1901) - французском художнике - постимпрессионисте из графского рода, о мастере графики и рекламного плаката. Эти работы Анри де Тулуз-Лотрека позволят прикоснуться к атмосфере роскошной и безмятежной поры, именуемой «La Belle Époque». Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa (1864 – 1901) or better known as Henri de Toulouse-Lautrec was born in Albi, Tarn in the Midi-Pyrénées region of France. Анри-Мари-Раймон де Тулуз-Лотрек де Монфа внес свой несомненный вклад в развитие изобразительного искусства. Тулуз-Лотрек не питал иллюзий относительно окружающей его жизни, при этом стремясь к тому, чтобы его образы вызывали у зрителя симпатию, но не жалость.
Биография Анри де Тулуз Лотрека
Анри де Тулуз-Лотрек – один из тех великих художников, которых на путь искусства толкнул не врождённый талант, а врождённый недуг, грусть и безысходность. МЫ СДЕЛАЛИ! Выставка литографий из частных европейских коллекций «Анри де Тулуз-Лотрек. Анри Тулуз-Лотрек (Henri de Toulouse-Lautrec; родился 24 ноября 1864 г. — умер 9 сентября 1901 г.) — гениальный живописец-авангардист и постимпрессионист конца XIX века. французский живописец, один из ярчайших представителей постимпрессионизма. Поначалу Анри де Тулуз-Лотрек больше всего любил «Элизе-Монмартр», но когда на месте претенциозного, на его взгляд, «Ша Нуар» открылся «Мирлитон», молодой художник стал его завсегдатаем и вскоре сдружился с Брюаном.
Анри де Тулуз-Лотрек и его знаменитые работы
| Henri de Toulouse-Lautrec | ТУЛУЗ-ЛОТРЕК, Тулуз-Лотрек-Монфа (Toulouse-Lautrec Montfa) Анри Мари Раймон де (24.11.1864, Альби – 9.9.1901, замок Мальроме, деп-т Жиронда), франц. живописец, график. |
| 10 Самых Известных Картин Анри де Тулуза-Лотрека | сТОПочки | Дзен | Анри де Тулуз-Лотрек отличался от своих современников тем, что не был ни тем, ни другим. |
| Выставка литографий Анри Тулуз-Лотрека в Брусницыне | Henri de Toulouse-Lautrec At the Moulin de la Galette 1891 г. |
| Отец плаката — Анри де Тулуз-Лотрек | Блог школы Bratec Lis School | ТУЛУЗ-ЛОТРЕК, Тулуз-Лотрек-Монфа (Toulouse-Lautrec Montfa) Анри Мари Раймон де (24.11.1864, Альби – 9.9.1901, замок Мальроме, деп-т Жиронда), франц. живописец, график. |
Отец плаката — Анри де Тулуз-Лотрек
| Анри Тулуз-Лотрек — талантливый ценитель ночной жизни Парижа | Так писал о творчестве Тулуз-Лотрека его современник, художественный критик Франц Журден. |
| Анри Тулуз-Лотрек: картины художника с названиями и описаниями | Уличные музы (Анри Тулуз-Лотрек) В грозовой день 24 ноября 1864 года родился Анри Мари-Раймон де Тулуз-Лотрек. |
Картины Анри де Тулуза-Лотрека
- Гений богемы
- Биография:
- Порочное очарование Монмартра
- Музей художника
- Тулуз-Лотрек и его «зеленые феи» абсента
- Арт-центр - Paris, Paris…
Выставка литографий АНРИ ДЕ ТУЛУЗ-ЛОТРЕК. "PARIS, PARIS…"
| 5 интересных фактов из биографии Анри де Тулуз-Лотрека | Французский художник Анри Тулуз-Лотрек относится к мастерам, работающим в стиле постимпрессионизма. |
| Анри де Тулуз-Лотрек картины | французский живописец, один из ярчайших представителей постимпрессионизма. |
| В культурном квартале «Брусницын» открылась выставка Тулуз-Лотрека | После смерти Тулуз-Лотрека его мать, Адель графиня де Тулуз-Лотрек-Монфа, и его арт-дилер Морис Жуан продолжили продвигать его работы. |
Выставка литографий АНРИ ДЕ ТУЛУЗ-ЛОТРЕК. "PARIS, PARIS…"
Ha судьбу и творчество Анри де Тулуз-Лотрека, безусловно, повлияли его семейные обстоятельства и болезнь, хорошо известные и обсуждавшиеся уже его современниками. 1901) - французском художнике - постимпрессионисте из графского рода, о мастере графики и рекламного плаката. Анри де Тулуз-Лотрек – один из тех великих художников, которых на путь искусства толкнул не врождённый талант, а врождённый недуг, грусть и безысходность. Рожденный в семье знатных аристократов Анри де Тулуз-Лотрек, волею судьбы был выброшен за борт нормальной жизни, на самое ее дно.
История Анри Тулуз-Лотрека - знаменитейшего художника
Анри де Тулуз-Лотрек на протяжении всей жизни был близок с матерью, которая стала главным человеком в его жизни, особенно после трагичных случаев, подорвавших здоровье художника. One of the leading Post-Impressionist painters, Toulouse-Lautrec was born at Albi, the son of Count Alphonse de Toulouse-Lautrec. Орловский музей изобразительных искусств приглашает на выставку работ Анри де Тулуз-Лотрека. Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa (1864 – 1901) or better known as Henri de Toulouse-Lautrec was born in Albi, Tarn in the Midi-Pyrénées region of France. Анри де Тулуз-Лотрек на протяжении всей жизни был близок с матерью, которая стала главным человеком в его жизни.
Об одном из источников вдохновения Анри Тулуз-Лотрека
Вместо ожидаемой развратности публичный дом Тулуз-Лотрека преподносит нам усталость и грусть. Стареющим дамам нельзя не посочувствовать. Отвергнутый аристократ выступает защитником "маленьких людей", их чувств и переживаний. Тулуз-Лотрек выступает в роли вуайериста. В наши дни в сценке несложно найти сексуальный подтекст.
Действительно, на другой работе из этой серии запечатлен поцелуй героинь. Но здесь вместо страсти властвует непринужденная естественность, которую человек обретает только во время сна. Постель — особенное место, в одеялах и подушках мы максимально беззащитны. Эту идею уже в ХХ веке виртуозно воплотит скульптор Рон Муек — неестественно огромная женщина даже в постели не способна скрыться от назойливых взглядов публики.
Ван Гог и Тулуз-Лотрек, гении и аутсайдеры, не могли пройти мимо друг друга.
Творчество Анри де Тулуз-Лотрека Ha судьбу и творчество Анри де Тулуз-Лотрека, безусловно, повлияли его семейные обстоятельства и болезнь, хорошо известные и обсуждавшиеся уже его современниками. Они способствовали созданию образа упадочнического художника, склонного к провоцированию скандалов. Родившийся в 1864 году в Альби, на юге Франции, в старинной аристократической семье, он был единственным выжившим сыном от брака его родителей. С детства он знакомится с миром искусства: его отца и дядю посещали модные художники того времени, а предки были художниками-любителями.
Отношения родителей, графа Альфонса де Тулуз-Лотрека-Мон- фа и его двоюродной сестры Адель Тапье де Селейран, расставшихся в 1868 году, словно отражают схему романа XIX века: отец — человек безудержного темперамента, спортивный, почти не уделявший внимания семейным делам, и мать, полностью посвятившая себя семье, но при этом не пренебрегавшая и обязанностями светской жизни, накладываемыми на нее происхождением и воспитанием. Подобное сочетание противоположностей, возможно, дает ключ к пониманию того, как, не будучи шизофреником, Тулуз-Лотрек перешел от прилежного изучения избранных им по призванию академических дисциплин к регулярному посещению «дурных компаний»: балерин, актеров, проституток и других сомнительных личностей, типичных для мира Монмартра. Другой важный момент в жизни художника — постоянные перемещения между Парижем и многочисленными поместьями, которые принадлежали его семье на юге Франции и стали предметом вдохновления в ряде его произведений. Формирование совсем еще юного художника началось как раз в усадьбе, где Тулуз-Лотреку приходилось проводить большую часть времени из-за унаследованной им редкой болезни. Вынужденный находиться все время в абсолютном бездействии, он мог наблюдать сцены каждодневной жизни, видя многочисленных членов своей семьи родителей, дедов, бабушек, дядей, теток и кузенов.
Его привлекала и жизнь животных на лоне природы. Для формирования его творческой индивидуальности немалую роль сыграло знакомство с Рене Пренсто 1843-1914 , другом его отца, частым гостем замка в Альби. Пренсто был посредственным художником, посвятившим себя жанровой живописи; однако высокопоставленные клиенты ценили его работы, и поэтому они пользовались спросом на рынке. Именно благодаря Пренсто и страсти отца к лошадям и охоте Анри выбирает темы первых картин: Персидский шах верхом на коне, Охота на вальдшнепов, Граф де Тулуз-Лотрек правит четверкой лошадей. Эти темы характерны для живописи и рисунков мальчика-художника, выполненных в энергичной и острой манере, которая затем станет отличать все его творчество.
В это же время маленький Анри увлекся миром цирка, куда отец часто его водил и где его особенно привлекали укротители и экзотические животные. Страсть к цирку занимает заметное место в его искусстве зрелого периода, найдя отражение в целом ряде картин и рисунков художника. Умиротворенный портрет Выполненный на доске в гамме приглушенных тонов, этот портрет Элен Вари 1 889, Бремен, Кунстхалле подчеркивает красоту модели и придает всей обстановке мастерской художника умиротворенную сосредоточенность. К сожалению, из-за ослабленного физического состояния самая обычная жизнь представляла для него угрозу: два падения в течение одного года привели к перелому обеих бедренных костей. Это повлекло за собой длительное пребывание в постели, после чего он навсегда остался инвалидом.
Его внешность после несчастного случая изменилась, приобретя гротескные черты. Существующие свидетельства подтверждают, что он стал похож на обезображенного карлика с неправильными чертами лица. Жизнелюбивый характер помогал художнику преодолевать его физические недостатки, часто он с острой самоиронией изображал самого себя в карикатурном виде. В семье самыми близкими ему и его творчеству людьми были, прежде всего, его мать, — и неслучайно он так любил ее изображать см. Дяди и кузены по материнской линии также были запечатлены художником.
В апреле 1878 года, незадолго до падения, явившегося причиной последующих несчастий, Тулуз-Лотрек посетил Париж и Всемирную выставку, где на него произвели впечатления произведения художников-анималистов: Пренсто, Жоржа Гранжана, Ришара Губи, Жоржа Бюссона. Одновременно, по рекомендации семьи, особенно отца, он посещает самые модные художественные и литературные кружки, такие, как «Волни» и «Мирлитон», близко знакомится с академической живописью, очень доходной и «доступной», поскольку она была далека от авангарда тех лет. В 1879 году палитра Тулуз-Лотрека становится все более свободной и светлой, а после неоднократных посещений Ниццы среди предметов его изображения начинает фигурировать и море. В ту пору он во многом опирался на копии с произведений художников, работавших в мастерской Пренсто, которую он стал посещать с 1881 года, когда принял решение стать профессиональным художником. В следующем году Тулуз-Лотрек сообщил семье о своих планах: он хотел переехать в Париж, чтобы заниматься в мастерской Александра Кабанеля 1832-1889 при Школе изящных искусств.
Студия Кормона Эта групповая фотография была сделана в 1 885 году в мастерской Фернана Кормона, где Тулуз-Лотрек провел более четырех лет с 1 882 по 1 886 год. Маэстро расположился за мольбертом, Тулуз-Лотрек — на первом плане слева, сидя спиной. Можно узнать его близких друзей: Франсуа Гози, крайнего, стоящего справа, Эмиля Бернара, стоящего слева в последнем ряду. Когда Тулуз- Лотрек перешел в мастерскую Кормона в 1 882 году, он, описывая отцу свой новый выбор, характеризовал Кормона, как принявшего участие в Салоне 1 880 года знаменитой картиной Бегство Каина и его семьи, подчеркивая этим значимость своего учителя. Художественная жизнь Парижа В 1886 году, после восьмой и последней парижской выставки импрессионистов, их движение распадается, уступив место менее однородным поискам отдельных художников, или тех, кто был связан с дивизионизмом, символизмом, и чье творчество позднее объединили термином «постимпрессионизм».
Тогда же в Париже прошли три другие значительные выставки, привлекших во Францию таких живописцев, как Ван Гог: Салон французских художников, на котором была представлена академическая живопись, в том числе работы Пюви де Шаванна; V Всемирная выставка, при участии Ренуара и Моне, и, наконец, — Второй Салон Независимых, где выставлялись произведения некоторых импрессионистов, и среди них картина Воскресная прогулка на острове Гранд Жатт Сёра, оказавшая немалое влияние на Тулуз- Лотрека и его друзей. До этого времени в художественной и литературной жизни Парижа преобладал натурализм, о чем свидетельствовала организованная в 1884 году Школой изящных искусств ретроспективная выставка Мане; предисловие к ее каталогу было написано Золя. В этот же год, Сёра, Синьяк и Редон, не принятые официальным Салоном, основали Салон Независимых под девизом: «Никакого жюри, никаких премий». Они не признавали никакого общего направления для художников. После выставок импрессионистов, устраиваемых с 1874 года, Салон Независимых стал следующим прорывом в сети официальных выставок.
Но Тулуз-Лотрек пока еще стремился именно к академическому образованию, иначе бы он не мечтал, подобно многим начинающим, попасть в мастерскую Кабанеля, уровень преподавания в которой позволял ученикам рассчитывать на получение Римской Премии. Следуя советам Пренсто и другого альбийского художника, Анри Рашу 1855-1944 , он поступает в 1882 году в мастерскую Леона Бонна 1833-1922 , законченного художника-академиста, чьи картины отличались фотографической точностью. В мастерской Бонна, строго следовавшего правилам, Тулуз-Лотрек проходил обычный «тренинг» академического художника, изучая классическое искусство: произведения мастеров Возрождения, как Леонардо и Поллайоло, античную скульптуру. В ту пору ему было восемнадцать лет Через несколько месяцев преподавателя назначили профессором Школы изящных искусств поэтому ему пришлось закрыть свою частную мастерскую , что положило конец полезному, но довольно нудному обучению Лотрека у Бонна. В ноябре 1882 года Тулуз-Лотрек вместе с несколькими друзьями, также посещавшими Бонна, перешел в мастерскую Фернана Кормона 1854-1924.
Ученик Кабанеля, он также был академическим живописцем, но более раскованным и терпимым. Кормон, широко известный в кругах крупной буржуазии, добился определенного успеха у публики, а после получения медали в официальном Салоне 1880 года за картину Бегство Каина и его семьи он становится особенно популярным; с 1884 года его выбирают в жюри Салона. Именно он предложил Лотреку участвовать в Салоне 1883 года; тот представил портрет друга, Гюстава Деннери, который был отвергнут. Вместо того, чтобы расстроиться, художник, верный своему характеру, предпринял через несколько лет еще одну попытку, но уже с явно провокационными целями: он представил натюрморт с рамкой намного более ценной, чем сама картина. Картина была послана анонимно, под псевдонимом; к чести жюри и на этот раз она была отвергнута.
Как Джейн Авриль в «Японском диване», чью кошачью фигуру он буквально выплеснул черным пятном на лист бумаги. Афиши Лотрека с нетерпением, надеждой, а то и с опаской, ждали артисты, антрепренеры и владельцы мюзик-холлов. Кто мог сказать наверняка, что у того получится: поставит на котурны или утопит в желчи? Получив такой пробный экземпляр, Иветт Гильбер шипела, как гусыня, а исполнитель площадных куплетов Аристид Брюан, наоборот, ставил антрепренеру ультиматум: либо он будет выступать с лотрековской афишей, либо концерта вообще не будет. Они с Лотреком хорошо понимали друг друга. Ведь зритель и приходит в кабаре, чтобы пройтись по низам, так пусть все и получит. Расхожий искусствоведческий штамп: Лотрек использовал приемы японской гравюры «укие-э». Разумеется, использовал, но не совсем так, как его старшие коллеги-импрессионисты или обожаемый им Ван Гог. То есть не только эстетски ценя прихотливую линию силуэта или красочное пятно.
Возможно, он был единственным из своих современников если не считать Мане , кто за внешним видом разглядел смысл дальневосточного лубка, в котором гримаса портреты-афиши актеров Театра Кабуки , непристойности и порнография считались такими же достойными «картинками земного, преходящего мира», как и виды горы Фудзи и цветущих сакур. Однако Лотрек не любил природу. И потому он никогда не писал пейзажей, а уж тем более видов «Горы Мучеников». Блуждая по «веселым домам» Монмартра, он, кажется, выпил этот мирок до донышка. Но и квартал не остался перед ним в долгу, наградив всеми последствиями «удовольствий». Тулуз-Лотрек умер в 1901 в возрасте 37 лет, совсем как Пушкин.
Coined from the old Bohemian tradition of eastern European wanderers, modern French Bohemia was the ideology of those who desired to live outside of normative society, and the restraints that they believed it entailed. Toulouse-Lautrec would also adopt Bohemian ideals and make his home in Montmartre, and he would rarely leave the area for the next twenty years. Nineteenth century Paris was an expanding city, with a massive influx of workers from the industrial revolution. Unable to provide, the city became home to poverty and crime. People stricken by this were led to make their living in more unsavory ways, and thus a Parisian underworld grew in Montmartre. Prostitutes, gamblers, drinkers, those forced to live on the outskirts of the city based off of their means attracted the attention of the Bohemians such as Toulouse-Lautrec, who were fascinated by the strangeness of these lives. It was here that Toulouse-Lautrec had his first encounter with a prostitute, and he came to frequent the brothels of Montmartre. The artist was inspired by the girls. He painted a number of works, around fifty paintings and a hundred drawings, featuring the prostitutes of Montmartre as his models. He found an affinity between his condition and the moral penury of the prostitute. In these paintings, he evoked sympathy for the isolated and lonely women with whom he shared so many experiences. The neighborhood hosted a notorious nightlife, with performance halls like the Moulin de la Galette, Chat Noir, and the Moulin Rouge that were known for putting on scandalous performances, that many times mocked and critiqued modern life. These halls were a place for people to mix.
Анри Тулуз-Лотрек — талантливый ценитель ночной жизни Парижа
Художник-новатор Анри де Тулуз-Лотрек соединил в своем творчестве легкость и звучность цвета импрессионизма с лаконичностью рисунка японской гравюры. Тулуз-Лотрек не питал иллюзий относительно окружающей его жизни, при этом стремясь к тому, чтобы его образы вызывали у зрителя симпатию, но не жалость. Французский художник Анри Тулуз-Лотрек относится к мастерам, работающим в стиле постимпрессионизма. Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa (1864 – 1901) or better known as Henri de Toulouse-Lautrec was born in Albi, Tarn in the Midi-Pyrénées region of France. Выставка литографий Анри де Тулуз-Лотрека "Paris, Paris ".
Анри де Тулуз-Лотрек
ТУЛУЗ-ЛОТРЕК, Тулуз-Лотрек-Монфа (Toulouse-Lautrec Montfa) Анри Мари Раймон де (24.11.1864, Альби – 9.9.1901, замок Мальроме, деп-т Жиронда), франц. живописец, график. Увы, Анри де Тулуз-Лотрек прожил недолго, умер в 36 лет, причиной смерти стала его разгульная жизнь. Родители Анри – граф Альфонсо де Тулуз-Лотрек-Монфа и графиня Адель, урожденная Тапье де Селейран, были двоюродными братом и сестрой, что было довольно частым явлением в этой среде. Анри де Тулуз-Лотрек оставался известным даже после своей смерти из-за проблем, с которыми он столкнулся, и количества произведений, которые он создал. Тулуз-Лотрек прекрасен, но литографии не прижизненные, 60-80-х годов, и, похоже, довольно большого тиража. Граф Альфонс де Тулуз-Лотрек правит упряжкой из четырех лошадей.
Самые известные картины Анри Тулуза-Лотрека
- Музей художника
- Выставка Анри де Тулуз-Лотрек. Paris, Paris…, Санкт-Петербург – Афиша-Музеи
- 10 Самых Известных Картин Анри де Тулуза-Лотрека | сТОПочки | Дзен
- Анри де Тулуз-Лотрек: картины и биография
- Выставка литографий Анри Тулуз-Лотрека в Брусницыне
Французский художник Анри де Тулуз-Лотрек (1864-1901)
Иронический портрет В этом фотомонтаже Мориса Гибера 1 892 легко угадывается смысл, характерный для множества ироничных и карикатурных автопортретов художника. Альбом, по типу созданных японцем Утамаро, состоит из одиннадцати листов, представляющих повседневную жизнь проституток; им предшествовала внимательная и документальная подготовительная работа — эскизы маслом. Если самыми знаменитыми графическими работами Тулуз- Лотрека являются его плакаты, то его деятельность в качестве иллюстратора, начатая в журналах еще в 1881 году, также принесла ему профессиональный успех. Юмористические еженедельники и МНОгие другие издания также прибегали к его услугам. Он иллюстрировал массовые газеты и малотиражные издания, книги стихов и романы Рассказы из жизни природы Жюля Ренара, автора знаменитого Рыжика. Лотрек обладал прирожденным талантом к карикатуре и сатире.
У поколения художников, к которому он принадлежал, сатира часто имела политическое и социальное проявления, принимая яростно антибуржуазный характер, как у его современников Феликса Валлатона и Анри Габриэля Ибельса; с ним он сотрудничал при создании альбома Кафе-концерт. Но для Тулуз-Лотрека она заключала в себе скорее художественный и культурный смысл, являясь языком глубоко личным , позволявшим ему, лучше чем другие, выразить свою саркастическую отстраненность от общества. Портреты и последние произведения Из биографии Тулуз-Лотрека известен следующий эпизод. Как- то, отдыхая на побережье Франции, он решил огородить себя забором, чтобы иметь возможность свободно принимать солнечные ванны, и, чтобы отвлечь от себя любопытных купальщиков, этот забор он расписал непристойными сюжетами. За этим, казалось бы, несущественным сигналом нетерпимости последовали другие симптомы болезни.
Ему расхотелось возобновлять работу в новой мастерской. Он отнесся с полным безразличием к картинам и рисункам, оставленным в прежней студии, и они, конечно, были утрачены. Вследствие алкоголизма стали проявляться признаки белой горячки, что в тридцать четыре года сделало его человеком вне общества. Началось хождение по мукам, иными словами, лечение в различных клиниках. Однако во время пребывания в клинике Нейи 1899 год художник написал прекрасный мужской портрет.
Портрет вообще относится к тем жанрам, где наиболее ярко проявился талант Тулуз-Лотрека. Во времена обучения в мастерской Кормона он написал портреты многих своих коллег Деннери, Бернара, Ван Гога. В 1898 году он сам назвал свою персональную выставку в Лондоне «Портреты и другие произведения». Даже в сюжетных композициях можно увидеть индивидуальные черты и силуэты знакомых художника. В портрете, по мнению Тулуз-Лотрека, не следует копировать черты лица, нужно стараться передать общий облик.
Художник создал целую галерею работ в этом жанре, включая изображения головы, сидящей или стоящей фигуры, поясные портреты, фигуры на фоне пейзажа, фигуры в интерьере или на абстрактном фоне. В основном, тип портрета определяется тем, к какому периоду творческой деятельности Тулуз-Лотрека он относится. В ранних работах модели изображаются на абстрактном фоне, затем фигура включается в окружающую среду, естественную для нее, как например, портрет матери, написанный в Мальроме В своих портретах Тулуз-Лотрек отнюдь не идеализирует перС0Нажи, напротив, он выставляет напоказ карикатурные стороны человека, его физические недостатки или отталкивающие признаки старения. От зрителей, даже таких близких, как двоюродный брат художника Габриэль Тапье де Селеиран, ускользал смысл изображенного, и они упрекали автора в отсутствии «правдивости». Не случайно лишь малая часть портретов сделана по специальному заказу.
Первыми моделями художника были лошади и собаки поместья Альби. Потом ими стали члены семьи, слуги, друзья, знакомые и, наконец, посторонние лица. Так, между 1891 и 1898 годами художник выполняет портреты персонажей из театральной жизни Парижа особенно в графике ; некоторые работы 1895-1898 годов свидетельствуют о его личных привязанностях, в частности, портреты Максима Детома или Поля Леклерка. Эти работы написаны не так спонтанно, как предшествующие. Наряду с некоторыми другими их можно отнести к рубрике «последние произведения», поскольку они отличаются сложностью композиции и темным колоритом.
Она ни коим образом не связана с ухудшением его физического и психического состояния. Упадок здоровья приходится на 1899 год, когда художник был вынужден несколько месяцев провести в клинике Нейи. Серьезное психическое заболевание, как результат алкоголизма, и сифилис, которым его наградила Рыжая, привели к полному разрушению организма и, в конечном счете, к ранней смерти. Последние годы жизни Тулуз-Лотрек провел в обществе старого друга семьи Поля Вио. В 1899 году, пройдя курс лечения в клинике, Лотрек вместе с Вио путешествует на пароходе и отдыхает на море или на водах.
На некоторых полотнах этого времени друг художника изображен в форме матроса и адмирала. Хронология Тулуз-Лотрек 1868. Анри живет в Альби и Селейране близ Нарбонны, получает уроки верховой езды и латыни. Семья после окончания франко-прусской войны устраивается в Париже. Анри проявляет интерес к живописи.
Возвращается с матерью в Альби. Вледствие двух переломов тазобедренного сусава обречен постоянно использовать костыли или палку. По получении аттестата зрелости живет в Париже, где часто посещает злачные места. Становится учеником художника Рене Пренсто. Знакомится смаршаном Танги и живописью Сезанна.
Выставляется в Париже. Выполняет первую афишу для Мулен-Руж. Приглашен на выставки в Антверпен и Брюссель.
Окружающие были впечатлены художественным дарованием ребенка. Брат скончался в годовалом возрасте.
После его смерти родители Анри развелись , и какое-то время мальчик жил с няней. Только в 8 лет он вернулся к матери и начал делать первые зарисовки и карикатуры в своих рабочих тетрадях. Именно тогда семья поняла, что увлечение мальчика живописью серьезно. Друг семьи, глухонемой художник Рене Принсто, дал Тулуз-Лотреку первые неформальные уроки живописи. В то время Принсто учился в Высшей национальной школе изящных искусств и мог передать юному художнику некоторые свои знания.
Даже на портрете, который вы видите выше, художник написал своего наставника за работой над очередным полотном с конем. Искусствоведы видят в мотиве изображения лошадей отражение недугов Лотрека. Он изображал животных очень детально, прорабатывая каждую мелочь. При этом всадники зачастую имели весьма странный вид и неестественные позы. Ведь сам Анри не мог кататься на лошади, но старался компенсировать физические ограничения усердной работой живописца.
В 1882 году по совету Принсто он поступает в мастерскую художника Леона Бонна, а затем переходит в студию Фернана Кормона. Именно здесь в 1886 году он знакомится с Винсентом Ван Гогом, с которым его свяжет крепкая дружба. Она располагалась недалеко от квартиры, где жили братья Винсент и Тео. Тео регулярно покупал и выставлял его работы. На выставке Les Vingt в Брюсселе в начале 1890 года Ван Гог представил 6 своих работ, которые вызвали негативную реакцию публики.
Отрицательную оценку дал и де Гро. Лотрек настолько оскорбился, что готов был драться с ним, и тому пришлось публично извиниться. Перу Лотрека принадлежит один из самых знаменитых портретов Ван Гога.
Фотография художника, дата создания неизвестна Биография Анри Тулуза-Лотрека Анри Тулуз-Лотрек начал жизненный путь 25 ноября 1864 года во французском городке Альби. Родители приходились друг другу кровными родственниками, кузенами. По мнению многих историков, именно это послужило причиной болезненности мальчика. Анри Тулуз-Лотрек был единственным наследником влиятельного рода, его младший брат прожил всего несколько месяцев, и отец возлагал на сына большие надежды — в первое десятилетие жизни мальчика уделял много внимания его занятиям спортом, оплачивал обучение в элитном Лицее Фонтан. Сильный, красивый, уверенный в себе мужчина мечтал, что сын пойдет по его стопам. Когда выяснилось, что мальчику придется прожить жизнь калекой, отец отвернулся от него навсегда, практически прекратив общение. Афиша кабаре «Японский диван», 1893 А дело было так: в возрасте 14 лет Анри упал с невысокого стула и сломал шейку бедра.
В отличие от художников-импрессионистов, Лотрек был реалистом. Он не приукрашивал то, что видел. Он стремился запечатлеть в своих работах правду, а не идеал. Лотрек предпочитал писать портреты Портрет Винсента ван Гога выполнен пастелью в 1887 году. Два художника встретились в мастерской Фернана Кормона, где брали уроки у официального художника.
На протяжении всей своей жизни он относился к своему заболеванию с самоиронией. В мастерской Бонна Лотрек завел много друзей, потому что был жизнерадостным и первым смеялся над своими недостатками. Когда он остался один, печаль, которую он прятал в своей душе, вышла на поверхность. Чтобы унять боль, он начал пить все больше и больше алкоголя.
ТУЛУЗ-ЛОТРЕК АНРИ
Сегодня имена звёзд парижских кабаре и кафе-шантанов конца XIX столетия — Аристида Брюана, Джейн Авриль, Ла Гулю или Иветт Гильбер — известны публике только благодаря литографиям, на которых их изобразил мастер. Приглашаем зрителей погрузиться в красочный мир Анри де Тулуз-Лотрека, разделить с художником исполненный восхищения и горечи взгляд на легендарную, роскошную и безмятежную «La Belle? Выставка будет работать до 13 декабря 2020 года на первом этаже Новосибирского государственного художественного музея Красный проспект, 5.
Критика весьма прохладно относилась к творчеству мастера.
Его новаторские приемы, необычный, невиданный до этого колорит и сильное влияние японского искусства казались европейским искусствоведам "пустой затеей и желанием получить дешевый эффект новизны".
Носил с собой бумагу и карандаши, постоянно, везде, где бы ни оказывался, делал зарисовки. Вот, к примеру, скачки — захватывающий мир жокеев и лошадей, орущих болельщиков и пронырливых букмекеров... Henri de Toulouse-Lautrec At the Races 1899 г.
Театр — прекрасный, но коварный храм искусства, где все — и актеры, и зрители — играют свои роли... Дом терпимости — усталые жрицы любви, прожженные, видавшие виды девахи, с отчаяньем, вдруг мелькнувшим где-то в прищуре подкрашенных глаз... Ему всегда было интересно это "вдруг". То была безумная жизнь без сна и печали.
Его жизнь! Невероятно — и тем не менее в крошечном, исковерканном теле Тулуз - Лотрека была спрятана гигантская энергия. Он практически не спал. Вечером в компании друзей спешил в театр.
Его не волновало содержание пьес — он смотрел на лица актеров. Его интересовали необычные ракурсы, глаза, взгляды... Иногда он ходил на один и тот же весьма бездарный спектакль десятки раз — лишь для того, чтобы каждый раз любоваться дивным профилем героини в определенной сцене. Он смотрел — и рисовал, занося на бумагу свои впечатления.
Спектакль окончен — пора в кафе! Пить рюмку за рюмкой — ликеры и вино, коктейли и настойки, чтобы мир вокруг становился теплее и улыбчивее, чтобы с языка сами собой слетали остроты... Он стал истинным "певцом Монмартра" — парижская богема признала этот "титул" именно за ним — при всем количестве творивших на Монмартре художников! У афиши кабаре Мулен Руж 1892 г.
С карандашом в руках он сидел за столиком, всегда в шумной компании друзей, незаметно пьянея и — рисуя, рисуя. Он спешил запечатлеть свой мир. Он пил и рисовал, рисовал и пил... И смотрел вокруг.
А когда ночь медленно скатывалась к рассвету, он приходил в публичный дом, где знал по имени каждую кокотку. Бывало, сам готовил, чтобы удивить подружек. И вновь рисовал, благо женщины словно и не замечали его. Henri de Toulouse-Lautrec Alone 1896 г.
Вот красотка, натягивающая чулок, две подружки, уснувшие, обнявшись, в одной кровати, девчонка, что-то стирающая в тазике... И все это — жизнь! Когда солнце поднималось над горизонтом, Лотрек засыпал на пару часов. А потом жизнь начиналась вновь, во всем своем буйстве и великолепии.
Героями картин Лотрека были актеры и певички, проститутки и алкоголики, художники и нищие. Henri de Toulouse-Lautrec Jane Avril 1893 г. Причем в каждом лице, даже самом юном и прекрасном, он находил нечто болезненное, какую-то червоточину — в этом заключалась особенность его рисунков. Сбылась мечта: люди смотрели — и узнавали с первой секунды: "Это — Лотрек!
Он выхватывал суть, характер, индивидуальность, но не приукрашивал, не льстил, а порой даже подчеркивал внешнюю непривлекательность моделей. Единственное, с чем не мог поспорить никто, — в его полотнах была энергия, сила жизни! Со временем он стал принимать участие в выставках — ежегодных вернисажах "Группы двадцати" в Брюсселе, выставках Салона Независимых в парижской галерее Бюссо и Валадона. Его имя постепенно приобретало вес — Лотреку заказывали картины и рисунки для журналов.
Вдобавок его буквально завалили заказами на афиши — в этом жанре он оказался непревзойденным мастером. Анри с увлечением рисовал афиши для цирка и спектаклей, для кафешантанов и певиц. Он возвел афишу в ранг истинного искусства. Henri de Toulouse-Lautrec Confetti 1894 г.
Увлекся и литографией — новой модой времени.
Кем же был Тулуз-Лотрек? Анри родился в 1864 году, его отец, граф Де Тулуз-Лотрек-Монфа происходил из знатного аристократического рода. В возрасте 13 лет мальчик ломает шейку бедра правой ноги, а еще через год — левой. После полученных травм ноги перестали расти, из-за этого во взрослом возрасте его рост составлял около 152 сантиметров, а тело было непропорциональным.
Есть версия, что причиной такой хрупкости костей было генетическое заболевание, обусловленное близкородственными браками в его роду, но достоверно это неизвестно. Родители тяжело переживали физический дефект сына, который закрыл ему дорогу к военной карьере. Анри де Тулуз-Лотрек В 1882 году Анри переезжает в Париж, селится на Монмартре и окунается в творческую жизнь местной богемы. Париж в это время переживает новый расцвет. Перестроенный из грязного и тесного города трущоб в середине XIX века по проекту Барона Османа, Париж приобретет свой парадный облик с широкими прямыми проспектами и нарядными типовыми домами.
Все это способствует бурному развитию городской культуры и распространению развлекательных заведений. Открываются многочисленные кабаре и бары, а улицы пестрят афишами, зазывающими господ весело провести время.
Об одном из источников вдохновения Анри Тулуз-Лотрека
Нужно отдать должное, как мужественно молодой человек переносил свою болезнь, компенсируя её своим потрясающим чувством юмора, самоиронией и образованностью. Разочарование семьи Семье Анри с трудом удавалось смириться с недугом сына: дефект лишил его возможности присутствовать на балах, выезжать на охоту, заниматься военным делом. Для представителя древнего аристократического рода это было крайне важно. Тем более, физическая непривлекательность уменьшала шансы найти пару и продолжить род. Поддержку и теплоту участия давала Анри его мать, остававшаяся близким для художника человеком на протяжении всей его жизни. Но она не так сильно влияла на судьбу сына, как граф Альфонс: ещё в 1868 году родители мальчика расстались после смерти своего первенца Ришара. Таким образом, на Анри возлагались все надежды, а он не мог их осуществить. В 18 лет он, не желая встречать на себе разочарованные взгляды отца и стремясь доказать ему, что его жизнь не кончена, Анри отправился в Париж. На протяжении всей последующей жизни отношения с отцом были натянутыми: граф Альфонс не хотел, чтобы сын бесчестил род, ставя свою подпись на картинах. От раннего импрессионизма до Монмартра Направление, в котором работал Анри де Тулез-Лотрек, известно в искусстве как постимпрессионизм, оно же дало корни модернизму, или арт-нуво.
Однако к такому стилю художник пришёл постепенно. Первым учителем юного Анри в 1878 году стал знакомый отца — художник Рене Пренсто, глухой от рождения, специалист по изображению лошадей и сцен охоты. С каждым днём мастерство юноши всё улучшалось, но изображение сцен славной аристократической жизни претило ему. На первых порах он писал в импрессионисткой манере: его восхищали Эдгар Дега, Поль Сезанн.
Ее образ поразил художника: ярко-рыжие волосы, тонкие губы, высокий рост, нездоровая худоба, длинные черные перчатки. Лотрек выпустил целый альбом с ее изображениями, и он ужасно возмутил родственников певицы.
Они даже предлагали ей подать на Лотрека в суд за то, что он изображает ее просто страшилищем. Сама девушка, впервые увидев свой портрет пера Тулуз-Лотрека, воскликнула : «Я ведь не настолько уродлива! Художника стали зазывать самые разные заведения, которые тоже хотели воспользоваться его услугами. Однажды художника пригласили в Лондон для рекламы бумажных конфетти и велосипедов. Там он познакомился и подружился с писателем Оскаром Уайльдом и написал его портрет. Большинство искусствоведов сходится во мнении, что без Тулуз-Лотрека не состоялся бы как художник Энди Уорхол — пожалуй, самый знаменитый рекламист современности.
Лотрек первым начал создавать не просто плакаты, а настоящие произведения искусства, делая обычную рекламу знаковым культурным явлением. Тем самым он предвосхитил эпоху поп-арта. Сам Тулуз-Лотрек в какой-то момент устал от рекламных плакатов. Он начал изображать танцовщиц «Мулен Руж» не только в ярких образах на сцене, но и за пределами кабаре. Один из ведущих британских искусствоведов Вальдемар Янушчак пишет , что, в отличие от красочных плакатов, эти картины весьма мрачны. Девушки, изображенные на них, выходят из кабаре изможденными и с запавшими глазами.
Контраст между яркой рекламной картинкой и реальностью получился весьма живописным. Посещая данные заведения, он выработал собственный стенографический подход к изображению жизни. Сидя в театре или цирке, он делал эскизы исполнителей. В публичных домах он зарисовывал девушек легкого поведения. Как и большинство импрессионистов, Лотрек предпочитал работать с натуры, начиная и заканчивая свои рисунки прямо на месте. Однако, в отличие от большинства коллег по цеху за исключением, пожалуй, Дега , он не тяготел к сценам досуга высшего общества, а выбрал объектом изображения ночную жизнь парижского дна.
В 1886 г. Тулуз-Лотрек снимает мастерскую и ежегодно, с 1889 г. В январе 1890 г. Тулуз-Лотрек принимает участие в брюссельской выставке «Группы двадцати». Конец XIX в. В 1891 г. Окрыленный успехом Тулуз-Лотрек принял участие в двух выставках плаката, проходивших в Англии в 1895 и 1896 г.
Это дает ощущение живости происходящего — зритель сразу пытается включиться в действие. Несмотря на то, что Тулуз-Лотрек — график, он не ударяется в прорисовку деталей и показывает только фигуры на первом плане. Остальные дает в силуэтах. То же самое делал Ренуар, когда передавал характер модели одним наклоном головы — только с помощью других художественных средств. Тулуз-Лотрек — единственный постимпрессионист, который никуда не бежал из большого города и смог показать его во всей красе. Тема его работ — кабаре и театр, полусвет, маргинальный мир Парижа. Художник сделал непрезентабельную сторону жизни частью искусства. Его город откровеннее, чем город импрессионистов. Как художник он более свободен от общественной морали: не боится осуждения, и, как следствие — изображает натуралистичную, неприглядно-телесную сторону мира театра и кабаре.
ТУЛУЗ-ЛОТРЕК АНРИ
Природу, которая оттолкнула его, превратив в колченогого урода. Анри, родившегося «с серебряной ложкой во рту», называли «маленьким сокровищем». Его предки, богатые французские аристократы, заполняли бесконечный досуг охотой, дуэлями и романами. Все изменилось в одно мгновение, когда 14-летний Анри упал, сломав бедро. Гипс, инвалидная коляска.
Вердикт врачей: «Остановить течение болезни невозможно». Причина генетической аномалии - родство матери и отца, которые были кузенами. Болезнь развивалась стремительно. Буквально за год подросток превратился в отвратительного, толстогубого карлика ростом не выше полутора метров.
Фатальное превращение и сделало Тулуз-Лотрека художником. Глубоко несчастный, он понял: живопись - его личный пропуск в мир, где можно укрыться от мучительных страданий. Увидеть реальную жизнь, в которой было так много слез и боли. Так оно и было.
Ведь он мечтал о любви. Но на что можно надеяться, когда ты настолько безобразен?.. Не лучше ли похоронить мечты и пуститься в безудержный развратный канкан, оставаясь для друзей остряком, смеющимся в том числе и над самим собой веселым карликом? Творчество стало для Лотрека настоящим убежищем.
Он рисовал постоянно, одержимо, стремясь изобразить мимолетное выражение чьих-то глаз, чью-то усталую гримасу. Жадно наблюдал жизнь вокруг себя - и стремился запечатлеть ее мгновения.
В 1880 году Лотрек в своем дневнике пишет о захватившей его «страсти к рисованию». Когда граф Альфонсо окончательно понял, что его сын никогда не будет ездить верхом и не станет продолжателем традиций и наследником образа жизни де Тулуз-Лотреков, он просто перестал заниматься мальчиком. До самой смерти художник воспринимал отношение отца как предательство. Он был сильно привязан к матери, которая с самого начала поняла, что сын станет художником. Их очень сблизили совместные поездки на курорты после трагических переломов в 1878—1879 годах. Мать была единственным членом этой знатной семьи, кто понимал и принимал работы Анри. В 1892 году художник пишет ей: «Моя семья не может разделить мою радость, но ты — это совсем другое». В ноябре 1881 года он сдает экзамен на степень бакалавра, но из-за неудержимого стремления заниматься только живописью дальнейшее обучение прекращает.
По совету Рене Пренсто — художника-анималиста и друга семьи, Тулуз-Лотрек в марте 1882 года начинает учиться у известного художника Леона Бонна. Мастерская Бонна была одной из самых известных в Париже. Мэтр без обиняков заявляет начинающему художнику: «В вашей работе что-то есть, в целом неплохо, но ваш рисунок просто-напросто ужасен! Зимой 1882 года Бонна закрывает свою мастерскую, и Анри переходит к Фернану Кормону — тоже признанному живописцу, специализирующемуся на исторической тематике. Между ними завязываются дружеские отношения, но вместе с тем возникает и творческое соперничество. Постепенно друзья отходят от традиционного, консервативного стиля, преподаваемого Кормоном. Сначала они повально увлекаются импрессионизмом, но скоро в творчестве проявляются присущие им новаторские тенденции. Период проб и экспериментов в живописи совпадает с изменениями, которые происходят в стиле жизни Тулуз-Лотрека. Молодой художник открывает для себя Монмартр, в то время — бедный район Парижа, ставший обителью артистической богемы, и влюбляется в царящую там непринужденную атмосферу. Летом 1884 года Лотрек покидает парижский дом родителей и перебирается жить на Монмартр, в квартиру молодого художника Рене Гренье, с которым познакомился во время обучения у Кормона.
В этом же доме на улице Фонтен на первом этаже в 1879—1891 годах размещалась мастерская Эдгара Дега, которого Лотрек считал одним из лучших современных художников. Мать художника недовольна этим решением. Она боится, что без нее сын пойдет по «кривой» дорожке. Однако он часто пишет ей письма, и это немного успокаивает графиню Адель. Решение художника не вызывает восторга у отца, который хотел бы, чтобы сын жил в более приличном районе, например на Елисейских Полях. Вскоре выяснилось, что беспокойство родителей было совершенно оправданным: жизнь художника очень быстро меняется. В письмах, написанных весной и летом 1886 года, встречаются намеки на «пристрастие к бутылке». Случается даже, что он пишет матери о проведенных им ночах «на мостовой». В конце XIX века Монмартр слыл местом обитания ниспровергателей установленного порядка. В многочисленных кабаре и музыкальных барах постоянно ставилась под сомнение правомерность существующих социальных норм и запретов.
Монмартр того времени — это центр продажной любви. Тулуз-Лотрек открывает там совершенно особый мир, до сих пор ему неизвестный, и этот мир найдет свое отражение в его работах. В письме, датированном декабрем 1886 года, он утверждает, что не хочет писать о том, что именно он сейчас рисует, так как считает, что некоторые из его картин находятся «за пределами дозволенного». Доходит даже до того, что он начинает подписывать свои картины псевдонимом, чтобы не компрометировать именитую семью. В последние месяцы обучения у Кормона завершившегося в начале 1887 года Лотрек все меньше времени уделял традиционным темам и приемам. Наряду с классической техникой письма он все чаще применяет импрессионистские приемы, оживляющие его рисунок. Прежде всего, он выбирает реалистическую тематику, которая и будет доминировать в его последующих работах: городские гуляния, уличные представления, танцевальные вечера, цирк, кабаре, театр. Смелые образы его картин станут причиной его ухода или изгнания из привычного круга светского общества. Чем больше Лотрек отдаляется от аристократических родственников, тем сильнее проявляется его связь с миром Монмартра, который становится для художника источником неиссякаемого вдохновения. В середине 80-х годов Лотрек ведет преимущественно ночной образ жизни.
Он — постоянный посетитель кабаре «Мирлитон», владелец которого — его друг, певец и композитор Аристид Бруан. Долгое время рядом с ним первая и, видимо, единственная любовь Сюзанна Валадон, которая сперва была натурщицей Эдгара Дега и Огюста Ренуара, а позже сама стала известной художницей. Монмартр тогда по вечерам гремел музыкой и был знаменит на весь Париж постоянными развлечениями и танцами. В «Мулен де ля Галетт», а позже в «Мулен Руж» Лотрек с увлечением наблюдает за фривольными па модного в то время канкана. Тогда же он знакомится со «звездами кабаре» того времени, танцовщицами, ставшими его «музами», — Ла Гулю, Джейн Авриль и эстрадной клоунессой Ша-Ю-Као. Художник не упускает случая посетить публичные дома Монмартра. Случается, он проводит там по несколько недель подряд. Эти ночные похождения становятся источником его вдохновения. Как он сам говорил: «Каждый вечер я иду работать в бар». Его лучший друг, Морис Жуаян, подтверждая сказанное, уточняет: «Некоторые публичные дома стали его основной квартирой.
Лотрек рисовал там без передышки, отмечая каждый случай из жизни обитательниц этих заведений». Творчество Лотрека — своеобразная поэма, посвященная женщинам. Танцовщицы, прачки, женщины легкого поведения, просто приятельницы художника — все они стали для него источником вдохновения. Находясь в мире женщин, Лотрек с огромной страстью изображал их жизнь, — иногда с иронией, но всегда в его картинах сквозит чувственность.
Говорили, что жизнь этого художника пестра, как наряды танцовщиц кабаре «Мулен Руж». Но благодаря своим известнейшим на весь мир произведениям, Анри де Тулуз-Лотрек - был и остается ярчайшим представителем творческой элиты Парижа конца XIX века. Тулуз-Лотрек никогда не питал иллюзий к жизни, покинув ее в возрасте 37 лет. Но за короткий срок творчества он оставил гигантский вклад в истории мирового искусства как представитель направления «постимпрессионизм». Его работы предельно откровенны, за показным блеском богемной жизни скрывалось истинное, не всегда приглядное лицо реальности.
Он изображал животных очень детально, прорабатывая каждую мелочь. При этом всадники зачастую имели весьма странный вид и неестественные позы. Ведь сам Анри не мог кататься на лошади, но старался компенсировать физические ограничения усердной работой живописца. В 1882 году по совету Принсто он поступает в мастерскую художника Леона Бонна, а затем переходит в студию Фернана Кормона. Именно здесь в 1886 году он знакомится с Винсентом Ван Гогом, с которым его свяжет крепкая дружба. Она располагалась недалеко от квартиры, где жили братья Винсент и Тео. Тео регулярно покупал и выставлял его работы. На выставке Les Vingt в Брюсселе в начале 1890 года Ван Гог представил 6 своих работ, которые вызвали негативную реакцию публики. Отрицательную оценку дал и де Гро. Лотрек настолько оскорбился, что готов был драться с ним, и тому пришлось публично извиниться. Перу Лотрека принадлежит один из самых знаменитых портретов Ван Гога. Он выполнен пастелью на картоне в насыщенных желтых и пурпурно-синих тонах с очень интересной штриховкой. Картина была создана за один вечер, когда художники вместе сидели в ночном клубе. Лотреку удалось очень точно уловить характерные особенности внешности Ван Гога: крючковатый нос, почти незаметные брови. Еще более сильное влияние на Лотрека оказал Эдгар Дега. Они разделяли любовь к лошадям, схожим образом подбирали колоритные городские сюжеты. Особенно похожи балерины обоих художников — элегантные позы и жесты, воздушные наряды. Автор альбома «Танцовщица: Дега, Форен и Тулуз-Лотрек» Аннетт Диксон отмечает , что каждый живописец по-своему подходил к изображению социальной напряженности и противоречий, которые возникли в связи с танцем в XIX веке: «Дега показывает обычную закулисную жизнь балерины, а работы Лотрека более откровенны. Художник хотел не просто пощекотать нервы зрителей, но и подчеркнуть человечность женщин, которых общество того времени рассматривало как товар». В первую очередь он прославился как автор рекламы, изображающий танцовщиц кабаре.