ТЮЗ Ярославля (Ярославль, Россия) — репертуар, стоимость билетов, адрес, телефоны, официальный сайт. На ремонт ТЮЗа в Ярославле выделят еще 200 миллионов рублей. В 2006-м году Театр юного зрителя вынужден был переехать отсюда — помещения стали предельно аварийными. В Ярославле директора Театра юного зрителя им. В. С. Розова Наталию Прокину отстранили от выполнения служебных обязанностей.
Скандал в ТЮЗе Ярославля завершился назначением директора Дмитрия Стрекалова
Вчера в Ярославском Театре юного зрителя им. В.С. Розова состоялся торжественный праздничный вечер, посвящённый Дню Театра. И мы будем рады, если Ярославский театр юного зрителя и Театр кукол примут участие в нацпроекте «Культура». Постановки Ярославского театра юного зрителя в первом квартале 2023 года посмотрели 17200 зрителей. ТЮЗ в Ярославле получит дополнительное финансирование на обновление оборудования в 2024 году. Ярославский государственный театр юного зрителя им. В.С. Розова #яртюз Афиша и билеты на сайте: If you have Telegram, you can view and join Ярославский ТЮЗ right away. В этом году Ярославский ТЮЗ имени Виктора Розова подготовил для своих зрителей особенную программу в честь Дня космонавтики.
В Ярославле проверили ход ремонтных работ в ТЮЗе
В рамках Международного Волковского фестиваля на сцене Первого Русского театра в Ярославле с успехом дважды сыграли наше «Отрочество». Тюз ярославль официальный афиша. Афиша Ярославского театра юного зрителя. ТЮЗ Ярославля (Ярославль, Россия) — репертуар, стоимость билетов, адрес, телефоны, официальный сайт. Подробнее о спектаклях Учебного театра см. здесьПерейти к покупке билетаУважаемые зрители!Билеты на спектакль «Шёпот, робкое дыхание.» доступны для брони ТОЛЬКО в кассе учебного театра (тел. 30-41-89) или в личных сообщениях на странице Учебного театра.
Объявлены лауреаты Девятого областного фестиваля профессиональных театров Ярославской области
Заменят все инженерные коммуникации, остекление и паркет, появится современная подсветка. О театре Ярославский театр юного зрителя был основан в 1984 году при поддержке драматурга Виктора Розова. ТЮЗ открылся премьерой спектакля по его пьесе "Вечно живые". За все время работы на сцене ТЮЗа состоялось 139 премьер. В одном здании с ТЮЗом работает театр кукол.
По данным департамента, ее действия привели к затягиванию сроков исполнения работ и неосвоению уже выделенных федеральных и областных средств.
Ремонт будет полностью завершен в 2024 году", - проинформировали в пресс-службе. Сейчас рабочие занимаются остеклением фасадов, утеплением и отделкой кровли, отделкой парапетов. Ведутся работы по подготовке здания к смене системы отопления, оборудование системы вентиляции. На сцене проводятся монтажные работы, прокладка труб и кабельных трасс для системы постановочного освещения. В пресс-службе отметили, что действия Прокиной вели к срыву сроков, но ситуация была своевременно взята на контроль департаментом.
Обсуждали возможности увеличения финансирования творческой деятельности, постановки зрелищных спектаклей.
Волновала и тема объединения театров. Но с точки зрения руководства — оно будет единым, потому что не может быть в одном здании двух хозяев, иначе они обязательно поругаются, — сказал Михаил Евраев. И важно, чтобы у членов коллектива была и достойная зарплата. Хотелось бы, чтобы те внебюджетные средства, которые театр зарабатывает, были серьезными. Это реалистичная задача. Губернатор отметил, что постановки вызывают большой интерес у жителей и гостей региона.
Бюджет города, области возьмет на себя поддержку социальных групп. Видео: Михаил Евраев.
Нет ни одного театра в истории России, в репертуаре которого не было бы спектакля по Розову. У нас тоже был такой спектакль — в начале 2000-х шел спектакль по военным дневникам Розова. Наш театр уже доехал до Ярославля: 5 дней, 10 показов. Зеркальные гастроли стали возможны, отметили спикеры пресс-конференции со стороны РТ и Ярославского ТЮЗа, благодаря Всероссийскому гастрольно-концертному плану Министерства культуры России по поддержке детских и молодежных театров — программе «Большие гастроли». Родари , «Папамамалогия» Г.
Остер , «Остров сокровищ» Р.
Читайте также:
- ТЮЗ Ярославля
- Ярославский ТЮЗ имени Розова открыл юбилейный, 40-й театральный сезон
- Объявлены лауреаты Девятого областного фестиваля профессиональных театров Ярославской области
- Правила комментирования
- В Ярославле директора ТЮЗа Прокину уволили из-за проблем с капремонтом
Ярославский ТЮЗ покажет свои спектакли на нашей сцене
Добро пожаловать на канал Ярославский ТЮЗ (25503160) на RUTUBE. Ярославский государственный театр юного зрителя — театр юного зрителя в Ярославле, государственное учреждение культуры Ярославской области. Ярославский ТЮЗ в Ярославле — афиша событий и билеты по официальным ценам. Работы должны завершиться летом 2024 года, когда театр юного зрителя отмечает 40-летие. ТЮЗ Ярославль в — афиша спектаклей и билеты онлайн на MTC Live без наценки. Новости сайта. Театр Юного Зрителя им.
Ярославская область
Ответ на вопрос о причинах увольнения Серова Ю. Театральные работники в обращении старательно перечисляют заслуги Натальи Николаевны. Она трудится в театре с 1983 года, причем более 20 лет — на должности директора. Всё это время театр развивался, выпуская яркие премьеры, участвуя в российских и международных фестивалях. Труппа пополнялась талантливыми молодыми артистами, как правило, выпускниками Ярославского государственного театрального института. Высокий уровень работы театра подтверждён присвоением званий заслуженных и народных артистов РФ актёрам труппы» - пишет коллектив театра.
Розова и Театра кукол, стоимость которых оценивается в 577 млн рублей. Так, уже подготовлена проектно-сметная документация и подана заявка на включение объекта в национальный проект «Культура». Благодарю вас за бережное отношение к памятникам культурного наследия, к учреждениям культуры и за успешную работу в рамках нацпроекта «Культура». И мы будем рады, если Ярославский театр юного зрителя и Театр кукол примут участие в нацпроекте «Культура».
Мельгунова, имеет многочисленные награды федерального и областного значения», — рассказали в письме сотрудники ярославского ТЮЗа. Вспомнили они и ряд других заслуг Наталии Прокиной, в частности, выживание театра в 90-е, экономический кризис 2008 года и ковидные ограничения. Труппа пополнялась талантливыми молодыми артистами, как правило, выпускниками Ярославского государственного театрального института. Высокий уровень работы театра подтверждён присвоением званий заслуженных и народных артистов РФ актёрам труппы», — подчеркнули авторы письма. Работники заявили, что они хотят понимания в ситуации.
На сцене проводятся монтажные работы, прокладка труб и кабельных трасс для системы постановочного освещения. В пресс-службе отметили, что действия Прокиной вели к срыву сроков, но ситуация была своевременно взята на контроль департаментом. Капитальный ремонт в Театре юного зрителя начался в этом году, на проведение работ выделено 800 млн рублей. После ремонта театр получит новые технические возможности для создания современных постановок. Фойе и зрительные залы станут комфортнее и удобнее, появится лифт для маломобильных граждан. Заменят все инженерные коммуникации, остекление и паркет, появится современная подсветка.
Ярославский ТЮЗ и Театр кукол будут отреставрированы в рамках нацпроекта «Культура»
Завершатся гастроли искрометной комедией для взрослых "Супница, или Кипящие страсти". Уже в ноябре в Ивановском драматическом театре вновь побывают гости — с "Большими гастролями" сюда приедут артисты Русского драматического театра из Стерлитамака. Кстати, с 18 по 20 октября с теми же "Большим гастролями" на сцене театра в Стерлитамаке свои спектакли отыграют актеры Ивановского драматического театра.
Прежнее руководство Тюза никогда ничего не просило у Учредителя, наоборот, бодрым голосом рапортовало об успехах. Теперь пожинаем плоды. Самоуспокоенность и самовосхваление — верный путь к деградации. Надеюсь, что Учредитель компенсирует театру недоданное за более чем двадцать лет. Театр кукол давно и прочно удерживает уровень одного из лучших театров кукол страны.
Нас признают ревнивые коллеги по цеху, любят зрители, уважает руководство. В прошлом сезоне в труппу влились три молодых выпускника театрального института и сразу были плотно введены в репертуар. Наш главный режиссер Алексей Смирнов, нежно и заботливо относящийся к каждому актеру, создал подлинно творческую атмосферу, когда артисты приходят на репетицию как на праздник, фонтанируют инициативой. Сезон мы открыли театрализованным вечерним концертом «Звуки музыки», собранным из музыкальных номеров различных спектаклей, в силу ремонта здания, временно не исполняемых. Эта музыка написана петербургским композитором Николаем Морозовым, который уже более десяти лет плодотворно сотрудничает с нашим театром и является подлинным соавтором спектаклей: «Драма о царе Ироде», «Златовласка», «Божественная комедия», «Кому на Руси жить хорошо», «Добрыня Никитич и Змей Горыныч» и др. Традиционно, следуя народной мудрости «готовь сани летом», мы уже подготовили новогоднюю сказку «Как Ёжик и Медвежонок встречали Новый год», а в начале сезона выпустили еще одну премьеру — спектакль «Стойкий оловянный солдатик» по мотивам сказки Г. Авторами этих спектаклей являются режиссер Алексей Смирнов и художник засл.
Наш театр много и успешно гастролирует, вот в октябре мы уже побывали у наших давних друзей — в Твери, где показали спектакли «Божественная комедия» по пьесе Исидора Штока и «Зимовье зверей» по пьесе Пети Трофимова. Будем их играть на площадках Ярославля и после гастролей. Впереди — «Золотой ключик» А. Толстого и «Руслан и Людмила» А. Мой контракт закончится через два года. За это время я должен, несмотря на вынужденное «бомжевание», сохранить оба театра в относительно работоспособной форме, провести ремонт, возвратить театры «домой», заново обжить помещения и восстановить приемлемую работу театров на стационаре. Команда подобралась хорошая, надеюсь, справимся.
В какой стадии сейчас находится здание? Ремонт идет неплохо. Радует, что строители принимают наши замечания и исправляют ошибки. Основная проблема связана с неправильно подготовленной документацией перед началом ремонта, ее сделали «на скорую руку», детали вообще не учитывались, а их немало.
Розова и Театра кукол, стоимость которых оценивается в 577 млн рублей. Так, уже подготовлена проектно-сметная документация и подана заявка на включение объекта в национальный проект «Культура». Благодарю вас за бережное отношение к памятникам культурного наследия, к учреждениям культуры и за успешную работу в рамках нацпроекта «Культура». И мы будем рады, если Ярославский театр юного зрителя и Театр кукол примут участие в нацпроекте «Культура».
Соблюдение авторских прав: Все права на материалы, опубликованные на сайте mkivanovo. Использование материалов, опубликованных на сайте mkivanovo. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал mkivanovo.
Ярославский ТЮЗ: когда открылся, чем примечательно здание и какой он сегодня?
Ярославль, ул. Свердлова, д.
Сам контракт с ООО «Виннер» из Ярославле заключен в мае 2022 года, а в августе подрядной организации выплачен аванс в сумме 112 миллионов рублей — это почти 20 процентов от стоимости контракта. В театре считают, что именно созданная дирекция по капитальному ремонту должна нести ответственность за работы, а вовсе не директор Наталья Прокина. В театре высказывают мнение, что чиновники департамента вмешиваются в сам процесс: - Активное участие в капитальном ремонте принимают сотрудники департамента культуры Васильева М. Они регулярно проводят заседания с подрядчиком, по итогам которых директору Прокиной Н. Претензии за невыполнение контракта, Департамент почему-то предъявляет ни к подрядчику, который не выполняет условия договора и срывает сроки выполнения нацпроекта, ни к Жилкиной, которая в силу своих должностных обязанностей должна следить за выполнением графика работ, а к Прокиной Н. В ТЮЗе считают, что отстранение директора связано с ее нежеланием просить дополнительное финансирование на капитальный ремонт: - Своих собственных ресурсов подрядчик не имеет, на объекте работают разрозненные подрядные организации. Материалы для проведения ремонта в здании ТЮЗ отсутствуют.
Мы уже включились в губернаторский проект «Дорогами культуры», чтобы составить график посещения районов области. Многие дома культуры в отдаленных населенных пунктах отремонтированы по национальному проекту «Культура» и готовы принимать на своих площадках профессиональные коллективы, от них мы также ждем предложений», — отметил директор Ярославского театра юного зрителя Дмитрий Стрекалов. Фото: Архив «Первого Ярославского».
В Ярославле — первом из провинциальных городов России — забушевали в те времена нешуточные политические страсти, ярко заявил о себе Ярославский Народный фронт — первая форма низовой политической самоорганизации… В одном из главных спектаклей мастера, «Мельнице счастья», впервые на сцену ТЮЗа вышла масса. Спектакль и производил сильное впечатление благодаря массовым сценам, решенным выразительно, красиво. Колышущаяся, ликующая, возмущенная, потрясённая масса текла по огромной сцене чуть ли не впервые был востребован на все сто ее размер , выплескивалась в зал. Действие приобрело пространственную агрессивность.
Оно протекало и в зале, на лестницах, и за кулисами. Мир пьесы обступал зрителей со всех сторон. Волновали взлеты сильных чувств. Постановка стала спектаклем актерских удач. Замечательный был дебют у актера Сергея Артемьева. Его обаятельный герой — идеалист, недотепа в жизни, с простодушной забавной повадкой. Длинные волосы, простые рубаха, штаны. Мир его был вечно залит солнцем.
Наивный и чистый мечтатель, он стремился приблизить райскую счастливую жизнь… Громко заявил о себе Юрий Иванов , актер опытный и умный, со вкусом к гротескному жесту. В той же «Мельнице…» герой Иванова, фанатичный председатель комбеда, пытался заставить глупых и несознательных жить правильно. Мятущийся, с мягким сердцем персонаж Юрия Ваксмана не столько жил, сколько сомневался, обреченный на терзания, на ожесточенность. Замечательно получались у Ваксмана недоумение, растерянность, смятение. Хорош был и наглый неряха и люмпен у Залмана Тиктина. Затаенная угроза в льстивых словесах, адская активность. Жутковатый замедленный одинокий танец в одной из сцен. Этот актер впечатлял отточенной виртуозностью, гротескными решениями, предельным заострением образа.
В спектакле Таюшева и Клиппа «Предместье» 1986 по пьесе Вампилова «Старший сын» ТЮЗ угадал то, что проросло в 90-е и стало одной из главных проблем общества — разобщенность, атомарность. И финальный праздник получался плохо. Герои были слишком изранены и слишком одиноки. Люди замкнутые, настороженные, не расположенные к откровенности — им не дана была безотчетность. В Сарафанове опытного актера В. Толубеева, умевшего играть на полутонах, нюансах, чувствовался опыт житейских несвершений и разочарований. Они вытравили из души энтузиазм и заразили ее скепсисом. Сарафанов был придавлен жизнью, у него опущены руки, опущены плечи, скучные потухшие глаза.
Это герой с опытом застоя, энтузиаст, сломленный долгим прозябанием. Запомнился и Игорь Попенко в роли Бусыгина. Не уходили в репертуаре на периферию подростковые сюжеты. В них тоже зазвучала новая правда эпохи. Пустыня, пустошь дикой улицы — такой казалась здесь жизненная среда. В спектакле Таюшева и Э. Изаксона «Вся надежда» 1987 быт современных девчонок — уличный, холодный, неуютный — оборачивался бытием, наедине с одиночеством, с безопорностью, с метафизической пустотой. Театр пытался убедить зрителя с этих грязных, нецентральных улиц в том, что из тоски одиночества, из уличного беспросвета есть один только выход — любить.
Еще одна метафора времени: «Ремонт», по комедии М. Рощина, спектакль Таюшева 1987. Зритель должен был опознать на сцене нашу, российскую действительность. Окном в преисподнюю была накалена внутренность мусорного бака, звучал над сценой голос Высоцкого — и небесно голубел иногда задник стены. Затевался капремонт в жилом доме — и в зеркале этой, казалось бы, обыденной житейской ситуации отражалось все, что копилось в душах: застарелые предрассудки, неприземленные мечтания, грубость и поэзия быта, бестолковость и надрыв, сообщительность и распри, нищета и мишура, полеты и падения… Малая сцена ТЮЗа открылась в 1987 году «Дорогой Еленой Сергеевной» в постановке Михаила Левченко. Публицистически заряженный спектакль был сделан на стыке бытовой и психологической достоверности — и жесткого, скандального гротеска. Тогда же на малой сцене состоялась и премьера поставленного Таюшевым «Вишневого сада». Ностальгический этот сад смотрелся как привет из старой, невозвратимой России.
Запоминался Юрий Клипп в роли Гаева. Манеры, лоск, тонкость чувств, искусность речи — всё это воспринималось почти уже неуместным в той жизни, которая приходила на смену прежней. В обеих постановках блеснула тогда на сцене ТЮЗа В. Павлова в ролях Елены Сергеевны и Раневской. В таюшевском «Драконе» 1988 по пьесе Е. Шварца тоже очень громко звучали темы времени, режиссер вводил в действие приметы ХХ века, а актер Игорь Пронин впечатлял вдохновенной причудливостью своей игры. Последним спектаклем Таюшева в те годы в Ярославле стала постановка булгаковского романа «Мастер и Маргарита». Это был карнавальный, феерический Булгаков.
Режиссер вывел действие на продуваемый всеми ветрами перекресток пространств и времени — и изобретательно, виртуозно заполнил мир всякой увлекательной всячиной. Масштабность и разнообразие — вот чем поражал спектакль, который шел два вечера. А в смысловом регистре постановки был и суд, была и милость к падшим. Маргарита Натальи Лукьяновой была проста и царственна, смела и обаятельна. Мастер в исполнении Юрия Клиппа хватал за сердце обнажаемой израненностью души. Не все удавалось в те годы театру, но он был созвучен тогдашнему, пестрому и много обещавшему, времени. Таюшев задавал вопросы, будил мысли. И мало-помалу ярославский зритель привыкал к такому театру открытой мысли, к спектаклю как общественному явлению.
Время расцвета 1991 — 2003 Новая эпоха театра началась в 1990 году с приездом в Ярославль из Ташкента Александра Кузина , ставшего главным режиссером ТЮЗа. Он включился в работу, приняв участие в постановке первой рок-оперы на ярославской сцене — действа «Иисус Христос — суперзвезда», которое было выношено и выпестовано Яковом Казьянским , собравшим и профессиональных исполнителей, и любителей со всей области. Первые годы режиссерской работы Кузина в ТЮЗе были отданы теме взросления и самораскрытия личности, обретения человеком себя. Преодоление препятствий. Личный выбор в жизни. Кузин размышлял о человеке, о том, как он вырастает и находит себя, как открывает новые горизонты, как оперяется и подымается ввысь. Образ такого вольного полета — один из ключевых для режиссера. Александр Кузин на репетиции.
Так искал себя в кузинской постановке пьесы У. Гибсона «Быть или не быть» художник, молодой Уилл Шекспир 1992; отличные роли в этой постановке были у Игоря Баранова и Ирины Капраловой. Так самоопределялся — бунтовал, побеждал, ошибался, раскаивался — герой постановки Александры Хонг по прозе Р. Баха «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» 1994 , созданной студентами первого кузинского актерского курса в Ярославском театральном институте. Мысль выражалась здесь средствами пластики. Немая игра пластических масс, кружение тел в постановке доминировали. Она выводила на глубокие темы жизни: одиночество, бессилие слова. В «Чайке…» впечатляли в ролях птиц юные Тенгиз Гваришвили с его милым, задумчивым героем-чудаком, тихим юношей не от мира сего; Дмитрий Лавров — одинокий и всем чужой; Олег Решетняк — нервный ироник с тоской во взгляде.
Удачным оказался один из первых опытов обращения театра к экспрессивной современной драматургии — постановка пьесы Н. Коляды «Шерочка с машерочкой» 1991 на малой сцене. Это был моноспектакль Таисии Попенко , в котором она явила все грани своего бесстрашного, сложного, подчас мучительного и все-таки обаятельного таланта. Правда чувства сочеталась в ее игре с иронией и гротеском. Быт прорастал страстью. Навсегда запоминаются фирменные жесты Попенко скажем, трепещущая кисть руки, вытянутой назад , ее неотмирный голос, исполненный драматического напряжения, ее нервность, ее надрыв, ее причуды, ее почти декадентский выверт. Словно ради отдыха от трудных тем Кузин поставил в 1993 году старинные русские водевили А. Писарева и П.
Каратыгина «Вечер русских водевилей». Это была тонкая, акварельная вещь. Случился убедительный опыт эстетического вживания в стиль простодушного жанра. Нельзя не упомянуть и о замечательном, праздничном детском спектакле-опере Казьянского и Кузина «Кошкин дом», по С. Маршаку 1994. Тщательностью отделки и болезненной утонченностью отличался моноспектакль Юрия Клиппа «Записки сумасшедшего» 1994 , по Н. Гоголю, на малой сцене. Театр исследовал пространство человеческого бытия, размышлял о масштабах жестокости и пределах человечности.
Удивительно созвучны были лучшие постановки второй половины 90-х годов кризисной эпохе, с ее тупиками. На плоскости социальных отношений конфликт героя-одиночки и враждебного мира часто оказывался непреодолимым. Юрий Клипп в спектакле «На дне» Поиск почвы для взаимопонимания, надежда на единение… Кульминация этой темы — кузинский спектакль «На дне», по М. Горькому 1994. Ночлежка на сцене напоминала там вокзал, вокзал жизни, бивуак на пути из небытия в небытие. Вокзальная атмосфера отражала настроение неуютности жизни, беспочвенности и случайности ее. Это был спектакль об одиночестве и неприкаянности человека в чужом, беспощадном мире, о тоске существования, не обеспеченного смыслом. Название пьесы воспринималось как универсальная метафора бытия «на холодном ветру мирового вокзала».
Сначала все звучало вразнобой. Все были заняты только собой, кричали друг на друга, издевались, зло шутили… Но режиссер сумел и на дне найти источники света, возможности добра, потенциал солидарности. В финале выжившие собирались и вместе запевали протяжную русскую песню. Одинокие, неприкаянные, отчаявшиеся люди испытывали, хотя бы на миг, чувство общности по судьбе. Подлые, грубые, злые, искалеченные — вдруг преображались. Все вместе. Удивительно человечный был спектакль, он западал в память навсегда. Принципиальное значение для ТЮЗа имела «Датская история» 1995.
В трагикомической вариации на тему андерсеновского «Гадкого утенка», по пьесе А. Шапиро, безнадежно банальный, затхлый, обывательский мир птичьего двора был противопоставлен одинокому романтику. Герой Андрея Есина был обречен на изгойство. Длинный, худой, светлый, он смотрел в небо и не понимал ничего земного. Это была история о том, как гадкий утенок вырвался из заскорузлой, уныло-серой, духовно бедной среды. Казалось, Кузин еще раз, но полнее и яснее пересказал «Чайку по имени Джонатан Ливингстон», досказал историю до конца. Конфликт между красотой и пошлостью здесь был заострен гораздо более сильно, чем в «Чайке…». Обитатели двора были безнадежны.
Их самодовольство делало их уродливыми и смешными. И чем пестрее и забавнее был представлен этот мир, тем очевиднее становилась его ограниченность. Даже материнская любовь мамы-утки отличная роль Светланы Парменычевой не меняла общего положения вещей. Илья Богатырев в роли Рябой курицы. Светлана Лызлова — гротескно-комическая Утка с бантиком. Иван Баранов — индюк-мямля, недотепа. Дмитрий Лавров — темпераментный задорный петух, большой хулиган, буян и грубиян. Юрий Иванов — нетрезвый селезень-эротоман, простоватый мужичок с повадками неотразимого донжуана… Они собирали собрание, клеймили отщепенца.
А утенок-лебедь улетал и открывал новые миры. По логике спектакля, свобода — и только она — способствует преображению личности, духовному претворению. Но главное событие в постановке было впереди. Это — финал, где Кузин возвращался к своему ключевому образу — метаморфозе. В своих странствиях лебеди однажды завернули на малую родину. И вдруг обитателям птичьего двора открылось, что есть вот такая белоснежная красота и что летать — красиво. И все преображаются, и красота спасает этот мир. Финальная балетная сцена являла нам уже чуть ли не царствие небесное; весть из иных миров.
Кузин хотел уверить нас в заразительности красоты и вел дело к эстетическому катарсису. Но, кажется, он и сам не был до конца уверен в такой вымечтанной развязке. Постановка запомнилась как спектакль-реквием, как надмогильный плач и гностицистского толка философема. Постепенно в творчестве Кузина, размышлявшего о возможности гармонии человека с миром, единения личности и общества, вызревал на сей счет довольно пессимистический прогноз. Он ввергал своих героев в суровые и страшные испытания, бросал их в бездны, но не находил оттуда житейского выхода. Взамен мастер предлагал исключительно эстетическую альтернативу порядку вещей, создавая спектакли дивной, отчасти уже самодовлеющей красоты. Сцена и зал в постановке шекспировской трагедии менялись местами. Зрители оказывались на месте актеров, актеры на месте зрителей.
Со сцены для зрителей зал раскрывался огромным амфитеатром, и действие разворачивалось на всех его ярусах. Спектакль был ошеломительно, подавляюще красив. Это был пир красоты, возраставшей от начала к концу и побеждавшей именно тогда, когда окончательно вступала в свои права смерть, параллельно тоже набиравшая силы и отбиравшая жизни. Смерть уносила неутомимого искателя приключений Меркуцио Иван Баранов вместе с его рискованными шуточками. Уходил Тибальт: и скульптурно-эффектный, холодновато-статичный в исполнении Дмитрия Лаврова, и по-плебейски злопамятный, кряжистый у Александра Перфилова. Мир спектакля был переполнен враждой. Все против всех. Это закон жизни, ее соль.
Там, где все проедено ею насмерть, — полюбить нельзя. Но любовь происходила чудом, вне плана. Этой неуместной, почти абсурдной страсти некуда было деваться в злом мире. Оставалось эмигрировать — но куда? Клинок и склянка с ядом указывали верный путь, и те двое уходили, оставив остальных в безысходном плену междоусобья. Джульетта Ольги Калябкиной была эльфическим, неземным существом: сильфида, легкая, полувоздушная, светящаяся изнутри и прозрачная насквозь. Это эфирное создание, чья красота изначально неземная. Ее место — в свите королевы Маб.
У Ольги Апаховой Джульетта — реальная, земная девушка. Сначала шалунья: скакала, корчила рожи, играла с кормилицей хорошая роль Ирины Капраловой. Потом ею овладевала страсть. И если героиня Калябкиной искала в своем Ромео странность, неотмирность, присущую ей самой, то апаховская Джульетта совпадала с Ромео в серьезности намерений и полноте чувств. Так получалось два спектакля. Один — о том, как дух вылетает из темницы тела, сбрасывая бренные одежды плоти. Другой — о гибельности страстей. А объединял их пронзительно-печальный мотив утраты.
Проходило и кончалось все. Всё лучшее уходило из этого мира. Погибала красота, отлетали в мир иной возвышенные души. Дух роскошно, но неотвратимо угасал в темнице грубой, неодушевленной материи. Через два года театр вернулся к истории о Ромео и Джульетте. В 1998 году Кузин поставил спектакль по трагикомедии Г. Горина «…Чума на оба ваши дома! Спектакль стал одной из самых значительных его постановок в Ярославле.
Кузин в этом спектакле продолжал исследовать пространство человеческого бытия, размышлять о масштабах жестокости и пределах человечности. Ничего особенно утешительного он зрителям не сообщал. Мир скользил в мрак и бред; причем происходило это, кажется, даже помимо воли художника. Он-то настойчиво пытался предложить альтернативу злу бытия. Но выглядела эта попытка не вполне убедительно. Режиссер и художник Ю. Гальперин предпринимали эксперимент с пространством игры. Оно оказалось отделено от мирового простора, замкнуто в небольшой квадрат стен зрителям отведено место на этих стенах, поверху, со всех четырех сторон.
Серые затертые поверхности, грубые столы и лавки. Получалось что-то вроде неуютного глухого загона. Если попал сюда, деваться некуда.
В ярославском ТЮЗе сменился главный режиссер
Ярославский государственный театр юного зрителя им. В.С. Розова #яртюз Афиша и билеты на сайте: If you have Telegram, you can view and join Ярославский ТЮЗ right away. В Ярославле директора Театра юного зрителя им. В. С. Розова Наталию Прокину отстранили от выполнения служебных обязанностей. Билетный оператор ЯР-ШОУ предлагает купить онлайн билет в Театр юного зрителя в Ярославле. Подробнее о спектаклях Учебного театра см. здесьПерейти к покупке билетаУважаемые зрители!Билеты на спектакль «Шёпот, робкое дыхание.» доступны для брони ТОЛЬКО в кассе учебного театра (тел. 30-41-89) или в личных сообщениях на странице Учебного театра. ТЮЗ Ярославля (Ярославль, Россия) — репертуар, стоимость билетов, адрес, телефоны, официальный сайт. Подробнее о спектаклях Учебного театра см. здесьПерейти к покупке билетаУважаемые зрители!Билеты на спектакль «Шёпот, робкое дыхание.» доступны для брони ТОЛЬКО в кассе учебного театра (тел. 30-41-89) или в личных сообщениях на странице Учебного театра.
Скачать приложение МТС Live
- Популярное
- С успехом прошел спектакль «Отрочество» в Ярославле!
- Театр юного зрителя в Ярославле получит в 2024 году 200 млн рублей на переоснащение – ЯРСМИ
- Ярославский ТЮЗ 2024 | ВКонтакте
- Ярославский ТЮЗ имени Розова открыл юбилейный, 40-й театральный сезон
- Ярославский ТЮЗ гастролирует по области со спектаклями | Первый ярославский телеканал
Чем интересно здание?
- Разместите свой сайт в Timeweb
- Ярославский ТЮЗ
- ТЮЗ Ярославль в Ярославле- афиша спектаклей и билеты онлайн на MTC Live без наценки
- ТЮЗ Ярославль в Ярославле- афиша спектаклей и билеты онлайн на MTC Live без наценки
- Театр Юного Зрителя рекомендует в Ярославль - купить билеты, афиша 2024 на
- Ярославский ТЮЗ гастролирует по области со спектаклями | Первый ярославский телеканал
На реконструкцию ярославского ТЮЗа дополнительно выделят 200 млн рублей
В первом квартале 2023 года спектакль «Василий Теркин» дважды показан в Ростове, «Утро вечера мудренее» увидели зрители Гаврилов-Яма и Некрасовского района. Ребятам из Бурмакинской средней общеобразовательной школы представили постановку «Чудеса из подземелья». Многие дома культуры в отдаленных населенных пунктах отремонтированы по национальному проекту «Культура» и готовы принимать на своих площадках профессиональные коллективы, от них мы также ждем предложений.
В настоящее время к единому номеру 8-800-2000-122 подключены 210 служб. В 80 регионах Телефон доверия работает круглосуточно.
Детский телефон доверия работает ради того, чтобы дети, их родители да и просто люди, неравнодушные к беде живущего рядом ребенка, могли вовремя получить помощь профессионального психолога.
Хотя проект комплекса и был стандартным, в отделке приняли участие местные скульпторы, ковщики, декораторы и художники. Благодаря их участию здание снаружи поражает внезапно появляющимися перед глазами скульптурными композициями, исполненными в стиле постмодернизма. А если люди посмотрят внимательнее на стены, то в самых неожиданных местах смогут заметить керамические изразцы, исполненные в традиционных народных стилях. Не менее интересно оформлено фойе, коридоры, лестницы, холл второго этажа и прочие помещения. Какой он сегодня? Сегодняшний репертуар ярославского ТЮЗа отличается ориентацией на разные возрастные группы. Есть постановки и для более младшего возраста.
Единственное, чего нет в театре, — это остановки в развитии. Все постановки труппы ТЮЗовцев отличаются современными художественными решениями, внезапными декорациями и необычными трактовками.
Всё это — Ярославский театр юного зрителя. Свой первый сезон театр открыл 22 февраля 1984 года премьерой спектакля «Вечно живые» по пьесе Виктора Розова. Сегодня ТЮЗ носит имя этого знаменитого драматурга, сыгравшего важную роль в создании театра для детей и молодёжи в родном для себя городе Ярославле. В репертуаре ТЮЗа классические драматические спектакли, современные пьесы, музыкальные и поэтические постановки, созданные по лучшим произведениям мировой литературы.