апреля 2024, Астраханский государственный театр оперы и балета в Астрахани — дата и место проведения, описание и программа мероприятия. "Большой театр представляет премьеру оперы Джузеппе Верди "Трубадур", которая прозвучит в концертном исполнении. Особым чествованием Дмитрия Хворостовского завершилась в пятницу вечером опера «Трубадур» на сцене нью-йоркской Метрополитен-оперы. «Трубадур» – одна из самых эмоционально насыщенных опер Верди.
«Трубадур» на Краснодарской сцене
Марко Гандини, режиссер: В этой опере три главных составляющих: мир графа ди Луны, мир Леоноры и мир цыган — Манрико и Азучены. Это три интонации, три оттенка, три образа «Трубадура». Поэтому в сценическом решении центральным элементом декорации станут три башни, у каждой — три стороны, все они разные и символизируют миры главных героев.
В постановке участвуют солисты Мариинки и Академии молодых певцов. За подготовкой к премьере наблюдала Наталья Фрейберг. На владикавказской сцене опера "Трубадур" была впервые поставлена в 2011-м. Режиссером-постановщиком выступила народная артистка России Лариса Гергиева.
По прошествии 12 лет постановка возвращается в Осетию в новом режиссерском и художественном решении — она впервые прозвучит на итальянском языке. Мы не переносим ничего в современное существование, нет. Мы стараемся наоборот вернуться в то время.
В огне сгорела цыганка, огонь также символизирует страсть и любовь Манрико и Леоноры. Игрой красок, декораций и костюмов порадовал казанцев художник-постановщик из Германии Дирк Хофакер. Ему удалось отразить на сцене тьму, в которую погрузились герои произведения. В ходе пресс-конференции в агентстве «Татар-информ» Марко Боэми отметил важность не только вокального исполнения партий в «Трубадуре», но и актерской игры солистов. В результате проведенной работы зарубежных и российских мастеров опера превратилась в настоящее красочное шоу, в котором переплелись яркие декорации, костюмы, великолепное артистичное исполнение партий и ритмическое буйство и мелодичная роскошь музыки Верди. Шедевр музыкального искусства — опера «Трубадур» будет идти в Казани в течение трех дней, и каждый раз для ценителей искусства будет выступать новый состав исполнителей. Всего в программе шаляпинского фестиваля — 7 спектаклей, которые являются лучшими в активе театра, и 2 гала-концерта, традиционно завершающие фестиваль.
Впервые в истории фестиваля на суд зрителя будет представлено сразу три премьерных спектакля — «Дон Жуан» В.
Сюжет оперы основан на подлинных событиях, которые произошли в Испании в XV веке. Поединки, месть, ревность — страсти в ней не затихают ни на минуту. По насыщенности эмоциями и драматизмом опере «Трубадур» нет равных! Зрителей спектакля «Трубадур» привлечёт яркостью красок, остротой сценических ситуаций, кипением страстей.
Опера «Трубадур» в Мариинском театре-2
Изощренностью вокальной линии исполнитель утверждает своего героя не картинным злодеем, а живым человеком, заслуживающим сопереживания. Афишной изюминкой спектакля стал дебют в главной женской партии Марии Пахарь, солистки Московского академического театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Певица уже выходила на сцену Новой Оперы в концерте «10 сопрано», но дебют в сложнейшей партии, являющийся одновременно дебютом для самой певицы — событие несравненно более знаковое. Если в зале «домашнего» театра объем голоса Марии Пахарь можно оценить как адекватный, то в зале Новой Оперы, примерно вдвое меньшем по количеству мест и объему, она звучала мощно, с ощутимым запасом громкости. Сама певица, кажется, не вполне осознавала внушительный потенциал своего голоса и, видимо, боясь не прозвучать, во втором действии дважды спела убойные форте практически открытым, необработанным звуком. Пожалуй, самое серьезное замечание к певице — недостатки колоратурной техники. Леонора — партия для драматической колоратуры, предполагающая редчайшее сочетание крепких низов с экстра-подвижностью в верхнем регистре. Драматическая убедительность голоса певицы, в домашнем театре берущейся и за более тяжелый репертуар, не вызвала сомнений, а вот колоратурная составляющая удалась меньше — голос тяжело и с переменным успехом осиливал шестнадцатые ноты в фиоритурах. Может, голос Марии Пахарь не столь отточен технически, как у недавно взорвавшей оперную Москву в этой же постановке Марии Луиджии Борси, но наличие в московском театре исполнительницы, с честью справляющейся с большинством трудностей этой харизматической партии — приятный сюрприз любителям оперы.
Сегодняшнее состояние мира оперы таково, что услышать удовлетворительное исполнение титульной партии в «Трубадуре» — большая удача, а гораздо чаще приходится с сожалением констатировать значительные потери. Постановка Новой Оперы, в которой Москва за короткий срок услышала многих певцов — невольное тому подтверждение. Сергей Поляков демонстрирует непластичный драматический тенор, возможностей которого явно не достаточно для спинтовой партии Манрико, помимо победных форте предполагающей подвижность и стабильное звучание на мецца воче.
Участвуют в спектакле не только солисты Мариинского театра и Академии молодых певцов, но и хор театра оперы и балета — это более 60 исполнителей. В декорациях мрачного средневекового замка, созданных Ниной Черчесовой, сошлись призраки прошлого и неотвратимость возмездия. В опере необходимы первоклассные сопрано, меццо-сопрано, тенор и баритон. Соглашаясь петь «Трубадура», артист принимает настоящий вызов — партитура требует таланта и мастерства на уровне гениального автора.
Виктор Коротич, солист Мариинского театра, заслуженный артист РСО-А: «Партия особенная, ди Луна — это партия, о которой мечтает каждый баритон, это, пожалуй, одна из вершин мастерства каждого певца. Я пою ее более 20 лет. Меня не было в Осетии долгих 13 лет, это 13 лет опыта, который я набрал в Мариинском театре и, наконец, вернулся. Хочу снова увидеть моих друзей на спектакле, обнять их, чтобы они увидели в живую артиста Коротича». Со времен своей первой постановки в Риме, более чем полтора столетия, «Трубадур» остается одной из самых популярных опер в мире.
Но и за всю историю человечества ответов найдено не было. А потому противники почти не атрибутируются: Татьяна Тулубьева одела людей ди Луны в белое, людей Манрико — в хаки. Головные уборы «лунян» — однозначно читающиеся арабские платки с обручами, у «манрикийцев» — десантные береты. И все же это лишь намеки. Противостояние двух сил — не «наши» против «ненаших».
Это как «синие» и «красные» в военной игре, где все наши, но только почему-то они убивают друг друга. Между этими воинами — театр: с костюмами, гримом, пафосом, ариями, канканом, занавесом и даже корзинами цветов. Примадонна Леонора в исполнении Алисы Гицбы — почти Мария Каллас, изысканная, тонкая, живущая в воображаемом художественном мире. Леонора Елены Михайленко — жизнерадостная, не лишенная самолюбования. Два Манрико — тоже два разных образа. Дебютант Иван Гынгазов — с равной бесшабашностью кидается в объятия любимой и в бой с врагом. Виталий Серебряков иногда пережимает, что актерски, возможно, и оправданно, но вокалу вредит. Ди Луна Михаила Никанорова таинственен и весьма харизматичен. А у Алексея Исаева он же коварен и несколько циничен, но тоже обаятелен. Оба прекрасно спели знаменитую арию Il balen del suo sorriso.
Это три интонации, три оттенка, три образа «Трубадура». Поэтому в сценическом решении центральным элементом декорации станут три башни, у каждой — три стороны, все они разные и символизируют миры главных героев. Костюмы будут соответствовать эпохе.
Сообщить об опечатке
- В Астрахани музыкальный апрель открывает опера Джузеппе Верди «Трубадур» - МК Астрахань
- Ближайшие даты:
- Опера «Трубадур» возвращается на сцену астраханского театра | Газета ВОЛГА
- Большой театр представит премьеру оперы Верди "Трубадур" в концертном исполнении
- И всюду страсти роковые: В афише Большого театра появился "Трубадур" Верди
- «Трубадур» пришел на сцену Владикавказа
«Трубадур» на Краснодарской сцене
«Трубадур» в «Новой опере» не оставит равнодушными поклонников традиционных постановок, но и бегущих прочь от «классической классики» он может заинтересовать хотя бы своими. «Трубадур» – одна из самых эмоционально насыщенных опер Верди. Художественный руководитель театра мечтал поставить "Трубадура" 35 лет. Опера середины 19 века получила современную трактовку. Опера «ТРУБАДУР» Джузеппе Верди в постановке Музыкального тетра «Геликон-опера».
«Трубадур» на Краснодарской сцене
«Трубадур» – одна из самых известных опер Джузеппе Верди. Но ставят ее, по сравнению с другими произведениями композитора, не так уж часто. В Петербурге, в Михайловском театре, премьера опера Верди Трубадур в постановке Дмитрия Чернякова. В результате уже на подходе к театру душа очистилась от бытовых проблем и была готова впитывать искусство, тем более что Трубадур одна из моих самых любимых опер. Партитура оперы буквально затягивает внутрь своего звукового поля, в свое "мерцающее" пространство, накатывающее тяжелыми волнами "моря", по которому плывет трубадур к своей.