Событие, которого ждали все поклонники театрального искусства. В Москве стартовал Международный Чеховский фестиваль. твоя и моя!" IX Международный Открытый театральный Фестиваль "Один день с театром". Международный фестиваль-конкурс "Золотое сечение" Номинации вокал, театр, хоретграфия, цирк. С 11 по 13 апреля в стенах Центра культурно-творческого развития «Семья» прошёл Всероссийский фестиваль социальных спектаклей.
Фестиваль Протеатр – театры с участием людей с инвалидностью
Международный Тихоокеанский театральный фестиваль является значительной частью и центральным событием государственной Программы развития театрального искусства на. Новости фестиваля "Вахтангов. Форум-фестиваль социального театра "Особый взгляд"проходит с 2019 года, чередуя всероссийский и региональный этапы.
Школа. Студия. Мастерская
И вообще, их фестивали, это потрясающая атмосфера, удивительные участники и дружеская поддержка. Мы были в театральном лагере «Эволюция», на фестивале «Учебная сцена» в Сочи, на фестивале «Исходное событие» в Санкт-Петербурге. И вот снова встретились и буквально заскочили на фестиваль «Учебная сцена» 2023 в Москве. Два спектакля представили на суд жюри - «Древо рода» - старший состав и «Игра в красавицу» — средний состав. Обе работы были прекрасно встречены зрителями и высоко оценены жюри.
Мы стали обладателями званий Лауреатов 1 степени и получили победу в номинации «Лучшая женская роль» - Чернышева Диана за роль Нинки. Если вы ищите место для профессионального роста, дружеской атмосферы и настоящего театрального чуда, то вам только сюда Лаборатория Творчества Спасибо за создания прекрасных возможностей для детского театрального сообщества. Мы уже ждём встречу в Санкт-Петербурге в январе 2024 года! Наумкина Анна художественный руководитель театра-студии «Влюбленные в театр», г.
Воронеж А у нас всё ещё длится послевкусие от фестиваля в Москве.
Также в рамках Образовательной программы состоятся мастер-классы и лекции для студентов театральных вузов страны. Показы фестивальных спектаклей пройдут в Московском Губернском театре, а также на сцене Московского драматического театра «Сфера» структурное подразделение Московского театра «Эрмитаж». Основная идея фестиваля - собрать театральные коллективы, режиссеров и актеров, исследующих и развивающих наследие театрального реформатора К.
Мы предлагаем посмотреть на культуру, созданную Станиславским, как на уникальный опыт мирового театра, в согласии или в полемике с которым рождается новое искусство, новые поколения режиссеров, актеров, педагогов.
Обычно отвечаем на следующий рабочий день, но постараемся быстрее.
Но, самое главное, Фестиваль «Театральные мастерские» это шанс снова начать общаться друг с другом вживую, познакомиться с интересными людьми, выслушать и высказать свою точку зрения на самые важные вопросы, поднятые Конкурсантами Фестиваля в процессе исполнения творческих номеров.
Фестиваль «Весь день – театр»
Оргкомитет Международного театрального фестиваля «Мелиховская весна» представил фестивальную программу 2024 года. Рад приветствовать вас на Всероссийском творческом проекте в сфере театрального искусства «Встреча с театром. Фестиваль «Театральные мастерские» в первую очередь помогает выявить и поддержать творческий потенциал талантливых и одаренных детей и подростков.
Внуки Сергея Образцова красиво открыли театральный фестиваль в Петербурге
НОВОСТИ. Открылась продажа билетов на спектакли программы Третьего Международного Тихоокеанского театрального фестиваля. Театральный фестиваль «У Троицы» пройдёт в Сергиевом Посаде с 6 по 16 июня 2024 года. В десятый раз в старинном подмосковном городе встретятся театры из России и других стран. Фестиваль NET предлагает своё видение мирового театрального ландшафта сегодняшнего дня. Программу формируют арт-директора фестиваля, театральные критики Марина. Рад приветствовать организаторов, участников и гостей VI Театрального фестиваля «Школа. Всероссийский фестиваль национальных театров «Федерация» проводится в городе Грозном (Чеченская Республика) с 2019 года на постоянной основе, под эгидой Союза театральных.
XXIV Международный театральный фестиваль Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева
Она была заказана фестивалем в Экс-ан-Провансе и впервые поставлена там в 2009 году. Десять лет спустя музыкальные критики газеты The Guardian поставили Passion на 14 место в списке важнейших сочинений XXI века. Сюжет оперы основан на мифе об Орфее и Эвридике. Безымянные герой и героиня ведут диалог на границе жизни и смерти; вся полуторачасовая опера - это сюжет конца отношений, растянутый во времени миг расставания, остановленное мгновенье.
В партитуре авторскую манеру Дюсапена оттеняют влияния Монтеверди и французского барокко.
Работы оценит экспертное жюри, в состав которого войдут преподаватели Театрального института имени Бориса Щукина и служащие Московского государственного историко-этнографического театра. В этом году он пополнится новыми мероприятиями. Партнерство с Театральным институтом имени Бориса Щукина позволяет представить достижения учащихся московских школ и колледжей на высоком профессиональном уровне», — отметил директор Городского методического центра Андрей Зинин.
На первом этапе фестиваля-конкурса театральным коллективам образовательных организаций нужно подготовить постановки. Выступление необходимо снять на камеру, запись разместить на видеохостинге или в облачном хранилище. Руководитель театрального коллектива должен прикрепить ссылку на запись при регистрации, которая пройдет с 1 декабря до 31 января. Во время второго этапа жюри оценит все материалы, и оргкомитет на основе их мнения определит лауреатов, дипломантов во всех возрастных группах и видах театральных постановок.
Лучшие постановки представят жюри на третьем этапе. Эксперты выберут победителей и призеров в номинациях «Лучший спектакль», «Интересное режиссерское решение», «Лучшее музыкальное оформление» и «Лучшее сценическое оформление спектакля».
Козлова , молодые режиссёры, воплотили на сцене в формате эскизов фрагменты романа. Ученики одного мастера, каждый со своим творческим почерком, но объединённые общими художественными и моральными ценностями, молодые режиссёры понимают значимость и ценность высокой литературы и с уважением относятся к авторскому слову и авторской образной системе, неизменно стремясь найти способ её передачи средствами драматического театра.
Молодая петербургская режиссура обращается к роману Битова «Пушкинский дом», являющему собой образец русского постмодернизма, восходящему к романам Достоевского и Набокова. Отточенный слог, затейливое переплетение сюжетных линий, тончайший психологизм образов, сложная культурологическая структура отсылок к художественному наследию русской литературы делают роман Битова значимой частью культурного кода России. России проф.
Создать спектакль, костюмы и декорации: начался фестиваль-конкурс «Театральный олимп — 2023»
День 1; 0:01; 27 ноября 2023 Эскиз спектакля «Паника. Памяти Андрея Битова посвящается режиссёрская лаборатория фестиваля «Школа. Молодая петербургская режиссура обращается к роману Битова «Пушкинский дом», являющему собой образец русского постмодернизма, восходящему к романам Достоевского и Набокова.
Чехова был посвящен памяти Валерия Ивановича Шадрина, создателя и генерального директора Чеховского фестиваля с 1992 по 2022 год. Программа включала разделы «Мировая серия», «Чеховский фестиваль на улицах Москвы», «Московская программа», «Образовательная программа», «Региональная программа», а также Уличные фотовыставки, приуроченные к тридцатилетию МТФ им. Чехова отправил москвичей и гостей столицы в большое театральное путешествие. Неизведанные грани мирового театра: настоящее аргентинское танго, индийская драма и чилийская этно-пластика, вьетнамский водный театр кукол, южноафриканский танцевальный «Реквием», китайское «Чайное заклинание», масштабный кубинско-российский проект «Кармина Бурана», бразильский взгляд на русскую классику в тонком и драматическом «Палимпсесте» и аргентинское танцевальное шоу «Малево Экстрим» — все это и многое другое увидели зрители! Чехова открылся танцевальным шоу «Дикое танго» Хермана Корнехо, будоражущим чувства и воображение аргентинским колоритом, художественными инновациями, оригинальными костюмами, харизмой исполнителей и акробатикой, бросающей вызов гравитации. Фестиваль представил интерпретации произведений русской классической литературы зарубежными постановщиками — совместный проект Театра на Таганке и Чеховского фестиваля «Муму» по одноименному рассказу И.
Палимпсест» по мотивам пьесы А. Саунд-драму «Кулагер» в постановке Фархада Молдагали представили артисты Казахского государственного академического театра для детей и юношества им. Мусрепова из Алматы и музыканты этно-модерн-джаз-группы «Стэп Санс». Тема театрального искусства на постсоветском пространстве была продолжена спектаклем «Камень глупости» белорусского драматурга Константина Стешика — совместный проект Республиканского театра белорусской драматургии, Международной конфедерации театральных союзов и Регионального общественного фонда поддержки Международного театрального фестиваля им. Спектакль «Гардения» по пьесе современного польского драматурга Эльжбеты Хованец в постановке Гора Маркаряна — трогательную и драматичную историю четырех женщин разного возраста, чьи судьбы тесно переплетены, — показал Ереванский государственный русский драматический театр им. Станиславского Армения. Индийский режиссер Раджат Капур, известный уникальной способностью делать комедии на основе мрачных и даже трагических сюжетов, поставил спектакль «Макбет: что сделано, то сделано» по мотивам пьесы У. Шекспира в жанре клоунады: артисты с выбеленными, как у мимов, лицами представили интерпретацию великой трагедии, в которой смех звучит сквозь слезы.
Специально по просьбам зрителей были добавлены показы спектакля Театра Тханг Лонг — самого известного водного театра кукол. Количество представлений было увеличено до 17. Преодолев более 14 тысяч километров, Танцевальная компания Рикардо Куракео из Сантьяго Чили впервые в России показала спектакль «Мален», удостоенный премии «Лучшее чилийское танцевальное произведение». Спектакль «Чайное заклинание» в постановке известного китайского хореографа Чжао Ляна, навеянный созерцанием древнего чайного сервиза, обнаруженного при раскопках в храме времен империи Тан, оказался настоящим открытием для российских зрителей. Самым масштабным событием программы стал кубинско-российский проект «Кармина Бурана», объединивший более 200 артистов, танцоров и музыкантов. В нем приняли участие артисты Театра современного балета Кубы и российские художественные коллективы: Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Хор Минина, Государственная капелла Москвы имени Вадима Судакова, Детский хор «Весна», а также российские солисты Ярослав Абаимов, Мария Буйносова и Павел Янковский. Билеты на спектакль были раскуплены за полгода до начала Фестиваля. Сценическую версию знаменитой повести Чингиза Айтматова «Материнское поле», которую писатель посвятил своим родителям, представили режиссер Нигора Гаибназарова и артисты Сырдарьинского областного музыкально-драматического театра Узбекистан.
Спектакль поднимает вопросы о человеческом предназначении, горе, счастье, мужестве и судьбе.
Мероприятие, приуроченное к 200-летию со дня рождения драматурга, прошло в Государственном академическом Малом театре. О том, как готовился Малый театр к этому смотру, его особенностях журналистам рассказали заместитель художественного руководителя Малого театра заслуженный артист России Алексей Дубровский, руководитель Музейно-информационного центра Малого театра Татьяна Крупенникова и народный артист России Виктор Низовой. Дорогие друзья!
Куклу Леонида Утёсова можно узнать только по песне. На актеров театра Сергея Образцова и их персонажей, конечно, реагировали посетители Измайловского сада. Этот эпизод биографии кукольника, как и вся его жизнь, разыгрывает его внук Евгений Цыганов в постановке тоже внучки Екатерины Образцовой.
Фестиваль театров Дальнего Востока
Паршин, народный артист России Н. Буров, главный режиссер ТЮЗа им. Брянцева С. Цирюк, театральный критик А. Вислов, театровед и журналист Е.
Алексеева — выберут автора лучшей пьесы, которому в дни фестиваля будет вручена специальная премия.
Конечно, в нашем спектакле зритель - это участник, помогающий нам своими эмоциями», - пояснил режиссёр. Два часа пролетели незаметно. В какой-то момент смех и веселье в зале исчезли. Актёры затронули слишком серьёзные и для многих больные темы: развод родителей, одиночество и отторжение самого себя. В истории, рассказанной со сцены, многие люди вдруг стали узнавать самих себя, маленьких и несмышлёных. По словам Рамазана Шахбанова, юмор облегчает жизнь человеку и снимает барьеры, но после него всегда следует поговорить о главном. Он расслабляется, и тогда уже можно порассуждать о важных вещах», - сказал Шахбанов.
В последние минуты спектакля актёры показали свои детские фотографии и рассказали, о чём в своё время мечтали. Анатолий Вотинов признался: «Я мечтал ощутить любовь отца». Я видела, как на глазах этого зрелого мужчины, который совсем недавно шутил, весело прыгая по сцене, выступили слёзы. В каждом из нас живёт ребёнок, который до конца будет мечтать о самом сокровенном. Своими впечатлениями от спектакля «Пацаны» поделился давний друг актёров Степан Степанович Степанов, также принявший участие в спектакле. Актёры внезапно вывели Степана Степановича из зала на сцену. Мужчина не растерялся и подыграл своим товарищам так, что все приняли его выступление за часть постановки. Казалось бы, начинается всё так весело и смешно, а потом в момент это всё переходит на такой высокий философский уровень», - подытожил увиденное зритель.
Большие молодцы Несколько дней фестиваля пролетели незаметно.
Памяти Андрея Битова посвящается режиссёрская лаборатория фестиваля «Школа. Молодая петербургская режиссура обращается к роману Битова «Пушкинский дом», являющему собой образец русского постмодернизма, восходящему к романам Достоевского и Набокова. Отточенный слог, затейливое переплетение сюжетных линий, тончайший психологизм образов, сложная культурологическая структура отсылок к художественному наследию русской литературы делают роман Битова значимой частью культурного кода России.
Художественный руководитель театра - Панков В. Факультет новых направлений сценических искусств. Дубинина Ярослава Николаевна Направление: Актерское мастерство и сценическое движение Режиссер, педагог, основатель и художественный руководитель независимого театрального объединения «ТЯТР.
Окончила Московский государственный университет культуры и искусств. Специальность — режиссер драматического театра. Курсы повышения квалификации по режиссуре в Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства, курс повышения квалификации ВТУ им. Щукина «Театральная мастерская «Станиславский-Вахтангов-М. Специализация и профессиональные навыки: педагог по актерскому мастерству в студии театрального искусства, руководитель и педагог Учебного театра «Постскриптум». Более 20 режиссерских работ. Преподаватель-иллюстратор Академического музыкального училища при Московской Государственной Консерватории им.
Стипендиат фонда Муслима Магомаева и «Групппы Магнезит». Выпускник фонда «Андрюша». Награды: 1 премия Международного конкурса «Санкт-Петербург в зеркале мировой музыкальной культуры» в Санкт-Петербурге, 1 премия Всероссийского конкурса исполнителей русской музыки им. Пушкова Марина Владимировна Педагог по вокалу, актриса независимого театрального объединения «Тятр. Музыкальный руководитель ДС «Гулливер», лауреат международных и всероссийских конкурсов. В 2007 году окончила вокальный факультет Института современного искусства по специальности «Академический вокал», курс Марии Арии. В качестве солистки хоровых коллективов принимала участие в международной хоровой олимпиаде г.
Гуанчжоу, Китай 2013 г. Струга, Македония 2015 г. Москва 2018 г.
В Москве артисты из Аргентины открыли уличную программу Чеховского театрального фестиваля
Театральный фестиваль для подростков «В СМЫСЛЕ?!» пройдёт в Санкт-Петербурге весной 2023 года. это смотр всех театральных школ страны и уникальная площадка для работы Всероссийской актерской биржи труда. Театральный фестиваль для подростков «В СМЫСЛЕ?!» пройдёт в Санкт-Петербурге весной 2023 года. Новости фестиваля "Вахтангов.
Школа. Студия. Мастерская
Итоги XXI Фестиваля школьных театров. В рамках областного театрального проекта «Сфера Т» (талант, труд, творчество, театр) 27-28 апреля в тверском областном Доме народного творчества. XIX Театральный фестиваль «СРЕТЕНИЕ! заключительный этап.
В четырех городах России пройдет театральный фестиваль «Новые люди»
Напомним, что фестиваль «Искусство — любовь моя» был основан в 80-е годы прошлого века Наталией Ильиничной Сац. По традиции театр в весенние дни всегда распахивал двери для детских театральных самодеятельных коллективов. Эта работа началась вскоре после создания театра в 1965 году. Ведь в театре, основанном Наталией Сац, дети были не только аудиторией зрительного зала. В музыкальном театре, созданном специально для них, дети были полноправными участниками обсуждений спектаклей, театральных праздников, а нередко и самих постановок.
Фомы «Страсти» исполнялись не только при жизни Баха, но и еще полвека до 1800 года , но общеевропейскую, а затем всемирную известность этот шедевр обрел благодаря романтикам — во времена, когда принципы организации музыки и сами инструменты эпохи барокко канули, как тогда казалось, в лету. С тех пор каждая эпоха по-своему понимала и интерпретировала эту духовную ораторию. С укреплением движения исторически информированного исполнительства «Страсти» были «переоткрыты» в их более или менее первозданном виде. И все же, процесс изучения композиторского замысла, поиска новых способов его постижения и восприятия продолжается до сих пор. Начав с виртуозных и гиперактивных композиций, он постепенно смягчил свой стиль, придя к простоте, гармоничности и самоограничению.
Это огромная мультижанровая программа, которая включает разные направления искусства: театр, кино, анимация, детская литература. Мы собираем самое лучшее, интересное, актуальное, что создано взрослыми для юной аудитории, и даем возможность для рождения и реализации новых творческих проектов для детей и подростков. Мы уже представили лауреатов и специальные проекты фестиваля в девяти регионах России, от Калининграда и Севастополя до Югры и Камчатки. И вот теперь лучшие проекты для детей будут показаны в Иркутске. Особенность нашего фестиваля — детское жюри. Именно дети определяют, кто станет победителем, и в столице Приангарья мы представим не просто лауреатов фестиваля, а лучшее, что выбрали сами дети», — рассказывает Сергей Безруков. Площадками мероприятий фестиваля станут Иркутский областной государственный музыкальный театр имени Н. Загурского, Иркутский областной театр кукол «Аистёнок», Иркутский академический драматический театр имени Н. Охлопкова, Иркутский областной театр юного зрителя имени А. Вампилова, Дворец детского и юношеского творчества города Иркутска, кинотеатр «Дом Кино» Иркутского областного кинофонда, кинотеатр New Cinema, книжный магазин «Кукуля» и городские библиотеки. Большой Детский фестиваль проводится с 2018 года в рамках реализации федерального партийного проекта «Культура малой родины» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры и туризма Московской области. Программа фестиваля Театр БДФ — мультижанровый фестиваль, но традиционно самой обширной является театральная программа. Виктория Фанасютина , «Далекие близкие» реж.
Для поощрения педагогов, внесших значительный вклад в развитие театрального образования в России, будет вручаться диплом Лауреата в номинации «За честь и достоинство». В 2023 году впервые на фестивале пройдут творческие резиденции для студентов-режиссеров и студентов-театральных художников драматического театра. Список участников резиденции формируется Организаторами на конкурсной основе. Основная и камерная сцена Российского государственного академического театра драмы имени Федора Волкова Пред.